Técnica extendida
Métodos poco ortodoxos de cantar o tocar instrumentos musicales.
Una guitarra preparada , en la que se han insertado varios objetos metálicos entre las cuerdas y el mástil.

En música, la técnica extendida son métodos no convencionales, no ortodoxos o no tradicionales de cantar o tocar instrumentos musicales empleados para obtener sonidos o timbres inusuales . [1]

El uso de técnicas extendidas por parte de los compositores no es exclusivo de la música contemporánea (por ejemplo, el uso del col legno por parte de Hector Berlioz en su Sinfonía fantástica es una técnica extendida) y trasciende las escuelas y estilos de composición. Las técnicas extendidas también han florecido en la música popular . Casi todos los intérpretes de jazz hacen un uso significativo de técnicas extendidas de un tipo u otro, particularmente en estilos más recientes como el jazz libre o el jazz de vanguardia . Los músicos de improvisación libre también han hecho un uso intensivo de técnicas extendidas.

Algunos ejemplos de técnicas extendidas incluyen tocar el arco debajo del puente de un instrumento de cuerda o con dos arcos diferentes, usar clics de teclas en un instrumento de viento, soplar y sobresoplar en un instrumento de viento sin boquilla o insertar objetos sobre las cuerdas de un piano .

Entre los exponentes de técnicas extendidas del siglo XX se incluyen Henry Cowell (uso de puños y brazos sobre el teclado, tocando dentro del piano), John Cage ( piano preparado ) y George Crumb . El Cuarteto Kronos , que ha sido uno de los conjuntos más activos en la promoción de obras estadounidenses contemporáneas para cuarteto de cuerdas , toca con frecuencia música que amplía la manera en que se puede extraer el sonido de los instrumentos.

Ejemplos

Vocal

Instrumentos de cuerda frotada

  • Tocando con una púa o plectro
  • Tocar con baquetas, mazos u otros objetos
  • Inclinarse sobre el lado "incorrecto" de los dedos de la mano izquierda
  • Inclinándose detrás del puente
  • tocar con arco partes del instrumento que no son de cuerda [2]
  • Inclinación paralela en lugar de perpendicular
  • vibrato exagerado
  • pizzicato rápido , también llamado pizzicato de Bartók
  • Golpear o frotar la tabla armónica de los instrumentos de cuerda
  • La cuerda se raspa con el dedo, la uña o un objeto.
  • Efectos de percusión en el cuerpo del instrumento.
  • tocando el diapasón
  • Efectos armónicos de la "gaviota"
  • desafinar una cuerda mientras se toca
  • preparación
  • efectos de resonancia

Instrumentos de cuerda pulsada

  • usando un arco
  • Tocar con baquetas, mazos u otros objetos
  • Tocar con cuerdas cruzadas (llamado "efecto de caja" en la guitarra)
  • pizzicato brusco, en el que se tira de una cuerda alejándola del diapasón hasta que retrocede y golpea el diapasón.
  • raspaduras de cuerdas, una técnica especialmente asociada con la guitarra eléctrica y el bajo eléctrico, tal como se toca con una púa.
  • efectos de percusión, como tocar un tambor en el cuerpo de un instrumento de cuerda
  • silenciamiento de la palma y los dedos ("pizzicato")
  • tocando el diapasón
  • Estallidos y golpes de cuerdas (instrumentos de diapasón)
  • preparación de una guitarra insertando tornillos o piezas de metal en el puente o entre las cuerdas.
  • desafinar una cuerda mientras se toca
  • " 3er puente ", una técnica de guitarra que utiliza la parte de la cuerda entre la cejuela y el dedo de tope; véase la pieza para violonchelo de Xenakis, Nomos Alpha, para un efecto similar.

Piano

  • piano preparado , es decir, introducir objetos extraños en el mecanismo del piano para cambiar la calidad del sonido
  • piano de cuerdas , es decir, golpear, puntear o tocar las cuerdas directamente, o cualquier otra manipulación directa de las cuerdas
  • efectos de resonancia (silbar, cantar o hablar al piano)
  • Presionando silenciosamente una o más teclas, permitiendo que las cuerdas correspondientes vibren libremente, permitiendo que suenen los armónicos simpáticos.
  • Tocando las cuerdas en los puntos nodales para crear armónicos
  • Uso percusivo de diferentes partes del piano, como el borde exterior.
    • tapa del piano o cubierta del teclado golpeándose
  • microtonos
  • Uso de las palmas, los puños o dispositivos externos para crear grupos de tonos.
  • Uso de otros materiales para golpear las teclas.
  • ruidos de pedal

Instrumentos de viento de madera

  • multifónicos
  • armonía
  • curvas de tono ("lipping")
  • Activar teclas ruidosamente sin soplar
  • combinación de una boquilla de un instrumento con el cuerpo principal de otro, por ejemplo, utilizando una boquilla de saxofón alto en un trombón estándar .
  • lengua agitada ,
  • ruidos de respiración
  • soplar una boquilla o caña desconectada
  • cantando a través del instrumento mientras tocas
  • silenciamiento interno
  • Golpe de tecla o de orificio tonal: sonido de percusión producido al golpear una o más teclas contra sus orificios tonales.
  • respiración circular

Instrumentos de viento metal

  • cantando a través del instrumento mientras tocas
  • movimientos exagerados de cabeza con los metales
  • Activación ruidosa de válvulas sin soplar.
  • curvas de tono ("lipping")
  • Combinación de una boquilla de un instrumento con el cuerpo principal de otro, por ejemplo, utilizando una boquilla de trompa en un fagot estándar .
  • lengua aleteando
  • respiración circular
  • doble zumbido
  • tocando media válvula
  • sordinas no convencionales u otros objetos extraños en la campana (por ejemplo, piezas de plomería)
  • ruidos de respiración
  • bofetada con la lengua
  • soplar una boquilla desconectada

Percusión

  • Contrabajo rudimentario o "dinámico" en la batería, utilizando rudimentos manuales como redobles de doble golpe y flam taps y tocándolos con los pies
  • apilar 2 o más platillos , uno encima del otro, para cambiar las propiedades del sonido del instrumento
  • Vibráfono de arco, platillos y gongs
  • efectos de resonancia (por ejemplo, platillo tocado en un timbal, cencerro golpeado contra un bombo, etc.)
  • Inclinaciones de tono en la percusión con mazo
  • armonía
  • Mazas de percusión hechas a medida , a veces hechas para vibráfonos o campanas tubulares (y otros instrumentos de percusión de diferentes tonos en circunstancias cada vez más raras) que tienen más de una cabeza de mazo, y por lo tanto son capaces de producir múltiples tonos y acordes difíciles (aunque generalmente solo los acordes para los que fueron diseñadas). Estas mazas se usan rara vez, y los percusionistas a veces las hacen ellos mismos cuando es necesario. Cuando se implementan, generalmente solo se usan una o dos veces en una obra completa, y se alternan con mazas convencionales; generalmente se usan solo cuando se toca un instrumento diferente en cada mano.
  • golpeando un gong y luego insertando el metal vibrante en una tina de agua, creando un glissando.
  • Colocar un platillo sobre el parche de un timbal

Electrónico

Órgano

Tocar sobre registros que están parcialmente tensados ​​(tiene efecto solo si los registros están en acción puramente mecánica, con un cofre deslizante). Manipular registros mientras se mantienen presionadas una o más notas (es posible en la mayoría de los órganos, pero es más efectivo si los registros están en acción puramente mecánica, con un cofre deslizante).

Otros instrumentos

Compositores notables

Artistas destacados

Bajo

Fagot

Violonchelo

Clarinete

Batería y percusión

Flauta

Guitarra

Arpa

Bocina

Oboe

Piano

Saxófono

Trombón

Tuba

Trompeta

Viola

Violín

Voz

Otro

Véase también

Referencias

  1. ^ Burtner, Matthew (2005). "Making Noise: Extended Techniques after Experimentalism" Archivado el 4 de junio de 2011 en Wayback Machine , NewMusicBox.org .
  2. ^ "Cello Map :: Index" (Mapa de violonchelo:: Índice). www.cellomap.com . Archivado desde el original el 29 de octubre de 2017. Consultado el 28 de octubre de 2017 .
  3. ^ La cueva a la que temes. Michael Markowski. (14 de julio de 2024). https://www.michaelmarkowski.com/music/the-cave-you-fear/
  4. ^ ab Dierickx, Zachary (2018). The Clarinet Works of Jörg Widmann: A Performance Guide to Fantasie for Clarinet Solo with a Survey of Unaccompanied Clarinet Repertoire and Guide to Contemporary Techniques (DMA). Universidad Estatal de Ohio. Archivado desde el original el 2019-06-02 . Consultado el 2019-06-02 .
  5. ^ "Garth Knox – Violista Compositor". www.garthknox.org . Consultado el 28 de octubre de 2017 .
  6. ^ "Anne Lanzilotti".
  7. ^ Ceolin Elena; Tisato Graziano; Zattra Laura. "Demetrio Stratos replantea las técnicas de voz: una investigación histórica en el ISTC de Padua" (PDF) . Actas de la Conferencia SMC 2011 (Sound and Music Computing), Padua 6–9 de julio de 2011. págs. 48–55. Archivado desde el original (PDF) el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 11 de enero de 2013 .

Lectura adicional

  • Bruno Bartolozzi ; New Sounds for Woodwind , segunda edición, traducida por Reginald Smith Brindle . Londres y Nueva York: Oxford University Press, 1982. ISBN 978-0-19-318611-8 . 
  • Stuart Dempster ; El trombón moderno: una definición de sus modismos , La nueva instrumentación 3. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1979. ISBN 978-0-520-03252-1 . 
  • Michael Edward Edgerton; La voz del siglo XXI . La nueva instrumentación 9. Lanham, Maryland: Scarecrow Press, 2004. ISBN 978-0-8108-5354-6 . 
  • Douglas Hill . Técnicas extendidas para la trompa: un manual práctico para estudiantes, intérpretes y compositores . [Sl]: Alfred Music Publishing, 1996. ISBN 978-0-7692-2355-1 . 
  • Evan Hirschelman ; Acoustic Artistry: Tapping, Slapping, and Percussion Techniques for Classical and Fingerstyle Guitar . Clases privadas (Musicians Institute). Milwaukee: Musicians Institute Press/Hal Leonard, 2011. ISBN 978-1-4234-0571-9 . 
  • Linda L. Holland y Evan Conlee. Introducción a la técnica extendida , 5 vols. [Ridgefield, Washington]: Con Brio, 1999.
  • Thomas Howell; La flauta de vanguardia: un manual para compositores y flautistas . La nueva instrumentación 2. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1974. ISBN 978-0-520-02305-5 . 
  • Ruth Inglefield y Lou Ann Neill; Escritura para arpa de pedales: manual estandarizado para compositores y arpistas . The New Instrumentation 6. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1985. ISBN 978-0-520-04832-4 . 
  • J. Michael Leonard; Técnica extendida para saxofón . Wayland, MA: Black Lion Press, 2004.
  • Gardner Read ; Técnicas instrumentales contemporáneas . Nueva York: Schirmer Books, 1976. ISBN 978-0-028-72100-2 . 
  • Gardner Read ; Un tesauro de dispositivos orquestales . Nueva York: Greenwood Press, 1969. ISBN 978-0-837-11884-0 . 
  • Philip Rehfeldt; New Directions for Clarinet (Nuevas direcciones para clarinete ), edición revisada. The New Instrumentation 4 (La nueva instrumentación 4). Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1994. ISBN 978-0-520-03379-5 . Reimpreso en Lanham, MD: The Scarecrow Press, 2013. 
  • Jamie Leigh Sampson; Técnicas contemporáneas para el fagot: multifónicos . Bowling Green, OH: ADJ·ective New Music, LLC, 2014. ISBN 978-0-615-99938-8 . 
  • John Schneider ; The Contemporary Guitar , edición revisada y ampliada. Lanham, Maryland: Rowman & Littlefield, 2015. ISBN 978-1-442-23789-6 . 
  • Reginald Smith Brindle ; Percusión contemporánea . Londres y Nueva York: Oxford University Press, 1991. ISBN 978-0-19-816247-6 . 
  • Patricia y Allen Strange; El violín contemporáneo . La nueva instrumentación 7. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 2001. ISBN 978-0-520-22409-4 . 
  • Bertram Turetzky ; El contrabajo contemporáneo , edición nueva y revisada. La nueva instrumentación 1. Berkeley y Los Ángeles: University of California Press, 1989. ISBN 978-0-520-06381-5 . 
  • Shaken Not Stuttered de Anne Lanzilotti . Técnicas ampliadas para cuerdas. Incluye videos de clases magistrales y sugerencias de notación.
  • Mapa de violonchelo de Ellen Fallowfield
  • Tablas de digitación de instrumentos de viento de madera
  • Nuevos sonidos para flauta de Mats Möller
  • Guía sobre cómo preparar una guitarra en hypercustom.com
  • The Orchestra: A User's Manual de Andrew Hugill con The Philharmonia Orchestra. Incluye definiciones, descripciones y entrevistas en video de técnicas extendidas para la mayoría de los instrumentos orquestales más comunes.
  • oddmusic Un sitio web dedicado a instrumentos y recursos musicales únicos, extraños, étnicos, experimentales e inusuales.
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Técnica_extendida&oldid=1241766381"