Premio honorario de la Academia
Premio anual otorgado por la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas
Premio honorario de la Academia
Otorgado porDistinción extraordinaria por logros de toda una vida, contribuciones excepcionales al estado de las artes y ciencias cinematográficas o por servicio destacado a la Academia.
PaísEstados Unidos
Presentado porAcademia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS)
Primer premio1929
Sitio weboscars.org

El Premio Honorario de la Academia , instituido en 1950 para la 23.ª edición de los Premios de la Academia (anteriormente llamado Premio Especial , que se entregó por primera vez en la 1.ª edición de los Premios de la Academia en 1929), es otorgado anualmente por la Junta de Gobernadores de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS). Desde 2009, se ha presentado en los Premios de los Gobernadores anuales separados en lugar de en la ceremonia regular de los Premios de la Academia . El Premio Honorario celebra los logros cinematográficos que no están cubiertos por los Premios de la Academia existentes, aunque los ganadores anteriores de los Premios de la Academia competitivos no están excluidos de recibir el premio. [1] [2]

A menos que se especifique lo contrario, los ganadores del Premio Honorífico reciben las mismas estatuillas doradas de los Oscar que reciben los ganadores de los Premios de la Academia competitivos. [3] A diferencia del Premio al Logro Especial instituido en 1972, aquellos a quienes la Academia otorga su Premio Honorífico no tienen que cumplir con "los requisitos de año de elegibilidad y fecha límite de la Academia". [4]

Al igual que el Premio al Logro Especial, el Premio Especial y el Premio Honorario se han utilizado para recompensar logros significativos del año que no encajaban en categorías existentes, lo que posteriormente llevó a la Academia a establecer varias categorías nuevas y para honrar logros profesionales excepcionales, contribuciones a la industria cinematográfica y servicio a la Academia. [5] [6] [7]

Destinatarios

Los años en los que los destinatarios del Premio Especial y del Premio Honorario recibieron sus premios y las ceremonias anuales de los Premios de la Academia en las que los recibieron se proporcionan entre paréntesis (según corresponda) a continuación de esta información para los destinatarios enumerados en la Base de Datos Oficial de Premios de la Academia y los documentos oficiales AMPAS basados ​​en la Web .

Bob Hope fue homenajeado en cuatro ocasiones distintas.

Década de 1920

Charlie Chaplin recibió originalmente nominaciones competitivas por El circo (1928); sin embargo, la Academia las rescindió a cambio de este premio honorífico. Más tarde recibió tres nominaciones por El gran dictador (1940), una por Monsieur Verdoux (1947), ganó un premio competitivo por componer Candilejas (1952) y obtuvo un segundo premio honorífico.
Walt Disney tiene el récord de más nominaciones al Oscar (59) y más premios (22) . Además de esos premios, recibió cuatro premios honorarios.
Shirley Temple recibió el primer Premio Juvenil , en forma de estatuilla en miniatura.
DW Griffith dirigió muchos clásicos del cine mudo, entre ellos El nacimiento de una nación (1915), Intolerancia (1916), Flores rotas (1919), Huérfanos de la tormenta (1921), entre otros.
Edgar Bergen fue pionero en la ventriloquia con sus personajes Charlie McCarthy , Mortimer Snerd y otros. Padre de Candice Bergen .
Mickey Rooney recibió dos: un Premio Juvenil en 1938 (con Deanna Durbin ) y un Premio Honorífico en 1982. Obtuvo cuatro nominaciones al Oscar: Babes in Arms (1939), The Human Comedy (1943), The Bold and the Brave (1956) y The Black Stallion (1979).
Judy Garland recibió su premio juvenil por las películas de 1939 El mago de Oz y Babes in Arms . Obtuvo otras dos nominaciones al Oscar por Ha nacido una estrella (1954) y El juicio de Núremberg (1961).
Bob Hope recibió cinco premios honorarios (uno de ellos fue el Premio Humanitario Jean Hersholt ), entre ellos, su rol como actor, presentador de los Oscar, etc.
Charles Boyer recibió un Certificado de Mérito. También obtuvo cuatro nominaciones como actor por: Conquest (1937), Algiers (1938), Gaslight (1944) y Fanny (1961).
Ernst Lubitsch , galardonado en 1946, obtuvo tres nominaciones al Oscar por dirección: El patriota (1928), The Love Parade (1929) y El cielo puede esperar (1943).
Fred Astaire recibió un premio honorífico por su legado como bailarín, actor y cantante. Recibió una nominación adicional por su actuación en The Towering Inferno (1974).
Cecil B. DeMille recibió dos premios honorarios en su carrera (uno de ellos fue el premio Irving G. Thalberg Memorial ); también ganó el premio a la mejor película por El mayor espectáculo del mundo (1952). Sus otras dos nominaciones fueron por dirigir esa película y producir Los diez mandamientos (1956).
Gene Kelly fue galardonado el mismo año por Un americano en París (1951). También fue nominado por Levan anclas (1945), en la que bailó de manera memorable con el ratón animado Jerry .
Harold Lloyd era conocido por películas como Safety Last! (1923) y Speedy (1928).
Greta Garbo obtuvo tres nominaciones al Oscar por: Anna Christie + Romance (ambas de 1930, nominación conjunta); Camille (1936); y Ninotchka (1939).
Buster Keaton protagonizó películas como El Navegante (1924), Go West (1925), El General (1926), entre otras.
Hayley Mills fue la última ganadora del Premio Juvenil por su papel revelación en Pollyanna (1960).
Jerome Robbins ganó un premio especial por la coreografía de West Side Story (1961); además del Oscar al Mejor Director que co-ganó con Robert Wise .
Yakima Canutt fue reconocida por sus esfuerzos pioneros en protocolos de seguridad para sus compañeros especialistas en acrobacias .
Cary Grant obtuvo dos nominaciones durante su distinguida carrera: Penny Serenade (1941) y None but the Lonely Heart (1944).
Lillian Gish recibió una nominación por Duelo al sol (1946). Su inmenso legado consistió en ocho décadas de actuaciones.
Edward G. Robinson , conocido por Little Caesar (1931), se convirtió en el segundo destinatario del Premio Honorífico en recibirlo póstumamente, después de Douglas Fairbanks (aunque ambos estaban vivos cuando se anunció).
Groucho Marx fue reconocido por las películas de los Hermanos Marx , entre ellas Animal Crackers (1930), Horse Feathers (1932), Duck Soup (1933) y A Night at the Opera (1935).
Mary Pickford fue una de las fundadoras de AMPAS (junto con Chaplin y Fairbanks). Ganó el premio a la mejor actriz por Coquette (1929), su primera película sonora .
King Vidor acumuló cinco nominaciones al Oscar por: The Crowd (1928), Hallelujah (1929), The Champ (1931), The Citadel (1938) y War and Peace (1956).
Barbara Stanwyck recibió cuatro nominaciones al Oscar como actriz: Stella Dallas (1937), Ball of Fire (1941), Double Indemnity (1944) y Sorry, Wrong Number (1948).
Akira Kurosawa también fue nominado por dirigir Ran (1985). Su película, Rashōmon (1950), ya había obtenido su propio reconocimiento honorífico.
Satyajit Ray comenzó con La trilogía de Apu , compuesta por Pather Panchali (1955), Aparajito (1956) y El mundo de Apu (1959).
Federico Fellini acumuló doce nominaciones a los Oscar: Roma, ciudad abierta (1945); Paisán (1946); Yo Vitelloni (1953); La Strada (1954); dos: La Dolce Vita (1960); dos: 8½ (1963); Fellini Satyricon (1969); dos– Amarcord (1973); Y Casanova de Fellini (1976).
Deborah Kerr recibió seis nominaciones: Edward, My Son (1949); De aquí a la eternidad (1953); El rey y yo (1956); El cielo lo sabe, señor Allison (1957); Mesas separadas (1958); y The Sundowners (1960).
Kirk Douglas obtuvo tres nominaciones: Champion (1949), The Bad and the Beautiful (1952) y Lust for Life (1956). Es el padre de Michael Douglas .
Chuck Jones creó y perfeccionó una gran cantidad de personajes de dibujos animados dentro del universo de Looney Tunes , como Bugs Bunny , el Pato Lucas , Porky Pig , Wile E. Coyote y el Correcaminos , entre otros.
Andrzej Wajda fue homenajeado por cinco décadas de aclamadas películas polacas, como Una generación (1955), Cenizas y diamantes (1958), El hombre de mármol (1977), entre otras.
Peter O'Toole está empatado con Glenn Close por la mayor cantidad de nominaciones al Oscar perdidas (8), por: Lawrence de Arabia (1962); Becket (1964); El león en invierno (1968); Adiós, Mr. Chips (1969); La clase dominante (1972); El especialista (1980); Mi año favorito (1982); y Venus (2006).
Sidney Lumet obtuvo cinco nominaciones al Oscar a lo largo de su carrera. Una fue por el guion de El príncipe de la ciudad (1981). Las otras cuatro fueron por la dirección: Doce hombres sin piedad (1957), Tarde de perros (1975), Network (1976) y Veredicto final (1982).
Robert Altman obtuvo siete nominaciones al Oscar (cinco como director y dos como productor) por M*A*S*H (1970), Nashville (1975, también Mejor Película), The Player (1992), Short Cuts (1993) y Gosford Park (2001, también Mejor Película).
Jean-Luc Godard fue honrado por su innovación en la Nouvelle Vague francesa , con películas como Sin aliento (1960), El desprecio (1963), Band of Outsiders (1964) y Masculino-Femenino (1966).
Eli Wallach fue reconocido por su trabajo como actor de personajes , que incluía las películas: Baby Doll (1956); El bueno, el feo y el malo (1966); El Padrino III (1990), et al.
Angela Lansbury , cinco veces ganadora del premio Tony , es homenajeada aquí por películas que incluyen tres actuaciones nominadas al Oscar: Gaslight (1944), El retrato de Dorian Gray (1945) y El mensajero del miedo (1962).
Steve Martin fue reconocido por su trabajo cinematográfico, como The Jerk (1979), Dirty Rotten Scoundrels (1988) y Bowfinger (1999).
Maureen O'Hara fue honrada por su distinguida carrera, que incluye El jorobado de Notre Dame (1939), Milagro en la calle 34 (1947), El hombre tranquilo (1952), entre otros.
Gena Rowlands obtuvo dos nominaciones al Oscar por actuaciones dirigidas por su difunto esposo, John Cassavetes : A Woman Under the Influence (1974) y Gloria (1980).
Cicely Tyson recibió una nominación al Oscar por Sounder (1972). El presidente Obama le otorgó la Medalla Presidencial de la Libertad .
David Lynch obtuvo cuatro nominaciones al Oscar: una por escribir El hombre elefante (1980); las otras tres, por dirigir esa película, Terciopelo azul (1986) y Mulholland Drive (2001).
Samuel L. Jackson recibió una nominación al Oscar por Pulp Fiction (1994).
Elaine May obtuvo dos nominaciones anteriores al Oscar por componer los guiones de El cielo puede esperar (1978) y Colores primarios (1998).
Liv Ullmann obtuvo dos nominaciones al Oscar por Los emigrantes (1971) y Cara a cara (1976).
AñoBeneficiarioNotasFormato del premio
1927/1928Warner Bros."por producir El cantante de jazz (1927), la película sonora pionera y destacada que revolucionó la industria".Estatuilla
Charlie Chaplin"por actuar, escribir, dirigir y producir El circo (1928)". [8]

Década de 1930

AñoBeneficiarioNotasFormato del premio
1931/1932Walt Disney"por la creación de Mickey Mouse ".Estatuilla
1934Templo de Shirley"en agradecido reconocimiento por su destacada contribución al entretenimiento cinematográfico durante el año 1934".Estatuilla en miniatura
1935D. W. Griffith"Por sus destacados logros creativos como director y productor y su invaluable iniciativa y duraderas contribuciones al progreso de las artes cinematográficas".Estatuilla
1936La marcha del tiempo"por su importancia para el cine y por haber revolucionado una de las ramas más importantes de la industria: el noticiero".—
W. Howard Greene yHarold Rosson"para la cinematografía en color de Selznick International Production , El Jardín de Allah ".Placa
1937Edgar Bergen"por su destacada creación cómica, 'Charlie McCarthy'".Estatuilla de madera, con boca movible.
W. Howard Greene"para la fotografía en color de Ha nacido una estrella ".Placa
Filmoteca del Museo de Arte Moderno"por su importante labor al recopilar películas que datan desde 1895 hasta la actualidad y por poner por primera vez a disposición del público los medios para estudiar el desarrollo histórico y estético del cine como una de las artes principales".Certificado de desplazamiento
Mack Sennett"por su duradera contribución a la técnica de la comedia cinematográfica, cuyos principios básicos son tan importantes hoy como cuando se pusieron en práctica por primera vez, la Academia otorga un Premio Especial a ese maestro de la diversión, descubridor de estrellas, simpático, amable y comprensivo genio de la comedia: Mack Sennett".Estatuilla
1938J. Arthur Ball"por sus destacadas contribuciones al avance del color en la fotografía cinematográfica".Voluta
Walt Disney"para Blancanieves y los siete enanitos [1937], reconocida como una innovación cinematográfica significativa que encantó a millones de personas y fue pionera en un gran campo de entretenimiento para los dibujos animados cinematográficos".Una estatuilla y siete estatuillas en miniatura sobre una base escalonada [9]
Deanna Durbin yMickey Rooney"por su importante contribución al llevar a la pantalla el espíritu y la personificación de la juventud, y como actores juveniles que establecen un alto estándar de habilidad y logros".Estatuilla en miniatura
Gordon Jennings ,Jan Domela, Devereaux Jennings, Irmin Roberts, Art Smith,Farciot Edouart,Loyal Griggs,Loren L. Ryder, Harry D. Mills,Louis Mesenkopy Walter Oberst"por su destacado logro en la creación de efectos fotográficos y de sonido especiales en la producción de Paramount , Spawn of the North ".Placa
Oliver T. Marsh y Allen Davey"para la cinematografía en color de la producción de Metro-Goldwyn-Mayer , Sweethearts ".
Harry Warner"en reconocimiento al servicio patriótico en la producción de temas históricos breves que presentan episodios significativos de la lucha temprana del pueblo estadounidense por la libertad".Voluta
1939Douglas Fairbanks"reconociendo la contribución única y destacada de Douglas Fairbanks, primer presidente de la Academia, al desarrollo internacional del cine".Estatuilla
Judy Garland"por su destacada actuación como actriz juvenil en la pantalla durante el año pasado".Estatuilla en miniatura
William Cameron Menzies"por su destacado logro en el uso del color para realzar el tono dramático en la producción de Lo que el viento se llevó ".Placa
Fondo de ayuda para la industria cinematográficaEn reconocimiento a los destacados servicios prestados a la industria durante el año pasado por el Motion Picture Relief Fund y a su liderazgo progresista. Entregado a Jean Hersholt , presidenta; Ralph Morgan , presidente del comité ejecutivo; Ralph Block , primer vicepresidente; y Conrad Nagel .
Technicolor Estados Unidos"por sus contribuciones a la hora de llevar con éxito la producción cinematográfica en tres colores a la pantalla".Estatuilla

Década de 1940

AñoBeneficiarioNotasFormato del premio
1940Bob Esperanza"en reconocimiento a sus desinteresados ​​servicios a la industria cinematográfica".Placa de plata
Nathan Levinson"por su destacado servicio a la industria y al Ejército durante los últimos nueve años, lo que ha hecho posible la actual movilización eficiente de las instalaciones de la industria cinematográfica para la producción de películas de entrenamiento del Ejército".Estatuilla
1941Walt Disney ,William Garity, John NA Hawkins y laempresa manufacturera RCA"por su destacada contribución al avance del uso del sonido en las películas cinematográficas a través de la producción de Fantasía ".Certificado de mérito
Leopold Stokowski y sus colaboradores"por su logro único en la creación de una nueva forma de música visualizada en la producción de Walt Disney, Fantasía , ampliando así el alcance de la película como entretenimiento y como forma de arte".
Rey Scott"por su extraordinario logro en la producción de Kukan , el registro cinematográfico de la lucha de China , incluida su fotografía con una cámara de 16 mm en las condiciones más difíciles y peligrosas. [10] "
Ministerio de Información británico"por su presentación vívida y dramática del heroísmo de la RAF en el documental, Target for Tonight .
1942Carlos Boyer"por su progresista labor cultural al establecer la Fundación de Investigación Francesa en Los Ángeles como fuente de referencia para la industria cinematográfica de Hollywood "
Navidad Coward"por su destacada producción en In Which We Serve "
Metro-Goldwyn-Mayer"por su logro al representar el estilo de vida americano en la producción de la serie de películas 'Andy Hardy'".
1943George Pal"para el desarrollo de nuevos métodos y técnicas en la producción de temas cortos conocidos como Puppetoons ".Placa; reemplazada por estatuilla en 1967
1944Bob Esperanza"por sus muchos servicios a la Academia."Miembro vitalicio de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas [11]
Margaret O'Brien"Destacada actriz infantil del año 1944."Estatuilla en miniatura (presentada en 1946)
1945Republic Studio, Daniel J. Bloomberg y el Departamento de Sonido de Republic Studio"para la construcción de un excelente auditorio de partituras musicales que ofrezca condiciones óptimas de grabación y combine todos los elementos de diseño acústico y de ingeniería.Certificado (entregado en 1946)
Walter Wanger"por sus seis años de servicio como Presidente de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ".Placa especial
La casa en la que vivotolerancia; cortometraje producido por Frank Ross y Mervyn LeRoy ; dirigido por Mervyn LeRoy; guión de Albert Maltz ; canción " The House I Live In ", música de Earl Robinson , letra de Lewis Allan ; protagonizada por Frank Sinatra ; publicado por RKO Radio .Certificado
Peggy Ann Garner"Destacada actriz infantil del año 1945."Estatuilla en miniatura (presentada en 1947)
1946Harold Russell"por traer esperanza y coraje a sus compañeros veteranos a través de su aparición en Los mejores años de nuestras vidas "Estatuilla
Laurence Olivier"por su destacado logro como actor, productor y director al llevar a Enrique V a la gran pantalla".
Ernst Lubitsch"por sus distinguidas contribuciones al arte cinematográfico".Certificado
Claude Jarman Jr."Actor infantil destacado de 1946"Estatuilla en miniatura
1947James Cesta"por su capaz y conmovedora caracterización del tío Remus , amigo y narrador de historias para los niños del mundo en Canción del Sur de Walt Disney ".Estatuilla [12]
Thomas Armat , el coronel William N. Selig , Albert E. Smith y George Kirke Spoormiembros del "pequeño grupo de pioneros cuya creencia en un nuevo medio y cuyas contribuciones a su desarrollo abrieron el camino por el cual el cine progresó, durante su vida, desde la oscuridad hasta la aclamación mundial".
Estar como dos tórtolos"en el que el arte y la paciencia se mezclaron en un uso novedoso y entretenido del medio cinematográfico".Placa; reemplazada por estatuilla en 1976
Limpiabotas (italiano: Sciuscià )La alta calidad de esta película, que cobra vida elocuentemente en un país marcado por la guerra, es una prueba para el mundo de que el espíritu creativo puede triunfar sobre la adversidad.Estatuilla [13]
1948Walter Wanger"por su distinguido servicio a la industria al aumentar su estatura moral en la comunidad mundial mediante la producción de la película Juana de Arco ".
Señor Vincentvotada por la Junta de Directores de la Academia como la película en lengua extranjera más destacada estrenada en los Estados Unidos durante 1948.
Sid Grauman"maestro del espectáculo que elevó el nivel de exhibición de películas cinematográficas".
Adolfo Zukor"un hombre que ha sido llamado el padre del largometraje en Estados Unidos, por sus servicios a la industria durante un período de cuarenta años".
Iván Jandl"por su destacada actuación juvenil de 1948, como Karel Malik en The Search ".Estatuilla en miniatura
1949Jean Hersholt"en reconocimiento a su servicio a la Academia durante cuatro mandatos como presidente".Estatuilla sobre base cuadrada de madera [14]
Fred Astaire"por su arte único y sus contribuciones a la técnica de las imágenes musicales".Estatuilla
Cecil B. DeMille"distinguido pionero del cine durante 37 años de brillante talento para el espectáculo".
El ladrón de bicicletas (italiano: Ladri di biciclette)votada por la Junta de Directores de la Academia como la película en lengua extranjera más destacada estrenada en los Estados Unidos durante 1949.
Bobby Driscoll"como el actor juvenil más destacado de 1949".Estatuilla en miniatura

Década de 1950

AñoBeneficiarioNotasFormato del premio
1950Luis B. Mayer"por su distinguido servicio a la industria cinematográfica".Estatuilla
George Murphy"por sus servicios al interpretar la industria cinematográfica para el país en general".
Las Murallas de Malapaga (italiano: Le mura di Malapaga , francés: Au-delà des grilles )votada por la Junta de Gobernadores como la película en lengua extranjera más destacada estrenada en los Estados Unidos en 1950.
1951Gene Kelly"en reconocimiento a su versatilidad como actor, cantante, director y bailarín, y específicamente por sus brillantes logros en el arte de la coreografía cinematográfica".
Rashomonvotada por la Junta de Gobernadores como la película en lengua extranjera más destacada estrenada en los Estados Unidos durante 1951.
1952Merian C. Cooper"por sus numerosas innovaciones y contribuciones al arte cinematográfico".
Bob Esperanza"por su contribución a la risa del mundo, su servicio a la industria cinematográfica y su devoción a la premisa estadounidense".
Harold Lloyd"maestro comediante y buen ciudadano."
George Mitchell"por el diseño y desarrollo de la cámara que lleva su nombre y por su presencia continua y dominante en el campo de la cinematografía".
José M. Schenck"por su largo y distinguido servicio a la industria cinematográfica".
Juegos prohibidos (francés: Jeux interdits )Mejor película en lengua extranjera estrenada por primera vez en Estados Unidos durante 1952.
1953Corporación cinematográfica Twentieth Century-Fox"en reconocimiento a su imaginación, talento para el espectáculo y visión de futuro al introducir el proceso revolucionario conocido como CinemaScope ".
Compañía Bell y Howell"por sus logros pioneros y fundamentales en el avance de la industria cinematográfica".
José Breen"por su gestión consciente, abierta y digna del Código de Producción Cinematográfica "
Pete Smith"por sus ingeniosas y punzantes observaciones sobre la escena estadounidense en su serie 'Pete Smith Specialties'".
1954Compañía óptica Bausch & Lomb"por sus contribuciones al avance de la industria cinematográfica".
Danny Kaye"por sus talentos únicos, su servicio a la Academia, a la industria cinematográfica y al pueblo estadounidense".
Kemp Niver"por el desarrollo del Proceso Renovare que ha hecho posible la restauración de la Colección de Papel y Películas de la Biblioteca del Congreso ".
Greta Garbo"por sus inolvidables actuaciones en pantalla".
Jon Whiteley"por su destacada actuación juvenil en The Little Kidnappers "Estatuilla en miniatura
Vicente invierno"por su destacada actuación juvenil en The Little Kidnappers "
Puerta del infierno (en japonés: Jigokumon )Mejor película en lengua extranjera estrenada por primera vez en Estados Unidos durante 1954.Estatuilla
1955Samurai, la leyenda de MusashiMejor película en lengua extranjera estrenada por primera vez en Estados Unidos durante 1955.
1956Eddie Cantor"por su distinguido servicio a la industria cinematográfica".
1957Sociedad de Ingenieros de Cine y Televisión (SMPTE)"por sus contribuciones al avance de la industria cinematográfica".
Gilbert M. "Broncho Billy" Anderson"pionero del cine, por sus contribuciones al desarrollo del cine como entretenimiento".
Carlos Brackett"por su destacado servicio a la Academia".
B. B. Kahane"por su distinguido servicio a la industria cinematográfica".
1958Mauricio Caballero"por sus contribuciones al mundo del entretenimiento durante más de medio siglo".
1959Buster Keaton"por sus talentos únicos que llevaron comedias inmortales a la pantalla".
Lee de Forest"por sus inventos pioneros que trajeron el sonido al cine".

Década de 1960

AñoBeneficiarioNotasFormato del premio
1960Gary Cooper"por sus muchas y memorables actuaciones en pantalla y el reconocimiento internacional que, como individuo, ha ganado para la industria cinematográfica".Estatuilla
Laurel de Stan"por su labor creativa pionera en el campo de la comedia cinematográfica".
Molinos de Hayley"para Pollyanna , la actuación juvenil más destacada durante el año 1960".Estatuilla en miniatura
1961William L. Hendricks"por su destacado servicio patriótico en la concepción, escritura y producción de la película del Cuerpo de Marines, A Force in Readiness , que ha traído honor a la Academia y a la industria cinematográfica".Estatuilla
Fred L. Metzler"por su dedicación y destacado servicio a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ".
Jerome Robbins"por sus brillantes logros en el arte de la coreografía cinematográfica".
1964William J. Tuttle"por su destacado logro de maquillaje para 7 Faces of Dr. Lao ".
1965Bob Esperanza"por su servicio único y distinguido a nuestra industria y a la Academia".Medalla de oro
1966Canutt de Yakima"por sus logros como especialista y por desarrollar dispositivos de seguridad para proteger a los especialistas en todo el mundo".Estatuilla
Y. Frank Freeman"por su servicio inusual y sobresaliente a la Academia durante sus treinta años en Hollywood".
1967Arturo liberado"por su distinguido servicio a la Academia y la producción de seis transmisiones de premios de primer nivel".
1968Juan Cámaras"por su destacado logro de maquillaje para El planeta de los simios ".
Onna Blanca"¡por su destacada realización coreográfica para Oliver! "
1969Beca Cary"por su dominio único del arte de la actuación en pantalla con el respeto y el afecto de sus colegas".

Década de 1970

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
1970Lilian GishMelvyn Douglas"por su talento superlativo y su destacada contribución al progreso del cine".Estatuilla
Orson WellesJohn Houston"por su superlativo talento artístico y versatilidad en la creación de películas cinematográficas".
1971Charles ChaplinDaniel Taradash"por el incalculable efecto que ha tenido al hacer del cine la forma de arte de este siglo".
1972Charles S. BorenRichard Walsh"Líder durante 38 años de las relaciones laborales ilustradas de la industria y artífice de su política de no discriminación. Con el respeto y el cariño de todos los que trabajamos en el cine."
Edward G. Robinson

( Póstumo )

Charlton Heston"que alcanzó la grandeza como jugador, mecenas de las artes y ciudadano consagrado... en suma, un hombre del Renacimiento. De sus amigos en la industria que ama".
1973Enrique LangloisJack Valentín"por su devoción al arte del cine, sus enormes contribuciones a la preservación de su pasado y su inquebrantable fe en su futuro".
Groucho MarxJack Limón"en reconocimiento a su brillante creatividad y a los logros inigualables de los Hermanos Marx en el arte de la comedia cinematográfica".
1974Halcones de HowardJohn Wayne"Un maestro cineasta estadounidense cuyos esfuerzos creativos ocupan un lugar destacado en el cine mundial".
Jean RenoirIngrid Bergman"un genio que, con gracia, responsabilidad y envidiable devoción a través del cine mudo, el cine sonoro, el largometraje, el documental y la televisión, ha ganado la admiración del mundo".
1975María PickfordWalter Mirisch"en reconocimiento a sus contribuciones únicas a la industria cinematográfica y al desarrollo del cine como medio artístico".
1977Margaret BoothOlivia de Havilland"por su excepcional contribución al arte de la edición cinematográfica en la industria cinematográfica".
1978Walter LantzRobin Williams y el pájaro carpintero"por llevar alegría y risas a todas partes del mundo a través de sus películas animadas únicas".
Laurence OlivierBeca Cary"por la totalidad de su obra, por los logros únicos de toda su carrera y su vida de contribución al arte del cine".
Rey VidorAudrey Hepburn"por sus incomparables logros como creador e innovador cinematográfico".
Departamento de Cine del Museo de Arte ModernoGregorio Peck"por la contribución que ha hecho a la percepción del público del cine como una forma de arte".
1979Hal ElíasWalter Mirisch"por su dedicación y distinguido servicio a la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas ".
Señor Alec GuinnessDustin Hoffman"por hacer avanzar el arte de la actuación cinematográfica a través de una serie de actuaciones memorables y distinguidas".

Década de 1980

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
1980Henry FondaRobert Redford"el actor consumado, en reconocimiento a sus brillantes logros y su duradera contribución al arte cinematográfico".Estatuilla
1981Bárbara StanwyckJohn Travolta"por su creatividad superlativa y su contribución única al arte de la actuación cinematográfica".
1982Mickey RooneyBob Esperanza"en reconocimiento a sus 60 años de versatilidad en una variedad de actuaciones cinematográficas memorables".
1983Cucaracha halJackie Cooper"en reconocimiento a su trayectoria incomparable de contribuciones distinguidas al arte cinematográfico".
1984James StewartBeca Cary"Por sus cincuenta años de memorables actuaciones. Por sus altos ideales tanto dentro como fuera de la pantalla. Con el respeto y el cariño de sus colegas".
El Fondo Nacional para las ArtesGlenn Close"en reconocimiento a su 20º aniversario y su dedicado compromiso con el fomento de la actividad artística y creativa y la excelencia en todas las áreas de las artes".
1985Paul NewmanCampo de Sally"en reconocimiento a sus numerosas y memorables actuaciones en pantalla y por su integridad personal y dedicación a su oficio".
Alex NorteQuincy Jones"en reconocimiento a su brillante talento en la creación de música memorable para una serie de distinguidas películas".
1986Ralph BellamyKarl Malden"por su arte único y su distinguido servicio a la profesión de actor".
1988Compañía Eastman Kodak"en reconocimiento a las contribuciones fundamentales de la compañía al arte cinematográfico durante el primer siglo de la historia del cine".
Junta Nacional de Cine de CanadáDonald Sutherland y Kiefer Sutherland"en reconocimiento a su 50 aniversario y su dedicado compromiso de generar actividad artística, creativa y tecnológica y excelencia en todas las áreas de la realización cinematográfica".
1989Akira KurosawaSteven Spielberg y George Lucas"por logros cinematográficos que han inspirado, deleitado, enriquecido y entretenido a audiencias de todo el mundo e influenciado a cineastas de todo el mundo".

Década de 1990

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
1990Sofía LorenGregorio Peck"Uno de los auténticos tesoros del cine mundial que, en una carrera rica en actuaciones memorables, ha añadido un brillo permanente a nuestra forma de arte".Estatuilla
Myrna LoyAnjelica Huston"en reconocimiento a sus extraordinarias cualidades tanto en la pantalla como fuera de ella, con agradecimiento por toda una vida de actuaciones imborrables".
1991Rayo SatyajitAudrey Hepburn"en reconocimiento a su excepcional dominio del arte cinematográfico y a su profunda visión humanitaria, que ha tenido una influencia indeleble en cineastas y espectadores de todo el mundo".
1992Federico FelliniSofía Loren y Marcello Mastroianni"en reconocimiento a sus logros cinematográficos que han emocionado y entretenido al público de todo el mundo".
1993Déborah KerrGlenn Close"en agradecimiento por toda una carrera llena de actuaciones elegantes y bellamente elaboradas".
1994Miguel Ángel AntonioniJack Nicholson"en reconocimiento a su lugar como uno de los maestros estilistas visuales del cine".
1995Kirk DouglasSteven Spielberg"durante 50 años como fuerza creativa y moral en la comunidad cinematográfica".
Chuck JonesRobin Williams"por la creación de dibujos animados clásicos y personajes de dibujos animados cuyas vidas animadas han traído alegría a nuestras vidas reales durante más de medio siglo".
1996Michael KiddJulie Andrews"en reconocimiento a sus servicios al arte de la danza en el arte de la pantalla".
1997Stanley DonenMartin Scorsese"en reconocimiento a un conjunto de obras caracterizadas por la gracia, la elegancia, el ingenio y la innovación visual".
1998Elia KazánMartín Scorsese y Robert De Niro"en reconocimiento a una larga, distinguida e incomparable carrera durante la cual ha influido en la naturaleza misma de la realización cinematográfica a través de su creación de obras maestras cinematográficas".
1999Andrzej WajdaJane Fonda"en reconocimiento a cinco décadas de extraordinaria dirección cinematográfica".

Década de 2000

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
2000Jack CardiffDustin Hoffman"Maestro de la luz y el color."Estatuilla
Ernesto LehmanJulie Andrews"en reconocimiento a un conjunto de trabajos variados y duraderos".
2001Sidney PoitierDenzel Washington"en reconocimiento a sus notables logros como artista y como ser humano".
Robert RedfordBárbara Streisand"Actor, director, productor, creador de Sundance , inspiración para cineastas independientes e innovadores de todo el mundo".
2002Peter O'TooleMeryl Streep"cuyos notables talentos han proporcionado a la historia del cine algunos de sus personajes más memorables".
2003Blake EdwardsJim Carrey"en reconocimiento a su capacidad para escribir, dirigir y producir un extraordinario conjunto de trabajos para la pantalla".
2004Sydney LumetAl Pacino"en reconocimiento a sus brillantes servicios a los guionistas, a los artistas y al arte cinematográfico".
2005Robert AltmanMeryl Streep y Lily Tomlin"en reconocimiento a una carrera que ha reinventado repetidamente la forma de arte e inspirado a cineastas y al público por igual".
2006Ennio MorriconeClint Eastwood"en reconocimiento a sus magníficas y multifacéticas contribuciones al arte de la música cinematográfica".
2007Robert F. BoyleNicole Kidman"en reconocimiento a una de las grandes trayectorias del cine en la dirección de arte".
2009Lauren BacallAnjelica Huston"en reconocimiento a su lugar central en la Edad de Oro del cine".
Roger CormanJonathan Demme y Quentin Tarantino"por su rica generación de películas y cineastas".
Gordon WillisCaleb Deschanel"por su dominio insuperable de la luz, la sombra, el color y el movimiento".

Década de 2010

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
2010Kevin BrownlowKevin Spacey"por la crónica sabia y devota del desfile cinematográfico".Estatuilla
Jean-Luc Godard—"Por pasión. Por confrontación. Por un nuevo tipo de cine."
Eli WallachClint Eastwood"para toda una vida de personajes imborrables en la pantalla".
2011James Earl JonesBen Kingsley"por su legado de excelencia constante y versatilidad poco común"
Dick SmithRick Baker"por su incomparable dominio de la textura, la sombra, la forma y la ilusión"
2012Abogado PennebakerMichael Moore"... Ha inspirado a generaciones de cineastas con su estilo "estás aquí". Se le considera uno de los fundadores del movimiento del cinéma vérité..."
Hal NeedhamQuentin Tarantino"Un pionero en mejorar la tecnología de acrobacias y los procedimientos de seguridad..."
George Stevens hijo.Sidney Poitier"Un defensor incansable de las artes en Estados Unidos y especialmente de la más estadounidense de las artes: el cine de Hollywood"
2013Ángela LansburyRobert Osborne"un ícono del entretenimiento que ha creado algunos de los personajes más memorables del cine, inspirando a generaciones de actores".
Steve MartínTom Hanks"en reconocimiento a su extraordinario talento y la inspiración única que ha aportado al arte cinematográfico".
Piero TosiJeffrey Kurland entregó el premio a Claudia Cardinale en nombre de Tosi"un visionario cuyos incomparables diseños de vestuario dieron forma a un arte vivo y atemporal en las películas".
2014Jean-Claude CarrierrePhilip Kaufman"A Jean-Claude Carrière, cuyos guiones elegantemente elaborados elevan el arte de escribir guiones al nivel de la literatura".
Hayao MiyazakiJuan Lasseter"ha influido profundamente en la animación para siempre, inspirando a generaciones de artistas a trabajar en nuestro medio e iluminar su potencial ilimitado..."
Maureen O'HaraClint Eastwood y Liam Neeson"Una de las estrellas más brillantes de Hollywood, cuyas inspiradoras actuaciones brillaban con pasión, calidez y fuerza".
2015Spike LeeDenzel Washington , Samuel L. Jackson y Wesley Snipes"Un campeón del cine independiente y una inspiración para los jóvenes cineastas"
Gena RowlandsNick Cassavetes"Un talento original cuya devoción por su oficio le ha valido el reconocimiento mundial como icono del cine independiente"
2016Jackie ChanChris Tucker"Chan protagonizó (y en ocasiones escribió, dirigió y produjo) más de 30 largometrajes de artes marciales en su Hong Kong natal, encantando al público con su deslumbrante capacidad atlética, su ingenioso trabajo de acrobacias y su carisma ilimitado".
Lynn StalmasterPuentes de Jeff"Durante más de cinco décadas, aplicó su talento en más de 200 largometrajes... y ha sido fundamental en las carreras de actores célebres"
Anne V. CoatesRichard Gere"En sus más de 60 años como montadora de películas, ha trabajado codo a codo con muchos directores importantes en una impresionante gama de películas"
Federico WisemanBen Kingsley"Wiseman ha realizado una película casi cada año desde 1967, iluminando vidas en el contexto de instituciones sociales, culturales y gubernamentales"
2017 [15]Charles BurnettAva DuVernay"Un pionero del cine decididamente independiente e influyente que ha narrado las vidas de los estadounidenses negros con elocuencia y perspicacia"
Owen RoizmanDustin Hoffman"Su estilo visual expansivo y su innovación técnica han hecho avanzar el arte de la cinematografía"
Donald SutherlandJennifer Lawrence"Para toda una vida de caracteres indelebles, plasmados con una veracidad inquebrantable"
Agnès VardaAngelina Jolie"Su compasión y curiosidad dan forma a un cine singularmente personal"
2018 [16]Marvin LevyTom Hanks y Laura Dern"por una carrera ejemplar en publicidad que ha llevado películas a las mentes, corazones y almas de audiencias de todo el mundo"
Lalo SchifrinClint Eastwood"en reconocimiento a su estilo musical único, su integridad compositiva y sus influyentes contribuciones al arte de la composición cinematográfica"
Cicely TysonAva DuVernay"cuyas inolvidables actuaciones e integridad personal han inspirado a generaciones de cineastas, actores y espectadores"
2019 [17]David LynchIsabella Rossellini , Laura Dern y Kyle MacLachlan"por romper límites sin miedo en pos de su singular visión cinematográfica".
Wes StudiChristian Bale"en reconocimiento al poder y la habilidad que aporta a sus indelebles representaciones cinematográficas y por su firme apoyo a la comunidad nativa americana".
Lina WertmüllerGreta Gerwig y Jane Campion"por su provocativa disrupción de las normas políticas y sociales expresada con valentía a través de su arma preferida: la lente de la cámara".

Década de 2020

AñoBeneficiarioPresentadorNotasFormato del premio
2021
[18]		Samuel L. JacksonDenzel Washington [19] [20]"cuyas actuaciones dinámicas resuenan en todos los géneros y generaciones de audiencias de todo el mundo".Estatuilla
Elaine mayoBill Murray [19] [20]"Escritor, director, intérprete, pionero cuya estimulante chispa cómica nos ilumina a todos".
Liv UllmannJuan Lithgow [20] [19]"por sus representaciones cinematográficas profundamente conmovedoras y su compromiso de toda la vida con la exploración de la condición humana".
2022
[21] [22]		Palacio de EuzhanViola Davis [23]"una cineasta magistral que abrió nuevos caminos para las directoras negras e inspiró a narradoras de todo tipo en todo el mundo".
Diana WarrenQuerida [23]"por su genio, generosidad y apasionado compromiso con el poder de la canción en el cine".
Peter WeirPuentes de Jeff [23]"un cineasta intrépido y consumado que ha iluminado la experiencia humana con su obra única y expansiva".
2023
[24]		Ángela BassettReina Rey"A lo largo de sus décadas de carrera, Angela Bassett ha seguido ofreciendo actuaciones trascendentales que establecen nuevos estándares en la actuación"
Mel BrooksNathan Lane y Matthew Broderick"Mel Brooks ilumina nuestros corazones con su humor y su legado ha tenido un impacto duradero en todas las facetas del entretenimiento"
Carol LittletonGlenn Close"La carrera de Littleton en el montaje cinematográfico sirve de modelo para quienes vengan después de ella"

Notas

  1. ^ "Premio honorario: Acerca de". Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas. 17 de julio de 2014. Consultado el 27 de febrero de 2017 .
  2. ^ Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . "Acerca de los Premios de la Academia: Premio Honorario". Sitio web oficial de los Premios de la Academia . Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS) Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 2008-04-09 . Consultado el 2008-07-29 . El Premio Honorario de la Academia se otorga para honrar la distinción extraordinaria en los logros de toda una vida, las contribuciones excepcionales al estado de las artes y ciencias cinematográficas o por un servicio sobresaliente a la Academia. Se otorga a discreción de la Junta de Gobernadores y no necesariamente se otorga todos los años, aunque el último año en que no se entregó antes de 2008 fue 1987.
  3. ^ Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . "Acerca de los Premios de la Academia: Premio honorario". Sitio web oficial de los Premios de la Academia . Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas (AMPAS), Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 2008-04-09 . Consultado el 2008-08-01 . El Premio Honorario también puede adoptar la forma de una membresía vitalicia en la Academia, un pergamino, una medalla, un certificado o cualquier otro diseño elegido por la Junta de Gobernadores . La Medalla de Reconocimiento John A. Bonner, otorgada por "un servicio y una dedicación sobresalientes en la defensa de los altos estándares de la Academia", se considera un Premio Honorario. Por lo general, se entrega en la presentación anual de los Premios Científicos y Técnicos , una ceremonia con cena separada de la transmisión anual .
  4. ^ Academy of Motion Picture Arts and Sciences . "Special Achievement Award". Sitio web oficial de los premios de la Academia . Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 2008-01-07 . Consultado el 29 de julio de 2008. El Special Achievement Award , una estatuilla de los Oscar, se otorga por un logro que hace una contribución excepcional a la película para la que fue creado, pero para el cual no existe una categoría de premio anual. ... A diferencia de un premio honorífico, un Special Achievement Award se otorga solo por logros en películas que cumplen con los requisitos de año de elegibilidad y fecha límite de la Academia.... En las categorías de Maquillaje y Edición de Efectos de Sonido, el Premio se puede otorgar si esos comités no logran presentar tres nominaciones. En ese caso, el comité puede recomendar a la Junta de Gobernadores que se vote un Special Achievement Award en su lugar. Lo mismo ocurrió en la categoría de Efectos Visuales, antes de que Efectos Visuales se convirtiera en un premio anual... Trece de los 17 Premios al Logro Especial otorgados desde que se instituyó la categoría en 1972 se otorgaron por logros en efectos visuales o efectos de sonido.
  5. ^ Academy of Motion Picture Arts and Sciences . «Acerca de los premios de la Academia: premio honorífico». Sitio web oficial de los premios de la Academia . Academy of Motion Picture Arts and Sciences (AMPAS), Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 2008-04-09 . Consultado el 2008-08-01 ."El premio honorífico no es un premio a la trayectoria de la Academia, pero se otorga a menudo por el trabajo de toda una vida en el cine: al director polaco Andrzej Wajda en 1999, por ejemplo, y a Elia Kazan el año anterior [1998]... El premio honorífico también puede otorgarse por servicios destacados a la Academia. La última vez que esto ocurrió, sin embargo, fue en 1979, cuando se entregó una estatuilla del Oscar al director de la Academia, Hal Elias, que había servido más de un cuarto de siglo en el Consejo de Directores.
  6. ^ El Premio Honorífico de la Academia se otorga a menudo con preferencia a aquellos con logros notables en películas que, sin embargo, nunca han ganado un Premio de la Academia. Por lo tanto, muchos de sus destinatarios son estrellas clásicas de Hollywood , como Lillian Gish , Barbara Stanwyck , Kirk Douglas y Lauren Bacall . Entre sus Premios Honoríficos a la interpretación, la Academia también otorga a actores jóvenes merecedores el Premio Especial de la Academia Juvenil . (La mayoría de ellos no se enumeran aquí; algunos de los primeros "Premios Especiales" que luego se conocieron en esa categoría de actuación como "Premio Especial de la Academia Juvenil" se enumeran con "Premio Especial" agregado entre paréntesis).
  7. ^ Siguiendo la base de datos oficial de los Premios de la Academia (una fuente principal para esta lista), los años enumerados son los años de la ceremonia de los Premios de la Academia en que se entregó el premio (con la ceremonia de entrega anual entre paréntesis, como se documenta en la base de datos oficial de los Premios de la Academia ).
  8. ^ Al eliminarlo de los concursos en los que había sido nominado para un Premio de la Academia en las "clases competitivas", la Academia le dio a Chaplin este "Premio Especial" porque, como le escribió, sus "logros colectivos" en El circo merecían su ubicación "en una clase" por él mismo. "Premio especial a Charles Chaplin". Base de datos oficial del premio de la Academia . AMPAS, Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 12 de enero de 2012. Consultado el 29 de julio de 2008. [NOTA: La Junta de Jueces de la Academia sobre los premios al mérito por logros individuales en las artes cinematográficas durante el año que terminó el 1 de agosto de 1928 decidió por unanimidad que su nombre debía eliminarse de las clases competitivas y que se le concediera un primer premio especial por escribir, actuar, dirigir y producir El circo . "Los logros colectivos así demostrados lo colocan a usted en una clase aparte." (Carta de la Academia al Sr. Chaplin, fechada el 19 de febrero de 1929.)]
  9. ^ "Los premios Oscar® de Walt Disney | el Museo de la Familia Walt Disney". Archivado desde el original el 22 de marzo de 2015. Consultado el 17 de diciembre de 2015 .
  10. ^ Bosley Crowther (24 de junio de 1941). "Reseña de la película: 'Kukan', una película basada en hechos reales sobre la China moderna y sus innumerables pueblos, se ve en el mundo" ( Web ) . The New York Times , Movies . movies.nytimes.com . Consultado el 30 de julio de 2008 .Crowther se refiere al cineasta como un "joven periodista, Rey Scott" en el texto de esta reseña; los créditos (al pie de página) describen esta película como "Una película de viajes filmada en color en China y narrada por Ray [ sic ] Scott".
  11. ^ Academy of Motion Picture Arts and Sciences . «Premio honorario». Base de datos oficial de los premios de la Academia . AMPAS, Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 28 de agosto de 2008. Consultado el 29 de julio de 2008 . (Página 2 de 2 páginas); cf. Base de datos de premios .
  12. ^ Este "Premio Especial", que Baskett recibió en la ceremonia de los 20 Premios Óscar , celebrada el 20 de marzo de 1948, lo eliminó efectivamente de la contienda [ cita requerida ] por un premio al mejor actor por su papel de tío Remus ; murió de una enfermedad cardíaca el 9 de julio de 1948.
  13. ^ Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas . "De Amarcord a Z". AMPAS . Oscars.org. Archivado desde el original ( Web ) el 15 de abril de 2013. Consultado el 29 de julio de 2008. Carteles de cincuenta años de ganadores del premio al cine en lengua extranjera: del 19 de enero al 15 de abril de 2007, en la galería del Gran Vestíbulo de la Academia. ... La historia del premio en realidad se remonta a 1947 , cuando la Academia reconoció a Shoe-Shine , de la Italia marcada por la guerra , por ofrecer "una prueba al mundo de que el espíritu creativo puede triunfar sobre la adversidad". La Academia presentó siete Oscars más "especiales" u "honorarios" a películas en lengua extranjera antes de establecer oficialmente la categoría en 1956. Ese primer premio competitivo fue para Italia por La Strada . La exposición, que se ha reunido a partir de la extensa colección de carteles de la Biblioteca Margaret Herrick de la Academia , incluye los carteles de ambas películas italianas.
  14. ^ "[NOTA: Presentado en la " Noche de Jean Hersholt ", el 26 de junio de 1949, en el edificio de la Academia.]" ( Base de datos de premios )
  15. ^ Thompson, Anne (6 de septiembre de 2017). "La Academia anuncia los Oscar honorarios, que reflejan la diversidad: Agnes Varda, Charles Burnett y más".
  16. ^ Beachum, Paul Sheehan, Chris; Sheehan, Paul; Beachum, Chris (5 de septiembre de 2018). "Óscar honoríficos: Cicely Tyson, Kathleen Kennedy, Frank Marshall, Marvin Levy y Lalo Schifrin elegidos como ganadores de los premios 2018".{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  17. ^ Keegan, Rebecca (27 de octubre de 2019). "Premios de los Gobernadores: las homenajeadas Lina Wertmüller y Geena Davis piden paridad de género en Hollywood". The Hollywood Reporter .
  18. ^ "Oscar: la Academia honrará a Danny Glover, Samuel L. Jackson, Elaine May y Liv Ullmann en los Premios de los Gobernadores de 2022". Fecha límite Hollywood . 24 de junio de 2021 . Consultado el 24 de junio de 2021 .
  19. ^ abc Beckett, Lois (26 de marzo de 2022). «'Esto va a ser apreciado': Samuel L. Jackson y Elaine May reciben premios Oscar honorarios». The Guardian . Consultado el 26 de marzo de 2022 .
  20. ^ abc Keegan, Rebecca (25 de marzo de 2022). «Oscar: los premios de los gobernadores honran a Samuel L. Jackson, Elaine May, Liv Ullmann y Danny Glover». The Hollywood Reporter . Consultado el 26 de marzo de 2022 .
  21. ^ Hammond, Pete (21 de junio de 2022). "Premios del Gobernador: Michael J. Fox, Diane Warren, Peter Weir y Euzhan Palcy recibirán los honores de la Academia".
  22. ^ Davis, Clayton (21 de junio de 2022). "Peter Weir, Diane Warren, Euzhan Palcy y Michael J. Fox recibirán premios Oscar honorarios en los Governors Awards".
  23. ^ abc Pond, Steve (20 de noviembre de 2022). "Los premios de los gobernadores combinan campañas, llamados a la acción y un Oscar largamente esperado para Diane Warren".
  24. ^ "Angela Bassett finalmente obtiene su Oscar mientras la Academia anuncia a los ganadores honorarios de 2023, incluido Mel Brooks". Variety . 26 de junio de 2023 . Consultado el 26 de junio de 2023 .

Véase también

Referencias

  • "Estadísticas de los premios de la Academia". Base de datos oficial de los premios de la Academia . Consultado el 28 de julio de 2008.
  • "Premio honorífico". Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas , oscars.org (sitio web oficial). Consultado el 28 de julio de 2008. (2 páginas.)
  • "Premios honorarios: premios especiales y premios honorarios". Base de datos de premios consultable . Base de datos oficial de los premios de la Academia . Consultado el 28 de julio de 2008.
  • Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas – Sitio web oficial.
  • La base de datos oficial de los Premios de la Academia .
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