Elementos de la música

Ingredientes que forman la música
Notación que indica diferentes tonos, dinámicas, articulaciones e instrumentación.

La música se puede analizar considerando una variedad de sus elementos o partes (aspectos, características, rasgos), individualmente o en conjunto. Una lista de elementos principales que se usa comúnmente incluye tono , timbre , textura , volumen , duración y forma . Los elementos de la música se pueden comparar con los elementos del arte o el diseño .

Selección de elementos

Según Howard Gardner , [1] hay poca controversia sobre los principales elementos constitutivos de la música, aunque los expertos difieren en sus definiciones precisas. Harold Owen basa su lista en las cualidades del sonido: tono, timbre, intensidad y duración [2] mientras que John Castellini excluye la duración. [3] Gordon C. Bruner II sigue la línea de deducciones basadas en el tiempo en asociación con la composición musical, denotando los componentes primarios de la música como "tiempo, tono y textura". [4] La mayoría de las definiciones de música incluyen una referencia al sonido [5] [6] [7] [8] y la percepción del sonido se puede dividir en seis procesos cognitivos. Son: tono , duración , volumen , timbre , textura sonora y ubicación espacial . [9]

Un 'parámetro' es cualquier elemento que puede manipularse ( componerse ) por separado de otros elementos o enfocarse por separado en un contexto educativo. [ cita requerida ] Leonard B. Meyer compara los parámetros distintivos dentro de una cultura por sus diferentes restricciones con los parámetros independientes distintivos dentro de la música, como la melodía, la armonía, el timbre, "etc." [10] La primera persona en aplicar el término parámetro a la música puede haber sido Joseph Schillinger , aunque su popularidad relativa puede deberse a Werner Meyer-Eppler . [11] La gradación es un cambio gradual dentro de un parámetro, o una superposición de dos bloques de sonido.

Meyer enumera la melodía, el ritmo, el timbre, la armonía, "y similares" [12] como elementos principales de la música, mientras que Narmour enumera la melodía, la armonía, el ritmo, la dinámica, la tesitura, el timbre, el tempo, el metro, la textura, "y quizás otros". [13] Según McClellan, se deben considerar dos cosas, la calidad o el estado de un elemento y su cambio a lo largo del tiempo. [14] Alan P. Merriam [15] propuso un modelo de investigación teórica que asume que tres aspectos siempre están presentes en la actividad musical: concepto, comportamiento y sonido. Virgil Thomson [16] enumera las "materias primas" de la música en orden de su supuesto descubrimiento: ritmo, melodía y armonía; incluyendo contrapunto y orquestación . Cerca del final del siglo XX, la erudición musical comenzó a prestar más atención a los elementos sociales y físicos de la música. [17] Por ejemplo: interpretación , social , género , danza y teatro .

Definición de música

Definición circular de “musicalidad”

¿La definición de música determina sus aspectos o la combinación de ciertos aspectos determina la definición de la música? Por ejemplo, las definiciones intencionales enumeran aspectos o elementos que componen su tema.

Algunas definiciones se refieren a la música como una partitura o una composición: [18] [7] [19] la música puede leerse y escucharse, y una pieza musical escrita pero nunca tocada es una pieza musical de todos modos. Según Edward E. Gordon, el proceso de lectura de música , al menos para músicos entrenados, implica un proceso, llamado "escucha interna" o "audiación", donde la música se escucha en la mente como si estuviera siendo tocada. [20] Esto sugiere que, si bien el sonido a menudo se considera un aspecto necesario de la música, podría no serlo.

Jean Molino [21] señala que "cualquier elemento perteneciente al hecho musical total puede ser aislado, o tomado como variable estratégica de la producción musical". Nattiez pone como ejemplo Con Voce [con voz] de Mauricio Kagel , donde un trío enmascarado hace una mímica silenciosa de tocar instrumentos. En este ejemplo, el sonido, un elemento común, es excluido, mientras que el gesto, un elemento menos común, tiene primacía. Sin embargo, Nattiez continúa diciendo que, a pesar de los casos especiales en los que el sonido no es inmediatamente obvio (porque se escucha en la mente), "el sonido es una condición mínima del hecho musical". [22]

Aspecto universal

Existe un desacuerdo sobre si algunos aspectos de la música son universales , así como sobre si el concepto de música es universal. Este debate a menudo gira en torno a las definiciones. Por ejemplo, la afirmación bastante común de que la "tonalidad" es un universal de toda la música puede requerir necesariamente una definición expansiva de la tonalidad. A veces se considera que el pulso es un universal, pero existen géneros vocales e instrumentales solistas con un ritmo libre e improvisado (sin pulso regular) [23] ; un ejemplo es la sección alap de una interpretación de música clásica india . Harwood se pregunta si se puede encontrar un "universal musical transcultural" en la música o en la creación musical, incluida la interpretación, la audición, la concepción y la educación. [24]

Un aspecto que es importante tener en cuenta al examinar las asociaciones multiculturales es que el objeto de escrutinio es una palabra en inglés (es decir, la palabra "música"), no un concepto universal. Por esta razón, es importante abordar palabras aparentemente equivalentes en otros idiomas con cautela. Basándonos en las muchas definiciones dispares que se pueden encontrar solo en los diccionarios de inglés, [5] [18] [7] [8] ) parece que no hay acuerdo sobre lo que significa la palabra "música" en inglés, [ ¿ investigación original? ] y mucho menos para determinar una palabra potencialmente equivalente de otra cultura.

Kenneth Gourlay describe cómo, dado que las diferentes culturas incluyen diferentes elementos en sus definiciones de música, danza y conceptos relacionados, la traducción de las palabras para estas actividades puede dividirlas o combinarlas, citando la definición del musicólogo nigeriano Chinyere Nwachukwu del término igbo "nkwa" [25] como una actividad que combina y/o requiere canto, tocar instrumentos musicales y bailar. [26] Luego concluye que existe "la no universalidad de la música y la universalidad de la no música".

Otros términos

Otros términos utilizados para referirse a piezas particulares incluyen:

Para obtener una lista más completa de términos, consulte: Esquema de la música

Véase también

Referencias

  1. ^ Gardner 1983, 104.
  2. ^ Owen 2000, 6.
  3. ^ Castellini 1962, 4.
  4. ^ Ii, Gordon C. Bruner (octubre de 1990). "Música, estado de ánimo y marketing". Revista de marketing . 54 (4): 94–104. doi :10.2307/1251762. JSTOR  1251762.
  5. ^ desde Google.com.au 2015.
  6. ^ Diccionario.com 2015b.
  7. ^abc Merriam-webster.com 2015.
  8. ^ ab Anónimo. y 1991, 1994, 1998, 2000, 2003.
  9. ^ Burton 2015, 22–28.
  10. ^ Meyer 1989, 21n44.
  11. ^ Subvención 2005, 62n85.
  12. ^ Meyer 1973, 9.
  13. ^ Narmour 1988, 326.
  14. ^ McClellan 2000, 142.
  15. ^ Merriam 1964, 32–33.
  16. ^ Thomson 1957, pág.
  17. ^ Morán 2013, 59.
  18. ^ desde Dictionary.com 2015a.
  19. ^ Oxforddictionaries.com 2015.
  20. ^ Gordon 1999.
  21. ^ Molino 1975, 43.
  22. ^ Nattiez 1990, 43.
  23. ^ Johnson 2002, 62.
  24. ^ Harwood 1976, 522.
  25. ^ Nwachukwu 1981, 59.
  26. ^ Gourlay 1984, 35.

Fuentes

  • Anónimo (1991, 1994, 1998, 2000, 2003) «Música». Diccionario Collins de inglés completo y sin abreviar . Consultado el 30 de noviembre de 2015 en http://www.thefreedictionary.com/music
  • Burton, Russell L. (2015). "Los elementos de la música: ¿qué son y a quién le importa?", en Actas de la XX Conferencia Nacional de la ASME , editado por Jennifer Rosevear y Susan Harding, 22-28. Parkville, Victoria: The Australian Society for Music Education Inc. (Trabajo presentado en: Música: educar para la vida: XX Conferencia Nacional de la ASME).
  • Castellini, Juan (1962). Rudimentos de la Música . Nueva York: WW Norton. [ISBN sin especificar].
  • Dictionary.com (2015a). La definición de música. Recuperado el 1 de diciembre de 2015, de http://dictionary.reference.com/browse/music
  • Dictionary.com (2015b). Definición de sonido. Recuperado el 2 de diciembre de 2015, de http://dictionary.reference.com/browse/sound
  • Gardner, Howard (1983). Frames of Mind: The Theory of Multiple Intelligences (Estados de ánimo: la teoría de las inteligencias múltiples) . Nueva York: Basic Books. ISBN 978-0-465-02508-4 ; ISBN 978-0-465-02509-1 . Citado en Gary Spruce, Aspects of Teaching Secondary Music: Perspectives on Practice (Aspectos de la enseñanza de la música en la enseñanza secundaria: perspectivas sobre la práctica) . Routledge, 2003. ISBN 978-1-134-50865-5 .   
  • Google.com.au (2015). Google. Recuperado el 1 de diciembre de 2015, de https://www.google.com.au/?gws_rd=ssl#safe=strict&q=music+definition.
  • Gordon, EE (1999). "Todo sobre la audición y las aptitudes musicales". Music Educators Journal (septiembre): 41–44.
  • Gourlay, Kenneth (1984). “La no universalidad de la música y la universalidad de la no música”. The World of Music 26, no. 2 (1984): 25–39. Citado en Nattiez (1990) y Nattiez (2012), p. 78.
  • Grant, M[orag] J[osephine] (2005). Música serial, estética serial: teoría de la composición en la Europa de posguerra . Cambridge y Nueva York: Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-61992-9 . 
  • Harwood, Dane (1976). “Universales en la música: una perspectiva desde la psicología cognitiva”. Ethnomusicology 20, no. 3:521–533. Citado en Nattiez (1990).
  • Johnson, Julian (2002). ¿Quién necesita música clásica?: Elección cultural y valor musical . Oxford y Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-514681-6 . 
  • McClellan, Randall (2000). Las fuerzas curativas de la música: historia, teoría y práctica . iUniverse. ISBN 978-0-595-00665-6 . 
  • Merriam, Alan P. 1964. La antropología de la música . Evanston: Northwestern University Press.
  • Merriam-webster.com (2015). música
  • Meyer, Leonard (1973). Explicando la música: ensayos y exploraciones . Universidad de California. ISBN 978-0-520-02216-4 . 
  • Meyer, Leonard B. (1989). Estilo y música: teoría, historia e ideología . Estudios sobre la crítica y la teoría de la música. Filadelfia: University of Pennsylvania Press. Reimpreso, Chicago: University of Chicago Press, 1996. ISBN 978-0-226-52152-7 . 
  • Molino, J. (1975). "Fait musical et sémiologue de la musique". Música en juego , núm. 17:37–62. Citado en Nattiez (1990).
  • Moran, Nikki (2013). "Social Co-Regulation and Communication in North Indian Duo Performances". En Experience and Meaning in Music Performance , editado por Martin Clayton, Byron Dueck y Laura Leante, 40–61. Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-981131-1 ; ISBN 978-0-19-981132-8 (libro electrónico).  
  • Narmour, Eugene (1988). Exploraciones en la música, las artes y las ideas: ensayos en honor a Leonard B. Meyer . Pendragon. ISBN 978-0-918728-94-4 . 
  • Nattiez, Jean-Jacques (1990). Música y discurso: hacia una semiología de la música , traducido por Carolyn Abbate de Musicologie générale et sémiologue (1987). Nueva Jersey: Prensa de la Universidad de Princeton. ISBN 0-691-02714-5 . 
  • Nattiez, Jean-Jacques (2012). “¿Es la búsqueda de universales incompatible con el estudio de la especificidad cultural?” Humanities and Social Sciences 1, no. 1: 67–94.
  • Nwachukwu, C. (1981). Taxonomía de instrumentos musicales en Mbaise, Nigeria . Tesis de maestría inédita. The Queen's University of Belfast, 1981.
  • Owen, Harold (2000). Libro de recursos sobre teoría musical . Oxford y Nueva York: Oxford University Press. ISBN 0-19-511539-2 . 
  • Oxforddictionaries.com (2015) «[...] Los signos escritos o impresos que representan el sonido vocal o instrumental; La partitura o partituras de una composición o composiciones musicales». Recuperado el 1 de diciembre de 2015, de http://www.oxforddictionaries.com/definition/english/music
  • Thomson, Virgil (1957). "Introducción" a Robert Erickson. La estructura de la música: guía para el oyente: un estudio de la música en términos de melodía y contrapunto . Nueva York: Noonday Press.

Lectura adicional

  • Agricola, Martin (1991). The Rudiments of Music , nueva edición, traducida de la edición latina de 1539 por John Trowell. Aberystwyth: Boethius Press. ISBN 0-86314-034-3 
  • Instituto Nacional Estadounidense de Estándares, "Terminología psicoacústica nacional estadounidense". [Np]: Asociación Estadounidense de Estándares
  • Macpherson, Stewart y Anthony Payne (1970). The Rudiments of Music , edición revisada, con un nuevo capítulo de Anthony Payne. Londres: Stainer & Bell; Nueva York: Galliard. ISBN 978-0-85249-010-5 . 
  • Ottman, Robert W. y Frank D. Mainous (2000). Rudiments of Music , segunda edición. Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall. ISBN 978-0-13-783671-0 . 
  • White, John D. (1976). El análisis de la música . Englewood Cliffs, Nueva Jersey: Prentice-Hall. ISBN 978-0-13-033233-2 . 
  • Los elementos de la música
Obtenido de "https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Elementos_de_la_música&oldid=1220749993"