Virgilio Thomson
Compositor y crítico estadounidense (1896-1989)
Virgilio Thomson
Thomson en 1947, fotografiado por Carl Van Vechten
Nacido( 25 de noviembre de 1896 )25 de noviembre de 1896
Ciudad de Kansas, Misuri , Estados Unidos
Fallecido30 de septiembre de 1989 (30 de septiembre de 1989)(92 años)
Ciudad de Nueva York, Estados Unidos
Ocupación(es)Compositor, crítico
Años de actividad1920–1989
ParejaMaurice Grosser
PremiosMedalla Nacional de las Artes
El Centro Kennedy honra
el Premio Pulitzer de Música
Audio externo
icono de audioInterpretación de la Suite El arado que rompió las llanuras de Virgil Thomson , Leopold Stokowski dirigiendo la Hollywood Bowl Orchestra en 1946

Virgil Thomson (25 de noviembre de 1896 - 30 de septiembre de 1989) fue un compositor y crítico estadounidense . Desempeñó un papel decisivo en el desarrollo del «sonido americano» en la música clásica. Se le ha descrito como un modernista , [1] [2] [3] [4] un neorromántico , [5] un neoclasicista , [6] y un compositor de «una mezcla olímpica de humanidad y desapego» [7] cuya «voz expresiva siempre fue cuidadosamente silenciada» hasta su última ópera Lord Byron que, en contraste con todo su trabajo anterior, exhibió un contenido emocional que se eleva a «momentos de verdadera pasión». [8]

Biografía

Primeros años

Thomson nació en Kansas City, Missouri . De niño se hizo amigo de Alice Smith, bisnieta de Joseph Smith , fundador del movimiento de los Santos de los Últimos Días . Durante su juventud tocaba a menudo el órgano en Grace Church, (ahora Grace and Holy Trinity Cathedral ), ya que su profesor de piano era el organista de la iglesia. Después de la Primera Guerra Mundial, ingresó en la Universidad de Harvard gracias a un préstamo del Dr. Fred M. Smith , presidente de la Iglesia Reorganizada de Jesucristo de los Santos de los Últimos Días y padre de Alice Smith. Sus giras por Europa con el Harvard Glee Club ayudaron a nutrir su deseo de regresar allí.

En Harvard, Thomson centró sus estudios en la obra para piano de Erik Satie . Estudió en París con una beca durante un año y, tras graduarse, vivió en París desde 1925 hasta 1940. Mientras estudiaba en París, recibió la influencia de varios compositores franceses que eran miembros de " Les Six ", entre ellos: Darius Milhaud , Francis Poulenc , Arthur Honegger , Georges Auric y Germaine Tailleferre . [9] [10] Finalmente, estudió con Nadia Boulanger y se convirtió en una figura fija del "París de los años veinte". [9]

Maurice Grosser en 1935

En París, en 1925, consolidó una relación con el pintor Maurice Grosser , que se convertiría en su compañero de vida y colaborador frecuente. Más tarde, él y Grosser vivieron en el Hotel Chelsea , donde presidía un salón mayoritariamente gay que atraía a muchas de las figuras más importantes de la música, el arte y el teatro, incluidos Leonard Bernstein , Tennessee Williams y muchos otros. También alentó a muchos compositores y figuras literarias más jóvenes, como Theodor Adorno , Ned Rorem , Lou Harrison , John Cage , Frank O'Hara y Paul Bowles . Grosser murió en 1986, tres años antes que Thomson. [11]

Gertrude Stein en 1934, fotografía de Carl Van Vechten

Su amiga más importante de este período fue Gertrude Stein , quien fue su colaboradora artística y mentora. Después de conocer a Stein en París en 1926, Thomson la invitó a preparar un libreto para una ópera que esperaba componer. Su colaboración resultó en el estreno de la innovadora composición Four Saints in Three Acts en 1934. En ese momento, la ópera se destacó por su forma, contenido musical y la representación de santos europeos por un elenco completamente negro. [12] Años más tarde, en 1947, colaboró ​​​​una vez más con Stein en su provocativa ópera The Mother of Us All , que retrata la vida de la reformadora social Susan B. Anthony . [13] Thomson incorporó elementos musicales de himnos bautistas, cantos gregorianos y canciones populares en ambas partituras, al tiempo que demostró un uso moderado de la disonancia. [9]

Sin embargo, las contribuciones de Thomson a la música no se limitaron al escenario operístico. En 1936, estableció una colaboración con el director de cine Pare Lorentz y compuso la música para la película documental The Plow That Broke the Plains para la Administración de Reubicación (RA) del gobierno de los Estados Unidos . Thomson incorporó melodías populares y temas musicales religiosos en la banda sonora de la película y posteriormente compuso una suite orquestal del mismo nombre que fue grabada por Leopold Stokowski y la Orquesta Sinfónica del Hollywood Bowl en 1946 para RCA Victor (# 11-9522,11-9523). [14] [15] En 1938 también formó una colaboración con Lorentz y el cantante de ópera Thomas Hardie Chalmers en la película documental The River para la Administración de Seguridad Agrícola del gobierno de los Estados Unidos . [16] [17] Thomson compuso una suite orquestal basada en la partitura; Cuando se publicó, la revista musical Notes comentó: "Deliciosa como música de fondo, la pieza es un aburrimiento terrible cuando intentas prestarle toda tu atención". [18]

Posteriormente, en 1948 colaboró ​​con el director Robert J. Flaherty en la película de docuficción Louisiana Story , por la que recibió el Premio Pulitzer de Música en 1949. [19] En ese momento, el premio era el único Premio Pulitzer de música otorgado por una composición musical escrita exclusivamente para cine. [20] [21] La suite de Thomson basada en la partitura fue estrenada por Eugene Ormandy y la Orquesta de Filadelfia en 1949 con gran éxito de crítica. [22]

Tras la publicación de su libro, The State of Music , Thomson se estableció en la ciudad de Nueva York como rival de Aaron Copland . Las críticas de Thomson a Copland estaban redactadas en términos que le acarreaban acusaciones de antisemitismo, pero Copland siguió en buenos términos con él, y Thomson admitió su envidia por el mayor éxito de Copland como compositor. [23] Thomson también fue crítico musical del New York Herald-Tribune de 1940 a 1954. [24] Un colega crítico, Robert Miles, lo acusó de ser "vengativo y de ajustar cuentas en la prensa". [25] En un artículo de 1997 en American Music , Suzanne Robinson escribe que Thomson, motivado por "una mezcla de rencor, orgullo nacional y celos profesionales" era constantemente "severo y rencoroso" con Benjamin Britten . [26] Miles registra que Thomson agitó para que hubiera más actuaciones en Nueva York de música nueva, incluida la suya propia. [25]

La definición de música de Thomson era "lo que hacen los músicos" [27] , y sus opiniones sobre la música son radicales en su insistencia en reducir la estética enrarecida de la música a una actividad de mercado. Incluso llegó a afirmar que el estilo en el que se escribía una pieza podía entenderse mejor como consecuencia de su fuente de ingresos [28] .

Años posteriores

En 1969, Thomson compuso la Fanfarria del Museo Metropolitano: Retrato de un artista estadounidense para acompañar la exposición del centenario del museo "Pintura y escultura de Nueva York: 1940-1970". [29] [30]

Thomson se convirtió en una especie de mentor y figura paterna para una nueva generación de compositores tonales estadounidenses como Ned Rorem , Paul Bowles y Leonard Bernstein , un círculo unido tanto por su homosexualidad compartida como por sus sensibilidades compositivas similares. [31] Las mujeres compositoras no formaban parte de ese círculo, y un escritor ha sugerido que, como crítico, omitió selectivamente la mención de sus obras o adoptó un tono más pasivo al elogiarlas. [32]

Premios y honores

Thomson recibió la Medalla Sanford de la Universidad de Yale . [33] En 1949, recibió el Premio Pulitzer de Música por la banda sonora de la película Louisiana Story [9] y en 1977, la Colonia MacDowell le otorgó la Medalla Edward MacDowell por sus destacadas contribuciones a la cultura estadounidense. [34] Además, en 1983, Thomson recibió el premio Kennedy Center Honors . [35] En 1988, el presidente Ronald Reagan le otorgó la Medalla Nacional de las Artes . [36] [37] Fue mecenas nacional de Delta Omicron , una fraternidad musical profesional internacional. [38]

Muerte

Thomson murió el 30 de septiembre de 1989, en su suite del Hotel Chelsea en Manhattan, a los 92 años. Había vivido en el Chelsea durante casi 50 años. [39]

Obras

Las composiciones de Thomson son: [40] [41]

Óperas

Ballet

  • Coreografía de Filling Station de Lew Christensen (1937) [42]
  • Coreografía de Bayou de George Balanchine (1952); música de Acadian Songs and Dances de la película Louisiana Story
  • La cosecha según la coreografía de Agnes de Mille (1952); música de Sinfonía sobre una melodía de himno, Concierto para violonchelo y Suite de La madre de todos nosotros
  • ¡Hurra! (titulada originalmente Cuatro de julio de 1900 ) coreografía de Erick Hawkins (1975) música: Sinfonía n.º 2
  • Parson Weems y la coreografía del cerezo de Erick Hawkins (1975)

Bandas sonoras de películas

  • El arado que rompió las llanuras , película de Pare Lorentz (1936) Producida por la Works Progress Administration—Farm Security Administration
  • El río , [43] película de Pare Lorentz (1937) Producida por la Works Progress Administration—Farm Security Administration
  • La tierra española , película de Joris Ivens y Ernest Hemingway (1937) Un montaje de música folclórica española grabada realizado en colaboración con Marc Blitzstein
  • Martes de noviembre , película de la Oficina de Información de Guerra de Estados Unidos dirigida por John Berry (1945)
  • Historia de Luisiana , película de Robert Flaherty (1948)
  • La diosa La Deesse , película escrita por Paddy Chayevsky, dirigida por John Cromwell (1957)
  • Poder entre los hombres , producida por la unidad cinematográfica de las Naciones Unidas (1958)
  • Viaje a América , película para el Pabellón de Estados Unidos en la Feria Mundial de Nueva York, producida y dirigida por John Houseman (1964)
  • El creador de bebés , película de James Bridges (1970)
  • De repente un águila , película de ABC News (1975)

Música incidental

  • Le Droit de Varech (manuscrito, 1930) solo de acordeón
  • Una novia para el unicornio (manuscrito, 1934) coro masculino, 3 perc.
  • Macbeth (manuscrito, 1936), orquesta de cámara (Shakespeare; para Orson Welles, WPA Federal Theatre Project)
  • Orden judicial concedida (manuscrito, 1936) Grupo de cámara de 4 personas con 16 percusionistas
  • Horse Eats Hat (Un Chapeau de paille d'Italie) (manuscrito, 1936) orquesta de cámara. (para el Proyecto de Teatro Federal WPA)
  • Hamlet (manuscrito, 1936) 9 actores (Shakespeare; para John Houseman, WPA Federal Theatre Project)
  • Antonio y Cleopatra (manuscrito, 1937) oboe, 2 trpts, 2 perc (obra de Shakespeare)
  • Androcles y el león (manuscrito, 1938) no orquestado (obra de George Bernard Shaw en el WPA Federal Theatre Project)
  • Las troyanas (manuscrito, 1940) 6 actores (obra de Eurípides; para John Houseman, CBS Workshop)
  • La vida de un hombre cuidadoso (manuscrito, 1941), orquesta de cámara y voces de mujeres (banda sonora para CBS Workshop)
  • Edipo Tirano (manuscrito, 1941), flauta, 2 trompas, percusión, coro masculino (obra de Sófocles en la Universidad de Fordham).
  • El rey Lear (manuscrito, 1952) 10 piezas (Shakespeare, para el taller de radio y televisión de la Fundación Ford)
  • The Grass Harp (Boosey & Hawkes, 1952) flauta, arpa, celesta, vln, vla, violonchelo (obra de Truman Capote)
  • Ondine (Boosey & Hawkes, 1954) 8 jugadores
  • King John (manuscrito, 1956) 2 trompas, 2 trompas, 2 percusiones (Shakespeare; para John Houseman en el American Shakespeare Festival Theatre en Connecticut)
  • Medida por medida (manuscrito, 1956) 7 intérpretes y un niño soprano (Shakespeare; para Houseman y ASFT en Connecticut)
  • Otelo (manuscrito, 1957) 8 actores (Shakespeare; para Houseman y ASFT en CT)
  • El mercader de Venecia (manuscrito, 1957) 8 intérpretes y solo de tenor (para AFST en CT)
  • Mucho ruido y pocas nueces (manuscrito, 1957) 9 intérpretes y solo de tenor (Shakespeare; para Houseman y ASFT en Connecticut)
  • Bertha (manuscrito, 1959) solo de trompeta (para Living Theatre/Cherry Lane Theatre)

Orquesta

  • Dos tangos sentimentales (manuscrito, 1923); orquestado a partir de la versión original para piano
  • Sinfonía sobre una melodía de himno (Southern, 1928)
  • Suite de El arado que rompió las llanuras (G. Schirmer, 1936)
  • Suite del río (Sur, 1937)
  • Suite de la gasolinera (Boosey & Hawkes, 1937)
  • Los valses de John Mosher (Boosey & Hawkes, 1937); orquestados a partir del retrato para piano de John Mosher (extracto del ballet Filling Station )
  • Sinfonía n.º 2 en do mayor (Leeds/Belwin Mills, 1931, rev. 1941)
  • Ocho retratos para orquesta (1942-1944) (agrupación de G. Schirmer)
  1. Cornetas y pájaros (G. Schirmer, 1944) del retrato para piano de Pablo Picasso
  2. Cánones para el retrato de Dorothy Thompson para orquesta (G. Schirmer, 1942)
  3. Fuga (G. Schirmer, 1944) del retrato para piano de Alexander Smallens
  4. El alcalde LaGuardia baila un vals con su retrato para orquesta (G. Schirmer, 1942)
  5. Cantabile para cuerdas (G. Schirmer, 1944) del retrato para piano de Nicholas de Chatelain
  6. Pastorale (G. Schirmer, 1944) a partir del retrato para piano de Aaron Copland (utilizado posteriormente en la película Martes de noviembre )
  7. Pieza de percusión (G. Schirmer, 1944) a partir del retrato para piano de Jessie K. Lasell
  8. Tango Lullaby (G. Schirmer, 1944) del retrato para piano de Flavie Alvarez de Toledo
  • Meditación (G. Schirmer, 1944) orquestada a partir del retrato para piano de Jere Abbott
  • Fuga y coral en Yankee Doodle (G. Schirmer, 1945) de la película Martes de noviembre
  • Tres cuadros para orquesta (1947-1952)
  1. El Sena de noche (G. Schirmer, 1947)
  2. Campo de trigo al mediodía (G. Schirmer, 1948)
  3. Pieza marina con aves (G. Schirmer, 1952)
  • Suite de Louisiana Story (G. Schirmer, 1948) Premio Pulitzer 1949
  • Canciones y danzas acadianas de la historia de Luisiana (G. Schirmer, 1948)
  • En la playa: Vals de concierto para trompeta y banda (Carl Fischer, 1949)
  • Música solemne para banda (G. Schirmer, 1949) más tarde también para orquesta (escrita después de la muerte de Gertrude Stein)
  • Suite de La madre de todos nosotros (G. Schirmer, 1949)
  • Concierto para violonchelo y orquesta (Ricordi/Belwin Mills, 1950)
  • Concierto para flauta, cuerdas, arpa y percusión: Un retrato de Roger Baker (1954) [también arreglado para flauta y piano]
  • Once preludios corales Op. 122, de Johannes Brahms, orquestados por Virgil Thomson (Boosey & Hawkes, 1956)
  • La fuga de las artes vivas (manuscrito, 1957)
  • Fugas y cantilenas (Boosey & Hawkes, 1959) de la película de las Naciones Unidas El poder entre los hombres
  • Música solemne y fuga alegre (G. Schirmer, 1962) [ Música solemne originalmente para banda] ( Fuga alegre más tarde también arreglada para banda)
  • Peregrinos y pioneros (G. Schirmer, 1964) de la película Viaje a América
  • Otoño: Concertino para arpa, cuerdas y percusión (G. Schirmer, 1964)
  • Fantasía en homenaje a una Inglaterra anterior (Boosey & Hawkes, 1966)
  • Edges: A Portrait of Robert Indiana (G. Schirmer, 1969) para banda, orquestada a partir de un original para piano
  • Pieza de estudio: Retrato de una dama (G. Schirmer, 1969) para banda, orquestada a partir del retrato para piano de Louise Crane
  • Sinfonía n.º 3 (Boosey & Hawkes, 1972) orquestación del Cuarteto de cuerdas n.º 2
  • Pensamientos para cuerdas (Boosey & Hawkes, 1981)
  • Once retratos para orquesta (1981-1982) Once retratos para piano orquestados por Thomson, Scott Wheeler y Rodney Lister
  1. Una escena de amor (orquesta de Thomson) ( Dead Pan: Mrs. Betty Freeman )
  2. Intensamente dos: Karen Brown Waltuck (orquesta Thomson)
  3. Leal, constante y persistente: Noah Creshevsky (orquesta Thomson)
  4. Una belleza: Anne-Marie Soullière (orquesta Thomson)
  5. David Dubal en Vuelo (orq. Thomson)
  6. Scott Wheeler: Free-Wheeling (orquesta Wheeler)
  7. Dennis Russel Davies: En una hamaca (orquesta Wheeler)
  8. Richard Flender: Sólido, no impasible (orquesta Wheeler)
  9. Bill Katz: Wide Awake (orquesta Lister)
  10. Sam Byers: Con alegría (orquesta Lister)
  11. Christopher Cox: Cantando una canción (orquesta Lister)
  • Cuatro santos: un olio para orquesta de cámara (G. Schirmer, 1984)
  • Un par de retratos: una doble toma y acordes mayores (manuscrito, 1984) orquestado a partir de retratos para piano de John Houseman y Anthony Tommasini

Vocal

  • Equinoccio de primavera (manuscrito, 1920), voz, piano; texto de Amy Lowell
  • El girasol (manuscrito, 1920), voz, piano; texto de William Blake
  • Susie Asado (Boosey & Hawkes, 1926), voz, piano; texto de Gertrude Stein
  • Cinco frases de "El Cantar de los Cantares" (American Music Edition/Presser, 1926) para soprano y percusión; texto bíblico
  1. Tú que habitas en los jardines
  2. Vuelve, oh sulamita
  3. Oh, mi paloma
  4. Yo soy de mi amado
  5. De noche
  • El tigre (G. Schirmer, 1926), voz, piano; texto de William Blake
  • Presciosilla (G. Schirmer, 1927), voz, piano; texto de Gertrude Stein
  • La Valse Grégorienne (Southern, 1927, rev. 1971), voz media, piano; texto de Georges Hugnet (traducción al inglés como Vals Gregoriano de Donald Sutherland)
  1. Les Ecrevisses (Cangrejos de río)
  2. Granadina (granada)
  3. La Rosée (Rocío)
  4. El vagón inmóvil
  • Le Berceau de Gertrude Stein, ou Le Mystere de la Rue de Fleurus (Sur, 1928) voz, piano; ocho poemas de Georges Hugnet (traducción al inglés como La cuna de Gertrude Stein o Misterios en la rue de Fleurus de Donald Sutherland) [Música de Thomson titulada Los valses de Lady Godiva ]
  • Trois Poemes de la Duchesse de Rohan (publicado individualmente, 1928) voz, piano
  1. Un hijo Altesse le Princesse Antoinette Murat ( A Su Alteza la Princesa Antoinette Murat ) (manuscrito)
  2. Jour de chaleur aux bains de mer ( Día caluroso en la orilla del mar ) (Boosey & Hawkes; traducción al inglés de Sherry Mangan
  3. La Seine (publicado en Parnassus: Poetry in Review 5, 1977)
  • Commentaire sur Saint Jérome (Sur, 1928) voz, piano (texto del Marqués de Sade; traducción al inglés como Comentario sobre San Jerónimo de Donald Sutherland)
  • Les Soirées Bagnolaises (manuscrito, 1928) voz, piano (texto de Georges Hugnet)
  • Retrato de FB (Frances Blood) (G. Schirmer, 1929), voz, piano (texto de Gertrude Stein)
  • Le Singe et le léopard (Sur, 1930), voz, piano (texto de Jean de La Fontaine; traducción al inglés como El mono y el leopardo de Donald Sutherland)
  • Oraison Funèbre de Henriette-Marie de France, Reine de la Grande-Bretagne (manuscrito, 1930, rev. 1934) voz, piano (texto de Jacques Bossuet; traducido como Oración fúnebre de Henriette-Marie de Francia, reina de Gran Bretaña por Donald Sutherland)
  • Air de Phèdre (Sur, 1930), voz, piano (texto de Jean Racine; traducido como La despedida de Fedra por Donald Sutherland)
  • Deux Soeurs qui ne sont pas soeurs (Sur, 1930), voz, piano (texto de Gertrude Stein; traducción al inglés como Two Sisters Not Sisters ) (el acompañamiento de piano es un retrato del perro de Stein, Basket I)
  • Stabat Mater (Boosey & Hawkes, 1931, rev. 1981); arreglado para voz y orquesta de cuerdas a partir del original para voz y cuarteto de cuerdas (o piano)
  • Música de cámara (manuscrito, 1931), voz, piano (texto de Alfred Kreymbord)
  • La Belle en dormant (G. Schirmer, 1931), voz, piano (texto de Georges Hugnet; traducción al español de La bella durmiente de Elaine de Sirçay)
  1. Pour chercher sur la carte des mers ( Folletos escaneados de Ocean Resorts )
  2. La Première de toutes ( Mi verdadero amor me cantó sin canción )
  3. Mi amor es bueno para decir ( Sí, es bueno contar mi amor )
  4. Partis les vaisseaux ( Todos los barcos se han ido )
  • Palomas sobre la hierba (Ay, G. Schirmer, 1934) barítono, piano (de la ópera Cuatro santos en tres actos, texto de Gertrude Stein)
  • Vete a dormir, Alexander Smallens, Jr. (manuscrito, 1935) voz sin acompañamiento
  • Vete a dormir, Pare McTaggett Lorentz (manuscrito, 1937) voz sin acompañamiento
  • Dirge (G. Schirmer, 1939), voz, piano (texto de John Webster)
  • The Bugle Song (manuscrito, 1941) mz-sop o barítono y piano (texto de Alfred Lord Tennyson; publicado para coro infantil al unísono; manuscrito adicional para coro infantil de dos partes)
  • Cinco canciones de William Blake (Southern, 1951) para barítono y orquesta; orquestada a partir del original para barítono y piano (texto de William Blake; encargado por la Filarmónica de Louisville)
  1. La imagen divina
  2. ¡Tigre! ¡Tigre!
  3. La tierra de los sueños
  4. El pequeño niño negro
  5. ¿Y esos pies?
  • Consider, Lord (Southern, 1955), voz, piano (texto de John Dunne)
  • Remember Adam's Fall (Gray/Belwin Mills, 1955), voz, piano (texto anónimo)
  • En la primavera (Gray/Belwin Mills, 1955) Voz, piano (texto de Jasper Fisher)
  • The Bell Doth Toll (Southern, 1955), voz, piano (texto de Thomas Heywood)
  • Mira cómo se forma el suelo del cielo (Gray/Belwin Mills, 1955), voz, piano (texto de William Shakespeare)
  • Si tienes una razón para querer saber (Southern, 1958), voz, piano (texto de Sir Francis Kynaston)
  • John Peel (Southern, 1955), voz, piano (texto de John Woodcock Graves)
  • Shakespeare Songs (Southern, 1957), voz, piano (texto de William Shakespeare; 4 canciones son de música incidental que Thomson escribió para obras de teatro de Shakespeare)
  1. ¿Fue este bello rostro la causa? (de Bien está lo que bien acaba )
  2. ¡Toma, oh, toma esos labios! (de Medida por medida )
  3. Dime dónde está Fancy Bred (del mercader de Venecia )
  4. Perdón, Diosa de la Noche (de Mucho ruido y pocas nueces )
  5. No suspiren más, señoras (de Mucho ruido y pocas nueces )
  • Tres notas de Ninez (Southern, 1957) voz, piano (texto de Reyna Rivas; traducción al inglés como Three Sketches from Childhood de Sherry Mangan)
  1. Todas las horas ( All Through the Long Day )
  2. Son amigos de todos
  3. Nadie lo oye como ellos
  • Mostly About Love (G. Schirmer, 1959; publicada por separado) voz, piano (texto de Kenneth Koch; título original: Songs for Alice Esty )
  1. Canción de amor
  2. Abajo en los muelles
  3. Vamos a dar un paseo
  4. Una oración a Santa Catalina
  • Poemas recopilados (Sur, 1959) soprano, barítono y orquesta (o piano)
  • Misa para voz solista (G. Schirmer, 1962); voz (o coro al unísono) y orquesta (o piano)
  • Praises and Prayers (G. Schirmer, 1963; publicado por separado) voz y piano
  1. Del Cántico del Sol (texto de San Francisco de Asís)
  2. Mi amo tiene un jardín (anónimo; también versiones para coro SATB o SSA)
  3. Cantado por los pastores ( Himno a la Natividad de Richard Crashaw)
  4. Antes de dormir (anónimo)
  5. Jerusalén, mi hogar feliz (de la Meditación de San Agustín)
  • Dos de Marianne Moore (G. Schirmer, 1963; publicado por separado)
  1. Uso del inglés
  2. Mi Cuervo Plutón
  • La fiesta del amor según el poema Pervigilium Veneris para barítono y orquesta de cámara (o piano) (G. Schirmer, 1964)
  • De "Don Juan" de Byron (Southern, 1967) para tenor y orquesta
  • de Sneden's Landing Variations (Lingus Press, 1972), voz, piano (texto de Frank O'Hara)
  • El cortejo de Yongly Bongly Bo (G. Schirmer, 1974), voz, piano (texto de Edward Lear; parte original de la Cantata de Lear)
  • Vete a dormir, Gabriel Liebowitz (manuscrito, 1979) voz sin acompañamiento
  • ¿Qué es? (Presser, 1979) voz, piano (o guitarra) (texto de Thomas Campion)
  • El gato (G. Schirmer, 1980) soprano y barítono y piano (texto de Jack Larson)

Coral

  • De Profundis (Weinitraub, 1920/revisada en 1951) para coro mixto
  • O My Deir Hert (Heritage, 1921/rev. 1978) para coro mixto; texto de Martin Luther
  • Sanctus (manuscrito, 1921) para coro de hombres
  • Tribulationes Civitatum (Weintraub, 1922) para coro mixto (o masculino)
  • Tres salmos antifonales (G. Schirmer, 1924) para coro SA o TB (Salmos 123, 133 y 136)
  • Agnus Dei (Presser, 1924) para 3 voces iguales
  • Missa Brevis (manuscrito, 1924) para coro de hombres
  • Fête Polonaise (manuscrito 1924) arreglado por Chabrier para coro de hombres y piano
  • Benedictus (manuscrito, 1926)
  • Sanctus (manuscrito, 1926)
  • Capital Capitals (Boosey & Hawkes, 1927) para TTBB (o 4 voces masculinas) y piano (texto de Gertrude Stein)
  • Procesión de los Santos (G. Schirmer, 1928) para coro mixto, mz-s, solos de bajo y piano (texto de Gertrude Stein de Cuatro santos en tres actos )
  • Siete coros de la "Medea" de Eurípides (G. Schirmer, 1934; texto traducido por Countee Cullen) para coro de mujeres y percusión (también arreglado para coro mixto por Daniel Pinkham)
  1. Oh gentil corazón
  2. El amor, como una hoja
  3. Oh, felices fueron nuestros padres
  4. Llorad por los corderitos
  5. Desciende, oh Sol
  6. Mira, oh Tierra
  7. El inmortal Zeus controla el destino del hombre.
  • Misa para coro a dos voces y percusión (MCA/Belwins Mills, 1934)
  • Mi pastor suplirá mis necesidades (Gray/Belwin Mills, 1937; el texto es una paráfrasis del Salmo 23 de Isaac Watt) (también hay versiones para coro masculino o femenino, o para voz y piano u órgano)
  • Escenas de la Santa Infancia según San Mateo (G. Schirmer, 1937) para coro mixto y solos masculinos
  • The Bugle Song (Holt, Rinehart y Winston, 1941; texto de Alfred Lord Tennyson) para coro infantil al unísono (o voz solista) y piano
  • Coro infantil Surrey Apple-Howler's Song (Holt, Rinehart y Winston, 1941)
  • Bienvenidos al Año Nuevo (Holt, Rinehart y Winston, 1941; texto de Elanor Farjeon) para coro infantil (o mixto)
  • Hymns from the Old South (Himnos del viejo sur) (Gray/Belwin Mills, 1949) para coro mixto (publicado por separado)
  1. Muerte, es un día melancólico (Isaac Watts)
  2. Campos verdes (John Newton)
  3. La estrella de la mañana (Anónimo)
  • Kyrie Eleison (Gray/Belwins Mills, 1953) [parte posterior de la Missa pro defunctis ]
  • Nunca más (Columbia, 1955; texto de Mark Van Doren)
  • Song for the Stable (Columbia, 1955; texto de Amanda Benjamin Hall) para coro mixto
  • Cuatro canciones sobre poemas de Thomas Campion (Southern, 1955) coro mixto (o voz solista), viola, clarinete y arpa (o solo piano)
  • ¡Tigre! ¡Tigre! (Southern, 1955; texto de William Blake) Coro SATB (o TTBB) y piano (original para voz solista del ciclo Campion)
  • Cruzando el Ferry de Brooklyn con poemas de Walt Whitman (Boosey & Hawkes, 1961); coro mixto y orquesta
  • Missa pro defunctis (Gray/Belwin Mills, 1960) para coro mixto y orquesta
  • Dance in Praise (Boosey & Hawkes, 1962; texto de John Symonds); coro mixto y orquesta
  • El acebo y la hiedra (G. Schirmer, 1963) Coro SATB (o voz solista) y piano
  • My Master Hath a Garden (G. Schirmer, 1963) para coro y piano SATB (o SSAA)
  • Cinco canciones populares de Auvernia (Presser, 1964), versiones de coro mixto de cinco canciones de Joseph Canteloube (con acompañamiento original de piano u orquesta)
  1. La Pastoura als camps (La Bergère aux champs)
  2. Bailèro (Canto de Bergers de Alta Auvernia)
  3. Pastorela
  4. La Fiolairé (La Fileuse) (Anónimo)
  5. Passo pel prat (Viens par le pré)
  • Cuando contemplo la brillante esfera celestial (Peters, 1964; texto de William Habbingdon)
  • La Natividad cantada por los pastores (G. Schirmer, 1967; Richard Crashaw) para coro mixto, solistas y orquesta.
  • ¿Cómo comeréis hoy vuestra perdiz? (manuscrito, 1967; texto de Nicholas Brown) Ronda a 3 voces
  • Un himno para el Pratt Institute (manuscrito, 1968; texto de Rolf Fjelde) para coro mixto
  • Cantata sobre poemas de Edward Lear (G. Schirmer, 1974) para coro, solistas y orquesta (o piano)
  1. El búho y el gato para soprano y barítono
  2. The Jumblies (Anónimo) para soprano y coro
  3. El Coro Pelícano para soprano, barítono y coro
  4. Medio abecedario para coro
  5. El Akond de Swat para barítono y coro
  • The Peace Place (Heritage, 1979; texto de Jack Larson) para coro mixto y piano [revisado como Fanfare for Peace ]
  • Una oración a Venus (G. Schirmer, 1981; texto de John Fletcher) para coro mixto y piano
  • Cantantes Eamus (G. Schirmer, 1982; texto de Virgil) para coro de hombres y piano
  • Fanfare for Peace (Southern, 1983; texto de Jack Larson) para coro, metales y percusión (o piano) [revisión de Peace Place ]
  • Himnos del Sur (Southern, 1984) para coro mixto y piano
  1. “¡Qué brillante es el día!” (Reverendo SB Sawyer)
  2. Mississippi "Cuando la terrible trompeta de Gabriel sonará" (de Kentucky Harmony )
  3. Muerte del general Washington (Stephen Jenks)
  4. Convención "Cuán firme es una base" para coro de Union Harmony de Caldwell )

Teclado

  • Preludio (McAfee Music, 1921) piano (también versión para órgano de Calvin Hampton)
  • Pastoral sobre un canto llano navideño (Gray/Belwin Mills, 1922) órgano
    1. Misterio Divino
    2. Dios os guarde felizmente
    3. Picardía
  • Fanfarria (Gray/Belwin Mills, 1922) órgano
  • Preludio (G. Schirmer, 1922) órgano
  • Passacaglia (G. Schirmer, 1922, rev. 1974) órgano
  • Dos tangos sentimentales (manuscrito, 1923) piano (originalmente Tres tangos sentimentales; también orquestado)
  • Cinco preludios corales (G. Schirmer, 1924) órgano
    1. ¡Oh, Sagrada Cabeza Ahora Herida!
    2. El bebé recién nacido (1ª versión)
    3. El bebé recién nacido (2da versión)
    4. El bebé recién nacido (3ª versión)
    5. Alabado sea Dios, vosotros los cristianos de todas partes
  • Valses sintéticos (Presser, 1925) 2 pianos (o 1 piano, 4 manos)
  • Cinco invenciones a dos voces (Presser, 1926) piano (cuatro de ellas arregladas para guitarra por David Leisner)
  • Diez piezas fáciles y una coda (Southern, 1926) piano
  • Variaciones sobre melodías de la escuela dominical (Gray/Belwin Mills, 1927) órgano (publicado originalmente por separado; ahora recopilado como Variaciones sobre cuatro temas de la escuela dominical )
    1. Venid, vosotros los desconsolados
    2. No hay amigo como el humilde Jesús
    3. ¿Habrá estrellas en mi corona?
    4. ¿Nos reunimos en el río?
  • Sonata para piano n.º 1 (MCA/Belwin Mills, 1929) [posteriormente compuesta para orquesta como Sinfonía n.º 2 ]
  • Sonata para piano n.º 2 (MCA/Belwin Mills, 1929) [partitura posterior para arpa y orquesta titulada Otoño: Concertino para arpa, cuerdas y percusión ]
  • Sonata para piano n.º 3 "sobre teclas blancas" (Southern, 1930) (para Gertrude Stein)
  • Sinfonía n.º 2 (Leeds/Belwin Mills, 1932) reducida de orquesta para piano a 4 manos
  • Suite de "El arado que rompió las llanuras" (G. Schirmer, 1936) reducida para orquesta para piano
  • Versión para piano de la partitura de ballet de Filling Station (Boosey & Hawkes, 1937)
  • Música nupcial para órgano de iglesia (Randall M. Eagen and Associates, 1940, rev. 1978)
  • Sonata para piano n.º 4: Guggenheim jeune (Retrato de Peggy Guggenheim) (Southern, 1940)
  • Diez estudios para piano (Carl Fischer, 1944)
  • Nueve estudios para piano (G. Schirmer, 1940-1951)
  • Walking Song (manuscrito, 1951) para piano (de la película Martes de noviembre ); también versión para 2 pianos de Gold y Fizdale
  • Para una ocasión feliz (Peters, 1951) (Originalmente titulada Feliz cumpleaños, señora Zimbalist )
  • Un estudio de tercios apilados (Southern, 1958) [posteriormente un retrato de Eugene Ormandy]
  • Pange Lingua (G. Schirmer, 1962) para órgano
  • Versión para piano del ballet El pastor Weems y el cerezo (Boosey & Hawkes, 1975)
  • Tema para improvisación (manuscrito, 1981) para órgano

Retratos de piano

(Thomson comenzó a escribir retratos de amigos y conocidos que pasaron por su vida entre 1929 y 1985. Escritos en presencia del sujeto en una sola sesión, en su mayoría son para piano, generalmente de menos de 3 minutos cada uno. Orquestó muchos y utilizó varios como parte de obras más grandes).

  • De viaje por España: Alice Woodfin Branlière (Boosey & Hakwes, 1929)
  • Alternancias: un retrato de Maurice Grosser (G. Schirmer, 1929)
  • Vals catalán: un retrato de Ramón Senabre (G. Schirmer, 1929)
  • Perfil de Clair Leonard (Boosey & Hawkes, 1930)
  • Madame Dubost chez elle (Sur, 1930)
  • Pastoral: retrato de Jean Ozenne (G. Schirmer, 1930)
  • Russell Hitchcock, Lectura (Sur, 1930)
  • La costa del mar: un retrato de Constance Askew (G. Schirmer, 1935)
  • Un retrato de R. Kirk Askew (G. Schirmer, 1935)
  • Recuerdo: un retrato de Paul Bowles (G. Schirmer, 1935)
  • Ettie Stettheimer (Sur, 1935)
  • Una vieja canción: retrato de Carrie Stettheimer (G. Schimer, 1935)
  • Tenis: retrato de Henry McBride (G. Schirmer, 1935)
  • La caza: retrato de A. Everett Austin, Jr. (G. Schirmer, 1935)
  • Himno: Un retrato de Josiah Marvel (G. Schirmer, 1935)
  • Los valses de John Mosher (Boosey & Hawkes, 1935) (utilizados en el ballet Filling Station )
  • Preludio y fuga: un retrato de la señorita Agnes Rindge (G. Schirmer, 1935)
  • Helen Austin en su país y en el extranjero (Southern, 1935)
  • Meditación: Un retrato de Jere Abbott (G. Schirmer, 1935) (posteriormente orquestada)
  • Vals de Connecticut: un retrato de Harold Lewis Cook (Boosey & Hawkes, 1935)
  • Un sueño diurno: retrato de Herbert Whiting (Carl Fischer, 1935)
  • Retrato de Claude Biais (manuscrito, 1938)
  • Un niño francés de diez años: Louis Lange (Southern, 1938)
  • Maurice Bavoux: Joven y solo (Boosey & Hawkes, 1938)
  • El bardo: retrato de Sherry Mangan (G. Schirmer, 1940)
  • En una jaula de pájaros: retrato de Lise Deharme (G. Schirmer, 1940)
  • Con trompeta y trompa: retrato de Louise Ardant (G. Schirmer, 1940)
  • Poltergeist: un retrato de Hans Arp (G. Schirmer, 1940)
  • Fanfarria para Francia: un retrato de Max Kahn (G. Schirmer, 1940) (más tarde para metales y percusión; también violonchelo y piano)
  • Barcarola: Un retrato de Georges Hugnet (G. Schirmer, 1940) (más tarde como Barcarola para instrumentos de viento )
  • Vals suizo: retrato de Sophie Tauber-Arp (G. Schirmer, 1940)
  • Danza excéntrica: retrato de Madame Kristians Tonny (Carl Fischer, 1940)
  • Tango Lullaby: A Portrait of Mll. [Flavie] Alvarez de Toledo (G. Schirmer, 1940) (también parte de Ocho retratos para orquesta )
  • Invención: Theodate Johnson, ocupado y descansando (Boosey & Hawkes, 1940)
  • Cornetas y pájaros: un retrato de Pablo Picasso (G. Schirmer, 1940) (también parte de Ocho retratos para orquesta )
  • Sonata para piano n.º 4: Retrato de Peggy Guggenheim (Southern, 1940)
  • Canción de cuna que también es una canción de hilado: un retrato de Howard Putzel (G. Schirmer, 1940)
  • Ejercicio de cinco dedos: retrato de Leon Kochnitzky (G. Schirmer, 1940)
  • El mundo onírico de Peter Rose-Pulham (G. Schirmer, 1940)
  • Dora Maar o la presencia de Pablo Picasso (Boosey & Hawkes, 1940)
  • Pastoral: Un retrato de Tristan Tzara (Sur, 1940)
  • Aria: Un retrato de Germaine Hugnet (G. Schirmer, 1940)
  • Toccata: Un retrato de Mary Widney (G. Schirmer, 1940)
  • Despierto o dormido: Pierre Mabille (Southern, 1940)
  • Cantabile: Un retrato de Nicolas de Chatelain (G. Schirmer, 1940) (también parte de Ocho retratos para orquesta )
  • Dúo: Un retrato de Clarita Comtesse de Forceville (Boosey & Hawkes, 1940)
  • Estiramiento: un retrato de Jamie Campbell (Boosey & Hawkes, 1940)
  • Cánones con cadencia: un retrato de André Ostier (G. Schirmer, 1940)
  • Fuga: Un retrato de Alexander Smallens (G. Schirmer, 1940) (también parte de Ocho retratos para orquesta )
  • Con pífanos y tambores: retrato de Mina Curtiss (G. Schirmer, 1941)
  • Insistencias: un retrato de Louise Crane (G. Schirmer, 1941)
  • Pieza para percusión: Un retrato de Jessie K. Lasell (manuscrito, 1941) (también parte de Ocho retratos para orquesta )
  • Desfiles: Un retrato de Florine Stettheimer (Boosey & Hawkes, 1941) más tarde para metales y percusión como Fanfarria del Museo Metropolitano )
  • James Patrick Cannon, revolucionario profesional (Boosey & Hawkes, 1942)
  • Recuerdos escoceses: Peter Monro Jack (Boosey & Hawkes, 1942)
  • Prisionero de la mente: Schuyler Watts (Southern, 1942)
  • Música para bodas: un retrato de Jean [Sra. Schuyler] Watts (G. Schirmer, 1942)
  • Aaron Copland, Persistently Pastoral (Boosey & Hawkes, 1942) (también parte de Eight Portraits para orquesta como Pastorale )
  • Ejercicio de cinco dedos: Retrato de Briggs Buchanan (Carl Fischer, 1943)
  • Soledad: un retrato de Lou Harrison (G. Schirmer, 1945)
  • Armonías cromáticas dobles: retrato de Sylvia Marlowe (G. Schirmer, 1951) [parte de Nueve estudios ]
  • Homenaje a Marya Freund y al arpa (Boosey & Hawkes, 1956)
  • Edges: A Portrait of Robert Indiana (G. Schirmer, 1966) (más tarde para banda)
  • Para el cumpleaños de Eugene Ormandy , 18 de noviembre de 1969: Un estudio sobre tercios apilados (Southern, 1969)
  • Man of Iron: A Portrait of Willy Eisenhart (G. Schirmer, 1972) (posteriormente el último movimiento del quinteto de metales Family Portrait )
  • Bill Katz: Despierto por completo (Boosey & Hawkes, 1981)
  • Norma Flender: Reflexiones sobre volar (Boosey & Hawkes, 1981)
  • Richard Flender: Solid Not Stolid (Boosey & Hawkes, 1981) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra , 1982)
  • Scott Wheeler: Free-Wheeling (Boosey & Hawkes, 1981) (también parte de Once retratos para orquesta )
  • Gerald Busby: Dar plena atención (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Noah Creshevsky: Loyal, Steady, Persistent (Boosey & Hawkes, 1983) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Sam Byers: With Joy (Boosey & Hawkes, 1983) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Morris Golde: Demostrando deleite (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Christopher Cox: Singing a Song (Boosey & Hawkes, 1983) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Barbara Epstein: Incansable (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Dead Pan: Mrs. Betty Freeman (Boosey & Hawkes, 1983) (también parte de Once retratos para orquesta )
  • John Wright, dibujo (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Franco Assetto, Dibujo (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Vuelta tras vuelta: Dominique Mabokov (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Karen Brown Waltuck: Intensely Two (Boosey & Hawkes, 1983) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Anne-Marie Soullière: Una belleza (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Buffie Johnson: Dibujo de Vermont en carboncillo (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Craig Rutenberg: Balanceándose (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Paul Sanfacon: Sobre el hielo (Boosey & Hawkes, 1983)
  • Molly Davies: Terminaciones (G. Schirmer, 1984)
  • Dennis Russel Davies: In a Hammock (G. Schirmer, 1984) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Rodney Lister: Música para un tiovivo (G. Schirmer, 1984)
  • Doña Flor: Recibiendo (G. Schirmer, 1984)
  • Dr. Marcel Rochce: Tomar una decisión (G. Schirmer, 1984)
  • David Dubal en Flight (G. Schirmer, 1984) (también parte de Eleven Portraits for Orchestra )
  • Peter McWilliams: Firmemente espontáneo (G. Schirmer, 1984)
  • Vassilis Voglis: En marcha (G. Schirmer, 1984)
  • Power Boothe: Con lápiz (G. Schirmer, 1984)
  • Mark Beard: Nunca solo (G. Schirmer, 1984)
  • Louis Rispoli: En un barco (G. Schirmer, 1984)
  • Malitte Matta: En el estilo ejecutivo (G. Schirmer, 1984)
  • Glynn Boyd Harte: Alcanzando (G. Schirmer, 1984)
  • Senza Expressione: Bennett Lerner (G. Schirmer, 1984)
  • Phillip Ramey: Pensar con ahínco (G. Schirmer, 1984)
  • Charles, Fussell: En meditación (G. Schirmer, 1984)
  • Brendan Lemon: Una pieza de estudio para piano (G. Schirmer, 1984)
  • John Houseman: No Changes (manuscrito, 1984) (también parte de A Pair of Portraits for Orchestra con el título A Double Take )
  • Versos: para y sobre Ron Henggeler (manuscrito, 1984)
  • Boris Baranovic: Remolino (manuscrito, 1984)
  • Tony Tommasini: Un estudio sobre acordes (manuscrito, 1984) (también parte de Un par de retratos para orquesta con el título Acordes mayores )
  • Christopher Beach: Solo (manuscrito, 1985)
  • Danyal Lawson: Jugando (manuscrito 1985)

Conjunto de cámara

  • Sonata da Chiesa (Boosey & Hawkes, 1926, rev. 1973), para clarinete, trompeta, trompa, trombón, viola
  • Retratos para violín solo (Boosey & Hawkes, 1928; retrato adicional añadido en 1940)
    1. Señorita Juanita de Medina Acompañada de Su Madre
    2. Señora Marthe-Marthine
    3. Georges Hugnet, poeta y hombre de letras
    4. La señorita Gertrude Stein cuando era niña
    5. Cliquet-Pleyel en fa
    6. Señora CWL (Chester Whitin Lasell)
    7. Sauguet, de la vida
    8. Ruth Smallens (1940)
  • Cinco retratos para cuatro clarinetes (G. Schirmer, 1929) para clarinetes SSAB
    1. Retrato de damas: una conversación
    2. Retrato de un joven con buena salud: Maurice Grosser resfriado
    3. Christian Bérard, prisionero
    4. Christian Bérard como soldado
    5. Christian Bérard en persona
  • Le Bains-Bar (manuscrito, 1929) para violín y piano (también para quinteto de piano) [posteriormente arreglado como At the Beach para trompeta y banda (o piano)]
  • Sonata para violín y piano (Boosey & Hawkes, 1930)
  • Retratos para violín y piano (G. Schirmer, 1930; retrato adicional añadido en 1940) (publicado finalmente con un añadido en 1983 como Cinco damas )
    1. Alicia Tolkas
    2. María Reynolds
    3. Milagro de Ana
    4. Yvonne de Casa Fuerte (1940)
  • Cuarteto de cuerdas n.º 1 (Boosey & Hawkes, 1931, rev. 1957)
  • Serenata para flauta y violín (Southern, 1931)
  • Cuarteto de cuerdas n.º 2 (Boosey & Hawkes, 1932, rev. 1957) (posteriormente orquestado como Sinfonía n.º 3 )
  • Cuatro retratos , para violonchelo y piano, arreglados en 1942 por Luigi Silva:
    1. Cornetas y pájaros ( Pablo Picasso ) (1940)
    2. Canción de cuna de tango (Flavie Álvarez de Toledo) (1940)
    3. En una jaula de pájaros ( Lise Deharme ) (1940)
    4. Fanfarria para Francia ( Max Kahn ) (1940)
  • Sonata para flauta sola (Presser, 1943)
  • Barcarolas para instrumentos de viento de madera (G. Schirmer, 1944) para flauta, oboe, corno inglés, clarinete, clarinete bajo, fagot (orquestada a partir del retrato para piano de George Hugnet)
  • Fanfarria para Francia (Boosey & Hawkes, 1944) orquestada para metales y percusión a partir del retrato para piano de Max Kahn [una de las diez fanfarrias encargadas por la Sinfónica de Cincinnati]
  • Cadáveres sonoros y exquisitos (Peters, 1944-1947), escrita en colaboración por John Cage, Henry Cowell, Lou Harrison y Virgil Thomson; orquestada en 1982 por Robert Hughes para flauta/flautín, clarinete, trompa, fagot y piano y publicada como Party Pieces. ( Cadáver exquisito es un método por el cual los compositores añaden a una composición en secuencia: cada uno escribiría un compás de música más 2 notas, doblaría el papel en el compás y se lo pasaría al siguiente compositor, que usaría las 2 notas como base para continuar la composición).
  1. Vivace (Cage Harrison)
  2. Adagio (Thomson-Cage-Harrison)
  3. Grazioso (Cowell-Cage-Harrison)
  4. Allegretto (Thomson-Cage-Harrison)
  5. Lentamente, pero fluyendo (Thomson-Cage-Harrison)
  6. Fluyendo de manera amplia (Thomson-Cage-Harrison)
  7. Allegro (Cage-Harrison)
  8. Majestuoso y amplio (Thomson-Cage-Harrison)
  9. Vivo (Cowell-Cage-Harrison)
  10. Rubato fluido (Cowell-Cage-Harrison)
  11. Ritmo de vals (Thomson-Cage-Harrison)
  12. Fluyendo (Cowell-Cage-Harrison)
  13. Allegro (Cowell, Cage y Harrison)
  14. Un ritmo lento y andante (Cowell-Cage-Harrison)
  15. Maestoso, ma teneramente (Cowell-Cage-Harrison)
  16. Allegro preciso (Cowell-Cage-Harrison)
  17. Ritmo de marcha (Cowell-Cage-Harrison)
  18. Pastoral suave y legato (Cowell-Cage-Harrison)
  19. Un ritmo lento de dos pasos (Cowell-Cage-Harrison)
  20. Allegro (Cowell, Cage y Harrison)
  • En la playa (Carl Fischer, 1949) Vals de concierto para trompeta y banda (o piano)
  • Cuatro canciones sobre poemas de Thomas Campion (Southern, 1951) mezzosoprano, clarinete, viola y arpa (o mezzo y piano)
  • Lamentaciones, estudio para acordeón (Santee Music, 1959)
  • Variaciones para Koto (manuscrito, 1961)
  • Oda a las maravillas de la naturaleza (G. Schirmer, 1965) para metales y percusión
  • Estudio para violonchelo y piano: un retrato de Frederic James (manuscrito, 1966)
  • Fanfarria del Museo Metropolitano: Retrato de un artista estadounidense (G. Schirmer, 1969) orquestada para metales y percusión a partir del retrato para piano de Florine Stettheimer
  • Retrato de familia (G. Schirmer, 1974) para quinteto de metales
  1. Una fanfarria: Robin Smith
  2. A los catorce años: Anne Barnard
  3. Excavaciones: un retrato de Howard Rea
  4. Un scherzo: Priscilla Rea
  5. El hombre de hierro: Willy Eisenhart (original para piano)
  • Una breve fanfarria (manuscrito, 1981) para 3 trompetas y 2 tambores laterales
  • Bell Piece (G. Schirmer, 1983) para carillón (2 o 4 intérpretes)
  • Cynthia Kemper A Fanfare (G. Schirmer, 1983) para violín y piano (posteriormente publicada como parte de Five Ladies )
  • Lili Hastings (manuscrito, 1983) violín y piano
  • Retrato de dos (G. Schirmer, 1984) para oboe, fagot y piano
  • Jay Rosen (manuscrito, 1984) para tuba y piano
  • Fanfarria de Stockton (Gentry Publications, 1985) para 3 trompetas y 2 tambores laterales

Bibliografía

Entre las publicaciones de Virgil Thomson se incluyen: [44]

  • Thomson, Virgil. (1940) El estado de la música . Nueva York. Morrow.
  • —. (1945) La escena musical . Nueva York. AA Knopf.
  • —. (1948) El arte de juzgar la música . Nueva York. AA Knopf.
  • —. (1951) Música, derecha e izquierda . Nueva York. Henry Holt and Co.
  • —. (1966) Virgil Thomson . Nueva York. Alfred A. Knopf.
  • —. (1971) Música americana desde 1910 . Nueva York. Holt Rinehart y Winston.
  • —. (1981) Un lector de Virgil Thomson . Boston. Houghton y Mifflin.
  • —. (1989) Música con palabras: la visión de un compositor . New Haven. Prensa de la Universidad de Yale.

Referencias

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  2. ^ Lerner, Neil William. 1997. "La banda sonora clásica de documentales en películas estadounidenses de persuasión: contextos y estudios de casos, 1936-1945". Tesis doctoral. Universidad de Duke.
  3. ^ Kime, Mary W. 1989. "Modernismo y cultura americana: un estudio de La madre de todos nosotros ". Ars Musica Denver 2, núm. 1 (otoño): págs. 24-29.
  4. ^ Watson, Steven . 1998. Prepare for Saints: Gertrude Stein, Virgil Thomson, and the Mainstreaming of American Modernism . Nueva York: Random House, 1998; ISBN  0-679-44139-5 (edición en tapa blanda); reeditado en rústica, University of California Berkeley Press, 2000; ISBN 0-520-22353-5 [ página necesaria ] 
  5. ^ Thomson, Virgil. 2002. Virgil Thomson: A Reader: Selected Writings, 1924–1984 , editado por Richard Kostelanetz . Nueva York: Routledge; ISBN 0-415-93795-7 . p. 268 
  6. ^ Glanville-Hicks, Peggy . 1949b. "Virgil Thomson". The Musical Quarterly 35, núm. 2 (abril): 209–225, cita en la pág. 210
  7. ^ Glanville-Hicks, Peggy . 1949a. "Virgil Thomson: Four Saints in Three Acts ". Notas , segunda serie, 6, núm. 2 (marzo): págs. 328–330.
  8. ^ Griffiths, Paul. 2001. "Thomson, Virgil", en The New Grove Dictionary of Music and Musicians , segunda edición, editado por Stanley Sadie y John Tyrrell . Londres: Macmillan Publishers; Nueva York: Grove's Dictionaries.
  9. ^ abcd Michael Lamkin (2013). "Virgil Thomson". En Lee Stacey; Lol Henderson (eds.). Enciclopedia de la música en el siglo XX . Nueva York: Routledge. pág. 631. ISBN 9781135929466.
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  11. ^ Patricia Juliana Smith (2002), "Virgil Thomson", glbtqarchive.com
  12. ^ Thomson, Virgil; Stein, Gertrude (2008). Hugh Wiley Hitchcock ; Charles Fussell (eds.). Cuatro santos en tres actos. Middleton, Wisconsin: AR Editions para la American Musicological Society. págs. XVII–XVIII, LIII–LV. ISBN 978-0-89579-629-5.
  13. ^ Stanley Sadie ; Laura Macy, eds. (2009). "La madre de todos nosotros, Gertrude Stein y Virgil Thomson". The Grove Book of Operas (segunda edición). Nueva York: Oxford University Press. pág. 424. ISBN 978-0-19-530907-2.
  14. ^ Lorentz 1992, págs. 39–40, 52.
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  16. ^ El río por la Administración de Seguridad Agrícola, Paul Lorentz y Virgil Thomson en Archive.org
  17. ^ Lorentz 1992, págs.53, 60, 166.
  18. ^ Evett, Robert. "Virgil Thomson: Suite from The River", Notas , vol. 16, núm. 1 (diciembre de 1958), págs. 162-163 (se requiere suscripción)
  19. ^ Tommasini 1997, pág. 415.
  20. ^ Tommasini 1997, pág. 417.
  21. ^ Los premios Pulitzer: música para la película Louisiana Story de Virgil Thomson – Ganador del premio Pulitzer de 1949, Virgil Thomson en pulitzer.org
  22. ^ Tommasini 1997, pág. 414.
  23. ^ Ivry, Benjamin . "¿Fue nuestro mayor crítico-compositor un antisemita impenitente?", Forward , 10 de abril de 2015
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  44. ^ Publicaciones de Virgil Thomson sobre identidades de Worldcat worldcat.org

Fuentes

Lectura adicional

  • Berk, Ellyn (1978). Análisis y comparación de la estética y la filosofía de algunos críticos musicales de Nueva York: 1940-1975 (PHD). Universidad de Nueva York . OCLC  53779819.
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Virgil Thomson .
Wikiquote tiene citas relacionadas con Virgil Thomson .
  • Virgil Thomson en IMDb
  • Virgil Thomson en archive.org
  • Entrevista a Virgil Thomson por Bruce Duffie
  • Virgil Thomson (1896–1989) en Find a Grave
  • El arte de los Estados: Virgil Thomson
  • Fundación Virgil Thomson
  • Historias orales de Virgil Thomson en Oral History of American Music
  • Documentos de Virgil Thomson en la Biblioteca de Música Irving S. Gilmore, Universidad de Yale
  • Virgil Thomson en la Música de los Estados Unidos de América (MUSA)
  • 'Virgil Thomson en el Chelsea': Programa 12 (primera mitad solamente) en YouTube , WNCN-FM (fecha desconocida)
  • 'American Arts Project: Entrevista con Virgil Thomson, por David Dubal – Segunda parte' en YouTube
  • David Dubal entrevistando a Virgil Thomson (1 de 2) en YouTube , WNCN-FM, 20 de noviembre de 1981
  • David Dubal entrevistando a Virgil Thomson (2 de 2) en YouTube , WNCN-FM, 27 de noviembre de 1981
  • Reseña de Tim Page en The Nation of Virgil Thomson: Music Chronicles, 1940–1954 . Nueva York: Library of America . 2014. ISBN 9781598533095.
  • Extracto de la entrevista a Thomson realizada por Vivian Perlis
  • DVD con dos bandas sonoras de películas de Thomson reseñadas por Roger Hall
  • Guía de los documentos de Virgil Thomson de 1962 a 1967 en el Centro de investigación de colecciones especiales de la Universidad de Chicago
  • Ayuda para la búsqueda de documentos de Virgil Thomson en la Universidad de Columbia. Biblioteca de libros raros y manuscritos.
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