ARP Pro Solista

Solista profesional
ARP Pro Solista
Fabricante	Instrumentos ARP, Inc.
Fechas	1972 - 1977
Especificaciones técnicas
Polifonía	Monofónico
Timbralidad	Monotímbrico
Oscilador	1
LFO	Sí
Tipo de síntesis	Analógico sustractivo
Filtrar	Paso bajo de 24 dB/oct, más 14 filtros fijos (resonadores)
Atenuador	Sí
Efectos	ninguno
Entrada/salida
Teclado	Acción de sintetizador de 37 teclas con Aftertouch
Control externo	ninguno

El ARP Pro Soloist fue uno de los primeros sintetizadores preestablecidos de éxito comercial . Presentado por ARP Instruments, Inc. en 1972, reemplazó al similar ARP Soloist (1970-1971) en la línea de instrumentos portátiles de interpretación de la empresa.

ARP Instruments, después de haber desarrollado el gran y potente ARP 2500 para el trabajo de estudio, lanzó el Soloist como un instrumento de interpretación ligero, portátil y fácil de usar que se podía colocar sobre un piano eléctrico o un órgano electrónico . En contraste con el diseño modular flexible del 2500, el Soloist no tenía paneles de conexión ni cables. Un conjunto de interruptores de palanca permitía al intérprete elegir rápidamente uno de los 18 parches monofónicos preestablecidos que no eran modificables (tenga en cuenta que "Voice" era la jerga de ARP para Preset o Patch). Esta falta de programabilidad se compensaba dando al intérprete control sobre la expresión de la voz, añadiendo "growl", "wow", "brilliance", portamento , pitch bend y/o vibrato al timbre . Un teclado sensible a la presión permitía a los intérpretes utilizar aftertouch para controlar todos estos efectos.

Aunque tuvo un éxito moderado en su nicho, la mayoría de los músicos profesionales no consideraban al Soloist un sintetizador serio. ^{[ cita requerida ]} El conjunto limitado de voces, combinado con problemas de estabilidad de afinación, impidió que se usara más ampliamente. Sin embargo, encontró un lugar en grabaciones de artistas como Quincy Jones y Steely Dan . Durante la grabación de Countdown to Ecstasy (1973) de Steely Dan, Donald Fagen estaba tan irritado por tener que afinar el Soloist tan a menudo, que lo arrojó por la escalera del estudio de grabación y saltó sobre él. Poco después, un productor se unió con un poco de alcohol y quemaron el ARP en una pila de plástico derretido. ^[1]

En 1972, ARP presentó el Pro Soloist , una versión revisada y mejorada del Soloist. Al ampliar el número de parches preestablecidos a 30 e incorporar electrónica digital para la memoria de preajustes y el control del teclado, era mucho más confiable que el Soloist. Un novedoso generador de tonos "digitalizado" eliminó los problemas de afinación que sufría el Soloist. Las pestañas de selección de voces ahora estaban sobre el teclado, en lugar de debajo como en el Soloist original.

Aunque inicialmente se comercializó para organistas caseros, llegó a manos de músicos famosos como Tony Banks de Genesis , Josef Zawinul , Billy Preston , Vangelis , Tangerine Dream , Edgar Froese , Peter Baumann , Christopher Franke , Gary Numan (su álbum número uno de 1980, Telekon, se basa en gran medida en el Pro Soloist), Anthony Phillips (cuyo álbum de 1977, The Geese and the Ghost, tomó su nombre de los apodos de Phillips para dos sonidos producidos por el Pro Soloist), ^[2] John Entwistle y Steve Walsh de Kansas (particularmente en el lanzamiento de 1975 Song for America ). Dennis DeYoung de Styx (lo usó hasta 1976 y apareció en las canciones "Suite Madame Blue", "Crystal Ball" y "Man of Miracles"). Banks usó el Pro Soloist de manera destacada en los álbumes de Genesis Selling England by the Pound (1973) hasta Seconds Out (1977). También lo utilizaron tecladistas de Funk como Junie Morrison en la canción " Funky Worm " de Ohio Players y Bernie Worrell en el álbum Parliament Mothership Connection (1975). Casi al mismo tiempo, la compañía lanzó su sintetizador ARP Odyssey , un potente instrumento duofónico , como el buque insignia de su línea de alto rendimiento. El Pro Soloist ofrecía una alternativa más fácil de usar que atraía tanto a profesionales como a usuarios domésticos.

Cuando el Pro Soloist se popularizó, muchos competidores como Moog Music , Korg , Roland Corporation y Farfisa habían presentado teclados similares, aunque, irónicamente, la mayoría de los clones de los competidores tenían las pestañas de selección de voz debajo del teclado, como el Soloist original.

El ARP Pro Soloist se volvería a presentar como el Pro-DGX actualizado , que incorporaba interruptores selectores de voz con pulsador con enclavamiento digital momentáneo e indicadores de estado LED, en lugar de interruptores de palanca. Se mantuvo en producción hasta la desaparición de la empresa en 1981.

El Pro Soloist es monofónico y cuenta con un teclado de tres octavas de 37 teclas transponible, con prioridad de notas graves y con múltiples disparadores, y sensibilidad a la presión (aftertouch). La carcasa es de chapa metálica con paneles laterales de madera y una cubierta inferior de aglomerado o masonita .

El Pro Soloist fue importante en el uso de chips de memoria de solo lectura (ROM) digitales para programar todas sus rutas de señal internas. Los interruptores de selección de voz proporcionan códigos digitales únicos para configurar las salidas digitales de las ROM, configurando los parámetros necesarios para que cada circuito produzca el sonido de la voz seleccionada. Los controles de expresión, incluido el aftertouch, permanecen bajo control analógico.

Hay cuatro controles deslizantes a la izquierda del teclado para controlar el volumen, la sensibilidad al tacto, el brillo (VCF Cutoff) y la velocidad del portamento durante la interpretación en vivo. Un interruptor de octava de 3 posiciones permite la transposición "normal" o de más o menos una octava del teclado de 3 octavas para extender el rango del instrumento a cinco octavas tocables; el rango total del instrumento en todos los ajustes preestablecidos cubre 8 octavas. También hay un control giratorio que cumple una doble función para controlar tanto la velocidad del vibrato o el trémolo (según el ajuste preestablecido) como la repetición, que hace que el LFO vuelva a activar las envolventes de cualquier voz seleccionada al presionar una tecla.

El Pro Soloist cuenta con un único oscilador que genera simultáneamente ondas de pulso y de diente de sierra . La onda de diente de sierra no es un circuito oscilador independiente, sino que se deriva de la suma de 5 ondas de pulso, lo que genera una forma de onda en "escalera" de 64 pasos para emular un patrón de diente de sierra.

Las ondas de pulso se generan a una frecuencia muy alta, siete u ocho octavas más altas que el tono de la nota que se está tocando. Un código digital del selector de octava se combina con el código de la tecla y se envía a un divisor de frecuencia , que genera las formas de onda de suboctava correctas desde el oscilador. El oscilador de pulso proporciona relaciones de ancho de pulso de 1/14, 1/9, 1/64 y 2/11. Una salida de ancho de pulso dinámico agrega expresión armónica a la fase de ataque y decaimiento de algunas voces.

La salida de las ondas de pulso y de diente de sierra se puede dirigir a través de un mezclador de pulso/sierra seguido de un filtro de paso alto con cuatro configuraciones seleccionables. Además, la salida de pulso se puede dirigir a través de uno de los tres bancos de resonadores . Estos bancos (con 2, 3 y 5 configuraciones respectivamente) pueden adaptar el filtrado de la forma de onda para que se adapte a voces específicas (como violonchelo, violín, flauta u oboe). Todas estas configuraciones están determinadas por las ROM programadas de fábrica; no son accesibles para el usuario.

Una vez que la señal de audio se enruta a través del mezclador y los resonadores, pasa a través de un filtro de paso bajo y un amplificador, cada uno bajo el control de un generador de envolvente de ataque-liberación (AR) o ADSR , o ambos. Los ajustes de envolvente, como todos los ajustes de voz, se seleccionan mediante las ROM de voz. El filtro de paso bajo de 24 dB/oct, número de pieza ARP 4034, era muy similar al filtro de escalera de transistores Moog y finalmente fue reemplazado debido a preocupaciones en torno a IP .

La salida del circuito de voz se dirige a salidas de alta y baja impedancia para su amplificación.

Un instrumento posterior, el ARP Explorer (1974-1978), ^[3] era similar al Pro Soloist, pero permitía una modificación básica de las voces más allá de los ajustes preestablecidos programados en la memoria. Aunque era mucho más flexible, el Explorer carecía de la función aftertouch que hacía que el Soloist y el Pro Soloist fueran instrumentos tan expresivos.

• Dias, Denny (2000). "Steely Dan, Men and Machines". Archivado desde el original el 20 de julio de 2008. Consultado el 1 de agosto de 2008 .
• Dann, Jonathan (2007). "Preguntas frecuentes sobre Anthony Phillips".

• "ARP Prosoloist, Korg Sigma y Roland SH2000". Tecnología musical . Vol. 5, núm. 9. Agosto de 1991. pág. 50. ISSN  0957-6606. OCLC  24835173.

• Artículo sobre ARP Pro-Soloist en el archivo de la revista Keyboard, abril de 2006