Teatro Majestic (Broadway)

Teatro majestuoso

DIRECCIÓN	245 West 44th Street Manhattan , Nueva York, Estados Unidos
Coordenadas	40°45′30″N 73°59′17″O / 40.75833, -73.98806
Transporte público	Metro : Times Square–Calle 42/Terminal de autobuses Port Authority
Dueño	Teatro Majestic LLC
Operador	La Organización Shubert
Tipo	Broadway
Capacidad	1.681
Construcción
Abierto	28 de marzo de 1927 (hace 97 años) ( 28 de marzo de 1927 )
Años de actividad	1927-presente
Arquitecto	Herbert J. Krapp
Sitio web
shubert.nyc/theatres/majestic/
Monumento de la ciudad de Nueva York
Designado	8 de diciembre de 1987 [1]
N° de referencia.	1355 [1]
Entidad designada	Fachada
Monumento de la ciudad de Nueva York
Designado	8 de diciembre de 1987 [2]
N° de referencia.	1356 [2]
Entidad designada	Interior del vestíbulo y del auditorio

El Majestic Theatre es un teatro de Broadway ubicado en el 245 West 44th Street en el Distrito Teatral de Midtown Manhattan en la ciudad de Nueva York . Inaugurado en 1927, el teatro fue diseñado por Herbert J. Krapp en estilo español y fue construido para el desarrollador inmobiliario Irwin S. Chanin . Tiene 1.681 asientos en dos niveles y es operado por The Shubert Organization . Tanto la fachada como el interior son puntos de referencia de la ciudad de Nueva York .

La fachada está diseñada en un estilo español con ladrillo dorado, terracota y piedra y está dividida en dos secciones. La parte occidental de la fachada contiene la entrada del teatro, con galerías de escape de incendios y un frontón de terracota encima. La parte oriental es la sala del escenario y está rematada por arcos. El auditorio contiene detalles de estilo Adam , asientos empinados de estadio a nivel de la orquesta, un balcón grande y una cúpula de yeso expansiva. Debido a la pendiente de los asientos, la parte trasera de la orquesta está un piso por encima del suelo. Un interior conduce a una gran escalera, que conecta con las partes traseras de la orquesta y el balcón. El balcón tiene una decoración extensa, y también hay palcos cerca del frente del auditorio a nivel del balcón.

Los teatros Majestic, Bernard B. Jacobs y John Golden , junto con el Lincoln Hotel , fueron desarrollados por Chanin y diseñados por Krapp como parte de un complejo de teatro/hotel. Los Shubert han operado el Majestic desde 1930. El Majestic siempre estuvo pensado como un lugar para grandes producciones de teatro musical debido a su gran tamaño. Entre los espectáculos que se estrenaron en el Majestic se encuentran Carousel , South Pacific , The Music Man , Camelot , A Little Night Music y The Wiz . De 1988 a 2023, el teatro albergó El fantasma de la ópera , que fue la producción de mayor duración en la historia de Broadway cuando cerró.

El Majestic Theatre está en 245 West 44th Street, en la acera norte entre la Octava Avenida y la Séptima Avenida , cerca de Times Square en el Distrito Teatral de Midtown Manhattan en la ciudad de Nueva York . ^{[3] [4]} El terreno es casi rectangular, con un hueco en la esquina noroeste. El lote cubre 13,625 pies cuadrados (1,265.8 m ² ), con un frente de 140.5 pies (42.8 m) en la Calle 44 y una profundidad de 100.42 pies (31 m). ^[4] El Majestic Theatre comparte la manzana de la ciudad con el Row NYC Hotel al oeste. Colinda con otros seis teatros en el sentido de las agujas del reloj desde el norte: el John Golden , Bernard B. Jacobs , Gerald Schoenfeld , Booth , Shubert y Broadhurst . Otras estructuras cercanas incluyen el Music Box Theatre y el Imperial Theatre una cuadra al norte; One Astor Plaza al este; 1501 Broadway al sureste; y el restaurante Sardi's , el Teatro Hayes y el Teatro St. James al sur. ^[4]

El Majestic es parte de la mayor concentración de teatros de Broadway en una sola cuadra. ^[5] Los teatros Majestic, Masque (Golden) y Royale (Jacobs) y el Hotel Lincoln (Row NYC Hotel) se habían desarrollado al mismo tiempo. ^[6] El sitio de los cuatro edificios había sido ocupado anteriormente por veinte residencias de piedra rojiza. ^[7] El sitio fue parte de la propiedad de la familia Astor desde 1803 ^[8] hasta 1922, cuando se vendió a Henry Claman. ^{[9] [10]} Las parcelas medían colectivamente 200 pies (61 m) de ancho a lo largo de la Octava Avenida, 240 pies (73 m) a lo largo de la Calle 44 y 250 pies (76 m) a lo largo de la Calle 45. ^{[10] [11]}

El Teatro Majestic fue diseñado por Herbert J. Krapp en estilo español y construido entre 1926 y 1927 para los hermanos Chanin. ^{[3] [12] [13]} Formaba parte de un complejo de entretenimiento junto con el Hotel Lincoln y los teatros Masque y Royale, que Krapp también diseñó en estilo español. ^{[6] [13] [14]} El Majestic fue diseñado para ser el teatro más grande de ese complejo, inicialmente con alrededor de 1.800 asientos. ^{[14] [15] [5]} La Chanin Realty and Construction Company construyó las cuatro estructuras. ^{[8] [16]} El Majestic es operado por la Organización Shubert . ^{[17] [18]}

La fachada consta de dos secciones asimétricas. La sección occidental es más ancha y contiene la entrada del auditorio. La sección oriental, que contiene el teatro, es más estrecha y alta que la sección occidental. ^[19] En ambas secciones, la planta baja está revestida con bloques rústicos de terracota , y los pisos superiores contienen ladrillo romano aglomerado de color dorado . ^{[20] [21] [22]} La fachada de ladrillo fue diseñada para relacionarse con los teatros y el hotel adyacentes. ^[14] Según el historiador teatral William Morrison, la fachada del Majestic era una versión más maciza de las fachadas combinadas del Masque y el Royale. ^[22]

A nivel del suelo, la entrada del auditorio incluye cuatro pares de puertas de vidrio y aluminio al oeste y tres pares de puertas de salida de emergencia de metal al este. También hay dos grandes letreros rectangulares con marco de aluminio y varios letreros más pequeños con marco de aluminio y travesaños. ^{[23] La entrada está rematada por una} marquesina de hierro fundido . ^{[23] [24]} Sobre eso hay un letrero que anuncia la producción en el teatro. ^[25] Puertas adicionales conducen desde la parte de la fachada del teatro. Una amplia banda ovalada corre sobre la base. ^[23] La puerta del escenario no está en realidad en el teatro, sino al lado del Teatro Dorado. ^[17]

En los pisos superiores, la sección del auditorio tiene dos galerías exteriores en el segundo y tercer piso, que sirven como salidas de incendios. Las galerías contienen marcos y barandillas de hierro forjado, que sostienen marquesinas de metal diseñadas para parecerse a los techos de tejas españolas. Hay una hilera de bandas de terracota sobre la galería inferior. La pared de la sección del auditorio sobre la galería superior está hecha de ladrillo, con piezas cuadradas de terracota; no hay ventanas. ^[23] La esquina superior izquierda de la sección del auditorio, directamente sobre la entrada, tiene una ventana palladiana de terracota con una abertura ciega, columnas retorcidas, un tímpano arqueado y un remate . ^{[18] [23] [22]} Cerca de la parte superior de la fachada del auditorio hay balcones falsos , que consisten en ménsulas que sostienen barandillas ornamentales de terracota. El parapeto de la fachada del auditorio contiene un remate de terracota . La parte central del frontón tiene un remate ornamental, ^[23] similar al del Teatro Jacobs. ^[22]

El teatro tiene cinco ventanas de guillotina por piso en los pisos tercero a sexto. Estas ventanas tienen alféizares de terracota, excepto en el tercer piso, donde hay una hilera de franjas de terracota debajo de las ventanas. Hay un gran letrero frente al segundo piso y otro letrero que sobresale de las ventanas del tercer piso. En el sexto piso, las ventanas están flanqueadas por pilastras de terracota con capiteles de estilo jónico . Cada una de las ventanas del sexto piso está rematada por un tímpano arqueado, así como una franja arqueada con una piedra angular . Una cornisa y un parapeto con remates recorren el sexto piso del teatro. ^[23]

Krapp diseñó el interior del Majestic al estilo de la época de Luis XV , con un esquema de colores marfil y dorado. ^{[26] [27]} Se accede al nivel de orquesta y al balcón del auditorio desde el mismo vestíbulo. ^{[26] [28]} Este diseño fue parte de un esfuerzo de Irwin Chanin , uno de los desarrolladores, para "democratizar" la disposición de los asientos del teatro. Por una razón similar, el Majestic fue diseñado con un solo balcón en lugar de los dos típicos, ya que Chanin había percibido que el segundo balcón estaba distante. ^[28] También había un salón en el sótano, decorado en estilo inglés. ^{[26] [27]}

Los hermanos Chanin querían que los diseños interiores de los tres teatros fueran distintos y al mismo tiempo se adhirieran a un motivo español, con la creencia de que los teatros hermosos y cómodos podrían competir con otros lugares de artes escénicas. ^[29] Sin embargo, el interior del Majestic fue diseñado en un estilo diferente al del exterior. En comparación, los interiores de los teatros vecinos Royale y Masque eran continuaciones de las fachadas "españolas modernas" de estos teatros. ^[30]

El vestíbulo de venta de entradas, al que se accede desde la sección occidental del edificio del teatro, contiene tres puertas dobles que conducen al norte hasta el vestíbulo de entrada. ^[31] El vestíbulo de entrada tiene una planta rectangular y se extiende a través de la profundidad del teatro. ^{[26] [31]} Las secciones inferiores de las paredes contienen zócalos , sobre los cuales hay paneles delineados por molduras. Estos están separados por pilares verticales con apliques de iluminación de latón y capiteles decorados. La sección oriental del vestíbulo de entrada contiene un área de bar detrás de un conjunto de pilares independientes. La pared norte tiene dos puertas de servicio y la sur tiene tres puertas dobles desde el vestíbulo de venta de entradas. ^[31] Dos pasillos conducen a las primeras filas de asientos en el auditorio. ^[26] El techo abovedado contiene motivos ondulados y foliados moldeados, que dividen el techo en paneles con molduras de clave griega . Tres de los paneles tienen medallones centrales con paneles de camafeo , y también hay candelabros en el techo. ^[31]

La pared oeste del vestíbulo de entrada tiene una escalera de piedra con barandillas de metal. Asciende a un rellano intermedio y se divide en dos, conectando con el entrepiso en la parte trasera de la orquesta. ^[31] Las paredes laterales de la escalera incluyen paneles moldeados colocados entre paneles verticales con relieves de flores de estilo Adán dentro de urnas. ^[32] El entrepiso, un piso por encima del vestíbulo de entrada, contiene un pasillo que rodea el auditorio. ^{[26] [28]} Las paredes del pasillo contienen paneles, mientras que el techo consta de una bóveda poco profunda con adornos de hojas de acanto moldeadas y accesorios de iluminación. ^[31] El pasillo estaba decorado originalmente en un estilo francés con muebles correspondientes. ^[27]

La escalera del vestíbulo cruza el pasillo del entrepiso y continúa hasta el balcón que se encuentra dos pisos por encima del vestíbulo de entrada. ^[33] La escalera del balcón contiene barandillas de hierro forjado y apliques de iluminación en las paredes. ^[34] La escalera del balcón contiene paredes con paneles de flores y urnas alternados, y hay capiteles de estilo corintio sobre los paneles de flores y urnas. El techo de la escalera consta de una media cúpula con paneles de enredaderas y camafeos. ^[32]

El auditorio tiene un nivel de orquesta, un balcón, palcos y un escenario detrás del arco del proscenio . Está diseñado con decoraciones de yeso en alto relieve . ^[31] El Majestic es uno de los teatros de Broadway más grandes: ^[17] según la Organización Shubert, el auditorio tiene 1.681 asientos, ^{[18] [35]} mientras que según The Broadway League , hay 1.645 asientos. ^[36] La discrepancia surge del hecho de que hay 1.645 asientos físicos y 36 lugares solo para estar de pie. Los asientos físicos se dividen en 885 asientos en la orquesta, 292 en la parte delantera del balcón, 436 en la parte trasera y 32 en los palcos. ^[18] Un artículo de 1927 señaló que el teatro tenía 1.800 asientos, un poco más ancho que en los teatros típicos de Broadway de la época. ^[26] El auditorio fue diseñado en forma de abanico para dar la impresión de ancho, aunque en realidad es más estrecho que otros teatros con capacidades de asientos similares. ^[22]

El extremo trasero (oeste) de la orquesta contiene un paseo poco profundo con puertas en cada extremo. ^[33] La orquesta está rastrillada , pero las filas traseras contienen asientos de estadio que tienen una pendiente más pronunciada que las filas delanteras. La fila más trasera está en realidad en el nivel del entrepiso sobre el vestíbulo de entrada. ^{[26] [28]} A la mitad de la longitud del auditorio hay puertas de salida a cada lado, conectadas por un pasillo ancho que separa las filas delanteras y traseras. ^[33] La orquesta y su paseo contienen paredes con paneles alternados de molduras y flores/urnas. Sobre los paneles, y alrededor de los carteles de salida sobre las puertas laterales, hay molduras con decoraciones de enredaderas. ^[37] Hay apliques de pared de latón en las paredes de la orquesta. La fila más trasera en la sección trasera de la orquesta tiene una barandilla de hierro decorativa detrás de ella, y otra barandilla de hierro envuelve el frente y los lados. ^[34] El frente de la orquesta contiene superficies de pared rústicas con aberturas rectangulares, que contienen escaleras a los palcos. ^[32]

El nivel del balcón está dividido de manera similar en secciones delantera y trasera por un pasillo a mitad de su profundidad. ^[33] Las filas traseras contienen paredes con paneles en los costados y en la parte trasera, similares a los paneles en el nivel de la orquesta. Las filas delanteras tienen paneles arqueados en las paredes laterales, que contienen motivos de hojas y flores. ^[32] Las paredes originalmente tenían paneles de damasco rosa y dorado . ^{[26] [27]} Los paneles arqueados están flanqueados por pilastras, cuyos capiteles tienen relieves de urnas y cariátides . Sobre los arcos hay paneles abovedados que se curvan hacia el techo, con molduras de hojas de laurel a su alrededor. Los centros de los paneles abovedados contienen cada uno un círculo con celosías circunscritas por motivos foliados y festones. ^[32] Los apliques de pared de latón están montados en las paredes del balcón, mientras que los candelabros cuelgan de los paneles abovedados en el techo. ^[34] El balcón tiene molduras anchas de enredaderas retorcidas y garras en su plafón , con artefactos de iluminación debajo. Delante del balcón hay decoraciones moldeadas. ^[32]

A ambos lados del proscenio hay cuatro palcos en el nivel del balcón, que descienden hacia el escenario. ^{[22] [33]} Los frentes de los primeros tres palcos tienen forma de semicírculos, mientras que el frente del último palco está interrumpido por el frente del balcón. ^[33] Las barandillas frontales de los palcos contienen motivos moldeados de garras, olas y hojas de laurel; estos motivos están intercalados con urnas en arcos y paneles de camafeos con bailarines. Las partes inferiores de los palcos contienen bandas moldeadas y medallones con artefactos de iluminación colgantes. El segundo palco a cada lado está colocado dentro de un panel de pared arqueado; tiene una puerta rectangular con un frontón triangular . Flanqueando el segundo palco a cada lado hay columnas estriadas , sobre las cuales hay una banda arqueada con hojas de acanto, así como un panel de techo abovedado. ^[32]

Junto a los palcos hay un arco de proscenio de tres centros . El arco está rodeado por molduras de cuerdas y garras, sobre las cuales hay una moldura de hojas de laurel y una banda ancha con flores y enredaderas de estilo Adán. ^[33] El proscenio mide aproximadamente 30 pies y 10 pulgadas (9,40 m) de alto y 40 pies y 10 pulgadas (12,45 m) de ancho. ^[18] Para la producción de El fantasma de la ópera , se cortaron algunos agujeros en el arco del proscenio y se instalaron pasarelas a unos 31 pies (9,4 m) por encima del escenario. ^[38]

Una tabla de resonancia se curva hacia el techo por encima del arco del proscenio. La tabla de resonancia tiene un relieve elíptico de tamaño considerable de la diosa Venus en el centro. A cada lado del panel ovalado hay paneles curvos con celosías y perímetros decorados. ^[33] El techo tiene una cúpula rodeada de enredaderas retorcidas. Hay paneles cuadrados a lo largo del marco exterior de la cúpula, con camafeos en algunos de estos paneles. Los paneles rodean bandas de hojas de acanto en el centro. ^[34]

Times Square se convirtió en el epicentro de producciones teatrales a gran escala entre 1900 y la Gran Depresión . ^[39] Durante los años 1900 y 1910, muchos teatros en Midtown Manhattan fueron desarrollados por los hermanos Shubert , uno de los principales sindicatos teatrales de la época. ^[40] Los hermanos Chanin desarrollaron otra agrupación de teatros a mediados de la década de 1920. ^{[41] [42] [43]} Aunque los Chanin se especializaron en gran medida en bienes raíces en lugar de teatros, Irwin Chanin se había interesado en el teatro cuando era un estudiante empobrecido en la Cooper Union . Posteriormente recordó que se había sentido "humillado" por tener que usar una puerta separada cada vez que compraba asientos baratos en un nivel de balcón superior. ^{[41] [44]} Para octubre de 1926, los Chanin habían decidido construir y operar una franquicia teatral "en Nueva York y media docena de otras grandes ciudades de los Estados Unidos". ^{[45] [46]} Herbert Krapp ya había diseñado los teatros de la calle 46 , Biltmore y Mansfield para los Chanin en 1925 y 1926. ^{[14] [16] [47]}

Los hermanos Chanin habían adquirido el sitio de Klaman en mayo de 1925. ^{[48] [49] [50]} Los Chanin planearon construir un hotel en la Octava Avenida y tres teatros en las calles laterales. ^{[48] [50] [43]} En marzo de 1926, Krapp presentó planes al Departamento de Edificios de la Ciudad de Nueva York para el hotel y los teatros, que se proyectaban que costarían $ 4,5 millones. ^{[11] [10]} Los medios de comunicación locales informaron que habría un gran teatro en la calle 44 y un teatro de tamaño mediano y un teatro pequeño en la calle 45. ^{[9] [10] [5] [a]} Las casas de piedra rojiza en el sitio fueron demolidas a partir de mayo, ^[7] y el sitio fue despejado al mes siguiente. ^[52] Ese julio, los hermanos Chanin recibieron un préstamo de $7.5 millones para los cuatro desarrollos de SW Straus & Co. ^{[8] [53]} Irwin Chanin lanzó un concurso el mismo mes, pidiendo al público que sugiriera nombres para los tres teatros. ^[54] Los nombres de los tres teatros se anunciaron en diciembre de 1926. ^{[55] [56]} El gran teatro se convirtió en el Majestic; ^{[55] [57]} el teatro de tamaño mediano, el Royale; ^{[55] [58]} y el pequeño teatro, el Masque. ^{[56] [59]} El mes siguiente, los Chanin le dieron a AL Erlanger el control exclusivo sobre las reservas en los tres nuevos teatros y sus cinco casas existentes. ^{[60] [61]}

El Teatro Majestic abrió sus puertas el 28 de marzo de 1927 con el musical Rufus LeMaire's Affairs . ^{[62] [63] [64]} El Majestic fue el tercer y último teatro en abrir en el desarrollo Chanin. ^{[65] [b]} La apertura del Majestic, Masque y Royale significó la extensión hacia el oeste del tradicional distrito teatral de Broadway, así como una expansión de los desarrollos teatrales de los Chanin. ^{[69] [70]} Cada uno de los teatros Chanin estaba destinado a un propósito diferente: el Majestic de 1.800 asientos para "revistas y óperas ligeras", el Royale de 1.200 asientos para "comedias musicales" y el Masque de 800 asientos para obras "íntimas". ^[5] A pesar de estas intenciones, el Majestic también se hizo popular por las comedias musicales poco después de su apertura. ^[71] Rufus LeMaire's Affairs fue un fracaso , cerrando después de 56 funciones. ^{[72] [73]} Más tarde, en 1927, el Majestic acogió la revista negra Rang Tang ^{[74] [75]} y un estreno de Love Call . ^{[72] [76]}

En sus primeros años, el Majestic albergó varias producciones originales que fracasaron, así como producciones más exitosas que fueron transferidas desde otros lugares. ^[77] Por ejemplo, los fracasos originales notables en 1928 incluyeron The Patriot con John Gielgud , con 12 funciones, ^{[78] [79]} y The Big Fight con el boxeador Jack Dempsey , con 31 funciones. ^{[72] [80]} Por el contrario, las transferencias exitosas de ese año incluyeron Behold the Bridegroom , que tuvo 88 funciones en total, ^{[78] [81]} y Rio Rita , que tuvo casi 600 funciones en total. ^{[78] [82]} En julio de 1929, los hermanos Shubert compraron las participaciones de media propiedad de los hermanos Chanin en los teatros Majestic, Masque y Royale por un total de $ 1.8 millones. ^{[83] [84] [85]} A cambio, los Shubert vendieron una parcela de tierra en el Upper West Side a los Chanin, ^{[83] [85]} quienes compraron varios lotes adyacentes y desarrollaron allí el edificio de apartamentos Century . ^[86]

Después de adquirir el Majestic en 1929, los Shuberts pusieron en escena la revista Pleasure Bound , ^{[87] [88]} coreografiada por Busby Berkeley , ^[75] así como el musical A Wonderful Night con música de Johann Strauss . ^{[87] [89]} El Majestic albergó varias operetas a principios de la década de 1930. ^[90] La International Revue de Lew Leslie con Gertrude Lawrence , Harry Richman y Jack Pearl se inauguró en 1930 al entonces exorbitante costo de $200,000, ^[91] pero cerró después de solo tres meses. ^[92] El Majestic también albergó Artists and Models , ^{[93] [94]} así como la opereta Nina Rosa con Ethelind Terry , el mismo año. ^{[95] [96]} El Príncipe Estudiante fracasó en 1931, ^{[95] [97]} y el Majestic permaneció cerrado durante varios meses. ^[91] Durante 1933, el Majestic albergó Pardon My English ; ^{[95] [98]} Strike Me Pink de Ray Henderson y Lew Brown ; ^{[95] [99]} y una transferencia de Murder at the Vanities de Earl Carroll . ^{[100] [101]} Al año siguiente, el empresario SM Chartock presentó una temporada de obras de Gilbert y Sullivan , ^{[102] [103]} con una rotación de cinco producciones. ^[104]

Los Shuberts estaban experimentando problemas financieros para entonces, y después de un proceso de ejecución hipotecaria, los Shuberts alquilaron el Majestic y el Masque en septiembre de 1934. ^[105] Los Moscow Art Players interpretaron ocho obras rusas en repertorio ^[106] durante un mes a principios de 1935. ^{[107] [108]} De lo contrario, la mayoría de las producciones del Majestic en 1935 fueron fracasos, a excepción de Sketchbook de Earl Carroll . ^[103] Chartock volvió a alquilar el Majestic en 1936 para otra temporada de obras de Gilbert y Sullivan. ^[109] La industria del teatro de Broadway decayó durante la Gran Depresión , ^[66] y el Majestic, Masque y Royale se subastaron en noviembre de 1936 para satisfacer una hipoteca de 2 millones de dólares contra los teatros. ^[110] Un representante de la familia Shubert compró los derechos para operar los teatros por $700,000, ^[111] pero la Bankers Securities Corporation retuvo la mitad de las acciones. ^[112] En 1937, el Majestic tuvo poco éxito con las reposiciones de El murciélago ^{[104] [113]} y El gato y el canario , ^{[104] [114]} pero la producción original de la opereta Tres valses tuvo una duración más larga de 122 funciones. ^[104]

A fines de la década de 1930, muchas producciones de larga duración de otros teatros se transfirieron al Majestic para completar sus funciones allí, incluida Susan and God en 1938. ^[115] El musical Stars in Your Eyes se estrenó en el Majestic en 1939, ^{[116] [117]} seguido por una presentación más larga de Yokel Boy el mismo año. ^{[118] [119]} Las transferencias de larga duración de otros teatros continuaron durante la siguiente década, incluido Margin for Error en 1940 ^{[120] [121]} y Hellzapoppin en 1941. ^{[120] [122]} El Majestic albergó una reposición de Porgy and Bess en 1942, que tuvo casi 300 funciones, ^{[123] [124]} así como Native Son , ^{[120] [125]} un drama negro que Lee Shubert intentó cerrar prematuramente sin éxito. ^[126] En 1943, se produjo otra reubicación de larga duración, Junior Miss , ^{[127] [128]} así como la original The Merry Widow , que tuvo 321 representaciones. ^{[123] [129]} En 1944, se realizó una reubicación del musical Mexican Hayride en el Majestic. ^{[127] [130]}

Los hermanos Shubert compraron los teatros Majestic, Masque (entonces rebautizado como John Golden) y Royale a la Bankers Securities Corporation en 1945, lo que le dio a la familia la propiedad total de estos teatros. ^[112] Después de que Rodgers y Hammerstein presentaran cuatro musicales en el Majestic en las décadas de 1940 y 1950, ^[123] el teatro se hizo conocido como un lugar preferido para los musicales del dúo, junto con el vecino St. James. ^[131] El primero de ellos, Carousel , se inauguró en 1945 y tuvo 890 funciones, ^{[123] [132]} aunque su resurgimiento en 1949 fracasó. ^{[133] [134]} El musical de larga duración de Harold Rome Call Me Mister se trasladó al Majestic en 1947, ^{[123] [135]} y el American Repertory Theater mostró Alicia en el país de las maravillas el mismo año. ^[136] Allegro de Rodgers y Hammerstein también se estrenó en 1947 con 315 funciones ^{[127] [137]} a pesar de una recepción negativa de los críticos teatrales. ^[123] Mucho más positiva fue South Pacific , ^[123] con 1.925 funciones en los siguientes cuatro años. ^{[138] [139]} La última producción de Rodgers y Hammerstein de esta era fue Me and Juliet , que tuvo 358 funciones ^{[140] [141]} a pesar de que los críticos teatrales la consideraron mediocre. ^[142]

El Majestic albergó numerosos musicales de larga duración durante el resto de la década de 1950, aunque estos tuvieron una recepción variable. ^[143] By the Beautiful Sea , protagonizada por Shirley Booth , fue recibida moderadamente en su apertura en 1954, ^[144] con 268 funciones. ^{[140] [145]} Fanny de David Merrick , con Ezio Pinza y Walter Slezak , tuvo aún más éxito cuando se estrenó más tarde ese año, ^[146] representándose finalmente 888 veces. ^{[140] [147]} El siguiente en estrenarse fue Happy Hunting en 1956, que tuvo una extensa serie de 412 funciones. ^{[19] [148]} A esto le siguió al año siguiente el éxito de Meredith Willson , The Music Man , que contó con Robert Preston , Barbara Cook y David Burns ^[149] y que finalmente tuvo 1.375 funciones. ^{[140] [150] El musical} Camelot de Alan Jay Lerner y Frederick Loewe se estrenó en 1960 con Julie Andrews , Richard Burton y Robert Goulet . ^[151] A pesar de los reveses iniciales, ^{[152] [153]} Camelot finalmente terminó con 873 funciones. ^{[154] [155]}

Camelot fue seguida por The School for Scandal en 1963, ^{[154] [156]} así como varios fracasos de alto perfil. ^[157] Solo en 1963, estos incluyeron Hot Spot , ^{[158] [159]} con la última aparición de Judy Holliday en Broadway; ^[157] una transferencia de Tovarich , con Vivien Leigh y Jean Pierre Aumont ; ^{[154] [160]} y Jennie , con Mary Martin . ^{[161] [162]} Esto fue seguido en 1964 por Anyone Can Whistle con Lee Remick , Angela Lansbury y Harry Guardino , ^[161] que logró solo nueve funciones antes de cerrar. ^{[163] [164]} Otro éxito llegó más tarde ese año con Golden Boy . ^{[151] [165]} Durante la presentación de Golden Boy , el concierto benéfico Broadway Answers Selma se realizó en el Majestic el 4 de abril de 1965, para recaudar fondos para el movimiento de derechos civiles luego de las marchas de Selma a Montgomery . ^[166] Una transferencia del éxito Funny Girl se realizó en el Majestic en 1966, ^{[163] [167]} así como Breakfast at Tiffany's , que cerró después de solo cuatro preestrenos. ^{[168] [169]} Cerrando la década de 1960 hubo una transferencia de Fiddler on the Roof , que se desarrolló desde 1967 hasta diciembre de 1970. ^{[163] [170]}

La primera producción que se estrenó en el Majestic en la década de 1970, el musical Lovely Ladies, Kind Gentlemen , ^[157] fracasó con solo 19 funciones. ^{[171] [172]} El siguiente en presentarse fue el exitoso 1776 , que se trasladó al Majestic en 1971. ^{[163] [173]} El musical Sugar , con Robert Morse , Tony Roberts y Cyril Ritchard , se estrenó en 1972 ^[151] y tuvo más de 500 funciones. ^{[171] [174]} Esto fue seguido al año siguiente por una transferencia del musical A Little Night Music . ^{[163] [175]} El musical de temática cinematográfica muda Mack & Mabel , con Robert Preston y Bernadette Peters , ^[176] logró solo 65 funciones en 1974. ^{[177] [178]} Mucho más exitoso fue el musical The Wiz , una adaptación de El maravilloso mago de Oz con un elenco completamente negro, ^[176] que se estrenó en el Majestic en 1975 y se transfirió después de dos años. ^{[179] [180]} El Majestic también albergó un homenaje al productor Charles Weidman durante 1975. ^[181] Después de que The Wiz fuera transferido, Liza Minnelli protagonizó The Act en 1977. ^{[179] [182]}

Los Shuberts comenzaron a restaurar sus teatros de Broadway en 1978 con una renovación del Majestic. ^[183] ​​El Majestic albergó varias funciones relativamente cortas a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. First Monday in October se inauguró en 1978, ^{[184] [185]} con Henry Fonda y Jane Alexander , ^{[184] [186]} y el musical de Michael Bennett Ballroom se inauguró el mismo año. ^{[187] [188]} En 1979 se inauguró I Remember Mama , ^{[187] [189]} que fue la última composición de Richard Rodgers ^{[190] [191]} y el debut en Broadway de Liv Ullmann . ^[19] El mismo año, el Majestic albergó la reposición de The Most Happy Fella , ^{[184] [192]} así como el espectáculo en solitario de Bette Midler , Bette! Divine Madness . ^{[184] [193]} En 1980, el musical de larga duración Grease se presentó en el Majestic durante las últimas cinco semanas de su presentación, ^{[194] [195]} seguido por el espectáculo de magia de Harry Blackstone Jr. Blackstone! ^{[196] [197]} y una reposición moderadamente exitosa de Brigadoon . ^{[194] [198]} El éxito de David Merrick 42nd Street se trasladó al Majestic en 1981 y permaneció allí durante varios años. ^{[190] [199]}

La Comisión de Preservación de Monumentos Históricos de la Ciudad de Nueva York (LPC) había comenzado a considerar la protección del Majestic como monumento histórico en 1982, ^[200] y las discusiones continuaron durante los siguientes años. ^[201] La LPC designó la fachada y el interior del Majestic como monumento histórico el 8 de diciembre de 1987. ^{[202] [203]} Esto fue parte del amplio esfuerzo de la LPC en 1987 para otorgar el estatus de monumento histórico a los teatros de Broadway. ^[204] La Junta de Estimaciones de la Ciudad de Nueva York ratificó las designaciones en marzo de 1988. ^[205] Los Shubert, los Nederlanders y Jujamcyn demandaron colectivamente a la LPC en junio de 1988 para revocar las designaciones de monumentos históricos de 22 teatros, incluido el Majestic, sobre la base de que las designaciones limitaban severamente el grado en que los teatros podían ser modificados. ^[206] La demanda fue elevada a la Corte Suprema de Nueva York y a la Corte Suprema de los Estados Unidos , pero estas designaciones fueron finalmente confirmadas en 1992. ^[207]

En marzo de 1987, el presidente de Shubert, Bernard B. Jacobs, anunció que el musical de Andrew Lloyd Webber El fantasma de la ópera se presentaría en el Majestic, luego de negociaciones con el productor Cameron Mackintosh . ^[208] La Calle 42 se trasladó al St. James el mes siguiente para dejar paso a El fantasma . ^[209] Inicialmente, Mackintosh dudaba en trasladar El fantasma al Majestic, citando las dimensiones de las áreas de asientos, y estaba considerando trasladar el musical a un teatro de la competencia. ^{[210] [c]} Mackintosh cambió de opinión después de que el consultor teatral Peter Feller , que trabajaba con los Shubert, sugiriera modificar ligeramente el teatro para que se ajustara a los requisitos del escenario de El fantasma . ^[208] Los Shubert gastaron más de $1 millón en las modificaciones. ^{[38] [211]} La apertura del proscenio se amplió, lo que permitió al público ver al personaje principal del musical. ^[38] El techo se reforzó, soportando el peso de la lámpara de araña que se usaba en el espectáculo. Finalmente, se cavó un pozo debajo del escenario para acomodar los cambios de escenografía y decorados. ^{[38] [212]} Después de una venta anticipada récord de $17 millones, ^{[211] [213]} Phantom se inauguró oficialmente el 26 de enero de 1988. ^{[214] [215]} El musical, que había tenido éxito durante su presentación en el West End de Londres, también tuvo éxito en su producción de Broadway. ^[216] Phantom todavía se estaba representando a salas llenas un año después de su estreno. ^[217]

La carrera de Broadway de Phantom se representó continuamente en el Majestic hasta finales de la década de 1990. ^[218] Además de Phantom , el Majestic albergó homenajes como los de Leonard Bernstein , ^[219] Mary Martin, ^[220] y Bernard B. Jacobs. ^[221] El Majestic también fue sede de la 50.ª edición de los Premios Tony en 1996 en el set de Phantom . ^[222] Para el 80.º cumpleaños de Uta Hagen en 1999, el Majestic organizó una lectura única de la obra Who's Afraid of Virginia Woolf?, en la que Hagen había actuado. ^[223] Phantom siguió siendo popular en el siglo XXI y se convirtió en el espectáculo de mayor duración en la historia de Broadway en 2006, superando al musical Cats . ^{[224] [225]} Entre funciones, el Majestic albergó ceremonias conmemorativas y homenajes, como los de Tony Randall , ^[226] Cy Coleman , ^[227] Kitty Carlisle , ^[228] y Gerald Schoenfeld . ^[229] Como parte de un acuerdo con el Departamento de Justicia de los Estados Unidos en 2003, los Shubert acordaron mejorar el acceso para discapacitados en sus 16 teatros emblemáticos de Broadway, incluido el Majestic. ^{[230] [231]} Los Shuberts vendieron 48.000 pies cuadrados (4.500 m ² ) de derechos de desarrollo aéreo no utilizados sobre el Majestic a Tishman Realty en 2008, ^[232] que se utilizaron para un hotel cercano, ^[233] y los Shuberts vendieron otros 58.392 pies cuadrados (5.424,8 m ² ) de derechos aéreos sobre el Majestic y Broadhurst en 2013. ^{[234] [235]} Phantom se convirtió en el primer musical de Broadway en la historia en tener 10.000 funciones el 11 de febrero de 2012. ^{[236] [237]} Para abril de 2019, Phantom se había representado más de 13.000 veces. ^[238]

El teatro cerró el 12 de marzo de 2020 , debido a la pandemia de COVID-19 . ^[239] Reabrió el 22 de octubre de 2021, con funciones de Phantom ^{[240] [241]} y una fiesta afuera del Majestic. ^[242] El musical luchó por recuperar los niveles de asistencia previos a la pandemia, recaudando entre $850,000 y $1 millón por semana, lo que no fue suficiente para cubrir los costos operativos extremadamente altos del espectáculo. ^[243] Como resultado, sus productores anunciaron en septiembre de 2022 que la producción cerraría el 18 de febrero de 2023, poco después de su 35 aniversario. ^[244] La asistencia aumentó después del anuncio, con una recaudación récord de $2,2 millones en la semana del 21 de noviembre de 2022, y la fecha de cierre se extendió hasta el 16 de abril de 2023. ^{[245] [243]} El musical estableció el récord de taquilla del Majestic poco antes de su cierre, recaudando $3,029,826 en ocho funciones en marzo de 2023. ^[246] Phantom había tenido 13,981 funciones en el momento de su cierre. ^{[245] [247]}

Después de que Phantom cerró, el letrero vertical afuera del Majestic fue repintado de negro a su rojo original. ^[248] A mediados de 2024, el musical Gypsy protagonizado por Audra McDonald fue programado como la próxima producción del teatro; se espera que comience a presentarse en el Majestic el 21 de noviembre con una inauguración oficial el 19 de diciembre. ^[249]

Las producciones se enumeran por año de su primera representación. ^{[17] [36]}

• Lista de teatros de Broadway
• Lista de lugares de interés designados de la ciudad de Nueva York en Manhattan desde la calle 14 hasta la 59