101 álbumes que cambiaron la música popular
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| Autor | Chris Smith |
|---|---|
| Idioma | Inglés |
| Género | Trabajo de referencia |
| Editor | Prensa de la Universidad de Oxford |
Fecha de publicación | Julio de 2009 |
| Lugar de publicación | Estados Unidos |
| Tipo de medio | Imprimir |
| Páginas | 304 |
| ISBN | 978-0-19-537371-4 |
101 Albums That Changed Popular Music es un libro de referencia musical escrito por Chris Smith, periodista, autor y crítico cultural estadounidense . [1] Fue publicado en julio de 2009 por Oxford University Press . [2]
Sinopsis
El libro cuenta la historia de la música popular desde la introducción del disco de larga duración (LP) en 1948. Se centra en álbumes clave, desde la compilación de Folkways Anthology of American Folk Music (1952) hasta Elephant (2003) de White Stripes . [3]
Criterios
Chris Smith escribió anteriormente sobre música y cultura popular para Rolling Stone , Billboard y MTV , entre otros, [4] y fue autor de The Greenwood Encyclopedia of Rock History , publicada por Greenwood Press en 2006. En 101 Albums That Changed Popular Music , se centra en los álbumes y su impacto en el panorama cultural, [5] en contraposición a las canciones y la interpretación musical. [6] En el prefacio del libro, dice que, en lugar de buscar compilar una lista de los "mejores" álbumes, los criterios de inclusión fueron una combinación del desempeño de ventas de un álbum y la influencia en la música y la cultura estadounidenses, junto con el nivel de comentario crítico que había inspirado. Dice que artistas como Chuck Berry , Bill Haley y Hank Williams , y muchos pioneros en el género del blues están necesariamente excluidos, ya que su trabajo más influyente se limitó a sencillos de 78 rpm o se logró a través de presentaciones en vivo. [7]
En opinión de Smith, Miles Davis es "el artista más revolucionario" del libro, mientras que Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (1967) de los Beatles es el álbum que satisface más claramente los tres criterios de inclusión. [8] Comenta que los álbumes incluidos muestran ambición artística e influencia en las áreas de, entre otras, experimentación tecnológica, mezcla de géneros musicales, presentación de realidades alternativas y comentarios sobre la música contemporánea [9] –esto último se demuestra especialmente en Freak Out! (1966) de Mothers of Invention , que ridiculizaba "tanto el status quo como la contracultura ". [10]
El libro incluye una cronología de los acontecimientos clave en la historia del sonido grabado y divide la discusión principal en siete capítulos, comenzando con "El nacimiento del Long Player, 1952-1962". Los otros seis capítulos cubren los períodos 1963-1967, 1968-1971, 1972-1976, 1977-1985, 1986-1990 y 1991-2008. [11] Cada uno de los álbumes destacados tiene dos o tres páginas de texto. [12] Smith también incluye apéndices titulados "Diez álbumes que casi lo lograron" y "Diez productores importantes". [11] En el primero de ellos, comenta que su omisión de Revolver (1966) de los Beatles del cuerpo principal del libro es "algo injusta". [13]
Artistas
Los siguientes artistas tienen álbumes incluidos en 101 álbumes que cambiaron la música popular : [14]
- 1952–1962: Elvis Presley , Miles Davis (2 entradas), The Weavers , Dave Brubeck Quartet , Muddy Waters , Robert Johnson , Ray Charles
- 1963–1967: Bob Dylan (2 entradas), los Beatles (3), los Byrds (2), Frank Zappa y los Mothers of Invention , los Beach Boys , los Doors , Jefferson Airplane , la Velvet Underground , la Jimi Hendrix Experience
- 1968-1971: The Moody Blues , The Band , Led Zeppelin , MC5 , The Who , King Crimson , Captain Beefheart and His Magic Band , James Taylor , Miles Davis, Black Sabbath , Carole King , Marvin Gaye , Sly and the Family Stone , Mahavishnu Orchestra
- 1972–1976: David Bowie , Iggy y los Stooges , Pink Floyd , New York Dolls , Herbie Hancock , Kraftwerk , Linda Ronstadt , Aerosmith , Bruce Springsteen , Kiss , Patti Smith , Brian Eno , Queen , Waylon Jennings , Willie Nelson , Jessi Colter , Tompall Glaser , Parliament , los Ramones , Boston
- 1977–1985: Bob Marley y los Wailers , Sex Pistols , Televisión , Pere Ubu , Van Halen , Funkadelic , Neil Young , The Clash , AC/DC , Michael Jackson , Herbie Hancock, Def Leppard , U2 , REM , Stevie Ray Vaughan y Double Trouble , Metallica , Bruce Springsteen, Prince , Hüsker Dü , Madonna
- 1986-1990: Run-DMC , Paul Simon , Beastie Boys , Suzanne Vega , Guns N' Roses , Public Enemy , Sonic Youth , De La Soul , NWA , Nine Inch Nails , Uncle Tupelo , Garth Brooks
- 1991-2008: Ice-T , Nirvana , Red Hot Chili Peppers , Tori Amos , Dr. Dre , Liz Phair , Wu-Tang Clan , Green Day , Ani DiFranco , Beck , Spice Girls , Dixie Chicks , Eminem , los White Stripes .
Además, el apéndice "Diez álbumes que casi lo lograron" contiene obras de Ornette Coleman , James Brown , los Rolling Stones , los Beatles, Stevie Wonder , los Eagles , Pink Floyd, the Police , U2 y Alanis Morissette . [15]
Recepción crítica
Eric Weisbard , coeditor de la Alternative Record Guide de la revista Spin y organizador de las conferencias del Experience Music Project , escribió que, así como los álbumes son "estructuras de orden, que convierten las canciones, una forma inherentemente sucedánea, en declaraciones", el libro de Smith "álbumes el álbum, compilando las obras de 'declaración' que prevalecieron en el jazz, el folk y dos generaciones de rock en un solo paquete". [4] El Financial Times describió los 101 álbumes de Smith como un trabajo "divertido" que era "una versión de lujo de las listas de lo mejor sobre las que a los fanáticos del rock les encanta discutir". [16] [5] El crítico de Express Milwaukee escribió: "Bien argumentado, Smith compila una historia del rock que es generalmente correcta e identifica tendencias tan importantes como la interacción fértil entre los Beatles y Dylan, la transfiguración del folk-rock comunal de los 60 en el cantautor de los 70 solo para mí y la reacción del punk contra la hipocresía hippie y el rock pomposo de estadios". [5]
En su reseña para The Independent , Christopher Hirst admiró la escritura de Smith y la elección de citas adecuadas. Dijo que la inclusión de álbumes tempranos como Elvis Presley (1956), Muddy Waters at Newport (1960) y The Freewheelin' Bob Dylan (1963) era lógica, pero "a veces el artista adecuado elige el disco equivocado", en el caso de Rubber Soul (1965) de los Beatles y Bitches Brew (1970) de Davis, que fueron elegidos por sobre Revolver y In a Silent Way (1969), respectivamente. Hirst también encontró "inexplicable" la inclusión de Boston (1976) y Van Halen (1978) y lamentó la ausencia de After the Gold Rush (1970) de Neil Young y At Fillmore East (1971) de Allman Brothers Band . [13] Douglas Lord, en una reseña para Library Journal , dijo que la cobertura y el detalle eran impresionantes y que el autor "demuestra ser un consumado crítico/historiador musical". Lord también aprobó el reconocimiento otorgado a Marquee Moon (1977) de Television, Kill 'Em All (1983) de Metallica y It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back (1988) de Public Enemy, junto con los esperados "clásicos" de los años 1960 y 1970. [12]
El sitio web de la compañía de partituras JW Pepper describe el libro como "un relato animado y provocador" que "narra las fascinantes historias detrás de los álbumes más innovadores, influyentes y a menudo controvertidos jamás grabados". [3]
Referencias
- ^ "Chris Smith". Rock's Backpages . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
- ^ "101 álbumes que cambiaron la música popular – Chris Smith". oup.com . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
- ^ ab "101 álbumes que cambiaron la música popular Chris Smith – Oxford University Press". jwpepper.com . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
- ^ ab Smith, Chris (2009). 101 álbumes que cambiaron la música popular. Nueva York, NY: Oxford University Press. pág. contraportada. ISBN 978-0-19-537371-4.
- ^ abc "101 álbumes que cambiaron la música popular de Chris Smith" > "Reseñas editoriales". amazon.com . Consultado el 17 de noviembre de 2018.
- ^ Mayer, Nevin J. (verano de 2014). «Fuentes: Enciclopedia de grandes grabaciones de canciones populares». RUSA . 53 (4) . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
- ^ Smith 2009, págs. ix–xi.
- ^ Smith 2009, págs. xi, xiii–xiv.
- ^ Smith 2009, pág. xv.
- ^ Kallen, Stuart A. (2012). La historia del rock alternativo. Farmington Hills, MI: Gale Cengage Learning. pág. 29. ISBN 978-1-4205-0738-6.
- ^Ab Smith 2009, pág. vii.
- ^ ab Lord, Douglas C. (2010). "Library Journal Review: 101 Albums That Changed Popular Music". syndetics.com . Consultado el 18 de noviembre de 2018 .
- ^ ab Hirst, Christopher (10 de julio de 2009). «101 álbumes que cambiaron la música popular, por Chris Smith» . The Independent . Archivado desde el original el 1 de mayo de 2022 . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
- ^ Smith 2009, págs. 251–56.
- ^ Smith 2009, págs. 243–46.
- ^ "The Vinyl Countdown". ft.com . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
