Lester Flequillo

Lester Flequillo
Flequillo fotografiado por Roberta Bayley en 1976
Nacido	Flequillo de Leslie Conway ( 14 de diciembre de 1948 )14 de diciembre de 1948 Escondido, California , Estados Unidos
Fallecido	30 de abril de 1982 (30 de abril de 1982)(33 años) Ciudad de Nueva York , Estados Unidos
Ocupaciones	Periodista musical crítico musical músico autor
Carrera de escritor
Período	1969–1982
Sujeto	Música rock , jazz

Leslie Conway " Lester " Bangs (14 de diciembre de 1948 - 30 de abril de 1982) ^[1] fue un periodista y crítico musical estadounidense. Escribió para las revistas Creem y Rolling Stone y también fue músico. ^{[2] [3]} El crítico musical Jim DeRogatis lo llamó "el mayor crítico de rock de Estados Unidos". ^[4]

Bangs nació en Escondido, California . Era hijo de Norma Belle ( née Clifton) y Conway Leslie Bangs, un camionero. ^{[5] : 3–4} Sus padres eran de Texas : su padre de Enloe y su madre del condado de Pecos . ^[6] Norma Belle era una devota testigo de Jehová . Conway murió en un incendio cuando su hijo era pequeño. Cuando Bangs tenía 11 años, se mudó con su madre a El Cajón , también en el condado de San Diego. ^[7]

Sus primeros intereses e influencias iban desde los Beats (particularmente William S. Burroughs ) y los músicos de jazz John Coltrane y Miles Davis , hasta los cómics y la ciencia ficción . ^[8] Conoció a Cameron Crowe mientras ambos contribuían con piezas musicales a The San Diego Door , un periódico underground de finales de los años 1960. ^[9]

Bangs se convirtió en escritor independiente en 1969, después de leer un anuncio en Rolling Stone solicitando reseñas de los lectores. Su primer artículo aceptado fue una reseña negativa del álbum Kick Out the Jams de MC5 , que envió a Rolling Stone con una nota solicitando que, si la revista se negaba a publicar la reseña, se le explicara el motivo de la decisión; no recibió respuesta, ya que la revista efectivamente publicó la reseña.

Su reseña de 1970 del primer álbum de Black Sabbath en Rolling Stone fue mordaz, calificándolos como imitadores de la banda Cream :

Clichés de Cream que suenan como si los músicos los hubieran aprendido de un libro, y que se esforzaron una y otra vez con tenaz persistencia. Las voces son escasas, la mayor parte del álbum está lleno de líneas de bajo pesadas sobre las que la guitarra principal gotea claptonismos acartonados de los días más cansados ​​del maestro Cream. Incluso tienen jams discordantes con el bajo y la guitarra tambaleándose como locos de la velocidad por todos los perímetros musicales del otro, pero sin encontrar nunca la sincronización, ¡igual que Cream! Pero peor. ^[10]

Bangs escribió sobre la muerte de Janis Joplin en 1970 por una sobredosis de drogas: "No es sólo que este tipo de muerte temprana se haya convertido en un hecho de la vida que se ha vuelto perturbador, sino que ha sido aceptado como algo dado tan rápidamente". ^[11]

En 1973, Jann Wenner despidió a Bangs de la revista Rolling Stone por "faltarle el respeto a los músicos" después de una crítica particularmente dura del grupo Canned Heat . ^{[5] : 95}

Bangs comenzó a trabajar como freelance para Creem, una revista con sede en Detroit , en 1970. ^[8] En 1971, escribió un artículo para Creem sobre Alice Cooper y poco después se mudó a Detroit. Nombrado editor de Creem en 1971, ^[12] Bangs se enamoró de Detroit, a la que llamó "la única esperanza del rock", y permaneció allí durante cinco años. ^[13]

A principios de la década de 1970, Bangs y algunos otros escritores de Creem comenzaron a usar el término punk rock para designar el género de las bandas de garaje de los años 1960 y actos más contemporáneos, como MC5 e Iggy and the Stooges . ^{[14] [15]} Sus escritos proporcionaron parte del marco conceptual para los movimientos punk y new wave posteriores que surgieron en Nueva York, Londres y otros lugares más adelante en la década. ^{[16] [17]} Se apresuraron a captar estos nuevos movimientos y brindaron una amplia cobertura del fenómeno. Bangs estaba enamorado de la música noise de Lou Reed , ^[18] y Creem dio exposición a artistas como Reed, David Bowie , Roxy Music , Captain Beefheart , Blondie , Brian Eno y los New York Dolls años antes que la prensa convencional. Bangs escribió el ensayo/entrevista " Let Us Now Praise Famous Death Dwarves " sobre Reed en 1975. ^[19] Creem también estuvo entre las primeras publicaciones en dar una cobertura considerable a artistas de hard rock y metal como Motörhead , Kiss , Judas Priest y Van Halen .

Después de dejar Creem en 1976, escribió para The Village Voice , Penthouse , Playboy , New Musical Express y muchas otras publicaciones. Ganó un premio Grammy en 1984 por sus notas para el álbum The Fugs Greatest Hits, Volume 1 .

Bangs murió en la ciudad de Nueva York el 30 de abril de 1982, a la edad de 33 años; se estaba automedicando para un caso grave de gripe y accidentalmente tomó una sobredosis de dextropropoxifeno (un analgésico opioide), diazepam (una benzodiazepina) y NyQuil . ^{[20] [21]}

Bangs parecía estar escuchando música cuando murió. Ese mismo día, había comprado una copia de Dare de Human League , una banda inglesa de synth-pop. Más tarde esa noche, un amigo lo encontró tirado en un sofá de su apartamento, sin reaccionar. " Dare estaba girando en el tocadiscos y la aguja estaba atascada en la ranura del final", escribió Jim DeRogatis en Let It Blurt , su biografía de Bangs. ^{[5] : 233}

Las críticas de Bangs estaban llenas de referencias culturales, no sólo a la música rock, sino también a la literatura y la filosofía. Su estilo radical y confrontativo influyó en otros dentro del punk rock y en movimientos sociales y políticos relacionados. ^[8] En una entrevista de 1982, dijo:

Bueno, básicamente, comencé a dirigir [una entrevista] con la pregunta más insultante que se me ocurrió. Porque me parecía que todo el asunto de entrevistar a estrellas de rock era simplemente una adulación. Era una reverencia servil hacia personas que no eran tan especiales, en realidad. Es solo un tipo, solo otra persona, ¿y qué? ^[22]

Intérprete con su propia banda, también apareció en el escenario con otros en ocasiones. En una ocasión, mientras la J. Geils Band tocaba en concierto, Bangs subió al escenario, máquina de escribir en mano, y procedió a escribir una supuesta reseña del evento, a la vista de todo el público, golpeando las teclas al ritmo de la música. ^[23]

En 1979, escribiendo para The Village Voice , Bangs escribió un artículo sobre el racismo en la escena musical punk, llamado "The White Noise Supremacists", en el que reexaminó sus propias acciones y palabras, y las de sus compañeros, a la luz de algunas bandas que usaban simbolismo nazi y otros discursos e imágenes racistas, "para causar impacto". Llegó a la conclusión de que generar indignación para llamar la atención no valía la pena por el daño que estaba causando a los miembros de la comunidad, y expresó su vergüenza y bochorno personal por haber participado él mismo en estos comportamientos racistas. Elogió los esfuerzos de grupos activistas como Rock Against Racism y Rock Against Sexism como "un intento de simple decencia por parte de muchas personas a las que uno pensaría demasiado jóvenes e ingenuas para comenzar a apreciar las contradicciones". ^{[24] [25]}

Bangs también era músico. En 1976, él y Peter Laughner grabaron una improvisación acústica en la oficina de Creem . La grabación incluía versiones/parodias de canciones como " Sister Ray " y " Pale Blue Eyes ", ambas de Velvet Underground .

En 1977, Bangs grabó, como solista, un sencillo de vinilo de 7" llamado "Let It Blurt/Live", mezclado por John Cale y lanzado en 1979.

En 1977, en el club nocturno CBGB de Nueva York , Bangs y el guitarrista Mickey Leigh , hermano de Joey Ramone , decidieron formar una banda llamada "Birdland". Aunque ambos tenían sus raíces en el jazz, los dos querían crear un grupo de rock and roll de la vieja escuela. Leigh trajo a su banda de post-punk, The Rattlers (David Merrill en el bajo; Matty Quick en la batería). El Día de los Inocentes de 1979, la banda se coló en Electric Lady Studios para una sesión de grabación nocturna improvisada; el estudio estaba en renovación, pero Merrill estaba ayudando y tenía la llave. Birdland se disolvió a los dos meses de la grabación. La cinta de casete de la sesión se convirtió en el master, mezclado por Ed Stasium y lanzado por Leigh en 1986 como "Birdland" con Lester Bangs . En una reseña del álbum, Robert Christgau le dio una B+ y dijo: "musicalmente siempre tuvo los instintos, y las palabras no fueron un problema". ^[26]

En 1980, Bangs viajó a Austin, Texas , donde conoció a un grupo de surf/punk rock, The Delinquents. A principios de diciembre de ese mismo año, grabaron un álbum como "Lester Bangs and the Delinquents", titulado Jook Savages on the Brazos , que se lanzó al año siguiente.

En 1990, los Mekons lanzaron el EP FUN 90 con la declamación de Bangs en la canción "One Horse Town".

• Bangs se menciona en el sencillo de REM " It's the End of the World as We Know It " de su álbum de 1987 Document .
• Bangs es un personaje del cuento "Dori Bangs" de Bruce Sterling en el que Sterling imagina qué habría pasado si Lester no hubiera muerto joven y hubiera conocido a la artista Dori Seda .
• Bangs es el tema de la canción de Scott B. Sympathy "Lester Bangs Stereo Ghost" del álbum de 1992 Drinking With The Poet .
• de Montreal menciona a Bangs en su canción de 2003 "No hay nada malo en odiar a los críticos de rock".
• Extractos de una entrevista con Lester Bangs aparecieron en los dos últimos episodios del documental televisivo de 17 episodios de Tony Palmer All You Need Is Love: The Story of Popular Music .
• Los Ramones mencionan a Bangs en su canción de 1981 "It's Not My Place".
• En la película Almost Famous de 2000 , dirigida por Cameron Crowe (él mismo un ex escritor de Rolling Stone ), Bangs es interpretado por el actor Philip Seymour Hoffman como mentor del protagonista de la película, William Miller. Bangs también es un personaje importante en la versión musical teatral de 2019 , en la que fue interpretado por Rob Colletti.
• En 2018, se estrenó una obra Off-Broadway sobre Bangs, How to Be a Rock Critic , que se representó en varios lugares de los EE. UU. Fue protagonizada por Erik Jensen como Bangs y fue dirigida por Jessica Blank , con música de Steve Earle . ^{[27] [28]}

• Reseña del álbum debut de MC5 , Kick Out the Jams , el primer artículo de Bangs para Rolling Stone
• "¿Cuánto tiempo nos importará?" , obituario de Elvis Presley . The Village Voice , 29 de agosto de 1977
• "El mejor álbum jamás creado", revista Creem (1976) — sobre el álbum Metal Machine Music de Lou Reed de 1975
• "Stranded" (1979) — sobre el álbum Astral Weeks de 1968 , de Van Morrison
• Blondie , Libro junto al fuego, 1980. ISBN  0-671-25540-1 , 91 págs.
• Rod Stewart , Paul Nelson y Lester Bangs, Putnam Group, 1981. ISBN 978-0-933328-08-2 , 159 págs. 
• Reacciones psicóticas y estiércol de carburador: el trabajo de un crítico legendario , escritos recopilados, Greil Marcus , ed. Anchor Press, 1987. ( ISBN 0-679-72045-6 ) 
• Líneas principales, festines de sangre y mal gusto: un lector de Lester Bangs , escritos recopilados, John Morthland, ed. Anchor Press, 2003. ( ISBN 0-375-71367-0 ) 

• Let It Blurt: La vida y los tiempos de Lester Bangs, el crítico de rock más grande de Estados Unidos , biografía, Jim Derogatis. Broadway Books, 2000. ( ISBN 0-7679-0509-1 ). 
• Cómo ser un crítico de rock , obra de Jessica Blank y Erik Jensen . Teatro Kirk Douglas, Steppenwolf Theatre Company, Public Theater, entre otros; 2015-2018.

• Por favor, mátame: La historia oral sin censura del punk , biografía, Legs McNeil y Gillian McCain . Penguin Books, 1997. ( ISBN 0-14-026690-9 ). 

• Jeffrey Morgan
• Greil Marcus
• Pantano de Dave
• Greg Shaw
• Lenny Kaye
• Roberto Christgau
• Ellen Willis
• Lilian Roxon

• "Columnas de Lester Bangs". Rolling Stone .

Wikiquote tiene citas relacionadas con Lester Bangs .

• MENTOR. EDITOR. LESTER: Una apreciación personal en Wayback Machine (archivado el 21 de noviembre de 2003) por Jeffrey Morgan de Creem .
• Entrevista de 1980 con Bangs publicada en rockcritics.com
• Entrevista del 13 de mayo de 1980 con Lester Bangs Archivado el 20 de enero de 2013 en Wayback Machine por Sue Mathews de ABC Radio (Australia) Transcripción completa más transmisión MP3 de la entrevista.
• Richard Hell recuerda a Lester Bangs Archivado el 29 de junio de 2008 en Wayback Machine en The Village Voice , 7 de agosto de 2003
• Lester Bangs en la base de datos de ficción especulativa en Internet
• Lester Bangs en IMDb