Clon de Castro
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El término clon de Castro es una jerga para referirse a un hombre homosexual que aparece vestido y estilizado como un hombre de clase trabajadora idealizado . El término y la imagen surgieron del barrio de Castro, densamente poblado por homosexuales, en San Francisco a fines de la década de 1970, cuando el movimiento moderno por los derechos LGBT , desencadenado por los disturbios de Stonewall de 1969 en la ciudad de Nueva York y el Verano del Amor , dio lugar a una comunidad urbana. [1] El primer uso registrado del término es de"Red Queen Broadsides" de Arthur Evans , una serie de carteles que pegó en el Castro en ese momento. [2] [3] El estilo fue más común desde aproximadamente mediados de la década de 1970 hasta mediados de la década de 1980. El estilo Castro recuperó popularidad en la primera década del siglo XXI, particularmente entre los hipsters LGBT .
Moda
La apariencia del clon de Castro generalmente consistía en atuendos masculinos como uniformes, jeans de cuero o Levi's y camisas a cuadros (o a cuadros ). Típico del look era una camiseta ajustada , pantalones de mezclilla ajustados usados cómodamente ( pantalones de campana y jeans de tiro bajo a principios de la década de 1970, más tarde, tradicionalmente 501 de la clase trabajadora ), zapatillas o botas y, a menudo, un bigote completo y patillas . Los peinados eran relativamente cortos, no un corte de pelo militar , pero definitivamente algo que no volara con el viento o requiriera mucho spray para el cabello para mantenerlo en su lugar. [4] El look se inspiró en gran medida en los greasers de las décadas de 1950 y 1960, que también fueron una influencia en las subculturas punk , heavy metal y fetichista .
Todos los elementos de este look servían para enfatizar los atributos físicos del usuario, especialmente aquellos asociados con la masculinidad; aquellos con cuerpos musculosos creían que menos ropa era a menudo mejor, de modo que su duro trabajo en el gimnasio fuera evidente. Los hombres homosexuales adoptaron esta vestimenta con tanta frecuencia, al principio cuando iban de bar en bar , que pronto se asoció con los hombres de la comunidad gay posterior a Stonewall .
Historia
Esta nueva libertad, que surgió de los movimientos sociales LGBT de finales de los años 1960 y 1970, permitió una mayor libertad de expresión de la que había sido aceptable anteriormente, se representó en las imágenes de películas y revistas de la época, inspirando un estilo gay masculino particular. Con una mayor aceptación de los hombres homosexuales, surgió una moda de ser visto e identificado con el grupo.
La apariencia visual se inspiró aún más en los íconos de la masculinidad retratados en las obras de artistas homoeróticos , como Donelan y Tom of Finland , y se puede ver en los personajes de " trabajador de la construcción ", "policía" y "motociclista" vestido de cuero del grupo musical Village People , así como en Al Parker , Richard Locke, Jack Wrangler y otras estrellas del porno.
La combinación de ropa de calle barata y cómoda, con énfasis en los atributos masculinos, dio como resultado un look gay que se consideraba erótico y fácil, pero adecuado para ambientes no gays. Esto mejoró el reconocimiento LGBT y facilitó la salida de la comunidad del clóset a fines del siglo XX.
Concepto
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Los hombres que usan esta etiqueta pueden sentir la necesidad de mantener su sentido de masculinidad, así como de "verse como corresponde". [5] [6] Los hombres pueden adoptar partes de la apariencia que les resulten atractivas y que les funcionen. Para muchos hombres, la apariencia era un signo externo de su libertad respecto de los dictados sociales y una celebración de su masculinidad personal. Algunos fetichizan el estilo, mientras que otros consideran que la apariencia es un signo de liberación, que contrarresta el estereotipo homofóbico que generaliza a todos los hombres homosexuales como afeminados.
Con la llegada de jóvenes homosexuales que se sentían libres de expresar sus deseos sexuales , surgió una cultura de idolatría de la masculinidad, en la que los hombres rudos de clase trabajadora eran vistos como uno de los ideales, incluso si muchos de esos hombres eran en realidad profesionales de clase media.
Hubo un período en el que el "look clon" se limitó al Distrito Castro de San Francisco , pero ese período no pudo haber sido más que unas pocas semanas. [7] La aparición de las revistas mensuales gay con sede en Nueva York a mediados y fines de la década de 1970 (como Mandate , Playguy y Honcho ) tuvo mucho que ver con inspirar el look clon en lugares distintos del Distrito Castro. Las revistas estaban llenas de imágenes de clones, tanto en reportajes como en anuncios. Las películas porno gay de la época también impulsaron el look.
El look siguió evolucionando a lo largo de los años 1980 y más allá, influyendo de manera efectiva en el auge de la cultura del oso , que amplió el concepto, convirtiendo los bigotes en barbas, enfatizando el lenguaje corporal masculino así como la apariencia, y adoptando los físicos de exfutbolistas de fornidos a regordetes . Esto contrastaba con el derivado subcultural más común del fenómeno del clon de Castro, la evolución twink que condujo a la musculatura delgada, ligeramente más elegante inducida por el gimnasio y la dieta, apreciada entre los hombres gay urbanos. Esto comenzó a mediados y finales de los años 1980, con hombres luciendo modas y peinados inspirados en actores populares como Rob Lowe y Don Johnson , así como estrellas del pop rock como George Michael y Simon Le Bon .
Crítica
Uno de los que criticó a los clones de Castro fue el cantante gay Sylvester , quien afirmó que dichos clones a menudo lo acosaban y juzgaban a los hombres afeminados o extravagantes. [8]
Referencias
- ^ Aprea, Jonathan (21 de junio de 2021). "El verano del amor no fue todo paz y hippies". JSTOR Daily . Consultado el 21 de noviembre de 2022 .
- ^ Holleran, Andrew. "La petrificación de Clonestyle". Christopher Street . Vol. 6, núm. 69. págs. 14-17.
- ^ Sanford, Jesse Oliver (2013). Gathering Kinds: Radical Faerie Practices of Sexuality and Parentship (Tesis). Universidad de California en Berkeley.
- ^ Tan, CKK (2016). Gaydar: uso de la visión especializada para detectar "osos" homosexuales en Taipei. Anthropological Quarterly, 89 (3), 841-864.
- ^ Filiault, Shaun (2007). "La estética hegemónica". Gay and Lesbian Issues and Psychology Review . 3 (3): 9 – vía Research Gate.
- ^ West, Candace; Zimmerman, Don H. (junio de 1987). "Doing Gender". Género y sociedad . 1 (2): 125–151. doi :10.1177/0891243287001002002. ISSN 0891-2432. S2CID 220519301.
- ^ "El conformismo revolucionario del look "clon" de los años 70". GQ . 2021-06-29 . Consultado el 2022-11-21 .
- ^ Gamson, Joshua (2005). El fabuloso Silvestre: la leyenda, la música, los años 70 en San Francisco . Nueva York: Henry Holt and Co., págs. 221-223. ISBN 978-0-8050-7250-1.
