Frankenstein conoce al hombre lobo | |
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Dirigido por | Roy William Neill |
Guión de | Curt Siodmak [1] |
Producido por | George Waggner |
Protagonizada por | |
Cinematografía | Jorge Robinson [1] |
Editado por | Edward Curtiss [1] |
Compañía productora | |
Distribuido por | Compañía Universal Pictures, Inc. |
Fechas de lanzamiento |
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Duración del programa | 72 minutos [1] |
País | Estados Unidos [2] |
Idioma | Inglés [2] |
Frankenstein Meets the Wolf Man (Frankenstein conoce al hombre lobo) es una película de terror estadounidense de 1943 dirigida por Roy William Neill y protagonizada por Lon Chaney Jr. como Larry Talbot (el hombre lobo) y Bela Lugosi como el monstruo de Frankenstein . El guion, escrito por Curt Siodmak , sigue a El fantasma de Frankenstein (1942) y El hombre lobo (1941), aunque con una serie de retrocons . Lo más significativo es que Talbot solo se transforma en forma de hombre lobo durante la luna llena (en lugar de todas las noches mientras el acónito está en flor, como en El hombre lobo ), lo que se convirtió en una parte estándar de la tradición de los hombres lobo. La película involucra a Larry Talbot, quien resucita cuando su tumba es perturbada. Su búsqueda de una manera de terminar con su aparente inmortalidad lo lleva a hacerse amigo del monstruo de Frankenstein.
Desarrollada bajo el título Wolf Man Meets Frankenstein , la película debía tener a Chaney interpretando tanto al monstruo de Frankenstein como al Hombre Lobo, una idea que se detuvo antes de que comenzara la producción debido al desgaste físico que le supondría al actor. El guion se filmó con el monstruo teniendo líneas de diálogo, que se eliminaron después de que el personal de producción se riera de la forma en que Bela Lugosi decía las líneas durante una proyección previa en el estudio. La película se estrenó con lo que los autores del libro Universal Horrors describieron como "críticas tibias". La película fue la primera de una serie de películas que luego se describieron como "manifestaciones de monstruos", que involucraban a monstruos de marca que interactuaban entre sí. Universal seguiría esto con House of Frankenstein (1944) y House of Dracula (1945).
Cuatro años después de los acontecimientos de El hombre lobo y El fantasma de Frankenstein , dos ladrones de tumbas irrumpen en la cripta de la familia Talbot durante una luna llena. Retiran la acónito enterrada con Larry Talbot . La luna llena brilla sobre el cuerpo de Larry, reviviéndolo y transformándolo. La policía encuentra a Larry en Cardiff más tarde esa noche, todavía con la herida en la cabeza que se cree que lo mató, y lo llevan a un hospital donde es tratado por el Dr. Mannering. Durante la luna llena, Larry se convierte en el Hombre Lobo y mata a un agente de policía. A la mañana siguiente, Larry recuerda todo e implora a Mannering que llame a la policía antes de volver a matar. El inspector Owen cree que Larry es un impostor, habiendo confirmado los informes de su muerte, y exige saber su verdadera identidad. Larry se enfurece violentamente, luego es dominado por los ordenanzas y atado a su cama con correas de cuero. Sin creer su historia de ser un hombre lobo , Mannering y Owen viajan al pueblo de Llanwelly para investigar la tumba de Talbot, solo para encontrar que el cuerpo de Larry ha desaparecido y que uno de los ladrones de tumbas ha sido asesinado de la misma manera que los asesinatos de hace cuatro años. Larry escapa del hospital mordiendo las ataduras. Buscando una cura para su aparente incapacidad para morir, abandona Gales y busca a la gitana Maleva. Ella opina que el Dr. Frankenstein puede ser capaz de ayudar. Juntos viajan a través de Europa hasta el pueblo de Vasaria . Larry espera encontrar las notas del Dr. Frankenstein en los restos de su patrimonio.
Larry se transforma y mata a una joven, lo que hace que una multitud de aldeanos lo persiga. Huyendo hacia las ruinas del castillo de Frankenstein, Larry cae a través del suelo quemado y en las bodegas congeladas. Vuelve a su forma humana y descubre al monstruo de Frankenstein atrapado en el hielo. Usando una piedra, Larry rompe el hielo y libera a la criatura, con la esperanza de poder mostrarle las notas de Frankenstein. Como el monstruo no puede localizar las notas, Larry se hace pasar por un potencial comprador de la propiedad de Frankenstein para encontrar a la baronesa Elsa Frankenstein, la hija de Ludwig, con la esperanza de que ella conozca su escondite. Ella se niega a ayudar a Larry, pero ambos son invitados al "Festival del Vino Nuevo" por el Burgomaestre. Durante el festival, llega el Dr. Mannering. Habiendo seguido a Larry por toda Europa, Mannering intenta persuadirlo de que se interne en una institución mental antes de tener otro hechizo. Larry se niega a ir con Mannering. El monstruo irrumpe en el festival y es atacado por los aldeanos. Larry guía al monstruo hasta un carro y lo lleva a un lugar seguro. Elsa y Mannering aceptan ayudar a los aldeanos a matar al monstruo de Frankenstein. A la mañana siguiente, Elsa, Mannering y Maleva se reúnen con Larry y el monstruo en las ruinas. La baronesa le da las notas a Larry. Larry pide que su energía vital sea transferida al monstruo, creyendo que el laboratorio puede ser reparado para la tarea. Mannering acepta, pero en secreto él y Elsa planean drenar la vida tanto de Larry como del monstruo.
Mannering comienza el procedimiento, pero su curiosidad por ver al monstruo en plena forma lo obliga a alterar el proceso y revivir por completo al monstruo. Horrorizada, Elsa intenta detener las máquinas y, como resultado, la vida de Larry no se transfiere por completo. El experimento coincide con la noche de luna llena y Larry se transforma mientras el monstruo recupera su fuerza. El monstruo comienza a llevarse a Elsa, pero el Hombre Lobo lo ataca. Vazec, el posadero, sospechando que Elsa, Mannering y Maleva conspiran con Larry y el monstruo, destruye la presa que da a la finca de Frankenstein con dinamita, con la esperanza de ahogarlos a los cinco. Elsa escapa del castillo con Mannering, pero el Hombre Lobo y el monstruo, enfrascados en su lucha, son arrastrados por la inundación.
Reparto adaptado del libro Universal Horrors : [1] [3]
Curt Siodmak habló sobre el desarrollo de Frankenstein Meets the Wolf Man al principio con el productor George Waggner proponiéndole el título. [3] Siodmak explicó que quería comprar un auto nuevo y necesitaba un trabajo de escritor para poder pagarlo, lo que llevó a Waggner a decirle que comprara el auto ya que tenía dos horas para aceptar escribir el guion. [3] Richard G. Hubler del Saturday Evening Post afirmó que la película fue motivada por la recaudación de casi un millón de dólares de El hombre lobo (1941). [3] El guion de Frankenstein Meets the Wolf Man fusiona las historias de las dos películas, ya que El hombre lobo se desarrolla en la actualidad y la secuela tiene lugar cuatro años después, mientras que la historia de Frankenstein se desarrolla en una era mucho anterior. [3] Los autores de Universal Horrors comentaron esto, afirmando que "probablemente casi nadie notó o se preocupó por detalles como este cuando se estrenó la película", ya que Universal había comenzado a dirigir sus películas a un público más joven. [3] Se realizaron varios cambios menores al guion de Siodmak antes de que se completara la película, como los ladrones de tumbas que encuentran el cuerpo de Talbot con uñas largas, una escena de hospital con el Dr. Harley (que luego se cambió al Dr. Mannering en la película) y el inspector Owen que encuentra la ropa de Talbot podrida y mohosa y su camisa cayéndose a pedazos. [4]
El plan de Universal para la película, inicialmente titulada Wolf Man Meets Frankenstein , era que Lon Chaney Jr. interpretara tanto al monstruo de Frankenstein como al Hombre Lobo. [5] Este plan fue abandonado debido a las preocupaciones de que los intrincados efectos no serían efectivos y la tensión física que supondría para Chaney interpretar ambos papeles. [5] Chaney inicialmente insistió en interpretar solo al monstruo de Frankenstein y Universal consideró brevemente reformular el papel de Talbot tomando prestado a la estrella contratada por Warner Brothers, Jack Carson, antes de que Chaney reconsiderara y aceptara repetir el papel de Lawrence Talbot. Entre el elenco estaba Dwight Frye , quien murió varios meses después del estreno de la película, lo que la convirtió en su última película para Universal. [4]
Frankenstein Meets the Wolf Man entró en producción en octubre de 1942 con Waggner como productor y Roy William Neill como director. [3] La batalla culminante entre el Hombre Lobo y el monstruo estuvo a cargo de dos especialistas, Gil Perkins para Lugosi y Eddie Parker . [4] La batalla se organizó con instrucciones de Roy William Neill diciéndoles dónde comenzar su pelea, dónde terminar y qué tipo de pelea quería que fuera, y dejando que los dos actores descubrieran el resto. [4] El 5 de octubre de 1942, Maria Ouspenskaya sufrió una lesión en el tobillo y Lugosi se desplomó en el set y un médico le ordenó que se fuera a casa. [6] La causa del colapso de Lugosi fue el agotamiento por las 35 libras de maquillaje que usaba. [6]
En consonancia con la cronología de El fantasma de Frankenstein (1942), en el guion de Frankenstein conoce al hombre lobo el cerebro del personaje Ygor fue trasplantado al monstruo, que podía hablar y planeaba vengarse del mundo. [7] Se rodaron tres escenas con el monstruo dialogando. [7] Tras una proyección previa en el estudio, la película se proyectó con normalidad hasta que Bela Lugosi , el monstruo, habló, ante lo cual el personal presente se convulsionó de risa. [8] Siodmak explicó que "¡Lugosi no podía hablar! Habían dejado el diálogo que escribí para el Monstruo en la película cuando la rodaron, ¡pero con Lugosi sonaba tan gracioso en húngaro que tuvieron que quitarlo!" [8] Sin el diálogo, el hecho de que el monstruo revivido fuera ciego no se menciona en la película terminada. [8] Edward Bernds, el técnico de sonido de otras películas de Neill, afirmó que el director "no tenía absolutamente ningún sentido del humor" y no habría reconocido la naturaleza cómica de las escenas. [8]
Frankenstein Meets the Wolf Man se estrenó en Nueva York el 5 de marzo de 1943. [2] Más tarde fue distribuida en cines por Universal Pictures Company el 12 de marzo de 1943. [2] Clips de Frankenstein Meets the Wolf Man aparecen en otras películas de 1943, incluida He's My Guy , donde Dick Foran e Irene Harvey trabajan en una sala de cine de vodevil donde se proyecta la película. [6] En una escena, Joan Davis ingresa al auditorio y ve al Hombre Lobo gruñir, lo que la impulsa a gruñir de vuelta, lo que hace que el Hombre Lobo huya gimiendo. [6] En la película Top Man , Peggy Ryan salta al asiento trasero de un convertible y sin ninguna razón exclama "¡Frankenstein Meets the Wolf Man!". [6] El autor y crítico Kim Newman proclamó la película como "una de las películas más frecuentemente extractadas en la historia del cine", señalando que luego aparecería en el fondo de Mad Dog and Glory (1993), siendo ignorada por Robert De Niro y Uma Thurman mientras tienen relaciones sexuales, y apareciendo en el fondo de Alien vs. Predator (2004). [9]
Los autores de Universal Horrors describieron la recepción inicial de la película como "generalmente tibia", y muchos escritores trataron la película como una broma. [10] Bosley Crowther de The New York Times afirmó que "solo hay una pequeña pelea entre [el monstruo y el Hombre Lobo] al final. Y eso solo dura un momento. Ambos desaparecen durante la misma. Lástima. No es muy horrible. Universal tendrá que intentarlo de nuevo". [11] Kate Cameron de The New York Daily News le dio a la película dos estrellas y media, señalando que los "productores han gastado tiempo y dinero en la producción y se han tomado muchas molestias para darle los toques atmosféricos adecuados". [10] Harrison's Reports escribió: "Para aquellos devotos a quienes les gustan las películas de terror fuertes, esta cumplirá con los requisitos ... La acción y la atmósfera inquietante se ajustan a un patrón familiar, pero no restan valor a la naturaleza horrenda de la película". [12] "Walt". La revista Variety declaró que Siodmak "hace un buen trabajo de escritura fantástica para tejer los ingredientes de suspenso necesarios en la obra" y "el director Roy William Neill maneja hábilmente el ritmo de la película con movimiento y suspenso para mantener el interés del público en un plano sostenido". [13] Film Daily lo llamó "un festín de terror en el que los devotos de lo extraño y lo fantástico se atiborrarán hasta reventar. Las oportunidades para gritar se ofrecen con una generosidad incomparable". [14]
Según las reseñas retrospectivas, los autores de Universal Horrors afirmaron que una gran parte del éxito y la popularidad de la película fue la interpretación de Chaney de El hombre lobo, que fue descrita como "tan buena o mejor que la que dio en El hombre lobo ". [5] Los autores criticaron el guion de Siodmak como un elemento débil, señalando cómo ignora u olvida los eventos de las películas anteriores. [6] Kim Newman le dio a la película tres estrellas y escribió en Empire que la película era "tonta pero enormemente divertida", destacando la canción gitana en la película y la batalla final culminante como aspectos destacados. [9]
En el agregador de reseñas Rotten Tomatoes , el 25% de 12 críticos le dieron a la película una reseña positiva, con una calificación promedio de 5.0/10. [15]
Frankenstein Meets the Wolf Man fue la primera de las que se conocerían como "películas de rally de monstruos". [3] A estas le seguirían otras películas de monstruos de marca en crossovers como House of Frankenstein (1944) y House of Dracula (1945). [3] Los autores de Universal Horrors declararon que estas películas son "a menudo culpadas por el declive y la desaparición de las series clásicas de Drácula y Frankenstein , pero a mediados de los años 40 estaban en sus últimas de todos modos", [3] y los rallyes de monstruos "pueden ser juveniles, pero son elegantes y agradables, y una oportunidad bienvenida para que muchas de las estrellas de terror más queridas se reúnan en una sola película", y que entre estos rallyes de monstruos, Frankenstein Meets the Wolf Man fue la mejor de la serie. [3] [6] Kim Newman declaró que la película sentó el precedente para futuras películas de temática similar como King Kong vs. Godzilla (1962) y Freddy vs. Jason (2003). [9]