Brian Mayo

Señor Brian Mayo CBE
Mayo actuando en septiembre de 2022
Nacido	Brian Harold Mayo ( 19 de julio de 1947 )19 de julio de 1947 (77 años) Hampton Hill , Middlesex, Inglaterra
Ocupaciones	Músico compositor de canciones activista del bienestar animal astrofísico
Años de actividad	1963-presente
Esposas	Christine Mullen ​ ​ ( nació en  1976; se divorció en  1988 ) Anita Dobson ​ ( nacido  el 2000 )
Niños	3
Premios	Miembro del Salón de la Fama del Rock & Roll (2001) CBE (2005) Doctor en Ciencias , honoris causa (2022) Soltero caballeroso (2023)
Carrera musical
Géneros	Roca dura rock glam rock progresivo metal pesado
Instrumentos	Guitarra voz teclados
Etiquetas	Hollywood Parlophone
Miembro de	Reina Reina + Adam Lambert
Anteriormente de	Sonrisa La banda de Brian May Reina + Paul Rodgers
Artista musical
Educación	Doctorado , Grado en Astrofísica
Alma máter	Colegio Imperial de Londres
Carrera científica
Campos	Astrofísica
Tesis	Estudio de las velocidades radiales en la nube de polvo zodiacal  (2008)
Asesor de doctorado	Anillo de Jim [1] [2] Ken Reay [1] [2] Michael Rowan-Robinson [1] [2]
Sitio web	brianmay.com

Sir Brian Harold May CBE (nacido el 19 de julio de 1947) es un músico, compositor, productor discográfico, activista por el bienestar de los animales y astrofísico inglés. Alcanzó fama mundial como guitarrista principal y corista de la banda de rock Queen , que cofundó con el cantante Freddie Mercury y el baterista Roger Taylor . Su trabajo con la guitarra y sus contribuciones como compositor ayudaron a Queen a convertirse en uno de los grupos más exitosos de la historia de la música.

May había tocado previamente con Taylor en la banda de rock progresivo Smile , a la que se había unido mientras estaba en la universidad. Después de que Mercury se uniera para formar Queen en 1970, el bajista John Deacon completó la formación en 1971. Se convirtieron en una de las bandas de rock más grandes del mundo con el éxito del álbum A Night at the Opera y su sencillo " Bohemian Rhapsody ". Desde mediados de la década de 1970 hasta 1986, Queen tocó en algunos de los lugares más grandes del mundo, incluida una actuación aclamada en Live Aid en 1985. ^[3] Como miembro de Queen, May llegó a ser considerado un músico virtuoso y se lo identificó con un sonido distintivo creado a través de su trabajo de guitarra en capas, a menudo usando una guitarra eléctrica casera llamada Red Special . ^[4] May escribió numerosos éxitos para Queen, incluidos " We Will Rock You ", " I Want It All ", " Fat Bottomed Girls ", " Flash ", " Hammer to Fall ", " Save Me ", " Who Wants to Live Forever " y " The Show Must Go On ".

Tras la muerte de Mercury en 1991, además del concierto tributo de 1992 , el lanzamiento de Made in Heaven (1995) y el sencillo tributo a Mercury de 1997, " No-One but You (Only the Good Die Young) " (escrito por May), Queen se pusieron en pausa durante varios años, pero finalmente fueron convocados nuevamente por May y Taylor para más actuaciones con otros vocalistas. En 2005, una encuesta de Planet Rock vio a May votado como el séptimo mejor guitarrista de todos los tiempos. ^[5] Fue clasificado en el puesto número 33 en la lista de 2023 de Rolling Stone de los 250 mejores guitarristas de todos los tiempos. ^[6] En 2012, fue clasificado además como el segundo mejor guitarrista en una encuesta de lectores de la revista Guitar World ^{. [7]} En 2001, May fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de Queen y, en 2018, la banda recibió el Premio Grammy a la trayectoria . ^[8]

May fue nombrado Comandante de la Excelentísima Orden del Imperio Británico (CBE) en 2005 por sus servicios a la industria musical y por su labor benéfica. ^[9] May obtuvo un doctorado en astrofísica en el Imperial College de Londres en 2007, ^{[1] [2]} y fue rector de la Universidad John Moores de Liverpool de 2008 a 2013. ^[10] Fue un "colaborador del equipo científico" de la misión New Horizons Plutón de la NASA. ^{[11] [12]} También es cofundador de la campaña de concienciación Asteroid Day . ^[13] El asteroide 52665 Brianmay recibió su nombre en su honor. En 2023, May contribuyó a la misión OSIRIS-REx de la NASA , la primera recolección y entrega terrestre exitosa de muestras de la agencia directamente de un asteroide (el asteroide Bennu ). ^[14] May también es un activista por el bienestar animal, que hace campaña contra la caza del zorro y el sacrificio de tejones en el Reino Unido . ^[15] May fue nombrado caballero por el rey Carlos III en los honores de Año Nuevo de 2023 por sus servicios a la música y la caridad. ^[16]

Brian Harold May nació el 19 de julio de 1947 ^[17] en Gloucester House Nursing Home en Hampton Hill , cerca de Twickenham , Middlesex . ^{[18] [19] [20]} Es el único hijo de Ruth Irving ( née Fletcher) y Harold May, quien trabajó como dibujante en el Ministerio de Aviación . ^{[21] [22]} Su madre, que era escocesa , se casó con su padre, que era inglés , en Moulin en Perthshire, Escocia en 1946. ^[23] May asistió a la escuela primaria estatal local Hanworth Road, y a la edad de 11 años ganó una beca para Hampton Grammar School , ^[19] entonces una escuela voluntaria subvencionada . ^{[18] [21] [24]} Durante este tiempo, formó su primera banda, llamada 1984 en honor a la novela de George Orwell Nineteen Eighty-Four , con el vocalista y bajista Tim Staffell . ^[25]

En la Hampton Grammar School, May obtuvo diez GCE Ordinary Levels y tres GCE Advanced Levels en física, matemáticas y matemáticas aplicadas. ^[25] Estudió matemáticas y física en el Imperial College de Londres , graduándose con una licenciatura en física en 1968 con honores. ^[26] Después de su graduación, May recibió una invitación personal de Sir Bernard Lovell para trabajar en el Observatorio de Jodrell Bank mientras continuaba preparando su doctorado. Declinó la invitación y eligió permanecer en el Imperial College para evitar separarse de Smile, la banda con base en Londres en la que estaba en ese momento. ^[27]

En 2007, May obtuvo un doctorado en astrofísica del Imperial College de Londres por un trabajo iniciado en 1971 y finalizado en 2007. ^{[1] [2] [28] [29]}

May formó la banda Smile en 1968. El grupo incluía a Tim Staffell como cantante principal y bajista, y más tarde, al baterista Roger Taylor , quien también tocó para Queen. La banda duró solo dos años, de 1968 a 1970, ya que Staffell se fue en 1970, dejando a la banda con un catálogo de nueve canciones. Smile se reuniría para varias canciones el 22 de diciembre de 1992. La banda de Taylor, The Cross , fue cabeza de cartel, y trajo a May y Staffell para tocar "Earth" y " If I Were a Carpenter ". ^[30] May también interpretó varias otras canciones esa noche.

En las armonías vocales de tres partes de Queen, May era generalmente el corista de rango más bajo. En algunas de sus canciones, canta la voz principal, sobre todo en el primer verso de "Who Wants to Live Forever", el verso final de " Mother Love ", los ocho intermedios en " I Want It All " y " Flash's Theme ", y la voz principal completa en " Some Day One Day ", " She Makes Me (Stormtrooper in Stilettoes) ", " '39 ", " Good Company ", " Long Away ", " All Dead, All Dead ", " Sleeping on the Sidewalk ", " Leaving Home Ain't Easy " y " Sail Away Sweet Sister ". ^[31]

May escribió frecuentemente canciones para la banda y ha compuesto muchos éxitos como " We Will Rock You ", " Tie Your Mother Down ", "I Want It All", " Fat Bottomed Girls ", "Who Wants to Live Forever" y " The Show Must Go On ", así como " Hammer to Fall ", "Flash", " Now I'm Here ", " Brighton Rock ", " The Prophet's Song ", " Las Palabras de Amor ", " No-One but You (Only the Good Die Young) " y " Save Me ". ^[32]

Después del concierto Live Aid en 1985, Mercury llamó a los miembros de su banda y les propuso escribir una canción juntos. El resultado fue " One Vision ", que básicamente era May en música (el documental Magic Years muestra cómo se le ocurrió la sección de apertura y el riff básico de guitarra); la letra fue coescrita por los cuatro miembros de la banda. ^[33]

Para su álbum de lanzamiento de 1989, The Miracle , la banda había decidido que todas las pistas se acreditarían a la banda completa, sin importar quién había sido el escritor principal. ^[34] Las entrevistas y los análisis musicales tienden a ayudar a identificar el aporte de cada miembro en cada pista. May compuso "I Want It All" para ese álbum, así como " Scandal " (basado en sus problemas con la prensa británica). Para el resto del álbum, no contribuyó mucho creativamente. Sin embargo, ayudó a construir la base de "Party" y "Was It All Worth It" (ambas siendo piezas predominantemente de Mercury) y creó el riff de guitarra de "Chinese Torture". ^[34]

El siguiente álbum de Queen fue Innuendo . Las contribuciones de May aumentaron, aunque más en términos de arreglos que de escritura en sí en la mayoría de los casos. Hizo algunos de los arreglos para el solo pesado de la canción principal . Añadió armonías vocales a « I'm Going Slightly Mad » y compuso el solo de « These Are the Days of Our Lives », una canción para la que los cuatro decidieron las partes de teclado juntos. ^[35]

Dos canciones que May había compuesto para su primer álbum en solitario, « Headlong » y « I Can't Live With You », terminaron finalmente en el proyecto Queen. Su otra composición fue «The Show Must Go On», que él coordinó y fue el compositor principal. ^[36] En los últimos años, ha supervisado la remasterización de álbumes de Queen y varios lanzamientos de DVD y grandes éxitos. En 2004, anunció que él y el baterista Roger Taylor saldrían de gira por primera vez en 18 años como «Queen», junto con el vocalista de Free / Bad Company, Paul Rodgers . Anunciada como « Queen + Paul Rodgers », la banda tocó durante 2005 y 2006 en Sudáfrica, Europa, Aruba, Japón y América del Norte y lanzó un nuevo álbum con Rodgers en 2008, titulado The Cosmos Rocks . Este álbum fue respaldado por una gran gira. ^[37]

Paul Rodgers dejó la banda ^[38] en mayo de 2009. No fue hasta 2011 que se reclutó a otro vocalista, Adam Lambert . ^[39] Queen + Adam Lambert realizó una gira por Europa en 2012 y realizó una gira mundial durante 2014 y 2015. Su salida más reciente fue el Festival Tour de 2016. También tocaron en el concierto de Año Nuevo del Big Ben en la víspera de Año Nuevo de 2014 y el día de Año Nuevo de 2015. ^[40]

Durante 1983, varios miembros de Queen exploraron proyectos paralelos. El 21 y 22 de abril en Los Ángeles, May estaba en un estudio con Eddie Van Halen , sin intención de grabar nada. El resultado de la sesión de dos días fue un miniálbum titulado Star Fleet Project , que originalmente no iba a ser lanzado. ^[41] En 1986, May contribuyó al álbum Feedback 86 del ex guitarrista de Genesis Steve Hackett , tocando la guitarra en la canción "Cassandra" y proporcionando guitarra y voz para "Slot Machine", que May coescribió. Aunque se produjo en 1986, el álbum no fue lanzado comercialmente hasta 2000. Otra canción coescrita por May y Hackett durante este período, "Don't Fall Away from Me", fue finalmente grabada por Hackett en 1992 para su lanzamiento en su álbum recopilatorio The Unauthorised Biography . También en 1986, May trabajó con la actriz Anita Dobson en su primer álbum, más conocido por la canción "Anyone Can Fall in Love", que agregó letras a la melodía principal de EastEnders y alcanzó el número cuatro en la lista de singles del Reino Unido en agosto de 1986. May y Dobson se casaron en 2000. ^[42] En 1988, May contribuyó con solos de guitarra a la canción "When Death Calls" en el decimocuarto álbum de Black Sabbath , Headless Cross , y la canción de Living in a Box "Blow The House Down" en el álbum Gatecrashing . ^[43] Ambos álbumes fueron lanzados en 1989.

Tras la muerte de Mercury en noviembre de 1991 , May decidió lidiar con su dolor comprometiéndose lo más posible con el trabajo, primero terminando su álbum en solitario, Back to the Light , ^[45] y luego haciendo una gira mundial para promocionarlo. Con frecuencia comentó en entrevistas de prensa que esta era la única forma de terapia autoprescrita en la que podía pensar. ^[46] Según el cantante principal de Def Leppard, Joe Elliott , "sin duda fue un golpe enorme y terrible perder a alguien tan cercano. Personalmente, sé que le arrancó el corazón a Brian, pero habiendo dicho eso, estaba de muy buen humor después de terminar el álbum". ^[44] Back to the Light presentó el sencillo " Too Much Love Will Kill You ", en el que colaboró ​​como compositor con Frank Musker y Elizabeth Lamers. Posteriormente se lanzó una versión con la voz de Freddie Mercury en el álbum de Queen Made in Heaven y ganó el premio Ivor Novello a la mejor canción musical y lírica en 1996. ^[47]

A finales de 1992, se formó oficialmente la Brian May Band . May había formado una versión anterior de la banda para el 19 de octubre de 1991, cuando May participó en el festival de guitarra Guitar Legends en Sevilla , España. La formación para su actuación fue May en voz y guitarra principal, Cozy Powell en batería y percusión, Mike Moran y Rick Wakeman en teclados, y Maggie Ryder , Miriam Stockley y Chris Thompson en coros. ^[48] La formación original fue May en voz y guitarra principal, Powell en batería y percusión, Michael Casswell en guitarra, Neil Murray en bajo y Ryder, Stockley y Thompson en coros. Esta versión de la banda estuvo junta solo durante la gira de apoyo sudamericana (apoyando a The B-52's y Joe Cocker ) en cinco fechas. ^[49]

May hizo cambios significativos más tarde, sintiendo que el grupo nunca cuajó del todo. May trajo al guitarrista Jamie Moses a bordo para reemplazar a Mike Caswell. Los coristas, Ryder, Stockley y Thompson, fueron reemplazados por Catherine Porter y Shelley Preston . El 23 de febrero de 1993, esta nueva formación de The Brian May Band comenzó su gira mundial en los EE. UU., apoyando a Guns N' Roses y encabezando algunas fechas. ^[50] La gira incluyó fechas en América del Norte, Europa (acto de apoyo: Valentine) y Japón. El 15 de junio de 1993, la banda hizo un espectáculo en Londres que terminaría siendo el único lanzamiento de The Brian May Band como colectivo, a saber, Live at the Brixton Academy . En el show, May cantaría algunas líneas de "Love of My Life" y luego, como Mercury solía hacer, dejaría que la audiencia se uniera. ^[51] Después de que la gira terminara el 18 de diciembre de 1993, May regresó al estudio con sus compañeros sobrevivientes de la banda Queen Roger Taylor y John Deacon para trabajar en las pistas que se convirtieron en Made in Heaven , el último álbum de estudio de Queen. ^[52] La banda tomó los demos del álbum en solitario de Mercury y las últimas grabaciones, que logró interpretar en el estudio después de que el álbum Innuendo estuviera terminado, y los completó con sus agregados tanto musical como vocalmente. ^[53] Después de la muerte de Mercury, el trabajo en el álbum por parte de Deacon y May comenzó originalmente en 1992, pero se dejó hasta una fecha posterior debido a otros compromisos. ^[52]

En 1995, May comenzó a trabajar en un nuevo álbum en solitario de versiones titulado provisionalmente Heroes , además de trabajar en varios proyectos de cine y televisión ^[54] y otras colaboraciones. Posteriormente, May cambió el enfoque de las versiones para centrarse en esas colaboraciones y en material nuevo. Las canciones incluían Another World , y contaban principalmente con Spike Edney , Cozy Powell, Neil Murray y Jamie Moses. El 5 de abril de 1998, Cozy Powell murió en un accidente automovilístico en la autopista M4 cerca de Bristol , Inglaterra. Este incidente provocó una interrupción inesperada en la próxima gira de Brian May Band, que ahora necesitaba un nuevo baterista con poca antelación. Steve Ferrone fue contratado para ayudar a May a terminar de grabar las pistas de batería y unirse a la banda para la gira promocional de cinco fechas en Europa antes de la gira mundial. Después de la gira promocional temprana, Eric Singer lo reemplazó en la gira mundial de 1998. ^[55]

La gira de 1998 vio la breve introducción de un "acto de apoyo" conocido como TE Conway. Conway (Brian May con una peluca y un traje colorido interpretando el papel de un cantante de osito de peluche ) tocaría varios estándares de rock and roll de los años 50 antes de la "llegada" de May. Un EP extra de TE Conway titulado Retro Rock Special se adjuntó a algunas prensas del álbum Another World . El personaje de Conway fue retirado al final de la gira. ^[56] En mayo de 1999, May grabó las guitarras principales para la canción de Guns N' Roses "Catcher in the Rye" en Chinese Democracy , pero su actuación fue eliminada del álbum cuando se lanzó en 2008. ^[57]

Desde su último lanzamiento en solitario en 1998, May ha estado actuando como solista, como parte de un conjunto y, con poca frecuencia, como Queen con Roger Taylor. El 22 de octubre de 2000, hizo una aparición especial en el espectáculo del 25.º aniversario de Motörhead en la Brixton Academy junto con Eddie Clarke (ex guitarrista de Motörhead) para la canción de bis « Overkill ». Como parte de las celebraciones del Jubileo de Oro de Isabel II el 3 de junio de 2002, May interpretó un solo de guitarra de « God Save the Queen » desde el techo del Palacio de Buckingham , y la interpretación apareció en la edición en DVD del 30.º aniversario de A Night at the Opera . ^{[58] [59]} May tocó la guitarra en la canción «Someone to Die For» de la banda sonora de Spider-Man 2 en 2004. ^[60]

En la lista de honores del cumpleaños de la Reina de 2005, fue nombrado Comandante de la Excelentísima Orden del Imperio Británico "por servicios a la industria musical y por obras de caridad". ^[61] En el mismo año tocó la guitarra en la canción Il mare... para el cantante italiano Zucchero Fornaciari , en su álbum Zu & Co. , y participó en el concierto en el Royal Albert Hall de Londres celebrado en mayo de 2004, con los otros invitados del bluesman italiano. May fue un invitado famoso en el concierto de reunión de Genesis en el estadio de Twickenham en 2007. ^[62] May y el líder de Genesis, Phil Collins, trabajaron juntos en dos ocasiones anteriores, en The Prince's Trust Rock Gala en 1988 y en la Party at the Palace en 2002, cuando Collins había tocado la batería con Queen. En 2011 contribuyó a un artículo sobre Collins para FHM , elogiándolo como "un gran tipo y un baterista increíble". ^[63]

A finales de la década de 1960, May se convirtió en un entusiasta de las fotografías estereoscopio, siendo niño, y conoció por primera vez el trabajo de Thomas Richard Williams . En 2003, May anunció una búsqueda para identificar la ubicación real de las imágenes de Scenes in Our Village . En 2004, May informó que había identificado la ubicación como el pueblo de Hinton Waldrist en Oxfordshire. ^[64] Junto con Elena Vidal , May publicó un libro histórico en 2009 titulado A Village Lost and Found: Scenes in Our Village . ^[65] El libro es una colección anotada de fotografías estereoscópicas tomadas por el fotógrafo de la era victoriana TR Williams . Incluía un estereoscopio de enfoque . ^{[66] [67]} May utilizó una cámara 3D para documentar la historia de Queen. ^[68]

May trabajó extensamente con la actriz de teatro y cantante Kerry Ellis después de que él la eligiera para el musical We Will Rock You . Produjo y arregló su álbum de estudio debut Anthems (2010), una continuación de su obra de teatro extendida Wicked in Rock (2008), además de aparecer con Ellis en muchas presentaciones públicas, tocando la guitarra junto a ella. También contribuyó con un solo de guitarra para el álbum Hang Cool, Teddy Bear de Meat Loaf a cambio del uso del baterista John Miceli .

El 20 de mayo de 2009, May y su compañero de banda en Queen, Roger Taylor, interpretaron «We Are the Champions» en vivo en la final de temporada de American Idol con el ganador Kris Allen y el subcampeón Adam Lambert brindando un dueto vocal. ^[69] En noviembre de 2009, May apareció con Taylor en The X Factor , con Queen asesorando a los concursantes, y luego interpretaron «Bohemian Rhapsody». En abril de 2010, May fundó el proyecto «Save Me» 2010 para trabajar en contra de cualquier propuesta de derogación de la prohibición británica de la caza del zorro y para promover el bienestar animal en Gran Bretaña. ^[70] En febrero de 2011, se anunció que May haría una gira con Kerry Ellis, tocando 12 fechas en todo el Reino Unido en mayo de 2011. ^[71]

A finales de 2004, May y Taylor anunciaron que se reunirían y volverían a salir de gira en 2005, con Paul Rodgers, el fundador y ex cantante de Free and Bad Company. El sitio web de Brian May también afirmó que Rodgers "aparecería con" Queen como Queen + Paul Rodgers, no reemplazando al fallecido Freddie Mercury. El retirado John Deacon no participaría. ^[72]

Entre 2005 y 2006, Queen y Paul Rodgers se embarcaron en una gira mundial , la primera etapa fue Europa y la segunda, Japón y los EE. UU. en 2006. ^[73] El 25 de mayo de 2006, Queen recibió el VH1 Rock Honors inaugural en el Mandalay Bay Events Center en Las Vegas , Nevada, y May y Taylor se unieron en el escenario con los Foo Fighters para interpretar una selección de canciones de Queen. ^{[73] [74]} El 15 de agosto de 2006, May confirmó a través de su sitio web y club de fans que Queen + Paul Rodgers comenzarían a producir su primer álbum de estudio en octubre, que se grabaría en una "ubicación secreta". ^[75] El álbum, titulado The Cosmos Rocks , fue lanzado en Europa el 12 de septiembre de 2008 y en los Estados Unidos el 28 de octubre de 2008. Tras el lanzamiento del álbum, la banda se embarcó en una gira por Europa y partes de los EE. UU., abriendo en la plaza de la libertad de Járkov frente a 350.000 fanáticos ucranianos. ^[76] El espectáculo en Ucrania fue lanzado más tarde en DVD . ^[76] Queen y Paul Rodgers se separaron oficialmente el 12 de mayo de 2009. Rodgers no descartó la posibilidad de trabajar juntos nuevamente. ^{[77] [78]}

El 18 de abril de 2011, Lady Gaga confirmó que May tocaría la guitarra en su canción " You and I " de su último álbum Born This Way , lanzado el 23 de mayo de 2011. ^[79] May se unió a Gaga en el escenario durante la interpretación de "You and I" en los MTV Video Music Awards de 2011 celebrados en el Nokia Theatre de Los Ángeles. ^[80] May actuó con Tangerine Dream en el Festival Starmus en Tenerife en junio de 2011, celebrando el 50 aniversario del primer vuelo espacial de Yuri Gagarin . ^[81]

May interpretó «We Will Rock You» y « Welcome to the Black Parade » con la banda de rock My Chemical Romance en el Reading Festival el 26 de agosto de 2011. ^[82] El 10 de octubre, May hizo una aparición para celebrar la reunión de la banda de rock The Darkness en un espectáculo «íntimo» en el 100 Club con el apoyo de Dark Stares . ^{[83] [84]} Fanática del grupo desde hace mucho tiempo, May interpretó tres canciones en el escenario con The Darkness, incluida «Tie Your Mother Down» de Queen, en el Hammersmith Apollo en su posterior gira de «regreso». ^{[85] [86]}

En los MTV Europe Music Awards de 2011 , el 6 de noviembre, Queen recibió el premio Global Icon Award , que Katy Perry le entregó a Brian May. ^[87] Queen cerró la ceremonia de premios, con Adam Lambert en la voz, interpretando «The Show Must Go On», «We Will Rock You» y «We Are the Champions». ^[87] La ​​colaboración obtuvo una respuesta positiva tanto de los fanáticos como de los críticos, lo que resultó en especulaciones sobre futuros proyectos juntos. ^[88] Queen + Adam Lambert tocaron dos shows en el Hammersmith Apollo, Londres, el 11 y 12 de julio de 2012. ^{[89] [90]} Ambos shows se agotaron dentro de las 24 horas posteriores a que las entradas salieran a la venta. ^[91] Se agregó una tercera fecha en Londres para el 14 de julio. ^[92] El 30 de junio, Queen + Lambert se presentaron en Kiev , Ucrania, en un concierto conjunto con Elton John para la Fundación ANTISIDA Elena Pinchuk. ^[93] Queen también actuó con Lambert el 3 de julio de 2012 en el Estadio Olímpico de Moscú , ^{[94] [95]} y el 7 de julio de 2012 en el Estadio Municipal de Wroclaw, Polonia. ^[96]

En enero de 2012, May participó en el sencillo en solitario " Rockstar " del líder de N-Dubz, Dappy , ^[97] proporcionando "riffs de guitarra retumbantes que culminan en un solo electrizante". [ ^98] La pareja también colaboró ​​en una interpretación de "We Will Rock You" para Live Lounge de BBC Radio 1. ^[99]

Queen actuó en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2012 en Londres el 12 de agosto de 2012. ^[100] May interpretó parte del solo de " Brighton Rock " antes de que Taylor y la artista solista Jessie J se unieran a ella para una interpretación de "We Will Rock You". ^{[100] [101]} El 16 de septiembre de 2012, May apareció en el concierto benéfico Sunflower Jam en el Royal Albert Hall, actuando junto al bajista John Paul Jones (de Led Zeppelin ), el baterista Ian Paice (de Deep Purple ) y los vocalistas Bruce Dickinson (de Iron Maiden ) y Alice Cooper . ^[102]

En una presentación en el West End de 2013 de Spamalot (la adaptación musical de la película de Monty Python de 1975 Monty Python y el Santo Grial ), May estuvo entre las celebridades que interpretaron el papel de Dios durante una semana en ayuda de la caridad. ^[103] En 2015, May tocó la guitarra en la canción de los créditos finales "One Voice" de la película Un perro llamado Gucci . La canción también cuenta con los talentos de: Norah Jones , Aimee Mann , Susanna Hoffs , Lydia Loveless , Neko Case y Kathryn Calder . Fue producida por Dean Falcone, quien escribió la banda sonora de la película. "One Voice" se lanzó el Record Store Day , el 16 de abril de 2016, y las ganancias de la venta del sencillo se destinaron a organizaciones benéficas para animales. ^[104]

El músico electrónico galés Jayce Lewis colaboró ​​con May en 2018 en la canción We Are One , extraída del lanzamiento del álbum Million de Lewis en 2018. Incorporando un riff de golpeteo de dedos/martilleo reutilizado de la pista solista de May Cyborg de su álbum; Another World (álbum de Brian May) , ambos artistas regrabaron la guitarra de May a una velocidad más lenta y la incluyeron en la nueva composición de la canción. ^{[105] [106] [107]}

El 29 de marzo de 2019, May incorporó a Def Leppard al Salón de la Fama del Rock and Roll . ^[108] Trabajó con la banda de metal contemporáneo Five Finger Death Punch y el artista de blues Kenny Wayne Shepherd para volver a grabar una nueva versión de « Blue on Black » en apoyo de The Gary Sinise Foundation en abril de 2019. Los artistas se unieron para fusionar el country y el rock mainstream para recrear la canción clásica originalmente coescrita por Shepherd. ^[109] A finales de mes, también interpretó canciones como « All the Young Dudes » con Joe Elliott de Def Leppard en un espectáculo de Mott the Hoople en el Shepherd's Bush Empire . ^[110]

En 2024, May contribuyó con la guitarra a una reedición de " Going Home: Theme of the Local Hero " de Mark Knopfler en ayuda del Teenage Cancer Trust . ^[111]

Poco después de actuar con los finalistas de American Idol Kris Allen y Adam Lambert durante el final de temporada del programa en 2009, May y Taylor comenzaron a contemplar el futuro de Queen después de la separación amistosa del grupo con el líder Paul Rodgers. En los MTV Europe Music Awards de 2011, Queen recibió el premio Global Icon Award de ese año, aceptado por May. Como parte de la transmisión, Queen realizó un breve set con Lambert, recibiendo una respuesta abrumadoramente acogedora. ^[88] Pronto surgieron especulaciones sobre la colaboración con Lambert, y los tres anunciaron formalmente una breve gira de verano por Europa en 2012, que incluyó tres fechas en el Hammersmith Apollo de Londres, así como espectáculos en Ucrania, Rusia y Polonia. ^{[112] [113]}

La colaboración se reanudó en 2013, cuando los tres actuaron juntos en el iHeartRadio Music Festival en el MGM Grand Hotel & Casino en Las Vegas el 20 de septiembre. ^[114] Cinco meses después, May, Taylor y Lambert anunciaron una gira de verano de 19 fechas por América del Norte en Good Morning America . ^[115] Debido a la demanda de entradas, pronto se agregaron cinco fechas. ^[116] En mayo de 2014, se anunciaron espectáculos en Australia ^[117] y Nueva Zelanda ^{[118] , junto con presentaciones en festivales en Corea del Sur [119]} y Japón. ^[120] La gira se extendió al Reino Unido y la mayor parte de Europa a principios de 2015. ^[121] El grupo actuó junto en América del Sur en septiembre de 2015, incluida la primera actuación de Queen en el Rock in Rio Festival desde 1985. ^[122]

En 2016, el grupo se embarcó por Europa y Asia en la gira Queen + Adam Lambert 2016 Summer Festival Tour. Esto incluyó el cierre del Festival de la Isla de Wight en Inglaterra el 12 de junio, donde interpretaron "Who Wants to Live Forever" como tributo a las víctimas del tiroteo masivo en un club nocturno gay en Orlando, Florida, ese mismo día. ^[123] El 12 de septiembre actuaron en el Parque Yarkon en Tel Aviv, Israel por primera vez frente a 58.000 personas. ^[124] En septiembre de 2018, el grupo tuvo una residencia en el MGM Park Theatre en Las Vegas. ^[125] Aunque la colaboración sigue activa, actualmente no hay planes para grabar un álbum de estudio, aunque los tres están dispuestos a hacerlo en el futuro. ^[126] El 31 de marzo de 2020, Queen + Adam Lambert confirmaron que sus fechas de gira se pospusieron hasta 2021 debido a la pandemia mundial de COVID-19. ^[127]

El 4 de junio de 2022, Queen + Adam Lambert abrieron la Fiesta Platino en el Palacio fuera del Palacio de Buckingham para conmemorar el Jubileo de Platino de Isabel II . ^[128] Interpretando un set de tres canciones, May apareció frente al monumento Victoria Memorial mientras abrían con "We Will Rock You", que había sido presentada en un segmento de comedia donde la Reina y el Oso Paddington golpeaban sus tazas de té al ritmo de la canción. ^{[129] [130]}

May ha sido considerado un guitarrista virtuoso por muchas publicaciones y músicos. ^{[132] [133] [134] [135] [136]} Ha aparecido en varias encuestas musicales de los mejores guitarristas de rock, y en 2011 ocupó el puesto número 26 en la lista de la revista Rolling Stone de los " 100 mejores guitarristas de todos los tiempos ". ^[6] En enero de 2007, los lectores de Guitar World votaron los solos de guitarra de May en " Bohemian Rhapsody " y " Brighton Rock " como parte de los "50 mejores solos de guitarra de todos los tiempos" (n.º 20 y n.º 41 respectivamente). ^[137] El ex vocalista de Van Halen, Sammy Hagar, declaró: "Pensé que Queen era realmente innovador e hizo algunos discos que sonaban muy bien... Me gusta el material rockero. Creo que Brian May tiene uno de los mejores tonos de guitarra del planeta, y realmente, realmente amo su trabajo con la guitarra". ^[136] Justin Hawkins , guitarrista principal de The Darkness , cita a May como su primera influencia, diciendo: "Realmente me encantaba su tono y vibrato y todo. Pensé que su forma de tocar sonaba como una voz cantada. Quería poder hacer eso. Siempre que iba a clases de guitarra, siempre pedía aprender cosas de Queen". ^[138]

El virtuoso de la guitarra estadounidense Steve Vai ha elogiado el trabajo de May, diciendo:

En todo ese género, en todo ese período, es uno de los contribuidores más singulares. No se le reconoce ningún mérito. Porque lo que hace es tan rico, tan específico y tan profundo, que encaja tan bien en la música de Queen, que lo sientes como parte de esa música. Pero cuando lo analizas y lo miras desde el punto de vista de un guitarrista, es único, y nadie hasta la fecha podría hacer lo que él hace y lograr que suene así. Es un músico icónico. Su tono, su elección de notas melódicas, no solo hace solos. Sus solos son melodías, y están perfectamente en su lugar. ^[139]

La mayor parte del trabajo de May con la guitarra eléctrica en vivo y en el estudio se realiza con la Red Special , que construyó con su padre, un ingeniero electrónico, cuando tenía dieciséis años. ^{[4] [21] [140] [141] [142] [143]} Fue construida con madera de una chimenea del siglo XVIII y estaba compuesta por elementos domésticos como botones de nácar, bordes de estantes y resortes de válvulas de motocicleta. Mientras May y su padre construían la Red Special, May también produjo planes para construir una segunda guitarra. Sin embargo, la Red Special tuvo tanto éxito que May no necesitó construir otra guitarra. ^[144] Estos planes finalmente fueron entregados al luthier de guitarras Andrew Guyton alrededor de 2004-05. Guyton hizo algunas modificaciones ligeras y se construyó la guitarra. Se llamó "The Spade" porque la forma del cuerpo se parecía a la forma que se muestra en las cartas de juego. La guitarra también llegó a ser conocida como "La guitarra que el tiempo olvidó". ^[144]

May comentó sobre el Especial Rojo:

Me gustan los mástiles grandes, gruesos, planos y anchos. Laqueé el diapasón con el revestimiento plástico de Rustin. El trémolo es interesante porque el brazo está hecho con un portabolsas de sillín de bicicleta antiguo, la perilla con los extremos de una aguja de tejer y los resortes son resortes de válvula de una motocicleta antigua. ^[145]

Además de usar su guitarra casera, prefiere usar monedas (especialmente una moneda de seis peniques del juego de prueba de despedida de 1970), en lugar de una púa de plástico más tradicional , porque siente que su rigidez le da más control al tocar. ^[146] Se sabe que lleva monedas en sus bolsillos específicamente para este propósito. ^[146]

Arreglista meticuloso, se centra en armonías de varias partes, a menudo más contrapuntísticas que paralelas, algo relativamente raro en la guitarra de rock. Se pueden encontrar ejemplos en los álbumes de Queen A Night at the Opera y A Day at the Races , donde arregló una banda de jazz para una miniorquesta de guitarras ("Good Company"), un canon vocal ("The Prophet's Song") y contrapuntos de guitarra y voz (" Teo Torriatte ").

May exploró una amplia variedad de estilos en la guitarra, incluyendo: sweep picking (" Was It All Worth It ", "Chinese Torture"); trémolo ("Brighton Rock", " Stone Cold Crazy ", " Death on Two Legs ", " Sweet Lady ", "Bohemian Rhapsody", " Get Down Make Love ", " Dragon Attack "); tapping (" Bijou ", " It's Late ", " Resurrection ", "Cyborg", "Rain Must Fall", "Business", "China Belle", "I Was Born To Love You"); slide guitar ("Drowse", "Tie Your Mother Down"); licks que suenan a Hendrix (" Liar ", "Brighton Rock"); tape-delay ("Brighton Rock", "White Man"); y secuencias melódicas ("Bohemian Rhapsody", " Killer Queen ", "These Are the Days of Our Lives"). Algunos de sus solos y partes orquestales fueron compuestos por Freddie Mercury , quien luego le pidió a May que les diera vida ("Bicycle Race", "Lazing on a Sunday Afternoon", "Killer Queen", " Good Old Fashioned Lover Boy "). May también interpretó notables obras acústicas, incluido el solo de "White Queen" (de Queen II ), " Love of My Life " y la influencia del skiffle "'39" (ambas de A Night at the Opera ).

Con la ayuda de la singularidad del Red Special, May pudo crear a menudo efectos de sonido extraños e inusuales. Por ejemplo, pudo imitar una orquesta en la canción « Procession »; en « Get Down, Make Love » pudo crear varios efectos de sonido con su guitarra; en «Good Company» utilizó su guitarra para imitar un trombón, un flautín y varios otros instrumentos para darle a la canción un aire de banda de jazz Dixieland. Queen utilizó una nota en la portada de sus primeros álbumes que decía «No se utilizaron sintetizadores en este álbum» para dejar esto claro a los oyentes. ^[147] May también utilizó su guitarra para crear el efecto de timbre en «Bohemian Rhapsody». ^[148]

Las primeras influencias de May incluyeron a Cliff Richard y The Shadows , de quienes dice que eran "lo más metálico que había en ese momento". Muchos años después tuvo la oportunidad de tocar en ocasiones separadas con el guitarrista principal de The Shadows, Hank Marvin . Ha colaborado con Richard en una regrabación del éxito de 1958 " Move It " en el álbum de duetos de Richard Two's Company , que se lanzó el 6 de noviembre de 2006. ^[149]

May siempre afirmó que los Beatles , Led Zeppelin , ^[150] The Who y Jimi Hendrix fueron las mayores influencias para él. En la entrevista Queen for an Hour en BBC Radio 1 en 1989, May mencionó a Hendrix, Jeff Beck y Eric Clapton como sus héroes de la guitarra. En una entrevista de 1991 para la revista Guitar World , May se refirió a The Who como "mi inspiración", y al ver a Led Zeppelin declaró: "Solíamos mirar a esos tipos y pensar: 'Así es como se debe hacer'". ^[151] May le dijo a Guitarist en 2004: "No creo que nadie haya personificado la escritura de riffs mejor que Jimmy Page : es uno de los grandes cerebros de la música rock". ^[152]

May también cita a Rory Gallagher como una influencia importante, diciendo "Él era un mago. Era una de las pocas personas de esa época que podía hacer que su guitarra hiciera cualquier cosa, al parecer. Recuerdo mirar esa Stratocaster maltratada y pensar, '¿Cómo sale ese (sonido) de ahí?'" Según May, "... fue Rory quien me dio mi sonido, y ese es el sonido que todavía tengo". ^[153] May también fue influenciado por Steve Hackett , guitarrista de la banda de rock progresivo Genesis, ^[154] en particular su solo de guitarra de armonía al final de la épica canción de 1971 de la banda " The Musical Box ". ^[155] Hackett dijo de May: "Igualmente, su enfoque enérgico de la guitarra me inspiró". ^[156]

A partir de 1975, May mandó fabricar algunas réplicas de la Red Special, algunas de las cuales se utilizaron también para conciertos y grabaciones, mientras que otras eran principalmente piezas de repuesto. Las réplicas más famosas fueron las fabricadas por John Birch en 1975 (May la destrozó durante un concierto en Estados Unidos en 1982), Greco BM90 (que aparece en el vídeo promocional de "Good Old-Fashioned Lover Boy" en 1977), Guild (repuesto de 1984 a 1993), Fryers (1997-1998, utilizada tanto en directo como en el estudio) y Guyton ^[157] (repuesto de 2003 hasta la actualidad). En el escenario, May solía llevar al menos una guitarra de repuesto (en caso de que se rompiera una cuerda). Ocasionalmente utilizaba otras para canciones o partes específicas, como afinaciones alternativas. Actualmente, May posee una empresa que fabrica guitarras cuyo diseño está inspirado en la guitarra Red Special original.

• Julio de 1973 – mayo de 1974: era CBS de la Fender Stratocaster (se cree que fue en 1972) ^[158]
• Octubre de 1974 – Mayo de 1975: Gibson Les Paul Deluxe y la Stratocaster de la gira anterior. ^[158]
• Noviembre de 1975 – mayo de 1976: Las mismas dos guitarras que antes, más una réplica de John Birch con acabado natural de la Red Special. ^[158]
• Septiembre de 1976: Los mismos tres que antes, más una acústica Martin D-18 para "'39".
• Enero de 1977 – agosto de 1979: solo la réplica de Birch más una guitarra acústica Ovation Pacemaker de 12 cuerdas en algunos temas ("'39", "Love of My Life", "Dreamer's Ball").
• Noviembre de 1979 – junio de 1982: réplica de Birch (copia de seguridad), Fender Telecaster (2.º verso, octavo intermedio y solo de "Crazy Little Thing Called Love"), Ovation (números acústicos).
• Julio-noviembre de 1982: Se agregó una Gibson Flying V como segunda guitarra de repuesto. El 9 de agosto de 1982, May destrozó la guitarra Birch, por lo que la Flying V se convirtió en la única guitarra de repuesto.
• Agosto-octubre de 1984: La Flying V volvió a ser su segunda guitarra de repuesto, ya que su repuesto principal era la réplica de Guild. También utilizó la guitarra eléctrica clásica Gibson Chet-Atkins de Roger Taylor.
• Julio de 1985 – agosto de 1986: la Gibson Flying V ya no se utiliza. El resto sigue igual. May utilizó una guitarra Gibson Chet-Atkins en el Magic Tour de 1986. ^[158]
• En 2012, recibió una réplica de doble mástil de la Red Special, con el segundo mástil con 12 cuerdas. Usó esta guitarra en algunos conciertos y Adam Lambert ahora puede tocar la parte de 12 cuerdas de la versión de estudio de "Under Pressure" en vivo. ^[159]

Actualmente tiene una Gibson SJ200 de 12 cuerdas para reemplazar su Guild de 12 cuerdas. Anteriormente usaba un modelo Ovation Pacemaker 1615. Algunas de las guitarras eléctricas que no eran RS que usó en el estudio incluyeron:

• Burns Double Six en "Long Away" (1976) ^[158] y "Under Pressure" (1981).
• Fender Telecaster en "Crazy Little Thing Called Love" (1979). ^[158] May la utilizó para el vídeo (pero no para las grabaciones) de "Back Chat" (1982).
• Gibson Firebird en "Hammer to Fall" y "Tear It Up" (solo versiones del álbum, no en el escenario). ^[160]
• Ibanez JS en "Nothing But Blue" (1991).
• Parker Fly en "Amor de madre" (1993-1995).

Para la guitarra acústica, utilizó guitarras Ovation, ^[158] Martin, Tōkai Hummingbird, Godin y Guild. En un par de vídeos, también utilizó algunas guitarras eléctricas diferentes: una copia de Stratocaster en "Play the Game" (1980) y una Washburn RR2V en "Princes of the Universe" (1986).

En 1984, Guild lanzó la primera réplica oficial de la Red Special para producción en masa e hizo algunos prototipos específicamente para May. Sin embargo, la construcción de cuerpo sólido (la RS original tiene cavidades huecas en el cuerpo) y las pastillas (DiMarzio) que no eran una réplica de la Burns TriSonic no hicieron feliz a May. La producción de las guitarras se detuvo después de solo 300 guitarras. En 1993, Guild hizo una segunda réplica de la RS, de la que solo se fabricaron 1000 copias, de las que May tiene algunas y las usa como repuesto. En este momento, usa las dos guitarras hechas por Greg Fryer, el luthier que restauró la Old Lady en 1998, como repuesto. Son casi idénticas a la original, excepto por el logotipo de Fryer en el clavijero (la original de May tiene una moneda de seis peniques).

May ha utilizado amplificadores Vox AC30 casi exclusivamente desde un encuentro con su héroe de toda la vida Rory Gallagher en un concierto en Londres a finales de los años 1960/principios de los 1970. ^[162] A mediados de los años 1970 utilizó seis de ellos, con un delay Echoplex (con tiempo de delay extendido) enchufado a un amplificador separado, y un segundo Echoplex enchufado a otro amplificador; utilizó un booster casero, su único pedal de efectos, que estaba encendido todo el tiempo. ^[163] Su elección es el modelo AC30TBX, la versión de boost superior con altavoces Blue Alnico, y hace funcionar el amplificador a todo volumen en el canal Normal. ^[164]

May también personaliza sus amplificadores eliminando los canales Brilliant y Vib-trem (dejando solo los circuitos para el Normal). Esto altera ligeramente el tono, con una ganancia adicional de 6-7 dB. Siempre usó un amplificador de agudos que, junto con el AC30 y su amplificador de transistores personalizado ' Deacy Amp ', construido por el bajista de Queen John Deacon, ayudó mucho a crear muchos de sus tonos de guitarra característicos. ^[165] Usó el Dallas Rangemaster para los primeros álbumes de Queen, hasta A Day at the Races . El diseñador de efectos Pete Cornish construyó para él el TB-83 (32 dB de ganancia) que se usó para todos los álbumes restantes de Queen. Cambió en 2000 al amplificador de Fryer, que en realidad da menos realce que el TB-83.

En sus actuaciones en directo, May utiliza bancos de amplificadores Vox AC30, manteniendo algunos amplificadores solo con guitarra y otros con todos los efectos como delay, flanger y chorus. Tiene un rack de 14 AC30, que están agrupados como Normal, Chorus, Delay 1, Delay 2. En su pedalera, May tiene una unidad de conmutación personalizada hecha por Cornish y posteriormente modificada por Fryer que le permite elegir qué amplificadores están activos. Utiliza un pedal BOSS de los años 70, el Chorus Ensemble CE-1, que se puede escuchar en " In The Lap of The Gods " ( Live at Wembley '86 ) o "Hammer to Fall" (versión lenta tocada en vivo con P. Rodgers). A continuación, utiliza un Foxx Foot Phaser ("We Will Rock You", "We Are the Champions", "Keep Yourself Alive", etc.) y dos máquinas de delay para tocar su solo característico en "Brighton Rock".

De niño, May se formó en piano clásico. Aunque Freddie Mercury era el pianista principal de la banda, May intervenía ocasionalmente (como en "Save Me" ^[166] y "Flash"). ^[167] Usó principalmente el piano Steinway de 1972 de Freddie Mercury. A partir de 1979, también tocó sintetizadores, órgano ("Marcha nupcial", ^[168] " Let Me Live ") y programó cajas de ritmos tanto para Queen como para proyectos externos (como la producción de otros artistas y sus propios discos en solitario). En el estudio, May usó sintetizadores Yamaha DX7 para la secuencia de apertura de "One Vision" ^[169] y los fondos de "Who Wants to Live Forever" ^[170] (también en el escenario), "Scandal" y "The Show Must Go On".

El primer instrumento que May aprendió a tocar fue el banjolele . Usó un " Ukelele-Banjo George Formby genuino" en " Bring Back That Leroy Brown " y "Good Company" . Ocasionalmente, May también grababa con otros instrumentos de cuerda como el arpa (un acorde por toma, luego copiado y pegado por el ingeniero para que sonara como una interpretación continua) y el bajo (en algunas demos y muchas canciones en su carrera en solitario, y el álbum Queen + Paul Rodgers). May también estaba interesado en usar algunos juguetes como instrumentos. Usó un piano de plástico Yamaha en "Teo Torriatte" ^{[171] y un mini} koto de juguete en "The Prophet's Song". ^[172]

May también es una cantante consumada. Desde Queen II de Queen hasta The Game , May colaboró ​​como vocalista principal en al menos una canción por álbum. May co-compuso una mini-ópera con Lee Holdridge , Il Colosso , para la película de Steve Barron de 1996, Las aventuras de Pinocho . May interpretó la ópera con Jerry Hadley , Sissel Kyrkjebo y Just William . En la pantalla, fue interpretada íntegramente por marionetas.

May estudió física y matemáticas en el Imperial College de Londres, graduándose con una licenciatura (con honores) y ARCS en física con honores de segunda clase superior . De 1970 a 1974, estudió para obtener un doctorado [ ^1] en el Imperial College, estudiando la luz reflejada del polvo interplanetario y la velocidad del polvo en el plano del Sistema Solar. Cuando Queen comenzó a tener éxito internacional en 1974, abandonó sus estudios de doctorado, pero no obstante fue coautor de dos artículos de investigación revisados ​​por pares , ^{[173] [174]} que se basaron en sus observaciones en el Observatorio del Teide en Tenerife.

En octubre de 2006, May se volvió a inscribir para su doctorado en el Imperial College y presentó su tesis en agosto de 2007 (un año antes de lo que calculó que le llevaría completarla). Además de escribir el trabajo anterior que había hecho, May tuvo que revisar el trabajo sobre el polvo zodiacal realizado durante los 33 años intermedios, que incluyeron el descubrimiento de las bandas de polvo zodiacal por el satélite IRAS de la NASA . Después de una viva voce , la tesis revisada (titulada "Un estudio de velocidades radiales en la nube de polvo zodiacal") ^[1] fue aprobada en septiembre de 2007, unos 37 años después de haber sido comenzada. ^{[29] [175] [176] [177] [178]} Pudo presentar su tesis solo debido a la cantidad mínima de investigación sobre el tema durante los años intermedios y ha descrito el tema como uno que volvió a tener demanda en la década de 2000. ^[179] En su investigación doctoral, investigó la velocidad radial utilizando espectroscopia de absorción y espectroscopia Doppler de la luz zodiacal utilizando un interferómetro Fabry-Pérot con base en el Observatorio del Teide en Tenerife. Su investigación fue supervisada inicialmente por Jim Ring, ^[2] Ken Reay ^[2] y en las últimas etapas por Michael Rowan-Robinson . ^[1] Se graduó en la ceremonia de premios del Imperial College celebrada en el Royal Albert Hall el 14 de mayo de 2008. ^[180]

En octubre de 2007, May fue nombrado investigador visitante en el Imperial College y continúa su interés en la astronomía y su participación en el Imperial Astrophysics Group. Es coautor, junto con Sir Patrick Moore y Chris Lintott , de Bang! – The Complete History of the Universe ^{[181] [182]} y The Cosmic Tourist ^[183] . May apareció en el episodio 700 de The Sky at Night presentado por Sir Patrick Moore, junto con Chris Lintott, Jon Culshaw , el profesor Brian Cox y el astrónomo real Martin Rees , quien, al salir del panel, le dijo a Brian May, que se unía a él, "No conozco a un científico que se parezca tanto a Isaac Newton como tú". ^{[184] May también fue invitado al primer episodio de la tercera serie de} Stargazing Live de la BBC , el 8 de enero de 2013.

El 17 de noviembre de 2007, May fue nombrado rector de la Universidad John Moores de Liverpool , ^[185] y fue instalado en 2008 habiendo sido también galardonado con una beca honoraria de la universidad por su contribución a la astronomía y sus servicios a la comprensión pública de la ciencia. ^[186] Ocupó el puesto hasta 2013. ^[184] El asteroide 52665 Brianmay recibió su nombre el 18 de junio de 2008 por sugerencia de Patrick Moore (probablemente influenciado por la designación provisional del asteroide de 1998 BM ₃₀ ). ^{[143] [187]}

En 2014, May cofundó el Día del Asteroide con el astronauta del Apolo 9 Rusty Schweickart , la directora de operaciones de la Fundación B612 Danica Remy y el cineasta alemán Grigorij Richters . El Día del Asteroide es una campaña de concienciación global en la que personas de todo el mundo se unen para aprender sobre los asteroides y lo que podemos hacer para proteger nuestro planeta . ^[188] May fue invitado al Festival Starmus 2016, donde también actuó en el escenario con el compositor Hans Zimmer . El tema fue Beyond The Horizon: A Tribute To Stephen Hawking . ^[189]

Durante la conferencia de prensa de la NASA sobre el sobrevuelo de New Horizons a Plutón celebrada el 17 de julio de 2015 en el Laboratorio de Física Aplicada de Johns Hopkins , May fue presentado como colaborador del equipo científico. Le dijo al panel: "Ustedes han inspirado al mundo". ^{[190] [191]} Desde el 31 de diciembre de 2018 hasta el 1 de enero de 2019, May estuvo presente en la fiesta de observación del sobrevuelo de New Horizons del objeto del cinturón de Kuiper, 486958 Arrokoth , e interpretó una versión actualizada de su canción de celebración "New Horizons". ^[192] Como parte del papel de May como colaborador del equipo científico de la NASA en la misión New Horizons, trabajó en el primer estereoanaglifo basado en imágenes de (486958) Arrokoth que fueron capturadas por la nave espacial. ^[193]

En 2019, recibió la Medalla Lawrence J. Burpee de la Real Sociedad Geográfica Canadiense por sus destacadas contribuciones al avance de la geografía. ^[194]

En 2020, participó en el equipo que aportó las imágenes estereográficas de simulaciones numéricas de disrupciones y re-acumulaciones de asteroides en una publicación en la revista revisada por pares Nature Communications por Michel, P. et al. (2020) presentando un escenario de formación de los asteroides (101955) Bennu y (162173) Ryugu , visitados por las sondas OSIRIS-REx de la NASA y Hayabusa2 de la JAXA , respectivamente. ^[195] Fue galardonado con el Premio de Honor JAXA Hayabusa2 por su contribución al realizar imágenes estereoscópicas de Ryugu. ^{[196] [197] [198]}

En 2021, contribuyó con las imágenes estereográficas de la estabilidad estructural del asteroide doble (65803) Didymos , objetivo de las misiones DART de la NASA y Hera de la ESA , en una publicación en la revista revisada por pares Icarus por miembros del equipo DART y Hera. ^[199] También forma parte del consejo asesor del proyecto NEO-MAPP ( Near-Earth-Object Modelling and Payloads for Protection), financiado por la Unión Europea. ^[200]

En 2022, May recibió un Doctorado en Ciencias honoris causa por parte del profesor Brad Gibson en el Centro EA Milne de Astrofísica de la Universidad de Hull. ^[201] Al no poder asistir en persona, se unió a la ceremonia de graduación a través de un enlace de video. ^[202] En el festival Starmus IV en Ereván , Armenia , en septiembre de 2022, May recibió la Medalla Stephen Hawking de Comunicación Científica . ^[203]

En diciembre de 2022, May fue nombrado Caballero Licenciado en los Honores de Año Nuevo de 2023 , la primera lista del reinado del rey Carlos III . ^[204] En marzo de 2023, May fue nombrado caballero oficialmente por el Rey. ^[205]

De 1976 a 1988, May estuvo casado con Christine Mullen. ^[18] Tuvieron tres hijos. ^[18] Se separaron en 1988. May conoció a la actriz Anita Dobson en 1986. Ella lo inspiró a escribir el éxito de 1989 "I Want It All". Se casaron el 18 de noviembre de 2000. ^[206]

Ha dicho en entrevistas que tuvo depresión a finales de los años 1980 y principios de los años 1990, hasta el punto de contemplar el suicidio, ^[207] por razones relacionadas con su problemático primer matrimonio, su percepción de fracaso como marido y padre, y las muertes de Mercury y su padre Harold. ^[208]

Según la lista de ricos de The Sunday Times de 2019, May tiene un patrimonio de 160 millones de libras esterlinas. ^[209] Tiene casas en Londres y Windlesham , Surrey. ^[210] El padre de May, Harold, fue un fumador empedernido durante mucho tiempo. ^[21] Como resultado, a May no le gusta fumar, ^[211] hasta el punto de que ya prohibía fumar en espacios cerrados en sus conciertos antes de que muchos países impusieran prohibiciones de fumar . ^[212]

May, vegano desde que participó en el desafío Veganuary 2020, ^{[213] [214]} ha declarado que el consumo de carne es responsable de la pandemia de COVID-19 . ^[215] May se describe a sí mismo como "no perteneciente a una religión organizada, pero siente que hay un dios de algún tipo del que sabemos muy poco". ^[216]

May es un defensor a largo plazo de los bosques como refugio y "corredor" para la vida silvestre, tanto en Surrey, donde tiene una casa, ^[217] como en otros lugares. En 2012, compró tierras amenazadas por el desarrollo de la construcción en Bere Regis , Dorset, y, en 2013 y con el apoyo entusiasta de los aldeanos locales, ^[218] inició un proyecto para crear un área de bosque, ahora llamado May's Wood (o "el Brian May Wood"). ^[219] El bosque consta de 157 acres (64 ha), anteriormente bajo el arado, plantado por el equipo de compañeros de trabajo de May con 100.000 árboles. Se dice que May's Wood está floreciendo. ^{[220] [221]}

En 2013, una nueva especie del género Heteragrion (Odonata: Zygoptera) de Brasil fue nombrada Heteragrion brianmayi , una de las cuatro libélulas de alas planas Heteragrion nombradas en honor a los compañeros de banda, rindiendo homenaje al 40 aniversario de la fundación de Queen. ^[222]

May sufrió un pequeño ataque cardíaco en mayo de 2020. Fue necesaria la inserción de tres stents en tres arterias bloqueadas. May dijo que había estado "muy cerca de la muerte". ^[223] En septiembre de 2024, reveló que había sufrido un derrame cerebral leve que lo dejó temporalmente sin uso de su brazo izquierdo, aunque May señaló que todavía podía tocar la guitarra. ^[224]

Aunque fue votante del Partido Conservador durante la mayor parte de su vida, ^[225] ha declarado que sus políticas sobre la caza del zorro y el sacrificio de tejones hicieron que no votara por ellos en las elecciones generales del Reino Unido de 2010 .

En 2013, May se unió al guitarrista francés Jean-Pierre Danel para una organización benéfica que Danel lanzó en beneficio de los derechos de los animales en Francia . Los guitarristas firmaron guitarras y fotografías artísticas juntos, y se les unió Hank Marvin. ^[226]

Antes de las elecciones generales de 2015 , se informó que May estaba considerando presentarse como miembro independiente del Parlamento . También se reveló que May había iniciado un proyecto de "Decencia Común" "para restablecer la decencia común en nuestras vidas, trabajo y Parlamento". May dijo que quería "deshacerse del gobierno actual" y deseaba ver una Cámara de los Comunes que contuviera "individuos que votaran según su conciencia". ^[227] May fue una de varias celebridades que respaldaron la candidatura parlamentaria de Caroline Lucas del Partido Verde en las elecciones. ^[228] También respaldó a un candidato del Partido Conservador, Henry Smith , sobre la base de su historial de bienestar animal. ^[229]

En julio de 2015, May criticó al primer ministro británico, David Cameron, por dar a los miembros del Parlamento un voto libre sobre la modificación de la prohibición de la caza del zorro en Inglaterra y Gales. Durante una entrevista televisiva en directo, describió a la organización pro-caza Countryside Alliance como "un grupo de bastardos mentirosos" por su apoyo a un cambio en la ley. ^[230] El gobierno pospuso la votación tras la intervención de los parlamentarios de Westminster del Partido Nacional Escocés , que se comprometieron a votar para mantener la prohibición tal y como estaba. May dijo a los manifestantes contra la caza en una manifestación frente al Parlamento que era "un día muy, muy importante para nuestra democracia", pero añadió "aún no hemos ganado la guerra, no hay lugar para la complacencia". ^[231]

En junio de 2017, May apoyó al líder del Partido Laborista Jeremy Corbyn en las elecciones generales de 2017. May compartió en Twitter un artículo de The Independent titulado "Jeremy Corbyn dice que la caza del zorro es una 'barbarie' y promete mantenerla prohibida" ^[232] y lo tituló: "Bueno, supongo que eso lo confirma. ¿Alguien ve alguna buena razón para no preferir al evidentemente decente Corbyn sobre la débil y tambaleante señora May? Bri". ^[233]

En octubre de 2018, May dijo: “No me gusta todo este asunto separatista y, ya saben, esta especie de ilusión de que todos podemos valernos por nosotros mismos; para mí, el futuro está en la cooperación. Me levanto todos los días y me llevo las manos a la cabeza por el Brexit ; creo que es la cosa más estúpida que hemos intentado hacer jamás”. También dijo que la primera ministra Theresa May estaba “motivada por la vanidad y la sed de poder”. ^[234]

En el período previo a las elecciones generales del Reino Unido de 2019, May criticó lo que consideró una mala conducta de los medios de comunicación y se negó a respaldar a ninguno de los candidatos, afirmando que le resultaba "imposible" votar por Jeremy Corbyn o Boris Johnson . ^[235] Después de las elecciones en las que los conservadores obtuvieron la mayoría, May prometió seguir luchando por el bienestar animal, pero en una publicación de Instagram y blog instó a sus seguidores a felicitar a Johnson y "desearle a Boris una oportunidad decente para reconstruir Gran Bretaña" antes de elogiar las reformas a las leyes de bienestar animal realizadas por el Secretario de Medio Ambiente del Partido Conservador, Michael Gove . ^{[236] [237]} En 2021, May criticó a Johnson por su respuesta a la pandemia de COVID-19, calificándola de inadecuada. ^[238]

En vísperas del referéndum de Okinawa de 2019 sobre las obras del vertedero en la bahía de Henoko para la ampliación de la base en Okinawa, Japón, May abogó por votar en contra del vertedero. ^[239]

En 2010, May formó una organización de defensa de los animales, Save Me (llamada así por la canción de Queen escrita por May ). Esta organización hace campaña por la protección de los animales salvajes, con especial énfasis en la prevención de la caza de zorros y el sacrificio de tejones. May ha comentado que "hasta el día de hoy, nadie ha podido demostrar un mecanismo para la transferencia de tuberculosis bovina del tejón a la vaca" y ha sugerido que el sacrificio de tejones no tiene ningún beneficio. ^[15] La principal preocupación del grupo es asegurar que la Ley de Caza de 2004 y otras leyes que protegen a los animales se mantengan in situ. ^[70]

En una entrevista en septiembre de 2010 con Stephen Sackur para el programa HARDtalk de la BBC , May dijo que preferiría ser recordado por su trabajo en defensa del bienestar animal que por su música o su trabajo científico. ^[240] May es partidario del Fondo Internacional para el Bienestar Animal , la Liga Contra los Deportes Crueles , PETA UK y Harper Asprey Wildlife Rescue. En marzo de 2012, May contribuyó con el prólogo de un documento publicado por el grupo de expertos Bow Group , instando al gobierno a reconsiderar sus planes de sacrificar miles de tejones para controlar la tuberculosis bovina , afirmando que los hallazgos de los principales ensayos de sacrificio de tejones del Partido Laborista, varios años antes, muestran que el sacrificio no funciona. El documento fue escrito por Graham Godwin-Pearson con contribuciones de destacados científicos en tuberculosis , incluido Lord Krebs . ^{[241] [242] [243]} Esto precedió a su documental de 2024, Brian May: The Badgers, the Farmers and Me, la culminación de una investigación de cuatro años sobre si el sacrificio de tejones es necesario para la prevención de la tuberculosis bovina. ^[244]

En octubre de 2010, May recibió un premio del Fondo Internacional para el Bienestar Animal en reconocimiento a su labor en favor del bienestar animal. ^[245]

En mayo de 2013, May se asoció con el actor Brian Blessed y el dibujante de Flash Jonti "Weebl" Picking , así como con grupos de protección de animales, incluida la RSPCA , para formar Team Badger, una "coalición de organizaciones que se han unido para luchar contra el sacrificio planificado de tejones". ^[246] Con Weebl y Blessed, May grabó un sencillo, " Save the Badger Badger Badger ", una combinación del meme viral de dibujos animados de Flash de Weebl de 2003 , " Badger Badger Badger ", y " Flash " de Queen , con la voz de Blessed. El 1 de septiembre de 2013, "Save the Badger Badger Badger" llegó al puesto n.º 79 en la lista de sencillos del Reino Unido, al n.º 39 en la lista de iTunes del Reino Unido ^[247] y al n.º 1 en la lista de rock de iTunes. ^[248] En junio de 2013, el naturalista Sir David Attenborough y el guitarrista de rock Slash se unieron a May para formar un supergrupo, Artful Badger and Friends, y lanzaron una canción dedicada a los tejones, "Badger Swagger". ^[249]

May es un ex vicepresidente de la RSPCA. En septiembre de 2024, renunció a su cargo de vicepresidente después de que surgieran "pruebas contundentes" de fallas en materia de bienestar animal en las granjas aseguradas por la RSPCA . ^[250]

May siempre ha tenido un interés por coleccionar estereofotografía victoriana . En 2009, con la coautora Elena Vidal, publicó su segundo libro, A Village Lost and Found, ^[65] sobre el trabajo del innovador inglés en estereofotografía TR Williams. ^[251] En 2012, recibió la Medalla Saxby de la Royal Photographic Society por sus logros en el campo de la imagen tridimensional. ^[252]

May realizó una importante contribución técnica al libro que acompaña la exposición 'Fotografías estereoscópicas de Pablo Picasso por Robert Mouzillat ', que se celebró en el Museo Holburne de Bath , Inglaterra, de febrero a junio de 2014. El libro ofrece fotografías de Picasso en su estudio, en una corrida de toros en Arles y en su jardín. El visor 3D Owl de May se utiliza para ver las fotografías en 3D.

La compra de su primera tarjeta en 1973 dio inicio a una búsqueda que duró toda la vida y por todo el mundo de Les Diableries ^[253] , fotografías estereoscópicas que representan escenas de la vida cotidiana en el infierno. El 10 de octubre de 2013 ^[254] se publicó el libro Diableries: Stereoscopic Adventures in Hell de Brian May, Denis Pellerin y Paula Fleming. ^[255]

En 2017, May publicó Queen in 3-D , ^[256] que narra los 50 años de historia del grupo. Contiene más de 300 de sus propias fotos estereoscópicas y es el primer libro sobre la banda publicado por uno de sus miembros. Junto con el libro se incluye el visor estereoscópico OWL patentado por May. ^[257]

En 2021, May recibió una beca honoraria y Denis Pellerin recibió un doctorado honorario en literatura del Royal Holloway College, Universidad de Londres. ^{[258] [259]} Los títulos otorgados reconocieron su trabajo para preservar la estereoscopía victoriana a través de la London Stereoscopic Company. Reconoce su contribución a la fotografía y la preservación.

En la película biográfica de 2018 Bohemian Rhapsody , fue interpretado por Gwilym Lee . ^[260] El propio May se desempeñó como consultor creativo y musical para la película, y trabajó especialmente de cerca con Lee. ^[261]

Con la reina

Discografía en solitario

• De regreso a la luz (1992)
• Otro mundo (1998)
• Banda sonora de Furia (2000)

Colaboraciones

• Proyecto Flota Estelar (con Eddie Van Halen ) (1983)
• El Vampiro Bajo el Sol (con Paralamas do Sucesso y Fito Paez ) (1994)
• Feedback 86 (con Steve Hackett ) (2000) Grabado en 1986 y lanzado en 2000.
• Himnos (con Kerry Ellis ) (2010)
• Acústica a la luz de las velas (con Kerry Ellis) (2013)
• Días dorados (con Kerry Ellis) (2017)
• Somos Uno (con Jayce Lewis ) (2018) ^{[106] [105]}
• Azul sobre negro (con Five Finger Death Punch , Kenny Wayne Shepherd y Brantley Gilbert ) (2019)
• Flotando en el cielo (sencillo con Graham Gouldman ) (2022) ^[262]
• Fought & Lost (sencillo con Sam Ryder ) (2023)