Folklore (álbum de Taylor Swift)

Folklore
Cobertura estándar
Álbum de estudio de Taylor Swift
Liberado	24 de julio de 2020 ( 24 de julio de 2020 )
Grabado	2020
Estudio	Conway (Los Ángeles) Comité Kitty (Los Ángeles) Electric Lady (Nueva York) Estanque largo ( valle del Hudson ) Cliente rudo (Brooklyn)
Género	Folklore independiente rock alternativo electro folk pop de cámara indietrónica
Longitud	63:29​​
Etiqueta	República
Productor	Aarón Dessner Jack Antonoff Taylor Swift Joe Alwyn
Cronología de Taylor Swift
Amante (en directo desde París) (2020) Folclore (2020) Folklore: Las sesiones de estudio de Long Pond (2020)
Singles de Folklore
" Cardigan " Fecha de lanzamiento: 27 de julio de 2020 " Exile " Fecha de estreno: 3 de agosto de 2020 " Betty " Fecha de estreno: 17 de agosto de 2020

Folklore es el octavo álbum de estudio de la cantautora estadounidense Taylor Swift . Fue lanzado por sorpresa el 24 de julio de 2020 a través de Republic Records . Swift grabó su voz en el estudio de su casa en Los Ángeles y trabajó virtualmente con los productores Aaron Dessner y Jack Antonoff , quienes operaban desde sus estudios en el valle del Hudson y la ciudad de Nueva York.

Concebido durante la cuarentena a principios de 2020 en medio de la pandemia de COVID-19 , Folklore explora temas de escapismo , nostalgia y romanticismo . Utilizando un conjunto de personajes y arcos argumentales para representar narrativas ficticias, se aleja de la composición autobiográfica que había caracterizado los álbumes anteriores de Swift. Experimentando con nuevos estilos musicales para Swift, Folklore consiste en baladas suaves impulsadas por piano, cuerdas y percusiones apagadas ; los críticos musicales clasifican principalmente el género como indie folk y rock alternativo . El título del álbum se inspiró en el legado duradero de los cuentos populares, y su estética visual adopta el cottagecore .

Folklore estuvo acompañado por el documental del concierto Folklore: The Long Pond Studio Sessions , con los comentarios y actuaciones de Swift. El álbum encabezó las listas en Australasia y varios países europeos, y fue certificado platino o superior en Australia, Austria, Dinamarca, Italia, Nueva Zelanda, Noruega, Polonia y el Reino Unido. En los Estados Unidos, pasó ocho semanas en la cima del Billboard 200 y fue el álbum más vendido de 2020. Tres canciones, « Cardigan », « The 1 » y « Exile » con Bon Iver , alcanzaron el top 10 en las listas internacionales de sencillos, con «Cardigan» alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100 .

Folklore recibió elogios generalizados de la crítica por su peso emocional y su lirismo intrincado; algunos periodistas comentaron que su tono introspectivo era oportuno para la pandemia y consideraron que su sonido era una reinvención audaz del arte de Swift. Muchas publicaciones incluyeron el álbum en sus clasificaciones de fin de año de 2020, y Rolling Stone lo incluyó en su revisión de 2023 de su lista de " 500 mejores álbumes de todos los tiempos ". Folklore ganó el Álbum del año en la 63.ª edición anual de los Premios Grammy , lo que convirtió a Swift en la primera mujer en ganar el honor tres veces. El álbum inspiró el concepto del próximo disco de Swift, Evermore (2020), impulsó la reputación de Dessner y ha inspirado las obras de otros artistas.

En abril de 2020, Taylor Swift se disponía a embarcarse en una gira de conciertos de apoyo con su séptimo álbum de estudio Lover (2019), que fue cancelada debido a la pandemia de COVID-19 . ^[1] El 23 de julio de 2020, se subieron nueve fotos a la cuenta de Instagram de Swift , todas sin subtítulos, formando una imagen en blanco y negro de la cantante parada sola en un bosque. Posteriormente, hizo otra publicación en todas sus cuentas de redes sociales, anunciando que su octavo álbum de estudio se lanzaría a la medianoche; Swift declaró: "La mayoría de las cosas que había planeado este verano no terminaron sucediendo, pero hay algo que no había planeado que SÍ sucedió. Y esa cosa es mi octavo álbum de estudio, Folklore ". Confirmó la imagen como la portada del álbum y reveló la lista de canciones. ^[2] El Wall Street Journal opinó que el anuncio sorpresa "tomó a los fanáticos y al negocio de la música con la guardia baja". ^[3] Billboard declaró que "sorprendió al mundo de la música pop", llegando como una "noticia emocionante" durante el encierro . ^[4] Folklore fue lanzado once meses después de Lover , el lanzamiento más rápido para un álbum de estudio de Swift en ese momento, superando la brecha de un año y nueve meses entre Reputation (2017) y Lover . En otra publicación, Swift anunció que el video musical de la canción " Cardigan " se lanzaría al mismo tiempo que el álbum. ^[5]

Durante la cuenta regresiva del estreno en YouTube del video musical de "Cardigan", Swift insinuó que las letras del álbum contenían muchos de sus característicos easter eggs : "Una cosa que hice a propósito en este álbum fue poner los easter eggs en las letras, más que solo en los videos. Creé arcos de personajes y temas recurrentes que trazan quién canta sobre quién... Por ejemplo, hay una colección de tres canciones a las que me refiero como el Triángulo del Amor Adolescente. Estas tres canciones exploran un triángulo amoroso desde las perspectivas de las tres personas en diferentes momentos de sus vidas". ^[6] Se refirió al álbum como " melancólico y lleno de escapismo . Triste, hermoso, trágico. Como un álbum de fotos lleno de imágenes y todas las historias detrás de esas imágenes", ^[7] describió "Cardigan" como una canción que explora "el romance perdido y por qué el amor joven a menudo se fija de manera tan permanente en nuestros recuerdos", ^[8] y señaló la canción escrita por ella misma, " My Tears Ricochet ", como la primera canción que escribió para el álbum. ^[7] Uproxx narró, "el jueves por la noche, esa 'T' y 'S' dibujadas a mano se podían ver arriba y abajo en la línea de tiempo. Los fanáticos de la música y los críticos de todos los géneros revelaron opiniones candentes, citaron letras como adolescentes de Myspace escribiendo en el reverso de los libros de texto o creando el mensaje perfecto de AIM away , y debatieron el lugar de Folklore en el canon intachable de Taylor Swift". ^[9]

Swift no esperaba crear un álbum a principios de 2020. ^[10] Después de la cancelación de Lover Fest, ^[1] Swift se puso en cuarentena , durante la cual vio numerosas películas y programas, como Rear Window (1954), LA Confidential (1997), Faun's Labyrinth (2006), Jane Eyre (2011), Marriage Story (2019), ^[10] y The Last Dance (2020), ^[11] y leyó más libros que nunca, libros que "trataban sobre tiempos pasados, un mundo que ya no existe", como Rebecca (1938) de Daphne du Maurier . ^[12] Las ficciones inspiraron a Swift a aventurarse más allá de su estilo autobiográfico habitual de composición de canciones y experimentar con diferentes puntos de vista narrativos. ^[10] Aislada durante el encierro, dejó que su imaginación "corriera salvaje", lo que resultó en un conjunto de imágenes y visuales que, en consecuencia, se convirtieron en Folklore . ^[13]

Algunas de las imágenes que desarrolló la cantante incluyen: "Un hombre exiliado caminando por los acantilados de una tierra que no es la suya, preguntándose cómo todo salió tan terriblemente, terriblemente mal. Un torturador amargado que se presenta en el funeral de su objeto de obsesión caído. Un joven de diecisiete años de pie en un porche, aprendiendo a disculparse. Niños enamorados deambulando arriba y abajo del siempre verde High Line . Mi abuelo, Dean, aterrizando en Guadalcanal en 1942. Una viuda inadaptada que se venga alegremente del pueblo que la expulsó". ^[13] Swift "vertió todos [sus] caprichos, sueños, miedos y reflexiones" en las canciones y se acercó a sus "héroes musicales" para colaborar con ellos. ^[14] Inicialmente planeó lanzar Folklore a principios de 2021, pero "terminó haciéndose" antes y se lanzó en julio de 2020 sin pensarlo dos veces. Abordó la creación del álbum sin someterse a ninguna regla y explicó que "solía imponerse todos estos parámetros [a sí misma], como, '¿Cómo sonará esta canción en un estadio? ¿Cómo sonará esta canción en la radio? Si eliminas todos los parámetros, ¿qué haces? Y supongo que la respuesta es Folklore ". ^[12]

La composición de Swift se inclinó hacia el escapismo y el romanticismo para Folklore . ^[12] Ella reclutó a dos productores para lograr el sonido deseado: su colaborador de mucho tiempo Jack Antonoff , quien trabajó con ella en 1989 (2014), Reputation y Lover , y su colaborador por primera vez Aaron Dessner , guitarrista de la banda estadounidense de indie rock The National . ^[15] Debido a las preocupaciones por el COVID-19, Swift, Antonoff y Dessner se pusieron en cuarentena de forma remota, separados el uno del otro, creando Folklore intercambiando continuamente archivos digitales de instrumentales y voces. ^[16] El álbum surgió de un proceso de bricolaje , ^[17] mezclado y diseñado por personal disperso por todo Estados Unidos. ^[4]

Swift había conocido previamente a The National en un episodio de Saturday Night Live en 2014, y asistió a uno de sus conciertos en 2019, donde habló con Dessner y su hermano gemelo Bryce . ^[18] Le preguntó a Aaron Dessner sobre su técnica de composición de canciones, porque es su "cosa favorita para preguntarle a la gente de quién soy fan", y él respondió que los miembros de su banda viven en diferentes partes del mundo, y que haría pistas instrumentales y se las enviaría al cantante principal, Matt Berninger , quien escribiría las letras; esto encendió la idea de Swift de crear música en cuarentena. ^[12]

Debido a la pandemia, todos los estudios de grabación estaban cerrados, por lo que Swift construyó un estudio casero en su residencia de Los Ángeles , llamado Kitty Committee, con la ayuda de la ingeniera Laura Sisk. ^[10] Antonoff, con quien Swift trabajó en cinco canciones del álbum, operaba desde la ciudad de Nueva York mientras Sisk grababa la voz de Swift en Los Ángeles. «My Tears Ricochet» fue la primera canción escrita para Folklore . Swift la escribió sobre sus vínculos con Scott Borchetta , fundador de su antiguo sello discográfico , llegando a un final abrupto. ^[10] Antonoff comparó el proceso de escritura de « Mirrorball » y « August » con el de « Out of the Woods » (2016). ^[19] Swift escribió «Mirrorball» tras la cancelación de Lover Fest, como una oda a los fans que encuentran consuelo en su música y sus conciertos. ^[20] Escribió "Agosto" sobre una amante ficticia , y " Esta soy yo tratando " basada en múltiples narrativas, como lidiar con la adicción y su propia salud mental en 2016-2017, cuando sintió que "no valía absolutamente nada". ^[10]

A finales de abril, Swift se acercó a Dessner para coescribir algunas canciones de forma remota. Trabajó en once de las 16 pistas del álbum durante los siguientes meses. ^[21] Dessner "pensó que tomaría un tiempo para que surgieran las ideas de las canciones" y "no tenía expectativas en cuanto a lo que podríamos lograr de forma remota", pero se sorprendió de que "unas horas después de compartir la música, mi teléfono se iluminó con una nota de voz de Taylor de una canción completamente escrita; el impulso nunca se detuvo realmente". ^[22] Swift y Dessner "estuvieron prácticamente en contacto a diario durante tres o cuatro meses por mensajes de texto y llamadas telefónicas". ^[18] Él le enviaba por correo carpetas de instrumentales y ella escribía la "línea superior completa" -melodía y letra- y "él no sabía de qué se trataría la canción, cómo se llamaría, dónde [ella] pondría el estribillo". ^[12] La primera canción que escribió el dúo fue "Cardigan", que se basa en uno de los bocetos de Dessner llamado "Maple". ^[22] "Cardigan" fue seguida por " Seven " y " Peace ". ^[23] Al escuchar la composición de "Peace", Swift sintió una "sensación inmediata de serenidad" que despertó la sensación de estar en paz, pero sintió que sería "demasiado obvio" cantar sobre encontrar la paz; en cambio, escribió sobre sentimientos complejos y "conflictivos" que contrastaban con el sonido calmante de la pista, ^[10] y la grabó en una sola toma vocal. ^[18]

Unas semanas después, cuando Swift y Dessner habían escrito "seis o siete" canciones, ella le explicó su concepto de Folklore . ^[23] Ella le contó sobre el trabajo que había hecho anteriormente con Antonoff, concluyendo que ambos trabajos resuenan como un álbum. ^[22] Swift y Dessner también escribieron " The Last Great American Dynasty ", " Mad Woman " y " Epiphany ", la primera de las cuales tiene una variedad de guitarras eléctricas inspiradas en el álbum sorpresa de Radiohead de 2007, In Rainbows . ^[22] La letra documenta a la socialité estadounidense Rebekah Harkness , sobre quien Swift había querido escribir desde que compró la Holiday House en 2013. ^[10] Dessner compuso la melodía de piano para "Mad Woman" con su trabajo anterior en "Cardigan" y "Seven" en mente. ^[23] En "Epiphany", redujo la velocidad e invirtió los sonidos de diferentes instrumentos para crear una "pila gigante de armonía", y agregó piano para un tropo cinematográfico. ^[22] Swift escribió la canción basándose en las experiencias de su abuelo veterano y los trabajadores de la salud en la pandemia. ^[10]

Swift escribió dos canciones, « Exile » y « Betty », con su entonces novio, el actor inglés Joe Alwyn . Dessner desarrolló «Exile» como un dueto y Dessner grabó un borrador de ella cantando las partes masculina y femenina. ^[23] Swift y Dessner analizaron candidatos para el compañero masculino y a Swift le gustó la voz de Justin Vernon de Bon Iver , que es la mitad de la banda estadounidense de indie rock Big Red Machine junto con Dessner. ^[18] Dessner le envió la canción a Vernon, a quien le gustó la canción, agregó su propia letra y cantó su parte. ^[22] «Betty» es la única canción del álbum producida tanto por Dessner como por Antonoff; Swift fue influenciada por The Freewheelin' Bob Dylan ( 1963 ) y John Wesley Harding (1967) para su composición. ^{[23] [22]} Alwyn usó el seudónimo William Bowery para sus créditos. Tras el lanzamiento del álbum, los principales medios de comunicación y los fans señalaron la falta de presencia en línea de Bowery, ^{[24] [21]} y presumieron que en realidad era un seudónimo de Alwyn, lo que Swift finalmente confirmó. ^{[25] [26] [27]} Swift agregó que también escribió el coro de "Betty", y la línea de piano y el primer verso de "Exile". ^[28] Las dos últimas canciones escritas fueron " The 1 " y " Hoax ", la primera y la última canción del álbum respectivamente; Swift escribió ambas en un lapso de pocas horas. ^[22] Hablando sobre su colaboración con ella, Dessner comentó "hay una humanidad palpable, calidez y emoción cruda en estas canciones que espero que ames y te consuelen tanto como a mí". ^[29]

En una entrevista de noviembre de 2020 para Rolling Stone con Paul McCartney , Swift declaró que comenzó a usar palabras en las letras del álbum que siempre quiso usar, sin preocuparse de si encajarían en la radio. Usó palabras "más grandes, más floridas, más bonitas" como " epifanía ", " elegías " y "divorciada", solo porque "suenan hermosas". Swift reveló que mantiene listas de tales palabras y recordó haber usado una de ellas, " caleidoscopio ", en " Welcome to New York " (2014). ^[12] En una entrevista de diciembre de 2020 para Entertainment Weekly , Swift dijo que las letras, las melodías y la producción de Folklore son como ella las quería, sin someterse a las expectativas de los demás. ^[10]

Taylor ha abierto la puerta a los artistas para que no sientan la presión de tener "el ritmo". Al hacer el disco que hizo, aunque fuera en contra de lo que se programa en la radio en los niveles más altos de la música pop , ha hecho una especie de disco antipop.

—  Dessner sobre la nueva dirección sonora de Swift en Folklore , Billboard ^[30]

Folklore fue escrito y grabado en secreto. Swift, su novio, su familia, su equipo de gestión, Antonoff y Dessner estaban al tanto de la creación del álbum; ella no reveló la noticia ni tocó el álbum a sus amigos como lo hizo con sus trabajos anteriores. ^[10] Cerca del final del proceso de grabación de Folklore , Dessner se acercó a sus colaboradores habituales, incluidos los compañeros de banda de The National, para proporcionar instrumentación de forma remota. ^[23] Bryce orquestó varias canciones, mientras que Bryan Devendorf tocó la batería en "Seven". ^[15] Dessner mantuvo la participación de Swift en confidencialidad de su familia y colegas hasta el anuncio. ^[31] Mientras filmaba el video musical de "Cardigan", Swift usó un auricular y sincronizó los labios con la canción para evitar que se filtrara. ^[32] Dessner declaró que el sello de Swift, Republic Records , no estaba al tanto del álbum hasta horas antes de su lanzamiento. ^[18]

La edición estándar de Folklore dura aproximadamente una hora y tres minutos y consta de 16 pistas, mientras que la edición de lujo agrega una canción adicional, « The Lakes », como la pista número diecisiete. Bon Iver aparece en «Exile», la cuarta pista. Folklore fue escrita y producida por Swift, Dessner, Antonoff y Alwyn, con crédito de escritura adicional para Vernon, el vocalista principal de Bon Iver, en «Exile». ^{[15] [34]} Es el primer álbum de Swift que lleva una etiqueta de contenido explícito . ^[35]

Los críticos categorizan principalmente a Folklore como un álbum alternativo, indie folk y electro-folk que se aleja del maximalismo pop y el sonido impulsado por sintetizadores de los trabajos anteriores de Swift. ^{[36] [37]} También incorpora elementos de indie rock, ^[38] electronica , ^[39] dream pop , ^[40] country , ^[41] y folk rock . ^{[42] Hannah Mylrea} de NME escribió que el álbum "se sumerge de cabeza en el mundo del folk , el rock alternativo y el indie", ^[41] mientras que Gary Ryan de la misma revista lo clasificó como indietrónica y pop de cámara . ^[43] Kaelen Bell de Exclaim! dijo que Folklore es un disco pop relajado, ^[44] Chris Willman de Variety ^[45] y Jillian Mapes de Pitchfork lo especificaron como pop de cámara, ^[46] Michael Sumsion de PopMatters lo describió como una mezcla de pop de cámara y folk alternativo , ^[47] y Raisa Bruner de Time lo calificó como " pop-folk alternativo ". ^[48] La periodista musical Amanda Petrusich , en una reseña para The New Yorker , sintió que Folklore es un disco "sin género" que se inclina hacia el pop atmosférico en lugar del folk. ^[49] En desacuerdo, el crítico de The New York Times Jon Caramanica lo llamó un álbum de rock atmosférico que abandona el pop. ^[50] Spencer Kornhaber de The Atlantic dijo que el álbum "nada a través de una intrincada instrumentación clásica y folk" unida por la música electrónica. ^[51]

Desprovisto de canciones pop aptas para la radio, ^{[6] [52]} Folklore evita el sonido convencional de las obras más antiguas de Swift. ^[45] Consiste en baladas suaves, cinematográficas y de ritmo lento , ^{[22] [53] [45]} con una producción minimalista , ^[46] lo-fi , ^{[54] [55] y} melodías elegantes , que juntas le dan un giro moderno a la composición tradicional. ^[53] Está construido alrededor de pianos suaves, ^[39] dispersos ^[46] y sonoros, ^[53] guitarras melancólicas, ^[46] punteadas ^{[53] y burbujeantes, [39] elementos} electrónicos con fallas y fracturados , ^[39] percusiones subliminales, ^{[44] palpitantes, [56]} tambores programados suaves , Mellotron , ^[45] orquestaciones amplias ^{[46] con} cuerdas etéreas ^{[40] y} trompetas meditativas . ^[57] El álbum no evita por completo los sintetizadores lujosos y los ritmos programados característicos de la música pop de Swift, sino que los reduce a una textura sutil, ^[53] entregando un paisaje sonoro electroacústico , ^[58] que resalta la voz y las letras de Swift. ^{[59] [45] [40]} Rolling Stone afirmó que el tono del álbum se asemeja a « Safe & Sound », el sencillo de Swift de 2012 para The Hunger Games: Songs from District 12 and Beyond . ^[6] The Ringer señaló que Antonoff le confiere un estilo basado en sintetizadores al disco, mientras que Dessner contribuye con un sonido que se inclina hacia el piano, y vinculó Folklore con dos canciones de Lover —« The Archer » y «It's Nice to Have a Friend»— ya que los álbumes de Swift «suelen tener un par de pistas que recuerdan al álbum anterior o terminan conectándolos con el siguiente». ^[60]

Folklore consiste en canciones que exploran puntos de vista que divergen de la vida de Swift, incluyendo narraciones en tercera persona ^[57] escritas desde perspectivas de personajes que se entrelazan a lo largo de las pistas. ^[22] Su estilo de composición combina baladas con experiencias autobiográficas y narraciones impulsadas por personajes, ^[61] y se distingue principalmente por temas de nostalgia, escapismo, ^[62] nostalgia , ^[22] contemplación, ^[63] y empatía . ^[51] Aunque Swift optó por un nuevo sonido, el álbum conserva aspectos estilísticos de su composición característica, como la entrega triste y la pasión de bildungsroman . ^[60]

En comparación con gran parte de su discografía anterior, Folklore reflejó la autoconciencia cada vez más profunda de Swift, ^[39] la introspección ^[47] y la narrativa vívida ^[41] que mostró un mayor grado de ficcionalización y menos autorreferencias, ^[45] culminando en un enfoque hacia el exterior. ^[51] El lirismo es a la vez personal y ficticio, y a veces una mezcla de ambos. ^[64] El rango emocional y narrativo de Folklore se amplía al expandir el enfoque de las historias personales de Swift a personajes imaginados y personificaciones . ^[63]

Las narraciones descritas en Folklore incluyen un fantasma que encuentra a su asesino en su funeral, una niña de siete años con un amigo traumatizado, una anciana viuda rechazada por su ciudad, alcohólicos en recuperación y un triángulo amoroso entre los personajes ficticios Betty, James y una mujer sin nombre, ^{[nota 1]} como se muestra en las pistas "Cardigan", "Betty" y "August", con cada una de las tres canciones escritas desde la perspectiva de cada personaje en diferentes momentos de sus vidas. ^[6] Ann Powers de NPR definió Folklore como un "cuerpo construido de memoria, un sentido compartido del mundo, construido de mitos, historias escuchadas", basado en la idea de que "cada uno tiene su propio folclore", siendo el álbum el folclore de Swift. ^[67] Muchas canciones del álbum exudan una calidad cinematográfica en sus letras, ^[68] y hacen referencia a objetos y fenómenos de la naturaleza, como un eclipse solar , Saturno , auroras , cielos de color rosa púrpura, aire salado , malezas y glicinas . ^[69]

"The 1", la canción de apertura, es una melodía de rock suave ^[70] impulsada por un arreglo alegre de piano, percusión mínima y acentos electrónicos. ^[39] Desde la perspectiva de la amiga de Swift, "The 1" describe un enfoque positivo recién descubierto de la vida y el amor pasado, deseando que pudieran haber sido almas gemelas . ^{[41] [22]} "Cardigan", de combustión lenta, es una balada folk ^[71] impulsada por instrumentales melancólicos y despojados que consisten en batería y piano tierno; ^{[72] [73]} Swift canta desde la perspectiva de un personaje ficticio llamado Betty, ^[56] que recuerda la separación y el optimismo duradero de una relación con un chico llamado James. ^[68]

"The Last Great American Dynasty" es una melodía indie pop alternativa con instrumentos clásicos como la guitarra slide , la viola , los violines, la batería y elementos de producción con fallas. ^{[41] [74]} La canción satírica cuenta la historia de Rebekah Harkness, la fundadora del Harkness Ballet , cuando residía en la mansión de Swift en Rhode Island. Detalla cómo Harkness se casó con un miembro de una familia de clase alta, fue odiada por la ciudad y culpada por la muerte de su entonces esposo y heredero de Standard Oil , William Harkness (referido en la canción como Bill), y la caída del nombre de su familia, y traza paralelismos con la vida de Swift. ^{[75] [48]} "Exile" es un dueto de folk indie ^{[76] con} influencia gospel con Bon Iver, fusionando la suave voz de Swift con el barítono gruñón de Vernon , ^[77] sirviendo como una conversación tácita y argumentativa entre dos ex amantes. ^[76] Comienza con un piano lento y alcanza un clímax dramático acompañado de cuerdas, sintetizadores ^[78] y armonías. ^[40]

"Bola de espejos"

La instrumentación de "Mirrorball", el sexto tema, se caracteriza por su tintineo , ^[79] pandereta , ^[51] y sensibilidad de "pista de baile nerviosa". ^[6]

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"Siete"

La séptima pista, " Seven ", abre con el registro superior "lustroso" de Swift . ^[80]

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Cantada desde la perspectiva del fantasma de un amante fallecido, "My Tears Ricochet" es una gélida canción de arena - goth ^[81] que refleja las tensiones posteriores al final de una relación matrimonial, ^[10] utilizando imágenes fúnebres , una metáfora de Scott Borchetta y su venta de los maestros del catálogo más antiguo de Swift . ^{[68] [10]} Abarca una caja de música , coro de acompañamiento, ad-libs reverberados en el puente y alcanza un clímax tumultuoso sobre tambores temblorosos. ^{[41] [80]} "Mirrorball" es una canción dream pop con tintes folk, ^[38] impulsada por pedal steel y guitarras vibrantes. ^{[82] [81]} Su letra retrata a Swift como una bola de discoteca , perteneciente a la cualidad reflexiva, describiendo su capacidad para entretener a la gente con su música haciéndose vulnerable y sensible. ^{[83] [68]}

En "Seven", Swift canta en un tono inocente, ^{[83] [39]} recordando a una amiga abusada de su infancia en Pensilvania, ^[84] a quien no puede recordar por completo pero de quien aún tiene buenos recuerdos, sobre un arreglo resonante que consiste en cuerdas y piano. ^[39] "August" es una canción dream-pop sombría ^[40] que captura el romance de verano entre dos jóvenes amantes: una chica ingenua a la que se ve aferrada a un chico que "no era suyo para perder"; ^[56] se revela que el chico es James, más adelante en el álbum. ^[68] La canción representa a la chica afligida y añorando su amor, utilizando la entrega ligera y alegre de Swift, los gritos vocales " yo-yo " y una producción grandiosa impulsada por la guitarra acústica, la reverberación vocal brillante y los cambios de tono . ^{[40] [68]}

La novena pista, "This Is Me Trying", es una canción pop orquestal que detalla la responsabilidad y el arrepentimiento de un alcohólico que admite sentirse inadecuado. ^{[81] [68]} Contiene la voz "fantasmal" y reverberada de Swift y una producción densa que crece gradualmente. ^{[39] [83]} Sobre un arreglo acústico de cuerdas pulsadas con los dedos y trompetas suaves, ^[40] " Illicit Affairs " despliega la infidelidad de un narrador desleal y destaca las medidas que llevan a cabo para mantener el asunto en secreto. ^{[83] [82]} " Invisible String " es una canción folk ^[85] que ofrece una visión de la vida amorosa de Swift con Alwyn, contando la conexión "invisible" entre ellos de la que no eran conscientes hasta que se conocieron, aludiendo a un mito popular del este de Asia llamado el Hilo Rojo del Destino . ^[68] Se compone de un riff acústico, ritmos vocales contundentes , ^{[85] [68]} un estilo de escritura pasiva distintivo, ^[52] y referencias a sus canciones más antiguas. ^[68]

"Mad Woman" aborda el tabú vinculado con la ira femenina, ^[68] utilizando comentarios sarcásticos sobre el sexismo , ^{[56] [82]} como el momento de vituperio de Folklore . ^[45] Describe metafóricamente la disputa de Swift con Borchetta y Scooter Braun , ^[10] pintando la historia de una viuda desviada que se venga, con referencias a la caza de brujas . ^[48] "Epiphany" es un himno ambiental . ^{[38] [82]} Representa la devastación de la pandemia, rindiendo homenaje a los trabajadores de la salud, con quienes empatiza, comparándolos con soldados militares traumatizados, ^[56] como su abuelo veterano , Dean, que luchó en la Batalla de Guadalcanal (1942). ^[68] La canción es llevada por un piano glacial, ^[85] y un metal aullante . ^[80]

La decimocuarta pista, "Betty", es una canción de country y folk rock con armónica prominente. ^{[41] [82]} Describe la relación narrada en "Cardigan", pero desde la perspectiva del novio infiel James, ^[56] que tuvo una aventura de verano con la narradora femenina de "August". ^[82] James se disculpa por sus acciones pasadas pero no las reconoce por completo, citando excusas. ^[48] Sus personajes (Betty, James e Inez) llevan el nombre de las hijas de Blake Lively y Ryan Reynolds . ^[86] "Peace", con inclinaciones al R&B, presenta voces jazzeras con una melodía vocal compleja. ^{[81] [22]} sobre un pulso yuxtapuesto con tres líneas de bajo exuberantemente armonizadas , ^{[56] [23]} complementadas con sintetizadores mínimos y un piano lloviznoso. ^[58] Líricamente, "Peace" es una oda al amante de Swift, ^[81] disecciona los efectos del estrellato agitado en su relación y advierte al sujeto de los desafíos futuros. ^{[87] [83]}

La edición estándar del álbum cierra con "Hoax", una balada de piano lenta con letras emocionalmente crudas que detallan una relación defectuosa pero duradera, ^{[48] [22]} terminando el álbum con una nota abatida de tristeza. ^[88] La canción extra de lujo, "The Lakes", es una canción de medio tiempo cargada de cuerdas ^[88] que introspecta sobre el semi-retiro de Swift en el Distrito de los Lagos de Inglaterra ; ^[6] la ubicación también se menciona en "Invisible String". ^[68] Imaginando una rosa roja creciendo en la tundra "sin nadie alrededor para tuitearla", Swift fantasea con una utopía libre de redes sociales , ^[45] haciendo referencia a William Wordsworth , un poeta inglés conocido por sus escritos románticos. ^[88]

Desde el principio, Taylor tuvo una idea clara de lo que quería para el aspecto visual del álbum. Observamos obras surrealistas , imágenes que jugaban con la escala humana en la naturaleza. También analizamos los primeros autocromos , ambrotipos y libros de cuentos fotográficos de la década de 1940.

—  Beth Garrabrant, Conoce a la fotógrafa detrás de la obra de arte Folklore de Taylor Swift , iD ^[89]

El arte del álbum, el empaque y los videos con las letras de Folklore se crearon a través de un enfoque DIY. ^[10] Swift colaboró ​​con la fotógrafa Beth Garrabrant para las obras de arte, sin un equipo técnico debido a las preocupaciones por el COVID-19. La sesión de fotos marcó un cambio con respecto a las sesiones anteriores de Swift, donde tendría "100 personas en el set, comandando junto con otras personas de una manera muy de comité". Ella se estilizó, incluido el cabello, el maquillaje y el vestuario, y le recetó a Garrabrant un moodboard específico . ^[10] Las fotografías se caracterizan por un filtro de escala de grises , blanco y negro. ^{[90] [52]}

La portada estándar muestra a Swift como una pionera del siglo XIX caminando dormida en camisón. ^[10] Se la ve parada sola en un bosque brumoso cubierto por la niebla matutina, ^[91] vistiendo un abrigo largo a cuadros cruzado sobre un vestido blanco de pradera , ^[92] mirando la altura de los árboles. ^[93] En la portada trasera, está de espaldas a la cámara, vistiendo una chaqueta vaquera holgada con forro de franela caída sobre sus brazos y un vestido de encaje blanco , con dos moños trenzados sueltos sobre su nuca, similar a la muñeca American Girl Kirsten Larson . ^{[92] [91]} El título del álbum está escrito en una fuente romana en cursiva que recuerda a "un garabato de Las crónicas de Narnia ^{". [94] [95]} Las fotos fueron tomadas en la casa de la amiga de Swift en Lewisboro, Nueva York . ^[96] "Entonces, llamé a mi amiga que tiene un bosque detrás de su casa y le dije: '¿Puedo tomar algunas fotos en tu bosque?'. Ella dijo que sí", dijo Swift. "Pedí todos estos camisones por Internet y los traje, me peiné y maquillé yo misma y le dije: 'Supongo que lo trenzaré, no sé'". ^[97]

En diciembre de 2020, Jimmy Kimmel entrevistó a Swift sobre la presencia de la palabra "Woodvale" en la portada de la edición "Hide and Seek" de Folklore , que algunos sospechaban que era el título de un nuevo álbum después de Evermore ; Swift lo negó y dijo que no reveló el título de Folklore a nadie hasta justo antes de su lanzamiento y usó "Woodvale" como nombre clave, que se incluyó en una obra de arte como referencia, pero se imprimió accidentalmente en los productos finales. ^[98]

Reflejando sus motivos líricos de escapismo, ^[99] Folklore ve a Swift adoptando una estética rústica , ^{[52] centrada en} la naturaleza , ^[90] cottagecore ^{[92] [100]} para el proyecto, alejándose del " carnaval tecnicolor " de su predecesor, Lover . ^[101] El video musical de "Cardigan" se expande en el cottagecore y comienza con ella sentada en un piano antiguo en una cabaña acogedora en el bosque. El video presenta un bosque cubierto de musgo y un piano que produce una cascada. En su sitio web, Swift vendió réplicas del "cárdigan folclórico" que usó en el video: un tejido de cable de color crema , con estrellas bordadas en plata en los codos gruesos de las mangas y ribetes y botones de color azul marino. ^[92]

W consideró que el cárdigan era la "pièce de résistance" de la estética, y pensó que las ocho portadas de Folklore muestran a Swift "retozando por los bosques como una reina del cottagecore". ^[102] Irish Independent escribió que se convirtió en una "musicóloga rural en comunión con los pájaros y los árboles", vestida con un voluminoso suéter Aran " estilo Clancy Brothers " . ^[103] RTÉ agradeció a Swift por poner los cárdigans "de nuevo en el mapa". ^[104] Al señalar que las eras de su álbum se han definido por su propio esquema de colores, moda y motivos culturales, Teen Vogue describió Folklore como una prenda simple y de tonos neutros, en la que el cárdigan ayuda a comprender el papel sentimental que juega la ropa. ^[105] El cottagecore enfrentó un resurgimiento en Internet después de que Swift usara la estética, ^[106] con un aumento de ventas de suéteres Aran tejidos a mano en Irlanda y los EE. UU. ^[107]

Comparándolo con sus álbumes anteriores, The Guardian caracterizó a 1989 como elegante y suave, Reputation como gótico y peligroso, y Lover como jovial y de tonos pastel, mientras que Folklore es la historia monocromática de un compositor que regresa a las raíces folklóricas. ^[63] Refinery29 denominó la estética como el regreso de Swift a su "yo más verdadero", ^[92] y comparó su nuevo aspecto con el de una " rosa inglesa clásica ". ^[108] Vogue encontró a Swift optando por una paleta pastoral y trazó paralelismos con el video musical de su sencillo de 2012 "Safe & Sound". ^[82] Beats Per Minute consideró que la estética recordaba a las obras de los pintores Grant Wood , Andrew Wyeth y Lionel Walden , especialmente American Gothic de Wood . ^[93] Vulture definió Folklore como "una inquietante película de terror independiente en blanco y negro " que rinde homenaje a varias películas clásicas de culto , especialmente películas de terror de A24 , con sus canciones evocando imágenes cinematográficas. ^[101] La estética del álbum ha sido comparada con las imágenes de varias películas, incluidas Ivan's Childhood (1962), Picnic at Hanging Rock (1975), The Blair Witch Project (1999), Faun's Labyrinth (2006), The Babadook (2014), The Witch (2015), The Beguiled (2017), Woodshock (2017), The Lighthouse (2019), Midsommar (2019) y Little Women (2019). ^{[101] [109] [92] [82]}

Folklore fue un álbum sorpresa . Marcó la primera vez que Swift abandonó su lanzamiento tradicional de álbumes, optando por lanzarlo repentinamente debido a la intuición; ella declaró: "Si haces algo que amas, deberías publicarlo en el mundo". Ella dio a conocer el álbum a través de sus redes sociales el 23 de julio de 2020, 16 horas antes de su lanzamiento a las plataformas de música digital a la medianoche. ^[110] Swift informó a Republic Records sobre el nuevo álbum solo unas horas antes de su lanzamiento, ^[18] por lo que no estaba disponible de manera amplia e inmediata en las tiendas . ^[111] Los CD de lujo y los LP de vinilo con otras siete portadas alternativas se vendieron exclusivamente en el sitio web de Swift. ^[112] Los CD de edición estándar "In the Trees" de Folklore se lanzaron al por menor el 7 de agosto de 2020, ^[113] mientras que los CD "Meet Me Behind the Mall" se hicieron exclusivos de Target . ^[114] En el Reino Unido, los CD se pusieron a disposición el 4 de agosto de 2020 a través de EMI Records . ^{[115] El} Folklore deluxe, anteriormente exclusivo físicamente , que incluye la canción adicional "The Lakes", se lanzó a las plataformas digitales el 18 de agosto de 2020. ^[34]

A partir del 20 de agosto de 2020, se entregó una cantidad limitada de CD de Folklore autografiados a varias tiendas de discos independientes en los EE. UU. y Escocia para apoyar a las pequeñas empresas durante la pandemia. ^{[116] [117]} Swift envió por correo sus cárdigans Folklore a amigos famosos y simpatizantes. ^[118] Se lanzaron cuatro compilaciones de seis canciones de pistas de Folklore en streaming, basadas en la cohesión temática entre ellas; The Escapism Chapter , The Sleepless Nights Chapter , The Saltbox House Chapter y The Yeah I Showed Up at Your Party Chapter se lanzaron en agosto-septiembre de 2020. ^[119] El noveno álbum de estudio de Swift, Evermore , es una secuela de Folklore . Ella los denominó "álbumes hermanos". ^[120]

"Cárdigan"

" Cardigan " es una balada folk con la voz de Swift sobre un piano básico, batería, un riff alegre y cuerdas en aumento .

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«Cardigan» es el sencillo principal de Folklore . ^[121] Fue acompañado por un video musical publicado en YouTube, dirigido por Swift y producido por Jil Hardin. Ambos fueron lanzados el 24 de julio de 2020, junto con el álbum. ^[5] Fue distribuido en formatos de radio pop y pop para adultos de EE. UU. el 27 de julio. ^{[122] [123]} La canción debutó en el número uno en la lista Billboard Hot 100 , convirtiéndose en el sexto éxito de Swift y su segundo debut número uno. ^[124] Billboard notó un lanzamiento de radio único para Folklore , donde pocas de sus pistas se promocionaron simultáneamente en múltiples formatos de radio. Mientras que "Cardigan" impactó el pop y el adult contemporary, ^[125] "Exile" fue enviada a la radio alternativa para adultos el 3 de agosto de 2020, que inicialmente había alcanzado el puesto número seis en el Hot 100, ^{[126] [124]} mientras que "Betty" fue enviada a la radio country el 17 de agosto, ^[127] después de llegar al número seis en la lista Hot Country Songs . ^[128] "The 1" fue lanzado como sencillo promocional en Alemania el 9 de octubre de 2020; ^[129] "The 1" había alcanzado previamente el número cuatro en el Hot 100. ^[124] El 24 de julio de 2021, el primer aniversario de Folklore , la versión orquestal original de "The Lakes" también se lanzó como sencillo promocional. ^[130]

El 25 de noviembre de 2020, se estrenó en Disney+ un documental sobre un concierto titulado Folklore: The Long Pond Studio Sessions . Fue dirigido y producido por Swift, en el que se la puede ver interpretar todas las pistas de Folklore en un entorno íntimo en Long Pond Studio, y compartir las historias detrás de las canciones, con Antonoff y Dessner. ^[16] Junto con el estreno de la película, se lanzó a las plataformas de streaming el tercer álbum en vivo de Swift, Folklore: The Long Pond Studio Sessions (From the Disney+ Special) , que contiene las versiones acústicas de la película. ^{[131] [132]}

Calificaciones del folclore

Puntuaciones agregadas
Fuente	Clasificación
¿Alguna música decente?	8,5/10 [133]
Metacrítico	88/100 [134]
Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[135]
El Daily Telegraph	[53]
Semanal de entretenimiento	A [84]
El guardián	[39]
El independiente	[136]
El Irish Times	[62]
NME	[41]
Horca	8.0/10 [46]
Piedra rodante	[6]
El Sydney Morning Herald	[40]

Folklore fue recibido con gran aclamación por los críticos musicales , quienes elogiaron su peso emocional y su composición introspectiva , ^[137] llamándolo el trabajo más moderado y sofisticado de Swift hasta el momento. ^[138] En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de publicaciones profesionales, el álbum recibió una puntuación promedio de 88, basada en 27 reseñas, lo que indica "aclamación universal". ^[134]

Rob Sheffield de Rolling Stone elogió las habilidades de composición de Swift que sacaron a relucir su "ingenio más profundo, compasión y empatía", haciendo de Folklore su álbum más íntimo hasta el momento. ^{[6] Jillian Mapes} de Pitchfork también destacó la vívida narración del álbum llena de imaginación e imágenes y consideró que Folklore era un paso maduro en el arte de Swift al tiempo que conservaba su esencia como compositora célebre. ^[46] Mark Savage de BBC clasificó a Folklore como un disco indie que trata sobre la nostalgia y los errores que resuenan con los tiempos. ^[139] Katie Moulton de Consequence apreció la madurez de Swift, particularmente el empleo de perspectivas en tercera persona que habían sido poco comunes en sus trabajos anteriores. ^[79] Elogiando la escritura del álbum, Neil McCormick de The Daily Telegraph , ^[53] Sarah Carson de i, [ 56 ^] y Giselle Au-Nhien Nguyen de The Sydney Morning Herald, [ 40 ^] le dieron al álbum calificaciones de partitura completa. Describiendo Folklore como un intento audaz, Hannah Mylrea de NME elogió la capacidad de Swift para evocar imágenes vívidas, pero dijo que la serie de 16 canciones puede "a veces arrastrarse un poco". ^[41]

Varios críticos dieron la bienvenida a la nueva dirección musical de Swift. Chris Willman de Variety consideró que Folklore era un "álbum de primera categoría", y su cambio de estilo musical un "acto serio de limpieza de paleta sonora" para Swift. ^[45] Laura Snapes de The Guardian lo consideró el más cohesivo y el más experimental entre los lanzamientos de Swift. ^[39] Maura Johnston de Entertainment Weekly consideró que el álbum era un movimiento audaz para que una estrella del pop como Swift desafiara a su audiencia. ^[84] Roisin O'Connor de The Independent elogió la "poesía exquisita basada en piano" del álbum, que encontró poco convencional para el catálogo de Swift. ^[136] Stephen Thomas Erlewine de AllMusic fue positivo hacia el álbum, pero sintió que sus estilos musicales no son "precisamente trucos nuevos" para Swift. ^[135] De acuerdo, Annie Zaleski de The AV Club consideró que el álbum no era completamente experimental, pero aún así era un nuevo aspecto del arte de Swift. ^[85] En su columna Consumer Guide publicada por Substack , Robert Christgau se sintió más conmovido por las canciones juveniles "Seven" y "Betty" que por las canciones más adultas, que resumió como "canciones pop melódicamente atractivas y líricamente hábiles que están bien hasta cierto punto". Señaló "The Last Great American Dynasty" como la única canción intolerable por cómo le recuerda a "Taylor Swift, la plutócrata del mundo del espectáculo". ^[140] En una reseña mixta, el crítico del New York Times Jon Caramanica elogió la composición de Swift, pero sintió que el álbum está cargado de indie rock "desolado" y "sobrecompuesto". ^[50]

Una multitud de publicaciones incluyeron a Folklore en sus listas de los mejores álbumes de 2020, incluidas las ubicaciones número uno de Billboard , ^[4] Los Angeles Times , ^[141] Rolling Stone , ^[142] Insider , ^[143] NJ.com , ^[144] South China Morning Post , ^[145] Uproxx , ^[146] USA Today , ^[147] Us Weekly , ^[148] Variety , ^[149] y Walla Walla Union-Bulletin . ^[150] Folklore se ubicó en tercer lugar en el ranking de Metacritic de los álbumes más mencionados en las listas de fin de año de 2020. ^[151]

Folklore fue el álbum con más reproducciones en Spotify en 2020, y abrió con más de 80,6 millones de reproducciones globales en la plataforma. Además, obtuvo el récord Guinness por la mayor cantidad de reproducciones en el día de apertura de un álbum de una artista femenina. ^[156] El álbum rompió el récord de Apple Music por el álbum pop más reproducido en un día, ^[157] y el récord de Amazon Music indie/alternativo. ^[158] Republic Records informó que Folklore vendió más de 1,3 millones de unidades en todo el mundo en su primer día y dos millones de unidades en su primera semana. ^{[157] [159]} A fines de 2020, Folklore vendió 2 millones de copias puras en todo el mundo. La Federación Internacional de la Industria Fonográfica lo nombró el álbum más vendido del año por una mujer, ^[160] y Swift el artista solista más vendido de 2020. ^[161]

Las reproducciones bajo demanda del primer día del álbum fueron de 72 millones en los EE. UU. ^[162] Folklore vendió más de 500 000 unidades, incluidas 400 000 ventas, en sus primeros tres días, convirtiéndose en el primer álbum en hacerlo desde Lover de la propia Swift . ^[163] Folklore debutó en el número uno en el Billboard 200 y lo encabezó durante ocho semanas, convirtiéndose en el álbum número uno con el reinado más largo de 2020. Abriendo con 846 000 unidades, que consisten en 615 000 ventas puras y 289,85 millones de reproducciones, marcó las semanas de ventas y transmisión más grandes de 2020. Sus ventas de la primera semana por sí solas fueron suficientes para convertirlo en el álbum más vendido del año. Swift se convirtió en la primera mujer con siete debuts número uno en Billboard 200 y empató con Janet Jackson en el tercer lugar en cuanto a números uno. ^[111] Eclipsando a Eminem , fue la primera artista en la historia de Nielsen SoundScan en tener siete álbumes que vendieron 500,000 copias o más en una semana, ^[111] y la primera mujer desde Barbra Streisand en tener seis álbumes que pasaron varias semanas en el número uno. ^[164] Folklore le dio a Swift su primera entrada en Alternative Albums , con el debut más grande en la historia de la lista. ^[165]

Fue el álbum más rápido de 2020 en mover un millón de unidades, ^[166] el álbum número uno de mayor duración de una mujer en el Billboard 200 desde Reputation , ^[167] y el primero en pasar sus primeras cuatro semanas en la cima desde 25 de Adele (2015); ^[168] Swift se convirtió en la primera artista del siglo XXI en tener seis álbumes que pasaron cuatro semanas en la cima, ^[169] y la primera artista solista/femenina (después de los Beatles ) en tener cinco álbumes cada uno en la cima de la lista durante seis semanas o más. ^{[170] [171]} Para mayo de 2024, el álbum había pasado 200 semanas en la lista. ^[172] Billboard atribuyó el éxito del álbum a su momento, canciones adaptadas a la pandemia y la capacidad de Swift para conectar con los oyentes. ^[173] También superó a Whitney Houston como la mujer con más semanas en la cima de Billboard 200 (47 semanas). ^[174] Folklore vendió un millón de copias puras en los EE. UU. en octubre de 2022, convirtiéndose en el único álbum de 2020 en hacerlo y el noveno proyecto de Swift en alcanzar la marca. ^[175] Cuando Evermore encabezó el Billboard 200 más tarde ese año, Folklore subió al número tres, convirtiendo a Swift en la primera mujer en ubicar dos álbumes simultáneos entre los tres primeros. ^[176]

Sus 16 canciones debutaron simultáneamente en el Billboard Hot 100, dando tres entradas al top 10 y cinco al top 20. Swift se convirtió en la primera artista en debutar en la cima tanto del Billboard 200 como del Hot 100 en la misma semana, con el debut número uno de "Cardigan". También fue la primera artista en debutar dos canciones en el top cuatro y tres canciones en el top seis simultáneamente, ya que "The 1" entró en el número cuatro y "Exile" en el número seis. ^[177] Swift extendió su récord de más debuts simultáneos en el Hot 100 entre mujeres (16). ^[178] 11 canciones aparecieron en Hot Rock & Alternative Songs , de las cuales un récord de ocho entradas estaban en el top 10. ^[165] El álbum más vendido de 2020, Folklore, obtuvo 2,3 millones de unidades, incluidas 1,276 millones de ventas. ^{[179] [180]} Convirtió a Swift en el primer acto en tener el álbum más vendido de un año calendario cinco veces, después de Fearless (2009), 1989 , Reputation y Lover . ^[181] Folklore fue el octavo álbum más vendido de 2021 con 304.000 copias vendidas. ^[182]

Folklore debutó en el número uno de la lista de álbumes canadienses de Billboard como el séptimo número uno consecutivo de Swift, pasando cuatro semanas en la cima. Sus 16 canciones debutaron juntas en la lista Canadian Hot 100 , con "Cardigan", "Exile" y "The 1" en el top-10. ^{[183] ​​[184]} Folklore quedó noveno en la lista de fin de año de los mejores álbumes canadienses de 2020. ^[185]

En el Reino Unido, Folklore debutó en la cima de la lista de álbumes oficiales con 37.000 copias. Se convirtió en el quinto álbum consecutivo de Swift en encabezar la lista, convirtiéndola en la primera mujer en debutar cinco álbumes en el número uno en el siglo XXI. ^{[186] [187]} Al convertirse en el primer álbum de Swift en pasar varias semanas en la cima de la lista, Folklore permaneció en el número uno durante tres semanas consecutivas. ^[188] En la lista de sencillos del Reino Unido , "Cardigan", "Exile" y "The 1" abrieron en los números seis, ocho y diez, convirtiéndola en la primera mujer en la historia del Reino Unido en debutar simultáneamente tres canciones en el top-10. ^[189] El álbum llegó al número uno en la lista de álbumes irlandeses , logrando la semana de apertura más grande de Irlanda en 2020. Swift se convirtió en la primera mujer solista con cinco álbumes irlandeses número uno en el siglo XXI. Folklore se mantuvo en la cima durante cuatro semanas, lo que produjo el álbum número uno irlandés de Swift de mayor duración. ^{[190] [191] [192]} Alcanzó el número uno en Bélgica, ^[193] República Checa, ^[194] Dinamarca, ^[195] Estonia, ^[196] Finlandia, ^[197] Grecia, ^[198] Noruega, ^[199] y Suiza. ^{[200] [201]}

En China, el álbum vendió más de 200.000 copias en sus primeras seis horas y alrededor de 740.000 copias en su primera semana, convirtiéndose instantáneamente en el álbum más vendido y de mayor venta de 2020 por un artista occidental. ^{[202] [203]} Folklore fue el álbum extranjero más vendido de 2020 en Japón. ^[204] En Australia, Folklore encabezó la lista de álbumes ARIA como el sexto álbum de Swift en hacerlo, lo que le dio más éxitos en las listas en el país en 2010-2020 que cualquier otro artista. ^[205] Sus 16 pistas entraron juntas en el top 50 de la lista de sencillos ARIA , rompiendo el récord de todos los tiempos de más debuts en una semana. "Cardigan" se convirtió en la sexta canción número uno de Swift, mientras que "Exile", "The 1", "The Last Great American Dynasty" y "My Tears Ricochet" alcanzaron el top-10; Swift se convirtió en el artista con más éxitos entre los diez primeros de Australia en 2020. ^[206] Folklore encabezó la lista durante cuatro semanas consecutivas, convirtiéndose en el único álbum de 2020 en encabezar la lista durante más de dos semanas, ^{[207] [208]} y el álbum más vendido del país por una mujer en 2020. ^[209]

Folklore y sus canciones recibieron cinco nominaciones a los premios Grammy en la 63.ª ceremonia , ganando el Álbum del año . Swift se convirtió en la primera mujer en la historia en ganar Álbum del año tres veces, ^{[nota 2]} y la cuarta artista en general, empatada con Frank Sinatra , Stevie Wonder y Paul Simon . ^[210] El álbum también fue candidato a Mejor álbum vocal pop , mientras que "Cardigan" fue nominado a Mejor interpretación pop solista y Canción del año , convirtiendo a Swift en la artista femenina más nominada en la última categoría con cinco nominaciones. "Exile" compitió por Mejor interpretación pop de dúo/grupo . ^{[211] [212]} En los American Music Awards de 2020 , Swift obtuvo cuatro nominaciones: Artista del año , Artista femenina favorita de pop/rock , Video musical favorito por «Cardigan» y Álbum favorito de pop/rock por Folklore , y ganó las tres primeras, ^[213] ampliando su récord como la artista más premiada en la historia del programa con 32 American Music Awards . ^[214] También marcó el tercer año consecutivo en que Swift fue coronada Artista del año, y el sexto en general, la primera y única artista en lograrlo. ^[215]

El lanzamiento de Folklore despertó un interés generalizado en el término "folclore" en Internet. En respuesta a esta atención generalizada, la American Folklore Society lanzó un sitio web titulado "¿Qué es el folclore?" y participó en una campaña en línea para educar al público sobre los estudios del folclore . Se reclutaron folcloristas para promover el campo académico al público en general a través de las redes sociales. ^[228] El tráfico de Metacritic se disparó en aproximadamente medio millón de visitas tras el lanzamiento de Folklore . El fundador del sitio, Marc Doyle, afirmó: "No hay nada como Taylor Swift", cuyos álbumes proporcionan "una gran cantidad de tráfico y participación de los usuarios" al sitio cada vez que se lanzan. ^[229]

El álbum ha sido contextualizado como un proyecto de encierro por los comentaristas, ^[230] y se ganó la reputación de ser el álbum de cuarentena arquetípico . ^[231] The Guardian opinó que Folklore fue un respiro de los eventos caóticos. ^[63] The Daily Telegraph lo llamó "un triunfo exquisito y empático del encierro". ^[53] NME escribió que el álbum será recordado como "el álbum de encierro por excelencia" que "se sintió como el acompañamiento perfecto para la extraña soledad" de 2020. ^{[232] [155]} Insider declaró que Folklore sería conocido como "la única obra maestra verdadera del encierro". ^[143] Rolling Stone dijo que el álbum puede pasar a la historia como "el álbum de cuarentena definitivo" por brindar consuelo y catarsis "justo cuando más lo necesitábamos". ^[142] Billboard proclamó que Folklore sería apreciado como uno de los álbumes más influyentes de Swift. ^[4] Uproxx señaló cómo el folclore cambió el tono de la música en 2020, ^[233] y su impacto en el panorama cultural del año "no se puede medir". ^[146]

En una lista que premia las obras más creativas que dieron forma a la cuarentena, Vulture etiquetó a Folklore como el "Mejor Breakup en forma musical" de 2020 por abordar temas de soledad. ^[234] Vogue incluyó el álbum entre los mejores momentos de la cultura del encierro. ^[235] The Week lo llamó "el primer gran arte pandémico" por establecer "un listón alto" para futuros proyectos inspirados en la pandemia. ^[236] Financial Times lo llamó "el primer gran álbum de encierro", ^[237] mientras que Hot Press lo calificó como "el primer gran álbum de la era del encierro". ^[238] A juzgar por su aclamación y éxito comercial, el crítico Tom Hull concluyó que Swift "captó el espíritu de la época" con Folklore . ^[239] Billboard nombró a Folklore y Evermore como los mejores ejemplos de álbumes innovadores de artistas que modificaron su proceso creativo durante la pandemia, ^[240] y en una lista titulada "Los 25 momentos musicales que definieron el primer trimestre de la década de 2020", calificó el álbum como un "éxito comercial" que se erige como "uno de los álbumes de larga duración de cuarentena por excelencia". ^[241] En 2023, The New York Times nombró a Folklore como uno de los "17 momentos de la cultura pop que definen la era COVID". ^[242] Rolling Stone clasificó el álbum en el puesto número 170 en su revisión de 2023 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos . ^[243]

Sentí que mi mundo se había abierto creativamente. Llegué a un punto en el que, como escritor que solo escribía canciones muy propias de un diario, sentí que no era sostenible para mi futuro. Entonces, lo que sentí después de que publicamos Folklore fue: "Vaya, a la gente también le gusta esto, esto que se siente muy bien para mi vida y se siente muy bien para mi creatividad... ¿se siente bien para ellos también?".

—  Swift habla de cómo Folklore cambió su proceso creativo en el futuro, Apple Music 1 ^[244]

La creación y la gran recepción de Folklore animaron a Swift a lanzar Evermore . La propia Swift ha atribuido a Folklore el inicio de una nueva mentalidad de composición de canciones en su repertorio, lo que a su vez influyó en sus lanzamientos posteriores. ^[61] Folklore fue el álbum más popular de 2020 en Genius , ^[245] y Swift fue el artista más buscado. ^[246] También fue la solista mejor pagada del mundo en 2020, ^[247] y la mejor pagada en los EE. UU., únicamente debido a sus ingresos de los álbumes de 2020. ^[248] En 2023, Swift se embarcó en el Eras Tour , que incluyó un acto dedicado a Folklore . ^[249]

El folklore influyó en las obras de otros artistas. Entre quienes citaron a Folklore como influencia para su música se encuentran Hayley Williams por su álbum de 2021 Flowers for Vases / Descansos , ^[250] Mia Dimšić por su canción de Eurovisión 2022 " Guilty Pleasure ", ^{[251] [252]} Rina Sawayama por su álbum de 2022 Hold the Girl , ^[253] y Maya Hawke por su álbum de 2022 Moss . ^[254] Christina Perri y Sabrina Carpenter le dieron crédito a Folklore por alentarlas a ser emocionalmente honestas en sus canciones sin preocuparse por las expectativas externas, ^{[255] [256]} y Zahara le dio crédito a Folklore por alentarla a componer música nuevamente después de meses de aislamiento. ^[257] El éxito de Folklore impulsó a artistas como Hawke, ^[258] Gracie Abrams , ^[259] Ed Sheeran , ^[260] King Princess , ^[261] y Girl in Red ^[262] a colaborar con Dessner y grabar canciones en su Long Pond Studio. ^[261] Noah Kahan reconoció a Folklore por traer una "nueva generación al folk y al folk-pop" y ayudar a que su música se volviera más convencional. ^{[263] [264]} La escritora de cómics estadounidense Sina Grace se inspiró en la estética y los temas de Folklore para crear la historia, los personajes y el estilo artístico de la próxima novela gráfica de DC Comics Superman: The Harvests of Youth . ^[265] Folklore también es objeto de múltiples artículos académicos , en su mayoría literarios. ^{[266] [267] [268] [269]}

Grabación de instrumentos adicionales ^[b]

• Lista de álbumes número uno de Billboard 200 de 2020
• Lista de los álbumes número uno del Reino Unido en la década de 2020
• Lista de los álbumes descargados del Reino Unido que figuran en el primer puesto de la lista de la década de 2020
• Lista de álbumes número uno de 2020 (Canadá)
• Lista de álbumes número uno de 2020 (Australia)
• Lista de álbumes número uno de 2020 (Irlanda)
• Lista de álbumes número uno de la década de 2020 (Nueva Zelanda)
• Lista de álbumes número uno en Noruega
• Lista de álbumes número uno de 2020 (Bélgica)
• Lista de los álbumes más vendidos en China