"La Chaléte" | |
Ubicación | 45 West 57th Street , Nueva York , Estados Unidos 1100 Madison Avenue , Nueva York, Estados Unidos |
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Coordenadas | 40°46′58″N 73°57′31″O / 40.782691, -73.958544 |
Dueño | Arthur Lejwa, Madeleine Chalette Lejwa |
Tipo | Galería de arte |
Género(s) | Abstracción geométrica , modernismo , constructivismo , suprematismo [1] |
Abierto | 1954 |
Cerrado | 1978 |
Galerie Chalette fue una galería de arte contemporáneo privada en Manhattan , Nueva York , EE. UU. Fue fundada por el matrimonio de comerciantes de arte y coleccionistas Madeleine Chalette Lejwa (1915-1996) y Arthur Lejwa (1895-1972) en febrero de 1954. Los Lejwa eran refugiados de las invasiones nazis de Polonia y Francia . Inicialmente, su galería se especializó en grabados y pinturas francesas y polacas contemporáneas. Más tarde cambiaron su enfoque a la escultura estadounidense y europea contemporánea del siglo XX, [2] y especialmente al trabajo de Jean Arp . [3]
"La Chalette" fue más conocida por organizar importantes [4] exposiciones colectivas que luego se ofrecieron a varios museos de los Estados Unidos, incluyendo Construcción y geometría en la pintura (1960) y Escultura estructurada (1960, 1968), así como su importante exposición Arp, Jean Arp: de las colecciones de Mme. Marguerite Arp y Arthur y Madeleine Lejwa, en el Museo Metropolitano de Arte , en 1972. [5]
La galería cerró en 1978.
Madeleine Chalette nació en 1915 en París , Francia , y se mudó con su familia a Polonia cuando era niña. En 1940, tras su exitoso esfuerzo por conseguir la liberación de su padre, Leon Chalette, de Sachsenhausen , un campo de concentración alemán cerca de Berlín , padre e hija viajaron en barco a Shanghái , donde vivieron durante la Segunda Guerra Mundial , llegando a los Estados Unidos en 1946. [6] Arthur Lejwa, un bioquímico nacido en Polonia, emigró a los Estados Unidos en 1939 y enseñó en la Universidad de Long Island . Se desempeñó como representante del Gobierno polaco en el exilio durante la Segunda Guerra Mundial. Sus intenciones de regresar a Polonia después de la guerra se vieron aplastadas cuando recibió la noticia de que toda su familia había perecido en las cámaras de gas nazis . Conoció a Chalette poco después de su llegada a los Estados Unidos y se casaron en 1947. [7]
Las primeras exposiciones de la galería en la década de 1950 fueron en gran parte temáticas. [3] Las conexiones de Chalette antes de la guerra y las obras de Marc Chagall , Pablo Picasso y Georges Braque de la colección de la familia Chalette ayudaron a establecer la galería como viable y marcaron el tono para el futuro de la galería. [ cita requerida ] Los Lejwa se enorgullecían de sus estrechas amistades con los artistas que representaban. [8] Durante los primeros cuatro años de su galería, presentaron nuevas obras de Jean Arp , [9] Chagall, [10] Wassily Kandinsky , Kazimir Malevich , Henri Matisse y Picasso. El boceto de Picasso de Madeleine Lejwa de este período ahora está en la colección del Museo de Israel . [8] Los Lejwa también tenían interés en el arte africano . En 1956, organizaron que artesanos del norte de África produjeran diseños de alfombras de edición limitada de Picasso, Alexander Calder , Joan Miró , Jean Lurçat , así como varias piezas de Fernand Léger . [11]
En 1957, la galería se expandió a un nuevo espacio en Madison Avenue . Durante este período, los Lejwas se comunicaron con Josef Albers , entonces director del Departamento de Diseño de Yale en New Haven . Albers, otro refugiado de guerra europeo, trabajó con los Lejwas. En 1960, montaron la exposición colectiva, Construcción y geometría en la pintura, desde Malevich hasta "mañana" , que incluía obras de Albers, Arp, Max Bill , Sonia Delaunay , César Domela , Victor Vasarely y otros. Esta exposición viajó posteriormente a Cincinnati , Chicago , Minneapolis y San Francisco . [12]
En aquella época, la pintura expresionista abstracta se había convertido en un tema de moda en las galerías. Esta exposición presentó la pintura abstracta geométrica hasta la actualidad, que en aquel momento era una nueva estética para el público estadounidense, seria y silenciosa (según el texto bilingüe del catálogo de Michel Seuphor ) en lugar de llamar la atención. [13] La defensa de la estética abstracta geométrica se convertiría en el trabajo por el que la Galerie Chalette se haría más conocida.
Una segunda exposición formada a través de la conexión con Albers fue la muestra Structured Sculpture del mismo año, que incluyó obras de Norman Carlberg , Kent Bloomer , Erwin Hauer , Stephanie Scuris , Robert Engman y Deborah De Moulpied , todos ellos trabajando en o para Yale (y Albers) en ese momento. [14]
La Gallerie Chalette continuó presentando ideas geométricas y constructivistas en exposiciones individuales de Burgoyne Diller (1961) [14] y en una serie de muestras de Leon Polk Smith , incluida su exposición Constelaciones de 1968. [15]
El traslado definitivo de la Galerie Chalette [ ¿cuándo? ] al 9 East 88th Street , Nueva York, fue al vestíbulo de entrada de la planta baja de un histórico edificio de piedra rojiza de cinco pisos cerca del Museo Solomon R. Guggenheim y a dos cuadras del Museo Metropolitano de Arte , los dos museos con los que organizaron sus últimas grandes exposiciones, Fangor, en el Guggenheim en 1970, [16] y Arp con el Met en 1972. [5]
"La Galerie Chalette se distingue por representar una dirección estilística, la abstracción geométrica ". "La suya fue una historia de trabajo continuo en favor de este estilo de artista, llevado a cabo con gran compromiso e inversión de capital. Eran coleccionistas y galeristas, y estos aspectos estaban indisolublemente unidos". [17]
Los Lejwas publicaban catálogos junto con cada una de sus exposiciones, incluyendo láminas en color cuando era posible y comentarios de críticos destacados. Esta práctica reflejaba la lealtad de los Lejwas hacia sus artistas y el deseo de ver la reputación y el arte de estos últimos establecidos y disponibles más allá de los muros de la galería. Desde una perspectiva comercial, esta atención al mercado de arte "secundario" (la reventa de obras de arte tras su adquisición original al artista) contribuyó a la creciente importancia de La Chalette como galería a lo largo de la década de 1960. [17]
La galería desarrolló un estilo sobrio pero específico y fácilmente identificable para sus catálogos, que variaban desde producciones relativamente simples hasta ediciones limitadas, numeradas y elaboradamente impresas.
Los artistas representados por la Galerie Chalette incluyeron: [18]
Seleccionado:
Fecha | Artista | Título de la exposición | Catalogar | |
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Año | Fechas | |||
1953 | 19 de noviembre - 10 de diciembre | Henri Matisse | Litografías Linóleo Recortes Aguatintas 1925-1953 | Catálogo de tapa blanda |
1955 | 19 de noviembre - 10 de diciembre | Rolf Gerard | Pinturas recientes | Prefacio: Roland Dorgelès |
1956 | Pablo Picasso | Picasso - La mujer (Pinturas, dibujos, bronces y litografías) | Prefacio: Eugene Victor Thaw | |
13 de noviembre - 8 de diciembre | Marc Chagall | Pinturas recientes | Catalogar | |
1957 | 14 de febrero - 9 de marzo | Michel Cadoret | Pinturas | Ensayos: Armand Hoog, Jacques Maritain |
12 de noviembre - 14 de diciembre | Vasili Kandinsky | Kandinsky | Catalogar | |
1958 | Pablo Picasso y otros | Esculturas de pintores | ||
Marzo - abril | Marc Chagall | Chagall: una selección de pinturas de museos y colecciones privadas estadounidenses | Prefacio: Raissa Maritain | |
07 de octubre - 02 de noviembre | Manuel "Manolo" Martínez Hugué | Manolo | Prefacio: Daniel-Henry Kahnweiler | |
1959 | 12 de noviembre - 14 de diciembre | Enrique Laurens | Laurens: collages, gouaches, dibujos, acuarelas, escultura | Catalogar |
Oct | Bárbara Hepworth | Hepworth | Prefacio: Sir Herbert Read | |
Noviembre – diciembre | Jankel Adler | Obras de arte recientes | Prefacio: Alfred Werner | |
1960 | 31 de marzo – 4 de junio | Josef Albers, Jean Arp, Max Bill, Sonia Delaunay , César Domela , Victor Vasarely | Construcción y geometría en la pintura: de Malevitch al mañana | Prefacio: Michel Seuphor |
Octubre – Noviembre | Jean Arp y Sophie Taeuber-Arp | La misión espiritual del arte | Prefacio: Michel Seuphor | |
Dic | Norman Carlberg , Kent Bloomer , William Reimann, Erwin Hauer , Stephanie Scuris, Robert Engman y Deborah De Moulpied | Escultura estructurada | Catalogar | |
1961 | Burgoyne Diller | Diller: Pinturas Construcciones Dibujos Acuarelas | Catálogo (cubierta verde) | |
Octubre – Noviembre | Julio González | Trabajos recientes | Prefacio: Hilton Kramer | |
1962 | Nicolás de Staël | Catalogar | ||
Jan Lebenstein | Prefacio: Jean Cassou | |||
Gustave Singer | Gustave Singer | Prefacio: Roger van Gindertael | ||
1963 | 12 de noviembre - 14 de diciembre | Kurt Schwitters | Kurt Schwitters | Ensayos: Hans Richter , Jean Arp; catálogos de tapa dura y blanda |
Marzo – abril | Pierre Caille | Obras | Catalogar | |
1965 | Ene | Juan Arp [25] | ||
Abr | Fernand Léger | La figura | Texto y citas: artista | |
Oct | León Polk Smith | Dibujos rasgados | Cartera | |
1966 | Robert Jacobsen | Pinturas | Prefacio: Michel Ragon | |
1968 | 12 de noviembre - 14 de diciembre | León Polk Smith | ' Constelaciones | Catalogar |
Octubre – Noviembre | John Cunningham, Robert Engman, Erwin Hauer, Deborah de Moulpied, William Reimann, Stephanie Scuris y Robert Zeidman | Escultura estructurada | Catalogar | |
1969 | Enero – febrero | Wojciech Fangor | Pinturas recientes de Fangor | Catalogar |
1975 | n / A | Juan Arp | Escultura, Relieves, Obras sobre papel | Catálogo (Chalette Internacional) |
Arthur Lejwa murió en Nueva York en octubre de 1972 y fue enterrado en Jerusalén . Madeleine Lejwa reconfiguró el negocio de la galería como Chalette International y continuó como comerciante y consultora, reduciendo los aspectos de exhibición de la obra de la galería. Madeleine Lejwa hizo donaciones a importantes museos de los Estados Unidos, [5] incluyendo Oriforme de Arp a la Galería Nacional de Arte en 1978. [26] [27]
Tras la muerte de Madeleine Lejwa en 1991, los documentos de la Galerie Chalette se depositaron formalmente en los Archivos Smithsonian de Arte Americano y la mayor parte de la Colección Lejwa pasó al Museo de Israel en Jerusalén, que, en 2004, produjo un catálogo completo de la Colección Arthur y Madeleine Lejwa, con la imagen de Madeleine Lejwa realizada por Picasso en la portada. [28] No hubo sobrevivientes familiares ni de la familia Chalette ni de la Lejwa.