Lynsey de Paul

Lynsey de Paul
De Paul en 1974
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Lyndsey Monckton Rubin
Nacido	( 11 de junio de 1948 )11 de junio de 1948 Southwark, Londres , Inglaterra [1]
Fallecido	1 de octubre de 2014 (1 de octubre de 2014)(66 años) Londres, Inglaterra
Géneros	Estallido
Ocupación(es)	Cantante, compositor y productor
Instrumento(s)	Voz, piano
Años de actividad	1971–2014

Lynsey de Paul (nacida Lyndsey Monckton Rubin ; 11 de junio de 1948 ^[1] - 1 de octubre de 2014) ^[2] fue una cantautora y productora discográfica inglesa. Después de escribir inicialmente éxitos para otros, tuvo sus propios éxitos en las listas de éxitos en el Reino Unido y Europa en la década de 1970, comenzando con el sencillo « Sugar Me », que llegó al top 10 del Reino Unido, y se convirtió en la primera artista británica femenina en alcanzar el número uno con una canción escrita por ella misma (en 1972 en Bélgica, España y los Países Bajos). Representó al Reino Unido en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1977 , quedando en segundo lugar y anotando otro éxito que encabezó las listas en Suiza, y tuvo una exitosa carrera como compositora, productora discográfica, actriz y celebridad televisiva. ^[2]

Lyndsey Monckton Rubin nació de Meta (née de Groot) y Herbert Rubin, un desarrollador inmobiliario . ^[3] Eran una familia judía con ascendencia holandesa, austriaca y alemana, ^[4] y tuvieron otro hijo, John (nacido en 1944). Estudió música clásica con un tutor de la Royal Academy of Music . ^{[5] [6]} Asistió a la South Hampstead High School y luego al Hornsey College of Art , ahora parte de la Universidad de Middlesex . De Paul afirmó más tarde que ella y su hermano sufrieron abusos físicos a manos de su padre. ^[7] En un incidente cuando era estudiante a los 19 años, de Paul sufrió una conmoción cerebral durante dos días después de una pelea con su violento padre, lo que la impulsó a dejar su cómoda casa familiar para vivir en un apartamento de dos habitaciones encima de un restaurante indio cerca de su universidad. ^{[8] [9]}

Tres de las primeras canciones de De Paul fueron coescritas con Don Gould (anteriormente miembro de Applejacks ) y grabadas por el intérprete de Oliver!, Jack Wild : «Takin' It Easy» y « Bring Yourself Back To Me », del álbum Everything's Coming Up Roses , que se lanzó en 1971. ^{[10] [11]} «Bring Yourself Back To Me» también fue el lado B del sencillo estadounidense de Wild de 1971 «(Holy Moses!) Everything's Coming Up Roses». ^[12] Otra canción coescrita por ella, esta vez con Edward Adamberry, llamada « EOIO », fue grabada por Wild como una pista en su álbum de 1972 A Beautiful World , y también lanzada como sencillo por los Beads ^[13] así como una pista del álbum, «Io...Aio (EEO-EIO)» del grupo italiano Domodossola (banda) en su álbum D... Come Domodossola . ^[14]

Después de estos éxitos iniciales, Eddie Levy la contrató para la editorial musical ATV-Kirshner (ahora Sony Music Publishing ) cuando tenía 18 años. ^[15] ATV Music (ahora Sony Music Publishing ) estaba ubicada sobre la tienda de Peter Robinson en Oxford Street , donde se unió a un grupo de compositores profesionales que incluía a Barry Blue (en ese momento conocido como Barry Green) y Ron Roker (que luego se convertiría en el cuñado de Barry), lo que resultó en ingresos por canciones grabadas por otros artistas. Una de sus primeras canciones (y la única canción en la que colaboraron los tres) fue "Sugarloaf Hill", grabada por el artista de reggae Del Davis ^[16] y finalmente lanzada en el CD Trojan Carnival Box Set en 2003 como parte de la serie Trojan Box Set . ^[17]

Su primer gran avance llegó a principios de 1972 como coautora (con Ron Roker) del éxito del top 10 de Fortunes en el Reino Unido, " Storm in a Teacup ". ^[18] De Paul interpretó la canción el mismo año en The Two Ronnies de la BBC . ^[19] La cantante canadiense Ginette Reno grabó una versión en francés de la canción ("Dans la vie, tout s'arrange") que alcanzó el número 2 en el top 10 francocanadiense. ^{[20] [21]} En esta época, también tuvo éxito en las listas de éxitos en Malasia ^[22] y los Países Bajos como autora de " On the Ride (You Do It Once, You Do It Twice) ", un éxito del top 30 de Continental Uptight Band , ^[23] y también " When You've Gotta Go ", un éxito de las listas australianas grabado y publicado por Solomon King . ^[24] Las tres canciones la acreditaron como 'L. Rubin'. Otras canciones notables de este período incluyen " Papa Do ", que fue lanzada por Barry Green como sencillo, ^[25] y llegó a los niveles más bajos de la lista de sencillos franceses, ^[26] así como " Crossword Puzzle ", también coescrita con Barry Green ^[27] y que llevó a una aparición en Top of the Pops y Saturday Variety para la cantante irlandesa Dana . "Crossword Puzzle" alcanzó el puesto número 2 en la lista de sencillos de Bangkok. ^[28] Las propias versiones de De Paul de estas dos canciones se encontrarían más tarde como pistas en su álbum debut, Surprise . ^[29] "Boomerang", el lado B de " Papa Do " y otra colaboración de De Paul/Blue fue lanzada como sencillo en el Reino Unido por Young Generation, ^[30] un grupo de bailarines y cantantes reclutados por Dougie Squires y lo interpretaron en su programa de televisión en horario de máxima audiencia de la BBC, mientras que Jane y Julie también lanzaron una versión en francés. ^[31] Geno Washington & the Ram Jam Band grabaron su versión de "Boomerang" en 1972, que apareció en su álbum recopilatorio de 1998 ^[32] y su álbum de 2016, Geno!. [ ^33] En una entrevista con Cashbox a principios de 1972, Don Kirshner dijo: "Estamos buscando a otra Carole King . Creemos que la encontramos en Lynsey Rubin". ^{[34] [35]}

Aunque había grabado versiones demo de sus canciones, de Paul inicialmente se mostró reacia a interpretarlas. Escribió la canción « Sugar Me » para Peter Noone , pero su novio en ese momento, Dudley Moore , le sugirió que llevara una versión demo a Gordon Mills , quien la instó a grabarla ella misma y lanzarla en su sello discográfico MAM. ^[36] Al explicar su cambio de nombre de Rubin, dijo: «Recientemente había ocurrido la masacre de atletas judíos en los Juegos Olímpicos de Múnich y me dijeron que sería mejor no tener un nombre obviamente judío. Para mi nombre artístico tomé De del apellido de soltera de mi madre, De Groot, y el segundo nombre de mi padre era Paul». ^[3] Lanzada como sencillo en el sello MAM Records , «Sugar Me» alcanzó rápidamente el top 10 de la lista de sencillos del Reino Unido , ^[37] así como la cima de las listas de sencillos en los Países Bajos, España y Bélgica. El arreglo incluyó un distintivo motivo de contramelodía de piano, así como acompañamiento de órgano Hammond , un solo de violín y un distintivo chasquido de látigo.

Este fue el comienzo de que De Paul se convirtiera en una figura habitual de las listas británicas y de la televisión durante los siguientes cinco años. Su siguiente sencillo a "Sugar Me" fue " Getting a Drag ", que alcanzó el top 20 del Reino Unido, ^[37] además de ser un éxito en la lista oficial de sencillos alemanes. ^[38] Apareció en el primer episodio del programa de música alemán Musikladen el 13 de diciembre de 1972, donde interpretó sus dos sencillos de éxito alemanes "Sugar Me" y "Getting a Drag", así como unas semanas más tarde interpretó "Doctor, Doctor", que aparecería en su álbum debut unos meses más tarde. ^[39] Fue nombrada mejor artista femenina de 1972 por Record Mirror , ^[40] intérprete femenina del año por Radio Luxembourg ^[41] así como la tercera mejor cantante femenina en la encuesta musical New Musical Express (NME) de 1973. ^[42]

En marzo de 1973, su primer álbum, Surprise , fue lanzado en el sello MAM. ^[29] Además de escribir o coescribir todas las canciones de Surprise , de Paul también fue el productor de todas las pistas. En su autobiografía de 2015, su compañero de sello Tom Jones escribió: "Teníamos a Lynsey de Paul, una gran estrella, aunque se peleó con Gordon (Mills) por querer producir sus propios discos". ^[43] Más tarde ese año, después de que " All Night ", su tercer sencillo, coescrito con Ron Roker y lanzado en el sello MAM, no logró entrar en las listas del Reino Unido, de Paul regresó al top 20 del Reino Unido con " Won't Somebody Dance with Me ", ^[37] que también fue un éxito en Irlanda y los Países Bajos y fue versionada en los EE. UU. Según una entrevista con Michael Robson, que aparece en las notas del álbum " Sugar and Beyond ", de Paul tuvo que luchar mucho para que se lanzara este sencillo; de hecho, hubiera preferido que fuera en lugar de "All Night" y también que se mantuviera la larga parte instrumental de cierre de la canción. ^[44] Se vio reivindicada porque fue un éxito en las listas y recibió un premio Ivor Novello por la canción, la primera mujer en conseguirlo. ^[45] El disc jockey de BBC Radio 1, Ed Stewart, pronunció las palabras "May I have the pleasure of this dance" cerca del final del disco (a menudo reproducía el disco en su programa Junior Choice los sábados por la mañana), aunque Tony Blackburn y Dave Lee Travis pronunciaron estas palabras cuando apareció en Top of the Pops de BBC Television . De Paul interpretó la canción en el especial de la edición número 500 el 4 de octubre de 1973, ^[46] que fue la fecha del lanzamiento del sencillo. ^[47] La ​​otra cara de "Won't Somebody Dance with Me" fue " So Good to You ", una canción versionada por Lenny Zakatek en la cara B de su sencillo " I Gotcha Now ". "I Gotcha Now" también fue escrita por de Paul, originalmente para Slade . ^[48] En Japón, "So Good to You" fue lanzada como la cara A y "Won't Somebody Dance with Me" fue relegada a la cara B. ^[49] Otra canción coescrita por de Paul, "Today Gluggo, Tomorrow the World", fue la cara B de "Don't You Let It Bring You Down" de Spencer Davis Group , ^{[50] [51]} así como una pista del álbum Gluggo ^{de 1973. [52} ]

De Paul grabó la letra femenina de la versión de la canción del álbum de Mott the Hoople de " Roll Away the Stone ", pero el trío femenino Thunderthighs apareció en la exitosa versión del sencillo de la canción. ^{[53] [54]} De Paul también fue acreditado por los coros en una segunda pista del álbum The Hoople llamada "Alice". En 1973, cuando Mick Ralphs dejó Mott the Hoople, su reemplazo Luther Grosvenor se vio obligado contractualmente a cambiar su nombre: de Paul sugirió Ariel Bender. ^[55] También proporcionó coros (acreditados como "Loony") en " Rock 'n' Roll Winter (Loony's Tune) (Sorry, the Word Spring Wouldn't Fit)" ^[56] y así ayudó a Wizzard (liderada por Roy Wood ; su novio en ese momento) a llegar al top 10 del Reino Unido en 1974. ^[57] En febrero de ese año, de Paul fue votada como la mejor cantante femenina en la encuesta semanal de música del Reino Unido Disc Readers Awards, mientras que David Bowie fue votado como el mejor cantante masculino y Slade como el mejor grupo. ^[58] De Paul también fue votada como cantante femenina de 1974 por la estación de radio israelí Galei Zahal . ^[59]

Después de nombrar a Don Arden como su nuevo manager a finales de 1973, en parte porque su ex manager Harold Davison se enfermó a principios de ese año, de Paul lanzó " Ooh I Do " en mayo de 1974, que llegó a las listas de éxitos en el Reino Unido, ^[37] Bélgica, Países Bajos, Brasil y Japón. El coautor de la canción, Barry Blue, también grabó una versión de la canción como una pista de álbum con diferentes letras para los versos. ^[60] De Paul también escribió su primer tema musical para televisión (" Pilger theme ") para Pilger, donde el periodista, John Pilger , examinó varios temas políticos de la época (1974-1977) en una serie de documentales de 25 minutos. ^{[61] [62]} Otro tema musical, esta vez coescrito con Barry Blue, fue grabado y lanzado como sencillo por el grupo británico Rain, con Stephanie De Sykes como vocalista. La canción "Golden Day", lanzada como sencillo el 12 de julio de 1974, fue utilizada como tema para el programa de televisión The Golden Shot . ^[63]

Un segundo premio Ivor Novello le llegó un año después por « No, Honestly », que también fue el tema principal de la exitosa comedia de ITV No, Honestly , y le proporcionó otro éxito entre los 10 primeros del Reino Unido. ^[37] El lado B de este sencillo fue la versión de De Paul de « Central Park Arrest », la canción que había escrito para Thunderthighs y que les había proporcionado un sencillo que llegó al top 30 del Reino Unido unos meses antes. La serie de televisión No, Honestly fue seguida por Yes, Honestly , y aunque Georgie Fame escribió e interpretó el tema principal de la primera serie de Yes Honestly , se eligió una versión instrumental de «No, Honestly» de De Paul como tema para la segunda serie. «No Honestly» fue el primer lanzamiento del recién formado sello Jet Records , ^[64] establecido por Don Arden . También escribió el segundo sencillo que se lanzó en el sello, una canción llamada « My One and Only » del trío femenino británico Bones. ^[65] Su segundo álbum, Taste Me... Don't Waste Me , fue el primer lanzamiento de Jet Records y fue su favorito de todos sus álbumes. ^[66] De Paul continuó lanzando sencillos hasta mediados de la década de 1970, incluido el éxito del Reino Unido " My Man and Me ", del que interpretó una versión acústica en The Old Grey Whistle Test , junto con " Rhythm and Blue Jean Baby ", " Love Bomb ", " Hug and Squeeze Me " y " If I Don't Get You the Next One Will ".

De Paul también continuó escribiendo canciones para una amplia gama de artistas discográficos. En un período de cinco años (1972-77), escribió un total de catorce éxitos en las listas de singles del Reino Unido, ^[45] más notablemente la canción ganadora del premio Carl Allen " Dancin' (on a Saturday Night) ", que fue un éxito para el coautor Barry Blue, así como para Flash Cadillac y el grupo canadiense Bond . Siguieron más sencillos exitosos coescritos con Blue e interpretados por él, incluidos " School Love ", ^[67] " Miss Hit and Run " ^[68] y " Hot Shot " ^[69] Finalmente lanzaron un dueto a fines de 1975, el festivo " Happy Christmas to You from Me ", que fue coescrito por el dúo. ^{[70] [71]} La canción recibió críticas favorables ^[72] y continúa siendo escuchada a lo largo de los años. ^{[73] [74]} Otras canciones notables coescritas por de Paul y Blue incluyen " Tip of My Tongue ", que fue un éxito radial y un éxito en las listas del Reino Unido para el grupo británico Brotherly Love, así como el trío vocal femenino Ellie (también conocidas como Hope Sisters, que luego se convertirían en Liquid Gold ) y " House of Cards ", grabada por artistas como John Christie, ^[75] el artista australiano Rob Guest y el DJ Tony Blackburn . Las canciones de De Paul han llegado a las listas de éxitos en muchos territorios, incluidos los EE. UU., Japón, Alemania, los Países Bajos, Francia, Suiza, Bélgica, Austria, Suecia, Noruega, Irlanda, Israel, Canadá y Australia. También realizó tareas de producción y arreglos en muchas de estas grabaciones.

Su tercer álbum, Love Bomb , fue lanzado en Jet Records en 1975. ^[76] Mientras que la canción principal fue lanzada como sencillo en la mayoría de los territorios, ^[77] en los EE. UU. y Japón la canción " Sugar Shuffle " fue lanzada como sencillo. ^{[78] [79]} Más tarde, la cantante de soul estadounidense Cheryl Lynn lanzaría su versión de "Love Bomb" en su álbum de 1979 "In Love" y la cantante japonesa Asami Kobayashi lanzó una versión de "Sugar Shuffle" en su álbum de 1984 Cryptograph . ^[80] La portada del álbum Love Bomb fue fotografiada por Brian Aris ^[81] pero también fue fotografiada ese año por Terry O'Neill . ^[82] De Paul fue votada como mejor cantante femenina en una encuesta realizada por los lectores del periódico musical semanal Record Mirror & Disc por tercer año consecutivo en febrero de 1976. ^[83]

En abril de 1976, apareció con Sacha Distel (que había grabado, junto con Petula Clark , una versión de « Taking It On », compuesta por de Paul y Ron Roker en 1973) ^[84] y Marti Caine en el London Palladium . ^[85] Más tarde ese año recibió el «Premio Mujer del Año por la Música» del Variety Club de Gran Bretaña . ^{[86] [87]} Sin embargo, los problemas de gestión con Don Arden ^[88] hicieron que este fuera un momento difícil para de Paul y su tercer álbum para Jet Records, Before You Go Tonight , fue archivado ya que los dos se separaron poco después del lanzamiento de « If I Don't Get You The Next One Will », ^[89] su último sencillo del sello Jet Records. ^[90] Sin embargo, ese año grabó la única canción de covers de su carrera discográfica, la canción de Lennon-McCartney « Because » que apareció en la banda sonora de la película All This and World War II . La canción apareció en un álbum doble lanzado en 1976 para vincularse con la película. ^[91] El álbum llegó a las listas de éxitos en los EE. UU., ^[92] el Reino Unido ^[93] Nueva Zelanda ^[94] y los Países Bajos, ^[95] y fue relanzado como The Beatles and World War II en CD en julio de 2016. ^[96] Ese mismo año coescribió la canción " Don't You Remember When " para Dame Vera Lynn , después de aparecer como invitada en su programa y quedar impresionada por el tiempo que Lynn podía mantener una sola nota: la canción presenta una nota larga y sostenida al final. "Don't You Remember When" fue lanzado como sencillo en el sello EMI Records en febrero de 1976 y de Paul también fue el productor y cantó coros. ^[97] Otro invitado notable fue el ex Beatle Ringo Starr, que tocaba la pandereta. ^[98] De Paul también escribió e interpretó el tema principal de "A Divorce", una serie de tres obras de Fanny Galleymore protagonizadas por Julia Foster , Polly James y Michael Kitchen para la BBC ^{[99] [100]} que también se transmitió en la televisión alemana. ^[101] De Paul también interpretó su canción "Funny How Things Can Change" en uno de los episodios. ^[100] De Paul fue uno de los invitados al estreno en Reino Unido de The Song Remains the Same de Led Zeppelin.en el Warner West End Cinema de Londres el 4 de noviembre de 1976. ^[102] El 22 de diciembre de ese año, de Paul asistió a una cena benéfica organizada por el Príncipe Carlos , a la que también asistieron Elton John y Gary Glitter . De Paul y John tocaron villancicos al piano para el Príncipe. ^[103]

« Rock Bottom », que escribió con Mike Moran originalmente para Blue Mink , fue elegida como la canción británica que participaría en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1977 y fue lanzada por Polydor . El dúo también escribió e interpretó el lado B, la divertida «You Shouldn't Say That». De Paul hizo historia al ser la primera mujer en interpretar su propia composición en el Festival de la Canción de Eurovisión. Como explicó más tarde, además de ser un honor, participar en Eurovisión era una forma de eludir las disputas legales que le impedían firmar con un nuevo sello discográfico. Aunque era la favorita para ganar, quedó en segundo lugar en el Festival de la Canción de Eurovisión y se convirtió en un éxito Top 20 en muchos países europeos, incluidos Francia, Alemania, Austria y Suiza, donde alcanzó la cima de su lista de sencillos . Fue el 15.º sencillo más vendido de 1977 en Suiza ^[104] y el 32.º sencillo más vendido en Alemania. ^[105] La experiencia de Eurovisión resultó en una oferta formal para presentarse como candidata parlamentaria liberal por parte del líder del partido, John Pardoe . ^{[106] [107] [108]} "Todo empezó cuando hablé de la huelga de camarógrafos de la BBC que amenazaba con silenciar el concurso de canciones en Inglaterra", recordó. Pardoe, líder adjunto del Partido Liberal, la invitó a tomar el té en la Cámara de los Comunes y le sugirió que se presentara como candidata al Parlamento. ^[109] Ese año también se unió al Consejo del Gremio de Compositores de Gran Bretaña, la única mujer en el consejo en ese momento. ^[110]

Junto con Moran, de Paul posteriormente escribió otras canciones, en particular " Let Your Body Go Downtown " (1977) para la Martyn Ford Orchestra , un éxito número 38 en las listas del Reino Unido que Ford y su orquesta interpretaron en Top of the Pops ; ^[111] y el siguiente sencillo no incluido en el álbum " Going to a Disco ", acreditado únicamente a Martyn Ford , así como las canciones "Without You" y "Now and Then", que aparecieron en los álbumes Tigers and Fireflies y Just a Little Time , respectivamente.

El miembro de los Beach Boys Bruce Johnston lanzó su versión de "Won't Somebody Dance With Me" en su álbum solista de 1977 Going Public , ^[112] al igual que Lena Zavaroni en su álbum de 1977 Presenting Lena Zavaroni . ^[113] La canción también apareció en la película de 1978 The Big Sleep , una nueva versión del clásico estadounidense con Robert Mitchum , Joan Collins , Edward Fox , John Mills y dirigida por Michael Winner . El personaje Mona Grant, interpretado por Diana Quick , en realidad canta la canción. ^[114] "Won't Somebody Dance With Me" también apareció en The Muppet Show , cantada por Gonzo (Temporada Dos, Episodio 41 con Julie Andrews ) ^[115] así como en The New Mickey Mouse Club interpretada por Lisa Whelchel . ^[116]

De Paul lanzó otro sencillo, " You Give Me Those Feelings ", en agosto de 1977. ^[117] La ​​canción también fue grabada por Gracie Rivera, una cantante filipina radicada en Hong Kong con EMI como una pista en su álbum de 1978 Gracie Ann Rivera . ^[118] En 1977, de Paul también escribió e interpretó la música temática para el resurgimiento de London Weekend Television de la comedia de situación, The Rag Trade (1977), ^[85] con la canción "The Rag Trade" interpretada por Joan Brown. ^[119] Ese mismo año compuso " Hi Summer ", el título de un programa de variedades de ITV, interpretado por Carl Wayne y lanzado como sencillo producido por de Paul. ^[120] Además de las canciones compuestas por ella que sirven como temas de nueve series de televisión británicas en horario de máxima audiencia, las canciones de De Paul han aparecido en películas estrenadas internacionalmente como The Big Sleep , The Long Good Friday , Anita and Me , Side by Side , Aces Go Places , American Swing , Northern Soul , Fraulein Phyllis y Cut Snake . ^[45]

Poco más de un año después del lanzamiento de " You Give Me Those Feelings ", de Paul lanzó su siguiente sencillo " Hollywood Romance ", ^[121] probablemente inspirado en su reciente mudanza a California; la letra es un homenaje lúdico a algunas de las películas clásicas de Hollywood. El sencillo obtuvo difusión en la radio y también fue versionado por Lena Zavaroni en su programa de televisión. ^[122] Fue un adelanto y una canción del álbum de 1979 Tigers and Fireflies , que fue producido por Rupert Holmes. ^{[123] [124]} Justin de Villeneuve era el mánager de Lynsey en ese momento y el álbum se grabó en Long View Farm . ^[125] Un segundo sencillo, "Tigers and Fireflies", lanzado en 1979 y extraído del álbum, contaba las experiencias de de Paul con varios ex managers. ^[126] Holmes y de Paul coescribieron la canción "Twas", que también apareció en Tigers and Fireflies . ^[127] El álbum también incluyó una versión blues del éxito de De Paul " My Man and Me ".

Después de un período de cuatro años en California a fines de la década de 1970 y principios de la de 1980 con su pareja en ese momento, el actor James Coburn , a quien conoció en una fiesta organizada por Joan Collins ^{[128] [129]} de Paul regresó a Inglaterra. Aunque solo lanzó un sencillo en solitario compuesto por ella misma, " Strange Changes ", ^[130] en la década de 1980, apareció en la lista de música disco del Reino Unido, se publicó en la revista musical Record Mirror , ^[131] y resultó en apariciones en televisión en horario de máxima audiencia en el Reino Unido y Alemania. Coescribió con Terry Britten " A Little TLC ", que fue versionada por Sam Hui como "心思思" con letras en cantonés y recibió un premio RTHK Top 10 Gold Songs Award en Hong Kong en 1986. ^[132] Otras versiones de esta canción fueron grabadas por la banda de chicos latinos Menudo , con la voz principal de Ricky Martin como una pista en su álbum de 1988 Sons of Rock ; ^[133] así como la cantante de soul filipina radicada en Japón Marlene como una pista en su álbum Looking for Love ; ^[134] y también apareció en el programa de televisión infantil estadounidense, Kidd Video . ^[135] De Paul lanzó más tarde su propia versión de la canción en su tienda de música de sitio web. ^[136] Su canción "Brandy", que había sido el lado B del sencillo " Getting a Drag ", fue lanzada por la cantante japonesa Miki Asakura en su álbum de 1981 "Sexy Elegance" con nuevas letras y el título "Friday Night". ^[137] Mientras continuaba escribiendo canciones para artistas tan diversos como Shirley Bassey (" There's No Place Like London "), la banda de funk/soul Heatwave , Marti Webb (ambos grabando la canción " All I Am ") y The Real Thing ("We Got Love"), de Paul también se diversificó en la producción discográfica, actuando en musicales y obras de teatro, entrevistas y presentaciones de televisión y dibujando caricaturas. También continuó componiendo temas para televisión, incluso para la serie de comedia de la BBC de 1981 The Olympian Way ^[138] y en 1988 el programa de larga duración de Esther Rantzen Hearts of Gold . ^[139]

De Paul fue una participante famosa en el programa de televisión Christmas Star Games , una producción de Thames Television que se mostró en ITV el 26 de diciembre de 1980. ^[140] En 1982, presentó un programa de radio los domingos por la mañana en Capital Radio (ahora Capital London ) para promover nuevos talentos en el negocio de la música. El programa incluía ejemplos seleccionados de las muchas cintas de demostración recibidas por la estación de la vasta población de músicos populares de Londres a lo largo de los años. ^{[141] [142]} Eduard Parma Jr.  [cs] un músico de la República Checa , fue seleccionado como el ganador de un concurso en el programa de De Paul con su propia canción peculiar "King Kong in Hong Kong" y fue lanzada como sencillo, ^{[143] [144]} que se convirtió en un éxito en su país natal. Fue ampliamente reproducido en discotecas de Londres, en particular en Empire, Leicester Square por DJ Roy Kelly. ^[145]

En 1982, De Paul hizo su debut como actriz en el escenario en el thriller de Iain Blair Shriek! en el Churchill Theatre , Bromley ^[146] y, al año siguiente, en televisión en The Starlight Ballroom de Granada , cuando interpretó el personaje femenino principal, junto a Alvin Stardust . ^[147] Su primera aparición en pantomima fue como "Cinderella's Star Night", donde De Paul interpretó a Cenicienta y Joanna Lumley interpretando al Príncipe Azul ^[148] como parte de un elenco estelar para recaudar fondos para The Bobath Centre celebrado en el Prince Edward Theatre , Londres, el 31 de enero de 1982. El guion fue escrito por escritores como Michael Frayn , Jack Rosenthal y John Cleese con el epílogo proporcionado por Alan Ayckbourn y narrado por Ian McKellen y también contó con Joanna Lumley , Nigel Havers y Helen Mirren . ^{[148] [149]} De Paul también apareció en Aladdin en el Shaftesbury Theatre en 1983 y en Jack and the Beanstalk (Oxford Playhouse, 1989). También apareció como el personaje de Prudie en Pump Boys and Dinettes (Piccadilly Theatre, 1985). ^[150]

En 1983, de Paul orquestó, tocó y produjo dos grabaciones clásicas actualizadas para Deutsche Grammophon y lanzó "Air on a Heart String" ("Air on the G String" compuesta por Bach ) respaldada por "Arrival of the Queen" ("The Arrival of the Queen of Sheba" compuesta por Handel ) con el panflautista Horea Crishan . ^[151] Durante este período, de Paul comenzó a componer e interpretar canciones para niños. Esto incluyó escribir la música para la película infantil Gabrielle and the Doodleman , en la que tuvo un papel protagónico como actriz. ^{[45] [152]} Ese mismo año, también apareció con Carl Davis en una película especialmente encargada "What Price Music?" para la Performing Rights Society (PRS) (ahora conocida como PRS for Music ) explicando cómo la PRS cuida de sus 15.000 miembros, así como de casi medio millón de miembros afiliados en todo el mundo. ^{[153] [154]}

De Paul también compuso jingles para estaciones de radio, incluida Capital Radio . En 1983, apareció en la conferencia del Partido Conservador con DJ Kenny Everett y el productor de cine Michael Winner , donde cantó una canción que había compuesto especialmente para la ocasión: "Vote Tory, Tory, Tory/For election glory". ^[155] Fue el tema del primer episodio de una serie de televisión sobre cantantes femeninas llamada "Ladybirds", dirigida por Bryan Izzard. ^[156] Además de ser entrevistada sobre su música y su vida, tocó algunas de sus composiciones más famosas, así como su versión de " All I Am " y una nueva canción, "Thunder in the Night". También tocó una versión en solitario de "Arrival of the Queen of Sheba" en varios sintetizadores/teclados en un tejado de Londres con una gran vista de la Catedral de San Pablo . ^[157] Algunos años más tarde, su versión de esta canción se convertiría más tarde en el tema principal de un programa de televisión alemán. ^[158]

De Paul fue la invitada especial del día en Good Morning Britain: con Nick Owen y Anne Diamond el 17 de febrero de 1984. ^[159] También hizo una aparición especial en el Rod and Emu Show (también conocido como Rod and Emu's Saturday Special ) el 10 de marzo de 1984, donde interpretó su canción de composición propia, "Thunder in the Night". ^[160] El 19 de noviembre de 1984, de Paul tuvo el honor de ser una de las intérpretes en el Royal Variety Performance en presencia de la Reina Isabel II, así como de la Reina Madre y el Príncipe y la Princesa de Gales y Lady Sarah Armstrong-Jones en el Victoria Palace Theatre . El espectáculo completo se emitió en BBC One . ^{[161] [162]}

En 1985, fue juez en el programa de talentos de televisión New Faces y también en "Sky Star Search" ^[163], así como panelista habitual en los programas de televisión Call My Bluff , ^[164] Punchlines ^[165] y Blankety Blank . ^[166] Presentó programas de televisión como Club Vegetarian , Shopper's Heaven , Eat Drink & Be Healthy , Women of Substance , The Vinyl Frontier y 15 episodios de Living Room Legends , que presentaba videos caseros. ^[45]

En 1986, apareció en la televisión española como invitada en el programa de Àngel Casas cantando dos de sus composiciones de los años 80, "Suspicion" y "Words Don't Mean a Thing", así como su sencillo número uno en español "Sugar Me". ^[167] Un año después, de Paul volvió a la televisión británica ^[168] cantando "Take Back Your Heartaches" (coescrita por Gerard Kenny; su versión apareció en su álbum de 1995 An Evening with Gerard Kenny Live ) ^[169] y "Words Don't Mean a Thing". Ese año, de Paul participó en dos días de música y diversión el 5 y 6 de julio en la Royal Academy of Music en apoyo a su atractivo internacional ^[170]

El 21 de abril de 1989, fue invitada especial e interpretó canciones durante la cobertura televisiva de RTÉ del primer Teletón People in Need Trust . ^[171]

En enero de 1991, de Paul (junto con Midge Ure y Justin Hayward ) fue elegida para el consejo de toma de decisiones de BASCA . ^[172] De Paul fue miembro del panel de jueces de la candidatura de "Song For Europe" del Reino Unido en 1992, la única mujer en el panel de 13 miembros. ^[173] Ese año, de Paul volvió a la luz pública en un papel diferente en 1992 cuando lanzó un video de autodefensa para mujeres llamado Taking Control . Además de protagonizar el video, tanto como presentadora como demostradora de técnicas de autodefensa, coescribió y fue productora de la canción principal y la música incidental con Ian Lynn . ^[174] Brian Mackenzie, barón Mackenzie de Framwellgate , ex presidente de la Asociación de Policía, lo respaldó diciendo: "Es una contribución muy positiva a la prevención del delito y la protección de las mujeres y lo recomendaré". También presentó un documental sobre la autodefensa de las mujeres, llamado Eve Fights Back , que ganó un premio de la Royal Television Society . ^[45] Un libro basado en el programa y el video escrito por de Paul y Clare McCormick con el título Taking Control: Basic Mental & Physical Self Defence for Women , fue publicado por Boxtree en 1993. ^[175] En 2006, se lanzó un DVD actualizado de su programa de entrenamiento de defensa personal, Taking Control: Simple Mental & Physical Self Defence for Women , ^[176] y apareció en televisión ( The Wright Stuff ) y en los medios. El programa mostró la importancia de la autodefensa para las mujeres, y se acercó a las escuelas y universidades para incluir el DVD en el plan de estudios. También se lanzó en Alemania, con el título Selbstverteidigung für Frauen: Das komplette Trainingsprogramm doblado al alemán. ^[177]

Ese mismo año, la revista musical Rock Compact Disc Magazine , publicada por Northern & Shell PLC, incluyó el álbum recopilatorio de de Paul MAM 1970 Lynsey Sings , también conocido como The World of Lynsey de Paul (que incluye todas las pistas del álbum Surprise más varios sencillos que no son álbumes y caras B) como uno de los 50 mejores álbumes de la era del glam rock en su lista "Wham Bam, Thank You Glam: 50 Glam Era Highlights 1972-1974", con un álbum de grandes éxitos del coautor y colega Barry Blue que también incluía sus cuatro sencillos exitosos escritos con de Paul que también aparecían en la lista y consolidaban sus credenciales glam. ^{[178] [179]}

En 1994, lanzó su primer álbum en 15 años titulado Just a Little Time . Incluía canciones recién grabadas y lanzadas, en particular "Words Don't Mean a Thing" y "We Got Love", así como versiones reelaboradas y actualizadas de muchos de sus éxitos clásicos, además de dos mezclas de club de "Sugar Me" y "Getting a Drag". Este fue un lanzamiento solo en CD en el sello Music DeLuxe ^[180] que desde entonces ha sido reeditado en otros sellos como ARC Records ^[181] y Tring International. ^[182] Ese año, también lanzó un nuevo sencillo " There's No Place Like London ", su versión de la canción que había escrito para Shirley Bassey , con un elenco estelar que incluía a Frankie Vaughan , Patti Boulaye , Gareth Hunt , Kenny Lynch , Rula Lenska , Gwen Taylor , Lionel Blair , Lorraine Chase , Pam St. Clement , Harry Fowler , Polly James , Larry Adler , Rose Marie , Victor Spinetti , Gorden Kaye y el coro de la escuela St Joan of Arc y acreditado a Lynsey & Friends. ^[183] ​​La canción fue el disco ganador del LBC London Parade y salió a la venta para recaudar dinero para el Variety Club. En un programa de radio de LBC, de Paul discutió cómo surgió y cómo obtuvo su título. Lorraine Chase, que cantó en la canción, también habló sobre su papel. Elizabeth Cohen, de la escuela secundaria Nonsuch, y David Burditch, de la escuela St Joan of Arc en Rickmanshaw, describieron cómo sus escuelas se involucraron en la grabación. Lionel Blair instó a todos a unirse al desfile para promocionar Londres e Ian Fenn proporcionó un informe de la Hit Factory de Stock Aitken Waterman , donde se produjo el disco. ^[184]

Un año después, de Paul también coescribió con Ian Lynn un álbum How Do You Do - I'm Marcus , para la apertura del Eurotúnel , que fue lanzado en CD en 1995. Era un álbum infantil que contaba la historia de Marcus the Mole y varios otros personajes, como aparece en el libro de Cheryl Wilson. ^[185] De Paul también interpretó algunas de las pistas del álbum acreditadas como el personaje Michelle ("He Can't Dance") y también Moleye ("Old Mole and Grandma"). Otros artistas que aparecen en el álbum incluyen a Ron Moody (que cantó "A Little Learning" como el profesor Maurice Molehead), Kate Robbins , Ian Lynn, Tony Jackson (bajista) y Jon Glover . ^{[186] [187] [188]} Venía con un libro para colorear de canciones de la mascota del Eurotúnel , titulado Marcus The Mole , ^[189]

De Paul también firmó con Leosong en 1995, junto con Barry Mason , Lonnie Donegan y Debbie Wiseman . ^[190] Gerard Kenny lanzó su versión de "Take Back Your Heartache", una canción que coescribió con de Paul ^[191] en su álbum de 1995, An Evening with... , ^[192] así como en su álbum Old Friends ^[193] y que de Paul interpretó como "Take Back Your Heartaches" en la televisión del Reino Unido. En 1996, su canción " Martian Man " apareció en un sencillo en CD "The Milkman" del grupo Mice liderado por Julianne Regan . ^[194] Regan es fan de de Paul desde hace mucho tiempo y buscó su aprobación para grabar la canción, aunque en un estilo muy diferente a la versión original más etérea. ^{[195] [196]} El sencillo llegó a los niveles más bajos de la lista de sencillos del Reino Unido. ^[197] También fue una canción del álbum New & Improved de Mice . ^[198] En 1998, un álbum titulado Kucinta de la cantante indonesia Yana Julio , presentó una versión de la canción de Paul/Sheridan "All I Am". ^[199]

De Paul concibió y presentó la serie de televisión Women of Substance en 1998. Entre los invitados se encontraban Judy Finnigan , Diana Moran , Claudia Winkleman y Heather Mills . ^{[200] [201]} En 1999, de Paul apareció en la portada de la revista Saga , publicada por Saga plc , junto con una larga entrevista en la que habló de sus primeros años, cómo se convirtió en una compositora de éxito y su posterior relación de cuatro años con James Coburn y la vida con él en Los Ángeles. De Paul declaró por primera vez que durante este período estuvo en conversaciones con el manager de Dolly Parton , pero que misteriosamente rompieron. También habló extensamente sobre su creencia en la necesidad de autodefensa para las mujeres, dando los antecedentes de cómo concibió el documental de televisión " Eve Fights Back " (también conocido como "Eve Strikes Back") y el video "Taking Control". ^[202] Ese año también fue uno de los jueces de los Sony Radio Awards . ^[203]

En 2000, de Paul estuvo presente en el lanzamiento de la organización benéfica "Support for Africa 2000", cuyo objetivo era ayudar a quienes sufrían los efectos del VIH/SIDA o la malaria, en una recepción en la Embajada de Nigeria en Londres, organizada por Su Excelencia el Príncipe Bola Ajibola , el Alto Comisionado de Nigeria en el Reino Unido. Entre los invitados se encontraban la Princesa Katarina de Yugoslavia ; el tenor Russell Watson , que cantó a dúo con la presidenta de la organización benéfica Patti Boulaye ; y Errol Brown . ^[204] De Paul fue un partidario a largo plazo de esta organización benéfica y apareció en varios de sus eventos y conciertos. ^{[204] [205] [206]} Fue invitada al evento del 30º aniversario de Cosmopolitan en 2002. En 2002, la canción de Paul/Blue " Dancinna (on a Saturday Night) " apareció en la película Anita and Me , así como en el álbum de la banda sonora ^[207] y un año después también apareció en el programa de televisión de culto Monkey Dust . ^[208]

Su contribución de larga data a la industria musical fue reconocida en 2005 cuando de Paul recibió un premio Gold Badge Award de BASCA (ahora la Academia Ivors ). ^[209] A esto le siguió el nombramiento como directora de la junta directiva de la Performing Rights Society (PRS) el 30 de junio de 2006, donde demostró ser un miembro activo y de larga trayectoria. La PRS pasó a llamarse PRS for Music y en 2009 de Paul fue reelegida para un segundo mandato de tres años. ^[210] Sus pares en la PRS la tenían en alta estima, donde también se desempeñó como fiduciaria del Fondo Benevolente de Miembros. ^[211]

Como se había formado como artista en el Hornsey College of Art y era una dibujante talentosa (como se evidencia en la portada desplegable de su álbum debut, Surprise , y en otras portadas de álbumes que diseñó), fue contratada como dibujante residente de OK! en su primer año de distribución semanal en 2006, con su serie de historietas de bolsillo humorísticas titulada "Light Entertainment". También proporcionó caricaturas para la revista femenina Chic con otra serie de historietas de bolsillo titulada "Woman to Woman". ^[212]

En un episodio de 2006 de la serie Sold on Song de la BBC Radio 2 , Gamble y Huff hablaron sobre cómo escribieron algunas de sus canciones clásicas. Algunas fueron interpretadas con la voz de Sheila Ferguson , y el programa contó con la participación de De Paul , Kim Appleby , Guy Fletcher , Steve Levine y David Arnold . ^{[213] [214]}

En 2007, de Paul volvió brevemente a actuar e interpretó al glamoroso personaje 'Sheila Larsen' en el primer episodio de Kingdom , la serie dramática de Stephen Fry . Peter Kingdom logró aclarar una disputa entre los dos hijos de Sheila Larsen que comienza después de que ella muere repentinamente y cuyo dinero aparentemente desapareció. ^[215] También apareció en el programa de la BBC Breakfast el 4 de octubre de 2007 hablando sobre la pérdida de su amigo y colega Ronnie Hazlehurst , específicamente los temas de televisión que escribió y su dirección de la orquesta con paraguas enrollados para De Paul y Moran en el Festival de la Canción de Eurovisión de 1977 , donde estaba vestido con un traje de raya diplomática y un sombrero hongo. ^[216] El 10 de abril de 2008, de Paul participó en una versión de celebridades del programa Come Dine with Me de Channel 4 junto con Tamara Beckwith , MC Harvey y Jonathan Ansell . ^[217] De Paul, que era el único vegetariano del grupo, quedó en último lugar. También fue protagonista de una versión de celebridades de Cash in the Attic en marzo de 2009, donde se convirtió en subastadora temporal. ^[85]

En 2008, un álbum exclusivamente digital de canciones de miembros de la Academia Británica de Autores, Compositores y Autores (BASCA, ahora The Ivors Academy ) titulado Songs From The British Academy, Vol. 1 presentó a de Paul cantando su canción "Words Don't Mean a Thing", así como otros artistas británicos clásicos como Boy George , Peter Gabriel , KT Tunstall , Brian May , The Pretenders , Robin Gibb y Cliff Richard . ^[218]

Escribió el prólogo del libro Medium Rare de 2009 sobre el médium espiritual Liam Scott, uno de los psíquicos de escenario más importantes del Reino Unido. ^[219] Fue una de las entrevistadas en un artículo titulado "60 years old: happy birthday to the single" (60 años: feliz cumpleaños al soltero), en el que se pidió a celebridades y personalidades de los medios que nombraran un single que fuera importante para ellos. De Paul eligió " Love Came to Me " de Dion and the Belmonts (1962) y dijo: "Fue un disco pop realmente bueno de su época. Ciertas canciones tienen asociaciones emocionales en la vida de uno. Esto fue casi una transición a la edad adulta". ^[220]

En 2011, de Paul tuvo su propio programa en Sky , titulado Lynsey's Love Songs . Según una noticia en su sitio web, eligió las canciones que le gustaban e investigó a los compositores y las personas que hicieron los discos. De Paul también se unió a Vintage TV ^[221] y en febrero de 2012, el canal transmitió tres episodios donde de Paul entrevistó a los compositores Gilbert O'Sullivan , Mike Batt y Howard Jones . Aled Jones entrevistó a de Paul en su programa Good Morning Sunday en BBC Radio 2 el 29 de abril de 2012. Le preguntó sobre su vida, carrera y creencias religiosas, así como sobre lo que la inspiraba. ^[85] Asistió a los Premios Ivor Novello de 2012 celebrados en el Grosvenor House Hotel, Londres, el 17 de mayo de 2012. ^[222] Fue miembro del jurado del Reino Unido para el Festival de la Canción de Eurovisión 2012 . ^{[85] [223]} El 31 de mayo de ese año, una entrevista con de Paul y sus canciones "Sugar Me" y "Getting a Drag" aparecieron en el documental de BBC Radio 2, "The Radio Luxembourg Story", sobre la antigua estación rival Radio Luxembourg . ^[224]

El 15 de septiembre de 2012, de Paul, junto con Noddy Holder , co-presentó el concierto del 35º aniversario de Marc Bolan , un evento benéfico especial para el PRS for Music Members Benevolent Fund celebrado en el O2 Shepherd's Bush Empire con Marc Almond , Boy George , Tony Visconti , Steve Harley , Alvin Stardust , Linda Lewis , Sandie Shaw , Glen Matlock , Mike Lindup , Andy Ellison y la banda tributo a Marc Bolan, Danielz y T.Rextasy. ^[225] De Paul y Holder recibieron excelentes críticas al igual que los artistas. ^{[226] [227]} Una semana después, de Paul estaba en el escenario nuevamente, apareciendo en la obra Hollywood Love . Interpretó el papel de la actriz estadounidense y columnista de chismes Hedda Hopper , junto con Jeff Stewart , quien interpretó al actor Gareth Hughes , quien era amigo de Hopper. ^[228] Desde 2013 hasta su muerte, de Paul fue una invitada habitual como crítica de periódico para BBC Radio London 94.9 FM en el Simon Lederman Show, comentando las noticias del día y los asuntos de actualidad. ^{[229] [230]}

Dos antologías de CD dobles de canciones de De Paul de la década de 1970 que incluían temas inéditos, tituladas Sugar and Beyond e Into My Music , se lanzaron en marzo de 2013 en el sello discográfico Cherry Red / RPM , un proyecto que fue supervisado personalmente por De Paul. ^{[231] [232]} También ese mes, De Paul apareció como invitada en el programa de The Ken Bruce BBC Radio 2, "Tracks of my Years", donde seleccionó algunas de sus canciones favoritas de otros artistas como John Lennon , Earth, Wind & Fire , Lee Ann Womack y R. Kelly . ^[233] De Paul fue una de las invitadas al lanzamiento VIP del evento "100 Years of Music" de PRS for Music en Londres, junto con otros compositores con base en el Reino Unido como Cathy Dennis , Glenn Tilbrook , Mike Batt , Bob Geldof y Gary Kemp en marzo de 2014. ^[234] Una de sus últimas apariciones públicas fue como fideicomisaria e invitada en la inauguración de la estatua de Spike Milligan en Avenue House en Finchley el 4 de septiembre de 2014. ^[235]

En 2015, PRS for Music estableció un premio anual Lynsey de Paul para cantautoras emergentes en honor a la cantautora. ^[236] La ganadora del premio en 2015 fue Emma McGrath, ^[237] quien recibió el premio en un evento que celebraba la vida de Lynsey de Paul, presentado por Esther Rantzen. ^[238] McGrath dijo más tarde en una entrevista con Women's Music News "... Tenía 15 años y gané el premio Lynsey de Paul. Creo que ese premio es significativo porque ella estaba creando una carrera en un momento en el que probablemente no era tan fácil como lo es ahora ser mujer en la industria de la música". ^[239] El segundo premio Lynsey de Paul fue otorgado a Elsa Hewitt en septiembre de 2016. ^[240] Jemio recibió el premio en 2017. ^[241] La Fundación PRS anunció los ganadores de 2018 del Premio Lynsey de Paul el 27 de septiembre de 2018, con la cantautora de soul Amahla recibiendo la beca principal y otras cinco (Bianca Gerald, Dani Sylvia, Fiona Lee, Rebekah Fitch y Harpy) siendo finalistas. ^[242] Amahla recibió un "Premio Estrella en Ascenso" de Apple Music, como anunció PRS. ^[243]

En marzo de 2018, de Paul fue incluida como una de las 65 mujeres icónicas y más influyentes que han ayudado a definir la industria musical del Reino Unido desde la década de 1950 hasta la actualidad por Annie Rew Shaw en Women's Music News . ^[244] Su interpretación de su canción "Sugar Shuffle" apareció en el álbum compilado de Bob Stanley , 76 In The Shade , lanzado en agosto de 2020. ^[245] Alcanzó el puesto número 23 en las listas de álbumes holandeses. ^[246]

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Al menos cuatro de las canciones de De Paul se han utilizado como base para otras canciones. La primera fue " All I Am ", que formó la música para la canción de Buddha Monk "Dedicated" que apareció en su álbum de 1998 The Prophecy , que llegó a las listas de Billboard, y que fue co-acreditada a De Paul y Susan Sheridan . ^[247] Bilal interpretó la canción "Certified", que incorpora una muestra en bucle de la versión de "Sugar Me" de Klaus Wunderlich y resultó en un crédito de escritura para De Paul y Blue en el álbum Jazzmatazz, Vol. 3: Streetsoul de Guru , lanzado en 2000, ^[248] que alcanzó el puesto número 32 en el Billboard 200 y el número 72 en el UK Albums Chart . La tercera canción es " You Don't Know ", del grupo de soul/funk británico Smoove & Turrell , que acredita a De Paul con la co-escritura de la canción; ya que incluía una muestra larga de su canción " Water " de su álbum debut, Surprise . ^[249]

La grabación original de su canción " Won't Somebody Dance With Me " apareció en una lista de reproducción de canciones que el director Nicolas Winding Refn circuló entre el elenco y el equipo de su película The Neon Demon para ponerlos en el estado de ánimo adecuado para la filmación, ^[250] y esto fue lanzado en el álbum The Wicked Die Young , ^[251] aunque esto parece ser una versión de Tina Charles . ^[252]

De Paul ha sido imitado en programas de televisión como The Goodies Rule – OK?, emitido en BBC One el 21 de diciembre de 1975, donde de Paul es interpretado por Tim Brooke Taylor . ^[253] El libro Diary of a Rock'n'Roll Star de Ian Hunter menciona a de Paul como un cantante/compositor de renombre. ^[254] En la novela de 1998 Breakfast on Pluto de Patrick McCabe , se dice que el personaje principal Patrick se parece a de Paul cuando se viste como su alter ego "Pussy". ^[255] Un capítulo del libro se titula "Lynsey de Paul" ^[256] y otro "Dancing on a Saturday Night"; ^[257] además, también se menciona el primer éxito de De Paul, "Sugar Me". En la versión cinematográfica , su alter ego se convirtió en "Kitten" y la referencia a De Paul fue reemplazada por Dusty Springfield . ^[258] De Paul también es mencionado en el libro Untorn Tickets de Paul Burke. ^[259] Un personaje de la película de comedia para televisión You Are Here interpretado por Paul Kaye se llama Inspectora detective Lindsay de Paul. ^[260] Su canción "Sugar Me" se menciona como una de las 10 canciones utilizadas para escribir el libro de Dave Jeanes Sweet Dreams . ^[261]

El actor y escritor Tom Conti le dijo a De Paul que había escrito el libro The Doctor , y ella lo puso en contacto con el editor Jeremy Robson, quien publicó el libro. De Paul fue invitado de honor en la fiesta de lanzamiento del libro celebrada en The Royal Society of Medicine , Chandos House, Londres, el 29 de septiembre de 2004. ^[262] Carla Lane , escritora de The Liver Birds , Butterflies and Bread , le dio crédito a De Paul por incitarla a escribir su autobiografía, Someday I'll Find Me . ^[263] La autobiografía de Sharon Osbourne , Sharon Osbourne Extreme: My Autobiography , revela que ella era la persona del día a día de De Paul en Jet Records y que los dos viajaron a Los Ángeles y las Seychelles. ^[264] De Paul también es mencionado en Vail por Trevor Hoyle . ^[265] El creador de los Muppets, Jim Henson , era amigo de De Paul y James Coburn y, en su Libro Rojo, reveló que se quedó en una casa de huéspedes propiedad de De Paul en 1978, y también pasó la Nochebuena de 1979 con De Paul y Coburn. ^[266] También apareció en el periódico Ritz de David Bailey y David Litchfield en 1979. ^[267] De Paul también es colaboradora de Looking at Life , un libro de Joe Pyle , un boxeador convertido en productor de cine/manager de grabación, que brinda consejos basados ​​en las experiencias de su vida. ^[268] Un artículo en The New York Times de Laura Rysman titulado "Cómo organizar una cena", incluyó "Sugar Me" de De Paul en la lista de reproducción especial para cenas de DJ Michel Gaubert. ^[269] De Paul también aparece en el libro de 2009, Style City: How London Became a Fashion Capital , escrito por Robert O'Byrne. ^[270]

Robert Holmes, el fundador del grupo musical Love Bomb, se inspiró para elegir este nombre para el grupo debido a la canción de Paul del mismo nombre. ^[271] La canción " Rock 'n' Roll Winter (Loony's Tune) ", un éxito en las listas del Reino Unido de Wizzard, fue inspirada y dedicada a De Paul por el escritor de la canción, Roy Wood . ^[272] Se la menciona en la canción "False Grit" de Half Man Half Biscuit . ^[273] También se la menciona en la letra de la canción "Man out of Time" del músico, poeta y antiguo colaborador de The Smiths , Vinny Peculiar (también conocido como Alan Wilkes) que apareció en su álbum de 2019 While You Still Can . ^[274] De Paul también fue mencionado en la película The Great Rock 'n' Roll Swindle , donde se menciona que Richard Branson está en una mansión que "pasaba por alto la tumba de Karl Marx y el dormitorio de Lynsey de Paul". La canción "Black Crow" del dúo londinense Beyond the Wizard's Sleeve , se inspiró en su canción "Sugar Me". ^{[275] [276]} La cantautora española, Lia Pamina, cita a De Paul como una influencia, ^[277] al igual que la cantante británica Kim Wilde . ^{[278] [279] [280]} Toyah Willcox también reconoció que De Paul era "una muy buena compositora" ^[281] La cantautora estadounidense Tori Amos ha sido comparada con De Paul. ^[282] La cantautora japonesa "Sugar Me" (nombre real Ayumi Teraoka) tomó su nombre en honor a la canción de De Paul. ^[283] Su foto apareció en el libro de Patrick Lichfield The Most Beautiful Women . ^[284] La campaña publicitaria del desfile de moda Primavera Verano 2012 de Louis Vuitton utilizó "Sugar Me" de De Paul como banda sonora, ^{[285] [286]} al igual que Adam Selman para su desfile Primavera/Verano 2018 como parte de la Semana de la Moda de Nueva York celebrada en septiembre de 2017. ^{[287] [288]} "Sugar Me" también apareció en la banda sonora de la serie de televisión estadounidense de 2021 "Physical". ^[289]

Paul Phillips , el cantautor británico, periodista de Music Week y ex A&R y productor de discos de CBS Records, recordó: "Lynsey de Paul era más dura de lo que parecía y más talentosa de lo que su carrera parecía permitir. Fue la primera mujer en ganar un premio Ivor Novello, y no fue la última. Su nombre como escritora o coautora está en muchas más canciones de las que la recuerdan. Era una mujer en lo que era, sin duda, un mundo de hombres. A pesar de todos sus atributos femeninos y femeninos, se mantuvo a la altura de los más duros, incluidos Sean Connery y James Coburn . Más tarde, aprendió defensa personal e hizo documentales sobre el tema para otras mujeres. Donó a organizaciones benéficas que ayudaban a mujeres maltratadas. Más tarde aún, admitió que su padre había sido violentamente abusivo. Gran parte de su vida post-pop se dedicó a llamar la atención sobre las formas en que las mujeres podían protegerse, mental y físicamente. Así que no era la muñeca pop de su imagen de los años 70. Fue una talentosa músico, con formación clásica. Arregló y grabó varias piezas de música clásica, a las que puso música para su propio estilo". ^[290] Alan McGee eligió "Sugar Me" como una de sus canciones favoritas y elogió la composición de De Paul, especialmente "Storm in a Teacup" en el programa de radio "Alice in Londonland" en Soho Radio . ^[291]

En una entrevista con Drew Tosh de Northern Soul sobre las cantautoras, Bronté Barbé dijo: "En el panorama musical británico de principios de los años 70, Lynsey de Paul fue la única mujer británica que logró un gran éxito con su propio trabajo. Escribió 14 éxitos en cinco años e interpretó siete de ellos ella misma. En 1974 se convirtió en la primera mujer en ganar un codiciado premio Ivor Novello de composición de canciones y ganó otro al año siguiente. Una consumada pianista, productora y arreglista, su distintiva voz en falsete multipista fue posteriormente favorecida por artistas como Enya . A menudo vista como una precursora de Kate Bush ". ^[292]

El personaje de De Paul se arroja luz en el libro Everybody Died, So I Got a Dog , escrito por la escritora y presentadora de radio, Emily Dean, quien cuando era niña estaba fascinada por su vecina y relata los sabios consejos que De Paul le dio. ^[293] Dean también mencionó a De Paul en una entrevista que dio para una revista para Saga . ^[294] De Paul también es mencionada varias veces en Broken Greek , la evocadora autobiografía del escritor musical Pete Paphides. ^[295] También aparece de forma destacada en la biografía de James Coburn, escrita por la nuera de Coburn y basada en material de cintas grabadas por Coburn para una autobiografía inacabada. ^[296]

Su amiga íntima Esther Rantzen dijo: «Lynsey era una amiga íntima y vecina y nos veíamos mucho. Era hermosa y no tenía edad; parecía tener 35 años y tenía mucho talento. Era escritora y compositora, pero también muy hábil con las palabras, muy ingeniosa. Obviamente cantaba y tocaba el piano, pero también era artista, también pintaba. De hecho, podía hacer de todo. La llamé mujer del Renacimiento. Realmente era bastante excepcional». ^[297]

De Paul nunca se casó. Estuvo involucrada sentimentalmente con Dudley Moore , Chas Chandler , Roy Wood , Ringo Starr , James Coburn , Bill Kenwright , Dodi Fayed , George Best , Bernie Taupin y David Frost , ^{[298] [299] [300] [301]} recibiendo cinco propuestas de matrimonio (una de Chandler y otra de Coburn). ^{[298] [299] [301]} De Paul también tuvo un romance con Sean Connery , del que luego dijo que se arrepentía. Afirmó estar "horrorizada" después de descubrir comentarios que Connery había hecho en entrevistas en las que había sugerido que era aceptable golpear a las mujeres. De Paul declaró más tarde que los comentarios de Connery y su crianza con un padre violento la inspiraron a participar en campañas para crear conciencia contra la violencia doméstica. ^{[302] [303]} En su autobiografía, George Best dijo que De Paul era "ferozmente independiente". ^[304] En 1977, en una entrevista con el periodista musical Barry Cain que apareció en Record Mirror , de Paul dijo proféticamente: "Supongo que nunca me casaré. Mi primer amor siempre será la música". ^[110]

El príncipe Carlos también estaba muy enamorado de De Paul. Los dos se conocieron en una cena benéfica en el Ritz de Piccadilly. En su libro Settling Down , James Whitaker, el editor real del Daily Mirror , escribió: "Los invitados esa noche estaban fascinados mientras el príncipe se volvía cada vez más amigable con Lynsey, claramente impresionado por la apariencia y la personalidad alegre de la diminuta cantante". ^[305]

Fue mecenas del Fondo Conmemorativo de la Estatua de Spike Milligan y estuvo presente en la inauguración de la estatua en su honor en septiembre de 2014. ^[235] También era amiga de otro ex Goon , Michael Bentine , y ex vecina de Michael Palin , quien la menciona en sus diarios publicados. ^[306]

Durante la década de 1970, de Paul compró una casa de estilo gótico "embrujada" en Holly Village, ^[307] Highgate , antes de mudarse en la década de 1990 a una mansión victoriana en Hampstead , en el norte de Londres . La llamó "Moot Grange", un anagrama de "Sin hipoteca", después de considerar también "Gnome Groat" y "Sin carne/grog", este último porque era vegetariana y abstemia. Su hogar en el momento de su muerte estaba en Mill Hill , en el noroeste de Londres. De Paul fue una activista de larga data por los derechos de los animales y compartía su casa con un gato de tres patas llamado Tripod. ^[139]

Políticamente, de Paul era considerada partidaria del Partido Conservador y apareció en la conferencia conservadora de 1983 junto con otras celebridades, donde cantó un jingle que había compuesto para el evento, ^[155] aunque anteriormente en su carrera estaba más asociada con el partido liberal.

Dejó su carrera en suspenso a finales de los años 1990 hasta finales de 2001 para cuidar de su madre enferma, quien, hasta su muerte, fue la secretaria de la empresa Lynsey de Paul Music Limited. ^{[4] [308]} Tras la muerte de De Paul en 2014, su hermano John, consultor topógrafo de formación, fue nombrado director único de su compañía musical. ^[309]

De Paul sufrió una hemorragia cerebral en la mañana del 1 de octubre de 2014 en su casa de Mill Hill y más tarde fue declarada muerta en el Hospital General de Barnet . ^{[1] [310] [311]} Su sobrina, Olivia Rubin, dijo a The Times que su muerte fue "completamente inesperada", y agregó: "Era vegetariana, no fumaba, no bebía; de hecho, era increíble". ^[312] La presentadora y amiga Esther Rantzen, para cuya serie de televisión Hearts of Gold de Paul había escrito el tema, dijo: "Era una mujer renacentista. Podía hacer de todo: podía cantar, podía componer, era una artista inmensamente talentosa. Se convirtió en una gran estrella, pero también era una amiga leal y generosa. Es una pérdida absolutamente trágica". ^[313] El cantante de Def Leppard, Joe Elliott, rindió homenaje a De Paul en su programa de radio Planet Rock del 4 de octubre de 2014, tocando la versión del álbum de "Roll Away The Stone" de Mott the Hoople con la voz hablada de De Paul. Elliott dijo: "Estoy tocando esta canción en memoria de una maravillosa mujer llamada Lynsey de Paul que falleció a la tierna edad de 64 años esta semana. Ella, por derecho propio, era una cantante y compositora fantástica". ^[314]

Fue enterrada con un funeral humanista en el cementerio de Hendon. ^[315] De Paul aparece en el sitio web oficial de los Grammy bajo la categoría "recordando a la gente de la música que perdimos en 2014-15". ^[316]

• 1973: Sorpresa (titulada Sugar Me en Australia)
• 1973: Lynsey canta (comp.)
• 1973: Grandes éxitos (comp.)
• 1974: Pruébame... No me desperdicies
• 1974: El mundo de Lynsey de Paul (reeditado como Lynsey Sings )
• 1975: Bomba de amor
• 1975: No, honestamente
• 1975: El encanto de Lynsey de Paul (– リンジー・ディ・ポールの魅力, estrenado únicamente en Japón)
• 1976: Getting a Drag - Mejor colección (compilación, lanzada solo en Japón)
• 1979: Tigres y luciérnagas
• 1981: Perfil (comp.)
• 1990: Antes de que te vayas esta noche
• 1994: Lynsey de Paul
• 1994: Grandes éxitos (comp.)
• 1995: Sugar Me (comp.)
• 1996: Sólo un poco de tiempo (también conocida como Sugar Me )
• 2000: Lo mejor de los años 70 – Lynsey de Paul (comp.)
• 2013: Azúcar y más allá (comp.) ^[317]
• 2013: En mi música (comp.) ^[318]
• 2015: Los diez mejores (comp.) ^[319]

• " All Night " / "Blind Leading The Blind" (líder de las listas BRMB del Reino Unido, semana que finalizó el 19 de mayo de 1973) ^[321]
• "Agua" / "Rockerdile" (No. 16, Perú, 8 de septiembre de 1973) ^[322]
• " So Good to You " / " ¿Alguien bailará conmigo ?" (lanzado solo en Japón) ^[323]
• " Rhythm and Blue Jean Baby " / "Into My Music" (N.º 30 en la lista Capital Countdown, 12 de julio de 1975, N.º 16 en las listas de radio de Poporama, 9 de octubre de 1975) ^[324]
• " Dancing (on a Saturday Night) " / " My Man and Me " (lanzado solo en Japón) ^[325]
• "Feliz Navidad para ti de mi parte" / "Stick to You" (con Barry Blue )
• "Abrázame y apriétame" / "Me hiciste escribir esta canción"
• " Love Bomb " / "Rainbow" (N.º 21 en las listas de radio de Poporama, 21 de febrero de 1975) ^[324]
• " Sugar Shuffle " / " Love Bomb " (lanzado sólo en Estados Unidos y Perú) ^[326]
• " Sugar Shuffle " / "Dreams" (lanzado solo en Japón) ^[327]
• " Si no te consigo yo, el próximo lo hará " / "Temporada a temporada"
• " Me das esos sentimientos " / " Hermosa "
• " Romance de Hollywood " / "Perdiendo la melancolía por ti"
• "Tigres y luciérnagas" / "Perdiendo la melancolía por ti"
• " Strange Changes " / "Strange Changes (versión)" (líder de las listas de éxitos disco del Reino Unido el 30 de mayo de 1981 ^[131] )
• "Aire en la cuerda del corazón" / "La llegada de la Reina" (con el flautista Horea Crishan )
• " No hay lugar como Londres " / "There's No Place Like London" (versión karaoke) (acreditada como Lynsey & Friends)
• "Agua" / "Rockerdile" (estreno sólo en Sudamérica) ^[328]
• " Ooh I Do " / "My One and Only" (CD sencillo, solo para Japón)
• "Agua" – Twiggz con Lynsey de Paul ^[329]

• 1974: The Hoople - "Roll Away the Stone" y "Alice" ( Reino Unido n.º 11; ^[330] EE. UU. n.º 28; NOR n.º 11)
• 1976: All This and World War II como artista invitado interpretando el tema "Because" (Reino Unido n.º 23; EE. UU. n.º 48; Australia n.º 14; Nueva Zelanda n.º 37; Países Bajos n.º 17)
• 1982: Los singles de Roy Wood - "Rock & Roll Winter" (número 37 en el Reino Unido ^[331] )
• 2020: Bob Stanley presenta 76 in the Shade - " Sugar Shuffle " (número 23 en la lista de álbumes recopilatorios holandeses ^[332] y número 78 en la lista de compilaciones oficiales del Reino Unido ^[333] )

• Barry Blue de Barry Blue con "Dancin' (On a Saturday Night)", "Ooh I Do" y "Tip of My Tongue" (AUS No. 68 en 1974)
• Velas de Heatwave con "All I Am" (número 29 en el Reino Unido, número 71 en los EE. UU.)
• In Love de Cheryl Lynn con "Love Bomb" (número 167 en EE. UU.)
• Jazzmatazz del gurú, vol. 3: Streetsoul de Guru (rapero) con "Certified" (EE. UU. No. 32)
• Nos volveremos a encontrar de Vera Lynn con " Don't You Remember When " (Reino Unido n.° 55)
• Die ultimate Chart Show - Die erfolgreichsten Piano-Hits aller Zeiten (Alemania No. 1, Suiza No. 3, Austria No. 7)

• "Storm in a Teacup" ("Sugar Me") (escrita por de Paul y Ron Roker , un éxito entre los diez primeros el mismo año para los Fortunes ) ^[37]
• "Brandy" ("Dando una calada")
• "Un ciego guiando a otro ciego" ("Toda la noche")
• "So Good to You" ("¿Alguien bailará conmigo?")
• "Nada dura para siempre" ("Ooh, sí, lo hago")
• "Central Park Arrest" ("No, Honestly") (el trío femenino Thunderthighs tuvo un éxito en el top 30 del Reino Unido con su versión)
• "Dancin' (on a Saturday Night)" ("My Man and Me") (coescrita con Barry Blue, que tuvo un éxito con ella)
• "En mi música" ("Ritmo y Blue Jean Baby")
• "Me hiciste escribir esta canción" ("Abrázame y apriétame")
• "No deberías decir eso" (con Mike Moran ) ("Rock Bottom")

• 1972: "Storm in a Teacup" (coescrita con Ron Roker , éxito n.° 7 en el Reino Unido para los Fortunes ) ^[37]
• 1972: "On The Ride (You Do It Once, You Do It Twice)" (coescrita con Ed Adamberry), éxito n.° 23 en los Países Bajos para Continental Uptight Band ^[334]
• 1973: "You Do It Once, You Do It Twice" (coescrita con Ed Adamberry), éxito n.° 1 en Malasia para Family Robinson ^[335]
• 1973: "When You've Gotta Go" (coescrita con Ron Roker), éxito número 100 en Australia para Solomon King ^[24]
• 1973: " Dancin' (on a Saturday Night) " (coescrita con Barry Blue), éxito n.° 2 en el Reino Unido para Barry Blue ^[37]
• 1973: "Tip of My Tongue" (coescrita con Barry Blue), canción que ocupó un lugar destacado en las listas de éxitos del Reino Unido por Brotherly Love ^[336]
• 1974: "Dancin' (on a Saturday Night)" (coescrita con Barry Blue), éxito n.° 93 en los EE. UU. para Flash Cadillac & the Continental Kids , ^[337] n.° 79 en el Cashbox Top 100 ^[338]
• 1974: "School Love" (coescrita con Barry Blue), éxito n.° 11 en el Reino Unido para Barry Blue ^[37]
• 1974: "Miss Hit and Run" (coescrita con Barry Blue), éxito n.° 26 en el Reino Unido para Barry Blue ^[111]
• 1974: "Hot Shot" (coescrita con Barry Blue), éxito n.° 26 en el Reino Unido para Barry Blue ^[37]
• 1974: "Central Park Arrest", escrita por de Paul, éxito número 30 en el Reino Unido para Thunderthighs ^[111]
• 1977: "Let Your Body Go Downtown" (coescrita con Mike Moran ), éxito n.° 38 en el Reino Unido para la Martyn Ford Orchestra ^[111]
• 1977: "Hi Summer", escrita por de Paul, éxito n.° 10 en Sudáfrica y n.° 4 en Rhodesia para Carl Wayne ^[339]
• 1984: "We Got Love" (coescrita con Terry Britten), éxito n.° 118 en el Reino Unido para Real Thing ^[340] y n.° 50 en la lista de discos y dance de Music Week del Reino Unido ^[341]
• 1986: "There's No Place Like London" (coescrita con Gerard Kenny), n.º 138 en el Reino Unido para Shirley Bassey ^[342]
• 1989: "Dancin' (on a Saturday Night)" (versión remix coescrita con Barry Blue), n.° 86 en el Reino Unido para Barry Blue ^[343]
• 1996: "Martian Man" (tema del maxi-CD "The Milkman" del grupo Mice de Julianne Regan ), ^[194] Nº 92 en el Reino Unido ^[197]

• Lista de artistas que aparecen en Top of the Pops
• Lista de pianistas de pop y rock
• Lista de cantautores
• Canciones escritas por Lynsey de Paul
• La Academia Ivors
• Lista de artistas y bandas musicales de Inglaterra
• Reino Unido en el Festival de la Canción de Eurovisión
• Trasera del año