Los chicos de la tienda de mascotas | |
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Información de fondo | |
Origen | Londres, Inglaterra |
Géneros | |
Discografía | Discografía de Pet Shop Boys |
Años de actividad | 1981-presente |
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Miembros | |
Sitio web | petshopboys.es |
Pet Shop Boys es un dúo de synth-pop inglés formado en Londres en 1981. Formado por el vocalista principal Neil Tennant y el tecladista Chris Lowe , han vendido más de 100 millones de discos en todo el mundo, [4] y fueron catalogados como el dúo más exitoso en la historia de la música del Reino Unido en la edición de 1999 del Libro Guinness de los Récords . [5] Son conocidos por canciones pop comercialmente exitosas con influencias "intelectuales" de la música clásica, la ópera, el cine, la moda y la literatura. [ cita requerida ]
Ganadores en tres ocasiones del Brit Award y seis veces nominados al Grammy , desde 1984 han logrado 42 sencillos top 30 , 22 de ellos siendo éxitos top 10 en el UK Singles Chart , incluyendo cuatro números uno en el Reino Unido: « West End Girls » (también número uno en el Billboard Hot 100 de EE. UU .), « It's a Sin », una versión synth-pop de « Always on My Mind » y « Heart ». Otras canciones exitosas incluyen una versión de « Go West », y su propia « Opportunities (Let's Make Lots of Money) », y « What Have I Done to Deserve This? » en un dueto con Dusty Springfield . Con cinco sencillos top ten en EE. UU. en la década de 1980, se los asocia con la Segunda Invasión Británica . [6]
En los Brit Awards de 2009 en Londres, Pet Shop Boys recibió un premio por Contribución Destacada a la Música . En 2016, el periódico Billboard nombró a Pet Shop Boys como el dúo/grupo de baile número uno durante los 40 años desde el inicio de la lista en 1976. [7] En 2017, el dúo recibió el premio Godlike Genius Award de NME .
Neil Tennant y Chris Lowe se conocieron en una tienda de alta fidelidad , Chelsea Record Centre, en 203 King's Road, en Chelsea, Londres, el 19 de agosto de 1981. [8] Tennant había comprado un sintetizador Korg MS-10 , lo que provocó una conversación con Lowe. Al descubrir que tenían un interés mutuo en la música disco y electrónica, se hicieron amigos. [8] [9] En particular, la pareja se inspiró en dos discos de synth-pop: « Souvenir » de Orchestral Manoeuvres in the Dark (OMD); y « Bedsitter » de Soft Cell , que reflejaban sus estilos de vida en ese momento. [10] [11] Según Tennant, él y Lowe escuchaban a «pioneros de la música electrónica», incluidos OMD, Soft Cell, Kraftwerk , Human League y Depeche Mode . [12]
El dúo comenzó a trabajar en conjunto en el material, [9] primero en el piso de Tennant en Chelsea , luego, a partir de 1982, en un pequeño estudio en Camden Town . [13] Etiquetaron brevemente sus cintas de demostración bajo el nombre de la banda West End antes de decidirse por Pet Shop Boys. [14] Dicen que el nombre de su banda fue tomado de unos amigos que trabajaban en una tienda de mascotas en Ealing y eran conocidos como los "pet shop boys". También notaron una similitud en el nombre con el grupo de rap rock recientemente formado Beastie Boys . [15] En agosto de 1983, Tennant, que era editor asistente en Smash Hits , fue a Nueva York para entrevistar a Sting . [9] Mientras estaba allí, se reunió con el productor de hi-NRG Bobby Orlando y le dio una cinta de demostración que contenía " It's a Sin " y " Opportunities (Let's Make Lots of Money) ". [8] [16]
De 1983 a 1984, Orlando grabó 11 temas con Tennant y Lowe, incluyendo « West End Girls », «Opportunities (Let's Make Lots of Money)», «It's a Sin», «I Want a Lover», «I Get Excited», «Two Divided by Zero», «Rent», «Later Tonight», «Pet Shop Boys», «A Man Could Get Arrested» y «One More Chance». [17] [18] En abril de 1984, se lanzó «West End Girls», producida por Orlando, que se convirtió en un éxito en los clubes de Los Ángeles y San Francisco . El 2 de noviembre, fue votada como «Screamer of the Week» por los oyentes de la estación de radio WLIR de Long Island , Nueva York . [19] Fue un éxito de baile menor en Bélgica y Francia, [20] pero solo estuvo disponible en el Reino Unido como una importación de 12" . [21]
En marzo de 1985, después de largas negociaciones, Pet Shop Boys cortó sus lazos contractuales con Bobby O, con un acuerdo que le daba a Bobby O regalías significativas por futuras ventas. Contratando al manager Tom Watkins , firmaron con el sello Parlophone con sede en Londres . En abril, Tennant dejó la revista Smash Hits , donde había progresado hasta el puesto de editor adjunto, y en julio, se lanzó un nuevo sencillo, « Opportunities (Let's Make Lots of Money) », que alcanzó el puesto número 116 en el Reino Unido. El lado B de este sencillo, «In the Night», resurgió más tarde, en una versión remezclada más larga , como la canción de apertura del primer álbum de remezclas del dúo , Disco , en 1986. Esta versión también se usó como tema para la serie de televisión británica The Clothes Show . [22]
Regresaron al estudio en agosto para regrabar "West End Girls" con el productor Stephen Hague . Lanzada en octubre de 1985, ascendió lentamente en las listas británicas hasta convertirse en número uno en enero de 1986. Posteriormente repitió este éxito en Estados Unidos, Canadá, Finlandia, Hong Kong, Líbano, Israel , Nueva Zelanda y Noruega y vendió aproximadamente 1,5 millones de copias en todo el mundo.
Después del éxito de "West End Girls", Pet Shop Boys lanzó un sencillo de seguimiento, " Love Comes Quickly ", el 24 de febrero de 1986. El sencillo alcanzó el puesto número 19 en la lista de sencillos del Reino Unido y fue seguido por su álbum debut, Please , el 24 de marzo. En junio de 1986, la banda anunció una gira europea ; sin embargo, sus planes para una extravagancia teatral resultaron ser demasiado caros y la gira fue cancelada. Please inició la tendencia de Pet Shop Boys por elegir títulos de álbumes de una sola palabra, que Neil Tennant ha declarado desde entonces que es ahora una "cosa característica" de Pet Shop Boys, similar al uso de letras minúsculas exclusivamente de E. E. Cummings . [23] Nuevas versiones de su segundo sencillo, " Opportunities (Let's Make Lots of Money) ", y la canción del álbum " Suburbia " también fueron lanzadas en 1986, seguidas de Disco . En septiembre de 1986, los Pet Shop Boys interpretaron "Love Comes Quickly" y "West End Girls" en los MTV Video Music Awards de 1986 en Los Ángeles. [24]
El año 1987 comenzó con Pet Shop Boys recibiendo un premio BRIT y un premio Ivor Novello por "West End Girls". Más tarde, el 15 de junio, lanzaron lo que se convirtió en su segundo sencillo número uno, " It's a Sin ". El sencillo causó cierta controversia: la escuela de Tennant, St. Cuthbert's Grammar School , en Newcastle upon Tyne , lo reprendió en la prensa , mientras que el empresario pop Jonathan King los acusó de plagiar la canción de Cat Stevens " Wild World ". King grabó una versión de "Wild World" al estilo de Pet Shop Boys para demostrar su punto. [25] El grupo luego demandó a King y ganó daños, [26] que fueron donados a la caridad. El video de "It's a Sin" también vio su primera colaboración con el director Derek Jarman .
El éxito continuo de "It's a Sin" fue seguido por el lanzamiento de " What Have I Done to Deserve This? " el 10 de agosto. Coescrito con Allee Willis y también con Dusty Springfield como vocalista, el sencillo alcanzó el número dos en la lista de singles del Reino Unido y la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos . Aunque el dúo había querido lanzar esta canción en su álbum debut, no habían podido localizar a Springfield y se mostraban reacios a grabarla con ninguna otra cantante femenina, a pesar de las sugerencias de su compañía discográfica. El manager de Springfield finalmente los contactó en 1986, después del lanzamiento de Please , y hacia fines de ese año, viajó a Londres para grabar "What Have I Done to Deserve This?" con ellos. Fue la primera canción que se grabó para el segundo álbum del dúo. A los Pet Shop Boys les habían dicho que era difícil trabajar con Springfield e incluso que ya no podía cantar; Sin embargo, su interpretación en la canción puso fin a tales preocupaciones y comenzaron una colaboración con ella, que duró hasta finales de la década. Incluida en su segundo álbum Actually , la canción se convirtió en un gran éxito mundial y resucitó la carrera de Springfield, lo que la llevó a su álbum de 1990, Reputation , en el que Pet Shop Boys fueron los principales escritores y productores contribuyentes . Este dueto también fue el comienzo de una serie de colaboraciones con músicos de alto perfil, que se prolongaron a lo largo de la carrera de la banda.
También en agosto de 1987, Pet Shop Boys apareció en Love Me Tender , un programa de televisión del Reino Unido, en ITV , conmemorando el décimo aniversario de la muerte de Elvis Presley . [27] Se les pidió que interpretaran una de sus canciones favoritas de Elvis y lo redujeron a dos opciones, " Baby Let's Play House " y " Always on My Mind ", y finalmente se decidieron por esta última. [27] Su cover de Presley sería posteriormente relanzado en una versión de 12" , que consistía en un popurrí , junto con una pista de acid house del dúo, titulada "In My House". Septiembre de 1987 vio el lanzamiento del segundo álbum de estudio del dúo, Actually , seguido por el sencillo " Rent " en octubre, que alcanzó el número 8 en el Reino Unido. La canción final del álbum, " King's Cross ", anticipó accidentalmente el incendio de King's Cross en la sección del metro de Londres de la estación en noviembre de ese año (parte de la letra decía: "Muertos y heridos en ambos lados/Sabes que es solo cuestión de tiempo"). El periódico The Sun en el Reino Unido posteriormente intentó que la canción se lanzara como un sencillo benéfico , pero Pet Shop Boys no lo permitió.
A finales de 1987, Pet Shop Boys comenzó a trabajar en una película de una hora que incorporaría las canciones de Please y Actually . Trabajando con el director Jack Bond , el cortometraje se convirtió en una película a gran escala, It Couldn't Happen Here , protagonizada por Barbara Windsor , Joss Ackland y Gareth Hunt . La película finalmente se estrenó en 1988 con críticas mixtas. Las imágenes de la película también se usaron para el video musical de «Always on My Mind», ahora lanzado como sencillo el 30 de noviembre; se convirtió en el tercer sencillo número uno del dúo en el Reino Unido y en el sencillo número uno de Navidad de 1987, superando a « Fairytale of New York » de The Pogues y Kirsty MacColl . En noviembre de 2004, el periódico The Daily Telegraph colocó la versión de Pet Shop Boys de «Always on My Mind» en el número dos en una lista de las cincuenta mejores versiones de todos los tiempos. [28]
1988 comenzó con otra colaboración. Pet Shop Boys escribió y produjo la canción " I'm Not Scared " para la banda de Patsy Kensit , Eighth Wonder . La canción se convirtió en su sencillo más exitoso y Pet Shop Boys incluyó su propia versión extendida de la canción en su álbum Introspective . En marzo de 1988, el dúo logró su cuarto sencillo número uno en el Reino Unido (y el último hasta la fecha), con una edición remezclada de " Heart ", diferente de la versión del álbum. Esta versión del sencillo se incluiría en su primer y tercer álbum de grandes éxitos , Discography: The Complete Singles Collection y Ultimate , mientras que la versión del álbum se usaría para su segunda retrospectiva , el doble PopArt: Pet Shop Boys - The Hits . El video del sencillo, dirigido por Jack Bond, fue protagonizado por Ian McKellen como un vampiro que roba la esposa de Neil Tennant.
En el documental de 1996 de la BBC Radio 1 About Pet Shop Boys , Neil Tennant señaló que su « fase imperial » terminó en 1988. El 12 de septiembre de 1988, Pet Shop Boys lanzó un nuevo sencillo, « Domino Dancing », y en el documental Tennant relata su decepción al escuchar la noticia de que el sencillo había alcanzado el número 7 en la lista de sencillos del Reino Unido. Sintió que su gran éxito había terminado y que iba a ser un desafío mantener su nivel de éxito en el futuro.
Su tercer álbum, Introspective , fue lanzado el 10 de octubre de 1988. Inusualmente, este fue un álbum de seis pistas de remixes inéditos y nuevas pistas en formato extendido. Fue seguido por el sencillo Top 5 producido por Trevor Horn " Left to My Own Devices ", y una versión del sencillo de Sterling Void " It's Alright ", en 1989. 1989 también vio el comienzo de la primera gira de Pet Shop Boys , en la que actuaron en Hong Kong, Japón y Gran Bretaña. La gira siguió las ideas de la extravagancia que no se podrían haber permitido antes en sus carreras. Derek Jarman regresó para dirigir la actuación y proporcionó varias películas que se proyectaron durante los espectáculos.
El sencillo de septiembre de 1990, « So Hard », alcanzó el número 4 en el Reino Unido y fue seguido por su cuarto álbum de estudio, Behaviour (1990), que fue grabado en Múnich con el productor Harold Faltermeyer . El álbum no pretendía reflejar un cambio dramático en el estado de ánimo de sus álbumes anteriores; sin embargo, es notablemente moderado. Incluía el favorito de los fans « Being Boring », el segundo sencillo del álbum, que solo alcanzó el número 20 en la lista de singles del Reino Unido, su posición más baja en ese momento. La canción estaba inspirada en una cita de Zelda Fitzgerald : «... ella se negó a aburrirse principalmente porque no era aburrida», y se pensó ampliamente que era un comentario sobre la epidemia del SIDA. El video musical fue dirigido por el cineasta Bruce Weber . En ese momento, el dúo también se había separado del mánager Tom Watkins, reemplazándolo por Jill Carrington, [29] que anteriormente había sido directora de marketing en Polydor .
En marzo de 1991, una versión de " Where the Streets Have No Name " de U2 como un popurrí con " Can't Take My Eyes Off You ", la canción pop de los años 60 de Frankie Valli / The Four Seasons , fue lanzada como un sencillo de doble cara A con un remix de la canción del álbum " How Can You Expect to Be Taken Seriously? " de Brothers in Rhythm . Esto fue seguido por la primera gira mundial del dúo. Llamada Performance , la gira comenzó en Tokio, el 11 de marzo de 1991. La gira también visitó los Estados Unidos, Canadá, Francia, Bélgica, Alemania, Dinamarca, Suecia, Finlandia, Checoslovaquia, Austria, Hungría, Yugoslavia, Suiza, Italia, España, los Países Bajos, Irlanda y el Reino Unido. Los espectáculos fueron diseñados por David Alden y David Fielding, quienes habían diseñado varios decorados para la Royal Opera House .
Antes de tomarse un descanso en 1992, en 1991 Pet Shop Boys lanzó una compilación de 18 pistas llamada Discography , que incluía todos sus lanzamientos de sencillos hasta entonces y dos nuevos sencillos: " DJ Culture " y " Was It Worth It? ", omitiendo solo "How Can You Expect to Be Taken Seriously?" (aunque apareció en el video complementario Videography ). Si bien "DJ Culture" tuvo cierto éxito, "Was It Worth It?" se convirtió en el primer sencillo del dúo en no entrar en el top 20 del Reino Unido desde sus dos sencillos debut de Bobby O.
Durante este período, Pet Shop Boys continuó colaborando con muchos músicos de alto perfil. Trabajaron nuevamente con Dusty Springfield , en los sencillos " Nothing Has Been Proved " (que fue una canción escrita para su banda sonora para la película Scandal sobre el escándalo político Profumo en Gran Bretaña) y " In Private ". Más tarde, el dúo produjo la mitad de las pistas de su álbum en solitario Reputation de 1990. También se le pidió a Pet Shop Boys que escribiera y produjera un álbum para Liza Minnelli , en 1989. El álbum, Results , generó cuatro sencillos, incluido el exitoso sencillo "Losing My Mind", una versión de la canción de Stephen Sondheim del musical de Broadway de 1971 "Follies". La propia demo del dúo apareció en su sencillo " Jealousy " como lado B.
Tennant trabajó con Bernard Sumner y Johnny Marr en su primer álbum como Electronic , cuyo primer sencillo, " Getting Away with It ", coescrito y coproducido por Tennant, fue lanzado el 4 de diciembre de 1989. En 1991, Lowe también contribuyó al proyecto Electronic, contribuyendo con la secuencia de acordes de "The Patience of a Saint" en su álbum de 1991. En 1992, Tennant cantó la voz principal en el sencillo no incluido en el álbum "Disappointed", que apareció en la banda sonora de la película Cool World . Pet Shop Boys creó el sello Spaghetti Records en 1991. Su lanzamiento más exitoso fue la banda sonora de la película de 1992 The Crying Game , que presentó a Boy George interpretando la canción principal . La canción fue producida por Pet Shop Boys y presentó a Tennant en coros. Otros artistas en el sello incluyeron al cantante escocés Cicero , los Ignorants y Masterboy .
En 1992, fueron objeto de un documental del South Bank Show en ITV con contribuciones de Liza Minnelli, Eric Watson (fotógrafo y director de video), Simon Frith (crítico musical), David Alden y David Fielding.
En junio de 1993, Pet Shop Boys reinventó su imagen y tuvo un fuerte regreso a la lista de singles del Reino Unido con " Can You Forgive Her? ". Tomando su título de la novela de Anthony Trollope del mismo nombre , el sencillo alcanzó el número 7 en la lista de singles del Reino Unido, mientras que su icónico video musical presentó al dúo con trajes de cuerpo naranja y gorros de burro altos , en un mundo de imágenes generadas por computadora . El tema continuó con el siguiente sencillo, a menudo considerado como su canción insignia, una versión del sencillo de Village People " Go West ", que alcanzó el número 2 en el Reino Unido, con otro video musical generado por computadora, esta vez inspirado en la Unión Soviética , con tomas del dúo filmadas en Moscú . La melodía fue adoptada en un cántico de fútbol en el Arsenal Football Club (al que apoya Chris Lowe) y se escucha en estadios de toda Europa hasta el día de hoy [ ¿cuándo? ] .
El quinto álbum de estudio del dúo, Very , salió al mercado el 27 de septiembre y es el único álbum de Pet Shop Boys en alcanzar el número uno en la lista de álbumes del Reino Unido . Fue producido por Pet Shop Boys y mezclado con producción adicional por Stephen Hague , quien había producido su primer álbum y posteriormente había producido discos de OMD , New Order y Erasure . Los otros sencillos de Very , « I Wouldn't Normally Do This Kind of Thing », « Liberation » y « Yesterday, When I Was Mad », continuaron con el tema de los videos CGI , llegando a su punto máximo con el video de «Liberation», que casi no contenía elementos de la vida real. Todos estos videos fueron dirigidos por Howard Greenhalgh , quien continuó trabajando con Pet Shop Boys hasta bien entrada la década siguiente. Very también se lanzó en una edición limitada que incluía un álbum completamente nuevo, Relentless , que estaba compuesto por seis pistas de house progresivo completamente nuevas , con un tono más oscuro en el alegre Very .
En 1994, Pet Shop Boys ofreció hacer un remix del sencillo de Blur, también de Parlophone, « Girls & Boys » ; fue un éxito en los clubes de toda Europa y dio inicio a una tendencia esporádica de Pet Shop Boys de hacer remixes de la música de otros artistas. También en 1994, Pet Shop Boys lanzó el sencillo de Comic Relief de 1994 , «Absolutely Fabulous». La canción comenzó cuando Tennant y Lowe estaban jugando con samples de la comedia de la BBC Absolutely Fabulous en el estudio. Querían lanzar un sencillo, así que se acercaron a los actores principales Jennifer Saunders y Joanna Lumley y sugirieron lanzarlo como un sencillo benéfico . El sencillo también fue lanzado bajo el nombre artístico de «Absolutely Fabulous». Tennant y Lowe no lo consideran un lanzamiento sencillo de Pet Shop Boys y no fue incluido en su siguiente álbum recopilatorio. El video del sencillo presenta clips de la comedia, junto con imágenes recién grabadas de Tennant y Lowe con los personajes de Edina (Saunders) y Patsy (Lumley).
El 12 de septiembre de 1994, Pet Shop Boys lanzó la continuación de su álbum de remezclas de 1986, Disco , en forma de Disco 2. El álbum presentó remezclas de club de los sencillos lanzados de Very y Behaviour , en una megamezcla continua de Danny Rampling . Luego, en octubre, Pet Shop Boys comenzó su gira Discovery , que los vería visitar áreas en las que nunca se habían presentado antes: Singapur , Australia, Puerto Rico , México, Colombia , Chile, Argentina y Brasil . El año siguiente, una nueva versión de "Paninaro", el lado B de 1986 de " Suburbia ", fue lanzada para promover la colección de lados B Alternative . El sencillo, llamado " Paninaro '95 ", está basado en la versión en vivo de la gira Discovery .
El remix de Pet Shop Boys de la canción de David Bowie " Hallo Spaceboy " contó con Tennant como coro y fue lanzado en el Reino Unido el 19 de febrero de 1996. [30] Pet Shop Boys luego se unió a Bowie durante su interpretación de la canción en la ceremonia de los Brit Awards de 1996 , así como en una aparición en el programa de televisión Top of the Pops . [31] [32]
En abril, Pet Shop Boys lanzó el sencillo " Before ", que alcanzó el número 7 en la lista de singles del Reino Unido . Ese mes, Tina Turner también lanzó su álbum Wildest Dreams , que incluía la canción producida por Pet Shop Boys "Confidential". En agosto, Pet Shop Boys lanzó un sencillo de seguimiento, " Se a vida é (That's the Way Life Is) ", una canción inspirada en la música latinoamericana , que presenta una muestra de batería de una canción llamada "Estrada da paixão" del acto brasileño Olodum . Esto precedió al sexto álbum de Pet Shop Boys Bilingual , que se lanzó en septiembre.
La mayor parte de 1998 se dedicó a una serie de fechas en vivo y lanzamientos menores, incluido un álbum benéfico de canciones de Noël Coward , llamado Twentieth Century Blues . El álbum incluía la versión de Pet Shop Boys de "Sail Away", junto con canciones interpretadas por Elton John , Texas , Marianne Faithfull , The Divine Comedy , Suede , Damon Albarn , Vic Reeves y Robbie Williams . Tennant también coprodujo la canción de Williams y proporcionó coros para Elton John. Tennant proporcionó coros en el sencillo " No Regrets " de Robbie Williams, junto con Neil Hannon de The Divine Comedy. Mientras tanto, la banda cambió de mánager nuevamente cuando Carrington renunció y fue reemplazado por Mitch Clark, quien anteriormente había trabajado para EMI International como Jefe de Promoción. [33]
Durante esta época, Pet Shop Boys comenzó a trabajar con el dramaturgo Jonathan Harvey en un proyecto musical. En 1999, muchas de las pistas grabadas terminaron en el séptimo álbum de estudio del dúo, Nightlife , que incluía los sencillos Top 20 " I Don't Know What You Want But I Can't Give It Any More " y " New York City Boy ", el éxito Top 10 " You Only Tell Me You Love Me When You're Drunk ", " Closer to Heaven " (que luego se convertiría en el título del musical de Pet Shop Boys), así como un dueto con Kylie Minogue , " In Denial ", sobre un padre que le dice a su hija que es gay. Minogue interpretó más tarde la canción en vivo, durante su gira Showgirl de 2005 , cantándole una canción pregrabada a Neil Tennant. Esta no es la primera vez que Pet Shop Boys trabaja con Minogue: en 1994, escribieron una canción para incluirla en su álbum homónimo de Kylie Minogue , llamada " Falling ", que se basaba en un remix inédito de " Go West " con nueva letra de Tennant; sin embargo, a Minogue y a su compañía discográfica no les gustó el sonido de producción del demo de Pet Shop Boys y le pidieron a Farley & Heller que finalmente produjeran la pista.
En 2000, el dúo debutó en el Festival de Glastonbury en el escenario de la pirámide el sábado 24 de junio, al ponerse el sol, antes de que Travis fuera el cabeza de cartel. Cerys Matthews (de la banda Catatonia ) interpretó el papel de Dusty Springfield en el dueto de " What Have I Done to Deserve This? ". La actuación fue anunciada como una de las más triunfantes del fin de semana.
Después de la suerte mixta de Closer to Heaven , Pet Shop Boys regresó al estudio para comenzar a trabajar en su octavo álbum. Después de jugar con géneros como el hip hop , optaron por un sonido acústico despojado como un cambio completo de la música de baile exagerada del musical. En 2002, lanzaron el álbum de éxito modesto Release . La mayoría de las pistas fueron producidas por el propio dúo y muchas presentaron a Johnny Marr en la guitarra. El primer sencillo, " Home and Dry ", presentó un video muy peculiar , dirigido por Wolfgang Tillmans , que consistía principalmente en imágenes sin editar de videocámaras de ratones filmadas en el metro de Londres . El siguiente sencillo " I Get Along " tenía un video filmado por Bruce Weber , y después de esto se embarcaron en otra gira mundial, aunque esta vez fue un asunto despojado, sin bailarines, coristas, vestuario o escenarios lujosos. Utilizaron dos guitarristas extras, Bic Hayes y Mark Refoy , un percusionista (Dawne Adams) y un programador habitual (Pete Gleadall) junto a Chris Lowe (teclados) y Neil Tennant (voz y guitarra).
La gira los llevó primero a varias universidades de todo el Reino Unido; en estas fechas actuaron en la Universidad de Bristol , la Universidad de Keele , la Universidad de East Anglia en Norwich , la Universidad de Teesside , Middlesbrough y la Universidad De Montfort , Leicester . Las fechas posteriores los llevaron a Alemania, Estados Unidos, Canadá, España, Italia, Francia, Bélgica, Países Bajos, Dinamarca, Suecia, luego otra serie de fechas en el Reino Unido nuevamente, Suiza y Japón, Singapur , Hong Kong y luego una primera fecha en Tailandia como espectáculo final, en el gran Bangkok Impact Arena , frente a 9.000 fanáticos. Un tercer sencillo, "London", solo se lanzó en Alemania, a pedido de EMI Alemania . Nunca se planeó su lanzamiento en el Reino Unido, aunque el distinguido fotógrafo Martin Parr filmó un video promocional y se emitió en algunas estaciones de radio del Reino Unido. Después de una temporada en vivo en el programa de John Peel en Radio 1 , Pet Shop Boys lanzó Disco 3 , en febrero de 2003. El álbum siguió a sus álbumes Disco anteriores , pero este también incluía nuevas canciones y remezclas.
En 2003, Pet Shop Boys lanzó dos nuevos sellos, Olde English Vinyl y Lucky Kunst, su sello Spaghetti Records dejó de existir. El primer lanzamiento en Olde English Vinyl fue "Hooked on Radiation" de Atomizer , seguido por "Jack and Jill Party" de Pete Burns en 2004. El único lanzamiento de Lucky Kunst hasta la fecha es la mencionada versión de " Love to Love You Baby " de Kiki Kokova . También remezclaron " Walking on Thin Ice " de Yoko Ono en 2003 y " Mein Teil " de Rammstein en 2004. Otro nuevo manager, David Dorrell, se incorporó a bordo para reemplazar a Clark. [34] En noviembre de 2003, Pet Shop Boys lanzó un segundo álbum de grandes éxitos , PopArt: The Hits , una recopilación doble con dos nuevos sencillos: " Miracles " y " Flamboyant ". Las pistas no estaban ordenadas cronológicamente, sino que se dividieron en dos discos: Pop, que incluía las canciones pop más tradicionales, y Art, que contenía aquellos trabajos que se consideraban más experimentales.
En septiembre de 2004, Pet Shop Boys apareció en un concierto gratuito en Trafalgar Square en Londres, donde interpretaron, con la orquesta Dresdner Sinfoniker, una banda sonora completamente nueva para acompañar la influyente película muda de 1925 El acorazado Potemkin . Hubo cuatro presentaciones en vivo más de la obra con la Dresdner Sinfoniker en Alemania en septiembre de 2005. La banda sonora de El acorazado Potemkin se lanzó el 5 de septiembre de 2005. En noviembre de 2004, Pet Shop Boys tocó en el concierto de Prince's Trust titulado Produced by Trevor Horn con otros artistas que habían trabajado con el productor británico Trevor Horn , incluidos Grace Jones , ABC , Seal y Frankie Goes to Hollywood . En 2005, Pet Shop Boys fue seleccionado como el acto principal del concierto Moscow Live 8 , en la Plaza Roja . Fueron recibidos extremadamente bien por la multitud en Moscú. También en 2005, se le pidió a Pet Shop Boys que armara el vigésimo lanzamiento de la serie Back to Mine , una antología en curso que mostraba las selecciones musicales favoritas de los artistas, con énfasis en la música relajante para después del horario laboral . Como condición, se le dio un disco a Neil Tennant y Chris Lowe a cada uno, mientras que todos los lanzamientos anteriores de la serie consistían en un solo disco por grupo (ver Back to Mine: Pet Shop Boys ).
En julio de 2017, Pet Shop Boys reeditó Release como parte de su serie Catalogue: 1985–2012 . Incluye el álbum remasterizado, además de pistas adicionales, demos y remixes de Pet Shop Boys de sus pistas. [35]
Pet Shop Boys comenzó 2006 remezclando el sencillo de Madonna " Sorry ", para su lanzamiento en febrero. El sencillo alcanzó el número uno en el Reino Unido y el remix de Pet Shop Boys incluyó nuevos coros interpretados por Tennant. Posteriormente, Madonna utilizó el remix de Pet Shop Boys, incluyendo la voz de Tennant, en su gira Confessions Tour de 2006. En abril, Pet Shop Boys lanzó un nuevo sencillo que alcanzó el número 8 en el Reino Unido, " I'm with Stupid ", un comentario sobre la relación entre George W. Bush y Tony Blair . El video promocional presentaba a Matt Lucas y David Walliams , mejor conocidos como el equipo detrás de Little Britain . Lucas y Walliams interpretan a Tennant y Lowe, parodiando dos de los videos anteriores del dúo, " Go West " y " Can You Forgive Her? ". El noveno álbum de estudio de Pet Shop Boys, Fundamental , siguió en mayo, alcanzando un sólido número 5 en su país de origen. El álbum fue producido por Trevor Horn , con quien Pet Shop Boys había trabajado previamente en " Left to My Own Devices ", en 1988. El álbum también fue lanzado con un álbum de remezclas de edición limitada llamado Fundamentalism , que incluía una versión de " In Private " a dúo con Elton John y " Fugitive ", una nueva pista producida por Richard X.
La semana en que se estrenó Fundamental , se emitió en Channel 4 un documental titulado Pet Shop Boys – A Life in Pop , dirigido por George Scott y producido por Nick de Grunwald. La emisión original tenía una duración de menos de una hora; una versión de 140 minutos se lanzó en DVD en octubre de 2006. Entre los colaboradores del programa se encontraban Robbie Williams , Brandon Flowers , Tim Rice-Oxley , Jake Shears y Bruce Weber . El DVD también contenía vídeos promocionales que se habían realizado desde el lanzamiento de PopArt , aunque la promoción de "Flamboyant" solo apareció en las primeras ediciones del DVD.
El segundo sencillo del álbum fue el tema « Minimal », que se situó en el top 20 del Reino Unido. El dúo filmó el vídeo del sencillo en París con Dan Cameron . El sencillo fue el primero de ellos en aparecer en la lista de reproducción de la mayor emisora de radio de Londres, Capital Radio , en una década. Pet Shop Boys comenzó una gira mundial en apoyo de Fundamental en junio de 2006 en Noruega. El espectáculo fue diseñado y dirigido por Es Devlin , un diseñador de teatro británico, y coreografiado por Hakeem Onibudo. Entre el 15 de junio y el 10 de septiembre de 2006, Pet Shop Boys realizó una serie de conciertos por toda Europa, principalmente en diversos festivales y lugares al aire libre. Entre ellos se incluyeron dos fechas en la Torre de Londres el 28 y el 29 de junio, y un único espectáculo en Thetford Forest . Estas fechas también incluyeron actuaciones de Battleship Potemkin , en Alemania y España. El 1 de mayo de 2006, El acorazado Potemkin también se representó en el astillero Swan Hunter , en Newcastle upon Tyne , con los Pet Shop Boys acompañados por la orquesta Northern Sinfonia .
El 3 de octubre de 2006, Capitol Records publicó el largamente retrasado lanzamiento en Estados Unidos de su paquete de éxitos PopArt . Durante 2006, Pet Shop Boys trabajó con Robbie Williams en su entonces nuevo álbum, Rudebox , produciendo dos temas: una versión de « We're the Pet Shop Boys », escrita por My Robot Friend (que también grabaron ellos mismos y lanzaron como lado B de « Miracles », en 2003) y « She's Madonna », un dueto con Tennant, supuestamente sobre el romance de Guy Ritchie con Tania Strecker , antes de su relación con Madonna . El 10 de octubre de 2006, Pet Shop Boys se embarcó en la etapa norteamericana y central de su gira mundial , que los llevó a Canadá, Estados Unidos y México, concluyendo el 16 de noviembre. Un DVD del espectáculo en la Ciudad de México fue lanzado el 21 de mayo de 2007, titulado Cubism . Fue grabado el 14 de noviembre de 2006, en el Auditorio Nacional , y fue dirigido por David Barnard. [36]
El 16 de octubre, Thames & Hudson publicó Catalogue , un libro de tapa dura de 336 páginas, escrito por Philip Hoare y Chris Heath , que detalla toda su producción visual (fotografía, así como el diseño de álbumes, videos , giras de conciertos , libros y revistas de clubes de fans ) desde 1984 hasta 2004. Neil Tennant comenta en el libro: "Al principio tomamos una decisión, y estaba en nuestro contrato con EMI , de que tendríamos control sobre cómo funcionaba todo; que obviamente las canciones importaban enormemente, pero la forma en que se presentaban también iba a importar enormemente; y que nunca íbamos a renunciar a eso". Pet Shop Boys apoyó la publicación del libro con firmas en Londres, Nueva York, Los Ángeles y Berlín. Coincidiendo con la publicación del Catálogo , se inauguró una pequeña exposición de retratos de Pet Shop Boys en la Bookshop Gallery de la National Portrait Gallery de Londres , el 30 de octubre de 2006, que duró hasta el 28 de febrero de 2007.
El 16 de octubre también se lanzó el tercer sencillo de Fundamental , " Numb ", que apareció al final de la cobertura de la BBC sobre Inglaterra en la Copa del Mundo . Fue escrita por Diane Warren y es la única canción del álbum que no fue escrita por Tennant y Lowe. " Numb " se convirtió en el segundo sencillo de los Pet Shop Boys en su carrera en no entrar en el Top 20.
El 23 de octubre de 2006, se lanzó Concrete . Es un CD doble del concierto completo del Mermaid Theatre , con la BBC Concert Orchestra (director musical: Trevor Horn), con invitados como Rufus Wainwright , Frances Barber y Robbie Williams . Una "versión del director" de 90 minutos del concierto se emitió en BBC 6 Music , el 28 de agosto de 2006. El 7 de diciembre de 2006, Pet Shop Boys fue nominado a dos premios Grammy 2007. Estos fueron 'Mejor grabación dance' por " I'm with Stupid " y 'Mejor álbum electrónico/dance' por Fundamental .
Durante la última parte de 2006 y principios de 2007, Neil Tennant se desempeñó como productor ejecutivo del álbum de Rufus Wainwright , Release the Stars , grabado en Berlín. Cantó coros en varias canciones, incluyendo " Do I Disappoint You " y " Tiergarten ". Continuaron su gira mundial, aunque con una producción y lista de canciones ligeramente diferentes, el 14 de marzo de 2007, en Río de Janeiro , Brasil. Luego tocaron conciertos en Argentina , Chile, Nueva Zelanda y Australia (como co-cabezas de cartel del V Festival 2007), Noruega, Estonia , Letonia, Lituania , Alemania, Suiza, Francia, Países Bajos, Gran Bretaña, Dinamarca, Irlanda, Suecia, Italia, España, Bélgica y Singapur . Pet Shop Boys "tocó" en el festival gratuito Secondfest , en el mundo virtual en línea Second Life , el 30 de junio. [37]
El 8 de octubre de 2007, Pet Shop Boys lanzó Disco 4 , el último de su serie de álbumes de remezclas ; el cuarto del conjunto se diferenciaba en que estaba compuesto en gran parte por remezclas, completadas por Pet Shop Boys, del trabajo de otros artistas durante la última década. Estos incluyen a The Killers , David Bowie , Yoko Ono , Madonna , Atomizer y Rammstein . Solo se incluyeron dos canciones de Pet Shop Boys, versiones remezcladas de las canciones de Fundamental « Integral » y « I'm with Stupid ». La gira de Fundamental terminó en Bucarest , Rumania, en noviembre de 2007.
En octubre de 2008, Pet Shop Boys lanzó el sencillo "I'm in Love with a German Film Star" con la voz del famoso fotógrafo británico Sam Taylor-Wood . [38] Este sencillo fue hecho para su exhibición en Londres y fue lanzado por Kompakt Records en Alemania, tanto en CD como en vinilo de 7" y 12". Los remixes más notables fueron los de Gui Boratto, Juergen Paape y Mark Reeder , quienes también hicieron una mezcla especial en sonido envolvente 5.1. [39] [40] [41]
En julio de 2017, Pet Shop Boys reeditó Fundamental como parte de su serie Catalogue: 1985–2012 . Incluye el álbum remasterizado, además de pistas adicionales, demos y remixes de Pet Shop Boys de sus pistas. [35]
Pet Shop Boys completó su siguiente álbum a finales de 2008. Grabado con Xenomania y lanzado en el Reino Unido el 23 de marzo de 2009, Yes fue un éxito de crítica y llegó al número 4 en el Reino Unido, su posición más alta en las listas de álbumes en más de una década. Pet Shop Boys también apareció en el nuevo álbum de Girls Aloud , Out of Control , colaborando en la canción Top-10 " The Loving Kind ", lanzada el 12 de enero de 2009 como sencillo. Originalmente escrita para Yes, The Loving Kind fue considerada demasiado pop chicle por Lowe y se la dio al popular grupo de chicas para que la grabara en su lugar.
El 4 de noviembre de 2009, Pet Shop Boys celebró la etapa brasileña de la gira con el lanzamiento de una compilación titulada Party , que incluía canciones que aparecieron en las siguientes telenovelas de TV Globo: "Being boring" ( OST de Meu Bem Meu Mal ), "Domino dancing" ( OST de O Salvador da Patria ), "West End Girls" (OST de Selva de Pedra ) y "King of Rome" ( Viver a Vida ). El 14 de diciembre de 2009, Pet Shop Boys lanzó un EP de versiones, remixes y material nuevo, titulado Christmas . El 20 de diciembre, el EP entró en la lista del Reino Unido en el puesto n.º 40.
El 15 de febrero de 2010, Pet Shop Boys lanzó un álbum en vivo/DVD doble llamado Pandemonium . Contiene la banda sonora y el metraje grabado de su show del 21 de diciembre de 2009 en el O2 Arena en Londres. [ cita requerida ] Pet Shop Boys lanzó su versión de " Love life " en abril de 2010, una canción que grabaron originalmente durante las sesiones de lanzamiento en 2001 y posteriormente le dieron a la banda sueca Alcazar . Lanzado como un sencillo de vinilo de 7 pulgadas de edición limitada disponible solo en tiendas de discos independientes del Reino Unido, su lado B fue "A Powerful Friend", una canción compuesta originalmente a principios de la década de 1980 y posteriormente grabada a fines de 2002 durante las sesiones de grabación que contribuirían al álbum Disco 3 .
En junio de 2010, Pet Shop Boys encabezó el cartel del Other Stage el sábado por la noche del 40º aniversario del Festival de Glastonbury (su segunda aparición después de tocar allí previamente en 2000) y fueron anunciados como deslumbrantes con "uno de los momentos de Glastonbury más espectaculares de la historia". [42] Este set incluyó una versión sorpresa de Viva La Vida de Coldplay , que Tennant describió como básicamente una canción de Pet Shop Boys cuando la escuchó por primera vez.
En noviembre lanzaron su tercer álbum recopilatorio Ultimate , [43] (una versión de edición limitada de este incluía la actuación completa del festival de Glastonbury de ese mismo año en un DVD adicional) precedido por el sencillo « Together ». [44] El 15 de noviembre de 2010, adaptaron The Most Incredible Thing , un cuento de hadas de Hans Christian Andersen , que se estrenó en el Sadlers Wells de Londres el 17 de marzo de 2011. [45] La historia ha sido adaptada por Matthew Dunster y cuenta con coreografía de Javier de Frutos . Cuenta con la participación de la ex estrella del Royal Ballet Ivan Putrov , películas animadas creadas por Tal Rosner , [46] y orquestaciones del compositor alemán Sven Helbig , que trabajó con la banda en 2005 como coproductor de Battleship Potemkin .
El 28 de septiembre de 2011, Pet Shop Boys anunció que habían escrito 16 canciones para su próximo álbum de estudio y esperaban comenzar a grabar las nuevas canciones en noviembre de 2011 para su lanzamiento en otoño de 2012. [47] [48] [49] Mientras tanto, Format , un álbum de los lados B del dúo de 1996 a 2009, fue lanzado el 6 de febrero de 2012 como una secuela de su colección de lados B anterior Alternative . Format entró en las listas de éxitos del Reino Unido en el puesto número 26 el 12 de febrero de 2012. [49]
El 21 de noviembre de 2011, el premio Beyond Theatre Award fue entregado a Pet Shop Boys y al director de La cosa más increíble , Javier de Frutos . [50] [51] [52] El premio fue presentado y entregado por el artista, director de cine y colaborador ocasional de PSB Sam Taylor-Wood .
En enero de 2012, Pet Shop Boys anunció en su sitio web oficial que habían comenzado a grabar su nuevo álbum en Los Ángeles con el productor Andrew Dawson . El 9 de junio de 2012, una grabación del reconocido artista y cineasta de Los Ángeles Brian Bress para la canción del álbum «Invisible» comenzó a circular en la web y se publicó en el sitio oficial y la página de YouTube de la banda el 11 de junio, momento en el que se reveló que Elysium era el nombre del nuevo álbum. Ese mismo mes, «Winner» se convirtió en el primer sencillo del álbum Elysium . [53] El 27 de junio de 2012, Pet Shop Boys interpretó tres canciones antes de los Juegos Olímpicos de tenis en Henman Hill, Wimbledon: « Always On My Mind », « What Have I Done to Deserve This? » y « Winner ». [54]
El duodécimo álbum, titulado Electric , fue lanzado el 12 de julio de 2013. El álbum fue el disco más vendido entre las tiendas de discos independientes del Reino Unido durante la semana de su lanzamiento, y fue directo a la posición número 1 en la lista Official Record Store Chart. [55] El álbum fue producido por Stuart Price y el lanzamiento coincidió con el Electric World Tour que incluyó Chile, Argentina, Paraguay, Brasil, Colombia, Asia (el dúo actuó en Filipinas, Indonesia y China por primera vez), Líbano, [56] Israel, Turquía, Europa y América del Norte. [57] [58] [59]
El 21 de enero de 2016, Pet Shop Boys anunció que su decimotercer álbum, Super , se lanzaría el 1 de abril. [60] El anuncio fue acompañado por el lanzamiento de una canción teaser del álbum, «Inner Sanctum». El sencillo principal del nuevo álbum, titulado «The Pop Kids», fue lanzado el 18 de marzo de 2016. [61] «The Pop Kids» fue el undécimo número uno del dúo en la lista Dance Club Songs de EE. UU. [62] El álbum debutó en el número tres en la lista de álbumes del Reino Unido , vendiendo 16,953 copias en su primera semana, convirtiéndose en su decimotercer álbum de estudio consecutivo en el top 10. [63] En los Estados Unidos, Super debutó en el número 58 en el Billboard 200 con ventas de 10,000 copias en la primera semana. También debutó en el número uno en la lista Dance/Electronic Albums de Billboard , convirtiéndose en el primer álbum número uno de Pet Shop Boys en la lista desde Disco 3 (2003). [64]
Pet Shop Boys anunció su proyecto de reediciones Further Listening , llamado Catalogue: 1985–2012 en junio de 2017. El primer lote fue lanzado ese julio con una remasterización de Nightlife , Release y Fundamental . [65] El 31 de agosto de 2017, Pet Shop Boys anunció que las reediciones de Yes y Elysium se lanzarían el 20 de octubre de 2017. [66] Los álbumes Further Listening lanzados anteriormente también serían remasterizados para 2018, con las reediciones de Please , Actually e Introspective que se lanzaron el 2 de marzo de 2018. [67] El cuarto y último lote de reediciones, Behaviour , Very y Bilingual , se lanzó el 31 de agosto de 2018. [68] [69]
Pet Shop Boys anunció el lanzamiento de un álbum en vivo/DVD/Blu-ray, Inner Sanctum , en abril de 2019. [70] Siguió al EP Agenda de febrero , que contiene cuatro canciones nuevas con un ángulo político y de cultura pop. Neil Tennant dijo que el lanzamiento "contiene tres canciones satíricas y una canción bastante triste. Creo que se debe a los tiempos que estamos viviendo". [71]
En 2020, su decimocuarto álbum, Hotspot , fue lanzado por x2 Records/Kobalt. La gira Dreamworld correspondiente estaba prevista para comenzar a mediados de 2020, pero se pospuso dos veces debido a la pandemia de COVID-19 ; finalmente se puso en marcha en mayo de 2022 e incluyó su tercera aparición en el festival de Glastonbury (y la segunda vez encabezando el otro escenario, esta vez el domingo por la noche, cerrando el escenario).
En septiembre y octubre de 2022, la banda encabezó el Unity Tour junto a New Order , tocando en doce estadios de Canadá y Estados Unidos. [72]
El 31 de diciembre de 2022, Pet Shop Boys encabezó las celebraciones de Hogmanay en Edimburgo con un espectáculo especial de Dreamworld. [73] En 2023 continuaron su gira Dreamworld, entre otros encabezando los festivales Primavera Sound en Barcelona, Madrid, Oporto, Santiago, Sao Paulo y Lima. [74]
En marzo de 2023, el dúo anunció en su sitio web que habían comenzado a trabajar en su decimoquinto álbum de estudio con el productor James Ford . [75] Mientras tanto, se lanzó el EP Lost , compuesto por música grabada durante las sesiones de Super . [76] El 24 de enero de 2024, se anunció el título del álbum Nonetheless y su portada con una fecha de lanzamiento para el 26 de abril, [77] junto con su primer sencillo, "Loneliness", cuyo video musical fue lanzado en YouTube. [78]
En 2020, el periodista de la BBC Nick Levine señaló que los Pet Shop Boys aún mantienen un "enfoque algo distante y ambivalente" de su éxito, que también se refleja en su bajo perfil en las redes sociales. [79] El periodista musical Steve Harnell los describió como personas que tenían un "oído para lo comercial" y el deseo de crear "algo más intelectual". También describió las letras de Tennant como una muestra de un "amor por el lenguaje", que Tennant hace brillar con referencias culturales a veces bastante oscuras. [79] Su música en la década de 1980 se inspiró en la música de baile de los clubes gay, pero se transformó en una "marca de música pop muy británica e inteligente, atravesada por una veta de comentario social tan sutilmente hecho que la gente con frecuencia se perdía el punto por completo". [80]
Lowe dijo en una entrevista de Entertainment Tonight en 1986 que no le "gusta el country ni el western . No me gusta la música rock, no me gusta el rockabilly ni el rock and roll en particular. No me gusta mucho, en realidad, ¿verdad? Pero lo que me gusta, lo amo apasionadamente". [81] La cita fue posteriormente sampleada en la canción " Paninaro ". El lado B de 1997 "How I Learned to Hate Rock and Roll", y sus canciones de principios de los 90 " DJ Culture ", " Can You Forgive Her? " y " How Can You Expect to Be Taken Seriously? " continuaron con este sentimiento. [82] Todavía son conocidos por criticar abiertamente las tendencias en el negocio de la música, como los programas de telerrealidad musicales en 2010 ("es tan horrible y negativo y sofocante, y tan poco pop"). [83]
La dinámica de su banda ha jugado un papel en su imagen pública. Al principio de su carrera, el dúo fue acusado con frecuencia de falta de presencia en el escenario, lo que se dice que era una reacción deliberada a la música hiperalegre de la época, demostrada por bandas como Wham!. Una actuación temprana típica presentaba a Lowe en el fondo tocando la línea de bajo en un teclado sintetizador Fairlight y Tennant cantando, pero por lo demás pasivo, en primer plano. Tennant y Lowe se hicieron conocidos por quedarse quietos durante las actuaciones. En una entrevista de 2016, Chris Lowe dijo que las actuaciones en vivo del dúo fueron una respuesta a la escena musical de los años 80: "Todos estaban muy activos. Era una gran fiesta en la que todos se lo pasaban genial y sonreían a la cámara. ¡Pulgares en alto! Simplemente no queríamos hacer eso. Así que ignoramos las cámaras y la alegría de las situaciones. Seamos realistas, es más fácil quedarse quieto, ¿no?". [84]
Cuando comenzaron a hacer giras, en 1989, estaban muy influenciados por la ópera y la puesta en escena del teatro. Derek Jarman montó su primera gira , haciendo una serie de películas para proyectarlas detrás de los cantantes y bailarines disfrazados. En 1991, trajeron a David Alden y David Fielding, de la Ópera Nacional Inglesa , para crear la puesta en escena y el diseño de vestuario, para un espectáculo que hizo poco esfuerzo por involucrar o incluso reconocer al público y llevó la coreografía y la puesta en escena al centro del escenario. Las giras posteriores han utilizado al artista Sam Taylor-Wood y a la arquitecta Zaha Hadid para el diseño del escenario. La gira Fundamentalism en 2006-2007 fue concebida y diseñada por el diseñador de teatro Es Devlin , con coreografía de Hakeem Onibudo. Es Devlin también concibió la gira Pandemonium 2009-2010, así como la gira Electric a partir de 2013.
Por lo general, los Pet Shop Boys han favorecido la moda vanguardista y a medida. Tennant ha hecho referencia a los diseñadores de sus trajes en algunas entrevistas y Lowe a menudo ha lucido trajes y gafas hechos por Issey Miyake , Stüssy y el Y-3 de Yohji Yamamoto para Adidas . La presentación siempre ha sido un tema importante para los Pet Shop Boys y el dúo ha "reinventado" dramáticamente su imagen dos veces en su carrera. En 1993, cuando promocionaron su álbum Very , usaron trajes de colores brillantes y usaron tecnología informática de última generación para ubicarse en un mundo moderno de gráficos por computadora. Este concepto de reinvención fue revisado para la promoción de su álbum Nightlife , en el que transformaron su apariencia, usando pelucas y gafas, con vestuario urbano futurista estilizado. En 2006, tanto Tennant como Lowe fueron vistos en el escenario y en fotografías vistiendo ropa diseñada por Hedi Slimane / Dior Homme .
Siempre han estado interesados en el arte , el diseño y la fotografía de sus propios lanzamientos. El fotógrafo Eric Watson ayudó a dar forma a la imagen original de Pet Shop Boys, creando muchas de sus fotografías y videos desde 1984 hasta 1991. En diseño han trabajado principalmente con Mark Farrow , quien diseñó la portada de su primer lanzamiento de álbum de Parlophone en 1986. La colaboración entre Mark Farrow y Pet Shop Boys es comparable a la relación diseñador/banda de Peter Saville y New Order , Anton Corbijn y Depeche Mode , o la colaboración de larga duración de Simon Halfon y Paul Weller . Las fundas de sus discos son a menudo muy minimalistas y la atención al detalle es obvia. En octubre de 2006, la editorial de arte británica Thames & Hudson publicó un libro de tapa dura de 336 páginas titulado Pet Shop Boys Catalogue , de Chris Heath y Philip Hoare , que muestra los logros del grupo en arte, diseño y música. También se publicó una edición en alemán. Para coincidir con la publicación, se organizó una exposición de fotografías de Pet Shop Boys en la National Portrait Gallery de Londres.
Incluso la base de fans de la banda ha sido objeto de comentarios. En 2001, el teórico musical Fred Everett Maus escribió que, contrariamente a las ideologías de anticomercialismo y autenticidad encarnadas por discusiones "serias" de música popular como el rock, los fans de Pet Shop Boys muestran "un amor manifiesto por el éxito comercial". Esto se demostró a través de discusiones en listas de correo a partir de 1998, en las que los fans expresaron su preocupación por la "selección y comercialización de sencillos más prometedores comercialmente" para el entonces próximo Nightlife , y debatieron sobre la calidad del entonces reciente Bilingual , impulsados por el pobre desempeño del álbum en ventas. La mayoría de los participantes, resumió Maus, temían que el atractivo de la banda se limitara esencialmente a un seguimiento de culto ; "la disidencia, en la línea de que los fans siempre tendrían a los Pet Shop Boys, sin importar lo que sucediera comercialmente, era escasa e ineficaz". Al señalar el hecho de que Pet Shop Boys "comenzó su carrera con éxitos", Maus señaló que este éxito temprano fue valorado por los fanáticos: las "grandes audiencias" de la banda eran tan importantes para "muchos fanáticos" como la creación de "música distintiva que los fanáticos individuales amaban". [85]
Los Pet Shop Boys se han destacado por mantener el pulso musical hasta la fecha, al tiempo que "mantienen la mística de los intérpretes de una era diferente". [79] Lynn Barber, escribiendo para el London Observer el 1 de julio de 1997, afirmó que "el genio de los Pet Shop Boys fue combinar estos polos opuestos: las letras introspectivas y melancólicas de Neil y los ritmos alegres, optimistas y sin sentido de Chris. Nunca habrían estado en el Top 10 sin Chris; nunca habrían logrado atraer a una audiencia inteligente sin Neil". [86]
En 2003, Joel Whitburn de Billboard clasificó a Pet Shop Boys ( en su libro Billboard's Hot Dance/Disco 1974–2003 ) como el cuarto artista más exitoso en las listas de Dance/Club Play de Estados Unidos , solo detrás de Madonna , Michael Jackson y Donna Summer .
La historia entre Madonna y Pet Shop Boys se remonta a 1988, con la canción « Heart ». En las notas de su álbum de grandes éxitos de 1991 , Discography , la banda afirma que: «Cuando escribimos esta canción («Heart») queríamos presentársela a Madonna, pero no nos atrevimos a arriesgarnos a una decepción». Pet Shop Boys se quedó con la canción y acabó siendo número uno en el Reino Unido. Más tarde, en 1991, Madonna fue referenciada en una letra irónica, en la canción « DJ Culture », poco después de que ella y Sean Penn se hubieran divorciado. Tennant escribe: «Como Liz antes de Betty / Ella después de Sean / De repente te pierdes / Entonces renaces». El álbum de Madonna Confessions on a Dance Floor , lanzado en noviembre de 2005, incluye una canción llamada « Jump », que tiene similitudes cercanas con «West End Girls». [87] Una entrevista en Popjustice con Stuart Price , quien produjo el álbum de Madonna, reveló que la canción fue una completa inspiración de Chris Lowe . Pet Shop Boys luego remezcló " Sorry ", el segundo sencillo del álbum. Madonna ha usado su versión en su gira Confessions de 2006. Lady Gaga declaró que escuchaba regularmente a Pet Shop Boys mientras trabajaba en su álbum debut The Fame , y que fueron una influencia en su música. [88]
En octubre de 2005, una banda tributo sueca llamada West End Girls tuvo un sencillo que alcanzó el tercer puesto en su país natal, con una versión de " Domino Dancing ". En enero de 2006, lanzaron su propia versión de "West End Girls" y también lanzaron un álbum en junio. En agosto de 2014, Pet Shop Boys apareció en la serie de BBC Radio 4 The Archers como cabezas de cartel de último momento en el festival ficticio Loxfest. Tanto Tennant como Lowe tuvieron papeles con diálogos en el programa. [89]
Neil Tennant, que no negó ni confirmó los rumores de homosexualidad durante la década de 1980, " salió del armario " en una entrevista de 1994 para Attitude , una revista de estilo de vida gay del Reino Unido. [90] [91] [92] Ha declarado que sus letras no son específicamente gay. Muchas de las canciones del dúo están escritas con un lenguaje neutro en cuanto al género , de modo que podrían referirse a cualquier género. [93] [94] [95]
Álbumes de estudio
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado | Árbitro. |
---|---|---|---|---|
1986 | Ellos mismos | Mejor Artista Nuevo | Nominado | [96] |
Artista destacado en la lista Billboard 200 | Nominado | |||
Los 100 mejores artistas del momento | Nominado | |||
Artista Top Hot 100 – Dúo/Grupo | Nominado | |||
Artista principal de obras de teatro en clubes de baile | Nominado | |||
Artista de ventas de danza superior | Nominado | |||
Por favor | Mejor álbum de Billboard 200 | Nominado | ||
" Chicas del West End " | Las 100 mejores canciones del Hot 100 | Nominado | ||
El single más vendido de la industria del baile | Nominado | |||
Top Dance Club Play Single | Nominado | |||
" Oportunidades (Hagamos Mucho Dinero) " | Nominado | |||
1987 | " Es un pecado " | Nominado | [97] | |
Ellos mismos | Los 100 mejores artistas del momento | Nominado | ||
Artista principal de obras de teatro en clubes de baile | Nominado | |||
2007 | " Mínimo " | Top Dance Club Play Single | Nominado | [98] |
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1987 | Ellos mismos | Mejor grupo británico | Nominado |
" Chicas del West End " | Mejor single británico | Ganado | |
1988 | Ellos mismos | Mejor grupo británico | Ganado |
" Siempre en mi mente " | Mejor single británico | Nominado | |
De hecho | Mejor álbum británico | Nominado | |
1989 | Introspectivo | Nominado | |
Ellos mismos | Mejor grupo británico | Nominado | |
1992 | Nominado | ||
1994 | " Ve al oeste " | Mejor video británico | Nominado |
2009 | Ellos mismos | Contribución destacada a la música | Ganado |
2010 | " Ve al oeste " | Representación en vivo de 30 años | Nominado |
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1994 | Muy implacable | El mejor paquete de grabación | Nominado |
1995 | " Ve al oeste " | Mejor vídeo musical de formato corto | Nominado |
1995 | " Alternativa " | El mejor paquete de grabación: en caja | Nominado |
1998 | " Hacerse a un lado " | Mejor grabación de baile | Nominado |
2006 | " Estoy con estúpido " | Nominado | |
Fundamental | Mejor álbum dance/electrónico | Nominado | |
2010 | Sí | Nominado |
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1987 | " Chicas del West End " | Éxito internacional del año | Ganado |
Mejor canción contemporánea | Nominado | ||
1988 | " ¿Qué he hecho para merecer esto? " | Nominado | |
" Es un pecado " | Éxito internacional del año | Nominado | |
1990 | " No se ha probado nada " | Mejor tema o canción de película | Nominado |
2000 | Ellos mismos | Contribución excepcional a la música británica | Ganado |
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
2005 | Ellos mismos | Mejor Artista Pop Extranjero | Nominado |
2006 | Nominado | ||
2010 | Nominado |
Año | Candidato/obra | Otorgar | Resultado |
---|---|---|---|
1986 | Ellos mismos | Mejor grupo | Nominado |
1987 | Nominado | ||
1988 | Nominado | ||
El peor grupo | Nominado | ||
" Corazón " | Mejor video pop | Nominado | |
1990 | Ellos mismos | Mejor grupo [99] | Nominado |
Año | Premios | Trabajar | Categoría | Resultado |
---|---|---|---|---|
1986 | Premios de la Semana de la Música [100] | Ellos mismos | Anuncio de la Semana de la Música Top/Semana del Estudio Mono | Nominado |
Premios MTV a los videos musicales | " Chicas del West End " | Mejor Artista Nuevo | Nominado | |
1987 | Premios de música americana | Canción pop/rock favorita | Nominado | |
Premios de música pop de la ASCAP [101] | Canción más interpretada | Ganado | ||
Premios Bravo Otto | Ellos mismos | Mejor banda de rock (plata) | Ganado | |
Premio Clave de Plata | Mejor recién llegado | Ganado | ||
1988 | Premios Berolina | Grupo del año | Ganado | |
Festival de Cine de Houston | " No podría pasar aquí " | Premio de oro de julio | Ganado | |
Premios Billboard de la Música | " ¿Qué he hecho para merecer esto? " | Top Dance Club Play Single | Nominado | |
Premios de música pop de la ASCAP [102] | Canción más interpretada | Ganado | ||
1991 | Premios MTV a los videos musicales | " Ser aburrido " | La elección del espectador (Europa) | Nominado |
Premios de la Semana de la Música | Vídeo musical del año | Ganado | ||
1992 | Premios de la industria de conciertos de Pollstar | Gira de presentación | La producción escénica más creativa | Nominado |
1994 | Premios D&AD | " Ve al oeste " | Vídeo promocional pop | Lápiz de madera |
Premios MTV Europa a la música | Mejor portada | Ganado | ||
Festival de efectos y nominaciones | " Liberación " | Mejor video musical | Ganado | |
Premios Siggraph Wave | Ganado | |||
Premios Billboard de la Música | Ellos mismos | Artista de música dance más popular en clubes nocturnos | Nominado | |
1999 | Premios GAFFA (Dinamarca) [103] | Mejor banda extranjera | Nominado | |
Premios Viva Comet | " No sé lo que quieres " | Mejor video internacional | Ganado | |
2000 | Premios de oro de la RSH | Ellos mismos | Mejor Banda Internacional | Ganado |
2003 | Premios de medios GLAAD | Liberar | Artista musical destacado | Nominado |
Premios de música del mundo | Ellos mismos | El premio mundial de las artes | Ganado | |
2004 | Premios Q | Premio a la inspiración | Ganado | |
2007 | Premios internacionales de música dance | Mejor Artista de Baile (Grupo) | Nominado | |
Premios Webby | Sitios web de celebridades y fanáticos | Nominado | ||
Premios de medios GLAAD | Fundamental | Artista musical destacado | Nominado | |
2008 | Festival Internacional de Publicidad de Cannes | " Integral " | Premio Cyber Lion de Oro | Ganado |
2009 | Premio de música Popjustice de £20 | " Amor, etc. " | Mejor sencillo pop británico | Nominado |
2010 | Premios internacionales de música dance | Mejor pista de baile pop | Nominado | |
Mejor video musical | Nominado | |||
Ellos mismos | Mejor Artista de Baile (Grupo) | Nominado | ||
2011 | Premios de teatro Evening Standard | Premio Más Allá del Teatro | Ganado | |
2012 | Premios de la música húngara | Producción de música electrónica extranjera del año | Nominado | |
2013 | Premios Q | Contribución destacada a la música | Ganado | |
2015 | Premios de música asiática de Mnet | Premio a la inspiración mundial | Ganado | |
Premios británicos LGBT [104] | Mejor artista musical | Nominado | ||
2016 | Premios de la lista de música gay [105] | " Los niños del pop " | Mejor video lírico | Nominado |
" The Pop Kids " ( Remix de Offer Nissim ) | El mejor vídeo musical de Israel | Nominado | ||
Premios musicales Abilu [106] | Súper | Álbum electrónico internacional del año | Ganado | |
Premios AMFT [107] | Mejor álbum dance/electro | Ganado | ||
2017 | Premios NME | Ellos mismos | Premio al genio divino | Ganado |
Premios de Cine de San Diego [108] | "Veinte y algo" | Mejor video musical | Ganado | |
2019 | Premios de lectores de pop clásico [109] [110] | Escuchar más: 1984-1986 | Reedición del año | Nominado |
2020 | Ellos mismos | Grupo del año | Nominado | |
2021 | Premios GAFFA [111] | Mejor Banda Internacional | Pendiente | |
Punto de acceso | Mejor Álbum Internacional | Pendiente |