This article needs additional citations for verification. (April 2016) |
Literature | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
Oral literature | ||||||
Major written forms | ||||||
| ||||||
Prose genres | ||||||
| ||||||
Poetry genres | ||||||
| ||||||
Dramatic genres | ||||||
History | ||||||
Lists and outlines | ||||||
Theory and criticism | ||||||
Literature portal | ||||||
Un género de la crítica de las artes , la crítica literaria o los estudios literarios es el estudio, la evaluación y la interpretación de la literatura. La crítica literaria moderna suele estar influida por la teoría literaria , que es el análisis filosófico de los objetivos y métodos de la literatura. Aunque las dos actividades están estrechamente relacionadas, los críticos literarios no siempre son, ni siempre han sido, teóricos.
La cuestión de si la crítica literaria debe considerarse o no un campo de investigación separado de la teoría literaria es un tema de cierta controversia. Por ejemplo, The Johns Hopkins Guide to Literary Theory and Criticism [1] no establece distinción entre teoría literaria y crítica literaria, y casi siempre utiliza los términos juntos para describir el mismo concepto. Algunos críticos consideran que la crítica literaria es una aplicación práctica de la teoría literaria, porque la crítica siempre trata directamente con obras literarias particulares, mientras que la teoría puede ser más general o abstracta.
La crítica literaria suele publicarse en forma de ensayo o libro. Los críticos literarios académicos enseñan en departamentos de literatura y publican en revistas académicas , y los críticos más populares publican sus reseñas en publicaciones periódicas de amplia circulación como The Times Literary Supplement , The New York Times Book Review , The New York Review of Books , London Review of Books , Dublin Review of Books , The Nation , Bookforum y The New Yorker .
Se cree que la crítica literaria ya existía en el período clásico. [2] En el siglo IV a. C., Aristóteles escribió la Poética , una tipología y descripción de las formas literarias con muchas críticas específicas de obras de arte contemporáneas. La Poética desarrolló por primera vez los conceptos de mímesis y catarsis , que siguen siendo cruciales en los estudios literarios. Los ataques de Platón a la poesía como imitativa, secundaria y falsa también fueron formativos. El Natya Shastra sánscrito incluye crítica literaria sobre la literatura india antigua y el teatro sánscrito.
La crítica clásica y medieval posterior se centró a menudo en textos religiosos, y las numerosas y extensas tradiciones religiosas de hermenéutica y exégesis textual han tenido una profunda influencia en el estudio de textos seculares. Este fue particularmente el caso de las tradiciones literarias de las tres religiones abrahámicas : literatura judía , literatura cristiana y literatura islámica .
La crítica literaria también se empleó en otras formas de literatura árabe medieval y poesía árabe desde el siglo IX, en particular por Al-Jahiz en su Al-Bayan wa-'l-tabyin y al-Hayawan , y por Abdullah ibn al-Mu'tazz en su Kitab al-Badi . [3]
La crítica literaria del Renacimiento desarrolló las ideas clásicas de unidad de forma y contenido en el neoclasicismo literario , proclamando la literatura como central para la cultura, confiando al poeta y al autor la preservación de una larga tradición literaria. El nacimiento de la crítica renacentista se produjo en 1498, con la recuperación de textos clásicos, en particular, la traducción latina de Giorgio Valla de la Poética de Aristóteles . La obra de Aristóteles, especialmente la Poética , fue la influencia más importante sobre la crítica literaria hasta finales del siglo XVIII. Lodovico Castelvetro fue uno de los críticos renacentistas más influyentes que escribió comentarios sobre la Poética de Aristóteles en 1570.
El siglo XVII fue testigo de la primera crisis en toda regla de la modernidad de los principios crítico-estéticos básicos heredados de la antigüedad clásica , como la proporción, la armonía, la unidad y el decoro , que durante mucho tiempo habían gobernado, garantizado y estabilizado el pensamiento occidental sobre las obras de arte. [4] Aunque el clasicismo estaba muy lejos de agotarse como fuerza cultural, iba a ser desafiado gradualmente por un movimiento rival, a saber, el barroco, que favorecía lo transgresor y lo extremo, sin reivindicar la unidad, la armonía o el decoro que supuestamente distinguían tanto a la naturaleza como a su mayor imitador, a saber, el arte antiguo. Los conceptos clave de la estética barroca , como " concepto " ( concetto ), " ingenio " ( acutezza , ingegno ) y " maravilla " ( meraviglia ), no fueron plenamente desarrollados en la teoría literaria hasta la publicación de Il Cannocchiale aristotelico (El telescopio aristotélico) de Emanuele Tesauro en 1654. Este tratado seminal -inspirado en la epopeya Adone de Giambattista Marino y en la obra del filósofo jesuita español Baltasar Gracián- desarrolló una teoría de la metáfora como lenguaje universal de imágenes y como acto intelectual supremo, a la vez artificio y modo epistemológicamente privilegiado de acceso a la verdad.
En el período de la Ilustración (1700-1800), la crítica literaria se hizo más popular. Durante este tiempo, las tasas de alfabetización comenzaron a aumentar entre el público; [5] la lectura ya no era exclusiva de los ricos o los eruditos. Con el aumento del público alfabetizado, la rapidez de la impresión y la comercialización de la literatura, también surgió la crítica. [6] La lectura ya no se consideraba únicamente como algo educativo o como una fuente sagrada de religión; era una forma de entretenimiento. [7] La crítica literaria estaba influenciada por los valores y la escritura estilística, incluida la escritura clara, audaz y precisa y los criterios más controvertidos de las creencias religiosas del autor. [8] Estas reseñas críticas se publicaron en muchas revistas, periódicos y periódicos. La comercialización de la literatura y su producción en masa tuvieron su lado negativo. El mercado literario emergente, del que se esperaba que educara al público y lo mantuviera alejado de la superstición y el prejuicio, se alejó cada vez más del control idealista de los teóricos de la Ilustración, de modo que el negocio de la Ilustración se convirtió en un negocio con la Ilustración. [9] Este desarrollo –en particular el surgimiento de la literatura de entretenimiento– fue abordado mediante una intensificación de la crítica. [9] Muchas obras de Jonathan Swift , por ejemplo, fueron criticadas, incluido su libro Los viajes de Gulliver , que un crítico describió como "la detestable historia de los Yahoos". [8]
El movimiento romántico británico de principios del siglo XIX introdujo nuevas ideas estéticas en los estudios literarios, incluida la idea de que el objeto literario no siempre tiene que ser bello, noble o perfecto, sino que la literatura en sí misma podía elevar un tema común al nivel de lo sublime . El romanticismo alemán , que siguió de cerca al desarrollo tardío del clasicismo alemán , enfatizó una estética de la fragmentación que puede parecer sorprendentemente moderna para el lector de literatura inglesa, y valoró el witz (es decir, el "ingenio" o el "humor" de cierto tipo) más que el serio romanticismo anglófono. El final del siglo XIX trajo renombre a autores conocidos más por su crítica literaria que por su propia obra literaria, como Matthew Arnold .
Por muy importantes que hayan sido todos estos movimientos estéticos como antecedentes, las ideas actuales sobre la crítica literaria derivan casi en su totalidad de la nueva dirección que se adoptó a principios del siglo XX. A principios de siglo, la escuela de crítica conocida como Formalismo ruso , y un poco más tarde la Nueva Crítica en Gran Bretaña y Estados Unidos, llegaron a dominar el estudio y el debate sobre la literatura en el mundo angloparlante. Ambas escuelas enfatizaban la lectura atenta de los textos, elevándola muy por encima de la discusión y la especulación generalizadora sobre la intención del autor (por no hablar de la psicología o la biografía del autor, que se convirtieron en temas casi tabú) o la respuesta del lector . Este énfasis en la forma y la atención precisa a "las palabras mismas" ha persistido, después del declive de estas doctrinas críticas. [ cita requerida ]
En 1957 Northrop Frye publicó la influyente Anatomía de la crítica . En sus obras, Frye señaló que algunos críticos tienden a abrazar una ideología y a juzgar las piezas literarias sobre la base de su adhesión a dicha ideología. Este ha sido un punto de vista muy influyente entre los pensadores conservadores modernos. E. Michael Jones, por ejemplo, sostiene en sus Degenerate Moderns que Stanley Fish fue influenciado por sus propias relaciones adúlteras para rechazar la literatura clásica que condenaba el adulterio. [10] Jürgen Habermas , en Erkenntnis und Interesse [1968] ( Conocimiento e intereses humanos ), describió la teoría crítica literaria en los estudios literarios como una forma de hermenéutica : conocimiento a través de la interpretación para comprender el significado de los textos humanos y las expresiones simbólicas, incluida la interpretación de textos que a su vez interpretan otros textos.
En el mundo literario británico y estadounidense, la Nueva Crítica fue más o menos dominante hasta finales de los años 1960. En esa época, los departamentos de literatura de las universidades angloamericanas empezaron a presenciar el auge de una teoría literaria más explícitamente filosófica , influida por el estructuralismo , luego el posestructuralismo y otros tipos de filosofía continental . Continuó hasta mediados de los años 1980, cuando el interés por la "teoría" alcanzó su punto máximo. Muchos críticos posteriores, aunque sin duda todavía influidos por el trabajo teórico, se han sentido cómodos simplemente interpretando la literatura en lugar de escribir explícitamente sobre metodología y presunciones filosóficas.
En la actualidad, los enfoques basados en la teoría literaria y la filosofía continental coexisten en gran medida en los departamentos de literatura de las universidades, mientras que los métodos convencionales, algunos de ellos inspirados por la Nueva Crítica , también siguen vigentes. Los desacuerdos sobre los objetivos y los métodos de la crítica literaria, que caracterizaron a ambos bandos durante el "ascenso" de la teoría, han disminuido.
Algunos críticos trabajan principalmente con textos teóricos, mientras que otros leen literatura tradicional; el interés en el canon literario sigue siendo grande, pero muchos críticos también están interesados en textos no tradicionales y literatura de mujeres , como lo desarrollan ciertas revistas académicas como Contemporary Women's Writing , [11] mientras que algunos críticos influenciados por los estudios culturales leen textos populares como cómics o ficción pulp / de género . Los ecocríticos han establecido conexiones entre la literatura y las ciencias naturales. Los estudios literarios darwinianos estudian la literatura en el contexto de las influencias evolutivas en la naturaleza humana. Y la poscrítica ha buscado desarrollar nuevas formas de leer y responder a los textos literarios que van más allá de los métodos interpretativos de la crítica . Muchos críticos literarios también trabajan en la crítica cinematográfica o los estudios de medios .
Relacionada con otras formas de crítica literaria, la historia del libro es un campo de investigación interdisciplinario que se basa en los métodos de la bibliografía , la historia cultural , la historia de la literatura y la teoría de los medios . La historia del libro, que se ocupa principalmente de la producción, circulación y recepción de textos y sus formas materiales, busca conectar las formas de textualidad con sus aspectos materiales.
Entre las cuestiones de la historia de la literatura con las que se puede ver entrelazada la historia del libro se encuentran: el desarrollo de la autoría como profesión, la formación de audiencias lectoras, las limitaciones de la censura y los derechos de autor, y la economía de la forma literaria.