La Biblioteca Marciana o Biblioteca de San Marcos ( en italiano : Biblioteca Marciana , pero en documentos históricos comúnmente denominada Libreria pubblica di san Marco ) es una biblioteca pública en Venecia , Italia. Es una de las bibliotecas públicas y depósitos de manuscritos más antiguos que se conservan en Italia y alberga una de las colecciones de textos clásicos más importantes del mundo . Recibe su nombre en honor a San Marcos , el santo patrón de la ciudad.
La biblioteca fue fundada en 1468 cuando el erudito humanista Cardenal Bessarion , obispo de Tusculum y patriarca latino titular de Constantinopla , donó su colección de manuscritos griegos y latinos a la República de Venecia , con la condición de que se estableciera una biblioteca de utilidad pública. La colección fue el resultado de los esfuerzos persistentes de Bessarion para localizar manuscritos raros en toda Grecia e Italia y luego adquirirlos o copiarlos como un medio para preservar los escritos de los autores griegos clásicos y la literatura de Bizancio después de la caída de Constantinopla en 1453. Su elección de Venecia se debió principalmente a la gran comunidad de refugiados griegos de la ciudad y sus vínculos históricos con el Imperio bizantino . Sin embargo, el gobierno veneciano tardó en cumplir su compromiso de albergar adecuadamente los manuscritos con décadas de discusión e indecisión, debido a una serie de conflictos militares a fines del siglo XV y principios del XVI y el clima resultante de incertidumbre política. La biblioteca fue construida durante el período de recuperación como parte de un vasto programa de renovación urbana destinado a glorificar la república a través de la arquitectura y afirmar su prestigio internacional como centro de sabiduría y aprendizaje.
El edificio original de la biblioteca se encuentra en la plaza de San Marcos , antiguo centro gubernamental de Venecia, con su larga fachada orientada hacia el Palacio Ducal . Construida entre 1537 y 1588, se considera la obra maestra del arquitecto Jacopo Sansovino y una obra clave en la arquitectura renacentista veneciana . [1] [2] El arquitecto renacentista Andrea Palladio lo describió como "quizás el edificio más rico y ornamentado que ha habido desde la antigüedad hasta ahora" ( "il più ricco ed ornato edificio che forse sia stato da gli Antichi in qua" ). [3] El historiador de arte Jacob Burckhardt lo consideró como "el edificio secular italiano más magnífico" ( "das prächtigste profane Gebäude Italiens" ), [4] y Frederick Hartt lo llamó "una de las estructuras más satisfactorias en la historia arquitectónica italiana". [1] También importante por su arte, la biblioteca alberga muchas obras de los grandes pintores de la Venecia del siglo XVI, lo que la convierte en un monumento integral al manierismo veneciano . [5]
En la actualidad, el edificio se conoce habitualmente como « Libreria sansoviniana » y es en gran parte un museo. Desde 1904, las oficinas de la biblioteca, las salas de lectura y la mayor parte de la colección se han alojado en la adyacente Zecca , la antigua Casa de la Moneda de la República de Venecia. La biblioteca ahora se conoce formalmente como Biblioteca nazionale Marciana . Es la única institución oficial establecida por el gobierno republicano veneciano que sobrevive y continúa funcionando. [6]
Las bibliotecas catedralicias y monásticas fueron los principales centros de estudio y aprendizaje en toda Italia durante la Edad Media . Pero a partir del siglo XV, el énfasis humanista en el conocimiento del mundo clásico como algo esencial para la formación del hombre renacentista condujo a una proliferación de bibliotecas de la corte, patrocinadas por gobernantes principescos, varias de las cuales proporcionaban un grado de acceso público. [7] En Venecia, un intento temprano de fundar una biblioteca pública que emulara las grandes bibliotecas de la Antigüedad no tuvo éxito, ya que la colección personal de manuscritos de Petrarca , donada a la república en 1362, se dispersó en el momento de su muerte. [8] [9]
En 1468, el humanista y erudito bizantino cardenal Bessarion donó su colección de 482 códices griegos y 264 latinos a la República de Venecia , estipulando que se estableciera una biblioteca pública para asegurar su conservación para las generaciones futuras y la disponibilidad para los eruditos. [10] [11] [12] [13] [nota 1] La carta formal que anuncia la donación, fechada el 31 de mayo de 1468 y dirigida al dux Cristoforo Moro ( en el cargo entre 1462 y 1471 ) y al Senado , narra que tras la caída de Constantinopla en 1453 y su devastación por los turcos , Bessarion se había propuesto ardientemente la tarea de adquirir las raras e importantes obras de la antigua Grecia y Bizancio y añadirlas a su colección existente para evitar una mayor dispersión y pérdida total de la cultura griega. El deseo declarado del cardenal al ofrecer los manuscritos a Venecia específicamente era que se conservaran adecuadamente en una ciudad a la que habían huido muchos refugiados griegos y que él mismo había llegado a considerar "otro Bizancio" ( "alterum Byzantium" ). [14] [nota 2] [nota 3]
El primer contacto de Bessarion con Venecia había sido en 1438 cuando, como recién ordenado obispo metropolitano de Nicea , llegó con la delegación bizantina al Concilio de Ferrara-Florencia , con el objetivo de sanar el cisma entre las iglesias católica y ortodoxa y unir a la cristiandad contra los turcos otomanos. [15] Sus viajes como enviado a Alemania para el Papa Pío II lo llevaron brevemente a la ciudad nuevamente en 1460 y 1461. [16] [nota 4] El 20 de diciembre de 1461, durante la segunda estancia, fue admitido en la aristocracia veneciana con un asiento en el Gran Consejo . [17] [nota 5]
En 1463, Bessarion regresó a Venecia como legado papal , encargado de negociar la participación de la república en una cruzada para liberar Constantinopla de los turcos. [19] Durante la duración de esta prolongada estancia (1463-1464), el cardenal se alojó y estudió en el monasterio benedictino de San Giorgio Maggiore , y fue al monasterio al que inicialmente destinó sus códices griegos que serían consignados después de su muerte. [12] [20] Pero bajo la influencia del humanista Paolo Morosini y su primo Pietro, el embajador veneciano en Roma, Bessarion anuló el acto legal de donación en 1467 con el consentimiento papal, citando la dificultad que habrían tenido los lectores para llegar al monasterio, ubicado en una isla separada. [21] [nota 6] Al año siguiente, Bessarión anunció en cambio su intención de legar toda su biblioteca personal, tanto los códices griegos como los latinos, a la República de Venecia con efecto inmediato. [22] [nota 7]
El 28 de junio de 1468, Pietro Morosini tomó posesión legal de la biblioteca de Bessarion en Roma en nombre de la república. [23] El legado incluía los 466 códices que fueron transportados a Venecia en cajas al año siguiente. [24] [nota 8] [nota 9] A esta entrega inicial, se añadieron más códices e incunables tras la muerte de Bessarion en 1472. Este segundo envío, organizado en 1474 por Federico da Montefeltro , partió de Urbino, donde Bessarion había depositado el resto de su biblioteca para su custodia. Incluía los libros que el cardenal se había reservado para sí o había adquirido después de 1468. [25]
A pesar de la agradecida aceptación de la donación por parte del gobierno veneciano y del compromiso de establecer una biblioteca de utilidad pública, los códices permanecieron guardados en cajas dentro del Palacio Ducal , confiados al cuidado del historiador estatal bajo la dirección de los procuradores de San Marcos de supra . [26] Poco se hizo para facilitar el acceso, particularmente durante los años del conflicto contra los otomanos (1463-1479) cuando el tiempo y los recursos se dirigieron al esfuerzo bélico. [27] [28] En 1485, la necesidad de proporcionar mayor espacio para las actividades gubernamentales llevó a la decisión de comprimir las cajas en un área más pequeña del palacio donde se apilaron, una encima de la otra. [29] El acceso se volvió más difícil y la consulta in situ impracticable. [30] [31] Aunque los códices se prestaban periódicamente, principalmente a miembros eruditos de la nobleza veneciana y académicos, el requisito de depositar una garantía no siempre se hizo cumplir. [32] [nota 10] Algunos de los códices fueron posteriormente descubiertos en bibliotecas privadas o incluso a la venta en librerías locales. [33] En circunstancias excepcionales, se permitió a los copistas duplicar los manuscritos para las bibliotecas privadas de mecenas influyentes: entre otros, Lorenzo de' Medici encargó copias de siete códices griegos. [34] Durante este período, la reproducción de los manuscritos rara vez fue autorizada para los impresores que necesitaban copias de trabajo en las que escribir notas y hacer correcciones cada vez que imprimían ediciones críticas, ya que se creía que el valor de un manuscrito disminuiría en gran medida una vez que se hubiera publicado la editio princeps (primera edición). [nota 11] Cabe destacar que Aldus Manutius solo pudo hacer un uso limitado de los códices para su editorial . [35] [nota 12]
Varios humanistas destacados, entre ellos Marcantonio Sabellico en su calidad de historiador oficial y Bartolomeo d'Alviano , instaron al gobierno a lo largo del tiempo a proporcionar una ubicación más adecuada, pero sin éxito. [36] La situación política y financiera durante los largos años de las guerras italianas frustró cualquier plan serio para hacerlo, a pesar de la declaración de intenciones del Senado en 1515 de construir una biblioteca. [37] [38] [39] [nota 13] Sin embargo, el acceso a la colección en sí mejoró después del nombramiento de Andrea Navagero como historiador oficial y gobernador (curador) de la colección. Durante el mandato de Navagero (1516-1524), los eruditos hicieron un mayor uso de los manuscritos y se autorizó a los copistas con mayor frecuencia a reproducir códices para mecenas estimados, incluido el papa León X , el rey Francisco I de Francia y el cardenal Thomas Wolsey , Lord Canciller Supremo de Inglaterra. [40] En este período se publicaron más ediciones de los manuscritos, en particular por parte de los herederos de Manucio. [41] Con la nominación de Pietro Bembo como gobernador en 1530 y la terminación de la Guerra de la Liga de Cognac en ese mismo año, se renovaron los esfuerzos para reunir apoyo para la construcción de la biblioteca. [42] Probablemente por instigación de Bembo, un entusiasta de los estudios clásicos, la colección se trasladó en 1532 al piso superior de la Iglesia de San Marcos , la capilla ducal, donde se desembalaron los códices y se colocaron en los estantes. [43] [44] Ese mismo año, Vettore Grimani presionó a sus compañeros procuradores, insistiendo en que había llegado el momento de actuar sobre la intención de larga data de la república de construir una biblioteca pública en la que se pudieran albergar los códices de Bessarion. [37] [45] [nota 14]
La construcción de la biblioteca fue parte integral de la Renovatio urbis (renovación de la ciudad), un vasto programa arquitectónico iniciado bajo el dux Andrea Gritti ( en el cargo entre 1523 y 1538 ). El programa tenía como objetivo aumentar la autoconfianza veneciana y reafirmar el prestigio internacional de la república después de la derrota anterior en Agnadello durante la Guerra de Cambrai y la posterior Paz de Bolonia , que sancionó la hegemonía de los Habsburgo en la península italiana al final de la Guerra de la Liga de Cognac. [46] Promovida por la familia Grimani , exigía la transformación de la Plaza de San Marcos de un centro urbano medieval con vendedores de comida, cambistas e incluso letrinas en un foro clásico . La intención era evocar el recuerdo de la antigua República romana y, tras el Saqueo de Roma en 1527, presentar a Venecia como la verdadera sucesora de Roma. [47] [48] [49] Esto corroboraría visualmente las afirmaciones venecianas de que, a pesar de la relativa pérdida de influencia política de la república, su longevidad y estabilidad estaban aseguradas por su estructura constitucional, que consistía en un gobierno mixto modelado según las líneas de las repúblicas clásicas . [50] [51] [52] [nota 15]
De escala monumental, el programa arquitectónico fue uno de los proyectos más ambiciosos de renovación urbana en la Italia del siglo XVI. [53] [54] Además de la Casa de la Moneda (iniciada en 1536) y la logia del campanario de San Marcos (iniciada en 1538), [55] implicaba reemplazar los edificios ruinosos del siglo XIII que bordeaban el lado sur de la plaza y el área frente al Palacio Ducal. Para esto, los procuradores de San Marcos de supra encargaron a Jacopo Sansovino , su proto (arquitecto consultor y administrador de edificios), el 14 de julio de 1536. [56] [57] [58] Sansovino, un refugiado del Saqueo de Roma, poseía el conocimiento directo y la comprensión de los antiguos prototipos romanos necesarios para llevar a cabo el programa arquitectónico. [59]
La comisión pidió un modelo de un edificio de tres pisos, pero el proyecto se transformó radicalmente. El 6 de marzo de 1537, se decidió que la construcción del nuevo edificio, ahora con solo dos pisos, se limitaría a la sección directamente frente al palacio y que el piso superior se reservaría para las oficinas de los procuradores y la biblioteca. [58] [60] [nota 16] Esto no solo satisfaría los términos de la donación, sino que daría renombre a la república como centro de sabiduría, aprendizaje y cultura. [61] [62] Significativamente, el decreto anterior de 1515, citando como ejemplos las bibliotecas de Roma y Atenas , declaró expresamente que una biblioteca perfecta con buenos libros serviría como adorno para la ciudad y como luz para toda Italia. [63] [nota 17]
La construcción se llevó a cabo lentamente. El sitio elegido para la biblioteca, aunque era propiedad del gobierno, estaba ocupado por cinco hosterías (Pellegrino, Rizza, Cavaletto, Luna, Lion) y varios puestos de comida, muchos de los cuales tenían derechos contractuales de larga data. Por lo tanto, fue necesario encontrar una ubicación alternativa de mutuo acuerdo, y al menos tres de las hosterías tuvieron que permanecer en el área de la Plaza de San Marcos. [64] Además, las hosterías y las tiendas proporcionaban un flujo constante de ingresos por alquiler a los procuradores de San Marcos de supra , los magistrados responsables de los edificios públicos alrededor de la Plaza de San Marcos. Por lo tanto, era necesario limitar la interrupción de los ingresos reubicando gradualmente las actividades a medida que avanzaba la construcción y se necesitaba nuevo espacio para continuar. [64]
Las panaderías adosadas y una parte de la hostería Pellegrino contigua al campanario fueron demolidas a principios de 1537. [64] Pero en lugar de reutilizar los cimientos existentes, Sansovino construyó la biblioteca separada para convertir el campanario en una estructura independiente y transformar la plaza de San Marcos en un trapezoide . Esto tenía como objetivo dar mayor importancia visual a la iglesia de San Marcos ubicada en el lado oriental. [65] [66]
Las obras se suspendieron tras la guerra otomano-veneciana (1537-1540) por falta de financiación, pero se reanudaron en 1543. Al año siguiente, 1544, se derribó el resto de la hostería Pellegrino, seguida por la Rizza. [64] El 18 de diciembre de 1545, se derrumbó la pesada bóveda de mampostería. [67] [68] [69] En la investigación posterior, Sansovino afirmó que los trabajadores habían retirado prematuramente los soportes de madera temporales antes de que se hubiera fraguado el hormigón y que una galera en la cuenca de San Marcos, disparando su cañón como saludo, había sacudido el edificio. Sin embargo, el arquitecto fue condenado a reembolsar personalmente el coste de los daños, lo que le llevó 20 años. [70] [nota 18] Además, su estipendio se suspendió hasta 1547. Como consecuencia del derrumbe, el diseño se modificó con una estructura de madera más ligera para sostener el techo. [70] [71]
En los años siguientes, los procuradores aumentaron la financiación mediante préstamos de fondos fiduciarios, recuperación de rentas impagadas, venta de propiedades no rentables y aprovechamiento de los ingresos por intereses de los bonos del gobierno. [72] A partir de entonces, el trabajo avanzó rápidamente. La hospedería de Cavaletto fue reubicada en 1550. [70] A esto le siguió la demolición de la Luna. En 1552, se habían completado al menos los siete tramos correspondientes a la sala de lectura. [nota 19] La placa conmemorativa en el vestíbulo adyacente, correspondiente a los siguientes tres tramos, lleva la fecha del año veneciano 1133 ( es decir, 1554), [nota 20] una indicación de que el final de la construcción ya se consideraba inminente. Para entonces, se habían construido catorce tramos. [73] Sin embargo, debido a las dificultades para encontrar un lugar alternativo adecuado, recién en 1556 se trasladó la última de las hospederías, la del León, lo que permitió que el edificio alcanzara el tramo dieciséis en correspondencia con la entrada lateral de la Casa de la Moneda. [72] Más allá se encontraba la carnicería central, que era una fuente importante de ingresos por alquiler para los procuradores, y la construcción se detuvo. Los trabajos en la decoración interior continuaron hasta aproximadamente 1560. [74] Aunque cinco años después se decidió trasladar la carnicería y continuar con el edificio, [75] no se tomaron más medidas y en 1570 Sansovino murió. [56]
El mercado de carne fue demolido en 1581. Al año siguiente, Vincenzo Scamozzi fue seleccionado para supervisar la construcción de los últimos cinco tramos, continuando el diseño de Sansovino para la fachada. [75] Esto llevó al edificio hasta el terraplén de la cuenca de San Marcos y en alineación con la fachada principal de la Casa de la Moneda. Scamozzi agregó las estatuas y los obeliscos de coronación. [76] [nota 21] Dado que los planos originales de Sansovino no sobreviven, no se sabe si el arquitecto pretendía que la biblioteca alcanzara la longitud final de veintiún tramos. [75] [77] El comentario negativo de Scamozzi sobre la unión de la biblioteca con la Casa de la Moneda ha llevado a algunos historiadores de la arquitectura a argumentar que el resultado no podría haber sido diseñado intencionalmente por Sansovino. [nota 22] Sin embargo, la investigación de archivo y las evaluaciones técnicas y estéticas no han sido concluyentes. [nota 23]
Durante la supervisión de Scamozzi, se reabrió el debate sobre la altura del edificio. [76] Cuando Sansovino recibió el primer encargo el 14 de julio de 1536, el proyecto exigía expresamente una construcción de tres pisos similar a la recientemente reconstruida Procuratie Vecchie en el lado norte de la plaza de San Marcos. Pero el 6 de marzo de 1537, cuando se tomó la decisión de ubicar la biblioteca dentro del nuevo edificio, el plan se abandonó en favor de un solo piso sobre el nivel del suelo. [nota 24] Scamozzi, no obstante, recomendó agregar un piso a la biblioteca. Se llamó a ingenieros para que evaluaran los cimientos existentes para determinar si podrían soportar el peso adicional. [78] Las conclusiones fueron equívocas y, finalmente, en 1588 se decidió que la biblioteca permanecería con solo dos pisos. [nota 25]
El piso superior se caracteriza por una serie de serlianos , llamados así porque el elemento arquitectónico fue ilustrado y descrito por Sebastiano Serlio en su Tutte l'opere d'architettura et prospetiva , un tratado de siete volúmenes para arquitectos renacentistas y mecenas académicos. [79] [80] Más tarde popularizado por el arquitecto Andrea Palladio , el elemento también se conoce como la ventana palladiana. [81] Está inspirada en arcos de triunfo antiguos como el Arco de Constantino y consiste en una abertura de arco alto que está flanqueada por dos claraboyas laterales más cortas rematadas con dinteles y sostenidas por columnas . [82] Desde sus días en Florencia, Sansovino probablemente estaba familiarizado con el serliano, habiéndolo observado en el tabernáculo del gremio de comerciantes de Donatello y Michelozzo (c. 1423 ) en la fachada de la Iglesia de Orsanmichele . Sin duda, Sansovino habría visto la ventana tripartita de Donato Bramante en la Sala Regia del Vaticano durante su estancia en Roma y es posible que estuviera al tanto del ninfeo del siglo XVI en Genazzano, cerca de Roma, atribuido a Bramante, donde el serliano está colocado en una serie. [83] [nota 26] En la Marciana, Sansovino adoptó el serliano contraído del prototipo de Orsanmichele, que tiene claraboyas estrechas, pero éstas están separadas de la abertura alta por columnas dobles, colocadas una detrás de la otra. [1] Esta solución de las claraboyas estrechas aseguró una mayor resistencia a los muros estructurales, lo que era necesario para equilibrar el empuje de la bóveda de cañón originalmente planeada para el piso superior. [83] [84]
Sobre la serie de serlianos se encuentra una hilera de grandes columnas jónicas . Los capiteles con el motivo de huevos y dardos en el equino y las palmetas de llamas y las máscaras en el cuello pueden haberse inspirado directamente en el Templo de Saturno en Roma y quizás en la Villa Medicea en Poggio a Caiano de Giuliano da Sangallo . [85] Para las bases, como signo de su erudición arquitectónica, Sansovino adoptó la base jónica tal como había sido observada y notada directamente por Antonio da Sangallo el Joven y Baldassare Peruzzi en las antiguas ruinas de Frascati . [85] [nota 27] La idea de un friso ornamentado sobre las columnas con festones alternados con aberturas de ventanas ya había sido utilizada por Sansovino para el patio del Palazzo Gaddi en Roma (1519-1527). Pero la inserción de ventanas en un friso había sido iniciada incluso antes por Bramante en el Palazzo Caprini en Roma (1501-1510, demolido en 1938) y empleada en la Villa Farnesina de Peruzzi de principios del siglo XVI . [86] En la biblioteca, el patrón específico de los festones con putti parece estar basado en un fragmento de sarcófago de principios del siglo II que pertenece a la colección de antigüedades del cardenal Domenico Grimani . [87] [nota 28]
La planta baja está inspirada en el Teatro de Marcelo y el Coliseo de Roma. [1] [88] [89] Consiste en una sucesión de columnas dóricas que sostienen un entablamento y se superponen a una serie de arcos que descansan sobre pilares. La combinación de columnas superpuestas a una arcada había sido propuesta por Bramante para el Palazzo di Giustizia (sin ejecutar), y fue empleada por Antonio da Sangallo el Joven para el patio del Palazzo Farnese (comenzado en 1517). [90] [nota 29] Al adoptar la solución para la Biblioteca Marciana, Sansovino se adhirió fielmente a la recomendación de Leon Battista Alberti de que en estructuras más grandes la columna, heredada de la arquitectura griega, solo debería sostener un entablamento, mientras que el arco, heredado de la construcción mural romana, debería apoyarse en pilares cuadrados de modo que la arcada resultante parezca el residuo de "una pared abierta y discontinua en varios lugares". [91] [92]
Según el hijo del arquitecto, Francesco , el diseño de Sansovino para la esquina del friso dórico fue muy discutido y admirado por su fiel adherencia a los principios de la arquitectura romana antigua según lo delineado por Vitruvio en De architectura . Estos principios requerían que un triglifo se centrara sobre la última columna y luego fuera seguido por media metopa , pero el espacio era insuficiente. [93] Sin ejemplos clásicos sobrevivientes para guiarlos, Bramante, Antonio da Sangallo el Joven, Rafael y otros grandes arquitectos del Renacimiento habían luchado con el dilema, implementando varias ideas, ninguna de las cuales satisfacía el dictamen de Vitruvio. [94] [nota 30] La solución de Sansovino fue alargar el final del friso colocando una pilastra final en un pilar más ancho , creando así el espacio necesario para una media metopa perfecta. [95] [96] [nota 31] Francesco Sansovino relata que su padre además sensacionalizó el diseño al desafiar a los arquitectos más importantes de Italia a resolver el problema y luego revelar triunfalmente su propia solución. [97] [98] [99]
En lugar de una pared bidimensional, la fachada está concebida como un conjunto de elementos estructurales tridimensionales, incluyendo pilares, arcadas, columnas y entablamentos superpuestos unos sobre otros para crear una sensación de profundidad, [1] [100] que se incrementa por las extensas tallas de la superficie. Estos son obra de los colaboradores de Sansovino, incluidos Danese Cattaneo , Pietro da Salò, Bartolomeo Ammannati y Alessandro Vittoria . [101] [102] Las figuras masculinas en alto relieve se encuentran en las enjutas de la planta baja. Con la excepción del arco en correspondencia con la entrada de la biblioteca que tiene a Neptuno sosteniendo un tridente y a Eolo con una vela llena de viento, estas figuras representan alegorías de ríos no específicos, caracterizados por las cornucopias y las urnas con agua fluyendo. Las claves ampliadas de los arcos de la planta baja alternan entre cabezas de leones y cabezas de divinidades paganas ( ¿Ceres ?, Pan , Apolo , Diana , Mercurio , Minerva , Venus , Marte , Juno ?, Júpiter , Saturno y Fanes ). [103] [104] En bajorrelieve , los arcos inferiores tienen escenas mitológicas, en su mayoría relacionadas con la divinidad de la clave, o grotescos . Las enjutas del piso superior tienen figuras femeninas alegóricas con alas. Estas están en medio relieve , creando así la ilusión de que están más alejadas del espectador. [105] Los ejes estructurales verticales, que consisten en la sucesión de columnas y pedestales, se vuelven progresivamente más ligeros. Todo esto sirve para enfatizar la verticalidad y contrarrestar la larga sucesión horizontal de arcadas. [1] [106]
La balaustrada superior está coronada por estatuas de divinidades paganas y héroes inmortalizados de la Antigüedad. Construida por Scamozzi entre 1588 y 1591 siguiendo el diseño de Sansovino, esta solución para la línea del techo puede haber estado influenciada por los diseños de Miguel Ángel para el Capitolio en Roma y puede haber inspirado más tarde el propio trabajo de Scamozzi en el Teatro Olímpico de Vicenza . [102] [nota 32] Entre los escultores se encontraban Agostino y Vigilio Rubini, Camillo Mariani , Tiziano Aspetti y Girolamo Campagna . [102] Sin embargo, con el tiempo varias de las estatuas originales se erosionaron o dañaron de otro modo y finalmente fueron reemplazadas por estatuas que no siempre son consistentes con los temas originales. [107]
El efecto general de la biblioteca es que toda la fachada está incrustada con artefactos arqueológicos. Abundan las estatuas y las tallas, y no hay grandes áreas de pared lisa. Además de la abundancia de elementos decorativos clásicos (obeliscos, cabezas de clave, figuras enjutas y relieves), los órdenes dórico y jónico, cada uno con el friso, la cornisa y la base adecuados, siguen los prototipos romanos antiguos, lo que le da al edificio una sensación de autenticidad. [108] Las proporciones, sin embargo, no siempre respetan los cánones vitruvianos. [109] Scamozzi, un clasicista rígido, criticó los arcos de la planta baja, considerados enanos y mal proporcionados, y la excesiva altura del entablamento jónico con respecto a las columnas. [nota 33] Sin embargo, las referencias clásicas fueron suficientes para satisfacer el deseo de los venecianos de emular las grandes civilizaciones de la Antigüedad y presentar su propia ciudad como sucesora de la República romana. [109] Al mismo tiempo, el diseño respeta muchas tradiciones de construcción locales y armoniza con el Palacio Ducal gótico a través del uso común de piedra caliza de Istria , las arcadas de dos pisos, las balaustradas y los elaborados tejados. [1] [110] [111] [112]
La biblioteca ocupaba históricamente el piso superior, mientras que la planta baja se alquilaba a tiendas y, más tarde, a cafés, como fuentes de ingresos para los procuradores. Las salas interiores doradas están decoradas con pinturas al óleo de los maestros del período manierista de Venecia, incluidos Tiziano , Tintoretto , Paolo Veronese y Andrea Schiavone . Algunas de estas pinturas muestran escenas mitológicas derivadas de los escritos de autores clásicos: Metamorfosis y Fastos de Ovidio , El asno de oro de Apuleyo , Dionisíacas de Nonnus, Las bodas de la filología y Mercurio de Martianus Capella y la Suda . En muchos casos, estas historias de las divinidades paganas se emplean en un sentido metafórico sobre la base de los escritos cristianos primitivos de Arnobio y Eusebio . Otras pinturas muestran figuras alegóricas e incluyen jeroglíficos renacentistas, que consisten en símbolos de plantas, animales y objetos con significados específicos, pero enigmáticos. Reflejan el interés particular en el esoterismo de los escritos herméticos y los oráculos caldeos que entusiasmaron a muchos humanistas tras la publicación en 1505 de los Ἱερογλυφικά ( Hieroglyphica ) de Horapolo , el libro descubierto en 1419 por Cristoforo Buondelmonti y que se cree que es la clave para descifrar los antiguos jeroglíficos egipcios. [113]
Las fuentes iconográficas varían e incluyen el diccionario de símbolos de Pierio Valeriano , Hieroglyphica (1556); libros de emblemas populares como Emblematum Liber de Andrea Alciati (1531) y Symbolicarum quaestionum de universo genere de Achille Bocchi (1555); el juego de adivinación Le ingeniose sorti (1540) de Francesco Marcolini da Forlì ; así como el manual mitográfico para pintores de Vincenzo Cartari Imagini colla sposizione degli dei degli antichi (1556). [114] Los " Mantegna Tarocchi " se utilizaron como fuentes iconográficas para las representaciones de las artes liberales y las musas en la escalera. [115] [116]
Aunque varias imágenes tienen una función pedagógica específica destinada a formar gobernantes templados y valientes e inculcar cualidades de dedicación al deber y excelencia moral en la juventud noble que estudiaba en la biblioteca, [117] el programa decorativo general refleja el interés de la aristocracia veneciana por la filosofía como una búsqueda intelectual y, en un sentido más amplio, el creciente interés por la filosofía platónica como una de las corrientes centrales del pensamiento renacentista. Está organizado conceptualmente sobre la base del ascenso neoplatónico del alma y afirma que la búsqueda del conocimiento está dirigida hacia la consecución de la sabiduría divina . [102] La escalera representa en gran medida la vida del alma encarnada en las primeras etapas del ascenso: la práctica de las virtudes cardinales , el estudio y la contemplación del mundo sensible tanto en su multiplicidad como en su armonía, la trascendencia de las meras opiniones ( doxa ) a través de la dialéctica y la catarsis . La sala de lectura corresponde al viaje posterior del alma en el ámbito intelectual y muestra la culminación del ascenso con el despertar del alma superior e intelectiva, la unión extática y la iluminación . [118] El programa culmina con la representación del Estado platónico ideal fundado en una comprensión trascendente de una realidad superior. Por asociación, se da a entender que la República de Venecia es el paradigma mismo de la sabiduría, el orden y la armonía. [119]
La escalera consta de cuatro cúpulas (la Cúpula de la Ética , la Cúpula de la Retórica , la Cúpula de la Dialéctica y la Cúpula de la Poética ) y dos tramos, cuyas bóvedas están decoradas cada una con veintiuna imágenes de estucos cuadriláteros alternados de Alessandro Vittoria y frescos octogonales de Battista Franco (primer tramo) y Battista del Moro (segundo tramo). [120] [121] [122] En la entrada y en los rellanos, Sansovino repitió el elemento serliano de la fachada, haciendo uso de antiguas columnas tomadas de la ruinosa iglesia bizantina del siglo VI de Santa Maria del Canneto en Pola en la península de Istria . [123] [124]
El vestíbulo fue concebido como sala de conferencias para la escuela pública de San Marcos. Fundada en 1446 para formar a los funcionarios de la Cancillería Ducal, la escuela se centró inicialmente en la gramática y la retórica. Con la adición de una segunda cátedra de poesía, oratoria e historia en 1460, evolucionó hasta convertirse en una escuela humanística , principalmente para los hijos de los nobles y los ciudadanos. Entre los humanistas italianos que enseñaron allí se encontraban Jorge de Trebisonda , Giorgio Valla , Marcantonio Sabellico , Rafael Regius , Battista Egnazio y Marco Musuro . [125] [126] El vestíbulo también albergó las reuniones de la Accademia Veneziana desde 1560 hasta la disolución de la academia por quiebra al año siguiente. [127]
La sala estaba originalmente revestida de bancos de madera, interrumpidos por un atril que se encontraba bajo la ventana central de la pared occidental. [128] A partir de 1591, Vincenzo Scamozzi la transformó en la Sala de las Estatuas públicas para exhibir la colección de esculturas antiguas que Giovanni Grimani había donado a la República de Venecia en 1587. [129] De la decoración original, solo queda el techo con la decoración tridimensional ilusionista de Cristoforo y Stefano De Rosa de Brescia (1559). [130] La pintura octogonal de Tiziano en el centro se ha identificado con mayor frecuencia como una personificación de la Sabiduría o la Historia. [131] [132] [133] [134] Otras sugerencias incluyen Poesía, Filosofía, Retórica y Amor a las Letras. [135]
La sala de lectura adyacente tenía originalmente 38 escritorios en el centro, dispuestos en dos filas, a los que se encadenaban los valiosos códices según el tema. [nota 34] Entre las ventanas había retratos imaginarios de grandes hombres de la Antigüedad, los «filósofos», cada uno acompañado originalmente por una inscripción identificativa. [136] Se ubicaron retratos similares en el vestíbulo. Sin embargo, con el tiempo, estas pinturas se trasladaron a varios lugares dentro de la biblioteca y, finalmente, en 1763, al Palacio Ducal para crear el espacio de pared necesario para más estanterías. [137] Como resultado, algunas se perdieron junto con todas las inscripciones identificativas. Las diez que sobreviven fueron devueltas a la biblioteca a principios del siglo XIX e integradas con otras pinturas en 1929. [124] De los «filósofos», solo Diógenes de Tintoretto ha sido identificado de manera creíble. [138] [nota 35]
El techo de la sala de lectura está decorado con 21 redondeles, pinturas al óleo circulares, de Giovanni de Mio , Giuseppe Salviati , Battista Franco , Giulio Licinio , Bernardo Strozzi , Giambattista Zelotti , Alessandro Varotari , Paolo Veronese y Andrea Schiavone. Están insertados en un marco de madera dorada y pintada junto con 52 grutescos de Battista Franco. [139] Los redondeles de Bernardo Strozzi y Alessandro Varotari son reemplazos de 1635 de redondeles anteriores, respectivamente de Giulio Licinio y Giambattista Zelotti, que fueron dañados irreparablemente por infiltraciones de agua. [140] Los redondeles originales fueron encargados en 1556. [nota 36]
Aunque los siete artistas originales fueron elegidos formalmente por Sansovino y Tiziano, [122] su selección para un encargo oficial y prestigioso como la biblioteca fue indicativa del ascenso de los Grimani y de aquellas otras familias dentro de la aristocracia que mantenían estrechos vínculos con la corte papal y cuyas preferencias artísticas tendían en consecuencia hacia el manierismo tal como se estaba desarrollando en Toscana , Emilia y Roma. [141] [142] Los artistas eran en su mayoría jóvenes e innovadores. Se habían formado principalmente en el extranjero y estaban sustancialmente fuera de la tradición veneciana en sus estilos artísticos, habiendo sido influenciados por las tendencias de Florencia , Roma, Mantua y Parma , particularmente por la obra de Miguel Ángel, Giulio Romano y Parmigianino . En diversos grados, los redondeles que produjeron para el techo de la sala de lectura se caracterizan en consecuencia por el énfasis en el dibujo lineal, la mayor rigidez escultórica y las poses artificiales de las figuras, y las composiciones dramáticas generales. Sin embargo, muestran la influencia de la tradición pictórica veneciana tanto en el colorido como en la pincelada. [143] [144]
Para los tondolos individuales, se han propuesto a lo largo del tiempo varios y contradictorios títulos. [nota 37] Los primeros títulos que Giorgio Vasari sugirió para los tres tondolos de Veronese contienen errores notables, e incluso los títulos y descripciones visuales dados por Francesco Sansovino, hijo del arquitecto, para los 21 tondolos son a menudo imprecisos o inexactos. [145] [146]
con los títulos/descripciones de Francesco Sansovino y las propuestas más recientes
CLAVE: (S) = Sansovino, 1581 (I) = Ivanoff, 1967 (P) = Paolucci, 1981 (H) = Hope, 1990 (B) = Broderick, 2016(S) La Naturaleza ante Júpiter, pidiendo permiso para hacer surgir todas las cosas, y Palas aconseja a Júpiter sobre la secuencia | (S) Teología ante los dioses, a quienes Ganimedes ofrece ambrosía y néctar, demostrando lo que la Teología hace por la Fe, la Esperanza y la Caridad | (S) Filosofía Natural, en medio del mundo, con los Elementos, con las hierbas, con los animales, y con los humanos alrededor |
(S) La Virtud, despreciando a la Fortuna, se vuelve a la Prudencia, a la Justicia, a la Fortaleza, a la Templanza y a otras compañeras | (S) Arte con la fisonomía que muestra ingenio, agudeza y presteza, con Mercurio cerca y Plutón | (S) Milicia |
(S) Agricultura con Pomona, Ceres y Vertumnus | (S) De caza donde están Diana y Acteón, con perros, redes y otras cosas necesarias para ese arte | (S) Celeridad, trabajo y práctica y otras cosas |
(S) Vigilia, ayuno, paciencia y otras cosas que buscan los seguidores de la virtud | (S) Gloria, beatitud y otros éxtasis que se adquieren mediante el trabajo duro encaminado a obtener la virtud | (S) El deleite que proviene de las diversas disciplinas, la aptitud y los buenos hábitos de estudio y virtud |
(S) Diversos elementos necesarios para el aprendizaje | (S) El deleite que proviene de las diversas disciplinas, la aptitud y los buenos hábitos de estudio y virtud | (S) Matemáticas con sus instrumentos |
(S) Honor, a la manera antigua, con gente alrededor que ofrece incienso y hace sacrificios | (S) Geometría y Aritmética con sus símbolos | (S) Música con diversos instrumentos e inventos extraños |
(S) Sacerdocio | (S) La dignidad de los imperios y reinos | (S) El triunfo de los capitanes |
Nota: Los medallones de Andrea Schiavone se muestran en sus posiciones originales. La inversión de los medallones 19 y 20 se produjo entre 1819 y 1839, probablemente después de trabajos estructurales o de restauración. [130] |
Aunque los procuradores mantuvieron la responsabilidad del edificio de la biblioteca, en 1544 el Consejo de los Diez asignó la custodia de la colección a los riformatori dello studio di Padova , el comité educativo del Senado. [147] Creados en 1517, los riformatori inicialmente habían sido encargados de reabrir la Universidad de Padua después de su cierre durante los años de la Guerra de Cambrai . [nota 38] Esto implicó reparar daños físicos a los edificios, contratar nuevos profesores y organizar cursos. Con el tiempo, su papel llegó a abarcar prácticamente todos los aspectos de la educación pública. Bajo los riformatori , la colección fue catalogada por primera vez (1545). Se hicieron preparativos para trasladar los manuscritos y libros del piso superior de San Marcos al nuevo edificio: no se conoce la fecha efectiva de la transferencia a partir de ningún documento superviviente, pero debe haber ocurrido entre 1559 y 1565, probablemente antes de julio de 1560. [148] Para el préstamo de los valiosos códices, el Consejo de los Diez estableció condiciones más estrictas que incluían el requisito de un depósito en oro o plata por un monto de 25 ducados . [149] La suma, ya sustancial, se aumentó a 50 ducados en 1558. [150]
A partir de 1558, los reformadores nombraban al bibliotecario, un patricio elegido de por vida. [152] Pero en 1626, el Senado asumió una vez más la responsabilidad directa de la nominación del bibliotecario, cuyo mandato fue limitado por el Gran Concilio en 1775 a tres años. [153] Con pocas excepciones, los bibliotecarios eran elegidos típicamente entre los procuradores de San Marcos. [153]
La reforma de 1626 estableció los puestos de custodio y asistente, ambos subordinados al bibliotecario, con el requisito de que el custodio dominara el latín y el griego. El asistente era responsable del orden general de la biblioteca y era elegido por los procuradores, los reformatori y el bibliotecario. [153] No se dieron indicaciones sobre la nominación del custodio, un nombramiento vitalicio, hasta 1633, cuando se prescribió que la elección sería competencia de los reformatori en concierto con el bibliotecario. [154] Sobre el custodio recaía la responsabilidad de abrir y cerrar la biblioteca: también se fijaron los días de apertura (lunes, miércoles y viernes por la mañana), mientras que anteriormente el acceso había sido solo con cita previa. [153] El custodio asistía a los lectores, incluidos los eruditos internacionales atraídos por la importancia de los manuscritos. Entre ellos se encontraban Willem Canter , Henry Savile , Jacques Gaffarel y Thomas van Erpe . [155]
El custodio también tenía la tarea de mostrar la biblioteca a los extranjeros que la visitaban principalmente para admirar la estructura y los manuscritos, y que comentaban en sus diarios de viaje la magnificencia del edificio, las estatuas antiguas, las pinturas y los propios códices. [156] Entre ellos se encontraban, en particular, el escritor de viajes inglés Thomas Coryat , el arqueólogo francés Jacob Spon , el arquitecto francés Robert de Cotte y el historiador de arte alemán Johann Joachim Winckelmann . [157] [nota 39]
En verdad, la belleza de esta biblioteca es tal, tanto por la notable magnificencia del edificio como por la admirable variedad de libros de todas las ciencias y lenguas, que creo que ninguna de aquellas notables bibliotecas de los tiempos antiguos tan celebradas por dignos historiadores, ni la de los reales Ptolomeos de Alejandría , quemada por Julio César , ni la del rey Eumenes en Pérgamo en Grecia, ni la Palatina de Augusto en Roma , ni la de Trajano Ulpiano , ni la de Sereno Samónico , que dejó al emperador Gordiano el Joven, ni ninguna otra en todo el mundo antes de la invención de la imprenta, podría compararse con esta Palatina. También le atribuyo tanto que la doy precedencia sobre todas las nobles bibliotecas que vi en mis viajes.
— Thomas Coryat, Las crudezas de Coryat [158]
En 1680, el Senado aceptó la recomendación del bibliotecario, el futuro dux Silvestro Valier ( bibliotecario 1679-1694 , dux 1694-1700 ), de proteger mejor los códices quitándolos de sus cadenas y guardándolos dentro de armarios. En lugar de los bancos anteriores, se instalaron cuatro grandes mesas para consulta. Además, se decidió limitar el préstamo, pero la biblioteca debía estar abierta todos los días. [159]
Los avances en la biblioteconomía en el siglo XVIII llevaron a un aumento de los esfuerzos para organizar y proteger los manuscritos. Bajo la influencia de importantes bibliotecas reales, en particular en París y Viena, se estandarizaron las encuadernaciones de todos los manuscritos y se añadió un ex libris de identificación para subrayar la unidad y el prestigio de la colección general y su propiedad por parte de la república. [161] Los catálogos modernos fueron compilados por el erudito custodio Antonio Maria Zanetti . Estos catálogos, impresos en 1740 y 1741, se adhirieron en gran medida a las pautas bibliográficas de Bernard de Montfaucon para la biblioteca de Henry-Charles de Coislin , obispo de Metz, e identificaron la marca de estantería de cada manuscrito junto con una indicación de su edad y origen, una descripción física y una lista de los textos que contenía. [162]
Tras la caída de la República de Venecia ante los franceses en 1797, el cargo de bibliotecario, como el de todos los cargos gubernamentales, dejó de existir. El custodio Jacopo Morelli se convirtió por defecto en bibliotecario. [163] El nombre de la biblioteca se cambió brevemente a Biblioteca nazionale durante la ocupación francesa (mayo de 1797 – enero de 1798), pero volvió a llamarse Libreria pubblica di san Marco durante el primer período de dominio austríaco (1798-1805). [164] Durante el segundo período de dominación francesa (1805-1814), se la denominó Regia Biblioteca di Venezia (Biblioteca Real de Venecia). [165]
En 1811, toda la colección fue trasladada a la antigua Sala del Gran Consejo en el Palacio Ducal cuando la biblioteca, como edificio, se transformó, junto con las Procuratie Nuove adyacentes , en una residencia oficial para el virrey del Reino napoleónico de Italia . [166] Conocida como la ' Libreria vecchia ' (Biblioteca Vieja), el edificio continuó siendo utilizado en esta capacidad en el segundo período del dominio austríaco (1814-1866), mientras que la colección, todavía dentro del Palacio Ducal, se convirtió en la Biblioteca Reale di S. Marco di Venezia (Biblioteca Real de San Marcos de Venecia). [167]
En 1876, después de la Tercera Guerra de Independencia de Italia y la anexión de Venecia al Reino de Italia , la Marciana fue designada como biblioteca nacional, un título que reconoce la importancia histórica de la biblioteca pero que no implica una jurisdicción legal particular dentro del sistema bibliotecario italiano. [168] [nota 40] Varias otras bibliotecas comparten este título, pero solo dos, las bibliotecas de Roma y Florencia , constituyen la biblioteca central nacional con el requisito de depósito legal para todas las publicaciones impresas en Italia. La Marciana recibe copias de los libros que imprimen los editores locales. [168] [nota 41]
La colección fue trasladada del Palacio Ducal a la Zecca , la antigua Casa de la Moneda, en 1904. [169] Es propiedad nacional italiana y la biblioteca es una biblioteca estatal que depende de la Dirección General de Bibliotecas y Derechos de Autor ( Direzione Generale Biblioteche e Diritto d'Autore ) del Ministerio de Bienes y Actividades Culturales y Turismo ( Ministero per i Beni e le Attività Culturali e per il turismo ). [nota 42] La Dirección General proporciona apoyo financiero y asistencia administrativa. El Instituto Central de Patología de Archivos y Libros ( Istituto Centrale per la Patologia degli Archivi e del Libro ) brinda orientación específica con respecto a la preservación y restauración de pergamino y papel. La Marciana también participa en el Servicio Nacional de Bibliotecas de Italia , que busca estandarizar la catalogación entre las bibliotecas públicas, privadas y universitarias a través del Instituto Central para el Catálogo Colectivo de las Bibliotecas Italianas y para la Información Bibliográfica ( Istituto centrale per il catalogo unico delle biblioteche italiane e per le informazioni bibliografiche ). Esto implica la creación de una base de datos única para las colecciones de las diversas instituciones. [168]
Bajo el dominio italiano, la Libreria vecchia pasó a manos de la Corona italiana, que cedió su propiedad al Estado en 1919. [170] La Marciana pasó a manos de las salas históricas de la biblioteca en 1924. [170] Estas salas fueron sometidas a una extensa restauración y fueron reabiertas al público en 1929 como museo. [170] [nota 43]
El gobierno veneciano consideraba la posesión de los valiosos códices como una fuente de orgullo cívico y prestigio para la república. Al principio, se hizo poco para facilitar el acceso público a la biblioteca o para mejorar los servicios a los lectores. [171] Se realizaban inventarios esporádicamente, pero no se estableció ninguna política de adquisiciones para el incremento continuo de la colección. [172] Solo dos nuevos manuscritos, ambos donaciones, ingresaron en la biblioteca antes del inventario de 1575. [173] Aunque en 1603 se intentó aumentar los fondos de la biblioteca exigiendo legalmente que una copia de todos los libros impresos dentro del territorio de la República de Venecia se depositara en la Marciana, la ley tuvo poco efecto inicial debido a la falta de aplicación. [174] [nota 44] [nota 45] De manera similar, se desestimó el decreto del Senado de 1650, que exigía que los procuradores asignaran fondos anualmente para la adquisición de nuevos libros. [175] [176] Sin embargo, en 1589 se inició una serie de legados individuales que ampliaron considerablemente la colección con el tiempo. El requisito de que los impresores depositaran copias de libros nuevos también se hizo cada vez más estricto, a principios del siglo XVIII. [177] Además, a partir de 1724, el Senado asignó fondos anuales para la adquisición de libros extranjeros recién impresos con el fin de garantizar que la colección se mantuviera actualizada. [151] Al mismo tiempo, la biblioteca comenzó a vender libros de interés marginal o de poco valor, principalmente libros que los impresores depositaban obligatoriamente, y luego utilizó los ingresos para comprar obras de importancia cultural con el fin de mantener la calidad de la colección general. [178]
La biblioteca privada del cardenal Bessarion constituye el núcleo histórico de la Marciana. Además de los textos litúrgicos y teológicos de referencia, la biblioteca de Bessarion reflejó inicialmente sus intereses particulares en la historia de la antigua Grecia, la filosofía platónica y la ciencia, especialmente la astronomía. Algunos de estos textos fueron traídos por Bessarion cuando llegó a Italia (1438) para el Concilio de Ferrara-Florencia ; otros fueron enviados en una fecha posterior desconocida desde la ciudad veneciana de Modone ( Methoni ), cerca de Mystras , donde Bessarion había estudiado con Gemistus Pletho . Entre los primeros códices se encontraban obras de Cirilo de Alejandría , Euclides , Ptolomeo y Estrabón , algunas de las cuales eran raras, si no desconocidas, en Europa occidental. [179] Elevado al cardenalato en 1440, Bessarión disfrutó de mayores recursos financieros y añadió códices notables, incluidos los preciosos manuscritos del siglo X de las obras de Alejandro de Afrodisias y del Almagesto de Ptolomeo que una vez habían pertenecido a la biblioteca del Papa Bonifacio VIII . [180] [181]
Alrededor de 1450, Bessarion comenzó a colocar su escudo de armas eclesiástico en sus libros y a asignar marcas de estantería, una indicación de que la colección ya no se limitaba a la consulta personal sino que tenía la intención de crear una biblioteca duradera para los eruditos. [183] [184] En 1454, tras la caída de Constantinopla ante los turcos otomanos (1453) y la devastación resultante, encargó a Miguel Apostolius y Teófanes, obispo de Atenas, la tarea de localizar y comprar obras específicas en toda Grecia, principalmente en Adrianópolis, Atenas, Tesalónica, Enos, Galípoli y Constantinopla, con el objetivo de preservar los escritos de los autores griegos clásicos y la literatura de Bizancio . También estableció un scriptorium en Creta, bajo la dirección de Apostolius, donde los escribas contratados copiaban los textos que no se podían encontrar para comprar. [185] Un scriptorium similar existía en su residencia romana donde se copiaban otros textos. Muchos de los originales fueron tomados prestados para este propósito del monasterio de Santa Croce di Fonte Avellana (Marcas) y de varios monasterios basilianos en el sur de Italia, de los cuales Bessarion fue nombrado protector y visitador apostólico en 1446. [186] Estos incluyeron sus descubrimientos de la Posthomerica por Quinto Esmirna y el Rapto de Helena por Coluto , que de otro modo se habrían perdido como resultado de la invasión otomana de Otranto y la destrucción de la biblioteca monástica de San Nicola di Casole (Apulia) en 1480. [187] Se encargaron copias de las obras completas de Agustín al librero Vespasiano da Bisticci . [188]
Bessarion adquirió varias obras de Giovanni Aurispa y más tarde de su sobrino y heredero Nardo Palmieri. Estas obras incluyen la Anthologia Planudea que contiene 2400 poemas griegos, la única copia autógrafa del comentario sobre la Odisea de Homero de Eustacio de Tesalónica , las oraciones de Demóstenes , la Historia romana de Dion Casio , la Biblioteca de Focio y la única copia sobreviviente de Deipnosophistae de Ateneo . " Venetus A " y "Venetus B", los textos más antiguos de la Ilíada de Homero , con siglos de escolios , también pueden haber sido adquiridos de Aurispa. [189] [190]
Simultáneamente, Bessarión reunió una colección paralela de códices latinos con una preponderancia relativa de obras sobre patrología , filosofía (principalmente las tradiciones medievales platónica y aristotélica), historia, matemáticas y literatura. Algunas de ellas fueron adquiridas durante su residencia en Bolonia (1450-1455) o copiadas de originales en San Giovanni Evangelista (Rávena), incluidas las obras de Quintiliano , Lactancio , Agustín y Jerónimo . De particular interés para Bessarión fueron los historiadores latinos. Entre ellos estaban Livio y Tácito . Los códices latinos también incluían traducciones de obras griegas, encargadas por Bessarión. Otros códices latinos fueron adquiridos durante su legación a Alemania (1460-1461), en particular obras exegéticas y teológicas de Nicolás de Lira y Guillermo de Auvernia . [191] [192]
Hacia el final de su vida, los libros impresos se hicieron cada vez más accesibles y Bessarión comenzó a agregar incunables a su biblioteca, principalmente de la imprenta de Arnold Pannartz y Konrad Sweynheim en Roma. Estos libros incluían obras de Cicerón , Plutarco , Plinio , Quintiliano y Tomás de Aquino , así como la traducción al latín de la propia obra de Bessarión en defensa de Platón, Adversus calumniatorem Platonis (1469). [193]
La Biblioteca Marciana posee actualmente 548 códices griegos, 337 códices latinos y 27 incunables que pertenecieron al cardenal Bessarion. [194] Entre ellos hay códices con obras de autores platónicos medios y neoplatónicos, muchos de los cuales constituyen la fuente más importante, si no la única, que se conserva de sus escritos. [195] [196]
Las principales novedades incluyen:
En 1789, trescientos tres manuscritos preciosos junto con 88 libros impresos raros fueron transferidos a la Marciana desde las bibliotecas religiosas de Santi Giovanni e Paolo , Sant'Andrea della Certosa y S. Pietro Martire di Murano por orden del Consejo de los Diez después de que una investigación sobre un robo revelara condiciones de seguridad insatisfactorias. [209] Entre 1792 y 1795, el Consejo de los Diez también transfirió a la Marciana obras de sus Archivos Secretos que ya no se consideraban políticamente sensibles. Estas incluían los escritos científicos de Tycho Brahe y Cesare Cremonini , originalmente presentados a la Inquisición por preocupaciones sobre la ortodoxia religiosa, así como documentos políticos de interés histórico. [210]
Tras la caída de la República de Venecia ante Napoleón en 1797, 470 manuscritos preciosos, seleccionados de bibliotecas públicas, religiosas y privadas de toda Venecia, fueron entregados a los franceses como premios de guerra. De ellos, 203 fueron sustraídos de la Marciana junto con dos partituras musicales. [211] De manera similar, durante el primer período de ocupación austríaca (1798-1805), se sustrajeron seis incunables raros y 10 manuscritos importantes. [212] [nota 46] Sin embargo, la Marciana obtuvo 4.407 volúmenes, incluidos 630 manuscritos, cuando durante el segundo período de ocupación francesa (1805-1815), se suprimieron numerosos conventos y monasterios y se dispersaron sus bibliotecas. [213] En 1811, el mapa de Fra Mauro fue transferido desde el monasterio camaldulense suprimido de San Michele in Isola . [214]
En 2019, la colección consta de 13.117 manuscritos; 2.887 incunables ; 24.060 cinquecentinos ; y alrededor de 1.000.000 ( aproximadamente ) de libros posteriores al siglo XVI. [215] En general, la Marciana sigue especializada en los clásicos, las humanidades y la historia veneciana. [216]
45°26′00″N 12°20′21″E / 45.43333, -12.33917