Lugné-Poe
Actor y director francés
Lugné-Poe
Lugné-Poe en Figuras contemporáneas tiradas del Álbum Mariani. Grabado c. 1903.
Nacido
Aurelien Marie Lugné

(1869-12-27)27 de diciembre de 1869
París, Francia
Fallecido19 de junio de 1940 (1940-06-19)(70 años)
Villeneuve-lès-Avignon, Francia
EducaciónConservatorio de París (1889-1891)
Conocido porDirector de teatro, diseñador
MovimientoSimbolismo
CónyugeSuzanne Després
PremiosOficial de la Legión de Honor

Aurélien-Marie Lugné [1] (27 de diciembre de 1869 - 19 de junio de 1940), conocido por su seudónimo y nombre artístico Lugné-Poe , [2] fue un actor, director de teatro y diseñador escénico francés. Fundó la emblemática compañía de teatro parisina, el Théâtre de l'Œuvre , [3] que produjo obras experimentales de escritores y pintores simbolistas franceses a finales del siglo XIX. [4] Al igual que su contemporáneo, el pionero del teatro André Antoine , realizó los estrenos franceses de obras de los principales dramaturgos escandinavos Henrik Ibsen , August Strindberg y Bjørnstjerne Bjørnson . [5]

Carrera temprana

En 1887, a los 17 años, Lugné-Poe y su amigo Georges Bourdon crearon un grupo de teatro amateur llamado Le Cercle des Escholiers, que buscaba representar "obras inéditas o, al menos, poco conocidas". [6] Mientras se preparaba para audicionar para el Conservatorio de París , cambió su nombre de Lugné a "Lugné-Poe" en homenaje a Edgar Allan Poe . [7] Aunque el Conservatorio rechazó su audición en el otoño de 1887, lo aceptaron en el otoño de 1888; días después se unió al Théâtre Libre de André Antoine , un teatro naturalista independiente basado en suscriptores . [8] Después de aparecer en la primera obra de esa temporada bajo su propio nombre, Lugné-Poe adoptó los nombres artísticos de "Philippon", "Delorme" y "Leroy" durante su asociación con la compañía de Antoine. [9]

Lugné-Poe continuó sus lecciones de interpretación en el Conservatorio con la gran estrella de la Comédie-Française, Gustave Worms, mientras aparecía en la temporada 1888-1889 del Théâtre Libre y en la primera mitad de la siguiente. Pero las tensiones crecieron durante el año siguiente cuando Antoine intimidó y culpó a sus actores, incluido Lugné-Poe, por sus actuaciones débiles. Después de su pelea durante una gira por Bélgica a principios de 1890, Lugné-Poe se concentró en sus exhibiciones de competencia del Conservatorio, ganando un certificado de Primer Lugar en Comedia a principios de 1890. [10] Sin embargo, su obligación de cumplir el servicio militar en el otoño suspendió su ascenso teatral. [11] Antes de su partida, ya se había hecho amigo de un grupo de pintores conocidos como Los Nabis y publicitó su trabajo en una serie de artículos. [12]

A principios de la primavera de 1891, tras regresar de un breve servicio militar, Lugné-Poe se unió al Théâtre d'Art de Paul Fort , donde apareció por primera vez en L'Intruse de Maurice Maeterlinck . Durante los dos años siguientes, actuó regularmente para el Théâtre d'Art y dirigió para su antigua compañía, Le Cercle des Escholiers. [13] Lugné-Poe actuó en diez obras en total para Fort, interpretando, sobre todo, los papeles de Maeterlinck del Viejo en L'Intruse (1891) y el Primer Ciego en Les Aveugles (1891), así como el de Satanás en Les Noces de Sathan (1892) de Jules Bois. Junto con Georgette Camée, forjó el estilo de actuación simbolista característico que transmite una ensoñación, con su movimiento y gestos hieráticos, combinados con lecturas de líneas solemnes y salmodiadas. Tras las decepcionantes obras del programa del 28 de marzo de 1892, Fort detuvo las representaciones del Théâtre d'Art. Lugné-Poe puso su talento en escena y actuó en obras notables con el Cercle des Escholiers, que culminaron con La dama del mar (1892) de Ibsen. [14] Fue la cuarta obra de Ibsen traducida al francés que se estrenó en París, después de las producciones emblemáticas de Antoine de Espectros en 1890 y El pato salvaje en 1891, y la producción de Hedda Gabler de Albert Carré en diciembre de 1891. Cuando Lugné-Poe reconstituyó el Théâtre d'Art como Théâtre de l'Œuvre en 1893, haría de Ibsen su especialidad en el teatro parisino, estrenando (y a menudo protagonizando) nueve obras de Ibsen entre 1893 y 1897.

Teatro de la Obra

Al igual que Paul Fort antes que él, Lugné-Poe nunca consiguió un escenario permanente para toda la duración del experimento inicial de teatro de arte de su compañía. El Théâtre de l'Œuvre debutó con Pelléas et Mélisande de Maeterlinck para una única función matinal en el Théâtre des Bouffes-Parisiens en mayo de 1893, pero las seis actuaciones de su siguiente temporada se produjeron en el lejano Théâtre des Bouffes du Nord , donde estrenó Rosmersholm , Un enemigo del pueblo y El maestro constructor de Ibsen, Vidas solitarias de Gerhart Hauptmann y Más allá del poder humano de Bjørnstjerne Bjørnson , entre otras. Para la producción de mayo de 1894 de La bella durmiente de Henri Bataille y Robert d'Humières , consiguió un espacio en el Nouveau-Théâtre por primera vez. Aunque concluyó la temporada con Los acreedores de August Strindberg en la recién construida Comédie-Parisienne (más tarde conocida como el Théâtre de l'Athénée de Louis Jouvet ), rápidamente asumió la dirección del Nouveau-Théâtre durante la mayor parte de la temporada 1894-95. Allí estrenó la adaptación de Maeterlinck de ' Tis Pity She's a Whore ( Annabella ) de John Ford , La voz muda de Beaubourg, El padre de Strindberg , La carretilla de barro de Śūdraka e Interior de Maeterlinck , entre otras. Aunque sus producciones de mayo de 1895 (incluido El pequeño Eyolf de Ibsen ) se representaron en el Théâtre des Menus-Plaisirs, regresó al Nouveau-Théâtre para concluir la temporada con La marca de Ibsen .

La temporada 1895-96 se desarrolló en dos lugares. Lugné-Poe representó la primera mitad de la temporada en la Comédie-Parisienne, con un programa que incluía Venecia preservada de Thomas Otway , El anillo de Shakuntalā de Kālidāsa y Salomé de Oscar Wilde . La segunda mitad, sin embargo, que comenzó en marzo de 1896, comenzó con una residencia de más de dos años para el Théâtre de l'Œuvre en el Nouveau-Théâtre. En particular, estrenaron Los pilares de la sociedad de Ibsen (22-23 de junio de 1896) y Peer Gynt (11-12 de noviembre de 1896); Ubu Roi de Alfred Jarry (9-10 de diciembre de 1896); la secuela de Bjørnson de Más allá del poder humano (25-26 de enero de 1897); El drama de hadas de Hauptmann La campana hundida (4-5 de marzo de 1897); Tu sangre de Bataille (7-8 de mayo de 1897); La comedia de amor de Ibsen (22-23 de junio de 1897) y John Gabriel Borkman (8-9 de noviembre de 1897); El inspector general de Nikolai Gogol (7-8 de enero de 1898); y Aert de Romain Rolland (2-3 de mayo de 1898) y Los lobos (18 de mayo de 1898). Para su última temporada, el Théâtre de l'Œuvre ofreció dos estrenos mediocres: Fausta de Paul Sonniès (15-16 de mayo de 1899) y El yugo de Lucien Mayrargue (5-6 de junio de 1899), prefiriendo realizar la tan esperada reposición de Un enemigo del pueblo en el más grandioso Théâtre de la Renaissance en febrero. Las últimas producciones de Lugné-Poe para la compañía se realizaron en el mismo teatro donde el Théâtre de l'Œuvre había comenzado en 1893 con Pelléas et Mélisande : el Théâtre des Bouffes-Parisiens. A finales del siglo XIX, la compañía de Lugné-Poe había logrado establecer media docena de teatros parisinos como sitios para dramas modernos atrevidos, desafiantes y, a veces, escandalosos.

En 1895, Jakub Grein y la Sociedad de Teatro Independiente invitaron a Lugné-Poe y su compañía a presentar una temporada de Rosmersholm , El maestro constructor , y las obras simbolistas L'Intruse y Pelléas y Mélisande, de Maurice Maeterlinck, en Londres. [15]

Producciones

Théâtre des Bouffes-Parisiens
Teatro de las Bouffes du Nord
  • 1893: Rosmersholm ( Henrik Ibsen , traducido por Prozor)
  • 1893: Un Ennemi du peuple ( Henrik Ibsen , traducido por Chennevière y Johansen)
  • 1893: Solitarios de Ames ( Gerhart Hauptmann , traducido por Cohen)
  • 1894: L'Araignée de cristal (Rachilde)
  • 1894: Au-dessus des force humaines (Björnstjerne-Björnson, traducido por Prozor)
  • 1894: Una noche de abril en Céos (Trarieux)
  • 1894: La imagen (Beaubourg)
  • 1894: Solness le construsteur ( Henrik Ibsen , traducido por Prozor)
Nuevo Teatro
Comedia parisina
Teatro del Ménus-Plaisirs
  • 1895: L'École de l'idéal (Vérola)
  • 1895: Le Petit Eyolf ( Henrik Ibsen , traducido por Prozor)
  • 1895: El Volante ( Paul Claudel )
Sala de Trianon, París
  • 1906: Madame la marquesa (Sutro)
  • 1906: Le Troisième Couvert (Savoir)
  • 1906: Los sueños (Bahr)
Teatro Marigny
Teatro Grévin
  • 1907: Una aventura de Frédérick Lemaître (Basset)
  • 1907: Placide (Séverin-Malfayde y Dolley)
  • 1907: Zénaïde ou les caprices du destin (Delorme y Gally)
Teatro Fémina
Teatro Antoine
Teatro del Palacio Real
  • 1912: La Dernière Heure (Frappa)
  • 1912: Gregorio (Falk)
  • 1912: Morituri (Prozor)
Teatro Malakoff , París
Teatro de la Oeuvre , Cité Monthiers
Otros teatros de París
  • 1895: Carmosine (Musset), Ministro de Comercio
  • 1896: Le Grand Galeoto (Echegaray), casa de Ruth Rattazzi
  • 1898: Medida por medida ( William Shakespeare ), Cirque d'été
  • 1899: Noblesse de la terre (Faramond), Teatro del Renacimiento
  • 1899: Un Ennemi du peuple ( Henrik Ibsen , traducido por Chennevière y Johansen), Théâtre de la Renaissance
  • 1900: Monsieur Bonnet (Faramond), Théâtre du Gymnase
  • 1911: Le Philanthrope ou la Maison des amours (Bouvelet), Théâtre Réjane
  • 1913: Le Baladin du monde occidental (Synge, traducido por Bourgeois), Salle Berlioz

Referencias

  1. ^ "Lugné-Poe" (en francés). Encyclopædia Universalis Online . Consultado el 6 de septiembre de 2013 .
  2. ^ "Lugné-Poe" (en francés). Diccionario Larousse en línea . Consultado el 6 de septiembre de 2013 .
  3. ^ "El Théâtre de l'Œuvre". Museo de Orsay en línea. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 6 de septiembre de 2013 .
  4. ^ Braun, Edward (1982). "El teatro simbolista". En El director y el escenario: del naturalismo a Grotowski. Nueva York: Holmes & Meier. ISBN 0841908001.
  5. ^ Shaw, George Bernard (1932). Nuestros teatros en los años noventa. Londres: Constable & Co. ISBN 140674302X.
  6. ^ Robichez, Jacques. Le Symbolisme au théâtre: Lugné-Poe et les débuts de l'Oeuvre. El Arca, 1957, pág. 55
  7. ^ Robichez 53, n. 6.
  8. ^ Robichez 58.
  9. ^ Robichez 485.
  10. ^ Robichex 64.
  11. ^ Robichez 64-65, 74.
  12. ^ Robichez 105-09.
  13. ^ Robichez 142-44.
  14. ^ Robichez 495-505.
  15. ^ Styan, J. El drama moderno en teoría y práctica: realismo y naturalismo pp. 55–57 (Cambridge University Press, 1981) ISBN 0-521-29628-5 . 
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