Ezra Weston Loomis Pound (30 de octubre de 1885 - 1 de noviembre de 1972) fue un poeta y crítico estadounidense expatriado , una figura importante en el movimiento de poesía modernista temprana y colaborador de la Italia fascista y la República de Saló durante la Segunda Guerra Mundial . Entre sus obras se incluyen Ripostes (1912), Hugh Selwyn Mauberley (1920) y su poema épico de 800 páginas The Cantos ( c. 1917-1962 ). [1]
La contribución de Pound a la poesía comenzó a principios del siglo XX con su papel en el desarrollo del imaginismo , un movimiento que enfatizaba la precisión y la economía del lenguaje. Trabajando en Londres como editor extranjero de varias revistas literarias estadounidenses, ayudó a descubrir y dar forma al trabajo de contemporáneos como H. D. , Robert Frost , T. S. Eliot , Ernest Hemingway y James Joyce . Fue responsable de la serialización en 1914 de Retrato del artista adolescente de Joyce , la publicación en 1915 de " La canción de amor de J. Alfred Prufrock " de Eliot y la serialización a partir de 1918 del Ulises de Joyce . Hemingway escribió en 1932 que, para los poetas nacidos a fines del siglo XIX o principios del XX, no estar influenciado por Pound sería "como atravesar una gran ventisca y no sentir su frío". [a]
Enfurecido por la carnicería de la Primera Guerra Mundial , Pound culpó de la guerra al capitalismo financiero , al que llamó " usura ". [3] Se mudó a Italia en 1924 y durante las décadas de 1930 y 1940 promovió una teoría económica conocida como crédito social , escribió para publicaciones propiedad del fascista británico Sir Oswald Mosley , abrazó el fascismo de Benito Mussolini y expresó su apoyo a Adolf Hitler . Durante la Segunda Guerra Mundial , Pound grabó cientos de transmisiones de propaganda radial pagadas para el gobierno fascista italiano y su posterior encarnación como un estado títere alemán , en las que atacó al gobierno federal de los Estados Unidos , Franklin D. Roosevelt , Gran Bretaña , las finanzas internacionales, los fabricantes de municiones , los traficantes de armas , los judíos y otros, como cómplices y prolongadores de la guerra. También elogió tanto la eugenesia como el Holocausto en Italia , al tiempo que instaba a los soldados estadounidenses a arrojar sus rifles y rendirse. En 1945, Pound fue capturado por la Resistencia italiana y entregado al Cuerpo de Contrainteligencia del Ejército de los EE. UU ., que lo retuvo en espera de su extradición y procesamiento por traición . Pasó meses en un campo de detención militar estadounidense cerca de Pisa , incluidas tres semanas en una jaula de acero al aire libre. Declarado mentalmente no apto para ser juzgado, Pound fue encarcelado durante más de 12 años en el hospital psiquiátrico St. Elizabeths en Washington, DC , cuyos médicos consideraban a Pound un narcisista y un psicópata , pero por lo demás completamente cuerdo.
Mientras se encontraba detenido en Italia, Pound comenzó a trabajar en fragmentos de The Cantos , que se publicaron como The Pisan Cantos (1948), por los que recibió el Premio Bollingen de poesía en 1949 de la Biblioteca del Congreso , lo que provocó una enorme controversia. Después de una campaña de sus compañeros escritores, fue liberado de St. Elizabeth's en 1958 y regresó a Italia, donde posó para la prensa haciendo el saludo fascista y llamó a Estados Unidos "un manicomio". Pound permaneció en Italia hasta su muerte en 1972. Sus opiniones económicas y políticas han hecho que su vida y su legado literario sigan siendo muy controvertidos.
Pound nació en 1885 en una casa de madera de dos pisos en Hailey , Territorio de Idaho, hijo único de Homer Loomis Pound e Isabel Weston, [4] quienes se casaron en 1884. [5] Homer había trabajado en Hailey desde 1883 como registrador de la Oficina General de Tierras de los Estados Unidos . [4] [6] El abuelo de Pound, Thaddeus Coleman Pound , un congresista republicano y décimo vicegobernador de Wisconsin , le había asegurado el nombramiento. Homer había trabajado anteriormente para Thaddeus en el negocio de la madera. [7]
Ambos lados de la familia de Pound emigraron de Inglaterra en el siglo XVII. Por el lado paterno, el antepasado inmigrante fue John Pound, un cuáquero que llegó de Inglaterra alrededor de 1650. [5] La abuela paterna de Ezra, Susan Angevine Loomis , [8] se casó con Thaddeus Coleman Pound. [7] Por el lado materno, Pound descendía de William Wadsworth , un puritano que emigró a Boston en el río Lion en 1632. El capitán Joseph Wadsworth ayudó a escribir la primera constitución de Connecticut . [9] Los Wadsworth se casaron con los Weston de Nueva York; Harding Weston y Mary Parker eran los abuelos maternos de Pound. [5] Después de servir en el ejército, Harding permaneció desempleado, por lo que su hermano Ezra Weston y la esposa de Ezra, Frances Amelia Wessells Freer (tía Frank), ayudaron a cuidar de Isabel, la madre de Pound. [10]
Isabel Pound no estaba contenta en Hailey y se llevó a Ezra con ella a Nueva York en 1887 cuando tenía 18 meses. [11] Su marido la siguió y encontró trabajo como ensayador en la Casa de la Moneda de Filadelfia . Después de mudarse a 417 Walnut Street en Jenkintown, Pensilvania , la familia compró una casa de seis habitaciones en 1893 en 166 Fernbrook Avenue, Wyncote . [5] La educación de Pound comenzó en escuelas para damas : la escuela de Miss Elliott en Jenkintown en 1892 y la escuela Chelten Hills de la familia Heathcock en Wyncote en 1893. [5] Conocido como "Ra" (pronunciado "Ray"), asistió a la escuela pública de Wyncote desde septiembre de 1894. [12] Su primera publicación fue el 7 de noviembre de 1896 en el Jenkintown Times-Chronicle ("por E. L. Pound, Wyncote, de 11 años"), un poema lírico sobre William Jennings Bryan , que acababa de perder las elecciones presidenciales de 1896. [b ]
En 1897, a los 12 años, se trasladó a la Academia Militar de Cheltenham (CMA), donde vistió un uniforme al estilo de la Guerra Civil estadounidense y le enseñaron a hacer ejercicios de entrenamiento y a disparar. [14] Al año siguiente hizo su primer viaje al extranjero, una gira de tres meses con su madre y su tía Frank, que lo llevaron a Inglaterra, Bélgica, Alemania, Suiza, Italia, España y Marruecos. [15] Asistió a la CMA hasta 1900, a veces como interno, pero parece que no se graduó. [16] [c]
En 1901, a los 15 años, Pound fue admitido en la Facultad de Artes Liberales de la Universidad de Pensilvania en Filadelfia . [18] Años más tarde dijo que su objetivo era evitar los ejercicios militares en la academia. [19] Su única distinción en el primer año fue en geometría, [20] pero por lo demás sus notas fueron en su mayoría malas, incluso en latín, su especialidad; consiguió una B en composición en inglés y un aprobado en literatura inglesa. [21] En su segundo año cambió del curso de grado al "estatus de estudiante especial sin título", dijo, "para evitar asignaturas irrelevantes". [22] [d] No fue elegido para una fraternidad en Penn, pero no pareció molestarle. [24]
Sus padres y su tía Frank lo llevaron a otro viaje europeo de tres meses en 1902, y al año siguiente se trasladó al Hamilton College en Clinton, Nueva York , posiblemente debido a sus notas. [25] Una vez más no fue invitado a unirse a una fraternidad, pero esta vez esperaba hacerlo, según cartas a casa, porque quería vivir en una casa de fraternidad , y en abril de 1904 consideró la mudanza como un error. [26] Se inscribió en el curso de latín-científico, pero parece haber evitado algunas clases; su expediente académico carece de créditos. [25] Estudió el dialecto provenzal y leyó a Dante y poesía anglosajona , incluyendo Beowulf y el poema en inglés antiguo del siglo VIII The Seafarer . [27]
Después de graduarse en Hamilton en 1905 con un doctorado , regresó a Pensilvania, donde se enamoró de Hilda Doolittle (que más tarde escribió bajo el nombre de " HD "). Ella era entonces estudiante en el Bryn Mawr College , y él encuadernó a mano 25 de sus poemas para ella, llamándolos Hilda's Book . [28] Después de recibir su maestría en lenguas romances en 1906, se registró para escribir una tesis de doctorado sobre los bufones en las obras de Lope de Vega ; una beca Harrison de dos años cubrió su matrícula y una subvención de $ 500, con la que navegó nuevamente a Europa. [29] Pasó tres semanas en Madrid en varias bibliotecas, incluida la Biblioteca Real . El 31 de mayo de 1906 estaba de pie fuera del palacio durante el intento de asesinato del rey Alfonso y abandonó la ciudad por temor a ser confundido con un anarquista. [30] Después de España visitó París y Londres, regresando a los Estados Unidos en julio de 1906. [31] Su primer ensayo, "Raphaelite Latin", fue publicado en Book News Monthly en septiembre de ese año. [32] Tomó cursos de inglés en 1907, donde se peleó con casi todos, incluido el jefe del departamento, Felix Schelling , con comentarios tontos durante las conferencias y por dar cuerda a un enorme reloj de hojalata muy lentamente mientras Schelling hablaba. [33] En la primavera de 1907 se enteró de que su beca no sería renovada. [34] Schelling le dijo que estaba perdiendo el tiempo de todos, y se fue sin terminar su doctorado. [35]
Siento nostalgia de los de mi especie,
oh, sé que hay gente a mi alrededor, caras amigables,
pero siento nostalgia de los de mi especie.
— Personaje de Ezra Pound (1909) [36]
escrito en Crawfordsville, Indiana, 1907 [37]
A partir de septiembre de 1907, Pound enseñó francés y español en el Wabash College , [38] una universidad presbiteriana con 345 estudiantes en Crawfordsville, Indiana , [39] a la que llamó "el sexto círculo del infierno ". [40] Un ex alumno lo recordó como un soplo de aire fresco; otro dijo que era "exhibicionista, egoísta, egocéntrico y autoindulgente". [41]
Fue despedido después de unos meses. Estaba prohibido fumar, pero fumaba cigarrillos en su habitación, en el mismo pasillo que la oficina del presidente. [42] Se le pidió que abandonara la universidad en enero de 1908 cuando sus caseras, Ida y Belle Hall, encontraron a una mujer en su habitación. [43] Conmocionado por haber sido expulsado, [44] partió hacia Europa poco después, navegando desde Nueva York en marzo en el RMS Slavonia . [45]
Pound llegó a Gibraltar el 23 de marzo de 1908, donde ganaba 15 dólares al día trabajando como guía para una familia estadounidense allí y en España. [46] Después de paradas en Sevilla, Granada y Génova, a finales de abril estaba en Venecia , viviendo sobre una panadería cerca del puente de San Vío. [47] En el verano decidió autopublicar su primera colección de 44 poemas en el libro de 72 páginas A Lume Spento ("Con las velas apagadas"), del cual se imprimieron 150 copias en julio de 1908. [48] El título es del tercer canto del Purgatorio de Dante , en alusión a la muerte de Manfredo, rey de Sicilia . Pound dedicó el libro al artista de Filadelfia William Brooke Smith , un amigo de la universidad que había muerto recientemente de tuberculosis . [49]
En el "Canto LXXVI" de Los Cantos Pisanos , registra que consideró arrojar las pruebas al Gran Canal , abandonando el libro y la poesía por completo: "por los postes de piedra lisa como el jabón donde San Vio / se encuentra con il Canal Grande / entre Salviati y la casa que era de Don Carlos / shd / arrojo todo al agua de la marea? / le bozze "A Lume Spento"/ / y por la columna de Todero / shd / me muevo al otro lado / o espero 24 horas". [50]
En agosto de 1908, Pound se trasladó a Londres con 60 ejemplares de A Lume Spento . [51] Poetas ingleses como Maurice Hewlett , Rudyard Kipling y Alfred Tennyson habían popularizado un tipo particular de poesía victoriana : conmovedora, pomposa y propagandística. Según el erudito modernista James Knapp, Pound rechazó la idea de la poesía como "ensayo moral versificado"; quería centrarse en la experiencia individual, lo concreto en lugar de lo abstracto. [52]
Pound se alojó primero en una pensión en el número 8 de Duchess Street, cerca de la sala de lectura del Museo Británico ; había conocido a la casera durante sus viajes por Europa en 1906. [53] Pronto se mudó a Islington (más barato, 12 chelines y 6 peniques a la semana por alojamiento y comida ), pero su padre le envió 4 libras y pudo mudarse de nuevo al centro de Londres, al número 48 de Langham Street, cerca de Great Titchfield Street . [54] La casa estaba al otro lado de un callejón del pub Yorkshire Grey, que apareció en el "Canto LXXX" ( Los Cantos de Pisa ), "sobre las actividades de la casera / con un inquilino sin nombre / az waz cerca de Gt Tichfield St. al lado del pub". [55]
Pound convenció al librero Elkin Mathews de Vigo Street para que expusiera A Lume Spento y, en un artículo sin firmar publicado el 26 de noviembre de 1908, Pound lo reseñó él mismo en el Evening Standard : «La magia inalcanzable de la poesía está en este extraño libro de papel; y las palabras no sirven para describirla». [56] Al mes siguiente, autoeditó una segunda colección, A Quinzaine for this Yule . [57] Fue su primer libro que tuvo éxito comercial y Elkin Matthews hizo imprimir otras 100 copias. [58] En enero y febrero de 1909, después de que la muerte de John Churton Collins dejara una vacante, Pound dio una conferencia de una hora a la semana por las tardes sobre «El desarrollo de la literatura en el sur de Europa» en el Politécnico de Regent Street . [59] [e] Las mañanas se pasaban en la sala de lectura del Museo Británico, seguidas de un almuerzo en el Café Vienna en Oxford Street , donde Pound conoció a Wyndham Lewis en 1910. [61] "Había figuras misteriosas / que emergían de rincones recónditos / y comían en el WIENER CAFÉ". [62] Ford Madox Ford describió a Pound como "acercándose con el paso de un bailarín, haciendo pases con un bastón a un oponente imaginario": [63]
Llevaba pantalones de tela de billar verde, un abrigo rosa, una camisa azul, una corbata pintada a mano por un amigo japonés, un inmenso sombrero, una barba llameante cortada en punta y un único y gran pendiente azul.
En un salón literario en 1909, Pound conoció a la novelista Olivia Shakespear [64] y más tarde en la casa de los Shakespear en 12 Brunswick Gardens, Kensington, fue presentado a su hija, Dorothy , quien se convirtió en la esposa de Pound en 1914. [65] La crítica Iris Barry la describió como "que se comportaba delicadamente con el aire, siempre, de una joven dama victoriana patinando, y un perfil tan claro y encantador como el de un Kuan-yin de porcelana". [66] "Escúchalo: ¡Ezra! ¡Ezra! ¡Y una tercera vez: Ezra!", escribió Dorothy en su diario el 16 de febrero de 1909. [67]
Pound se relacionó con la flor y nata del círculo literario de Londres, entre ellos Hewlett, Laurence Binyon , Frederic Manning , Ernest Rhys , May Sinclair , Ellen Terry , George Bernard Shaw , Hilaire Belloc , T. E. Hulme y F. S. Flint . [68] A través de los Shakespeare, conoció al poeta W. B. Yeats , antiguo amante de Olivia Shakespeare. Ya le había enviado a Yeats una copia de A Lume Spento , y Yeats aparentemente lo había encontrado "encantador". [69] Pound le escribió a William Carlos Williams el 3 de febrero de 1909: "Estoy entrando en la multitud que hace cosas aquí. Londres, el viejo Londres, es el lugar para la poesía". [70] Según Richard Aldington , Londres encontró a Pound divertido. Los periódicos lo entrevistaron, [71] y fue mencionado en la revista Punch , que el 23 de junio de 1909 describió al "Sr. Ezekiel Ton" como "lo más notable en poesía desde Robert Browning ... [mezclando] las imágenes del Oeste sin restricciones, el vocabulario de Wardour Street y el siniestro abandono de la Italia borjíaca". [72]
"Gracias, venga lo que venga". Y luego se volvió
y, como el rayo de sol sobre las flores colgantes
se desvanece cuando el viento las ha apartado,
se alejó rápidamente de mí. No, venga lo que venga
Una hora estuvo iluminada por el sol y los dioses más altos
no pueden jactarse de nada mejor
que haber visto esa hora pasar.
— Personae: Los poemas reunidos de Ezra Pound (1926) [73]
En abril de 1909, Elkin Mathews publicó Personae of Ezra Pound (la mitad de los poemas eran de A Lume Spento ) [58] [f] y en octubre otros 27 poemas (16 nuevos) como Exultations . [76] Edward Thomas describió Personae en English Review como "llena de pasión humana y magia natural". [77] Rupert Brooke se quejó en Cambridge Review de que Pound había caído bajo la influencia de Walt Whitman , escribiendo en "longitudes desmesuradas y sin métrica que, en sus manos, no tienen nada que las recomiende". Pero reconoció que Pound tenía "grandes talentos". [78]
En septiembre o alrededor de esa fecha, Pound se mudó a unas nuevas habitaciones en Church Walk, cerca de Kensington High Street , donde vivió la mayor parte del tiempo hasta 1914. [79] Visitó a un amigo, Walter Rummel , en París en marzo de 1910 y le presentaron a la heredera y pianista estadounidense Margaret Lanier Cravens. Aunque recién se habían conocido, ella se ofreció a convertirse en su mecenas por una suma de 1000 dólares al año y, desde entonces hasta su muerte en 1912, aparentemente le envió dinero regularmente. [80]
En junio de 1910, Pound regresó a los Estados Unidos por ocho meses; su llegada coincidió con la publicación en Londres de su primer libro de crítica literaria, The Spirit of Romance , basado en sus notas de clase de la politécnica. [81] Patria Mia , sus ensayos sobre los Estados Unidos, fueron escritos en esta época. [82] En agosto se mudó a Nueva York, alquilando habitaciones en Waverly Place y Park Avenue South , frente a Gramercy Square . [83] Aunque amaba Nueva York, se sentía alienado por el comercialismo y los recién llegados de Europa del Este y del Sur que estaban desplazando a los protestantes anglosajones blancos. [84] La recientemente construida sucursal principal de la Biblioteca Pública de Nueva York le pareció especialmente ofensiva. [85] Durante este período su antisemitismo se hizo evidente; se refirió en Patria Mia a las "cualidades detestables" de los judíos. [86] Después de persuadir a sus padres para que financiaran su pasaje de regreso a Europa, zarpó de Nueva York en el RMS Mauretania el 22 de febrero de 1911. Pasaron casi 30 años (abril de 1939) antes de que volviera a visitar los EE. UU. [87]
Después de tres días en Londres, se fue a París, [88] donde trabajó en una nueva colección de poesía, Canzoni (1911), [89] criticada por el Westminster Gazette como "afectación combinada con pedantería". [90] Escribió en el obituario de Ford Madox Ford que Ford se había revolcado de risa por su "lenguaje forzado". [91] Cuando regresó a Londres en agosto, alquiló una habitación en Marylebone en 2A Granville Place, luego compartió una casa en 39 Addison Road North , W11 . [92] En noviembre, AR Orage , editor de la revista socialista New Age , lo había contratado para escribir una columna semanal. [93] Orage aparece en The Cantos ( Possum es T. S. Eliot): "pero todos ellos, Yeats, Possum y Wyndham / no tenían base debajo de ellos. / Orage sí la tenía". [94]
Pound colaboró con The New Age desde el 30 de noviembre de 1911 hasta el 13 de enero de 1921, [95] asistiendo a reuniones editoriales en el sótano de un sucio salón de té de la ABC en Chancery Lane . [96] Allí y en otras reuniones conoció a Arnold Bennett , Cecil Chesterton , Beatrice Hastings , SG Hobson , Hulme, Katherine Mansfield y H. G. Wells . [95] En la oficina de The New Age en 1918, también conoció a C. H. Douglas , un ingeniero británico que estaba desarrollando su teoría económica del crédito social , que Pound encontró atractiva. [97] Según se informa, Douglas creía que los judíos eran un problema y necesitaban abandonar una visión mesiánica de sí mismos como la "raza dominante". [98] Según Colin Holmes , The New Age publicó material antisemita. [99] Fue en este entorno, no en Italia, según Tim Redman , donde Pound se topó por primera vez con ideas antisemitas sobre la "usura". [95] "En el programa de Douglas", escribió Christopher Hitchens en 2008, "Pound había encontrado su verdadera musa: una mezcla de crepúsculo celta folclórico con un odio paranoico a la economía monetaria y una terrible sospecha sobre una fe antigua". [100]
En mayo de 1911, HD abandonó Filadelfia para trasladarse a Londres. La acompañaban la poeta Frances Gregg y la madre de Gregg; cuando regresaron en septiembre, HD se quedó. Pound le presentó a sus amigos, entre ellos Aldington, que se convirtió en su marido en 1913. Antes de eso, los tres vivían en Church Walk, Kensington (Pound en el n.º 10, Aldington en el n.º 8 y Doolittle en el n.º 6) y trabajaban a diario en la sala de lectura del Museo Británico. [79]
En el Museo Británico, Laurence Binyon le presentó a Pound los conceptos artísticos y literarios del este de Asia que Pound utilizó en su poesía posterior, incluyendo grabados ukiyo-e japoneses . [103] El libro de visitas muestra por primera vez a Pound en la Sala de Estudiantes de Grabados y Dibujos (conocida como la Sala de Grabados) [104] el 9 de febrero de 1909, y más tarde en 1912 y 1913, con Dorothy Shakespeare, examinando arte chino y japonés. [105] Pound estaba trabajando en ese momento en los poemas que se convirtieron en Ripostes (1912), tratando de alejarse de su trabajo anterior. [106] "En 1910 no había creado un lenguaje", escribió años después. "No me refiero a un lenguaje para usar, sino incluso a un lenguaje en el que pensar". [h]
En agosto de 1912, Harriet Monroe contrató a Pound como corresponsal extranjero de Poetry: A Magazine of Verse , una nueva revista en Chicago. [108] La primera edición, en octubre, presentó dos de sus propios poemas: "To Whistler, American" y "Middle Aged". También ese mes, Stephen Swift and Co. en Londres publicó Ripostes of Ezra Pound , una colección de 25 poemas, incluida una polémica traducción de The Seafarer , [109] que demuestra su cambio hacia un lenguaje minimalista. [79] Además del trabajo de Pound, la colección contiene cinco poemas de Hulme. [110]
Ripostes incluye la primera mención de Les Imagistes : "En cuanto al futuro, Les Imagistes , los descendientes de la escuela olvidada de 1909, lo tienen bajo su custodia". [111] Mientras estaba en el salón de té del Museo Británico una tarde con Doolittle y Aldington, Pound editó uno de los poemas de Doolittle y escribió "HD Imagiste" debajo; [112] describió esto más tarde como la fundación de un movimiento en poesía, Imagisme . [113] [i] En la primavera o principios del verano de 1912, acordaron, Pound escribió en 1918, sobre tres principios: [115]
- Tratamiento directo de la “cosa” ya sea subjetiva u objetiva.
- No utilizar absolutamente ninguna palabra que no contribuya a la presentación.
- En cuanto al ritmo: componer en la secuencia de la frase musical, no en la secuencia de un metrónomo.
En marzo de 1913, la revista Poetry publicó "A Few Don'ts by an Imagist" (Algunos errores de un imaginista) de Pound. Se deben evitar las palabras superfluas, en particular los adjetivos, así como expresiones como "tierras oscuras de paz". Escribió: "Esto opaca la imagen. Mezcla una abstracción con lo concreto. Proviene de la falta de comprensión del escritor de que el objeto natural es siempre el símbolo adecuado ". Los poetas deberían "tener miedo a las abstracciones". [116] Quería que el imaginismo "representara la luz dura, los bordes claros", escribió más tarde a Amy Lowell . [117]
La aparición de estos rostros entre la multitud:
pétalos en una rama húmeda y negra.
— Poesía (abril de 1913) [118]
Un ejemplo de poesía imaginista es " En una estación del metro " de Pound, publicada en Poetry en abril de 1913 e inspirada en una experiencia en el metro de París . "Me bajé de un tren, creo, en La Concorde ", escribió en "Cómo empecé" en T. P.'s Weekly el 6 de junio de 1913, "y en el empujón vi un rostro hermoso, y luego, girándome de repente, otro y otro, y luego un hermoso rostro de niño, y luego otro hermoso rostro. Todo ese día traté de encontrar palabras para lo que esto me hacía sentir... No pude obtener nada más que manchas de color". Un año después lo redujo a su esencia en el estilo de un haiku japonés . [119]
En el verano de 1913, Pound se convirtió en editor literario de The Egoist , una revista fundada por la sufragista Dora Marsden . [120] Por sugerencia de W. B. Yeats , Pound animó a James Joyce en diciembre de ese año a que presentara su trabajo. [121] El mes anterior, Yeats, cuya vista estaba fallando, había alquilado Stone Cottage en Coleman's Hatch , Sussex, invitando a Pound a acompañarlo como su secretario, y fue durante esta visita que Yeats le presentó a Pound la Música de cámara de Joyce y su "Oigo un ejército cargando sobre la tierra". [122] Este fue el primero de los tres inviernos que Pound y Yeats pasaron en Stone Cottage, incluidos dos con Dorothy después de que ella y Ezra se casaran en 1914. [123] "Canto LXXXIII" registra una visita: "de modo que recordé el ruido en la chimenea / como si fuera el viento en la chimenea / pero era en realidad el tío William / abajo componiendo / que había hecho un gran pavo real / en la proa de su oiye". [124] [j]
En su respuesta a Pound, Joyce dio permiso para utilizar "Oigo un ejército" y adjuntó Dublineses y el primer capítulo de su novela Retrato del artista adolescente . [122] Pound le escribió a Joyce que la novela era "un material muy bueno". [125] Harriet Shaw Weaver la aceptó para The Egoist , que la serializó a partir del 2 de febrero de 1914, a pesar de que los impresores objetaron palabras como "pedo" y "pelotas", y temieron ser procesadas por los pensamientos de Stephen Dedalus sobre las prostitutas. Sobre la base de la serialización, el editor que había rechazado Dublineses reconsideró. Joyce le escribió a Yeats: "Nunca podré agradecerte lo suficiente por haberme puesto en relación con tu amigo Ezra Pound, que es realmente un hacedor de milagros". [126]
En esa época, los artículos de Pound en la New Age empezaron a hacerlo impopular, para alarma de Orage. [127] Samuel Putnam conoció a Pound en París en la década de 1920 y lo describió como terco, contradictorio, cascarrabias, mandón, susceptible y "falto de humor"; era "un ciudadano americano de una pequeña ciudad", en opinión de Putnam. Su actitud le causó problemas tanto en Londres como en París. [128] Las mujeres inglesas, con sus mentes "preponderantemente derivadas", eran inferiores a las mujeres estadounidenses que tenían mentes propias, escribió en la New Age . El sentido inglés de lo que era correcto se basaba en el respeto a la propiedad, no a la moralidad. "Encaramado sobre el cascarón podrido de un imperio en ruinas", Londres había perdido su energía. Los mejores autores de Inglaterra -Conrad , Hudson , James y Yeats- no eran ingleses. Los escritores y críticos ingleses eran ignorantes, escribió en 1913. [129]
Ezra y Dorothy se casaron el 20 de abril de 1914 en St Mary Abbots en Kensington, [130] la iglesia parroquial de los Shakespeare, a pesar de la oposición de los padres de ella, que estaban preocupados por los ingresos de Ezra. Su concesión de casarse en la iglesia había ayudado. Los ingresos anuales de Dorothy eran de £ 50, con otras £ 150 de su familia, [131] y los de Ezra eran £ 200. [132] Su padre, Henry Hope Shakespear, le hizo preparar un estado financiero en 1911, que mostraba que su principal fuente de ingresos era su padre. [133] Después de la boda, la pareja se mudó a un apartamento sin baño en 5 Holland Place Chambers, Kensington, al lado de los recién casados HD y Aldington. [131] Este arreglo no duró. HD se había alarmado al encontrar a Ezra buscando un lugar para vivir fuera del edificio de apartamentos el día antes de su boda. Una vez que Dorothy y Ezra se mudaron al edificio, Ezra llegaba sin previo aviso a HD para hablar sobre sus escritos, un hábito que la molestaba, en parte porque sus escritos tocaban aspectos privados de su relación. Ella y Aldington decidieron mudarse a varios kilómetros de distancia, a Hampstead . [134]
La aparición de Des Imagistes, An Anthology (1914), editada por Pound, «confirmó la importancia» del imaginismo , según Ira Nadel . [135] Publicada en la revista estadounidense The Glebe en febrero de 1914 y al mes siguiente como libro, fue la primera de cinco antologías imaginistas y la única que contenía obra de Pound. [136] Incluía diez poemas de Richard Aldington , siete de HD , seguidos de Flint, Skipwith Cannell , Lowell, Carlos Williams, James Joyce («Oigo un ejército», no un ejemplo de imaginismo), seis de Pound, luego Hueffer (como se le conocía en la época), Allen Upward y John Cournos . [137]
Poco después de su publicación, un anuncio de la nueva revista de Lewis, Blast , prometía que cubriría « el cubismo , el futurismo , el imaginismo y todas las formas vitales del arte moderno». [138] Descrita por Pound como «principalmente una revista de pintores en la que yo escribo los poemas», [139] y con una fuerte influencia del futurismo, [140] Blast era la revista de un movimiento artístico londinense formado por Lewis con la colaboración de Pound. Pound llamó al movimiento vorticismo . [k] El vorticismo incluía todas las artes, y en Blast «la propaganda imaginista se fusionó con la vorticista». [143] Al final, Blast se publicó solo dos veces, en 1914 y 1915. En junio de 1914, The Times anunció el nuevo Centro de Artes Rebeldes de Lewis para el arte vorticista en el 38 de Great Ormond Street . [144]
Lowell, que ganaría el Premio Pulitzer de poesía en 1926, estaba descontenta de que sólo uno de sus poemas hubiera aparecido en Des Imagistes . Llegó a Londres en julio de 1914 para asistir a dos cenas en el restaurante Dieudonné de Ryder Street, la primera para celebrar la publicación de Blast y la segunda, el 17 de julio, la publicación de Des Imagistes . En la segunda, Ford Madox Hueffer anunció que había sido un imaginista mucho antes que Lowell y Pound, y que dudaba de sus calificaciones; sólo Aldington y HD podían reclamar el título, en su opinión. Durante la discusión posterior, Pound se levantó de la mesa y regresó con una bañera de hojalata sobre la cabeza, sugiriendo que era un símbolo de lo que él llamaba Les Nagistes , una escuela creada por el poema de Lowell "En un jardín", que termina con "¡Noche, y el agua, y tú en tu blancura, bañándote!". Aparentemente su comportamiento ayudó a Lowell a convencer a la gente de su punto de vista, al igual que su oferta de financiar trabajos futuros. [145]
HD y Aldington se estaban alejando de la comprensión de Pound del imaginismo , ya que él se alineó con las ideas de Lewis. [146] Lowell aceptó financiar una antología anual de poetas imaginistas , pero insistió en la democracia; según Aldington, "propuso un Boston Tea Party para Ezra" y el fin de su gobierno despótico. [147] Molesto con Lowell, Pound comenzó a llamar al imaginismo "amigismo"; [148] declaró muerto el movimiento y pidió al grupo que no se llamara a sí mismo imaginistas . Al no aceptar que fuera una invención de Pound, se negaron y anglicanizaron el término. [149]
Cuando se declaró la guerra en agosto de 1914, las oportunidades para los escritores se redujeron inmediatamente; ahora se esperaba que los poemas fueran patrióticos. [150] Los ingresos de Pound desde octubre de 1914 a octubre de 1915 fueron de £ 42,10.0, [151] aparentemente cinco veces menos que el año anterior. [152]
El 22 de septiembre de 1914, TS Eliot viajó desde el Merton College de Oxford , con una introducción de Conrad Aiken , para que Pound leyera su obra inédita " The Love Song of J. Alfred Prufrock ". [153] Pound le escribió a Harriet Monroe, editora de Poetry , el 30 de septiembre para decirle que Eliot, que estaba en Oxford con una beca de Harvard , había "enviado el mejor poema que he tenido o visto hasta ahora de un estadounidense... En realidad se ha entrenado y modernizado por su cuenta ". [154] A Monroe no le gustó el "cansancio del mundo muy europeo" de Prufrock, según Humphrey Carpenter , pero lo publicó de todos modos, en junio de 1915. [155]
A los catorce años me casé contigo, mi señor.
Nunca me reí, por vergüenza.
Agaché la cabeza y miré la pared.
Me llamaron mil veces y nunca miré hacia atrás.
A los quince dejé de fruncir el ceño,
deseaba que mi polvo se mezclara con el tuyo
por siempre y por siempre y por siempre.
¿Por qué debería trepar hasta el mirador?
— " La esposa del mercader del río: una carta " de Li Bai , traducida en Cathay (1915) [156]
El poema Cathay de 1915 contiene 25 ejemplos de poesía clásica china que Pound tradujo al inglés basándose en las notas del orientalista Ernest Fenollosa . La viuda de Fenollosa, Mary McNeill Fenollosa , le había dado a Pound las notas de su esposo en 1913, [157] después de que Laurence Binyon las presentara. [158] Michael Alexander vio a Cathay como el trabajo más atractivo de Pound. [159] Existe un debate sobre si los poemas deben verse principalmente como traducciones o como contribuciones al imaginismo y la modernización de la poesía inglesa. [160] El profesor de inglés Steven Yao argumentó que Cathay demuestra que la traducción no necesita un conocimiento profundo del idioma de origen. [l]
Las traducciones de Pound del inglés antiguo, el latín, el italiano, el francés y el chino fueron muy discutidas. Según Alexander, lo hicieron más impopular en algunos círculos que la acusación de traición. [163] Robert Graves escribió en 1955: "[Pound] sabía poco latín, pero tradujo Propercio; y menos griego, pero tradujo Alceo; y aún menos anglosajón, pero tradujo El navegante . Una vez le pregunté a Arthur Waley cuánto sabía Pound de chino; Waley sacudió la cabeza con desaliento". [164]
Pound quedó devastado cuando Henri Gaudier-Brzeska , a quien le había encargado una escultura de sí mismo dos años antes, murió en las trincheras en junio de 1915. En respuesta, publicó Gaudier-Brzeska: A Memoir (1916), escribiendo "Un gran espíritu ha estado entre nosotros, y un gran artista se ha ido". [165] Dos meses antes de morir, Gaudier-Brzeska le había escrito a Pound para decirle que guardaba a Cathay en su bolsillo "para infundir coraje en mis compañeros". [166]
Tras la publicación de Cathay , Pound mencionó que estaba trabajando en un poema largo. Lo describió en septiembre de 1915 como un «poema criselefantino de una longitud inconmensurable que me ocupará durante las próximas cuatro décadas a menos que se convierta en un aburrimiento». [167] En febrero de 1916, cuando Pound tenía 30 años, el poeta Carl Sandburg le rindió homenaje en la revista Poetry . Pound «mancha oscuramente y toca suavemente», escribió:
Toda conversación sobre poesía moderna, por parte de gente que sabe, termina con la inclusión de Ezra Pound en alguna parte. Puede que se le nombre sólo para ser maldecido como libertino y burlón, farsante, holgazán y vagabundo. O puede que se le clasifique como alguien que llena un nicho actual, como el de Keats en una época anterior. El caso es que se le mencionará. ...
Mientras tanto, Pound sigue adelante con su trabajo, que lleva como lema «Valentía y eficacia», estampado sobre su programa diario de trabajo. Su genio se mueve en diversas escuelas y estilos. Adquiere rasgos y luego los desecha. Una de sus características es que no tiene características. Es un nuevo vagabundo de lo bello, un nuevo buscador de formas salvajes, en cada nuevo puñado de escritos que se nos ofrecen. [168]
En junio, julio y agosto de 1917, Pound publicó los tres primeros cantos, como "Three Cantos", en Poetry . [169] [170] Ahora era colaborador habitual de tres revistas literarias. Desde 1917 escribió reseñas musicales para New Age como William Atheling y reseñas de arte como B. H. Dias. [171] En mayo de 1917, Margaret Anderson lo contrató como editor extranjero de Little Review . [172] También escribió artículos semanales para The Egoist y Little Review ; muchos de estos últimos se quejaban del provincialismo, que incluía el repique de campanas de iglesia. [173] (Cuando Pound vivía cerca de St Mary Abbots, se había "enzarzado en una feroz guerra de guerrillas de cartas" sobre las campanas con el vicario, el reverendo RE Pennefather, según Richard Aldington). [174] El volumen de escritura lo agotó. [175] En 1918, después de un episodio de enfermedad que presumiblemente fue la gripe española , [176] decidió dejar de escribir para Little Review . Había pedido al editor un aumento para contratar a una mecanógrafa, Iseult Gonne , de 23 años , lo que provocó rumores de que estaban teniendo una aventura, pero fue rechazado. [177]
Y los días no son lo suficientemente llenos
Y las noches no son lo suficientemente llenas
Y la vida se desliza como un ratón de campo
Sin sacudir la hierba.
— Personajes (1926) [178]
En junio de 1918 surgió la sospecha de que el propio Pound había escrito un artículo en The Egoist en el que alababa su propia obra, y la respuesta dejó claro que se había ganado enemigos. El poeta FS Flint le dijo al editor de The Egoist que "todos estamos cansados del señor Pound". Los círculos literarios británicos estaban "cansados de sus payasadas" y de que él "se inflara y se inflara a sí mismo y a sus amigos", escribió Flint. "Su obra se ha deteriorado de un libro a otro; sus modales se han vuelto cada vez más ofensivos; y deseamos que volviera a Estados Unidos". [179]
El número de marzo de 1919 de Poetry publicó Poems from the Propertius Series de Pound , [180] que parecía ser una traducción del poeta latino Sextus Propertius . [m] Harriet Monroe, editora de Poetry , publicó una carta en abril de 1919 de un profesor de latín, WG Hale , que encontró "alrededor de sesenta errores" en el texto; dijo que Pound era "increíblemente ignorante del latín", que "gran parte de lo que hace decir a su autor es ininteligible", y que "si el Sr. Pound fuera profesor de latín, no le quedaría nada más que el suicidio" (añadiendo "No aconsejo esto"). [181] Pound respondió a Monroe: "¡¡Meadas de gato y puercoespines!! La cosa no es más una traducción de lo que mi 'Altaforte' es una traducción, o de lo que es una traducción el Omar de Fitzgerald ". Su carta terminaba "En última conmiseración". Monroe interpretó su silencio después de eso como su renuncia a la revista Poetry . [182]
Lectura de libras en Mauberley, Washington, DC, junio de 1958O tres años, fuera de tono con su tiempo,Se esforzó por resucitar el arte muerto
De la poesía; por mantener "lo sublime"
En el sentido antiguo. Equivocado desde el principio—
No, difícilmente, pero, viendo que había nacido
En un país medio salvaje, anticuado;
Empeñado resueltamente en escurrir lirios de la bellota;
Capaneo ; trucha como cebo ficticio;
Ἴδμεν γάρ τοι πάνθ', ὅσ' ἐνι Τροίῃ [n]
Atrapado en la oreja destapada;
Dando a las rocas poco margen de maniobra
Los mares picados lo retuvieron, por lo tanto, ese año.
—Hugh Selwyn Mauberley (1920) [184]
En 1919, Pound sintió que no había razón para quedarse en Inglaterra. Se había vuelto "violentamente hostil" a Inglaterra, según Aldington, [185] sintiendo que lo estaban "excluyendo de todo", excepto de la Nueva Era , [186] y concluyendo que los británicos eran insensibles a la "agilidad mental en cualquier forma". [187] Había "desperdiciado sus posibilidades de convertirse en director literario de Londres, a lo que sin duda aspiraba", escribió Aldington en 1941, "por su enorme vanidad, locura y malos modales". [185]
Publicado por The Ovid Press de John Rodker en junio de 1920, [188] el poema de Pound Hugh Selwyn Mauberley marcó su despedida de Londres, y en diciembre los Pound estaban subarrendando su apartamento y preparándose para mudarse a Francia. [189] Consta de 18 partes cortas, Mauberley describe a un poeta cuya vida se ha vuelto estéril y sin sentido. Comienza con un análisis satírico de la escena literaria de Londres antes de pasar a la crítica social, la economía y la guerra. Aquí aparece por primera vez la palabra usura en su obra. Así como Eliot negó ser Prufrock, Pound negó ser Mauberley. [190] En 1932, el crítico FR Leavis , entonces director de estudios en inglés en el Downing College, Cambridge , llamó a Mauberley "gran poesía, a la vez tradicional y original. La posición de Pound como poeta se basa en ella, y se basa firmemente". [191]
El 13 de enero de 1921, Orage escribió en The New Age : "El señor Pound ha sacudido el polvo de Londres de sus pies sin un gesto de disgusto demasiado enfático, pero, al menos, sin gratitud hacia este país... [Él] ha sido una influencia estimulante para la cultura en Inglaterra; ha dejado su marca en más de una de las artes, en la literatura, la música, la poesía y la escultura; y un buen número de hombres y movimientos deben su iniciación a su estímulo abnegado..." [192]
Con todo esto, sin embargo, el señor Pound, como tantos otros que han luchado por el progreso de la inteligencia y la cultura en Inglaterra, se ha ganado más enemigos que amigos, y enemigos mucho más poderosos que amigos. Gran parte de la prensa le ha sido deliberadamente cerrada por complicidad; sus libros han sido ignorados o escritos durante algún tiempo; y él mismo se ha visto obligado a vivir con mucho menos de lo que sustentaría a un peón. Su destino, como he dicho, no es inusual... En general, Inglaterra odia a los hombres cultos hasta que mueren. [192] [o]
Los Pound se establecieron en París alrededor de abril de 1921 y en diciembre se mudaron a un apartamento económico en la planta baja en el 70 bis de la Rue Notre-Dame-des-Champs. [194] Pound se hizo amigo de Marcel Duchamp , Fernand Léger , Tristan Tzara y otros de los movimientos dadaísta y surrealista , así como de Basil Bunting . [195] Fue presentado a la escritora estadounidense Gertrude Stein , que vivía en París. Ella escribió años después que le gustaba pero que no lo encontraba divertido; era "un explicador de pueblos, excelente si eras un pueblo, pero si no lo eras, no". [196]
La colección de poemas de Pound, Poems 1918–1921, fue publicada en Nueva York por Boni and Liveright en 1921. En diciembre de ese año , Ernest Hemingway , que entonces tenía 22 años, se mudó a París con su esposa, Hadley Richardson , y cartas de presentación de Sherwood Anderson . [197] En febrero de 1922, los Hemingway visitaron a los Pound para tomar el té. [198] Aunque Pound era 14 años mayor, los hombres se hicieron amigos; Hemingway asumió el estatus de alumno y le pidió a Pound que editara sus cuentos. [199] Pound le presentó a sus contactos, incluidos Lewis, Ford, John Peale Bishop , Malcolm Cowley y Derek Patmore , mientras Hemingway intentaba enseñarle a Pound a boxear. [200] A diferencia de Hemingway, Pound no bebía y prefería pasar su tiempo en salones [201] o construyendo muebles para su apartamento y estanterías para la librería Shakespeare and Company de Sylvia Beach . [202]
Eliot envió a Pound el manuscrito de La tierra baldía en 1922. Pound lo editó con comentarios como "decídete" [202] y lo redujo a la mitad. Eliot escribió en 1946: "Me gustaría pensar que el manuscrito, con los pasajes suprimidos, había desaparecido irremediablemente; sin embargo, por otro lado, desearía que el lápiz azul que lo plasmó se conservara como evidencia irrefutable del genio crítico de Pound". [203] Su dedicatoria en La tierra baldía fue "Para Ezra Pound / il miglior fabbro " (el "mejor artesano"), del Canto 26 del Purgatorio de Dante . [204]
Pound tenía 36 años cuando conoció a la violinista estadounidense de 26 años Olga Rudge en París en el verano de 1922. [205] Se conocieron en un salón organizado por la heredera estadounidense Natalie Barney en su casa de 300 años en 20 Rue Jacob, cerca del Boulevard Saint-Germain . [206] Los dos se movían en diferentes círculos sociales: Rudge era hija de una rica familia siderúrgica de Youngstown, Ohio , que vivía en el apartamento parisino de su madre en la orilla derecha , socializando con aristócratas, mientras que los amigos de Pound eran en su mayoría escritores empobrecidos de la orilla izquierda . [207]
El doble de largo que El paraíso perdido y cincuenta veces más largo que La tierra baldía , The Cantos de Pound, de 800 páginas (del Canto I al Canto CXVI, c. 1917-1962) se convirtió en la obra de su vida. [p] Su obituario en The Times lo describió como no un gran poema, debido a la falta de estructura, sino una gran improvisación: "La forma exasperante permite la irrupción ocasional, y en los primeros Cantos y en Los Cantos de Pisa no tan ocasional, de pasajes de gran poesía, lava caliente y ardiente abriéndose paso a través de las grietas en pilas de pedregal aburrido ". [209]
He traído la gran bola de cristal;
¿Quién puede levantarlo?
¿Podrás entrar en la gran bellota de luz?
Pero la belleza no es la locura.
Aunque mis errores y mis naufragios me rodeen,
y no sea un semidiós, [q]
no puedo hacerlo coherente.
— Revista de París , 1962 [r]
Los tres primeros cantos se habían publicado en la revista Poetry en junio, julio y agosto de 1917, [169] pero en 1922 Pound abandonó la mayor parte de su trabajo y comenzó de nuevo. [211] Los primeros cantos, los "Ur-Cantos", se convirtieron en el "Canto I" de la nueva obra. [212] En cartas a su padre en 1924 y 1927, Pound dijo que Los Cantos eran como la mezcla de voces que escuchas cuando giras el dial de la radio, [s] y "[b]aramente parecidos o diferentes al sujeto y la respuesta y el contrasujeto en fuga ":
- Un hombre vivo desciende al mundo de los muertos.
- CB La 'repetición en la historia'.
- BC El «momento mágico» o momento de metamorfosis, el paso del mundo cotidiano al «mundo divino o permanente». Dioses, etc. [214]
La obra, que alude al arte, la historia y la literatura estadounidenses, europeas y orientales, también es autobiográfica. [215] En opinión del estudioso de Pound Carroll F. Terrell, es un gran poema religioso que describe el viaje de la humanidad del infierno al paraíso, una "revelación de cómo se manifiesta la divinidad en el universo... el tipo de inteligencia que hace que el hueso de cereza se convierta en un cerezo". [216] El poeta Allen Tate argumentó en 1949 que "no trata de nada en absoluto... una voz pero ningún tema". [217] En respuesta a A Draft of XXX Cantos (1930), FR Leavis criticó su "falta de forma, gramática, principio y dirección". [218] La falta de forma se convirtió en una crítica común. [219] [t] Pound escribió en el canto completo final, "Canto CXVI" (116, publicado por primera vez en la Paris Review en 1962), que no podía "hacerlo coherente", [221] aunque unas pocas líneas más adelante, refiriéndose al universo: "es coherente / incluso si mis notas no lo son". [222] Según el estudioso de Pound Walter Baumann, el semidiós del "Canto CXVI" —"Y yo no soy un semidiós"— es Heracles de Las mujeres de Traquis de Sófocles ( 450-425 a. C.), quien exclama antes de morir (según la traducción de Pound): "ESPLANDOR, / TODO ES COHERENTE". [q] "Canto CXVI" termina con las líneas "un poco de luz, como una vela de junco / para conducir de vuelta al esplendor". [224]
Los Pound no estaban contentos en París. Dorothy se quejaba de los inviernos y la mala salud de Ezra. [225] En una cena en la Place de l'Odéon , un invitado surrealista drogado había intentado apuñalar a Pound por la espalda; Robert McAlmon había luchado con el atacante y los invitados habían logrado irse antes de que llegara la policía. [226] Para Pound, el evento subrayó que su tiempo en Francia había terminado. [227] Decidieron mudarse a un lugar más tranquilo y se fueron en octubre de 1924 a la ciudad costera de Rapallo en el norte de Italia. [228] Hemingway escribió en una carta que Pound había "sufrido una pequeña crisis nerviosa" durante el embalaje, lo que lo llevó a pasar dos días en el Hospital Americano de París en Neuilly . [229] Durante este período, los Pound vivieron de los ingresos de Dorothy, complementados con dividendos de las acciones en las que ella había invertido. [230]
Embarazada de Pound, Olga Rudge siguió a la pareja a Italia y en julio de 1925 dio a luz a una hija, Maria , en un hospital de Brixen . Rudge y Pound dejaron al bebé con una campesina de habla alemana en Gais, Tirol del Sur , cuyo propio hijo había muerto y que aceptó criar a Maria por 200 liras al mes. [231] Se dice que Pound creía que los artistas no deberían tener hijos, porque en su opinión la maternidad arruinaba a las mujeres. Según Hadley Richardson , la tomó aparte antes de que ella y Hemingway se fueran de París a Toronto para tener su hijo, y le dijo: "Bueno, bien podría despedirme de ti aquí y ahora porque [el bebé] te va a cambiar por completo". [232]
A finales de diciembre de 1925, Dorothy se fue de vacaciones a Egipto, regresando el 1 de marzo, [233] y en mayo los Pound y Olga Rudge dejaron Rapallo para ir a París para asistir a un concierto semiprivado en la Salle Pleyel de Le Testament de Villon , una ópera de un acto que Pound había compuesto ("casi desafinada", según Carpenter) con los músicos Agnes Bedford y George Antheil . [234] [u] Pound había contratado a dos cantantes para la actuación; Rudge tocaba el violín, Pound la percusión y Joyce, Eliot y Hemingway estaban entre el público. [236]
La pareja se quedó en París después de la actuación; Dorothy estaba embarazada y quería que el bebé naciera en el hospital estadounidense. Hemingway la acompañó allí en un taxi para el nacimiento de un hijo, Omar Pound , el 10 de septiembre de 1926. [237] (Ezra era un admirador de la traducción de Fitzgerald de Omar Khayyam ). [238] Ezra firmó el certificado de nacimiento al día siguiente en el ayuntamiento de Neuilly y escribió a su padre: "Llegó la próxima generación (varón). Tanto D como él parecen estar bien". [237] Ezra terminó en el hospital estadounidense para hacerse pruebas y, según le dijo a Olga, una "pequeña operación". [239] Dorothy llevó a Omar a Inglaterra, donde permaneció durante un año y, a partir de entonces, lo visitó todos los veranos. Fue enviado a vivir primero a Felpham , Sussex, con un ex superintendente del Norland College , que capacita a niñeras, [240] y más tarde se convirtió en interno en Charterhouse . [241] Cuando Dorothy estaba en Inglaterra con Omar durante los veranos, Ezra pasaba el tiempo con Olga. [242] El padre de Olga la ayudó a comprar una casa en Venecia en 1928, [243] y desde 1930 también alquiló el piso superior de una casa en Sant'Ambrogio, Caso 60, cerca de Pounds en Rapallo. [244]
En 1925, una nueva revista literaria, This Quarter , dedicó su primer número a Pound, incluyendo tributos de Hemingway y Joyce. [245] En la contribución de Hemingway, "Homenaje a Ezra", escribió que Pound "dedica quizás una quinta parte de su tiempo de trabajo a escribir poesía y en este veinte por ciento de esfuerzo escribe una gran y distinguida parte de la poesía realmente grandiosa que ha sido escrita por cualquier estadounidense vivo o muerto, o cualquier inglés vivo o muerto o cualquier irlandés que haya escrito alguna vez en inglés". [246]
Con el resto de su tiempo intenta mejorar la fortuna, tanto material como artística, de sus amigos. Los defiende cuando son atacados, los hace aparecer en revistas y los saca de la cárcel. Les presta dinero. Vende sus cuadros. Organiza conciertos para ellos. Escribe artículos sobre ellos. Les presenta a mujeres ricas. Consigue que los editores acepten sus libros. Se sienta toda la noche con ellos cuando dicen que se están muriendo y es testigo de sus testamentos. Les adelanta los gastos del hospital y los disuade del suicidio. Y al final algunos de ellos se abstienen de apuñalarlo a la primera oportunidad. [246]
En contra de la visión positiva que Hemingway tenía de Pound, Richard Aldington le dijo a Amy Lowell ese año que Pound había sido casi olvidado en Inglaterra: "mientras el resto de nosotros subimos, él baja", escribió. [247] En los EE. UU., Pound ganó el premio de poesía Dial de $2000 en 1927 [248] por su traducción del clásico confuciano Gran aprendizaje . [249] Con el dinero del premio, lanzó su propia revista literaria, The Exile , en marzo, pero solo aparecieron cuatro números. Tuvo buenos resultados en el primer año, con contribuciones de Hemingway, EE Cummings , Basil Bunting, Yeats, William Carlos Williams y Robert McAlmon . [250] Algunos de los trabajos más pobres consistieron en los editoriales inconexos de Pound sobre el confucianismo o en elogio de Lenin, según el biógrafo J. J. Wilhelm. [251] Sus padres lo visitaron en Rapallo ese año, viéndolo por primera vez desde 1914. Su padre se había jubilado, por lo que ellos mismos se mudaron a Rapallo, alquilando una pequeña casa, Villa Raggio, en una colina sobre la ciudad. [252]
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El antisemitismo de Pound se remonta al menos a 1910, cuando escribió en Patria Mia , sus ensayos para la Nueva Era : "Sólo el judío puede conservar sus detestables cualidades, a pesar de las condiciones climáticas". La frase fue eliminada de la edición de 1950. [86] En 1922, aparentemente le disgustaba que tantos judíos colaboraran en The Dial , [253] y en 1939, cuando leyó su poesía en Harvard , se dijo que había incluido poemas antisemitas en el programa porque creía que había judíos entre el público. [254] [v]
Una amiga de Pound, la escritora Lina Caico, le escribió en marzo de 1937 pidiéndole que usara sus contactos musicales para ayudar a un pianista judío-alemán en Berlín que no tenía suficiente dinero para vivir debido a las Leyes de Núremberg . Pound, que normalmente estaba dispuesto a ayudar a sus colegas artistas, respondió (extensamente): "Has tocado un buen punto sensible... Deja que ella pruebe con Rothschild y algunos de los bastardos que están asesinando a 10 millones de anglosajones en Inglaterra". [257] Sin embargo, negó ser antisemita; dijo que le gustaba Spinoza , Montaigne y Alexander del Mar. "Lo que quiero decir", le escribió a Jackson Mac Low , "es que algún kike podría lograr ponerme una etiqueta de antisemita SI descuidara la masa de mis escritos". [258] [w]
Pound llegó a creer que la Primera Guerra Mundial había sido causada por el capitalismo financiero, al que llamó "usura", [3] y que los judíos habían sido los culpables. Creía que la solución estaba en la idea de crédito social de C. H. Douglas . [97] Pound utilizó varias veces el término Leihkapital (capital de préstamo), equiparándolo con los judíos. [260] Hitler había utilizado el mismo término en Mein Kampf (1926). [261] [x] "Su enemigo es Das Leihkapital", escribió Pound en un guión de radio de 1942 dirigido al Reino Unido, "capital de préstamo internacional, errante. Su enemigo no es Alemania, su enemigo es el dinero prestado. Y sería mejor estar infectado con tifus ... que estar infectado con esta ceguera que le impide comprender CÓMO está socavado ... El gran judío está tan ligado a este Leihkapital que nadie es capaz de descifrar esa tortilla". [263] El argumento era que sin “usura” y judíos, no habría conflicto de clases. [264]
Además de presentar sus ideas económicas en cientos de artículos y en The Cantos , Pound escribió más de 1.000 cartas al año durante la década de 1930. [265] A partir de 1932, escribió 180 artículos para The New English Weekly , una revista de crédito social fundada por AR Orage, y 60 para Il Mare , un periódico de Rapallo. [266] Escribió a Bill Bird que la prensa en París estaba controlada por el Comité des forges . También estuvo bajo la influencia de Charles Maurras , quien dirigió la ultraderechista Action Française . [267]
En diciembre de 1932, Pound solicitó una reunión con Mussolini después de haber sido contratado para trabajar en un guion cinematográfico sobre el fascismo italiano . Pound había pedido ver a Mussolini anteriormente (Olga Rudge había tocado en privado para Mussolini el 19 de febrero de 1927), pero esta vez le fue concedida una audiencia. [268] Se conocieron el 30 de enero de 1933 en el Palazzo Venezia de Roma, el día en que Hitler fue nombrado canciller de Alemania . [269]
Cuando Pound le entregó a Mussolini una copia de un borrador de XXX Cantos , Mussolini supuestamente dijo sobre un pasaje que Pound destacó que no estaba en inglés. Pound dijo: "No, es mi idea de la forma en que un judío continental hablaría inglés", a lo que Mussolini respondió "Qué entretenido" ( divertente ). [270] Pound intentó discutir un borrador de 18 puntos de sus teorías económicas. [270] (Daniel Swift escribe que esta historia ha sido "contada y recontada, y en cada versión, los detalles cambian".) [271] Pound registró la reunión en el "Canto XLI". [272]
Pound le escribió a C. H. Douglas que "nunca había conocido a nadie que pareciera captar mis ideas tan rápidamente como el jefe". [273] La reunión le dejó la sensación de que se había convertido en una persona influyente, escribe Redman, alguien a quien había consultado un jefe de estado. [274] Cuando regresó a Rapallo, fue recibido en la estación por la banda de música de la ciudad. [270]
Un QVESTO",
dijo el jefe , "è divertente".
captando el punto antes de que los estetas lo hubieran logrado
allá;
Habiendo drenado el lodo por Vada
De los pantanos, por Circeo , donde nadie más lo habría hecho
lo drenó.
Esperó 2000 años, comió grano de los pantanos:
suministro de agua para diez millones, otro millón de " vani ",
es decir habitaciones para que la gente viva.
XI de nuestra era .
— Sobre el encuentro con Mussolini [275]
Inmediatamente después de la reunión, Pound comenzó a escribir The ABC of Economics and Jefferson and/or Mussolini: L'Idea Statale Fascism as I Have Seen It (1935). Este último estuvo listo a fines de febrero, [276] aunque tuvo problemas para encontrar un editor. En 1942, Pound le dijo a la Oficina Real de Finanzas de Italia que había escrito el libro con fines propagandísticos en interés de Italia. [277] Escribió artículos elogiando a Mussolini y al fascismo para The Criterion de T. S. Eliot en julio de 1933, el New York World Telegram en noviembre de 1933, el Chicago Tribune el 9 de abril de 1934, [278] y en 65 artículos para el British-Italian Bulletin , publicado por la Embajada de Italia en Londres. [279]
El antisemitismo de Pound se profundizó con la introducción en Italia de las leyes raciales en 1938, [y] precedidas por la publicación en julio de ese año del Manifiesto de la Raza . Mussolini instituyó restricciones contra los judíos, que debían registrarse. Los judíos extranjeros perdieron su ciudadanía italiana y el 18 de septiembre de 1938 Mussolini declaró al judaísmo "un enemigo irreconciliable del fascismo". [281]
Cuando Olivia Shakespeare murió en octubre de 1938 en Londres, Dorothy le pidió a Ezra que organizara el funeral, donde vio a su hijo de 12 años, Omar, por primera vez en ocho años. Visitó a Eliot y Wyndham Lewis , quienes realizaron un famoso retrato de Pound reclinado . [282]
Creyendo que podía detener la participación de Estados Unidos en la Segunda Guerra Mundial, Pound zarpó hacia Nueva York en abril de 1939 en el SS Rex en una suite de primera clase. [283] [z] Dando entrevistas en la cubierta con una chaqueta de tweed, dijo a los periodistas que Mussolini quería la paz. [283] En Washington, DC, asistió a una sesión del Congreso, sentado en una sección de la galería reservada para familiares (debido a Thaddeus Coleman Pound ). [284] Presionó a senadores y congresistas, [285] almorzó con el embajador polaco, advirtiéndole que no confiara en los ingleses ni en Winston Churchill, [286] y pidió ver al presidente, pero le dijeron que no podía hacerlo. [284]
Participó en una lectura de poesía en Harvard, donde aceptó ser grabado por el Departamento de Oratoria, [287] y en julio recibió un doctorado honorario del Hamilton College, junto con el comentarista de radio HV Kaltenborn . Kaltenborn, a quien Pound se refería en ese momento como Kaltenstein, dio un discurso antifascista después del almuerzo ("las dictaduras morirán, pero las democracias vivirán"), que Pound interrumpió en voz alta hasta el punto en que, según un relato, el presidente de la universidad tuvo que intervenir. [288] Pound describió esto años después a Wyndham Lewis: "Era un día de music hall, con un escenario preparado / sólo en un Kawledg Komencement con un idiota en la boca de ese tipo de charlatán / que hizo Kaltenbourne". [289] [aa] Pound navegó de regreso a Italia unos días después en el SS Conte di Savoia . [291]
Entre mayo y septiembre de 1939, Pound escribió 12 artículos para el Japan Times (se convirtió en su "corresponsal italiano"), [292] que incluían la afirmación de que "la democracia se define actualmente en Europa como un 'país dirigido por judíos ' ". [293] Discutió la "imparcialidad esencial de los objetivos de guerra de Hitler" y escribió que Churchill era un frente senil de los Rothschild. [294]
Cuando estalló la guerra en septiembre de 1939, Pound comenzó una campaña de envío de cartas a los políticos a los que había presentado peticiones meses antes. [295] El 18 de junio de 1940, después de la caída de Francia , escribió al senador Burton K. Wheeler : "He leído una regulación que establece que sólo se admitirán en los EE. UU. a aquellos extranjeros que se consideren útiles, etc. ¿Los judíos más sucios de París, Blum?". Explicó que todos eran una plaga. [296] A su editor, James Laughlin , le escribió que "Roosevelt representa al judaísmo" y firmó con "Heil Hitler". [286] Comenzó a llamar a Roosevelt "Jewsfeldt" o "Rooosenstein apestoso". [293] En Meridiano di Roma comparó a Hitler y Mussolini con Confucio . [294] En el periódico de Oswald Mosley , Action , escribió que los ingleses eran «una raza esclava gobernada por la Casa de Rothschild desde Waterloo». [293] En mayo de 1940, según el historiador Matthew Feldman , el gobierno británico consideraba a Pound como «un proveedor principal de información a la BUF [ Unión Británica de Fascistas ] desde el extranjero». [297] Su agente literario en Nueva York, John J. Slocum , lo instó a volver a escribir poesía y crítica literaria; en cambio, Pound le envió manifiestos políticos a Slocum, que se negó a intentar publicar en los Estados Unidos. [298]
Dejasteis entrar al judío, y el judío ha podrido vuestro imperio, y vosotros mismos estáis (condenados) por el judío.
— Ezra Pound, Radio Roma, 15 de marzo de 1942 [299]
Entre el 23 de enero de 1941 [300] y el 28 de marzo de 1945, incluso durante el Holocausto en Italia , Pound grabó o compuso cientos de emisiones para la radio italiana, principalmente para EIAR (Radio Roma) y más tarde para una estación de radio en la República Social Italiana , un estado títere de la Alemania nazi en el norte y centro de Italia. [301] Transmitido en inglés, y a veces en italiano, alemán y francés, [302] el programa EIAR se transmitió a Inglaterra, Europa central y los Estados Unidos. [303]
Pound se autodenominó "Dr. Ezra Pound" (su único doctorado fue el honorario del Hamilton College), [304] atacó a los Estados Unidos, a Roosevelt, a la familia de Roosevelt, a Churchill y a los judíos. Elogió a Hitler, recomendó la eugenesia para "conservar lo mejor de la raza", [305] y se refirió a los judíos como "basura". [306] Las transmisiones fueron monitoreadas por el Servicio de Monitoreo de Radiodifusión Extranjera de los Estados Unidos , y el 26 de julio de 1943 el Tribunal de Distrito de los Estados Unidos para el Distrito de Columbia acusó a Pound en ausencia por traición . [307] Según Feldman, los archivos de Pound en Yale contienen recibos de 195 pagos del Ministerio de Cultura Popular italiano desde el 22 de abril de 1941 hasta el 26 de enero de 1944. Durante 33 meses, Pound recibió 250.000 liras (entonces equivalentes a $12.500; $185.000 a partir de 2013). [308]
El 9 y 10 de septiembre de 1943, la Wehrmacht alemana ocupó el norte y centro de Italia. Hitler nombró a Mussolini jefe de un estado títere fascista, la República Social Italiana o República de Saló. [309] Pound la llamó la "República de la Utopía". [310] Los oficiales de las SS comenzaron a concentrar judíos en campos de tránsito antes de deportarlos a Auschwitz-Birkenau . [311] En Roma, cuando comenzó la ocupación alemana, Pound se dirigió al norte a Gais , a pie y en tren, para visitar a su hija, un viaje de aproximadamente 450 millas (720 km). [312] [ab] El 23 de noviembre de 1943, aproximadamente, se reunió con Fernando Mezzasoma , el nuevo Ministro de Cultura Popular, en Saló . Pound le escribió a Dorothy desde Saló para preguntarle si podía obtener una radio confiscada a los judíos para dársela a Rudge, para que este pudiera ayudarlo con su trabajo. [314]
A partir del 1 de diciembre de 1943, Pound comenzó a escribir guiones para la nueva estación de radio del estado. [315] Al día siguiente, sugirió a Alessandro Pavolini , secretario del Partido Fascista Republicano , que las librerías estuvieran obligadas legalmente a exhibir ciertos libros, entre ellos Los protocolos de los sabios de Sión (1903), un documento falso de la Okhrana que pretendía ser un plan judío para dominar el mundo. "El arresto de judíos creará una ola de misericordia inútil", escribió Pound, "de ahí la necesidad de difundir los Protocolos. Los intelectuales son capaces de una pasión más duradera que la emocional, pero necesitan comprender las razones de un conflicto". [316] El 26 de enero de 1945, en un guión llamado "Cadáveres, por supuesto" para el programa Jerry's Front Calling , Pound escribió: "¿Por qué no debería haber un gran golpe de suerte; eliminando a Sieff y Kuhn y Loeb y Guggenheim y Stinkenfinger y el resto de los balidos nasales?" [317]
En mayo de 1944, el ejército alemán, tratando de asegurar la costa contra los aliados, obligó a los Pound a evacuar su apartamento frente al mar en Rapallo. Desde entonces y hasta el final de la guerra, la pareja vivió con Rudge en su casa sobre Rapallo en Sant' Ambrogio. [318] Había escasez de alimentos, no había café y no había periódicos, teléfonos ni cartas. [319] Según Rudge, Ezra y Dorothy pasaban las noches escuchando la BBC . [320] Además de los guiones de radio, Pound escribía para el periódico Il Popolo di Alessandria . Quería escribir para el más reputado Corriere della Sera en Milán, pero el editor consideró que su italiano era "incomprensible". [321]
Mussolini y su amante, Clara Petacci , fueron fusilados por partisanos italianos el 28 de abril de 1945. Sus cuerpos fueron exhibidos en la Piazzale Loreto de Milán, maltratados por la multitud y luego dejados colgados boca abajo. [323] "Así Ben y la Clara a Milano / por los talones en Milán". [324] El 3 de mayo, partisanos armados llegaron a la casa de Rudge y encontraron a Pound solo. Cogió el texto confuciano Cuatro libros y un diccionario chino-inglés y fue llevado a su sede en Zoagli , [325] luego, a petición suya, a la sede del Cuerpo de Contrainteligencia de los EE. UU. en Génova , donde fue interrogado por el agente del FBI Frank L. Amprin. [326]
Pound pidió enviar un cable a Harry S. Truman para que lo ayudara a negociar una "paz justa" con Japón. Quería hacer una emisión final llamada "Las cenizas de Europa llaman", en la que recomendaría no sólo la paz con Japón, sino también la gestión estadounidense de Italia, el establecimiento de un estado judío en Palestina y la indulgencia hacia Alemania. Sus solicitudes fueron denegadas y el guión fue enviado a J. Edgar Hoover . [327] Unos días después, Amprin sacó más de 7.000 cartas, artículos y otros documentos de la casa de Rudge como prueba. [328] El 8 de mayo, el día en que Alemania se rindió , Pound dio a los estadounidenses una declaración adicional:
No soy antisemita y hago una distinción entre el judío usurero y el judío que trabaja honradamente para ganarse la vida.
Hitler y Mussolini eran hombres sencillos y del campo. Creo que Hitler era un santo y no quería nada para sí mismo. Creo que se dejó engañar por el antisemitismo y eso lo arruinó. Ése fue su error. Cuando vean el "lío" en el que se mete Italia al acabar con Mussolini, entenderán por qué alguien podría creer en algunos de sus esfuerzos. [330]
Más tarde ese día le dijo a un reportero estadounidense, Edd Johnson, que Hitler era "una Juana de Arco... Como muchos mártires, tenía opiniones extremas". Mussolini era "un personaje muy humano, imperfecto, que perdió la cabeza". [331] El 24 de mayo fue transferido al Centro de Entrenamiento Disciplinario del Ejército de los Estados Unidos al norte de Pisa, donde fue colocado en una de las jaulas de acero al aire libre del campo de 6 por 6 pies (1,8 por 1,8 m), con cubiertas de papel alquitranado, iluminadas por la noche con reflectores. Los ingenieros reforzaron su jaula la noche antes de su llegada por temor a que simpatizantes fascistas pudieran intentar sacarlo de allí. [332]
Pound vivió aislado en el calor, durmiendo sobre el cemento, privado de ejercicio y comunicación, aparte del acceso diario al capellán. [333] Después de tres semanas, dejó de comer. [332] Registró lo que parecía ser una crisis nerviosa en el "Canto LXXX", donde Odiseo es salvado de ahogarse por Leucothea : "has'ou swim in a sea of air strip / through aeon of nothing, / when the raft broke and the waters went over me". [334] El personal médico lo sacó de la jaula la semana siguiente. El 14 y 15 de junio fue examinado por psiquiatras, después de lo cual fue trasladado a su propia tienda. [335] Comenzó a escribir, redactando lo que se conocería como Los Cantos de Pisa . [336] La existencia de dos hojas de papel higiénico que muestran las primeras diez líneas del "Canto LXXIV" a lápiz sugiere que lo comenzó mientras estaba en la jaula. [337]
Pound regresó a Washington, DC, el 18 de noviembre de 1945, dos días antes del inicio de los juicios de Nuremberg . [338] El teniente coronel PV Holder, uno de los oficiales que lo escoltaban, escribió en una declaración jurada que Pound era "un intelectual chiflado " que tenía la intención de llevar a cabo su propia defensa. [339] Dorothy no lo permitió; Pound escribió en una carta: "Dígale a Omar que estoy a favor de un defensor que ha escrito una biografía de J. Adams y traducido a Confucio . De lo contrario, ¿cómo PUEDE saber de qué se trata?" [340]
El 27 de noviembre fue procesado por traición, [ac] y el 4 de diciembre fue internado en una habitación cerrada en el pabellón psiquiátrico del Hospital Gallinger . [342] Tres psiquiatras designados por el tribunal, entre ellos Winfred Overholser , superintendente del Hospital St. Elizabeths , decidieron que no estaba mentalmente apto para ser juzgado. Lo encontraron "anormalmente grandioso ... expansivo y exuberante en sus modales, exhibiendo presión al hablar , discursividad y distracción ". [343] Un cuarto psiquiatra designado por el abogado de Pound inicialmente pensó que era un psicópata , lo que lo habría hecho apto para ser juzgado. [344]
El 21 de diciembre de 1945, como caso n.º 58.102, fue trasladado a Howard Hall, el pabellón de máxima seguridad de St. Elizabeths, donde estuvo recluido en una celda individual con mirillas. [345] Los visitantes podían entrar en la sala de espera durante 15 minutos cada vez, mientras los pacientes deambulaban gritando. [346] Una audiencia del 13 de febrero de 1946 concluyó que tenía "mente enfermiza"; gritó en el tribunal: "Nunca creí en el fascismo, maldita sea; me opongo al fascismo". [347] El abogado de Pound, Julien Cornell , solicitó su liberación en una audiencia en enero de 1947. [348] Como compromiso, Overholser lo trasladó al pabellón Cedar, más cómodo, en el tercer piso del ala este del edificio St. Elizabeths' Center. [349] A principios de 1948 lo trasladaron de nuevo, esta vez a una habitación más grande en Chestnut Ward. [350]
Tytell escribe que Pound estaba en su elemento en Chestnut Ward. [351] Cuando finalmente se le permitió leer, escribir y recibir visitas, incluida Dorothy, durante varias horas al día. [352] (En octubre de 1946, Dorothy había sido puesta a cargo de su "persona y propiedad"). [353] Su habitación tenía una máquina de escribir, estanterías de libros del piso al techo y trozos de papel colgando de una cuerda del techo con ideas para The Cantos . [351] Había convertido una pequeña alcoba en la sala de estar, donde entretenía a amigos y figuras literarias. [352] [ad] Llegó al punto en que se negó a discutir cualquier intento de liberarlo. [355]
y la Serpentine se verá igual
y las gaviotas estarán igual de ordenadas en el estanque
y el jardín hundido seguirá igual
y Dios sabe qué más quedará de nuestro Londres.
— Los Cantos pisanos (1948) [356]
James Laughlin de New Directions tenía listos para su publicación los Cantos LXXIV–LXXXIV, conocidos como Los Cantos de Pisa , en 1946 y le dio a Pound una copia anticipada, [357] pero Laughlin se contuvo, esperando el momento adecuado para publicar. Un grupo de amigos de Pound —T. S. Eliot, E. E. Cummings, WH Auden , Allen Tate y Joseph Cornell— se reunió con Laughlin en junio de 1948 para discutir cómo lograr que Pound fuera publicado. Planeaban que se le otorgara el primer Premio Bollingen , un nuevo premio nacional de poesía con un premio en metálico de 1000 dólares donado por la familia Mellon . [351]
El comité de premios estaba compuesto por 15 miembros de la Biblioteca del Congreso , incluidos varios partidarios de Pound, como Eliot, Tate, Conrad Aiken, Katherine Anne Porter y Theodore Spencer . [ae] La idea era que el Departamento de Justicia estaría en una posición insostenible si Pound ganaba un premio importante y no era liberado. [351] Laughlin publicó The Pisan Cantos el 20 de julio de 1948, [359] y el siguiente febrero el premio fue para Pound. [360] [af] Hubo dos voces disidentes, Katherine Garrison Chapin y Karl Shapiro ; este último dijo que no podía votar por un antisemita porque él mismo era judío. [362] Pound aparentemente había preparado una declaración: "Sin comentarios de Bug House", pero decidió en cambio permanecer en silencio. [363]
Hubo un gran revuelo. [364] El Pittsburgh Post-Gazette citó a críticos que dijeron que la poesía no puede "convertir las palabras en gusanos que corroen la dignidad humana y aún así ser buena poesía". [365] Robert Hillyer , ganador del premio Pulitzer y presidente de la Poetry Society of America , atacó al comité en The Saturday Review of Literature , [366] diciendo a los periodistas que "nunca vio nada que admirar, ni una sola línea, en Pound". [367] El congresista Jacob K. Javits exigió una investigación sobre el comité de premios. Fue la última vez que la Biblioteca del Congreso administró el premio. [362]
Durante una conferencia sobre el caso en St. Elizabeths el 28 de enero de 1946, seis psiquiatras habían concluido que Pound tenía un trastorno de personalidad psicopática pero no era psicótico . Presente durante la reunión, decidió tumbarse en el suelo mientras los psiquiatras lo entrevistaban. [368] En 1952, la Asociación Estadounidense de Psiquiatría publicó su primer Manual Diagnóstico y Estadístico de los Trastornos Mentales (DSM-1), y St. Elizabeths comenzó a diagnosticar a los pacientes según sus definiciones. En julio de 1953, un psiquiatra añadió a las notas de Pound que probablemente tenía un trastorno de personalidad narcisista . La característica principal de la personalidad de Pound, escribió, era su "narcisismo profundo, increíble y desmesurado " . Un trastorno de la personalidad , a diferencia de las condiciones que dan lugar a la psicosis, no se considera una enfermedad mental , y el diagnóstico habría hecho que Pound fuera apto para ser juzgado. El 31 de mayo de 1955, a petición del superintendente del hospital, Winfred Overholser, el diagnóstico se cambió a "trastorno psicótico indiferenciado", que se clasifica como enfermedad mental. [369] En 1966, después de su alta de St. Elizabeths, a Pound le diagnosticaron trastorno bipolar . [370]
Mientras estuvo en St. Elizabeths, Pound a menudo se negaba a hablar con psiquiatras con nombres que él consideraba judíos (él llamaba a los psiquiatras "kikiatras"), [371] y aparentemente le dijo a Charles Olson : "Yo era sionista en Italia, pero ahora estoy a favor de los pogromos, después de lo que he experimentado aquí (SLiz)". [372] Aconsejó a los visitantes que leyeran los Protocolos de los Sabios de Sión , y se refería a cualquier visitante que no le agradara como judío. [373] En noviembre de 1953 escribió a Olivia Rossetti Agresti que Hitler estaba "muerto por la sucia manía judía por la dominación mundial, como solías señalar / esta PEOR de las enfermedades alemanas fue contraída por tus bastardos bíblicos idolatrados y sucios. Adolfo sabía claramente del bacilo del kikismo / que está en casi todos los otros venenos. [sic] pero no consiguió una vacuna contra eso". [374]
Pound entabló amistad con Eustace Mullins , aparentemente asociado con la Liga Aria de América y autor de la biografía de 1961 This Difficult Individual, Ezra Pound . [375] Aún más dañina fue su amistad con John Kasper , un miembro del Ku Klux Klan que, después de Brown v. Board of Education (una decisión de la Corte Suprema de los EE. UU. de 1954 que ordenaba la desegregación racial en las escuelas públicas), estableció un capítulo del Consejo de Ciudadanos , el Seaboard White Citizens' Council en Washington. [376] Los miembros tenían que ser blancos, partidarios de la segregación racial y creyentes en la divinidad de Jesús. [377] Kasper le escribió a Pound después de admirarlo en la universidad, y los dos se hicieron amigos. [378] En 1953, Kasper abrió una librería de extrema derecha, "Make it New", en 169 Bleecker Street , Greenwich Village , [379] que mostraba el trabajo de Pound en la ventana. [380] Con la cooperación de Pound, él y otro admirador de Pound, T. David Horton, crearon Square Dollar Series, un sello editorial que reimprimió los libros de Pound y otros que él aprobaba. [381]
Cada vez era más evidente que Pound estaba instruyendo a Kasper en el activismo pro-segregación de este último. [382] En enero y febrero de 1957, el New York Herald Tribune publicó una serie de artículos sobre su relación, tras lo cual el FBI comenzó a fotografiar a los visitantes de Pound. [383] Un artículo afirmaba que algunos de los panfletos de Kasper tenían, como dijo John Tytell , "un tono claramente poundiano". [384] [ag] Kasper fue encarcelado en 1956 por un discurso que dio en Clinton, Tennessee, [385] y fue interrogado sobre el atentado de 1957 en la Escuela Hattie Cotton en Nashville. [386] Después de que Pound dejó el hospital en 1958, los hombres se mantuvieron en contacto; le escribió a Kasper el 17 de abril de 1959: "El antisemitismo es una carta en el programa enemigo, no la juegues. ... ELLOS CONFÍAN EN QUE LA JUEGAS". [387]
Entre finales de 1955 y principios de 1957, [388] Pound escribió al menos 80 artículos sin firmar o bajo seudónimo —"a menudo feos", señala Swift— para el New Times de Melbourne, un periódico relacionado con el movimiento de crédito social . Noel Stock, uno de los corresponsales y primeros biógrafos de Pound, trabajó para el periódico y publicó allí los artículos de Pound. [389] Stock, que en ese momento tenía 24 años y era reportero de radio, le escribió por primera vez a Pound en el hospital después de leer The Pisan Cantos . [390]
En el New Times de abril de 1956, Pound escribió: «Nuestros antepasados victorianos se habrían escandalizado mucho ante la idea de que uno no pudiera ser libre de estudiar las características raciales heredadas», y «Algunas razas son retentivas, principalmente de los fragmentos menos deseables de su pasado bárbaro». Había una «trama judeocomunista», que comparó con la sífilis. La igualdad fue descartada como «tontería antibiológica». [391] «No había hornos de gas en Italia», escribió en abril de 1956; un mes después se refirió al «alboroto en torno a Hitler». [392] El 10 de agosto de 1956: «Es perfectamente sabido que el alboroto en torno a la 'desegregación' en los Estados Unidos lo han iniciado los judíos». En cambio, Estados Unidos necesitaba «orgullo racial». [391] Utilizando seudónimos, envió sus artículos directamente a Stock, de modo que el editor del periódico tal vez no se dio cuenta de que todos habían sido escritos por Pound. Stock envió a Pound copias de los artículos publicados, que él distribuía a sus seguidores. [393] Aportó material similar a otras publicaciones, incluida Edge , [394] que Stock fundó en octubre de 1956. [395] Stock llamó a Edge la revista de la "clandestinidad poundiana internacional". [390]
Los amigos de Pound siguieron intentando sacarlo de St. Elizabeths. En 1948, en un esfuerzo por presentar sus emisiones de radio como inofensivas, Olga Rudge autopublicó seis de ellas (sólo sobre temas culturales) con el título If This Be Treason . [396] Lo visitó dos veces, en 1952 y 1955, pero no pudo convencerlo de que fuera más firme en cuanto a su liberación. [397] En 1950 le había escrito a Hemingway para quejarse de que los amigos de Pound no habían hecho lo suficiente. Hemingway y Rudge no se llevaban bien. [398] En 1951, le dijo a Dorothy que "la persona que menos sentido tiene... en todo esto es Olga Rudge". [399] En lo que John Cohassey llamó una "respuesta controlada y de rechinar los dientes", Hemingway respondió a Rudge que perdonaría a Pound si pudiera, pero que Pound había "cometido el grave error de ser un traidor a su país, y temporalmente debe yacer en la cama que él mismo se hizo". Terminó diciendo: "Para ser aún más franco, siempre he amado a Dorothy, y todavía la amo". [398]
Cuatro años después, poco después de ganar el Premio Nobel de Literatura en 1954, Hemingway le dijo a la revista Time : "Creo que este sería un buen año para liberar a los poetas". [400] El poeta Archibald MacLeish le pidió en junio de 1957 que escribiera una carta en nombre de Pound. Hemingway creía que Pound no dejaría de hacer declaraciones y amistades inapropiadas, pero firmó la carta de MacLeish de todos modos y prometió 1.500 dólares que se le entregarían a Pound cuando fuera liberado. [401] En una entrevista para la Paris Review a principios de 1958, Hemingway dijo que Pound debería ser liberado y Kasper encarcelado. [402]
Varias publicaciones comenzaron a hacer campaña en 1957. Le Figaro publicó una apelación titulada "El lunático de St. Elizabeths". The New Republic , Esquire y The Nation siguieron su ejemplo. The Nation argumentó que Pound era un "anciano enfermo y vicioso", pero que tenía derechos. [403] En 1958, MacLeish contrató a Thurman Arnold , un prestigioso abogado que terminó sin cobrar honorarios, para presentar una moción para desestimar la acusación de 1945. Overholser, el superintendente del hospital, apoyó la solicitud con una declaración jurada que afirmaba que Pound estaba permanente e incurablemente loco, y que el confinamiento no tenía ningún propósito terapéutico. [404] La moción fue vista el 18 de abril de 1958 por el juez principal Bolitha Laws , quien había internado a Pound en St. Elizabeths en 1945. El Departamento de Justicia no se opuso a la moción, [405] y Pound fue dado de alta el 7 de mayo. [406]
Pound y Dorothy llegaron a Nápoles en el SS Cristoforo Colombo el 9 de julio de 1958, donde Pound fue fotografiado dando un saludo fascista a la prensa que esperaba. [408] Cuando se le preguntó cuándo había sido dado de alta del hospital psiquiátrico, respondió: "Nunca lo fui. Cuando salí del hospital todavía estaba en Estados Unidos, y todo Estados Unidos es un manicomio". [409] Estaban acompañados por una joven maestra que Pound había conocido en el hospital, Marcella Spann, aparentemente actuando como su secretaria. [410] Desembarcando en Génova, el grupo llegó tres días después al Schloss Brunnenburg , cerca de Merano en el Tirol del Sur , para vivir con su hija María, [411] donde Pound conoció a sus nietos por primera vez. [412] [ah] Dorothy generalmente había ignorado sus asuntos, pero usó su poder legal sobre sus regalías para asegurarse de que Spann fuera despedida y enviada de regreso a los Estados Unidos en octubre de 1959. [414]
En diciembre de 1959, Pound estaba sumido en una depresión. [415] Según el escritor Michael Reck, que lo visitó varias veces en St. Elizabeths, [416] Pound era un hombre cambiado; hablaba poco y decía que su trabajo era «inútil». [417] En una entrevista de 1960 en Roma con Donald Hall para Paris Review , dijo: «Me encuentras en fragmentos». Caminó de un lado a otro durante los tres días que tardó en completar la entrevista, sin terminar nunca una frase, estallando de energía un minuto, luego desfalleciendo, y en un momento pareció a punto de derrumbarse. Hall dijo que estaba claro que «dudaba del valor de todo lo que había hecho en su vida». [418]
Sus allegados pensaron que tenía demencia y, a mediados de 1960, pasó un tiempo en una clínica cuando bajó de peso. Se recuperó, pero a principios de 1961 tuvo una infección del tracto urinario. Dorothy se sintió incapaz de cuidar de él, por lo que se fue a vivir con Olga Rudge, primero en Rapallo y luego en Venecia; Dorothy se quedó principalmente en Londres después de eso con Omar. [419] En 1961, Pound asistió a una reunión en Roma en honor de Oswald Mosley , que estaba de visita en Italia. [420] [ai] Su salud siguió deteriorándose y sus amigos estaban muriendo: Wyndham Lewis en 1957, Ernest Hemingway en 1961 (Hemingway se pegó un tiro), EE Cummings en 1962, William Carlos Williams en 1963 y TS Eliot en 1965. [423] En 1963 le dijo a una entrevistadora, Grazia Livi: "Echo a perder todo lo que toco. ... Toda mi vida creí que no sabía nada, sí, no sabía nada. Y así las palabras quedaron desprovistas de significado". [423] Asistió al funeral de Eliot en Londres y visitó a la viuda de WB Yeats en Dublín (Yeats murió en 1939).
En 1966 fue admitido en el hospital psiquiátrico de la Escuela de Medicina de Génova para una evaluación después de una cirugía de próstata. Sus notas decían que tenía retraso psicomotor , insomnio, depresión y creía que había sido "contaminado por microbios". [424] Según un psiquiatra que lo trató, Pound había sido tratado previamente con terapia electroconvulsiva . Esta vez le dieron imipramina y respondió bien. Los médicos diagnosticaron trastorno bipolar . [370] Dos años más tarde asistió a la inauguración de una exposición en Nueva York que presentaba su versión en tinta azul de La tierra baldía de Eliot . [425] Fue al Hamilton College y recibió una ovación de pie. [426]
El biógrafo de Pound, Michael Reck, afirmó haber tenido un encuentro con Pound en el restaurante de la Pensione Cici en Venecia en 1967, [416] durante el cual Pound le dijo a Allen Ginsberg y Peter Russell que sus propios poemas eran "un montón de doble sentido" y no tenían sentido, y que su escritura era "un desastre", "estúpida e ignorante de principio a fin". Reck escribió sobre el encuentro en Evergreen Review al año siguiente. "A los setenta años me di cuenta de que, en lugar de ser un lunático, era un idiota", dijo supuestamente Pound. "Parecía muy taciturno" y apenas hablaba: "No hay nada más difícil que conversar con Pound hoy en día", escribió Reck. [427]
Según Reck, Pound había expresado un rechazo cuidadosamente expresado a su antisemitismo. Cuando Ginsberg le aseguró a Pound que él "nos había mostrado el camino", se dice que él respondió: "Todo lo bueno que he hecho se ha visto arruinado por malas intenciones: la preocupación por cosas irrelevantes y estúpidas". Reck continuó: "Luego, muy lentamente, con énfasis, seguramente consciente de que Ginsberg era judío: 'Pero el peor error que cometí fue ese estúpido prejuicio suburbano del antisemitismo '" . [428] [aj]
Matthias Koehl , un neonazi estadounidense que afirmó haberse reunido con Pound durante el encarcelamiento de este último en el Hospital St. Elizabeths, puso en duda estas afirmaciones, escribiendo en 1990 que:
El Ezra Pound que yo conocí era alegremente impenitente, firme en sus creencias y fiel a los principios que había defendido durante toda su vida. Nunca dio la más mínima señal de arrepentimiento por nada de lo que había hecho o dicho durante los años treinta y cuarenta, sin excluir sus celebradas opiniones sobre la cuestión judía. De hecho, sus referencias directas a una serie de prácticas judías nefastas no dejaban ninguna duda sobre su postura sobre ese tema en particular... Incapaz de negar la grandeza manifiesta de un gigante literario, pero preocupado por que las "otras ideas" de Pound fueran aceptadas, [Ginsberg] emplea uno de los trucos más antiguos del libro: intenta que el propio maestro se retracte. ¡Pero el maestro —"il miglior fabbro"— ha dicho lo contrario! [431]
Poco antes de su muerte en 1972, un comité de la Academia Estadounidense de las Artes y las Ciencias , que incluía a su editor James Laughlin, propuso que se le otorgara a Pound la Medalla Emerson-Thoreau . Después de una tormenta de protestas, el consejo de la academia se opuso por 13 a 9. [432] En el prólogo de un volumen de Faber & Faber de su prosa, escribió en julio: "En oraciones que se refieren a grupos o razas, 'ellos' debe usarse con mucho cuidado. re USURA: / Estaba fuera de foco, tomando un síntoma por una causa. / La causa es la AVARICIA". [433]
El 30 de octubre de 1972, cuando cumplió 87 años, estaba demasiado débil para salir de su dormitorio. La noche siguiente fue ingresado en el Hospital Civil San Giovanni e Paolo de Venecia, donde murió mientras dormía el 1 de noviembre debido a un « bloqueo repentino del intestino ». [434] Alertada por un telegrama, Dorothy Pound, que vivía en una residencia de ancianos cerca de Cambridge, Inglaterra, solicitó un funeral protestante en Venecia. Se enviaron telegramas a través de las embajadas estadounidenses en Roma y Londres, y del consulado en Milán, pero Rudge no cambió los planes que ya había hecho para la mañana del 3 de noviembre. Omar Pound voló a Venecia tan pronto como pudo, con Peter du Sautoy de Faber & Faber, pero llegó demasiado tarde. [435] Cuatro gondoleros vestidos de negro remaron el cuerpo de Pound hasta el cementerio municipal de Venecia, el cementerio de San Michele , donde, después de un servicio protestante, fue enterrado en la sección protestante del cementerio, cerca de Diaghilev y Stravinsky , quienes descansan en la sección ortodoxa contigua, con otros cristianos no católicos. [436] Según Hugh Kenner , Pound había querido ser enterrado en Idaho con su busto de Henri Gaudier-Brzeska en su tumba. [437] Dorothy Pound murió en Inglaterra al año siguiente, a los 87 años. Olga Rudge murió en 1996, a los 100 años, y fue enterrada junto a Pound. [425]
Ezra Pound, 30 de junio de 1958, fotografiado por Richard Avedon en la casa de William Carlos Williams , Rutherford, Nueva Jersey. [438]"La fotografía tiene una leyenda detrás. Dicen que Avedon se acercó, levantó la cámara y dijo: '¿Sabes que soy judío?' y antes de que Pound pudiera responder, hizo clic en el obturador y lo congeló así".
— Daniel Swift, La mansión de los bichos , 2018. [439]
Después del Premio Bollingen en 1949, los amigos de Pound intentaron rehabilitarlo. [440] La editorial New Directions de James Laughlin publicó sus Selected Poems , con una introducción de Eliot y una selección censurada de The Cantos . Ralph Fletcher Seymour publicó Patria Mia (escrita alrededor de 1912) para demostrar que Pound era un patriota estadounidense. [441] En anuncios, artículos de revistas e introducciones críticas, los amigos y editores de Pound atribuyeron su antisemitismo y fascismo a una enfermedad mental. [442]
La erudita literaria Betsy Erkkila escribe que nadie fue más importante para la rehabilitación de Pound que Hugh Kenner , [443] a quien Marshall McLuhan presentó en St. Elizabeths en mayo de 1948, cuando Kenner tenía 25 años. [444] La poesía de Ezra Pound (1951) de Kenner adoptó un enfoque neocrítico , donde todo lo que importaba era la obra en sí. [445]
New Directions y Faber & Faber publicaron Ezra Pound: Translations en 1953, introducida por Kenner, y al año siguiente Literary Essays of Ezra Pound , introducida por Eliot. [441] La primera tesis doctoral sobre Pound se completó en 1948, y en 1970 había alrededor de diez al año. The Pound Era (1971) de Kenner, que pasaba por alto el fascismo, el antisemitismo, la Segunda Guerra Mundial, la traición y el Premio Bollingen, equiparó efectivamente a Pound con el modernismo. [446] El estudioso de Pound Leon Surette argumentó que el enfoque de Kenner era hagiográfico . Incluyó en este enfoque Paideuma: A Journal Devoted to Ezra Pound Scholarship de Caroll F. Terrell , [447] fundada en 1972 y editada por Kenner y Eva Hesse , [443] [ak] y A Companion to the Cantos of Ezra Pound (1980-1984), de Terrell, en dos volúmenes . [447] En 1971, Terrell fundó la National Poetry Foundation para centrarse en Pound, y organizó conferencias sobre Pound en 1975, 1980, 1985 y 1990. [449]
Después de la biografía de Eustace Mullins , This Difficult Individual, Ezra Pound (1961), apareció Life of Ezra Pound (1970) de Noel Stock. Stock, un ex reportero, fue uno de los editores de los artículos periodísticos de Pound en la década de 1950, incluido su antisemitismo. [450] The Genesis of Ezra Pound's Cantos (1976) de Ronald Bush se convirtió en el primer estudio crítico de The Cantos . [451] Varias biografías importantes aparecieron en la década de 1980: la obra de tres volúmenes de JJ Wilhelm (1985-1994), comenzando con The American Roots of Ezra Pound ; Ezra Pound: The Solitary Volcano (1987) de John Tytell ; y A Serious Character (1988) de Humphrey Carpenter , de 1005 páginas . La obra en tres volúmenes de Ezra Pound: Poet (2007-2015), de A. David Moody, combina la biografía con la crítica literaria. [452]
Los estudios que examinan las relaciones de Pound con la extrema derecha incluyen The Genealogy of Demons (1988) de Robert Casillo ; Ezra Pound and Italian Fascism (1999) de Tim Redman ; Pound in Purgatory (1999) de Leon Surette ; [453] Ezra Pound's Fascist Propaganda, 1935–45 (2013) de Matthew Feldman; y John Kasper and Ezra Pound (2015) de Alec Marsh.
Una pequeña luz, como una vela de junco
Para devolverle el esplendor.
— Versos finales de Los Cantos [224]
Gran parte del legado de Pound reside en su apoyo a algunos de los escritores modernistas más conocidos de principios del siglo XX, particularmente entre 1910 y 1925. [454] Además de Eliot, Joyce, Lewis, Frost, Williams, Hemingway, HD, Aldington y Aiken, se hizo amigo y ayudó a Cummings, Bunting, Ford, Marianne Moore , Louis Zukofsky , Jacob Epstein , Margaret Anderson , George Oppen y Charles Olson . [455]
Más allá de esto, su legado es mixto. Fue un letrista fuerte con un "oído" para las palabras; [456] su obituario en el Times dijo que tenía un "sentido impecable de la cadencia ". [209] Según Ira Nadel , "revolucionó la métrica poética, el estilo literario y el estado del poema largo". Nadel citó la importancia de la edición de Pound de La tierra baldía , la publicación de Ulises y su papel en el desarrollo del imaginismo. [457] Hugh Witemeyer argumentó que el imaginismo fue "probablemente el movimiento individual más importante" en la poesía en lengua inglesa del siglo XX, porque afectó a todos los poetas principales de la generación de Pound y las dos generaciones posteriores a él. [458] Según Hugh Kenner en 1951, aunque ningún gran escritor contemporáneo fue menos leído que Pound, no había nadie que pudiera "atraer una y otra vez con mayor seguridad, a través de la pura belleza del lenguaje" a personas que de otro modo preferirían hablar de poetas que leerlos. [459]
En contra de esto, Robert Conquest argumentó en 1979 que los críticos eran responsables de haber promovido a Pound a pesar de su "talento mínimo", que fue "groseramente exagerado". [460] "Esta es una acusación menos contra la fantástica arrogancia de Pound", escribió, "que contra el oscurantismo de miras estrechas de los departamentos de inglés y el establishment crítico que han establecido un sistema de apologética al que el jesuita más astuto del siglo XVII se habría resistido". [461] Según Samuel Putnam , aquellos que respetaban la poesía de Pound eran menos propensos a respetar su prosa o su trabajo como crítico. [462]
La indignación por su colaboración con las potencias del Eje fue tan profunda que dominó la discusión. "Una calamidad mayor no puede sobrevenirle al arte", escribió Arthur Miller en diciembre de 1945, "que Ezra Pound, el portavoz de Mussolini, sea recibido nuevamente como árbitro de las letras estadounidenses..." [463] A lo largo de las décadas, según Redman, los críticos argumentaron que Pound no era realmente un poeta o que no era realmente un fascista, o que era un fascista pero su poesía no es fascista, o que había un Pound malo y un Pound bueno. [464] La poeta estadounidense Elizabeth Bishop , ganadora del Premio Pulitzer en 1956 y una de sus visitantes del hospital (Pound la llamaba "Liz Bish"), reflejó la ambivalencia en su poema " Visitas a St. Elizabeths " (1957). [465] "Este es el tiempo / del hombre trágico / que yace en la casa de Bedlam". A medida que avanza el poema, el hombre trágico, nunca nombrado, se convierte en el hombre hablador; el hombre honrado; el hombre viejo y valiente; el hombre cascarrabias; el hombre cruel; el hombre ocupado; el hombre tedioso; el poeta, el hombre; y, finalmente, el hombre miserable. [466]
Para los años: los primeros cantos se publicaron en 1917, y el canto completo final se publicó por primera vez en 1962. Peter Stoicheff considera el volumen Stone Wall/New Directions/Faber & Faber de 1968 como la primera edición autorizada. [208]