Joan Sutherland | |
---|---|
Nacido | Joan Alston Sutherland ( 07-11-1926 )7 de noviembre de 1926 Sídney , Nueva Gales del Sur , Australia |
Fallecido | 10 de octubre de 2010 (10 de octubre de 2010)(83 años) Les Avants , Vaud , Suiza |
Otros nombres | La estupenda [1] |
Educación | Colegio Real de Música |
Ocupación | Soprano de ópera |
Cónyuge | |
Niños | 1 |
Dame Joan Alston Sutherland , OM , AC , DBE (7 de noviembre de 1926 - 10 de octubre de 2010) [2] fue una soprano dramática coloratura australiana conocida por su contribución al renacimiento del repertorio del bel canto desde finales de la década de 1950 hasta la década de 1980.
Poseía una voz que combinaba agilidad, entonación precisa, staccatos precisos , [3] un trino y un registro superior fuerte, aunque los críticos musicales se quejaron de su pobre dicción. [4] [5]
Sutherland fue el primer australiano en ganar un premio Grammy , en el año 1961 a la Mejor Interpretación Clásica – Solista Vocal (con o sin orquesta) presentado en 1962 .
Era conocida como La Stupenda ( en italiano , 'La Estupenda') y es considerada una de las mejores sopranos de todos los tiempos.
Joan Sutherland nació en Sídney , Australia, de padres escoceses y asistió a la escuela St Catherine's School en el suburbio de Waverley, Nueva Gales del Sur . De niña, escuchaba e imitaba los ejercicios de canto de su madre. Su madre, una mezzosoprano , había tomado lecciones de canto pero nunca consideró cantar como una carrera. Sutherland tenía 18 años cuando comenzó a estudiar canto seriamente con John y Aida Dickens. Hizo su debut en concierto en Sídney, como Dido en una producción de Dido y Eneas de Henry Purcell , en 1947. Después de ganar el concurso más importante de Australia, el (Sydney) Sun Aria en 1949, [6] quedó tercera después del barítono Ronal Jackson en la radio 3DB 's £1,000 Mobil Quest, [7] que ganó un año después. [8] En 1951, hizo su debut en el escenario en Judith de Eugene Goossens . Luego se trasladó a Londres para continuar sus estudios en la Escuela de Ópera del Royal College of Music con Clive Carey . Fue contratada por la Royal Opera House , Covent Garden, como soprano de servicio, y debutó allí el 28 de octubre de 1952, como la Primera Dama en La flauta mágica , seguida en noviembre por algunas actuaciones como Clotilde en la ópera Norma de Vincenzo Bellini , con Maria Callas como Norma.
En sus comienzos, fue admiradora de Kirsten Flagstad y se formó como soprano dramática wagneriana . En diciembre de 1952, cantó su primer papel protagonista en la Royal Opera House, Amelia en Un ballo in maschera . Otros papeles incluyeron a Agathe en Der Freischütz , la condesa en Las bodas de Fígaro , Desdemona en Otello , Gilda en Rigoletto , Eva en Los maestros cantores de Núremberg y Pamina en La flauta mágica . En 1953, cantó el papel de Lady Rich en Gloriana de Benjamin Britten unos meses después de su estreno mundial y creó el papel de Jenifer en Las bodas de verano de Michael Tippett , el 27 de enero de 1955.
Sutherland se casó con el director y pianista australiano Richard Bonynge el 16 de octubre de 1954. Su hijo, Adam, nació en 1956. Bonynge la convenció poco a poco de que Wagner tal vez no fuera su Fach y que, puesto que podía producir notas altas y coloratura con gran facilidad, tal vez debería explorar el repertorio de bel canto . Finalmente se instaló en esta Fach y pasó la mayor parte de su carrera cantando como soprano en coloratura dramática .
En 1957, apareció en Alcina de Handel con la Handel Opera Society y cantó selecciones de Emilia di Liverpool de Donizetti en una transmisión de radio. Al año siguiente cantó Donna Anna en Don Giovanni en Vancouver.
En 1959, Sutherland fue invitada a cantar Lucia di Lammermoor en la Royal Opera House en una producción dirigida por Tullio Serafin y puesta en escena por Franco Zeffirelli . El papel de Edgardo fue cantado por su compatriota australiano Kenneth Neate , quien había reemplazado al tenor programado con poca antelación. [9] En 1960, grabó el álbum The Art of the Prima Donna : el set de LP doble ganó el Premio Grammy a la Mejor Interpretación Clásica - Solista Vocal en 1962. El álbum se agregó al registro Sounds of Australia del National Film and Sound Archive en 2011. [10]
Sutherland cantó Lucia con gran éxito en París en 1960 y, en 1961, en La Scala y la Metropolitan Opera . Para su actuación en el Met de Lucia di Lammermoor , la gente comenzó a hacer fila a las 7:30 de esa mañana. Su canto de la Escena de la Locura provocó una ovación de 12 minutos. [11] En 1960 cantó Alcina en La Fenice . Sutherland pronto sería elogiada como La Stupenda en los periódicos de todo el mundo. [1] Más tarde ese año (1960), Sutherland cantó Alcina en la Ópera de Dallas, con la que hizo su debut en Estados Unidos.
Su debut en la Metropolitan Opera tuvo lugar el 26 de noviembre de 1961, cuando cantó Lucia . Después de un total de 223 actuaciones en varias óperas diferentes, [12] su última aparición allí fue un concierto el 12 de marzo de 1989. [13] Durante el período 1978-82 su relación con el Met se deterioró cuando Sutherland tuvo que rechazar el papel de Constanze en El rapto del serrallo de Mozart , más de un año antes de que estuvieran programados los ensayos para comenzar. La dirección de la ópera se negó entonces a poner en escena la opereta La viuda alegre especialmente para ella, como se le había solicitado; posteriormente, no actuó en el Met durante ese tiempo en absoluto, a pesar de que también se había planeado una producción de Semiramide de Rossini , pero más tarde regresó allí para cantar en otras óperas. [14]
Durante la década de 1960, Sutherland añadió a su repertorio las heroínas del bel canto : Violetta en La traviata de Verdi , Amina en La sonnambula de Bellini y Elvira en I puritani de Bellini en 1960; el papel principal en Beatrice di Tenda de Bellini en 1961; Marguerite de Valois en Les Huguenots de Meyerbeer y el papel principal en Semiramide de Rossini en 1962; Norma en Norma de Bellini y Cleopatra en Giulio Cesare de Handel en 1963. En 1966 añadió a Marie en La fille du régiment de Donizetti .
En 1965, Sutherland realizó una gira por Australia con la Compañía de Ópera Sutherland-Williamson. La acompañaba un joven tenor llamado Luciano Pavarotti .
Durante la década de 1970, Sutherland se esforzó por mejorar su dicción, que a menudo había sido criticada, [5] y aumentar la expresividad de sus interpretaciones. Continuó añadiendo papeles dramáticos de bel canto a su repertorio, como Maria Stuarda y Lucrezia Borgia de Donizetti , así como Esclarmonde de Massenet . Con Pavarotti realizó una grabación de estudio de Turandot en 1972 dirigida por Zubin Mehta , aunque nunca interpretó el papel en el escenario.
Las primeras grabaciones de Sutherland muestran que poseía una voz cristalina y una dicción excelente. Sin embargo, a principios de los años 60 su voz perdió algo de esta claridad en el registro medio y a menudo fue criticada por tener una dicción poco clara. Algunos han atribuido esto a una cirugía de senos nasales; sin embargo, su cirugía de senos nasales mayor se realizó en 1959, inmediatamente después de su gran éxito Lucia en Covent Garden. [15] De hecho, su primera grabación comercial de la primera y última escena de Lucia revela que su voz y dicción son tan claras como antes del procedimiento de senos nasales. Su esposo Richard Bonynge declaró en una entrevista que su "dicción cursi" se produjo mientras se esforzaba por lograr un legato perfecto. Según él, se debe a que antes tenía una forma de cantar muy germánica "sin-legato". [16]
Durante la década de 1980, Sutherland añadió Anna Bolena , Amalia en I masnadieri y Adriana Lecouvreur a su repertorio, y repitió Esclarmonde en las funciones de la Royal Opera House en noviembre y diciembre de 1983. Su última actuación dramática de larga duración fue como Marguerite de Valois ( Les Huguenots ) en la Ópera de Sídney en 1990, a la edad de 63 años, donde cantó Home Sweet Home como bis. [17] Su última aparición pública, sin embargo, tuvo lugar en una función de gala de Die Fledermaus en la víspera de Año Nuevo de 1990, en Covent Garden, donde estuvo acompañada por sus colegas Luciano Pavarotti y la mezzosoprano Marilyn Horne . Según sus propias palabras, dadas en una entrevista con el periódico The Guardian en 2002, [18] su mayor logro fue cantar el papel principal en Esclarmonde . Ella consideraba que esas actuaciones y grabaciones eran sus mejores.
Tras su jubilación, Sutherland hizo relativamente pocas apariciones públicas, prefiriendo llevar una vida tranquila en su casa de Les Avants , Suiza. Una excepción fue su discurso de 1994 en un almuerzo organizado por los Australianos por la Monarquía Constitucional , cuando Sutherland comentó: "También me molesta que conseguir un pasaporte australiano sea un trabajo tan maldito ahora; tienes que ir a que te entreviste un chino o un indio. No soy particularmente racista, pero lo encuentro ridículo". Su crítica causó controversia. [19] [20]
El 3 de julio de 2008, se cayó y se rompió ambas piernas mientras trabajaba en el jardín de su casa en Suiza. [21]
Sutherland tuvo un papel principal como Madre Rudd en la película de comedia de 1995 Dad and Dave: On Our Selection junto a Leo McKern y Geoffrey Rush . [22]
En 1997 publicó una autobiografía, A Prima Donna's Progress . Recibió críticas mixtas por sus méritos literarios. [23] Library Journal afirmó:
La superestrella de la ópera, Dame Joan Sutherland, ofrece un relato exhaustivo de su carrera como intérprete y discográfica a lo largo de cuatro décadas. Desde sus primeros años en Australia y con la compañía Covent Garden de Londres, hasta su abrumadora agenda en la mayoría de los principales teatros de ópera del mundo, leemos interminablemente sobre dónde, cuándo y con quién cantó qué papeles. Se nos muestra a una mujer sensata y una artista trabajadora, con un ego saludable atemperado por un sentido del humor que a menudo es autocrítico. [24]
La obra incluye una lista completa de todas sus actuaciones, con listas completas del elenco.
Su biografía oficial, Joan Sutherland: The Authorised Biography , publicada en febrero de 1994, fue escrita por Norma Major , esposa del entonces primer ministro John Major . [25]
En 2002, apareció en una cena en Londres para aceptar la medalla de oro de la Royal Philharmonic Society . Concedió una entrevista a The Guardian en la que lamentaba la falta de técnica de los jóvenes cantantes de ópera y la escasez de buenos profesores. [18] En ese momento, ella ya no impartía clases magistrales; cuando los periodistas italianos le preguntaron por qué, en mayo de 2007, respondió: "Porque tengo 80 años y realmente no quiero tener nada que ver con la ópera, aunque formo parte de los jurados de los concursos de canto". [26] El concurso Cardiff Singer of the World fue con el que Sutherland estuvo más estrechamente asociada después de su jubilación. Comenzó a participar regularmente en el evento en 1993, formando parte del jurado cinco veces consecutivas y más tarde, en 2003, convirtiéndose en su patrocinadora. [27]
El 11 de octubre de 2010, la familia de Sutherland anunció que había muerto en su casa de Les Avants, en Suiza, el día anterior a causa de una insuficiencia cardiopulmonar: "el corazón simplemente dejó de latir... Cuando llegó al punto en que físicamente no podía hacer nada, no quería vivir más. Quería irse, estaba feliz de irse, y al final murió muy, muy en paz". [28] [29] [30] Aunque se recuperó de su caída en 2008, esta le provocó problemas de salud más graves. [31] Una declaración de su familia decía: "Ha tenido una larga vida y ha dado muchos placeres a mucha gente". Sutherland había solicitado un funeral pequeño y privado. [28] Su funeral se celebró el 14 de octubre y Opera Australia planeó un homenaje en su honor. [31] El director artístico de la Ópera de Australia, Lyndon Terracini , dijo: "No la volveremos a ver así. Tenía un rango, un tamaño y una calidad de voz fenomenales. Simplemente ya no escuchamos eso". [31] A Sutherland le sobreviven su esposo, su hijo, su nuera y dos nietos. [32] [33]
La primera ministra australiana, Julia Gillard, dijo: "Fue, por supuesto, una de las grandes voces de la ópera del siglo XX", y añadió que Sutherland mostró muchos "valores australianos por excelencia. Se la describía como una persona con los pies en la tierra a pesar de su condición de diva. En nombre de todos los australianos, me gustaría expresar mis condolencias a su marido Richard y a su hijo Adam y a su familia en este momento difícil. Sé que muchos australianos estarán reflexionando hoy sobre su obra". [34]
El 9 de noviembre de 2010 se celebró un servicio conmemorativo estatal en la Ópera de Sídney , organizado por la Ópera de Australia . [35] Los oradores del servicio fueron Julia Gillard , primera ministra de Australia ; la profesora Marie Bashir , gobernadora de Nueva Gales del Sur ; Moffatt Oxenbould , exdirector artístico de la Ópera de Australia ; y el hijo de Sutherland, Adam Bonynge. El servicio fue transmitido en vivo tanto por la cadena de televisión ABC1 como por la radio ABC Classic FM y transmitido a nivel mundial por ABC News 24. Se celebraron otros servicios conmemorativos en la Abadía de Westminster el 15 de febrero de 2011, [36] y en la ciudad de Nueva York el 24 de mayo de 2011, que fue presentado por Marilyn Horne con la aparición de Richard Bonynge. Asistieron Sherrill Milnes , Norman Ayrton , Regina Resnik y Spiro Malas .
Audio externo | |
---|---|
Joan Sutherland como Donna Anna en la ópera Don Giovanni de Mozart con Carlo Maria Giulini dirigiendo la Orquesta Filarmónica en 1961 - vía Internet Archive |
Descrita como "fresca", "plateada" y "con forma de campana" hasta 1963, [37] la voz de Joan Sutherland luego se volvió "dorada" y "cálida"; [3] el crítico musical John Yohalem escribe que era como " miel derretida acariciando la línea". [37] En su libro Voices, Singers and Critics , John Steane escribe que "si el espectro tonal varía de brillante a oscuro, el lugar de Sutherland estaría cerca del centro, lo que sin duda es otra razón para su amplio atractivo". [3] Según John Yohalem, "su registro más bajo era un registro de violonchelo, con tonos Stradivarius ". [37] Su voz era plena y redonda incluso en sus notas más altas, [38] que eran brillantes, pero a veces "ligeramente ácidas". [39]
En 1971, Time escribe un artículo comparando a Sutherland y Beverly Sills ,
Originalmente brillante y juvenil, su voz se oscureció a medida que se transformaba en una coloratura. Hay una sugerencia del famoso registro medio de Callas en el centro vocal de Sutherland, un tono que suena como si la cantante estuviera cantando en el cuello de una botella resonante. Hoy, la voz de Sutherland se eleva como una maravilla natural, única como el Niágara o el Monte Everest. La voz de Sills está hecha de material más común; lo que comparte con Callas es un abandono al lanzarse a una música emocional ardiente y una voluntad de sacrificar la belleza vocal por un efecto dramático. Sutherland trabaja con terciopelo vocal, Sills con dinamita emocional. La voz de Sutherland es mucho más grande, pero su monocromía afelpada le quita poder de transporte en momentos dramáticos. La voz multicolor de Sills, aunque más pequeña, proyecta mejor y tiene un filo que puede atravesar la orquesta y el coro más grandes. A veces, de hecho, raya en la estridencia. [...] En la música lenta y legato , Sills tiene un sentido superior del ritmo y un ataque limpio para mantener las cosas en movimiento; El ritmo más flácido de Sutherland y su estilo de deslizarse de una nota a otra a menudo convierten la canción en somnolencia. La dicción de Sills en inglés, francés e italiano es soberbia; la colocación vocal de Sutherland produce una dicción sensiblera en cualquier idioma, pero hace posible una belleza de tono aún más uniforme que la que está disponible en Sills. [40]
Al describir la voz de Sutherland, John Yohalem escribe:
En mi escala personal de colores, que va desde un rojo voluptuoso ( Tebaldi ), o naranja sangre ( Price ), o púrpura ( Caballé ), o rojo púrpura ( Troyanos ), hasta blanco candente ( Rysanek ), o amarillo verdoso líquido ( Sills ), Sutherland está entre las sopranos "azules", lo que no tiene nada que ver con el " blues " en el sentido pop del término ( Ella Fitzgerald tenía una voz azul, pero Billie Holiday tenía una voz de blues, que es muy diferente). Diana Damrau es azul. Mirella Freni es azulada. Karita Mattila es azul hielo. Régine Crespin era de un azul profundo que se desvanecía hasta el violeta. Sutherland era azul verdadero (como la cinta de la Jarretera ). Hay una frialdad aquí que puede asumir la pasión en la música, pero no inyecta pasión donde la música carece de ella, posiblemente podría usarla. [37]
Audio externo | |
---|---|
Joan Sutherland como Elvira en la ópera I puritani de Vincenzo Bellini con Richard Bonynge dirigiendo la Orquesta Sinfónica de Londres con Luciano Pavarotti como Arturo en 1974 – vía Internet Archive |
Aunque generalmente se la describe como una soprano dramática de coloratura , "categorizar la voz de Sutherland siempre ha sido extremadamente difícil, tanto el tamaño como el sonido presentan problemas de definición [...] Aparte de cantar algunos papeles populares entre las sopranos de coloratura, la voz de Sutherland no podría ser más diferente". [3]
En un perfil de 1961 en The New York Times Magazine , Sutherland dijo que inicialmente tenía "una voz grande y bastante salvaje" que no era lo suficientemente pesada para Wagner, aunque no se dio cuenta de esto hasta que escuchó "a Wagner cantado como debía ser". [11]
En cuanto al tamaño de la voz de Sutherland, Opera Britannia elogia "una voz de dimensiones verdaderamente heroicas cantando bel canto. Es dudoso que alguna soprano en este repertorio haya mostrado tanto poder y tono como Dame Joan, y esto incluye a Callas y Tetrazzini. El contraste con otras sopranos que cantan los mismos papeles es apropiadamente estupendo, con prima donnas rivales que producen pequeños puntos de sonido en comparación con las cascadas aparentemente interminables de tono completo de Sutherland". [3] En 1972, el crítico musical Winthrop Sargeant describe su voz "tan grande como la de una soprano wagneriana de primer nivel " en The New Yorker . [41] La soprano francesa Natalie Dessay afirma: "Tenía una voz enorme , enorme y era capaz de aligerarse de repente y tomar esta coloratura rápida y también tenía las notas más altas como una soprano de coloratura pero con una voz enorme, enorme , lo cual es muy raro". [42]
El rango vocal de Sutherland se extendía desde sol debajo del pentagrama ( sol 3 ) [11] hasta fa agudo (fa 6 ), o fa sostenido agudo (fa ♯ 6 ), aunque nunca cantó esta última nota en una interpretación pública. [3] [43]
Durante su carrera y después de ella, Sutherland recibió numerosos honores y premios. Fue nombrada Comandante de la Orden del Imperio Británico (CBE) en los Honores de Cumpleaños de 1961. [44] Ese año fue nombrada Australiana del Año . [45] Sutherland es un miembro distinguido de la Fraternidad Musical Internacional Sigma Alpha Iota . [46]
En los Honores del Cumpleaños de la Reina de 1975 , estuvo en el primer grupo de personas en ser nombradas Compañeros de la Orden de Australia (AC) (la orden había sido creada recién en febrero de 1975). [47] Fue elevada dentro de la Orden del Imperio Británico de Comandante a Dama Comandante (DBE) en los Honores de Año Nuevo de 1979. [ 48]
El 29 de noviembre de 1991, la Reina otorgó a Sutherland la Orden del Mérito (OM). [49]
En 1992, Sutherland fue mecenas fundador y partidario activo del Tait Memorial Trust en Londres, una organización benéfica fundada por Isla Baring OAM, hija de Sir Frank Tait de JC Williamson para apoyar a jóvenes artistas australianos en el Reino Unido. [50] Sir Frank Tait fue el empresario australiano que creó y dirigió la gira Sutherland-Williamson por Australia en 1965. [51]
Sutherland House y el Centro Dame Joan Sutherland, ambos en la Escuela St Catherine de Waverley , y el Centro de Artes Escénicas Joan Sutherland (JSPAC), en Penrith , llevan su nombre en su honor. [52]
John Paul College , una escuela privada líder en Queensland, Australia, inauguró su nueva instalación, el Centro de Música Dame Joan Sutherland, en 1991. Sutherland visitó el centro para su inauguración y nuevamente en 1996.
En 2001 recibió el premio Lifetime Contribution Award de Echo Klassik . [53] En enero de 2004 recibió el premio Australia Post Australian Legends Award , que honra a los australianos que han contribuido a la identidad y la cultura australianas. Se emitieron dos sellos con la imagen de Joan Sutherland el Día de Australia de 2004 para conmemorar el premio. Más tarde, en 2004, recibió un Kennedy Center Honor por su destacado logro a lo largo de su carrera.
El 22 de mayo de 2007, año del centenario del nacimiento de la soprano Lina Pagliughi , recibió el premio La Siòla d'Oro en el Teatro Comunale di Bolonia . [54]
En 2012, Sutherland fue elegido para el primer Salón de la Fama de la revista Gramophone . [55]
En 2024, fue reconocida en los premios Australian Women in Music Awards y fue incluida en el Cuadro de Honor de la AWMA. El premio fue recogido por la nieta de Sutherland. [56]
Sutherland interpretó en vivo los siguientes papeles completos. [57]
Primera representación | Compositor | Trabajar | Role | Casa | Conductor | Director | Observaciones |
---|---|---|---|---|---|---|---|
20 de junio de 1947 | Haendel | Acis y Galatea | Galatea | Salón Masónico Eastwood, Sídney | Actuación en concierto | ||
30 de agosto de 1947 | Purcell | Dido y Eneas | Travesura | Club Liceo de Sídney | Actuación en concierto | ||
15 de julio de 1950 | Haendel | Sansón | Dalila y la mujer israelita | Ayuntamiento de Sídney | Actuación en concierto; Sutherland hizo su debut profesional como la mujer israelita el 14 de octubre de 1958. | ||
9 de julio de 1951 | Goossens | Judith | Judith | Conservatorio de Música de Sydney | Goossens | La primera ópera completa puesta en escena de Sutherland | |
16 de julio de 1952 | Puccini | El tabarro | Giorgetta | Teatro Parry, RCM | Richard Austin | Peter Rice y Pauline Elliot | |
28 de octubre de 1952 | Mozart | La flauta mágica | Primera mujer | ROH , Covent Garden | Pritchard | Messel | El debut profesional de Sutherland |
3 de noviembre de 1952 | Verdi | Aida | Suma sacerdotisa | ROH, Covent Garden | Barbirolli | Cruddas | |
8 de noviembre de 1952 | Bellini | Norma | Clotilde | ROH, Covent Garden | Interfaz gráfica de usuario | Barlow | |
29 de diciembre de 1952 | Verdi | Un baile de máscaras | Amelia | ROH, Covent Garden | Pritchard | Barlow/Piedra | El primer papel protagónico de Sutherland |
24 de febrero de 1953 | Mozart | Las bodas de Fígaro | Condesa Almaviva | Visita de la ROH en Edimburgo | J. Gibson | Gerard | |
13 de mayo de 1953 | Strauss | Electricidad | Capataz | ROH, Covent Garden | Kleiber | Lamberto | |
11 de agosto de 1953 | Britten | Gloriana | Señora rica | Visita de ROH, Bulawayo | |||
19 de octubre de 1953 | Wagner | La Valquiria | Helmwige | ROH, Covent Garden | Estilo | Pemberton | |
2 de noviembre de 1953 | Bizet | Carmen | Frasquita | ROH, Covent Garden | Pritchard | Wakhevich | |
4 de febrero de 1954 | Verdi | Aida | Aida | ROH, Covent Garden | E joven | Cruddas | |
23 de marzo de 1954 | Weber | El protector sexual | Agata | ROH, Covent Garden | Bajadas | Furse | |
30 de abril de 1954 | Piccinni | La buena hijita | Lucinda | Macerras | Transmisión de radio de la BBC | ||
27 de mayo de 1954 | Wagner | El anillo del Nibelungo | Woglinde y pájaro del bosque | ROH, Covent Garden | Estilo | Apurarse | Sutherland también cantó el papel de Helmwige, que ya había cantado anteriormente; las otras fechas del ciclo fueron el 2, 8 y 17 de junio. |
17 de noviembre de 1954 | Offenbach | Los cuentos de Hoffmann | Antonia | ROH, Covent Garden | Bajadas | Wakhevich | |
27 de enero de 1955 | Tippett | La boda de verano | Jenifer | ROH, Covent Garden | Pritchard | Hepworth | Estreno mundial; Sutherland creó el papel |
28 de febrero de 1955 | Offenbach | Los cuentos de Hoffmann | Giulietta | Gira de ROH, Glasgow | Bajadas | Wakhevich | |
19 de junio de 1955 | Offenbach | Los cuentos de Hoffmann | Olimpia | ROH, Covent Garden | Bajadas | Wakhevich | |
30 de septiembre de 1955 | Weber | Eurianthe | Eurianthe | Estilo | Transmisión de radio de la BBC | ||
30 de octubre de 1955 | Bizet | Carmen | Micaela | ROH, Covent Garden | Bajadas | Wakhevich | |
11 de marzo de 1956 | Mozart | La clemencia de Tito | Vitelia | Pritchard | Transmisión de radio de la BBC | ||
10 de noviembre de 1956 | Mozart | La flauta mágica | Pamina | ROH, Covent Garden | J. Gibson | Messel | |
28 de enero de 1957 | Wagner | Los maestros cantantes de Núremberg | Eva | ROH, Covent Garden | Kubelik | Wakhevich | |
19 de marzo de 1957 | Haendel | Alcina | Alcina | Ayuntamiento de St Pancras | Farncombe | ||
8 de junio de 1957 | Verdi | Rigoletto | Gilda | ROH, Covent Garden | Bajadas | Gellner | |
5 de julio de 1957 | Mozart | El director del teatro | Señora Hertz | Festival de Ópera de Glyndebourne | Balkwill | Arroz | |
16 de agosto de 1957 | Escarlata | Eupatora mitridata | Laodicea | Apia | Transmisión de radio de la BBC | ||
8 de septiembre de 1957 | Donizetti | Emilia de Liverpool | Emilia | Pritchard | Transmisión de radio de la BBC | ||
21 de diciembre de 1957 | Verdi | Otelo | Desdémona | ROH, Covent Garden | Bajadas | Wakhevich | |
16 de enero de 1958 | Pulpo | Diálogos de los Carmelitas | Señora Lidoine | ROH, Covent Garden | Kubelik | Wakhevich | |
24 de mayo de 1958 | Haydn | Aplausos musicales | Temperancia | Piedra nueva | Transmisión de radio de la BBC | ||
26 de julio de 1958 | Mozart | Don Giovanni | Doña Ana | Ópera de Vancouver | Goldschmidt | Maximovana | |
17 de febrero de 1959 | Donizetti | Lucía de Lammermoor | Lucía | ROH, Covent Garden | Serafín | Zeffirelli | Esta actuación marcó el inicio de la carrera internacional de Sutherland. |
24 de junio de 1959 | Haendel | Rodelinda | Rodelinda | Teatro Sadler's Wells | Farncombe | Pidcock | |
8 de enero de 1960 | Verdi | La traviata | Violetta Valéry | ROH, Covent Garden | Santi | Fedorovitch | |
24 de mayo de 1960 | Bellini | Yo puritano | Elvira | Festival de Ópera de Glyndebourne | Interfaz gráfica de usuario | Talón | |
19 de octubre de 1960 | Bellini | La sonámbula | Amina | ROH, Covent Garden | Serafín | Sanjust | |
21 de febrero de 1961 | Bellini | Beatriz de Tenda | Beatriz | Ayuntamiento de Nueva York | Rescigno | Actuación en concierto; Sutherland interpretó este papel por primera vez en el escenario el 10 de mayo de 1961 | |
4 de enero de 1962 | Mozart | La flauta mágica | La reina de la noche | ROH, Covent Garden | Klemperer | Eisler | |
28 de mayo de 1962 | Cerveza meyer | Los hugonotes | Magurita de Valois | La Scala | Gavazzeni | Nicola Benois | |
17 de diciembre de 1962 | Rossini | Semiramida | Semiramida | La Scala | Santini | ||
20 de junio de 1963 | Haendel | Julio Cesare | Cleopatra | Teatro Sadler's Wells | Farncombe | Guerra | |
17 de octubre de 1963 | Bellini | Norma | Norma | Ópera de Vancouver | Bonynge | McLance/Desorden | |
9 de marzo de 1965 | Gounod | Fausto | Margarita | Ópera de Connecticut | Bonynge | Roma/Brooks van Horne | |
2 de junio de 1966 | Donizetti | La hija del regimiento | María | ROH, Covent Garden | Bonynge | Años/Escoffier | |
10 de abril de 1967 | Delibes | Lakme | Lakme | Ópera de Seattle | Bonynge | ||
21 de mayo de 1967 | Haydn | El alma del filósofo | Eurídice | Teatro de Viena | Bonynge | Luis | |
12 de noviembre de 1971 | Donizetti | María Stuarda | María Stuarda | Ópera de San Francisco | Bonynge | Pizzas | |
26 de octubre de 1972 | Donizetti | Lucrecia Borgia | Lucrecia | Ópera de Vancouver | Bonynge | Varona | |
14 de septiembre de 1973 | J. Strauss II | El murciélago | Rosalinda | Ópera de San Francisco | Bonynge | ||
23 de octubre de 1974 | Masinet | Esclarmonde | Esclarmonde | Ópera de San Francisco | Bonynge | Montresor | |
12 de septiembre de 1975 | Verdi | El trovador | Leonora | Ópera de San Francisco | Bonynge | Hager y Skalicki | |
22 de abril de 1976 | Lehár | La viuda alegre | Hanna Glavari | Ópera de Vancouver | Bonynge | Varona | |
16 de julio de 1977 | Puccini | Sor Angélica | Sor Angélica | Casa de la Ópera de Sídney | Bonynge | Digby | |
23 de septiembre de 1977 | Masinet | El rey de Lahore | Sita | Ópera de Vancouver | Bonynge | Mariani | |
4 de julio de 1979 | Mozart | Idomeneo | Elettra | Casa de la Ópera de Sídney | Bonynge | Truscott | |
2 de julio de 1980 | Verdi | Los masnadieri | Amalia | Casa de la Ópera de Sídney | Bonynge | Lees/Stennett | |
22 de mayo de 1983 | Cilea | Adriana Lecouvreur | Adriana | Ópera de San Diego | Bonynge | O'Hearn/Mess | |
22 de junio de 1984 | Donizetti | Ana Bolena | Ana Bolena | Compañía de Ópera Canadiense , Toronto | Bonynge | Pascoe y Stennett | |
4 de octubre de 1985 | Tomás | Aldea | Ofelia | Compañía de Ópera Canadiense, Toronto | Bonynge | Shalicki/Digby/Stennett |
Recitales
Sutherland realizó varias grabaciones de recitales y lieder, generalmente con Richard Bonynge, muchas de ellas originalmente en formato LP doble. Algunas todavía están disponibles en formato CD.
En 2011, Decca relanzó estos recitales en un conjunto de 23 CD ( Complete Decca Studio Recitals , Decca 4783243) que comprende:
Grabaciones de ópera (no exhaustivas)
Grabaciones de vídeo
7 de octubre de 1994 Dame Joan Sutherland se dirigió a un almuerzo organizado por
Australianos por la Monarquía Constitucional
y dijo: Me crié con un pasaporte británico y me molesta no tener un pasaporte británico ahora ...; Cuando voy a la oficina de correos para que me entreviste un chino o un indio, no soy particularmente racista, pero lo encuentro ridículo, cuando he tenido un pasaporte durante 40 años.
Entrevistas
Obituarios