Como gustes

Como gustes
Primera página de Como gustéis del Primer Folio de las obras de Shakespeare, publicado en 1623
Escrito por	William Shakespeare
Personajes	El viejo Sir Rowland (recientemente fallecido) Duque mayor (duque exiliado) Duque Federico (duque usurpador) Rosalind (protagonista romántica femenina) Orlando (protagonista romántico masculino) Jaques Celia Piedra de toque Corín Oliver Adam (un sirviente del viejo Sir Rowland) Audrey Guillermo Silvio Febe El señor Le Beau Señor Amiens Charles el luchador Himen (un dios) Señor Oliver Martex Señores y damas en la corte del duque Federico Señores, pajes, guardabosques y asistentes exiliados
Fecha de estreno	?1599
Lugar de estreno	? Casa Wilton
Idioma original	Inglés
Serie	Primer folio
Sujeto	Amar
Género	Comedia shakespeariana
Configuración	La corte de un duque usurpador; El bosque de Arden

Como gustéis de Cuentos de Shakespeare, de Charles y Mary Lamb

Un relato de la trama de la obra.

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Como gustéis es una comedia pastoral de William Shakespeare que se cree que fue escrita en 1599 y publicada por primera vez en el First Folio en 1623. La primera representación de la obra es incierta, aunque se ha sugerido como posibilidad una representación en Wilton House en 1603 (la casa había sido un foco de actividad literaria bajo el mando de Mary Sidney durante gran parte del siglo XVI).

Como gustéis sigue a su heroína Rosalind mientras huye de la persecución en la corte de su tío, acompañada por su prima Celia, para encontrar seguridad y, finalmente, amor, en el bosque de Arden. En el bosque, se encuentran con una variedad de personajes memorables, en particular el melancólico viajero Jaques , que pronuncia uno de los discursos más famosos de Shakespeare (" El mundo entero es un escenario ") y ofrece un marcado contraste con los demás personajes de la obra, siempre observando y cuestionando las dificultades de la vida en el campo.

Históricamente, la respuesta crítica ha variado: algunos críticos consideran que la obra es un trabajo de gran mérito y otros la consideran de menor calidad que otras obras de Shakespeare.

La obra ha sido adaptada para radio, cine y teatro musical.

La obra se desarrolla en un ducado de Francia, comenzando en un entorno cortesano; pero la mayor parte de la acción tiene lugar en un lugar llamado el "Bosque de Arden".

Esta ubicación evoca más de un lugar e identidad. En primer lugar, en la mente de un inglés moderno temprano, el bosque de Arden se corresponde aproximadamente con las Midlands occidentales en la actualidad. ^[1] Representa un área que incluye Warwickshire y partes de Shropshire , ^{[2] [3]} Staffordshire y Worcestershire . ^[4]

El área de Arden está efectivamente delimitada por vías romanas de la siguiente manera: al oeste por Icknield Street , al sur por Salt Road (la moderna Alcester to Stratford Road), al este por Fosse Way y al norte por Watling Street . Incluye Arden, Warwickshire , cerca de la ciudad natal de Shakespeare, que fue el origen ancestral de la familia de su madre, cuyo apellido era Arden. ^[5] Esa área alguna vez estuvo muy arbolada, lo que dio origen al nombre.

En segundo lugar, el nombre evoca las Ardenas , una región boscosa que cubre un área situada en el sureste de Bélgica, el oeste de Luxemburgo y el noreste de Francia.

Federico ha usurpado el ducado y ha exiliado a su hermano mayor, el duque Senior. A la hija del duque Senior, Rosalind, se le ha permitido permanecer en la corte porque es la amiga más cercana de la única hija de Federico, Celia . Orlando, un joven caballero del reino que a primera vista se ha enamorado de Rosalind, se ve obligado a huir de su hogar tras ser perseguido por su hermano mayor, Oliver. Federico se enfada y destierra a Rosalind de la corte. Celia y Rosalind deciden huir juntas acompañadas por el bufón de la corte, Touchstone, con Rosalind disfrazada de joven y Celia disfrazada de señora pobre.

Rosalind, ahora disfrazada de Ganimedes (" el paje de Júpiter "), y Celia, ahora disfrazada de Aliena (que en latín significa "extraña"), llegan al bosque arcadio de Arden, donde el duque exiliado vive ahora con algunos partidarios, incluido "el melancólico Jaques", una figura descontenta, que se presenta llorando por la matanza de un ciervo. "Ganimedes" y "Aliena" no se encuentran inmediatamente con el duque y sus compañeros. En cambio, conocen a Corin, un inquilino empobrecido , y le ofrecen comprar la tosca cabaña de su amo.

Mientras tanto, Orlando y su sirviente Adán encuentran al duque y a sus hombres y pronto viven con ellos y cuelgan poemas de amor simplistas para Rosalinda en los árboles. Se ha dicho que el papel de Adán fue interpretado por Shakespeare, aunque también se dice que esta historia carece de fundamento. ^[6] Rosalinda, también enamorada de Orlando, se encuentra con él como Ganimedes y pretende aconsejarle para curarlo de su enamoramiento. Ganimedes dice que "él" ocupará el lugar de Rosalinda y que "él" y Orlando pueden representar su relación.

La pastora Febe, de la que Silvio está enamorado, se ha enamorado de Ganimedes (Rosalinda disfrazada), aunque "Ganimedes" demuestra continuamente que "él" no está interesado en Febe. Touchstone, por su parte, se ha enamorado de la tonta pastora Audrey e intenta cortejarla, pero finalmente se ve obligado a casarse primero. William, otro pastor, también intenta casarse con Audrey, pero Touchstone lo detiene y amenaza con matarlo "de ciento cincuenta maneras".

Finalmente, Silvio, Febe, Ganimedes y Orlando se encuentran en una discusión sobre quién se quedará con quién. Ganimedes dice que resolverá el problema, y ​​hace que Orlando prometa casarse con Rosalinda y Febe prometa casarse con Silvio si no puede casarse con Ganimedes.

Orlando ve a Oliver en el bosque y lo rescata de una leona, lo que hace que Oliver se arrepienta de haber maltratado a Orlando. Oliver conoce a Aliena (la identidad falsa de Celia) y se enamora de ella, y acuerdan casarse. Orlando y Rosalind, Oliver y Celia, Silvius y Phebe, y Touchstone y Audrey se casan en la escena final , después de lo cual descubren que Frederick también se ha arrepentido de sus faltas, decidiendo restaurar a su hermano legítimo en el ducado y adoptar una vida religiosa. Jaques, siempre melancólico, declina su invitación a regresar a la corte, prefiriendo quedarse en el bosque y adoptar también una vida religiosa. Finalmente, Rosalind pronuncia un epílogo, elogiando la obra tanto a los hombres como a las mujeres del público.

La fuente directa e inmediata de Como gustéis es Rosalynde, el legado dorado de Euphemia de Thomas Lodge , escrita entre 1586 y 1587 y publicada por primera vez en 1590. ^{[7] [8]} La historia de Lodge está basada en " El cuento de Gamelyn ". ^[9]

Como gustéis se imprimió por primera vez en la edición recopilada de las obras de Shakespeare, conocida como First Folio , durante 1623. No existe ninguna copia en cuarto , ya que los impresores de First Folio mencionan la obra entre aquellas que "no han sido registradas anteriormente por otros hombres". Mediante evidencias, externas e internas, la fecha de composición de la obra se ha fijado aproximadamente en un período entre fines de 1598 y mediados de 1599.

Una tradición local sostiene que la obra puede haber sido escrita en el área de Kenilworth , en Rowington . ^[10] Billsley Manor, ahora un hotel, afirma que la obra fue escrita en una habitación allí, ^[11] aunque la autoridad para esto es moderna y se origina en una afirmación en el libro Folklore of Warwickshire de 1976 de Roy Palmer. ^[12]

Como gustéis se inscribió en el Registro de la Stationers' Company el 4 de agosto de 1600 como una obra que "debía ser suspendida", es decir, no publicada hasta que la Stationers' Company estuviera convencida de que el editor a cuyo nombre se inscribió la obra era el propietario indiscutible de los derechos de autor. El Primer libro de Ayres de Thomas Morley , publicado en Londres en 1600, contiene una versión musical de la canción "It was a lover and his lass" de Como gustéis . Esta evidencia implica que la obra existía de una forma u otra antes de 1600.

Parece probable que esta obra fuera escrita después de 1598, ya que Francis Meres no la mencionó en su Palladis Tamia . Aunque en Palladis Tamia se enumeran doce obras , se trataba de un inventario incompleto de las obras de Shakespeare hasta esa fecha (1598). El nuevo teatro Globe se inauguró en algún momento del verano de 1599, y la tradición dice que el lema del nuevo teatro era Totus mundus agit histrionem —"todo el Globe es un escenario"—, un eco de la famosa frase de Jaques "Todo el mundo es un escenario" (II.7). ^[13] Esta evidencia postula que la obra probablemente se escribió entre septiembre de 1598 y septiembre de 1599.

En el acto III, vi, Febe hace referencia al famoso verso «Quien amó a quien no amó a primera vista», tomado de Hero and Leander de Marlowe , que se publicó en 1598. ^[14] Sin embargo, este verso data de 1593, cuando Marlowe fue asesinado, y es probable que el poema circulara sin terminar antes de que George Chapman lo completara. En In Search of Shakespeare de Michael Wood se sugiere que las palabras de Touchstone, «Cuando los versos de un hombre no pueden entenderse, ni el buen ingenio de un hombre secundado por la comprensión infantil, eso golpea a un hombre más muerto que un gran ajuste de cuentas en una pequeña habitación», aluden al asesinato de Marlowe. Según la investigación sobre su muerte, Marlowe había sido asesinado en una pelea después de una discusión sobre el "cálculo" de una factura en una habitación de una casa en Deptford , propiedad de la viuda Eleanor Bull en 1593. La publicación póstuma de Hero y Leandro en 1598 habría reavivado el interés en su obra y las circunstancias de su muerte. Estas palabras en el acto IV, i, en el discurso de Rosalind, "Lloraré por nada, como Diana en la fuente", pueden referirse a una imagen de alabastro de Diana que se instaló en Cheapside en 1598. Sin embargo, debe recordarse que Shakespeare menciona a Diana en al menos otras diez obras, y a menudo se la representa en el mito y el arte en su baño. Diana fue un epíteto literario para la reina Isabel I durante su reinado, junto con Cintia , Febe , Astrea y la Virgen María . También existen ciertos anacronismos, como la posible referencia del personaje secundario Sir Oliver Martext a la Controversia de Marprelate, que tuvo lugar entre 1588 y 1589. Sobre la base de estas referencias, parece que Como gustéis pudo haber sido compuesta entre 1599 y 1600, pero sigue siendo imposible afirmarlo con certeza.

Aunque la obra es una de las comedias de Shakespeare más representadas, los estudiosos llevan mucho tiempo discutiendo sobre sus méritos. George Bernard Shaw se quejó de que Como gustéis carece del alto nivel artístico del que era capaz Shakespeare. A Shaw le gustaba pensar que Shakespeare escribió la obra simplemente para complacer al público y manifestó su propia opinión moderada de la obra llamándola Como gustéis , como si el dramaturgo no estuviera de acuerdo. Tolstoi se opuso a la inmoralidad de los personajes y a las constantes payasadas de Touchstone. Otros críticos han encontrado un gran valor literario en la obra. Harold Bloom ha escrito que Rosalind es uno de los personajes femeninos más grandes y más plenamente realizados de Shakespeare.

Los elaborados cambios de género en la historia son de particular interés para los críticos modernos interesados ​​en los estudios de género . A lo largo de cuatro actos de la obra, Rosalind, que en la época de Shakespeare habría sido interpretada por un niño, considera necesario disfrazarse de niño, con lo que la rústica Febe, también interpretada por un niño, se enamora de este " Ganimedes ", un nombre con connotaciones homoeróticas . De hecho, el epílogo, pronunciado por Rosalind al público, afirma de forma bastante explícita que ella (o al menos el actor que la interpreta) no es una mujer. En varias escenas, "Ganimedes" personifica a Rosalind, por lo que un actor niño habría estado interpretando a una niña disfrazada de niño que se hace pasar por una niña.

Arden es el nombre de un gran bosque que conceptualmente incorporó la ciudad natal de Shakespeare, Stratford-upon-Avon, y una gran zona además de la que actualmente corresponde aproximadamente a las modernas West Midlands .

Es probable que Shakespeare también tuviera en mente el bosque francés Arden Wood, que aparece en Orlando Innamorato , especialmente porque las dos epopeyas de Orlando , Orlando Innamorato y Orlando Furioso , tienen otras conexiones con la obra.

En el mito de Orlando, Arden Wood es el lugar donde se encuentra la Fuente de Merlín, una fuente mágica que hace que cualquiera que beba de ella se desencante. Muchas ediciones conservan la ortografía "Arden" de Shakespeare, en parte porque el estilo pastoral describe un mundo fantástico en el que los detalles geográficos son irrelevantes y también porque Shakespeare escribió en una época en la que la ortografía no estaba estandarizada.

La edición de Oxford Shakespeare parte de la base de que existe una confusión entre las dos Ardenas, y supone que "Arden" es una anglicización de la región boscosa de las Ardenas en Francia, donde Lodge ambienta su relato, ^[15] y altera la ortografía para reflejar esto.

La edición Arden de Shakespeare sugiere que el nombre "Arden" proviene de una combinación de la región clásica de Arcadia y el jardín bíblico del Edén , ya que hay una fuerte interacción de los sistemas de creencias y filosofías clásicas y cristianas dentro de la obra. ^[16] Arden también era el apellido de soltera de la madre de Shakespeare y su casa familiar está ubicada dentro del Bosque de Arden.

La obra comienza en un ambiente cortesano, donde se exhiben luchas, usurpaciones, traiciones y desarmonía general.

La mayor parte de la obra es entonces una celebración de la vida en el campo, donde después de intensificarse el desorden, se recupera la armonía.

Los habitantes de la corte del duque Federico sufren los peligros de la injusticia arbitraria e incluso amenazas de muerte; los cortesanos que siguieron al viejo duque al exilio forzado en la "ciudad desierta" del bosque, en contraste, experimentan la libertad, pero a costa de una incomodidad fácilmente soportable (Acto II, i). Un pasaje entre Touchstone, el bufón de la corte, y el pastor Corin establece la satisfacción que se puede encontrar en la vida del campo, en comparación con la vida perfumada y educada de la corte (Acto III, I). Al final de la obra, el duque usurpador y el cortesano exiliado Jaques eligen permanecer en el bosque ^{(17) .}

La usurpación y la injusticia son temas importantes en esta obra. El nuevo duque Federico usurpa a su hermano mayor, el duque Senior, mientras que Oliver imita este comportamiento al tratar a su hermano menor Orlando con tanta mezquindad que lo obliga a buscar fortuna en otro lugar. Tanto el duque Senior como Orlando se refugian en el bosque, donde la justicia se restablece "a través de la naturaleza". ^[18]

La recuperación definitiva de la armonía se marca con cuatro bodas y una danza de armonía ^[19] para ocho presidida por Himeneo, ^[20] antes de que la mayoría de la corte exiliada pueda regresar a la corte y se recuperen sus posiciones anteriores.

El amor es el tema central de Como gustéis , al igual que otras comedias románticas de Shakespeare. Siguiendo la tradición de una comedia romántica, Como gustéis es una historia de amor manifestada en sus variadas formas. En muchas de las historias de amor, es amor a primera vista . Este principio de "amor a primera vista" se ve en las historias de amor de Rosalind y Orlando, Celia y Oliver, así como en Phebe y Ganimedes. La historia de amor de Audrey y Touchstone es una parodia del amor romántico. Otra forma de amor es entre mujeres, como en el profundo vínculo de Rosalind y Celia. ^[21]

La obra pone de relieve el tema de la usurpación y la injusticia sobre la propiedad ajena. Sin embargo, termina felizmente con la reconciliación y el perdón. El duque Federico es convertido por un ermitaño y devuelve el ducado al duque mayor, quien, a su vez, devuelve el bosque a los ciervos. Oliver también experimenta un cambio de actitud y aprende a amar a Orlando. Así, la obra termina con una nota de regocijo y alegría.

En esta obra, el globo universal, habitado por simples mortales, se muestra al final tal como lo quiso el público: feliz y reconciliado por el amor. Sin embargo, el texto puede ser visto como un pretexto. “Este amplio y universal teatro presenta espectáculos más tristes” (II, vii, 137-138). La comedia, de hecho, establece un respiro del llamado Escenario de Guerra. ^[22] “¿No están estos bosques más libres de peligro que la envidiosa corte?” (II, i, 3-4).

De la descripción de Oliver (IV, iii, 98-120), en cambio, Orlando ve una serpiente verde dorada que se acerca amenazadoramente a la boca abierta de "un miserable hombre andrajoso", apretándose alrededor de su cuello, "pero de repente al ver a Orlando, se desprendió y con deslizamientos se escabulló hacia un arbusto" (IV, iii, 106, 110-113). Se puede deducir que con la aparición del actor en escena, la envidia desaparece de repente. Él, que había luchado como un Hércules, un héroe invocado no por casualidad por Rosalinda ("Ahora Hércules sea tu velocidad", I, ii, 204-210), justo antes del desafío con "Charles, el luchador", en alusión a la figura del estandarte del Teatro Globe, que acompañaba a la presunta inscripción: "Totus Mundus Agit Histrionem". ^[23]

El género se presenta como uno de los temas integrales de la obra. Mientras se disfraza de Ganimedes, Rosalind también presenta una percepción calculada del afecto que es "disruptiva de [las] ​​normas sociales " e "independiente de los signos convencionales de género" que dictan el comportamiento de las mujeres como irracional. En su libro As She Likes It: Shakespeare's Unruly Women , ^[24] Penny Gay analiza el personaje de Rosalind en el marco de estas convenciones de género que atribuyen a la feminidad cualidades como "gracia, calidez... [y] ternura". Sin embargo, el tono exigente de Rosalind en su expresión de emociones hacia Orlando contradice estas convenciones. Su desobediencia a estos rasgos de la feminidad prueba una "deconstrucción de los roles de género ", ya que Rosalind cree que "cuanto más sabia [es la mujer], más rebelde" es. ^{[24] [25]} Al afirmar que las mujeres salvajes son más inteligentes que las que no lo son, Rosalind refuta la percepción de las mujeres como pasivas en su búsqueda de hombres.

El profesor de la Universidad de Wisconsin Richard Knowles, editor de la edición New Variorum de 1977 de esta obra, en su artículo "Mito y tipo en Como gustéis ", ^[26] señaló que la obra contiene referencias mitológicas en particular al Edén y a Hércules .

Como gustéis se la conoce como comedia musical por la cantidad de canciones que contiene. Hay más canciones que en cualquier otra obra de Shakespeare. Estas canciones y música se incorporan a la acción que se desarrolla en el bosque de Arden, como se muestra a continuación:

• "Bajo el árbol de Greenwood": Resume las opiniones del duque mayor sobre las ventajas de la vida en el campo frente a las comodidades de la corte. Amiens canta esta canción.
• "Sopla, sopla, viento de invierno": Esta canción es cantada por Amiens. En ella se afirma que el sufrimiento físico causado por las heladas y los vientos invernales es preferible al sufrimiento interior causado por la ingratitud del hombre.
• "¿Qué tendrá el que mató al ciervo": es otra canción que añade un espectáculo animado y algo de colorido forestal para contrastar con las conversaciones de amor en las escenas adyacentes. Destaca la atmósfera pastoral.
• "Era un amante y su muchacha": sirve como preludio a la ceremonia nupcial. Elogia la primavera y pretende anunciar el renacimiento de la naturaleza y el tema de la regeneración moral en la vida humana. Se sabe que Thomas Morley puso música a la letra de esta canción en forma de canción para laúd . ^[27]

Shakespeare utiliza la prosa en aproximadamente el 55% del texto, y el resto en verso. ^[28] Shaw afirma que, tal como se utiliza aquí, la prosa, "breve [y] segura", impulsa el significado y es parte del atractivo de la obra, mientras que algunos de sus versos los considera solo como un adorno. ^[29] La convención dramática de la época requería que los personajes cortesanos usaran verso, y los personajes rurales prosa, pero en Como gustéis esta convención se invierte deliberadamente. ^[28] Por ejemplo, Rosalinda, aunque es hija de un duque y piensa y se comporta en un estilo altamente poético, en realidad habla en prosa, ya que esta es la forma "natural y adecuada" de expresar la franqueza de su personaje, y las escenas de amor entre Rosalinda y Orlando están en prosa (III, ii, 277). ^[30] En un contraste deliberado, Silvius describe su amor por Febe en verso (II, iv, 20). A medida que cambia el estado de ánimo de un personaje, puede pasar de una forma de expresión a otra en mitad de una escena. En un toque metaficcional , Jaques interrumpe un diálogo en prosa con Rosalind porque entra Orlando, usando verso: "No, entonces, que Dios esté contigo, si hablas en verso libre" (IV, i, 29). ^[31] El desafío a las convenciones continúa cuando el epílogo se da en prosa.

El Acto II, Escena VII, Línea 139, presenta uno de los monólogos más famosos de Shakespeare, dicho por Jaques, que comienza:

Todo el mundo es un escenario
y todos los hombres y mujeres son meros actores;
tienen sus salidas y sus entradas,
y un hombre en su tiempo desempeña muchos papeles.

Las imágenes y las figuras retóricas del monólogo desarrollan la metáfora central: la vida de una persona es una obra de teatro en siete actos. Estos actos, o "siete edades", comienzan con "el niño/maullando y vomitando en los brazos de la nodriza" y continúan con seis vívidos esbozos verbales más, que culminan en "la segunda infancia y el mero olvido,/sin dientes, sin ojos, sin gusto, sin nada".

El tema principal de la comedia pastoral es el amor en todas sus formas en un entorno rústico; el amor genuino encarnado por Rosalinda contrasta con las afectaciones sentimentales de Orlando, y los sucesos improbables que hacen que los cortesanos urbanos deambulen en busca de exilio, consuelo o libertad en un entorno boscoso no son más irreales que la serie de encuentros fortuitos en el bosque que provocan bromas ingeniosas y que no requieren sutilezas en la trama y el desarrollo de los personajes. La acción principal del primer acto no es más que un combate de lucha libre, y la acción a lo largo de todo el relato se ve interrumpida a menudo por una canción. Al final, el propio Hymen llega para bendecir las festividades de la boda.

La obra Como gustéis de William Shakespeare se enmarca claramente en el género de la novela pastoral, pero Shakespeare no sólo utiliza este género, sino que lo desarrolla. Shakespeare también utilizó el género pastoral en Como gustéis para «echar una mirada crítica sobre las prácticas sociales que producen injusticia e infelicidad, y para burlarse de la conducta antisocial, tonta y autodestructiva», más obviamente a través del tema del amor, que culmina en un rechazo de la noción de los amantes tradicionales de Petrarquista . ^[32]

Los personajes estereotipados en situaciones convencionales eran un material familiar para Shakespeare y su público; son las réplicas ligeras y la amplitud de los temas los que brindan oportunidades para el ingenio que imprimen un sello nuevo a los procedimientos. En el centro, el optimismo de Rosalinda se contrasta con la melancolía misógina de Jaques. Shakespeare retomaría algunos de los temas más en serio más adelante: el duque usurpador y el duque en el exilio brindan temas para Medida por medida y La tempestad .

Muchos directores consideran que la obra, que gira en torno a encuentros casuales en el bosque y a varias historias de amor entrelazadas en un entorno pastoral sereno, es especialmente eficaz cuando se representa al aire libre, en un parque o en un lugar similar.

No hay constancia de que se haya representado antes de la Restauración . Hay indicios de que el estreno pudo haber tenido lugar en el Palacio de Richmond el 20 de febrero de 1599, a cargo de los Hombres del Lord Chamberlain . ^[33]

Otra representación posiblemente haya tenido lugar en Wilton House en Wiltshire , la residencia rural de los condes de Pembroke , donde se cree que Mary Sidney dirigía una especie de salón literario, su hijo William Herbert, tercer conde de Pembroke, recibió a Jacobo I y su corte en Wilton House de octubre a diciembre de 1603, mientras que el Londres jacobino sufría una epidemia de peste bubónica . A los Hombres del Rey se les pagó 30 libras para que fueran a Wilton House y actuaran para el Rey y la Corte el 2 de diciembre de 1603. Una tradición de la familia Herbert sostiene que la obra representada esa noche fue Como gustéis . ^[34]

Durante la Restauración inglesa, la Compañía del Rey recibió la obra por orden real en 1669. Se sabe que se representó en Drury Lane en 1723, en una forma adaptada llamada Love in a Forest ; Colley Cibber interpretó a Jaques. Otra producción de Drury Lane diecisiete años después volvió al texto shakespeariano (1740). ^[35]

Entre las producciones recientes más notables de Como gustéis se incluyen los siguientes ejemplos:

• La producción del Old Vic Theatre de 1936 protagonizada por Edith Evans y la producción del Shakespeare Memorial Theatre de 1961 protagonizada por Vanessa Redgrave .
• La producción de Broadway que más tiempo estuvo en cartel fue protagonizada por Katharine Hepburn como Rosalind, Cloris Leachman como Celia, William Prince como Orlando y Ernest Thesiger como Jaques, y fue dirigida por Michael Benthall . Se representó durante 145 funciones en 1950.
• Otra producción notable fue la del Festival Stratford de 2005 en Stratford, Ontario , que se desarrolló en la década de 1960 y contó con letras de Shakespeare musicalizadas por Barenaked Ladies .
• En 2014, el crítico de teatro Michael Billington dijo que su producción favorita de la obra era la producción de Cheek by Jowl de 1991, dirigida por Declan Donnellan . ^[36]
• En 2023, una compañía que eligió a Rose Ayling-Ellis , que tiene una discapacidad auditiva, para el papel de Celia, representó la obra en @sohoplace . ^[37] Este fue el tema de un documental sobre las experiencias de vivir con una discapacidad auditiva. ^[38]
• El Shakespeare's Globe presentó la obra en 2023, en una adaptación que se destacó por su presentación LBGT / queer de la obra. ^{[39] [40]}

Thomas Morley ( c.  1557–1602 ) compuso música para "It was a lover and his lass"; vivió en la misma parroquia que Shakespeare y en ocasiones compuso música para las obras de Shakespeare.

Roger Quilter adaptó "Blow, Blow, Thou Winter Wind" para voz y piano (1905) en sus 3 canciones de Shakespeare Op. 6

Florence Wickham escribió la música y la letra de su ópera Rosalind , basada en Como gustéis , que se estrenó en el Teatro al aire libre Rockridge en Carmel, Nueva York , en agosto de 1938.

En 1942, Gerald Finzi incluyó una versión de "Era un amante y su muchacha" (V, iii) en su ciclo de canciones sobre textos de Shakespeare Let Us Garlands Bring .

Cleo Laine cantó una versión jazzística de "It was a lover and his lass" en su álbum de 1964 "Shakespeare... and all that Jazz". El compositor aparece acreditado como "Young".

Donovan puso música a "Under the Greenwood Tree" y la grabó para A Gift from a Flower to a Garden en 1968.

Hans Werner Henze , en la primera parte de su sonata Royal Winter Music , que retrata personajes shakespearianos, incluyó "Touchstone, Audrey y William" como su quinto movimiento , en 1976. ^[41]

John Rutter compuso una versión de "Blow, Blow, Thou Winter Wind" para coro en 1992.

En 2005, las Barenaked Ladies escribieron y lanzaron un álbum completo para la obra . Fue grabado y lanzado exclusivamente en el Festival de Shakespeare de Stratford . ^[42]

Michael John Trotta compuso una versión de "Blow, Blow, Thou Winter Wind" para coro en 2013. ^[43]

El baterista y compositor de Rush , Neil Peart, incorporó el pasaje "Todo el mundo es de hecho un escenario / Y nosotros somos simplemente jugadores / Intérpretes y retratadores / La audiencia de cada uno / Fuera de la jaula dorada" en la letra de "Limelight" de su álbum de rock progresivo de 1981 Moving Pictures . ^[44]

En 2017, el programa de Obras Públicas del Public Theater presentó una adaptación musical de Como gustéis , con música original y letras de Shaina Taub . ^[45]

En 2018, Bard on the Beach de Vancouver presentó una adaptación musical de As You Like It , con canciones de The Beatles interpretadas por el elenco. ^[46] La producción "rompió los récords de taquilla de Bard" y realizó una gira por varias otras ciudades, regresando a Vancouver en 2023. ^[47]

El compositor paquistaní-estadounidense puso música a "Blow, Blow thou Winter Wind" para voz, clarinete y piano como canción intermedia de sus "Three Songs of Longing". (1974/2020) ^{[ cita requerida ]}

El 1 de marzo de 2015, BBC Radio 3 transmitió una nueva producción dirigida por Sally Avens con música compuesta por el actor y cantante Johnny Flynn de la banda de folk rock Johnny Flynn and The Sussex Wit. ^[48] La producción incluyó a Pippa Nixon como Rosalind, Luke Norris como Orlando, Adrian Scarborough como Touchstone, William Houston como Jaques, Ellie Kendrick como Celia y Jude Akuwudike como Corin.

Como gustéis fue la primera película de Shakespeare dirigida por Laurence Olivier . Sin embargo, Olivier sólo actuó como actor (interpretando el papel de Orlando), en lugar de producir o dirigir la película. J.M. Barrie , autor de Peter Pan , escribió el guion.

Realizada en Inglaterra y estrenada en 1936, Como gustéis también contó con la participación de Elisabeth Bergner , la esposa del director Paul Czinner , que interpretó a Rosalind con un marcado acento alemán. Aunque es mucho menos "hollywoodense" que las versiones de El sueño de una noche de verano y Romeo y Julieta realizadas aproximadamente en la misma época, y aunque su reparto estaba formado íntegramente por actores shakespearianos, no fue considerada un éxito ni por Olivier ni por la crítica. Aun así, es un deleite visual con personajes excéntricos en un bosque encantador plagado de animales: ovejas, cabras, pavos reales, cigüeñas, una enorme serpiente y una leona acechante.

Helen Mirren interpretó a Rosalind en la versión grabada en vídeo de la BBC de 1978 de Como gustéis , dirigida por Basil Coleman. ^[49]

En 1992, Christine Edzard realizó otra adaptación cinematográfica de la obra. En ella aparecen James Fox , Cyril Cusack , Andrew Tiernan , Griff Rhys Jones y Ewen Bremner . La acción se traslada a un mundo urbano moderno y sombrío.

En 2006 se estrenó una versión cinematográfica de Como gustéis , ambientada en el Japón del siglo XIX, dirigida por Kenneth Branagh . Está protagonizada por Bryce Dallas Howard , David Oyelowo , Romola Garai , Alfred Molina , Kevin Kline y Brian Blessed . Aunque en realidad se hizo para cines, se estrenó en salas solo en Europa y tuvo su estreno en Estados Unidos en HBO en 2007. Aunque no fue una película hecha para televisión, Kevin Kline ganó un premio del Sindicato de Actores de Cine a la Mejor Actuación de un Actor Masculino en una Película o Miniserie para Televisión por su actuación como Jaques. ^[50]

En 2022 ^[51] CBeebies filmó una versión de la obra adaptada para niños. ^[52]

El musical de Broadway de 1902 Tommy Rot utilizó un dispositivo narrativo incrustado donde había una obra dentro de una obra; en este caso, la historia se desarrolla durante una producción de Como gustéis . ^[53] Las siete puertas de Danny , de Ricky Horscraft y John McCullough, se basa en el elemento "Las siete edades del hombre" del discurso " Todo el mundo es un escenario " y se estrenó en abril de 2016.

El artista Salvador Dalí elaboró ​​y publicó los diseños de vestuario y escenografía para la obra cuando fue dirigida por Luchino Visconti en el Teatro Eliseo de Roma en 1948. ^[54]

Numerosos otros artistas se han inspirado para pintar la obra, entre ellos: ^[55]

• J. W. Waterhouse ^[56]
• Daniel Maclise ^[57]
• Francisco Hayman ^[58]
• Eleanor Fortescue-Brickdale ^[59]
• Margaret Gillies ^[60]
• William Hodges ^[61]
• Juan Pettie ^[62]
• Robert Smirke ^[63]
• Juan Collier ^[64]
• Walter Deverell ^[65]
• William Hamilton ^[66]

Fuentes

• Dusinberre, Juliet, ed. (2006). "Como gustéis". Traspaso y perdón en El rey Lear de William Shakespeare . Arden Shakespeare , tercera serie. Bloomsbury Publishing . doi :10.5040/9781408160497.00000005. ISBN 978-1-904271-22-2.

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• Como gustéis en Standard Ebooks
• Como gustéis, Biblioteca Folger Shakespeare
• Traducción moderna
• Como gustéis en el Proyecto Gutenberg
• Audiolibro de dominio público Como gustéis en LibriVox
• MaximumEdge.com: versión de la obra indexada por escenas y con capacidad de búsqueda
• Como gustéis, editado por David Bevington , así como textos con ortografía original, facsímiles del texto del Folio de 1623 y otros recursos, internetshakespeare.uvic.ca, Universidad de Victoria
• Como gustéis en la base de datos de Internet Broadway
• Como gustéis en la base de datos Off-Broadway de Internet
• Como gustéis en AusStage
• Lista de películas de Como gustéis, IMDb
• Planes de lecciones para Como gustéis, varsitytutors.com
• "Variaciones sobre un tema de amor" Archivado el 5 de abril de 2005 en Wayback Machine Introducción a la obra y a la comedia pastoral como género
• Diseños de vestuario y escenografía del Motley Theatre Design Group para la producción de 1949 en The Old Vic y la producción de 1957 en el Royal Shakespeare Theatre