Caza de Marsha | |
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Nacido | Marcia Virginia Hunt ( 17 de octubre de 1917 )17 de octubre de 1917 Chicago, Illinois , Estados Unidos |
Fallecido | 7 de septiembre de 2022 (7 de septiembre de 2022)(104 años) Los Ángeles, California , Estados Unidos |
Educación | Escuela Horace Mann |
Ocupaciones |
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Años de actividad | 1935–2014 |
Obras | Lista completa |
Esposas | |
Niños | 1 |
Marsha Hunt (nacida Marcia Virginia Hunt ; [1] 17 de octubre de 1917 - 7 de septiembre de 2022) fue una actriz estadounidense con una carrera que duró casi 80 años. Fue incluida en la lista negra de ejecutivos de los estudios cinematográficos de Hollywood en la década de 1950 durante el macartismo . [2]
Apareció en muchas películas, incluyendo Born to the West (1937) con John Wayne , Orgullo y prejuicio (1940) con Greer Garson y Laurence Olivier , Kid Glove Killer (1942) con Van Heflin , Cry 'Havoc' (1943) con Margaret Sullavan y Joan Blondell , The Human Comedy (1943) con Mickey Rooney , Raw Deal (1948) con Claire Trevor , The Happy Time (1952) con Charles Boyer y Johnny Got His Gun (1971) de Dalton Trumbo .
En medio de la era de la lista negra, se volvió activa en la causa humanitaria del hambre mundial y en sus últimos años ayudó a refugios para personas sin hogar , apoyó el matrimonio entre personas del mismo sexo , generó conciencia sobre el cambio climático y promovió la paz en países del Tercer Mundo . [3]
Hunt nació el 17 de octubre de 1917 en Chicago, Illinois, [4] [1] la menor de dos hijas. Sus padres fueron Earl Hunt, abogado y más tarde administrador de la Seguridad Social , y Minabel Hunt, profesora de canto y organista. [5] Su hermana mayor, Marjorie, profesora, murió en 2002. [1] Marcia más tarde cambió la ortografía de su primer nombre a Marsha. [6]
Hunt y su familia eran miembros activos de la iglesia metodista. [6] En una entrevista para un libro de 1999, dijo lo siguiente sobre su familia:
Tuve la suerte de encontrarme en el contexto familiar más afortunado, cálido y constructivo que se pueda imaginar. Mi padre era un erudito de primera, un miembro de la Phi Beta Kappa . Mi madre era profesora de canto y acompañante de cantantes en el ámbito de los conciertos y la ópera. No teníamos el término "mujer liberada", pero mi madre sí lo era... Ambos se criaron en el estado de Indiana, que ahora se llama el Cinturón Bíblico . Eran personas sanas, no fumaban ni bebían y nunca usaban el nombre del Señor en vano. Nunca escuché una palabra de cuatro letras. No existía en mi entorno familiar sano. [6]
La familia de Hunt se mudó a la ciudad de Nueva York cuando ella era joven y comenzó a actuar en obras escolares y funciones de la iglesia. Se graduó de la Escuela Secundaria para Niñas Horace Mann en 1934 a los 16 años. [6]
Los padres de Hunt querían que ella cursara una carrera universitaria, pero Hunt, incapaz de "encontrar una sola universidad en el país donde pudiera especializarse en teatro antes del tercer año", encontró trabajo como modelo para la Agencia John Powers y comenzó a tomar clases de interpretación escénica en el Estudio Theodora Irvine. [1] [7] En 1935, era una de las modelos con mayores ingresos. [8] En mayo de 1935, planeó estudiar interpretación escénica en la Real Academia de Arte Dramático del Reino Unido. [9]
Aunque inicialmente se mostró reacia a seguir una carrera cinematográfica, en junio de 1935, a los 17 años, Hunt firmó un contrato de siete años con Paramount Pictures . [6] [10] Paramount la descubrió cuando estaba visitando a su tío en Los Ángeles y el comediante Zeppo Marx (famoso por los Hermanos Marx ) vio una foto de ella en el periódico. [11] Luego le ofrecieron una prueba de pantalla para The Virginia Judge . [2] [12] En Paramount, Hunt interpretó principalmente papeles de ingenua. [6] Entre 1935 y 1938, hizo 12 películas en Paramount, incluidos papeles protagónicos en Easy to Take (1936), Gentle Julia (1936), The Accusing Finger (1936), Murder Goes to College (1937), y dos en "préstamo" a RKO y 20th Century Fox . [6] En 1937, protagonizó junto a John Wayne , un par de años antes de su gran éxito en Hollywood, la película western Born to the West . [13]
El estudio rescindió el contrato de Hunt en 1938, y ella pasó unos años protagonizando películas de serie B producidas por estudios pobres como Republic Pictures y Monogram Pictures . [6] También se dirigió a la ciudad de Nueva York para trabajar en el teatro de verano poco antes de ganar un papel secundario en These Glamour Girls (1939) de MGM junto a Lana Turner y Lew Ayres . [14] Se decía que el papel de Betty había sido escrito especialmente con Hunt en mente. [15] Pronto siguieron otros papeles en grandes producciones de estudio, incluidos papeles secundarios como Mary Bennet en la versión de MGM de Orgullo y prejuicio (1940) con Laurence Olivier , [2] y como la hija sustituta de Martha Scott, Hope Thompson, en Cheers for Miss Bishop (1941). [6]
En 1941, Hunt firmó un contrato con MGM, donde permaneció durante los siguientes seis años. [6] Mientras filmaba Blossoms in the Dust , el director de cine Mervyn LeRoy elogió a Hunt por su sincera y genuina capacidad de actuación. [16] Durante este período, tuvo papeles protagónicos en 21 películas, incluyendo The Penalty (1941) junto a Lionel Barrymore , Panama Hattie (1942) junto a Ann Sothern y Red Skelton , y el drama de guerra Pilot No. 5 (1943) en el que fue elegida como el interés amoroso de Franchot Tone , y The Valley of Decision (1945). En 1944, ocupó el séptimo lugar en una lista de exhibidores de "Estrellas del mañana". [17] Anteriormente hizo una prueba de pantalla para interpretar a Melanie Hamilton en Lo que el viento se llevó (1939) y David O. Selznick le dijo que interpretaría el papel, pero que "lo mantuviera en secreto por ahora". Tres días después, se anunció que Olivia de Havilland había sido elegida. [18] En 1944, apareció en None Shall Escape , una película que ahora se considera la primera sobre el Holocausto . Interpretó a Marja Pacierkowski, la prometida polaca de un oficial nazi alemán llamado Wilhelm Grimm. [19]
En 1945, Hunt fue invitado a unirse a la junta directiva del Screen Actors Guild . [2]
Perturbados por las acciones del Comité de la Cámara de Representantes sobre Actividades Antiamericanas (HCUA), Hunt y su esposo, el guionista Robert Presnell Jr. , se convirtieron en miembros del Comité para la Primera Enmienda en 1947. [20] [21] Según NPR , ella era, en el momento de su cumpleaños número 100, el último miembro sobreviviente del grupo. [22]
El 26 de octubre de ese mismo año, a los 30 años, Hunt participó en Hollywood Fights Back , un programa de radio repleto de estrellas coescrito por su esposo en protesta por las actividades de HCUA. [23] [24] [25] En 2020, Hunt recordó:
Pronunciamos nuestros discursos y realizamos un programa de radio llamado Hollywood Fights Back y volvimos a casa pensando que habíamos sido patriotas y que habíamos defendido nuestra profesión. Si había comunistas entre nosotros, era asunto suyo y no nuestro. [2]
Al día siguiente, Hunt voló con un grupo de unos 30 actores, directores, escritores y cineastas (incluidos John Huston , Humphrey Bogart , Lauren Bacall y Danny Kaye ) a Washington para protestar por las acciones de la HCUA. [20] [21] Cuando regresó a Hollywood solo tres días después, las cosas habían cambiado. Le pidieron que denunciara sus actividades si quería encontrar más trabajo; ella se negó. [1]
En 1950, Hunt fue nombrada como una potencial comunista o simpatizante comunista (junto con otros 151 actores, escritores y directores) en la publicación anticomunista Red Channels . [2] [6] [24] La publicación afirmó que sus inclinaciones se hicieron evidentes por sus acciones supuestamente subversivas, incluida la solicitud a la Corte Suprema de revisar las condenas de John Howard Lawson y Dalton Trumbo , la grabación de un mensaje en apoyo de una manifestación organizada por el Comité para Detener la Censura en 1948, la firma de una declaración en 1946 emitida por el Comité de Ciudadanos Independientes de Hollywood de las Artes, las Ciencias y las Profesiones (HICCASP), y el discurso en una manifestación organizada por los Ciudadanos Progresistas de América en 1946. [6] [26]
Después de la publicación de Red Channels en 1950, el trabajo comenzó a escasear para Hunt y Presnell. [2] [24] Hunt dijo en 2012: "La ciudad se volvió contra nosotros. Simplemente cambió de actitud... Me sentí horrorizado, herido, sorprendido de que el periodismo pudiera estar tan lejos de los prejuicios". [27]
Después de su inclusión en la lista negra en 1950, Hunt encontró trabajo principalmente en televisión, no en cine. [2] Apareció solo en un puñado de películas durante los siguientes ocho años. [24] Más tarde recordó:
Las agencias y los productores acordaron considerar a los ciento cincuenta como "inempleables". De hecho, eso dio inicio a la práctica de la lista negra, que puso fin a todas nuestras carreras y medios de vida en la radiodifusión. No sé si los estudios cinematográficos me habrían incluido en la lista negra si Red Channels no me hubiera nombrado y les hubiera hecho pensar que podía ser comunista. Así que, para ir sobre seguro, me pusieron en su lista negra secreta... Creo que en 1950 estaba claro que todo el mundo del espectáculo estaba bajo asedio político. Pero, milagrosamente, los escenarios de Broadway se salvaron. A la gente no se le negó el trabajo en los escenarios de Broadway. Las películas, la radio y la televisión fueron superadas, pero el teatro no. Cuando no podía trabajar en ninguno de los medios de comunicación incluidos en la lista negra, siempre podía hacer una obra de teatro en stock, por todo el país. [28]
Durante una entrevista en 1995, Hunt declaró que creía que el productor Richard J. Collins estaba entre los responsables de su inclusión en la lista negra. [29] Más tarde dijo:
Nunca conocí a Richard Collins, pero cuando él ocupaba un puesto ejecutivo en Bonanza , una amiga mía lo conocía un poco. En un momento dado, cuando me recomendaron para un guión, se quedó atónita al oírle decir: "No te molestes en mencionarme a Marsha Hunt. Mientras yo esté vinculado a este programa, ella nunca trabajará en él". [29]
En 1957, su carrera comenzó a despegar. Apareció en seis películas durante los siguientes tres años antes de anunciar su semi-retiro en 1960. [6]
Tras su semi-retiro en 1960, Hunt apareció en pequeños papeles en cinco películas y numerosos programas de televisión, incluyendo un episodio del drama médico Breaking Point . En 1962, apareció en el episodio de la novena temporada de Gunsmoke titulado "The Glory and the Mud". [30] En 1967, tuvo un papel principal como la tía Cecile de Katie en un episodio de My Three Sons titulado "The Aunt Who Came To Dinner". [31]
En 1971, apareció en la película Johnny Got His Gun , escrita por su compañero miembro de la lista negra Dalton Trumbo , interpretando a la madre del personaje principal, interpretado por Timothy Bottoms . [32] Ganó el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 1971. El 8 de febrero de 1988, apareció en Star Trek: The Next Generation en el episodio " Too Short a Season " [33] como Anne Jameson, esposa de un almirante que tomó una droga para revertir el envejecimiento. [32] En 1997, apareció como Ethel Thayer en la producción de la Santa Susana Repertory Company de On Golden Pond . [34]
En 1993, su libro The Way We Wore: Styles of the 1930s and '40s and Our World Since Then fue publicado por Fallbrook Publishing. [35]
Produjo el CD Tony London: Songs From the Heart con el Page Cavanaugh Trio , que incluye dos de las 50 canciones que Hunt ha compuesto. [36]
Hunt interpretó a Elizabeth Lyons en Chloe's Prayer , una película de 2006. [37] En 2008, Hunt apareció en un cortometraje negro, The Grand Inquisitor , [37] como Hazel Reedy, la posible viuda de uno de los asesinos en serie no capturados más infames de Estados Unidos. [38]
En 2013, Hunt estrenó un clip de una canción que escribió 40 años antes titulada "Here's to All Who Love" sobre el amor y el matrimonio entre personas del mismo sexo. [39] Cantada por el actor invitado de Glee Bill A. Jones, el clip se volvió viral de inmediato. [39] Apareció en Sweet Adversity de Marsha Hunt , un documental sobre su vida. [40] El documental debutó en los Festivales Internacionales de Cine de Palm Springs y Santa Bárbara en enero de 2015. [3]
Cuando tenía 99 años en abril de 2017, Hunt hizo una aparición pública en el Festival de Cine Judío de Los Ángeles de 2017 para honrar los logros del actor y activista Ed Asner . [41]
En 1955, después de un viaje que le abrió los ojos al problema del hambre en el Tercer Mundo , Hunt dio discursos por todo Estados Unidos, animando a los estadounidenses a unirse a la lucha contra el hambre en el Tercer Mundo uniéndose a la Asociación de las Naciones Unidas . [1] [3] Hunt fue fundadora del Fondo del Alcalde del Valle de San Fernando para las Personas sin Hogar y ayudó a abrir uno de los primeros refugios para personas sin hogar en el Valle de San Fernando. [1] [3] En 1960, produjo una transmisión de una hora sobre los problemas de los refugiados que contó con estrellas como Paul Newman , Jean Simmons y Bing Crosby . [3] Recaudó fondos para la creación de Rose Cottage, un refugio de guardería para niños sin hogar; [3] y sirvió durante muchos años en la junta asesora de directores del Centro de Salud Mental Comunitario del Valle de San Fernando, una gran organización sin fines de lucro, donde abogó por adultos y niños afectados por la falta de vivienda y las enfermedades mentales. [3] Fue nombrada alcaldesa honoraria de Sherman Oaks, California, en 1983. [3]
Hunt todavía se identificaba como un liberal político y estaba muy preocupado por cuestiones como la contaminación global, la pobreza mundial, [3] la paz en las naciones del Tercer Mundo y el crecimiento de la población. [42]
Hunt se casó con el director Jerry Hopper , subdirector del departamento de edición de Paramount y más tarde director, el 23 de noviembre de 1938. [43] [44] Se divorciaron en 1943. [45] [46]
Hunt se casó con su segundo marido, el guionista y director de radio Robert Presnell Jr. el 10 de febrero de 1946. [47] [48]
Hunt estaba embarazada y muy enferma mientras filmaba Carnegie Hall . [49] Su único hijo biológico, una niña prematura, nació el 1 de julio de 1947 y murió al día siguiente. [47] Ella y su segundo marido más tarde se convirtieron en padres adoptivos. [49] Permanecieron juntos hasta su muerte el 14 de junio de 1986, a los 71 años. [47]
Hunt residía en el barrio de Sherman Oaks de Los Ángeles, en una casa que había sido de su propiedad desde 1946. [50] [51] Murió allí por causas naturales el 7 de septiembre de 2022, a la edad de 104 años . [38] [32]
A medida que se acerca el cumpleaños número 100 de Marsha Hunt (llega a la marca del siglo el 17 de octubre), es hora de celebrar a una actriz que, si bien no es un nombre conocido, probablemente debería serlo.
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: CS1 maint: bot: estado de URL original desconocido ( enlace )Se casó con Jerry Hopper (editor, luego director) en 1938 (se divorció en 1943).
Hunt estaba en su apogeo personal y profesional en 1946. Después de divorciarse de su primer marido, el editor de Paramount Jerry Hopper, se había vuelto a casar. Ella y Presnell estaban esperando su primer hijo en la primavera de 1947.