Mujeres en el punk rock
Historia de la música de mujeres

Patti Smith
Chrissie Hynde , 2013
Viva Albertina
Kim Gordon en 2012

Las mujeres han hecho contribuciones significativas a la música punk rock y su subcultura desde su inicio en la década de 1970. [1] [2] En contraste con las escenas de música rock y heavy metal de la década de 1970, que estaban dominadas por hombres, la mentalidad anárquica y contracultural de la escena punk a mediados y finales de la década de 1970 alentó a las mujeres a participar. Esta participación jugó un papel en el desarrollo histórico de la música punk, especialmente en los EE. UU. y el Reino Unido en ese momento, y continúa influyendo y permitiendo a las generaciones futuras. [3] Las mujeres han participado en la escena punk como cantantes principales, instrumentistas, como bandas exclusivamente femeninas , colaboradoras de fanzines y diseñadoras de moda. [4]

La historiadora del rock Helen Reddington escribió que la imagen popular de las jóvenes mujeres punks centradas en los aspectos de moda de la escena ( medias de rejilla , pelo de punta, etc.) era estereotipada . Afirma que muchas, si no todas, las mujeres punks estaban más interesadas en la ideología y las implicaciones sociopolíticas que en la moda. [5] [6] La historiadora de la música Caroline Coon sostiene que antes del punk, las mujeres en la música rock eran prácticamente invisibles; en cambio, en el punk, argumenta, "sería posible escribir toda la historia de la música punk sin mencionar ninguna banda masculina, y creo que mucha [gente] lo encontraría muy sorprendente". [7] [8]

Johnny Rotten escribió que "Durante la era de los Pistols , las mujeres estaban ahí fuera tocando con los hombres, enfrentándonos en igualdad de condiciones... No era combativo, sino compatible". [9] Chrissie Hynde se hizo eco de sentimientos similares al hablar de su comienzo en la escena punk: "Esa era la belleza de la cosa punk: la discriminación sexual no existía en esa escena". [10] La postura anti-establishment del punk abrió el espacio para las mujeres que eran tratadas como marginadas en una industria dominada por los hombres. Kim Gordon de Sonic Youth afirma: "Creo que las mujeres son anarquistas naturales, porque siempre estás operando en un marco masculino". [11] Otros están en desacuerdo con la noción de reconocimiento igualitario, como el guitarrista Viv Albertine , quien afirmó que "los hombres de A&R , los porteros , los mezcladores de sonido , nadie nos tomaba en serio. Así que, no, no teníamos respeto en ningún lugar al que fuéramos. La gente simplemente no nos quería cerca". [12] [13]

Historia

Contexto

La musicóloga Caroline Polk O'Meara ha escrito que la experiencia femenina, el feminismo y la adopción de una postura pro-mujer empoderaron la participación de las mujeres en el punk rock a partir de la década de 1970. [14] En la música rock , ha habido una "distinción de género entre la participación pública (masculina) y privada (femenina)" en la música. [15] "Varios académicos han argumentado que los hombres excluyen a las mujeres de las bandas o de los ensayos, grabaciones, actuaciones y otras actividades sociales de las bandas". [16] "Las mujeres son consideradas principalmente como consumidoras pasivas y privadas de música pop supuestamente pulida, prefabricada -por lo tanto, inferior-..., excluyéndolas de participar como músicos de rock de alto estatus". [16] Una de las razones por las que las bandas mixtas eran tradicionalmente raras era que "las bandas operan como unidades muy unidas en las que la solidaridad homosocial -los vínculos sociales entre personas del mismo sexo... - juega un papel crucial". [16] En la escena musical pop de los años 1960, "cantar era a veces un pasatiempo aceptable para una chica, pero tocar un instrumento... simplemente no se hacía". [17]

En el Reino Unido, la Ley de Discriminación Sexual de 1975 permitió a las mujeres el mismo acceso a los trabajos que los hombres. Algunos hombres pensaron que esta legislación los dejaba en una situación de pérdida y sentían que las mujeres les estaban quitando puestos que tradicionalmente les pertenecían. Esto, y la elección de Margaret Thatcher , llevaron a muchas mujeres jóvenes que se sentían marginadas a la escena musical punk rock. Se considera que artistas como Suzi Quatro fueron influencias importantes en la cultura punk británica temprana. Quatro se negó a ser sexualizada por los medios y abordó indirectamente el problema del sexismo al adoptar una personalidad dura y rockera mientras producía música que podía prosperar en la corriente principal. Bandas como X-Ray Spex y The Slits tomaron esta cultura rockera feminista y la combinaron con un estilo de música más extremo y agresivo. [4] Este género reflejó los cambios sociales, culturales y políticos del Reino Unido en ese momento, [5] y continuó haciéndolo en otros lugares.

En los EE. UU., mujeres como Exene Cervenka y Joan Jett hicieron contribuciones a la escena punk de Los Ángeles a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980. El estilo agresivo de Cervenka y su apariencia poco convencional atrajeron a más mujeres jóvenes a la escena, ya que era inclusiva. [18] Muchas de estas mujeres buscaron luchar contra el acoso sexual público y fomentar actitudes corporales positivas a través de su música. Las chaquetas de cuero, las faldas cortas, las medias de red y los collares tipo gargantilla eran parte del estilo y la cultura punk, y este estilo convirtió a muchas mujeres punks en blancos de acoso sexual en las calles. A menudo pasaban mucho tiempo afuera esperando espectáculos, fumando y reuniéndose entre sí, lo que creó una especie de vulnerabilidad . Las mujeres músicas punk tomaron represalias educando a las jóvenes involucradas en la escena, tomando acciones legales y escribiendo canciones sobre el asunto. [19] Si bien el punk en la ciudad de Nueva York y San Francisco surgió en la década de 1970, la escena de Los Ángeles alcanzó su punto más fuerte en la década de 1980, como respuesta a las políticas conservadoras de la administración de Ronald Reagan . El rock mainstream como Christopher Cross o Hall and Oates no tendía a abordar cuestiones políticas, lo que dejó un espacio para rebeldes como Joan Jett y Blondie dentro de las listas de éxitos. [4]

Las ideologías feministas del punk rock en los años 1970 y 1980 [19] [5] perseveraron hasta los años 1990 a través del movimiento Riot grrrl en el área de Olympia, Washington. Riot Grrrl abordó más que el sexismo de la cultura punk por sí solo. Más bien, el movimiento aplicó el feminismo en una escala más amplia al abordar cuestiones como la agresión sexual , el sexismo sistemático y la idea de que el sexo es un tabú para las mujeres. Riot Grrrl comenzó principalmente utilizando revistas caseras , conocidas como zines, y reuniones de grupo. Con el tiempo, el movimiento se convirtió en un género de música que era más agresivo que el rock convencional de la década. Este género reflejaba los mismos valores que los zines. Fue dentro de esta era que la comunidad LGBT comenzó a utilizar el punk rock como una salida para la defensa también. Grupos de principios del siglo XXI como Pussy Riot y Panty Raiders combinan valores feministas y queer en su música y películas. [19]

El esfuerzo constante por la igualdad de género durante tres décadas ha dado como resultado una cultura punk rock más inclusiva que ya no está dividida por sexos. No Doubt es un ejemplo de esta cultura de aceptación. Son un grupo musical mixto con una cantante que aborda temas feministas. Una de las canciones de No Doubt, " Just a Girl ", llegó al Billboard Hot 100 , alcanzando el puesto número 23 en 1995. Sleater-Kinney y Le Tigre son grupos conocidos por mezclar ideologías feministas con otros temas de justicia social . Tras la respuesta de la administración de George W. Bush a los ataques del 11 de septiembre y el huracán Katrina , estos grupos liderados por mujeres ofrecieron críticas políticas a través de canciones politizadas. La canción de Sleater-Kenny, "Combat Rock", era de naturaleza antibélica y criticaba directamente las decisiones del gobierno de Estados Unidos con respecto a Oriente Medio. [4]

"La rebelión de la música rock fue en gran medida una rebelión masculina; las mujeres —a menudo, en los años 1950 y 1960, chicas en sus adolescentes— en el rock usualmente cantaban canciones como personas completamente dependientes de sus novios machos ...". [20] Philip Auslander dice que "Aunque había muchas mujeres en el rock a fines de los años 1960, la mayoría actuaba solo como cantantes, una posición tradicionalmente femenina en la música popular". Aunque algunas mujeres tocaban instrumentos en bandas de rock de garaje estadounidenses exclusivamente femeninas , ninguna de estas bandas logró más que un éxito regional. Por lo tanto, "no proporcionaron modelos viables para la participación continua de las mujeres en el rock". [21] : 2–3  En relación con la composición de género de las bandas de heavy metal, se ha dicho que "[l]os intérpretes de heavy metal son casi exclusivamente hombres" [22] "...[a]l menos hasta mediados de los años 1980" [23] aparte de "... excepciones como Girlschool ". [22] Sin embargo, "...ahora [en la década de 2010] quizás más que nunca, las mujeres del metal fuerte se han puesto las pilas y se han puesto manos a la obra", [24] "forjándose un lugar considerable para [sí] mismas". [25]

Cuando Suzi Quatro surgió en 1973, "ninguna otra música femenina destacada trabajaba en el rock simultáneamente como cantante, instrumentista, compositora y directora de banda". [21] : 2  Según Auslander, ella estaba "derribando la puerta masculina en el rock and roll y demostrando que una música femenina  ... y este es un punto que me preocupa muchísimo... podía tocar tan bien, si no mejor, que los chicos". [21] : 3 

Cambio social

Insignia de Rock Against Sexism

Rock Against Sexism (RAS) fue un movimiento político y cultural dedicado a promover a las mujeres en la música, [26] y desafiar el sexismo y el heterosexismo en la comunidad de la música rock , la cultura pop y en el mundo en general. [27] Fue principalmente una parte de la escena musical y artística del punk rock. [28] RAS comenzó en el Reino Unido en 1978, y a mediados de la década de 1980 también tenía presencia en América del Norte . Fue inspirado e influenciado por Rock Against Racism ; los dos movimientos tenían muchos de los mismos participantes. [29] [30] [31] RAS ha sido citado como un prototipo e influencia para el posterior movimiento Riot grrrl , "dándole a las mujeres más acceso a la subcultura punk". [28]

El colectivo de punk rock con sede en la Ciudad de México, Hijas de Violencia , realiza actuaciones callejeras para combatir el acoso sexual contra las mujeres. [32] Un precursor fue Chavas Activas Punks (CHAP), un colectivo de mujeres que se formó en la comunidad de juegos de palabras de la Ciudad de México en 1987. La antropóloga Maritza Urteaga Castro-Prozo escribe sobre sus protestas contra la "hostilidad y el rechazo que experimentaron por parte de sus homólogos masculinos". Continúa escribiendo que, si bien tenían "poco conocimiento de la teoría feminista ", sus letras y fanzine se centraban en la discriminación de género y la sexualidad. [33]

disturbios de coños

Los temas líricos de Pussy Riot incluyen el feminismo, los derechos LGBT y la oposición al gobierno. El colectivo considera al presidente ruso Vladimir Putin un dictador y se opone a sus políticas . [34] [35]

Algunas mujeres en el punk rock han usado su música y letras como plataformas para ideologías feministas, y para oponerse a la sexualización de las músicas y la vigilancia social de los cuerpos de las mujeres y la agencia sexual. [36] Ya en la década de 1960, las mujeres en el rock a menudo eran consideradas como objetos sexuales y sus capacidades y talento a menudo eran socavados mientras que los productores masculinos eran acreditados por su música. [36] Algunas letras femeninas de punk y Riot grrrl llamaban a las mujeres a desafiar el patriarcado y la cultura de la violación , como la canción "Dead Men Don't Rape" de 7 Year Bitch . Bikini Kill expresó la necesidad de una revolución en pos de alterar el patriarcado, por ejemplo su canción, " Rebel Girl ". [37] Las letras de algunos músicos expresaban temas de liberación queer, como en "Where the Girls Are" de Gossip . [37] Las expectativas convencionales sobre los roles de las mujeres fueron desafiadas, por ejemplo, en “Typical Girls” de The Slits, que abordaba sarcásticamente los estereotipos de las mujeres como “demasiado emocionales”. [38] Las artistas riot grrrl y sus predecesoras punk no solo lucharon por las mujeres, sino por la comunidad LGBTQIA+ , los derechos de los animales y los derechos humanos en general. [37] El punk, por poco normativo que haya sido tradicionalmente, se ha convertido (en algunos casos) en un refugio seguro para muchas personas no aceptadas, incluidas las personas queer. Los punks y el estilo de vida punk a menudo están fuera del ámbito de la cultura normativa, y lo mismo puede decirse de las personas queer. [39] La incomodidad en esta identidad marginada puede generar sentimientos de solidaridad para las personas en las escenas punk, queer y otras. [39]

Moda

Vivienne Westwood

Vivienne Westwood fue una diseñadora asociada con la moda punk británica de los años 70 que confeccionó ropa para la boutique de Malcolm McLaren en King's Road , que se hizo famosa como " SEX ". Otros diseñadores incluyeron a Wendy Gawitz y Kate Buck de "Eccentric Clothing" en Collingwood ; las diseñadoras de Melbourne, Australia, Julie Purvis y Jillian Burt, y las australianas Kate Durham y Sara Thorn. [40]

Pamela Rooke , también conocida como Jordan Mooney o simplemente Jordan, trabajó como modelo para la boutique Sex de Vivienne Westwood para crear una imagen icónica del "estilo" de la moda punk durante la década de 1970. [41] Más tarde pasó a ser manager de la banda Adam and the Ants ; también fue la bajista de la banda. [42]

Jordania Mooney

Las mujeres en la escena hardcore punk generalmente usaban pantalones militares, camisetas de bandas y sudaderas con capucha. [43] El estilo de la escena hardcore de los años 80 contrastaba con los estilos de moda más provocativos de los punk rockers de finales de los años 70 ( peinados elaborados , ropa rota, parches, imperdibles, tachuelas, clavos, etc.).

En 2013, el Museo Metropolitano de Arte de Nueva York organizó la exposición histórica PUNK: Chaos to Couture , que presenta ropa usada y/o fabricada por músicos punk, así como diseñadores como Vivenne Westwood, Rodarte , Ann Demeulemeester , Katharine Hamnett y otros. [44] El museo produjo un catálogo completo de la exposición, diseñado por Pentagram , y fue distribuido por Yale University Press . [45]

Arte visual

Linder Sterling , más conocida como Linder, fue la ex líder de la banda de post-punk Ludus. Es conocida principalmente por sus obras de arte visuales feministas radicales , fotografías, fotomontajes y portadas de la banda Buzzcocks . [46] [47]

Las artistas visuales Gee Vaucher y su pareja, Penny Rimbaud, fueron miembros de la banda anarco-punk Crass . Los collages y pinturas de Vaucher definieron la estética de la banda y fueron fundamentales para el " arte de protesta " de la década de 1980. Ella considera su obra de arte como una herramienta para el cambio social; y trabaja desde un punto de vista feminista y anarco-pacifista . [48]

Artistas musicales importantes

Década de 1970

Patti Smith

Patti Smith actuando en el TIM Festival, Marina da Gloria, Río de Janeiro (4)

Patti Smith (nacida en 1946) es una cantante, compositora, poeta y artista de punk rock de la ciudad de Nueva York, cuyo primer álbum, Horses (1975), influyó significativamente en el género punk rock de la ciudad de Nueva York. El trabajo de Smith recibió reconocimiento internacional. En 2007 fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [49] Nació como Patricia Lee Smith en Chicago, Illinois . [50]

Chrissie Hynde

Chrissie Hynde 2013

Chrissie Hynde (nacida en 1951 en Akron, Ohio ) es una cantante, compositora y guitarrista y cofundadora de la banda The Pretenders . [51] Fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2005.

Sioux sioux

Sioux siux

Nacida como Susan Janet Ballion en 1957 en Southwark, Londres, Inglaterra , Siouxsie Sioux es más conocida como la cantante principal de Siouxsie and the Banshees , que lanzó 11 álbumes de estudio. Continuó de gira con The Creatures antes de embarcarse en una carrera en solitario. [52]

Nina Hagen

Nina Hagen

Catharina Hagen (nacida en 1955), conocida como Nina Hagen , es una cantante y compositora nacida en Berlín Oriental, República Democrática Alemana. Después de emigrar a Berlín Occidental en 1976, se unió a la banda Spliff , y juntas se llamaron Nina Hagen Band. Lanzaron dos álbumes de estudio, Nina Hagen Band y Unbehagen . Dejó la banda en 1979 y se convirtió en artista solista, y lanzó su primer álbum en solitario, NunSexMonkRock , en 1982. [53] A esto le siguió el álbum de 1983, Fearless y en 1985, In Ekstasy . [54]

Exene Cervenka

Exeno

Exene Cervenka cofundó la banda X en 1977, con el bajista John Doe , el guitarrista Billy Zoom y el baterista DJ Bonebrake . Su álbum debut Los Angeles (1980) la estableció como una de las vocalistas más influyentes del movimiento punk rock. [55]

Joan Jett

Joan Jett

Joan Jett, nacida como Joan Marie Larkin, comenzó su carrera cuando todavía estaba en la escuela secundaria como guitarrista rítmica y luego cantante principal de la banda femenina The Runaways ; su trabajo incluyó la canción de 1976 " Cherry Bomb " y el álbum de 1977 Queens of Noise . En la década de 1980 fundó su propio sello independiente, Blackheart Records . [56] En 2015 fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll.

Almuerzo de Lydia

Lydia Lunch, comenzó su carrera como líder de la banda Teenage Jesus and the Jerks , y luego colaboró ​​con numerosos otros músicos y bandas, incluidos Nick Cave , Sonic Youth y Brian Eno , entre otros. [57]

Poliestireno

Poly Styrene (1957–2011), nacida como Marianne Joan Elliott-Said, fundó la banda punk X-Ray Spex . El álbum de 1978 de la banda, Germ Free Adolescents , la consagró como cantante, compositora y música. [58]

Ari Arriba

Ari arriba

Ari Up (1962–2010), nació como Ariane Daniela Forster en Múnich, Alemania, y fue vocalista y miembro de The Slits , una banda de punk rock británica. Tenía solo 14 años cuando se convirtió en la líder de The Slits en 1976, y era conocida como la miembro más extravagante y excéntrica del grupo. Tomó lecciones de guitarra de Joe Strummer de The Clash . [59] [60] La madre de Up es la promotora musical Nora Forster , heredera editorial del periódico Der Spiegel [61] cuya casa se convirtió en un lugar de reunión para muchos músicos de rock, y que ayudó económicamente a apoyar a The Slits, Sex Pistols y The Clash. Ari Up creció dentro de este entorno creativo donde fue criada por Forster y John Lydon . [62] [63] [64]

Anuncio de Gaye

Gaye Advert, también conocida como Gaye Black, nació en Gran Bretaña y fue la bajista de The Adverts . Se la ha calificado como "uno de los primeros iconos femeninos del punk" y la "primera estrella femenina del punk". [65] [66]

Palmolive

Paloma McLardy (nacida en 1955) es conocida como la baterista y compositora de The Slits, como Palmolive. Nacida en España, se mudó a Londres en 1972 para vivir en los squats con otros jóvenes contraculturales. [67] En Londres, se hizo amiga de Joe Strummer de The Clash , quien le presentó a Sid Vicious , bajista de los Sex Pistols . A través de estas alianzas se unió a la banda The Flowers of Romance con la guitarrista Viv Albertine . Habiendo conocido a Ari Up, de 14 años, en un concierto de Patti Smith, formaron la banda punk de mujeres, The Slits, tocando en conciertos con The Clash, Sex Pistols, Buzzcocks y otros. En 1979, se unió a la banda punk femenina, The Raincoats , que grabó su álbum debut homónimo para Rough Trade Records . [68]

Hiedra venenosa

Hiedra venenosa

Poison Ivy (nacida Kristy Marlana Wallace en 1953) es conocida por su trabajo como guitarrista y compositora, y cofundó la banda estadounidense de punk- rockabilly The Cramps . También conocida como Poison Ivy Rorschach, también prestó su voz, arregló canciones y produjo muchos de los discos de la banda. Conoció a Lux Interior (nacido Erick Lee Purkhiser) en el Sacramento State College en 1972, quien se convirtió en el cantante de The Cramps, cuyo trabajo ganó seguidores de culto y un curso de éxito comercial europeo. [69] [70]

Debbie Harry

Rubia (Debbie Harry)

Debbie Harry es una de las cantantes de punk rock/new wave de mayor éxito comercial. Su banda, Blondie , solía actuar en el CBGB de la ciudad de Nueva York, y su álbum de 1978, Parallel Lines , se considera un clásico del punk-pop. La banda de Harry, Blondie, fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2006. [71]

Viva Albertina

Viv Albertine (nacida en 1954, en Sídney, Australia) es una guitarrista y cantante de la banda de punk británica The Slits. Albertine formó parte del círculo íntimo de las bandas de punk The Clash y Sex Pistols, y se unió a The Slits en 1977. También ha tocado con la banda de post-punk Flying Lizards , los New Age Steppers con influencias del dubstep y la banda de punk The Flowers of Romance . [72]

Belinda Carlisle

La primera incursión de Belinda Carlisle en la música punk rock fue en 1977 como baterista de la banda The Germs , bajo el nombre de Dottie Danger. [73] Fue reclutada para la banda por Lorna Doom . [74] [75] Poco después de dejar The Germs, cofundó The Go-Go's (originalmente llamada The Misfits), con Margot Olavarria, Elissa Bello y Jane Wiedlin . Después de la salida de Olavarria y Bello de la banda, la nueva formación incluyó a la bajista convertida en guitarrista Charlotte Caffey , la guitarrista convertida en bajista Kathy Valentine y la baterista Gina Schock . [76]

Otros artistas de los años 70

Década de 1980

Tina campana

Lene Lovich

Lené Lovich 1979

Lene Lovich es una cantante inglesa nacida en Estados Unidos, conocida por su estilo vocal idiosincrásico. Aunque estuvo activa en 1978 y 1979, gran parte de su éxito se produjo en la década de 1980. Su álbum de estudio debut Stateless (1978), que produjo el sencillo " Lucky Number ". Lanzó dos álbumes más, Flex (1979) y No Man's Land (1982), en Stiff Records . En 1989, lanzó de forma independiente el álbum March , antes de su pausa de 15 años de la música. [77]

Kim Gordon

La bajista y cantante estadounidense Kim Gordon (nacida en 1953) y su banda Sonic Youth se formaron en 1981, lo que la convirtió en una presencia importante en la escena musical del centro de la ciudad de Nueva York. Escribió e interpretó música con Sonic Youth hasta 2012. Sus memorias, Girl in a Band, se publicaron en 2015. [78]

Almuerzo de Lydia

Almuerzo de Lydia

Lydia Lunch (nacida en 1959) es una cantante estadounidense de punk rock y no wave . Su carrera se consolidó con la fundación de Teenage Jesus and the Jerks en colaboración con James Chance . A mediados de los años 1980 formó Widowspeak, una compañía discográfica y editorial. [79]

Tina campana

Cantante y compositora de la banda de punk y grunge de Seattle Bam Bam. [80] Bell ha sido llamada la "Madrina del Grunge". Según Stewart Yamazaki del Seattle Times , "El legado de Bell, una mujer negra, a menudo ha sido pasado por alto en un género típicamente asociado con hombres blancos de pelo largo". [81]

Wendy O. Williams

Wendy O. Williams (1949–1998) fue la cantante y compositora principal de la banda punk Plasmatics , cuyas actuaciones incluían acciones como cortar guitarras con motosierras y hacer estallar equipos en el escenario. [82]

Débora Iyall

Debora Iyall fue la cantante principal de la banda punk de San Francisco, Romeo Void . [83] Nació en el estado de Washington y es de ascendencia nativa americana Cowlitz . [84] Es conocida por sus habilidades como letrista cuya "imaginación abrasadora" explora temas como la sexualidad y la alienación desde una perspectiva femenina. [85]

Cuchillo Shonen

Cuchillo Shonen

Shonen Knife en 2008, una banda japonesa de garage-pop punk, fue influenciada por los grupos de chicas de la década de 1960. [86] Los miembros actuales incluyen a Naoko Yamano , Ritsuko Taneda , Atsuko Yamano , Risa Kawano y Naru Ishizuka. Los ex miembros de la banda incluyen a Michie Nakatani , Mana Nishiura , Etsuko Nakanishi y Emi Morimoto .

Otros artistas de los años 80

Década de 1990

Chicas alborotadoras

Carrie Brownstein en 2005.
Kathleen Hanna de Bikini Kill en 1996
P. J. Harvey

Riot grrrl es un movimiento punk hardcore feminista underground que comenzó originalmente a principios de la década de 1990, en Washington, DC, [87] y el gran noroeste del Pacífico , notablemente en Olympia, Washington . [88] A menudo se lo asocia con el feminismo de tercera ola , que a veces se considera su punto de partida. También se lo ha descrito como un género musical que surgió del rock indie, con la escena punk sirviendo como inspiración para un movimiento musical en el que las mujeres podían expresarse de la misma manera que los hombres lo habían estado haciendo durante los últimos años. [89]

Las bandas riot grrrl suelen abordar temas como la violación, el abuso doméstico , la sexualidad, el racismo, el patriarcado y el empoderamiento femenino. Las bandas asociadas con el movimiento incluyen a Bikini Kill , Bratmobile , Heavens to Betsy , Excuse 17 , Huggy Bear , Cake Like , Skinned Teen , Emily's Sassy Lime , Sleater-Kinney y también grupos queercore como Team Dresch . [90] [91] Además de una escena y un género musical, riot grrrl es una subcultura que involucra una ética DIY , fanzines, arte, acción política y activismo. [92] Se sabe que las riot grrrls celebran reuniones, inician capítulos y apoyan y organizan a las mujeres en la música. [93]

Algunos grupos que participaron en el movimiento Riot grrrl alentaron a los hombres a permanecer cerca de la parte trasera durante los conciertos para permitir que las mujeres tuvieran su propio espacio cerca del frente. [94] Muchos miembros de la comunidad punk rock consideraron que este y otros métodos de Riot grrrl eran demasiado radicales. Debido a esto, surgió otro movimiento feminista en East Bay. Un grupo, Spitboy , impulsó sus valores feministas a través de la integración en lugar de la división. Tocaron en lugares como 924 Gilman Street , que prohibía el sexismo y el acoso sexual. [95]

Kathleen Hanna

Kathleen Hanna (nacida en 1968) y Tobi Vail cofundaron la banda Bikini Kill , que estableció el movimiento feminista riot grrrl. Hanna también lanzó un álbum bajo el nombre de Julie Ruin , que se convirtió en Le Tigre. [96]

P. J. Harvey

PJ Harvey (nacido en 1969) es un intérprete inglés asociado con los géneros punk blues y rock alternativo . [97]

Los criadores

The Breeders es una banda estadounidense formada en 1990 por Kim Deal de Pixies , su hermana gemela Kelley Deal y Tanya Donelly de Throwing Muses . La banda ha experimentado varios cambios en su formación; Kim Deal ha sido el único miembro continuo de la banda. Su primer álbum, Pod (1990), aunque no tuvo éxito comercial, recibió una gran aclamación de la crítica. El álbum más exitoso de The Breeders, Last Splash (1993), es mejor conocido por el sencillo " Cannonball ". [98]

Elástica

Elastica fue una banda inglesa mejor conocida por su álbum de 1995 Elastica , que produjo sencillos que aparecieron en las listas del Reino Unido y los Estados Unidos. [99]

República

Azafrán de la República

Republica es una banda inglesa formada en 1994, cuyo cantante principal es Saffron . Republica es más conocida por su exitoso sencillo " Ready to Go ". Su música se describe como dance punk o technopop punk rock.

Agujero

Hole fue formado en Los Ángeles en 1989 por la cantante y guitarrista Courtney Love y el guitarrista principal Eric Erlandson . La banda tenía una formación rotativa de bajistas y bateristas, siendo los más prolíficos la baterista Patty Schemel y las bajistas Kristen Pfaff (fallecida en 1994) y Melissa Auf der Maur . [100]

Chicas en el país de los juguetes

Babes in Toyland (banda) fue una banda de punk rock estadounidense con sede en Minneapolis que estuvo activa entre 1987 y 2001, y se reunió entre 2014 y 2020. [101] La vocalista y guitarrista Kat Bjelland fundó la banda con la baterista Lori Barbero y la bajista Michelle Leon . En 1992, Leon fue reemplazada por Maureen Herman . Son más conocidos por sus álbumes, Spanking Machine (1990), Fontanelle (1992) y Nemesisters (1995). [102]

Otros artistas de los años 90

Década de 2000

Carrie Brownstein

Carrie Brownstein (nacida en 1974) saltó a la fama al fundar la banda punk riot grrrl compuesta exclusivamente por mujeres Sleater-Kinney con Corin Tucker y Janet Weiss. [103] A principios de la década de 2010, Brownstein y Weiss fueron miembros de la banda Wild Flag .

Laura Jane Gracia

¡Contra mía! Laura Jane Grace

Laura Jane Grace (nacida en 1980) es una música transgénero estadounidense que es la fundadora, guitarrista, cantante principal y compositora de la banda punk Against Me! [104]

Brody Dalle

Cantante, compositora y guitarrista nacida en Australia, líder de The Distillers y bailarina . [ cita requerida ]

Otros artistas de los años 2000

Holly Brewer de HUMANWINE

Otras artistas, bandas e individuos destacados relacionados con el punk femenino de esta época incluyen a Beth Ditto , Vivian Girls , PS Eliot , Bleach , Holly Brewer , Jemina Pearl , Mika Miko , Nü Sensae , Retching Red , The Bombpops , Regina Zernay Roberts y The Coathangers y Akiko "Keex" Matsuura .

Década de 2010

En la década de 2010 se produjo un aumento considerable en el número de mujeres que se dedicaron a la música rock. [105] [106] En consecuencia, hubo una profusión de nuevas bandas femeninas o lideradas por mujeres en la escena punk. [107]

Joanie grande

Big Joanie es una banda de punk británica formada en Londres en 2013. Sus integrantes son Stephanie Phillips (guitarra y voz) y Estella Adeyeri (bajo y voz), anteriormente también con Chardine Taylor-Stone (batería y voz). [108] Después de algunos sencillos y EP, lanzaron su primer álbum en 2018 con Daydream Library Series de Thurston Moore y Eva Prinz , y desde entonces firmaron con Kill Rock Stars en los EE. UU. [109]

Castor de Otoboke

Banda de punk rock compuesta exclusivamente por mujeres de Kioto, Japón. [110] Miembros actuales: la cantante Accorinrin, la guitarrista Yoyoyoshie, la bajista Hiro-chan y la baterista Kahokiss. La banda se formó en 2009; [111] Su lanzamiento más reciente fue en mayo de 2022. [112]

disturbios de coños

Formado en 2011 como una banda punk, un colectivo de artistas y un grupo activista. [113] [114] Además de su música, el grupo utilizó performances de guerrilla pública para transmitir mensajes políticos. Estas performances fueron la base de videos musicales disponibles en línea. [115]

Amanda X

Trío femenino de power pop post-punk de Filadelfia. [116] La revista Billboard las ha llamado "líderes en su escena" y ha descrito sus armonías como power-pop thrash. [117] También han recibido cobertura de prensa de Rolling Stone y The Guardian . [116] [118] La banda está compuesta por Melissa Brain en la batería, Kat Bean en el bajo y Cat Park en la guitarra. [118] Su sonido ha sido comparado con Sleater Kinney. [119]

Meredith Graves

Graves es la líder estadounidense de la banda de punk rock Perfect Pussy , que se fundó en 2012 en Syracuse, Nueva York . [120] [121] En 2015, Graves fundó el sello musical Honor Press , como un gesto feminista para "luchar contra el patriarcado del punk". [122] [123] Describió, en una entrevista con Ilana Kaplan en Nueva York, que sus experiencias positivas al hacer música fueron la inspiración para establecer Honor Press. [124] En la misma entrevista, cita a las artistas visuales Jenny Holzer y Barbara Kruger , así como a las escritoras Kathy Acker y Susan Sontag como inspiraciones. [124]

Esposa de ensueño

Trío formado por Rakel Mjöll (voz principal), Alice Go (guitarra, voz) y Bella Podpadec (bajo, voz)., [125] con el apoyo de Alex Paveley en la batería desde 2018. [126] [127] Cobertura de la revista Rolling Stone , [128] BBC Music [129] y Billboard [130] Su segundo álbum , So When You Gonna..., alcanzó el puesto número 18 en la lista de álbumes del Reino Unido. [131]

Los Tuts

Banda de pop punk DIY inglesa [132] de Hayes , Londres. [133] Recibió una amplia cobertura de la radio de música alternativa, especialmente Amazing Radio , y de sitios web de música. Aparecieron en la serie de ITV Young, British and Muslim en abril de 2018. [134] Javed ahora es un artista solista. [135]

Las chicas del jabón

Las hermanas Noemie Debray (guitarra, voz) y Camille Debray (guitarra, voz) nacidas en Francia y criadas en Sudáfrica, radicadas en el Reino Unido. Tres álbumes lanzados como banda punk, múltiples coberturas de prensa [136] [137] [138] Carrera previa como grupo dance-pop en Universal Records en Sudáfrica, obtuvo un álbum número uno y cuatro sencillos Top 5 en las listas de música country. [139]

Lauren Tate

Artista solista y desde 2015 cantante principal de Hands Off Gretel, una banda de rock alternativo/ grunge afiliada a la escena punk del Reino Unido, formada en 2015 en South Yorkshire. [140] [141] También interpreta R&B / Hip Hop bajo el alias Delilah Bon . [142]

Doncella de Ace

Banda de punk rock formada por las hermanas Hastings Alison Cara Elliott (voz principal/guitarra), Anna Coral Elliott (voz/guitarra), Amy Catherine Elliott (bajo/voz) y Abby Charlotte Elliott (batería). Han publicado tres álbumes y la BBC ha subido a su sitio web imágenes de su festival de Glastonbury de 2015. [143] [144] [145] Han tocado en el estadio de Wembley , en segundo lugar en el cartel después de Green Day . [146]

Nina Courson

Cantante de la banda de punk rock/grunge Healthy Junkies, nacida en Francia y afincada en Londres desde 2009. Han publicado cinco álbumes, que han recibido múltiples coberturas en la prensa. [147] [148]

Gato Johnson

Líder desde 2002 de la banda Pussycat and the Dirty Johnsons. Han publicado cuatro álbumes, que han recibido múltiples coberturas en la prensa. [149] [150] [151] Colaboró ​​con miembros de la banda punk de los años 70 Satan's Rats en 2022, como "Satan's Cats". [152]

Las plumas

Banda galesa/inglesa con influencias glam y punk (autodenominada "Flock Rock") liderada por Danie Centric (conocida como Danie Cox antes de enero de 2018, nacida el 15 de diciembre de 1990 en Bridgend ) en la voz principal y la guitarra. Cox formó la banda con dos exmiembros de Georgie Girl And Her Poussez Posse, una banda liderada por Georgina Baillie y con Adam Ant como mentor . [153] Centric también lidera la banda tributo a Slade exclusivamente femenina Slady [154] y graba con The Lurkers . [155]

Chicas de gasolina

Banda de punk rock inglesa formada en Londres en 2012 por Ren Aldridge y Liepa Kuraitė, a la que se sumaron más tarde Joe York y Zock Astpai. La banda lleva el nombre de las históricas Pétroleuses [156] [157] y es abiertamente feminista . Han recibido cobertura mediática. [157] [156] [158]

El Kut

Proyecto de rock alternativo con sede en Londres, reunido por la líder y multiinstrumentista autodidacta Princess Maha. [159] Han recibido una amplia cobertura de la prensa musical y radial, incluso de Planet Rock , [159] BBC Introducing , [160] Kerrang !. [161] Su álbum debut Valley of Thorns alcanzó el puesto número 18 en la lista de álbumes independientes del Reino Unido . [162]

Muñecas de alambre de púas

Banda de grunge / punk rock de Grecia , con base en Estados Unidos. Fueron liderados por Lemmy , en cuyo sello discográfico personal (una subsidiaria de Warner Music Group ) se lanzaron su tercer y cuarto álbum. [163]

Gemelos Nova

Dúo de rock inglés formado en Londres , Inglaterra, en 2014, formado por la vocalista/guitarrista Amy Love y la bajista Georgia South. [164] Nominado a Grupo Británico y Mejor Artista Rock/Alternativo en los Brit Awards de 2023 [165]

La Sociedad de Debate Ético

Grupo DIY punk de tres integrantes, post-riot grrrl de Londres. Descrito por Gigslutz como "una de las bandas DIY más emocionantes" del Reino Unido. [166] Han recibido cobertura de Everett True en The Guardian , [167] Louder Than War [168] y Hackney Citizen. [169]

Sacerdotes

Banda de post-punk de Washington DC formada en 2012 por Katie Alice Greer (voz), Daniele Daniele (batería), Taylor Mulitz (bajo) y GL Jaguar (guitarra). Su LP debut Nothing Feels Natural figura en varias listas de Mejores Álbumes de 2017, incluidas Billboard, [170] NPR, [171] The Atlantic , [172] y Pitchfork . [173] La revista Rolling Stone describió a la banda como "forjadora de encantamientos irregulares que desafían las normas que van desde las fuerzas impulsoras del capitalismo hasta las propias tradiciones machistas del punk". [174]

Pulmón blanco

Banda punk canadiense formada por Mish Barber-Way (voz), Kenneth William (guitarras) y Anne-Marie Vassiliou (batería). [175]

Piel de muñeca

Banda de rock compuesta exclusivamente por mujeres de Phoenix, Arizona, formada por Meghan Herring (batería/voz), Sydney Dolezal (voz principal/guitarra rítmica), Nicole Rich (bajo) y Alex Snowden (guitarra principal), quienes se conocieron en la Escuela de Rock de Scottsdale. [176] [177] [178] [179]

Luisa Distras

Louise Distras es una cantante, compositora y músico inglesa de derechas de Wakefield , West Yorkshire. Kerrang la nombró "Estrella de 2017" y ha actuado con Buzzcocks , Television , Dropkick Murphys y Billy Bragg . [180] [181]

Otros artistas de la década de 2010

Otras bandas femeninas o lideradas por mujeres destacadas en la escena punk de la década de 2010 incluyeron a dragSTER, [182] [183] ​​IDestroy, [184] [185] Océ Cheapfret de The Bolokos [186] [187] Cryptic Street, [188] [189] Good Throb , [26] Nekra , [190] y Frau, una banda de punk feminista hardcore exclusivamente femenina de Londres. [191] [192] [193] [194]

Véase también

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