Juan Aguas | |
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Nacido | Juan Samuel Waters Jr. ( 22 de abril de 1946 )22 de abril de 1946 Baltimore , Maryland, Estados Unidos |
Educación | |
Ocupaciones |
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Años de actividad | 1964-presente |
Organización | Producciones Dreamland |
Parientes | George P. Whitaker (tatarabuelo) |
Firma | |
John Samuel Waters Jr. (nacido el 22 de abril de 1946) es un cineasta, escritor, actor y artista estadounidense. Saltó a la fama a principios de la década de 1970 por sus películas de culto transgresoras , entre ellas Multiple Maniacs (1970), Pink Flamingos (1972) y Female Trouble (1974). Waters escribió y dirigió la película de comedia Hairspray (1988), que luego fue adaptada en un exitoso musical de Broadway y una película musical de 2007. Otras películas que ha escrito y dirigido incluyen Desperate Living (1977), Polyester (1981), Cry-Baby (1990), Serial Mom (1994), Pecker (1998) y Cecil B. Demented (2000). Sus películas contienen elementos de comedia posmoderna y surrealismo .
Como actor, Waters ha aparecido en las películas Sweet and Lowdown (1999), Mangus! (2011), Excision (2012) y Suburban Gothic (2014), así como en la franquicia Child's Play con la película Seed of Chucky (2004) y la tercera temporada de la serie de televisión Chucky (2024). Presentó y produjo la serie de televisión John Waters Presents Movies That Will Corrupt You (2006). A lo largo de su carrera, Waters colaboró a menudo con el actor y drag queen Divine y su elenco habitual de Dreamlanders . [1] Más recientemente, actúa en su espectáculo unipersonal de gira This Filthy World .
Waters también trabaja como artista visual y en diferentes medios, como instalaciones , fotografía y escultura. Los audiolibros que narró para sus libros Carsick y Mr. Know-It-All fueron nominados al premio Grammy al mejor álbum de palabra hablada en 2015 y 2020, respectivamente. [2] En 2018, Waters fue nombrado oficial de la Orden de las Artes y las Letras de Francia. [3] Recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 2023. [4]
Waters nació el 22 de abril de 1946 en Baltimore , Maryland, uno de los cuatro hijos de Patricia Ann (née Whitaker) y John Samuel Waters, un fabricante de equipos de protección contra incendios. [5] Fue criado como católico por su madre, aunque su padre no era católico. [6] A través de su madre, que emigró a los Estados Unidos desde Victoria, Columbia Británica , Canadá, cuando era niño, es el tataranieto de George P. Whitaker de la familia Whitaker Iron . [5] [7] Waters creció en Lutherville, Maryland , un suburbio de Baltimore. Su amigo de la infancia y musa, Glenn Milstead, más tarde conocido como Divine , también vivió en Lutherville. [8] Waters vivió en 313 Morris Avenue en Lutherville desde su adolescencia hasta que se mudó a los veinte años. Waters y Milstead filmaron muchas de sus primeras películas en la casa, apodando el césped delantero como "Dreamland Lot". [9]
La película Lili despertó en Waters, cuando tenía siete años, un interés por los títeres que le llevó a poner en escena versiones violentas de Punch y Judy para las fiestas de cumpleaños de los niños. El biógrafo Robrt L. Pela dice que la madre de Waters cree que los títeres de Lili tuvieron la mayor influencia en la carrera posterior de Waters (aunque Pela cree que las películas de mal gusto que se proyectaban en un autocine local , que la joven Waters veía desde la distancia a través de unos binoculares, tuvieron un efecto mayor). [10]
Cry-Baby también fue un producto de la infancia de Waters, debido a su fascinación cuando tenía siete años por las " cortinas " que entonces recibían una intensa cobertura periodística debido al asesinato de Carolyn Wasilewski , una joven "drapette", y su admiración por un joven que vivía al otro lado de la calle y que tenía un hot rod . [11] [12] Waters recibió educación privada en la Calvert School de Baltimore. Después de asistir a Towson Jr. High School en la cercana Towson , [13] y a Calvert Hall College High School , se graduó de Boys' Latin School of Maryland . [14] Cuando todavía era adolescente, hacía viajes frecuentes al centro de Baltimore para visitar Martick's , un bar beatnik , donde él y Milstead conocieron a muchos de sus colaboradores cinematográficos posteriores. [15] Era menor de edad y no podía entrar al bar propiamente dicho, pero merodeaba por el callejón adyacente, donde dependía de clientes mayores para que le dieran bebidas. [16]
El primer cortometraje de Waters fue Hag in a Black Leather Jacket . [17] El mago de Oz (1939) de MGM tuvo un profundo efecto en la mente creativa de Waters. Dijo sobre él:
Al principio, siempre me sentí atraída por temas prohibidos. El mago de Oz me abrió las puertas porque fue una de las primeras películas que vi. Me abrió las puertas a la maldad, a la escritura de guiones, al vestuario y a los grandes diálogos. Creo que la bruja tiene unos diálogos muy, muy buenos. [18]
Waters ha declarado que obtiene la misma cantidad de alegría e influencia de las películas de "arte" de alto nivel y de las películas de explotación sórdidas. [19] En enero de 1966, Waters y algunos amigos fueron sorprendidos fumando marihuana en los terrenos de la Universidad de Nueva York , y pronto lo echaron de su dormitorio. Regresó a Baltimore, donde completó sus siguientes dos cortometrajes, Roman Candles y Eat Your Makeup . A estos les siguieron los largometrajes Mondo Trasho y Multiple Maniacs . [20]
Las películas de Waters se convirtieron en los principales vehículos estelares de Divine. Todas las primeras películas de Waters se rodaron en el área de Baltimore con su compañía de actores locales, los Dreamlanders , que, además de Divine, incluía a Mink Stole , Cookie Mueller , Edith Massey , David Lochary , Mary Vivian Pearce , Susan Walsh y otros. Waters conoció a Edith Massey mientras ella era camarera en el Pete's Hotel. [21] Las primeras películas exageradas de Waters presentan personajes exagerados en situaciones escandalosas con diálogos hiperbólicos. Pink Flamingos , Female Trouble y Desperate Living , a las que denominó Trash Trilogy , empujaron con fuerza los límites de la propiedad convencional y la censura.
La película Polyester de Waters de 1981 fue protagonizada por Divine junto al ex ídolo adolescente Tab Hunter . [22] Fue la primera vez que Waters no fue el operador de cámara principal de su propio trabajo, ya que había comenzado a colaborar con el estudiante de cine local David Insley. [23] [24] Desde entonces, sus películas se han vuelto menos controvertidas y más convencionales, aunque obras como Hairspray , Cry-Baby , Serial Mom , Pecker y Cecil B. Demented aún conservan su inventiva característica. Hairspray se convirtió en un exitoso musical de Broadway que arrasó en los Premios Tony de 2003 ; [25] y una adaptación cinematográfica del musical de Broadway se estrenó en los cines el 20 de julio de 2007, con críticas positivas y éxito comercial. [26] Cry-Baby , en sí mismo un musical, también se convirtió en un musical de Broadway . [27]
En 2004, A Dirty Shame, con clasificación NC-17, marcó el regreso a los trabajos anteriores y más controvertidos de Waters de la década de 1970. Habiendo recibido críticas mixtas y un fracaso en taquilla, resultaría ser su última película como director durante casi dos décadas. En 2007, Waters se convirtió en el presentador ("The Groom Reaper") de 'Til Death Do Us Part , un programa de la cadena estadounidense Court TV . En 2008, planeó hacer una película navideña para niños, Fruitcake [28] protagonizada por Johnny Knoxville y Parker Posey . [29] El rodaje se programó para noviembre de 2008, [30] pero el proyecto se archivó en enero de 2009. [31] En 2010, Waters le dijo al Chicago Tribune que " Las películas independientes que cuestan $5 millones son muy difíciles de hacer. Vendí la idea, conseguí un acuerdo de desarrollo, me pagaron un gran salario por escribirla, y ahora la compañía ya no existe, lo cual es el caso de muchas compañías de cine independiente en estos días". [32]
En octubre de 2022, se anunció que Waters adaptará su novela, Liarmouth , en una película. Village Roadshow Pictures producirá, y Waters escribirá y dirigirá. [33] Waters a menudo ha creado personajes con nombres aliterados para sus películas, como Corny Collins, Cuddles Kovinsky, Donald y Donna Dasher, Dawn Davenport, Fat Fuck Frank, Francine Fishpaw, Link Larkin, Motormouth Maybelle, Mole McHenry, Penny y Prudy Pingleton, Ramona Ricketts, Sandy Sandstone, Sylvia Stickles, Todd Tomorrow, Tracy Turnblad, Ursula Udders, Wade Walker y Wanda Woodward. [34] El 18 de septiembre de 2023, Waters fue honrado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . Dreamlanders Ricki Lake y Mink Stole estuvieron entre los oradores invitados. [35]
Waters es un bibliófilo con una colección de más de 8.000 libros. En 2011, durante una visita a la casa de Waters en Baltimore, Andrew Edgecliffe-Johnson observó:
Las estanterías se alinean en las paredes, pero no son suficientes. La mesa de café, el escritorio y las mesitas auxiliares están repletas de libros, al igual que la réplica de la silla eléctrica en el pasillo. Van desde tomos de arte de Taschen como The Big Butt Book hasta libros de bolsillo de Jean Genet y una traducción húngara de Tennessee Williams con una cubierta de ficción pulp . En una esquina se encuentra un muñeco de la parodia de terror Seed of Chucky , en la que apareció Waters. Parece el estudio de un profesor excéntrico, o una exposición cuidadosamente curada basada en la vida de un personaje de ficción. [36]
Waters ha recibido cartas de sus fans en Atomic Books, una librería independiente de Baltimore, durante más de 20 años. [37] Dando caladas constantes a un cigarrillo, Waters apareció en un cortometraje, proyectado en salas de cine independientes, anunciando que "no se permite fumar" en los cines. El anuncio fue dirigido por Douglas Brian Martin y producido por Douglas Brian Martin y Steven M. Martin. También crearon otros dos cortometrajes, para el Nuart Theatre (un Landmark Theater ) en West Los Angeles, California , en agradecimiento por mostrar Pink Flamingos durante muchos años. Se muestra inmediatamente antes de cualquiera de las películas de Waters, y antes de la proyección de medianoche de The Rocky Horror Picture Show . Waters interpretó a un ministro en Blood Feast 2: All U Can Eat , dirigida por Herschell Gordon Lewis . [38]
Waters es miembro de la junta del Festival de Cine de Maryland , y ha seleccionado y presentado una película favorita allí cada año desde su lanzamiento en 1999. [39] También forma parte del consejo asesor del Festival Internacional de Cine de Provincetown , y ha organizado eventos y entregado premios allí todos los años desde su fundación en 1999. [40] [41] Es colaborador de la revista Artforum y autor de su lista de las diez mejores películas de fin de año. [42] Waters presenta una actuación anual, "A John Waters Christmas", que se inauguró en 1996 en el Teatro Castro de San Francisco, y en 2018 realizó una gira por 17 ciudades durante 23 días. [43]
En 2017, Waters comenzó a organizar un evento anual "Camp John Waters" en Kent, Connecticut . Los fanáticos adultos de lugares tan lejanos como Australia y Chile "reviven sus días de campamento " con un " fin de semana temático extra -camping ". [44] Entre los invitados notables se encuentran Debbie Harry , Patricia Hearst , Kathleen Turner , Mink Stole y Randy Harrison . [45] [46] En 2019, la Film Society of Lincoln Center celebró su 50 aniversario en una gala donde John Waters habló en homenaje al Centro junto con Martin Scorsese , Dee Rees , Pedro Almodóvar , Tilda Swinton , Jake Gyllenhaal , Michael Moore , Paul Dano y Zoe Kazan . [47]
Desde principios de la década de 1990, Waters ha estado realizando obras de arte e instalaciones basadas en fotografías que se han exhibido internacionalmente en galerías y museos. En 2004, el New Museum de la ciudad de Nueva York presentó una retrospectiva de su obra de arte curada por Marvin Heiferman y Lisa Phillips. Su exposición más reciente, John Waters: Indecent Exposure, se exhibió en el Museo de Arte de Baltimore desde octubre de 2018 hasta enero de 2019 y luego viajó al Wexner Center for the Arts . [48] [49] Antes de eso, Waters exhibió Rear Projection en abril de 2009, en la Marianne Boesky Gallery de Nueva York y la Gagosian Gallery de Los Ángeles. [50] Waters ha estado representado por C. Grimaldis Gallery en Baltimore, Maryland, desde 2002 y por Marianne Boesky Gallery en Nueva York desde 2006. [51] [52]
Las piezas de Waters suelen ser cómicas, como Rush (2009), una enorme botella volcada de poppers (inhalantes de nitrito), y Hardy Har (2006), una fotografía de flores que arroja agua a cualquiera que cruce una línea marcada con cinta adhesiva en el suelo. Waters ha caracterizado su arte como conceptual: "La técnica no es el tema aquí. La idea sí lo es. Y la presentación". [53]
En noviembre de 2020, Waters prometió donar 372 obras de arte de su colección personal, incluidas algunas de sus propias obras, así como piezas de 125 artistas, entre ellos Andy Warhol , Roy Lichtenstein , Cy Twombly , Cindy Sherman y más, al Museo de Arte de Baltimore. En reconocimiento a la donación, el museo nombró su rotonda en honor a Waters, pero Waters también insistió en que el museo nombrara un baño para todos los géneros en su honor. [54] Tanto la rotonda como el baño fueron renombrados en honor a Waters a tiempo para la inauguración de la primera exposición de su colección legada, Coming Attractions: The John Waters Collection , el 20 de noviembre de 2022. [55] Waters, que forma parte de la junta directiva del museo, ha declarado que el museo adquirirá todo su arte después de su muerte. [56]
Con el lema "Mi vida está tan sobrecargada, ¿qué pasará si renuncio al control?", Waters completó un viaje haciendo autostop a través de los Estados Unidos desde Baltimore hasta San Francisco, convirtiendo sus aventuras en un libro titulado Carsick . [57] El 15 de mayo de 2012, mientras estaba en el viaje haciendo autostop, Waters fue recogido por el concejal de Myersville, Maryland , Brett Bidle, de 20 años , quien pensó que Waters era un autoestopista sin hogar parado bajo la lluvia torrencial. Sintiéndose mal por Waters, aceptó llevarlo en automóvil durante cuatro horas hasta Ohio . [58]
Al día siguiente, la banda de indie rock Here We Go Magic tuiteó que habían recogido a John Waters haciendo autostop en Ohio. Llevaba un sombrero con el texto "Escoria de la Tierra". [59] En Denver , Colorado, Waters se reencontró con Bidle (que había hecho un esfuerzo por alcanzarlo); Bidle luego lo condujo otras 1.000 millas (1.600 km) hasta Reno , Nevada. Antes de separarse, Waters hizo arreglos para que Bidle se quedara en su apartamento de San Francisco: "Pensé, sabes qué, él también quería una aventura... Es el primer republicano por el que votaría". [57]
Bidle dijo más tarde: "Somos polos opuestos en lo que se refiere a nuestra política y creencias religiosas. Pero eso es lo que me encantó de todo el viaje. Eran dos personas capaces de estar de acuerdo en estar en desacuerdo y, aun así, seguir adelante y pasar un buen rato. Creo que eso es lo que caracteriza a Estados Unidos". [57]
Aunque ha mantenido apartamentos en la ciudad de Nueva York y en Nob Hill , San Francisco , así como una casa de verano en Provincetown , [43] Waters reside principalmente en Baltimore. [60] [61] Todas sus películas están ambientadas y filmadas allí. [62] Es reconocible por su característico bigote de lápiz . [60]
Como hombre gay, Waters es un ávido defensor de los derechos de los homosexuales y del orgullo gay . [63] En una entrevista de 2019, dijo que no le gusta hablar públicamente de su vida personal, y agregó que tenía una pareja pero que ambos preferían mantener la relación en privado. [64]
Waters era un gran admirador de la música de Little Richard cuando era niño. Ha dicho que, desde que robó una copia de la canción de Little Richard " Lucille " en 1957, a la edad de 11 años, "he deseado poder meterme de alguna manera en el cuerpo de Little Richard, conectar su corazón y sus cuerdas vocales a los míos y cambiar de identidad". En 1987, la revista Playboy contrató a Waters, que entonces tenía 41 años, para entrevistar a su ídolo, pero la entrevista no salió bien, y Waters comentó más tarde: "Se convirtió en una especie de desastre". [65]
Waters abogó por la libertad condicional del ex miembro de la familia Manson Leslie Van Houten , escribiendo en su libro Role Models de 2010 : "Su crimen ocurrió hace mucho, mucho tiempo y ella ha pagado sus deudas a la sociedad". [66] [67] [68] [69]
A lo largo de su vida, Waters ha sido abierto sobre su consumo de drogas recreativas, incluida la marihuana y el LSD , particularmente en lo que respecta a su proceso creativo. Waters comenzó a consumir LSD cuando era adolescente, "tomando LSD y viendo... películas todo el tiempo". [70] Waters solía consumir LSD mientras hacía sus primeras películas, y en una entrevista de 2016 afirmó: "Estaba tomando LSD [durante Multiple Maniacs ], ¡no recuerdo [cuánto tiempo tardó en rodar la película]!". [71] Probó LSD nuevamente a los 70 años y documentó la experiencia en su libro de 2019 Mr. Know-It-All . [72]
Waters era fumador antes de dejarlo en 2004, y dijo que "lo único de lo que me he arrepentido en toda mi vida [fue] de fumar cigarrillos. Porque dejarlo fue una pesadilla. Es lo único que el gobierno me dijo que era cierto: ¡te mata!" [73] En 2022, Waters dijo que si le escribiera una carta a su yo más joven, le diría "deja de fumar [cigarrillos] y haz todo lo demás". [74]
Año | Título | Director | Escritor | Productor | Director de fotografía | Editor | Notas | Árbitro. |
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1964 | Bruja con chaqueta de cuero negra | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | Cortometraje | [75] |
1966 | Velas romanas | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [76] | |
1968 | Come tu maquillaje | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [76] | |
Dorothy, la adicta a la marihuana de Kansas City | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | Abandonado después de dos días de rodaje | ||
1969 | Mundo Basura | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [77] | |
1970 | La historia de Diane Linkletter | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | Cortometraje | [78] |
Múltiples maniacos | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [78] | ||
1972 | Flamencos rosados | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [79] | |
1974 | Problemas femeninos | Sí | Sí | Sí | Sí | Sí | [80] | |
1977 | Vivir desesperadamente | Sí | Sí | Sí | Sí | No | [81] | |
1981 | Poliéster | Sí | Sí | Sí | No | No | [82] | |
1988 | Laca para el cabello | Sí | Sí | Sí | No | No | [83] | |
1990 | Llorón | Sí | Sí | No | No | No | [84] | |
1994 | Mamá serial | Sí | Sí | No | No | No | [85] | |
1998 | Pájaro carpintero | Sí | Sí | No | No | No | [86] | |
2000 | Cecil B. Demente | Sí | Sí | No | No | No | [87] | |
2004 | Una vergüenza sucia | Sí | Sí | No | No | No | [88] | |
2007 | Laca para el cabello | No | No | No | No | No | Coproductor y consultor | [89] |
Por confirmar | Mentiroso | Sí | Sí | No | No | No | Autor del material fuente | [90] |
Año | Título | Role | Notas | Árbitro. |
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1969 | Mundo Basura | Reportero | Cameo de voz; no acreditado | |
1972 | Flamencos rosados | Señor J | Voz; sin acreditar | |
1986 | Algo salvaje | Vendedor de coches usados | Camafeo | [91] |
1988 | Laca para el cabello | Doctor Fredrickson | ||
1989 | Homero y Eddie | Ladrón n.º 1 | Camafeo | [92] |
1994 | Mamá serial | Ted Bundy | Cameo de voz; no acreditado | |
1998 | Pájaro carpintero | Pervertido en el teléfono | ||
1999 | Dulce y claro | Señor Haynes | [93] | |
2000 | Cecil B. Demente | Reportero | Cameo; sin acreditar | [87] |
2002 | Fiesta de sangre 2: todo lo que puedas comer | El reverendo | Camafeo | [94] |
2004 | La semilla de Chucky | Pete Peters | [95] | |
2006 | Plagas y placeres en el mar de Salton | Narrador | Voz; documental | [96] |
Esta película aún no tiene calificación | Sí mismo | Documental | [97] | |
El idiota número dos | Sí mismo | [98] | ||
2007 | Laca para el cabello | Destellador | Camafeo | [89] |
Los defensores juveniles | Narrador | Voz; directo a DVD | [99] | |
En la tierra de los alegres inadaptados | Narrador | Voz | [100] | |
2011 | ¡Mangú! | Jesús Cristo | [101] | |
De muñecas y asesinatos | Narrador | Voz; documental | [102] | |
2012 | Excisión | Guillermo | [103] | |
2014 | Gótico suburbano | Cornelio | [104] | |
2015 | Alvin y las ardillas: Aventura sobre ruedas | Pasajero de avión | Camafeo | [105] |
2017 | Mansfield 66/67 | Sí mismo | Documental | [106] |
Por confirmar | Mugworth | Señor mayordomo | Voz | [107] |
Año | Título | Role | Notas | Árbitro. |
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1990 | Calle 21 | Señor frijol | Episodio: "Awomp-Bomp-Aloobomb, Aloop Bamboom" | [108] |
1993, 1995 | Homicidio: La vida en la calle | Camarero; R. Vincent Smith | 2 episodios | [109] |
1997 | Los Simpson | John | Voz; episodio: " La fobia de Homero " | [110] |
1998 | Frasier | Roger | Voz; episodio: "La Consejera Maris" | |
2006 | John Waters presenta películas que te corromperán | Él mismo (anfitrión) | 13 episodios | [111] |
2006–2007 | Hasta que la muerte nos separe | El novio segador | Principal; 14 episodios | [112] |
2007 | Mi nombre es Earl | Director de funeraria | Episodio: " Mantuvieron a un tipo encerrado en un camión " | [113] |
2011 | ¡Supercárcel! | Quetzalpocetlán | Voz; episodio "Fantasmas" | |
2012 | Anzuelos para pescar | La langosta Yeti | Voz; episodio: "Langosta Rock Yeti" | |
2013, 2018 | Ratoncito Mickey | Thorndyke III de Wadsworth | Voces; 2 episodios | |
2014 | Señor Pickles | Doctor Kelton | Voz; episodio: "Coma" | |
2015 | La carrera de drag de RuPaul | Sí mismo | Juez invitado; episodio: " Inspiración Divina " | [114] |
2016 | Clarence | Capitán Tom | Voz; episodio: "Avión emocionado" | |
¡Laca para el cabello en vivo! | — | Productor asociado | ||
2017 | Pelea: Bette y Joan | Castillo de Guillermo | Episodio: "Hagsploitation" | [115] |
2018 | La lista negra | Sí mismo | Episodio: "Sutton Ross (N.° 17)" | [116] |
Manchas hepáticas y astronots | Olor | Voz; episodio: "El exorcismo de O-Dor" | ||
2019 | Tigtone | Centauro fértil | Voz; episodio: "...y los Fenómenos del Amor" | |
2020–2021 | Ley y orden: Unidad de víctimas especiales | Floyd Cougat (también conocido como "el hombre vendedor de pornografía") | 2 episodios | [117] |
2021 | Encontrando tus raíces | Él mismo (invitado) | Episodio: "Nacido en la mansión" | [118] |
2022 | Grupo de búsqueda | Sheffield [119] | 2 episodios | [120] [121] |
La maravillosa señora Maisel | Lázaro | Episodio: "Gente interesante en Christopher Street" | [122] [123] | |
Guppies de burbujas | Barón Von Bland | Episodio: "¡Amigos del gusto!" | ||
2024 | Chucky | Wendell Wilkins | Episodio: "Destino final" | |
Jefe infernal | Por confirmar | Por confirmar | [124] |
Apariciones en documentales
En 1999, Waters recibió el premio Filmmaker on the Edge en el Festival Internacional de Cine de Provincetown . En septiembre de 2015, el British Film Institute organizó un programa para celebrar los 50 años de películas de Waters, que incluía todas sus primeras películas, algunas de ellas inéditas en el Reino Unido.
En 2014, Waters fue nominado a un Grammy por la versión hablada de su libro, Carsick . Su siguiente disco, Make Trouble , fue producido por el productor ganador del Grammy, Ian Brennan , y lanzado en Third Man Records de Jack White en el otoño de 2017. [146] Waters recibió su segunda nominación al Grammy en 2020 por Mr. Know-It-All: The Tarnished Wisdom of a Filth Elder . [147]
En 2015, recibió el premio Ted M. Larson en el Festival de Cine de Fargo por su contribución a la realización cinematográfica. [148]
En 2016, Waters recibió un título honorario del Maryland Institute College of Art en Baltimore durante la ceremonia de graduación de la universidad. Recibió un doctorado honorario de la Universidad de Baltimore en 2023. [149]
En 2017, Waters recibió el premio Timeless Star de la Asociación de Críticos de Entretenimiento Gay y Lésbico (ahora GALECA: The Society of LGBTQ Entertainment Critics). El premio a la trayectoria del grupo se otorga a una figura del entretenimiento "cuya carrera ejemplar está marcada por el carácter, la sabiduría y el ingenio". [150]
En 2018, Waters fue nombrado Oficial de la Orden de las Artes y las Letras , un premio cultural del gobierno francés. [151]
En 2023, Waters recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . Sus amigos y colaboradores Mink Stole , Greg Gorman y Ricki Lake hablaron en la inducción. Waters llevó una foto de sus padres a la inauguración, dedicándoles el honor. [152] La estrella de Waters fue colocada frente a la librería Larry Edmunds en Hollywood Boulevard , una tienda que Waters frecuenta. [153]
Año | Otorgar | Categoría | Obra nominada | Resultado | Árbitro. |
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1988 | Festival de Cine de Sundance | Gran Premio del Jurado | Laca para el cabello | Nominado | [154] |
1989 | Premios Independent Spirit | Mejor característica | Nominado | ||
Mejor director | Nominado | ||||
2015 | Premios Grammy | Mejor álbum de palabra hablada | Mareo en el coche: John Waters hace autostop por Estados Unidos | Nominado | [155] |
2020 | Señor sabelotodo | Nominado |
Se puede sentir la influencia del rock'n'roll en muchas de las películas de Waters. Hairspray y Cry Baby pueden parecer las candidatas obvias, pero su filmografía está plagada de letanías, sembrada de adolescentes de habla aguda con nombres aliterados.