Los Dickies | |
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Información de fondo | |
Origen | Valle de San Fernando , California |
Géneros | Punk rock , pop punk , comedia punk |
Años de actividad | 1977-presente |
Etiquetas | A&M , Captain Oi, Triple X , Enigma Records , acordes de Fat Wreck , Cleopatra Records , Restless Brand, ROIR |
Miembros | Leonard Graves Phillips Stan Lee Ben David Seelig Adam Gomez Eddie Tatar |
Miembros anteriores | Chuck Wagon Billy Club Karlos Caballero Steve Hufsteter Glen Laughlin Enoch Hain Cliff Martinez Jonathan Melvoin Greg Hanna Dylan Thomas Lorenzo Buhne Jerry Angel Steven Fryette Scott Sindon Nickey Beat Rex Roberts Dave Teague Rick Dasher Travis Johnson Charlie Alexander Michael "Olga" Algar Anthony "Tiny" Biuso |
Sitio web | Los Dickies |
The Dickies es una banda estadounidense de punk rock formada en el Valle de San Fernando , Los Ángeles, en 1977. Es una de las bandas de punk rock más longevas, ya que ha existido de forma continua durante más de 40 años. Siempre ha sabido equilibrar melodías pegadizas, voces en armonía [1] [2] y estructuras de canciones pop , con un ataque de guitarra punk veloz. Este enfoque musical se combina con un estilo humorístico y ha sido etiquetado como " pop-punk " o "bubble-gum punk". [3] [4] A la banda se la ha denominado en ocasiones "los príncipes payasos del punk". [5] [6] [7] [8] [9]
El vocalista de Dickies, Leonard Graves Phillips, se describía a sí mismo como un célibe, un "personaje introvertido" en el período posterior a la escuela secundaria. Tocaba teclados en su dormitorio y, junto con su amigo Bob Davis (más tarde Chuck Wagon ), creó un tipo de música que Phillips describe como "rock autista", similar a Devo , aunque no tan bueno. Otro amigo de Phillips fue Steve Hufsteter, un ex compañero de clase de la escuela secundaria y preparatoria. Esta última figura era el guitarrista y principal compositor de la banda local de power pop The Quick y estaba dando lecciones de guitarra a Stan Lee (nacido Stan Sobol). Aunque Hufsteter pensaba muy bien en la forma de tocar el teclado de Phillips, opinaba que el hecho de que Phillips se convirtiera en vocalista de la banda que Lee estaba comenzando sería bueno para el bienestar social de su amigo. Phillips saboteó intencionalmente su primera audición pero, al darse cuenta de su error, le rogó agresivamente a Lee que le diera otra oportunidad. Esa audición fue exitosa. Cantar para los Dickies tuvo el efecto deseado en Phillips, lo que le hizo salir de su caparazón y mejoró su confianza con las mujeres. [10] [11]
En su adolescencia, Stan Lee era compañero de drogas de Iggy Pop , y en una ocasión aceptó la famosa chaqueta de "leopardo" que Pop llevaba en los Stooges como pago por heroína. [12] Sorprendentemente, no fue pasar tiempo con Pop lo que empujó a Lee a unirse a la naciente escena punk, sino más bien la experiencia de ir con el eventual bajista de Dickies, Billy Club (Bill Remar), a ver a The Damned en su primera gira estadounidense, lo que resultó más influyente. La exposición a la música de los Ramones y los Weirdos también fue seminal. Antes de decidirse por una dirección punk rock , Lee había comenzado a aprender a tocar la guitarra a instancias de su amigo Kevin DuBrow , [13] con la ambición de convertirse en un virtuoso como Ritchie Blackmore . Su maestro, Hufsteter, sugirió que tocar punk era una idea más práctica y, a modo de convencimiento, proporcionó a Lee su introducción inicial a la música de los Ramones. Lee y Club completaron su formación inicial de banda punk con Phillips, el multiinstrumentista Chuck Wagon y el baterista Karlos Kaballero (Carlos Caballero), a quien se le ocurrió el nombre "Dickies" (Lee prefería "The Imbeciles"), [14] y la banda hizo su debut en vivo en Whisky a Go Go en diciembre de 1977. Los Dickies fueron una de las primeras bandas de punk rock que surgieron de Los Ángeles. Fueron la primera banda de punk de California en aparecer en la televisión abierta ( CPO Sharkey ), [15] y la primera banda de punk de California en firmar con un sello discográfico importante ( A&M Records ). [11] [16] [17]
El libro Going Underground: American Punk Rock 1979–1989 describe a los Dickies en el contexto de la escena punk de Los Ángeles. Su autor sostiene que los Dickies eran "los mejores músicos de la escena y hacían buen uso de su talento". También se describe un concierto temprano en el Masque en 1977. La banda que los abría era tan incompetente que "algunos punks les tiraron una manguera contra incendios". Los Dickies salieron después, luciendo como "nerds suburbanos normales". La banda "estalló en un asalto ajustado, con martillo neumático, a la velocidad de la luz" de "punk cómico feroz y tonto" que inspiró el baile punk rock maníaco ("cuerpos chocando entre sí"). El autor afirma que el contrato discográfico posterior de los Dickies provocó celos entre otras bandas, algunas de las cuales dirían que los Dickies solo estaban en esto por dinero. Esta creencia contrasta con el objetivo principal declarado real de los Dickies de que se escribiera sobre ellos en Slash (fanzine) . [18]
El contrato discográfico de la banda con A&M se produjo después de que ese sello despidiera a los Sex Pistols , uno de los dos sellos que lo hicieron en lo que el mánager Malcolm McLaren describiría más tarde como " la gran estafa del rock and roll ", en la que esa banda se comportaría mal y sería expulsada de un sello mientras se quedaba con el dinero de los fichajes. [19] [10] El sello quería una banda punk de reemplazo que fuera más manejable (o al menos menos notoria), [14] y envió a un representante a ver a los Dickies en el set de CPO Sharkey . A esto le siguió una presentación en el Whisky y algunas fanfarronadas asertivas de Stan Lee, que, junto con los esfuerzos entusiastas del verdadero mánager John Hewlett [20] (que también representó a Sparks ), llevaron a los Dickies a conseguir el contrato discográfico. Los dos álbumes que la banda grabó para el sello, The Incredible Shrinking Dickies (1979) y Dawn of the Dickies (1979) son discos punk tempranos, influyentes y bien considerados, [21] [22] y tuvieron un éxito comercial modesto (el primero alcanzó el puesto número 18 en las listas de álbumes del Reino Unido [23] ).
Los Dickies tuvieron una serie de sencillos exitosos en el Reino Unido, llegando dos veces al top 40. Tuvieron un sencillo Top 10 con su rápida versión punk de la canción principal de un programa infantil con " Banana Splits (Tra La La Song) " en 1979 y alcanzaron el top 40 nuevamente con su versión de " Nights in White Satin " (1979). Su versión punk de " Silent Night " llegó al puesto 47 en diciembre de 1978, mientras que su versión de " Paranoid " alcanzó el puesto 45 en 1979. La banda, que ha afirmado haber vendido "un millón de sencillos" en Inglaterra, [2] atribuye su popularidad en ese país a ser percibida como una banda punk "teeny pop" que atraía a los hermanos menores de los rockeros punk. [10]
Su carrera comenzó con buen pie y los Dickies realizaron cinco giras por Europa entre 1978 y 1980, haciendo una pausa para tocar en Top of the Pops el 3 de mayo de 1979. [24] [25]
El guitarrista , tecladista , saxofonista y baterista Chuck Wagon (nacido Bob Davis) lanzó una grabación en solitario, más synth pop que punk rock, titulada Rock 'N' Roll Won't Go Away (A&M, 1979). [26] [27] Se dice que Wagon, que era conocido por sus enérgicas y divertidas payasadas en los shows de Dickies (como correr en círculo alrededor de su teclado o usar una peluca afro mientras tocaba el saxofón), [28] tuvo problemas con el tiempo, [29] [27] e insatisfecho con el punk rock y los Dickies. Dejó la banda en un momento dado, planeando seguir su carrera en solitario, pero se reunió con los Dickies para varios conciertos. [20] Se suicidó, disparándose en la casa de sus padres después de un show de Dickies, y murió en un hospital al día siguiente, el 28 de junio de 1981. [28] El Los Angeles Times ha llamado a este evento "el momento más aleccionador en la historia de Dickies". [10]
La muerte de Wagon y los problemas de drogas entre los miembros sobrevivientes frenaron considerablemente el impulso inicial de los Dickies a partir de la década de 1980, con el despido de John Hewlett como manager y el contrato con A&M expirando durante este período. [20] Sin embargo, Phillips y Lee han mantenido a la banda tocando y grabando, a veces esporádicamente, otras veces de manera más activa, hasta el día de hoy, alcanzando el venerable estatus de "padrino del pop punk" en el camino. [30]
Durante los descansos entre actividades, la banda tocaba ocasionalmente en Los Ángeles para ganarse un sueldo. Pero luego llegaría un trabajo más estable, respaldado por conciertos en ambas costas de Estados Unidos (y ocasionalmente entre ellas), el Reino Unido y otros lugares. Además de trabajar en varias películas, la banda grabó álbumes para PVC Records ( Stukas Over Disneyland ), Enigma Records ( Killer Klowns from Outer Space , Second Coming ), Triple X Records ( Idjit Savant y Dogs from the Hare that Bit Us ) y Fat Wreck Chords ( All This y Puppet Stew ).
Después de haber publicado sus dos primeros álbumes en un lapso de nueve meses, hubo una brecha de casi cuatro años hasta el lanzamiento de Stukas Over Disneyland (1983). La influyente revista punk Maximum Rocknroll publicó una reseña entusiasta de este álbum. El escritor Steve Spinali afirmó que "el primer vinilo de The Dickies en casi cuatro años se sitúa a la altura de sus triunfos funnypunk anteriores. La mayoría de las ocho canciones aquí se inclinan hacia el pop anfetamínico, con coros en capas irresistibles para empezar... alegres y entretenidos como el infierno". [31]
El 5 de marzo de 1985, los Dickies fueron una de las bandas punk de California que tocaron en un espectáculo benéfico para los republicanos del Cypress College . Otras bandas en el cartel incluían a los Circle Jerks , los Vandals y DI Lee y Keith Morris de los Circle Jerks, ambos declararon que lo hacían por cariño a las otras bandas en el cartel y porque era un concierto pago (a pesar de ser un beneficio). Ambos negaron tener motivaciones políticas para hacer el espectáculo y, de hecho, deseaban que sus respectivas bandas no estuvieran asociadas con la política. En cuanto a los organizadores del espectáculo, uno declaró que había una motivación para mostrar a sus compañeros republicanos universitarios que el punk no era nada a lo que temer y para alentarlos a divertirse, ya que después de todo "(la universidad está en) el condado de Orange, un área predominantemente conservadora, y muchos punks provienen de familias conservadoras... (y) muchos de ellos piensan que el condado de Orange es bueno". [32]
Imágenes en vivo de los Dickies en concierto fueron transmitidas en MTV en 1985, ya que aparecieron junto con GBH en un especial de concierto titulado Punks and Poseurs: A Journey Through the Los Angeles Underground , que también incluyó entrevistas con fanáticos, así como figuras como Pleasant Gehman e Iris Berry. [33]
En 1986, el sello discográfico ROIR, que solo editaba casetes , publicó una recopilación de conciertos de Dickies titulada We Aren't the World . Contiene actuaciones de siete conciertos diferentes de Dickies, que abarcan desde 1977 hasta 1985, y de regiones que van desde Nueva York ( CBGB ) y Nueva Jersey , hasta California y el Reino Unido [34].
Entre las bandas con las que los Dickies compartieron cartel entre 1985 y 1987 se encuentran Red Hot Chili Peppers , Janes Addiction , Faith No More , Guns N' Roses , Ramones , X , TSOL , Thelonious Monster , Dead Milkmen y Murphy's Law . [35] [36] [37] [38] [39] [40] [41]
En 1988, los Dickies escribieron e interpretaron la canción principal de la clásica película de terror de culto [42] " Killer Klowns from Outer Space ", que también se convirtió en la canción principal de un EP de Dickies lanzado ese año. Fue producido por Ron Hitchcock y fue el debut del baterista Cliff Martinez, quien había tocado recientemente con los Red Hot Chili Peppers , The Weirdos y Captain Beefheart . Martinez tocó con The Dickies de 1988 a 1994, y en los álbumes Second Coming , Locked N' Loaded Live in London e Idjit Savant . [10]
También en 1988, The Dickies aparecieron en la película cómica 18 Again!, protagonizada por George Burns . [43] En la película, el personaje de 81 años de Burns cambia de conciencia/alma con su nieto de 18 años. En una escena, el octogenario convertido en adolescente acompaña a una adolescente a un club punk, donde los Dickies interpretan "You Drive Me Ape (You Big Gorilla)". Se interpreta toda la canción, a veces en primer plano, a veces en segundo plano. Se muestran primeros planos de Phillips con una máscara de simio (como es su inclinación durante las presentaciones en vivo de la canción) y el cantante balanceándose con una cuerda al estilo de Tarzán . [44]
Transcurrieron cinco años entre su tercer y cuarto álbum de estudio (a pesar del EP Killer Klowns ). Un escritor de Los Angeles Times se vio obligado a relacionar el título de su álbum de larga duración de 1989 , Second Coming , con el "estatus de regreso" de la banda. El escritor señaló que este álbum tenía algo de melodicismo al estilo de los Beatles y algunas "aspiraciones de rock artístico", al tiempo que conservaba la "tontería" punk característica de los Dickies. El escritor también señaló que los Dickies emprenderían una gira nacional para promocionar el lanzamiento. [10]
El final de la década vio la tercera película en la que Dickies participó. En los primeros minutos del drama sobre patinetas Gleaming the Cube de 1989 , protagonizado por Christian Slater , se ve al personaje de Slater, Brian, volando en un pequeño avión sobre Disneyland, junto con cuatro amigos y el piloto, cuando los cinco patinadores cantan una línea del coro de "Stukas over Disneyland". La canción, que los personajes escucharían más tarde en un dormitorio, también aparece en la banda sonora. [45]
En 1990, los Dickies realizaron una gira por Europa por primera vez en una década. A su llegada al continente, el encuentro con fans fue una prueba para los miembros de la banda de su duradera popularidad a pesar de su ausencia de diez años. [24] Desde entonces han regresado con regularidad, incluida la participación en festivales de punk rock con varias bandas.
En 1990, los Dickies escribieron otro tema musical para una película. Esta vez fue para la comedia de viajes en el tiempo Spirit of 76 de Lucas Reiner , protagonizada por David Cassidy , Leif Garrett , Devo y Red Kross . [46] [47]
En 1991 se lanzó otro álbum en vivo de Dickies, titulado Live In London - Locked 'N' Loaded , publicado por el sello alemán Rebel Rec. Fue grabado en el Dome de Londres el 11 de octubre de 1990. [48]
El 4 de junio de 1993, los Dickies encabezaron un festival de un día llamado Milwaukee Mega Jam . Otros artistas en el cartel fueron Green Day (medio año antes del lanzamiento de su exitoso álbum Dookie ), Agent Orange y los Didjits . [49] [50] También en 1993, la banda lanzó un EP de 3 canciones titulado Road Kill en Triple X Records. [51]
Además de los problemas personales con los que tuvieron que lidiar los Dickies en la parte media de su carrera, también estaba el desafío comercial de la decadencia de la escena punk original, reemplazada por el post punk , el rock universitario , el hardcore punk underground y, finalmente, el rock alternativo , ninguno de los cuales proporcionó a los Dickies un entorno adecuado . Por lo tanto, el perfil de la banda se elevó con el auge del pop punk de California en la década de 1990, con bandas exitosas como Offspring y Green Day citando a los Dickies como una influencia. Leonard Phillips señaló en una entrevista de 1994 que "Estamos siendo reconocidos de manera convencional nuevamente". [52]
Una consecuencia de la renovada atención que se les dio a los Dickies y de los intentos de los entrevistadores de conectarlos con la escena actual fue una pequeña disputa con Green Day . Esto resultó de una broma mal entendida del grupo de Dickies, que se repetía a menudo (era una respuesta estándar a una pregunta frecuente), que decía que Green Day, que vendió varios discos de platino, debería apoyar a sus antepasados "pasando el sombrero" en un concierto en un estadio para financiar un hogar de retiro de punk rock . Una versión abreviada de esta idea tenía a Stan Lee diciendo "deberían simplemente escribirnos un cheque", lo que se interpretó como que Green Day estaba estafando a los Dickies. Esto llevó a citas picantes de la ex banda dirigidas a los Dickies en un número de Guitar World , que Leonard Phillips describe como " estilo WWF ": los Dickies son "los viejos bastardos más amargados", que son "solo otra estafa de los Ramones". [53] Aparentemente, se acabó, ya que el bajista de Green Day, Mike Dirnt, asistiría a los shows de Dickies después de esto y era amigable en sus interacciones con ellos. [54]
En la época de Idjit Savant (1994), los Dickies habían lanzado su tercer álbum consecutivo, que siguió a una pausa prolongada en la grabación, al menos con respecto a los LP de estudio . Sobre esta situación, Leonard Phillips le dijo al Chicago Tribune "cada pocos años, somos Stan y yo contra el mundo con tres caras nuevas detrás de nosotros". [24] Axl Rosenberg de MetalSucks escribió sobre Idjit Savant que es "uno de los mejores álbumes de pop-punk de todos los tiempos", superior a American Idiot . También señaló que fue grabado durante una época de grunge severo y música nu metal enojada , y llamó al álbum de Dickies posiblemente "el álbum para sentirse bien de los 90". [55] Los Dickies realizaron una gira con Gwar en el otoño de 1994 para promocionar este lanzamiento. [52]
La compilación navideña Punk Rock Xmas (1995) de Rhino Entertainment incluye la versión de Dickies de " Silent Night ". Otros artistas en la colección incluyen a Ramones , The Damned , Fear y Stiff Little Fingers . [56] Sin embargo, una compilación en la que los Dickies estuvieron "notoriamente" [57] ausentes fue Saturday Morning: Cartoons' Greatest Hits (1996). Esta compilación incluía bandas alternativas y punk que versionaban canciones de dibujos animados. Entertainment Weekly etiquetó a los Dickies como "los reyes del género " y señaló que ya habían versionado tres de las canciones del álbum; una cuarta, " Spider-Man ", la canción principal de un personaje de cómic que es un motivo visual frecuente de las guitarras y la vestimenta de Stan Lee, [58] [59] fue para una banda con la que los Dickies compartieron muchos conciertos: los Ramones. [60]
Jonathan Melvoin , quien tocaba la batería en Idjit Savant , murió de una sobredosis de heroína el 12 de julio de 1996, en Nueva York , a los 34 años, mientras estaba de gira tocando teclados para los Smashing Pumpkins . [61] [62]
Un crítico de un concierto de Dickies en Hartford , Connecticut , en noviembre de 1998 , sugirió que la mayoría de los asistentes eran punks de la vieja escuela que llevaban " chaquetas de cuero vintage " y "botones que podrían ser artefactos del Salón de la Fama del Rock and Roll ". El autor cita a Leonard Phillips indicando sarcásticamente su voluntad de cortejar a un público más joven rebautizando a los Dickies como una banda de punk rock "alternativa" . [63]
Los Dickies cerraron la década grabando un álbum de versiones , Dogs From the Hare That Bit Us . Jack Rabid , señalando que los Dickies tenían una larga historia de grabación de versiones, algunas de las cuales son "fabulosas", le dio a este lanzamiento una crítica muy favorable, escribiendo que aunque el último lote era más reverente y menos humorístico que algunos trabajos anteriores, "sigue siendo jodidamente genial y muy divertido". [64]
Stan Lee negoció el contrato de la banda con Fat Wreck Chords mintiéndole al dueño del sello Fat Mike , un fan de Dickies que, en 1996, había obtenido una demo de 4 canciones que Dickies había grabado. Ni Lee ni Leonard Phillips habían oído hablar del jefe del sello/ líder de NOFX , pero fueron informados por un miembro del grupo de Dickies. Lee afirmó que tenía "material para un álbum" listo para grabar, cuando en realidad la banda solo tenía las 4 canciones. Después de esta afirmación, se llegó a un acuerdo, pero el LP se retrasó por la cantidad de tiempo que tomó crear y grabar una cantidad apropiada de material. [65] El disco resultante encontró un fan destacado en Milo Aukerman . El científico/ líder de Descendents ha declarado que All This y Puppet Stew le dieron ánimos para seguir tocando hasta bien entrada la mediana edad. "Me impresionó muchísimo que sacaran un gran disco [a esa edad]. Definitivamente me dejó claro que podías tener más de 40 años y aun así sacar un disco que reflejara plenamente el punk rock de principio a fin". [66]
Spectrum Records lanzó la compilación de 18 canciones The Dickies – The Punk Singles Collection en 2002. [67]
En el verano de 2003, los Dickies formaron parte de una gira de bandas clásicas de punk llamada "Fiend Fest", encabezada por los Misfits y, además de los Dickies, también participaron The Damned , Agnostic Front , DI , Marky Ramone , Dez de Black Flag y la banda japonesa Balzac . [68] [69]
Los Dickies tocaron en el concierto tributo por el 30.º aniversario de los Ramones en 2004 en Los Ángeles, que fue filmado. Los Dickies también aparecen en el documental de 2006 Too Tough to Die: A Tribute to Johnny Ramone , junto con X , Red Hot Chili Peppers , Joan Jett , Rob Zombie y otros. La película presenta imágenes del concierto de 2004, que se realizó en particular para honrar al guitarrista de los Ramones, que en ese momento se encontraba gravemente enfermo. Los Dickies interpretan «You Drive Me Ape (You Big Gorilla)» y la canción de los Ramones «Today Your Love (Tomorrow the World)», y en las imágenes de una entrevista, hablan sobre su historia compartida con la banda de Nueva York. [70] [71] Otro lanzamiento de video de este período se titula The Dickies: An Evening With the Dickies (2005, Secret Films ). [72]
Los Dickies tocaron en el Warped Tour 2007 , un festival de punk rock norteamericano, por primera vez en lo que serían cuatro años consecutivos y cinco años en total.
Leonard Phillips proporcionó voces invitadas en la versión de "vibrator" de Motörhead de los Vibrators, en el álbum Pure Punk de la ex banda (2009). [73]
La década cerró con dos notas amargas, ya que un par de ex Dickies murieron en el año 2009. Enoch Hain (nacido Robert Frederick Orin Lansing, Jr.), guitarrista de Dickies durante un período que se extendió desde fines de la década de 1980 hasta mediados de la década de 1990, [74] murió el 25 de julio de 2009, por complicaciones derivadas de una neumonía. [75] Y el baterista original Karlos Kabellero (nacido Carlos Cabellero), quien dio a la banda su nombre y fue uno de sus compositores durante su mandato, murió el 22 de septiembre de 2009, por problemas relacionados con el corazón. [76]
En 2010, la exitosa versión de The Dickies de "Banana Splits" proporciona la banda sonora a una escena de acción violenta en la película de superhéroes Kick Ass . [77]
La nueva década encontró a los Dickies en la carretera. En una reseña de un concierto como cabeza de cartel en agosto de 2011 en Bristol , Inglaterra, un escritor comentó sobre su atractivo perdurable en ese país. Se destacó la mezcla de asistentes jóvenes y mayores, y se afirmó que el evento tenía una sensación "atemporal". [78] De regreso en los EE. UU. para el Riot Fest de 2012 en Chicago , los Dickies tocaron en la "fiesta posterior", junto con NOFX , Adicts y Casualties . [79]
Las fechas en vivo de los Dickies en 2013 incluyeron el festival Great American Nightmare de Rob Zombie en Los Ángeles , [80] y tocar como teloneros de los Damned en Birmingham , Inglaterra. Con respecto a esto último, un crítico impresionado sugirió que los Dickies eran "el acto de apoyo perfecto para los Damned", y elogió a la banda por "tener las pelotas" de tocar su "versión crujiente" de "Paranoid" de Black Sabbath en la ciudad natal de esa banda. [81] Otras fechas de la gira ese año incluyeron conciertos en el noreste de los EE. UU. [82] La banda continuó de gira de manera constante durante 2014 y 2015, incluidas fechas en América del Norte , una de las cuales fue el Gwar BQ de 2015 , [6] y también shows en Australia . [83] [13]
Secret Records lanzó Banana Splits (2016), que es el título tanto de un DVD como de un CD que documenta un concierto de Dickies de 2002 en Inglaterra, con una actuación invitada de Michael "Olga" Algar de Toy Dolls . [84] Con respecto a las presentaciones en vivo del año calendario 2016, los Dickies realizaron una gira por los EE. UU. y Europa, [85] y fueron parte del Rebellion Festival 2016 en el Reino Unido. Desafortunadamente, Phillips enfermó de cálculos biliares durante un viaje en ferry desde los Países Bajos , lo que provocó una visita al hospital y puso en peligro las actuaciones programadas. Con el estímulo del cantante, la banda realizó las fechas sin él, en un formato de " karaoke Dickies ". Las tareas vocales fueron manejadas por fans, miembros del séquito de la banda y por invitados notables del punk, incluidos miembros de The Rezillos , The Vibrators , Leftöver Crack , The Exploited , GBH , The Dwarves , Extreme Noise Terror , Girlschool , Big D and the Kids Table , y otros. [86] [87]
2017 fue el 40 aniversario de la banda, que celebraron con una gira que incluyó 16 fechas en Inglaterra e Irlanda , [88] y la iteración de ese año del festival Punk Rock Bowling en Las Vegas , que, entre muchos otros artistas punk notables , fue encabezado por el antiguo socio de la banda Iggy Pop . [89] Stan Lee, en una entrevista para promocionar la gira, explicó que su programa de gira algo errático, históricamente, se debió en parte a su renuencia a separarse de sus perros durante largos períodos de tiempo. [90]
Otra etapa de la gira del 40 aniversario de la banda incluyó una serie de fechas en el Warped Tour de 2017. Un incidente ocurrió el 25 de julio, su último día con Warped, que provocó que la banda se convirtiera en el centro de una controversia, hasta el punto de que un escritor de LA Weekly lo caracterizó como "destrozando la comunidad de la música hardcore en este momento". [91] Mientras actuaba, Phillips fue atacado por un amigo de la banda feminista War on Women que sostenía un cartel , que protestó por sus bromas en el escenario "sexistas", humorísticas y políticamente incorrectas . Phillips respondió con insultos furiosos y profanos, y esto fue capturado a través de un video de teléfono celular y publicado en línea. Como resultado, algunos en la escena punk denunciaron a los Dickies, [92] mientras que otros, incluidos Noodles of the Offspring , Buzz Osborne , Ben Weasel , The Dwarves y Jesse Hughes de Eagles of Death Metal , expresaron su apoyo a la banda. [91] [93] [94] [95] [96]
En mayo de 2018, los Dickies, junto con la Hollywood Chamber Orchestra , tocaron el tema de Killer Klowns From Outer Space en vivo en el Teatro Montalbán con entradas agotadas, durante la proyección del 30.° aniversario de esa película. [97] Otras actividades en 2018 incluyeron el festival "Burger Boogaloo" de Oakland junto a Devo , The Damned , The Dwarves , el presentador John Waters y muchos otros, [98] y dos series de fechas de gira con el apoyo de The Queers . [99]
Los Dickies lanzaron un sencillo en 2019, su primera grabación de estudio en más de una década. Una versión de "I Dig Go Go Girls" de Cheap Trick , presenta una contribución de Monkey de los Adicts . El lado B se llama "the Dreaded Pigasaurus", que es una referencia a una criatura que funciona como triturador de basura en Los Picapiedra . [100] [101]
Las fechas en vivo recientes incluyen Punk Rock Bowling en mayo de 2019, [102] y el espectáculo del 40 aniversario de TSOL en enero de 2020. [103] Siguiendo compartiendo facturación con sus pares, The Dickies estaban programados para estar entre los cabezas de cartel (junto con Cockney Rejects , UK Subs , Anti Nowhere League y otros) en un festival de punk escocés de un día en abril de 2020, [104] y también iban a tocar en varios conciertos en los EE. UU. en junio de 2020 con Total Chaos , TSOL y los cabezas de cartel Black Flag . [105]
En una entrevista con Goldmine , Leonard Phillips afirmó que la banda grabará un álbum "final". [106] En la misma entrevista, se habla de otro supuesto proyecto en camino: un libro autobiográfico de cuentos humorísticos de Phillips. [106]
Algunos artistas evitan el término " pop punk ", tal vez porque lo consideran menos auténtico que la etiqueta " punk rock " (por ejemplo, Billie Joe Armstrong de Green Day : "Siempre he odiado esa frase. Creo que es una contradicción en los términos. O eres punk o no lo eres". [107] ). Phillips, sin embargo, ha dicho que "no tiene ningún problema" con que se aplique esa etiqueta a los Dickies, preguntando retóricamente "¿puedo evitarlo si somos musicales?" [108] Stan Lee dijo una vez sobre el primer período de los Dickies: "Éramos una banda pop disfrazada de banda punk". [109]
Durante el período de formación de la banda, vieron a las bandas punk ya existentes como divididas en dos bandos: bandas políticas serias (como Sex Pistols y The Clash ) y bandas divertidas y entretenidas (como Damned y Ramones ). Los Dickies tomaron la decisión deliberada de pertenecer a este último bando, aunque con un ambiente distintivo del sur de California. [10] Al profundizar en su distinción con las bandas más enojadas y angustiadas, algunas de las cuales tuvieron una crianza dura, Lee señala que en los albores de la carrera de los Dickies , vivía con sus padres en el Valle de San Fernando con una piscina, preocupado por los toboganes de agua y los programas de televisión, y no encontraba mucho de qué quejarse. [90] Hufsteter , una figura influyente en la formación de los Dickies y a veces un "miembro extra" de la banda, [110] opina que "los Dickies nunca realmente se consideraron punks" al principio, sino que vieron la forma "como una oportunidad", particularmente la variante "tonta" del punk evidente en la música de los Ramones . [11]
Muchas de las letras de Dickies tratan sobre la cultura del sur de California , plagadas de referencias y bromas internas; los ejemplos incluyen canciones como "Waterslide", "I'm A Chollo ", " Manny, Moe, and Jack ", Stukas Over Disneyland y "(I'm Stuck in a Pagoda with) Tricia Toyota ". Otro tema son los dibujos animados clásicos y la televisión infantil, con canciones como "Banana Splits (tra la la song)", " Gigantor ", "Eep Opp Ork (Uh Uh)" (de los Supersónicos ), "Bowling with Bedrock Barney" y, más recientemente, otra referencia a Los Picapiedra con "The Dreaded Pigasaurus". Phillips ha dicho que estas elecciones se suman a un comentario social. Vio a algunos de sus compañeros en el punk de Los Ángeles que provenían de entornos privilegiados, pero que proyectaban una angustia al estilo de la clase trabajadora del Reino Unido . "Queríamos mostrarles a todos esos 'punks' burgueses lo que REALMENTE SIGNIFICABA venir del valle". [111]
Los Dickies también son conocidos por grabar muchas versiones punk de ritmo rápido de canciones clásicas de rock , incluyendo " Nights in White Satin " de The Moody Blues , "Pretty Please Me" de The Quick , " Paranoid " de Black Sabbath , " She " de The Monkees , " Eve of Destruction " de Barry McGuire , " Nobody But Me" de The Isley Brothers , " Pretty Ballerina " de The Left Banke , " Hair" de The Cowsills , " Sound of Silence " de Simon & Garfunkel , " Communication Breakdown " de Led Zeppelin , "Golden Boys" de The Germs , así como el álbum de versiones, Dogs from the Hare That Bit Us . Cuando se le preguntó sobre esta inclinación de la banda, Lee explicó que "era más fácil ya que no tenías que escribir las canciones". [54] Con respecto a la elección de material de la banda, Lee ha dicho que hacen versiones "principalmente de canciones que nos gustaban cuando teníamos 13 años". [6] Al describir el tono de algunas de las primeras versiones de la música de los años 60, Lee las caracteriza como "burlas afectuosas de los hippies y la vieja cultura". [112]
Phillips ha dicho que siente que las muchas versiones de Dickies son diferentes en carácter a las de la banda de versiones punk de la época Me First and the Gimme Gimmes (que han rendido homenaje a los Dickies tocando un fragmento de "You Drive Me Ape" en su versión de " All My Loving " de los Beatles ). Phillips siente que la banda emplea una fórmula, mientras que los Dickies reinterpretan canciones que son significativas para ellos. [108]
Otra cosa por la que los Dickies son conocidos son las rutinas de Phillips cuando tocan en vivo, que incluyen usar una máscara de simio o equipo de buceo, y usar accesorios que van desde un títere de perro, hasta un títere de pene parlante ("Stewart"), hasta una " muñeca de amor " femenina inflable, cada uno para usar durante canciones particulares. [113] [7] [114] [115] [116] [78] Con respecto a esta "bolsa de trucos", Lee ha dicho "Para mí todo es una tontería. Toco la guitarra". [6] Hufsteter afirma que este aspecto de los shows en vivo de los Dickies es una influencia de su banda The Quick , con la que Phillips alguna vez estuvo involucrado. [117]
En el libro Punk Rock: So What? The Cultural Legacy of Punk , editado por Roger Sabin, un escritor afirma que los Dickies siguen una tradición tonal/temática iniciada por sus predecesores inmediatos, los Dictators y los Ramones , pero es "en los Dickies donde la parodia y celebración simultánea del punk de la cultura adolescente comercial alcanzó su apogeo". El autor cree que el punk de los 90 como Green Day , Offspring y Pennywise están en deuda con el trío punk más antiguo por esta razón. [118]
En un artículo sobre los Bad Brains en Timeline , se escribió que los Dickies y los Dead Boys estaban entre las influencias punk de los Brains, que combinaron con influencias de jazz y funk . [119] La biografía de los Bad Brains de Metal Storm también enumera a los Dickies, junto con Dead Boys, Black Sabbath y los Sex Pistols como entre las influencias de la banda. [120] Jack Rabid , escribiendo para AllMusic , escribió, quizás hiperbólicamente, que la versión de los Dickies de "Paranoid" de Sabbath "¡básicamente inspiró a los Bad Brains a formarse!" [64]
Brett Gurewitz, de Bad Religion y Epitaph Records, ha declarado que los miembros de su banda «crecieron con» los Dickies y considera a la banda «una de las mejores bandas de punk», tan buena como los Buzzcocks . Elogia las canciones de los Dickies más que su humor. [24]
Green Day y Offspring han citado la influencia de Dickies. [52] Si bien la ex banda luego daría mensajes contradictorios sobre sus sentimientos sobre los Dickies, Noodles, guitarrista de Offspring, dijo que los Dickies son "uno de mis favoritos", en una entrevista con Rolling Stone . [24]
Ben Weasel de Screeching Weasel incluyó a los Dickies en una breve lista de bandas punk que "fueron una especie de pioneras, tanto musicalmente como en lo que hicieron para sentar las bases para bandas como la mía". [121]
Joe "Queer" King ha declarado que su banda sigue la tradición de las bandas punk, como Dickies, Dead Kennedys , Black Flag , X , Circle Jerks , Angry Samoans y Flipper , que "eran divertidas, pero... tenían un mensaje", y siente que este espíritu se pierde en el público moderno y políticamente sensible, que "solo busca una razón para decir que se sienten ofendidos". [122]
Los Groovie Ghoulies , llamados así por los dibujos animados Groovie Goolies , fueron influenciados por el aspecto "punk de dibujos animados" de los Dickies. [123]
En un perfil de Bob Mould en Pop Matters , se dijo que al escribir y actuar para Hüsker Dü , lo que lo impulsaba era "ser más rápido" que los Dickies, Ramones y Buzzcocks. [124]
Ian MacKaye le contó una anécdota a un reportero de Salon sobre haber escuchado un mixtape que conoció mientras viajaba en auto hacia un concierto de los Ramones en 1979. Recordó que "tenía esa canción 'Banana Splits' de Dickies y me dejó alucinado. Tan pronto como regresé, comencé a buscar todas esas bandas, porque estaba tan intoxicado con toda esa música". [125]
Fat Mike de NOFX , Me First and the Gimme Gimmes , Fat Wreck Chords y Milo Aukerman de Descendents citan a los Dickies como influencia. [126] [66]
Johnny Ramone , de la banda punk The Ramones, clasificó "oficialmente" a los Dickies como una de las 10 mejores bandas punk de todos los tiempos. [127]
En la película de culto Alta Fidelidad , el personaje principal, Rob Gordon (interpretado por John Cusack ), viste una camiseta claramente estampada con "The Dickies" en su tienda de discos.