Sábado Sábado sangriento
Álbum de estudio de Black Sabbath de 1973

Sábado Sábado sangriento
Álbum de estudio de
Sabbath negro
LiberadoNoviembre de 1973 [1] ( 1973-11 )
GrabadoSeptiembre de 1973
EstudioMorgan (Londres)
GéneroMetal pesado
Longitud42:35​​
EtiquetaVértigo
ProductorSabbath negro
Cronología de Black Sabbath
Volumen 4
(1972)		Sábado, sábado sangriento
(1973)		Sabotaje
(1975)
Sencillos de Sabbath Bloody Sabbath
  1. " Sabbath Bloody Sabbath "
    Fecha de lanzamiento: 26 de octubre de 1973

Sabbath Bloody Sabbath es el quinto álbum de estudio dela banda de rock inglesa Black Sabbath , lanzado en noviembre de 1973. [2] Fue producido por la banda y grabado en Morgan Studios en Londres en septiembre de 1973. El proceso de escritura del álbum, que comenzó en Los Ángeles, California, se vio obstaculizado inicialmente en parte por el abuso de sustancias y la fatiga de la banda después de su gira mundial de 1972-1973 en apoyo de su álbum anterior, Vol. 4. [ 3] Luego, la banda se mudó a Clearwell Castle en Forest of Dean , Gloucestershire, Inglaterra, donde el guitarrista Tony Iommi concibió el riff principal de lo que se convirtió en la canción principal del álbum y el sencillo principal . [4]

Grabación

Después de la gira mundial de 1972-1973 de Black Sabbath en apoyo de su álbum, Vol. 4 , el grupo regresó a Los Ángeles para comenzar a trabajar en su sucesor. Satisfechos con Vol. 4 , la banda buscó recrear la atmósfera de la grabación y regresó a Record Plant Studios. La banda alquiló una casa en Bel Air y comenzó a escribir en el verano de 1973, pero, debido en parte al abuso de sustancias y la fatiga, no pudieron completar ninguna canción. "Las ideas no salían como en Vol. 4 y realmente nos descontentamos", dijo el guitarrista y compositor Tony Iommi . "Todo el mundo estaba sentado allí esperando que se me ocurriera algo. Simplemente no podía pensar en nada. Y si no se me ocurría nada, nadie haría nada". [3] En 2013, el bajista Geezer Butler le dijo a la revista Mojo que después de la gira en apoyo de Vol. 4 La banda estaba "absolutamente, completamente agotada" y para cuando tocaron en el Hollywood Bowl , "Tony se derrumbó. En un momento dado, no sabíamos si sobreviviría o no porque estaba totalmente agotado. Así que tuvimos que cancelar el resto de la gira y, de hecho, nos tomamos un tiempo libre por primera vez desde que comenzó la banda. Nos alejamos unos de otros y tuvimos una vida social. Luego volvimos a reunirnos para comenzar con el próximo álbum y no se nos ocurrió nada". En su autobiografía I Am Ozzy , el cantante Ozzy Osbourne afirma que en el tiempo previo al Hollywood Bowl "Tony había estado consumiendo cocaína literalmente durante días; todos lo habíamos hecho, pero Tony se había vuelto loco. Quiero decir, esas cosas simplemente tuercen toda tu idea de la realidad. Empiezas a ver cosas que no existen. Y Tony se había ido . Cerca del final del concierto, salió del escenario y se desplomó". En cuanto a su bloqueo como escritor, Iommi le confesó a Phil Alexander en 2013: "Entré en pánico porque no tenía ni una sola idea sobre qué escribir. Podría haber sido por las drogas, podría haber sido por la presión, pero de cualquier manera sentí que era mi culpa". La banda también se sintió decepcionada al descubrir que la sala que habían usado anteriormente en Record Plant había sido reemplazada por un " sintetizador gigante " de Stevie Wonder , quien había grabado allí recientemente.

Tras un mes en Los Ángeles sin resultados, la banda optó por regresar al Reino Unido, donde alquilaron el castillo de Clearwell en el bosque de Dean , Gloucestershire, Inglaterra, en el que escribieron y grabaron figuras como Led Zeppelin , Mott the Hoople y Deep Purple . El entorno medieval puede haber revitalizado musicalmente a la banda, pero también dejó una impresión siniestra; En las notas del álbum en vivo de 1998 Reunion , Iommi recuerda: "Ensayamos en la armería allí y una noche estaba caminando por el pasillo con Ozzy y vimos esta figura con una capa negra ... Seguimos a esta figura de regreso a la armería y no había absolutamente nadie allí. ¡Quienquiera que fuera había desaparecido en el aire! Las personas que poseían el castillo sabían todo sobre este fantasma y dijeron: 'Oh, sí, ese es el fantasma de fulano. Pensamos '¿Qué?' ". Agrega Butler: "Ensayamos en las mazmorras y fue realmente espeluznante, pero tenía algo de atmósfera, evocaba cosas y las cosas comenzaron a salir de nuevo". [5] Mientras trabajaba en la mazmorra, Iommi se topó con el riff principal de " Sabbath Bloody Sabbath ", que marcó el tono para el nuevo material. [4] En 2001, Butler le confesó a Dan Epstein de Guitar World : "Casi pensamos que habíamos terminado como banda... Una vez que Tony sacó el riff inicial de 'Sabbath Bloody Sabbath', dijimos '¡Estamos de vuelta!'". La atmósfera fantasmal en Clearwell Castle complementó perfectamente la práctica de la banda de gastarse bromas entre sí. En el documental Black Sabbath, Volume 1: 1970–1978, Iommi recuerda: "Tengo que ser honesto, nos asustamos muchísimo. Al final tuvimos que irnos, todos aterrorizados porque nos estábamos gastando bromas y nadie sabía quién lo estaba haciendo... Solíamos irnos y conducir hasta casa y regresar al día siguiente. Era realmente una tontería". En su autobiografía, Osbourne bromea: "No éramos tanto los Señores de la Oscuridad como los Señores de la Mierda de Gallina en ese tipo de cosas... Nos poníamos tan nerviosos que ninguno de nosotros dormía. Te quedabas allí tumbado con los ojos bien abiertos, esperando que una armadura vacía entrara en tu dormitorio en cualquier momento para meterte una daga en el culo". Osbourne también escribe que casi quemó el castillo una noche cuando se quedó dormido con la bota en el fuego. Osbourne dijo que, en lo que respecta a las travesuras, Bill Ward normalmente "se llevaba la peor parte", y el baterista acababa yéndose a la cama por la noche con una daga.

Aunque el entonces manager de la banda, Patrick Meehan , recibió crédito como coproductor, Iommi dijo años después que Meehan prácticamente no tuvo participación real en la producción del álbum, diciendo que "el ego de Meehan se involucró, y él puso su nombre como productor". [3] La grabación se completó en Morgan Studios en Willesden , al norte de Londres en 1973. El tecladista Rick Wakeman de la banda Yes (que estaba grabando Tales from Topographic Oceans en el estudio de al lado) fue contratado como músico de sesión, apareciendo en "Sabbra Cadabra". [6] Wakeman se negó a recibir el pago de la banda y finalmente fue compensado con cerveza por su contribución. [7] Los miembros de Led Zeppelin , amigos cercanos de la banda desde sus primeros días en Birmingham , se presentaron en el estudio durante la grabación de Sabbath Bloody Sabbath . [7] El baterista John Bonham estaba ansioso por tocar en "Sabbra Cadabra", pero Sabbath prefirió tocar material que no fuera el suyo para la ocasión. [7] Al final, las dos bandas tuvieron una sesión improvisada que fue grabada pero nunca publicada. [7]

Osbourne ha dicho que Sabbath Bloody Sabbath fue "el principio del fin" para la formación original de Black Sabbath. [8] En 2013, el cantante le explicó a Mojo : " Sabbath Bloody Sabbath fue realmente el álbum después del cual debería haberme despedido porque después de eso realmente comencé a desmoronarme. Luego terminamos cayendo en desgracia el uno con el otro". Impulsadas por el uso desenfrenado de drogas y alcohol dentro de la banda, las tensiones comenzaron a aumentar. Iommi comenzó a resentirse por hacer la mayor parte de la composición y el trabajo de estudio, por lo que no tenía vida social. [8] El bajista Butler también comenzó a quejarse de que el vocalista Osbourne se había vuelto demasiado dependiente de él para las letras. [8]

Composición

Basándose en los cambios estilísticos introducidos en el Vol. 4 , las nuevas canciones incorporaron sintetizadores, cuerdas, teclados y arreglos más complejos. Iommi experimentó con sitar y gaitas en el estudio, pero no pudo dominar los instrumentos a su satisfacción. [7] Las letras también profundizaron en nuevas áreas, y Mojo opinó en 2013: "La canción principal condujo a un set expansivo mientras las letras de Butler contemplaban los misterios del nacimiento y el ADN en 'A National Acrobat' y "Spiral Architect", respectivamente". "'A National Acrobat' era solo yo pensando en quién selecciona qué esperma llega al óvulo", explicó Butler en las notas del álbum Reunion en 1998. "'Spiral Architect' trataba sobre las experiencias de la vida que se agregan al ADN de una persona para crear un individuo único. Solía ​​​​volverme muy contemplativo sobre ciertas sustancias. Todavía lo hago, pero sin esas sustancias". En su autobiografía Iron Man: My Journey Through Heaven & Hell with Black Sabbath , Iommi revela que el riff inicial de "A National Acrobat" fue escrito por Butler, al que el guitarrista "le añadió fragmentos. Geezer puede escribir cosas geniales". Según el libro How Black Was Our Sabbath , la banda invitó a una orquesta para tocar en 'Spiral Architect' "pero no pudieron meter a todos los músicos y sus instrumentos en Morgan Studios. Terminaron en el cercano Pye Studio a lo largo de la carretera, con Ozzy tratando de explicar lo que quería que tocaran como una especie de director loco. No tenía música escrita para darle a la orquesta, simplemente tarareó la parte y ellos la retomaron".

Osbourne compró un sintetizador Moog ; aunque "no sabía cómo usarlo", según Iommi, aún pudo componer la canción "Who Are You?" con él. [7] En sus memorias, Osbourne afirma: "La escribí una noche en Bulrush Cottage mientras estaba drogado y jugueteando con una grabadora Revox y mi ARP 2600 ". El cantante también escribe que Sabbath Bloody Sabbath fue "nuestro último álbum verdaderamente genial, creo... Y con la música habíamos logrado lograr el equilibrio justo entre nuestra antigua pesadez y nuestro nuevo lado 'experimental'". "Killing Yourself to Live" fue una composición de Butler escrita mientras estaba en el hospital por problemas renales causados ​​por el consumo excesivo de alcohol. Ward también bebía mucho, y la canción refleja los problemas causados ​​por sus estilos de vida "extremos". Una encarnación temprana de la canción se puede escuchar en los álbumes en vivo Live at Last y Past Lives . La canción instrumental "Fluff" fue compuesta por Iommi y lleva el nombre del disc jockey de radio de la BBC Alan "Fluff" Freeman . [7] Freeman fue una de las pocas personalidades de la radio en Gran Bretaña que tocó la música de Sabbath en el aire. [7]

Obra de arte

El ilustrador Drew Struzan creó dibujos a lápiz de colores para las portadas del álbum, tanto delantera como trasera. La portada, dibujada principalmente en tonos rojos, muestra a un hombre desnudo en una elaborada cama satánica California King con un gran “666” en la cabecera, atormentado por demonios y ratas desnudos, tanto masculinos como femeninos. La parte posterior muestra una escena más pacífica, representada principalmente en azul, con un hombre moribundo rodeado de seres queridos en duelo y leones dormidos. [9]

El LP de Vertigo presentaba una cubierta desplegable, con un interior que mostraba una fotografía en color de miembros translúcidos de la banda de pie en un dormitorio amueblado.

Lanzamiento y recepción

Calificaciones profesionales
Revisar puntuaciones
FuenteClasificación
Toda la música[10]
La enciclopedia de la música popular[13]
MúsicaHound Rock[14]
La guía de álbumes de la revista Rolling Stone[11]
Guía de discos alternativos de Spin4/10 [12]

Black Sabbath lanzó Sabbath Bloody Sabbath a fines de noviembre de 1973. Por primera vez en su carrera, la banda comenzó a recibir críticas favorables en la prensa convencional, con Rolling Stone llamando al álbum "un asunto extraordinariamente apasionante" y "nada menos que un éxito completo". [15] Críticos posteriores como Eduardo Rivadavia de AllMusic citan el álbum como "una obra maestra, esencial para cualquier colección de heavy metal", al mismo tiempo que muestra "un nuevo sentido de delicadeza y madurez". [10] El álbum marcó el quinto álbum de platino consecutivo de la banda en los Estados Unidos. Alcanzó el número cuatro en las listas del Reino Unido, [16] y el número once en los EE. UU. [17] En el Reino Unido, fue el primer álbum de Black Sabbath en obtener la certificación de plata (60,000 unidades vendidas) por la Industria Fonográfica Británica, logrando esto en febrero de 1975. El álbum pasaría a ser considerado en alta estima por los propios miembros de la banda; Cuando en 1994 Guitar for the Practicing Musician le preguntó qué canciones le gustaría ver en el próximo box set de Black Sabbath, Butler respondió: "Probablemente cualquier canción de Sabbath Bloody Sabbath . La canción "Sabbath Bloody Sabbath" en sí misma. Fue una era completamente nueva para nosotros. Nos sentimos muy abiertos en ese álbum. ¡Había una gran atmósfera, buenos momentos, excelente cocaína! Como un nuevo nacimiento para mí. Habíamos hecho los primeros cuatro álbumes y lo habíamos hecho de esa manera. Sabbath Bloody Sabbath era como la segunda parte de tu vida. Era una sensación extraña; una buena sensación". En sus memorias, Iommi llama al álbum "el pináculo".

La canción "Sabbath Bloody Sabbath" ha sido elogiada por muchos guitarristas de hard rock y heavy metal, y Slash de Guns N' Roses declaró en 2008 a Guitar World : "El outro de 'Sabbath Bloody Sabbath' es la mierda más pesada que he escuchado en mi vida. Hasta el día de hoy, no he escuchado nada tan pesado que tenga tanta alma". Brent Hinds de Mastodon está de acuerdo y le dijo a Nick Bowcott en 2008: "El riff 'los sueños se convierten en pesadillas, el cielo se convierte en infierno' al final de esa canción es imbatible". Kirk Hammett de Metallica cita "Killing Yourself to Live" como su canción favorita de Black Sabbath, revelando en la edición de vacaciones de 2008 de Guitar World que "Mucha gente se siente atraída por la canción que da título al álbum, 'Sabbath Bloody Sabbath', pero para mí es la canción más destacada del álbum". Más tarde, Metallica versionaría "Sabbra Cadabra" en su álbum de covers de 1998 Garage Inc. [18] Dave Williams de Drowning Pool declaró que querría el álbum con él si estuviera varado en una isla desierta. [19]

Listado de canciones

Todas las canciones de Tony Iommi , Ozzy Osbourne , Geezer Butler y Bill Ward .

Lado A
No.TítuloLongitud
1." Sábado, sábado sangriento "5:45
2."Un acróbata nacional"6:16
3."Pelusa" (instrumental)4:11
4."Sabbra Cadabra"5:59
Lado B
No.TítuloLongitud
5."Matarse para vivir"5:41
6."¿Quién eres?"4:11
7."Buscando el hoy"5:06
8."Arquitecto en espiral"5:29
Longitud total:42:35

El lanzamiento inicial en CD de Castle Communications de 1986 (NELCD 6017) también incluía una versión en vivo de "Cornucopia" de Live at Last como tema adicional. El lanzamiento posterior en CD de Castle (CLACD 201) volvió a la lista de canciones original.

Personal

Sabbath negro

  • Ozzy Osbourne – voz (todas las pistas excepto 3) , sintetizadores (pistas 5 y 6) , pandereta, palmas (pista 7)
  • Tony Iommi – guitarras (todas las pistas) , piano (pistas 3, 4 y 6) , sintetizador (pista 5) , ​​clavicémbalo (pista 3) , órgano (pista 7) , flauta (pista 7) , palmas (pista 7) , gaitas (pista 8)
  • Geezer Butler – bajo (todas las pistas) , sintetizador y mellotron (pista 6) , palmas (pista 7) , ruido (pista 8)
  • Bill Ward – batería (todas las pistas excepto la 3) , bongós (pista 1) , timbales (pistas 6 y 8) , palmas (pista 7)

Personal adicional

Producción

  • Producido por Black Sabbath para Excellency Productions
  • Diseñado por Mike Butcher
  • Coordinación: Mark Forster Biatch
  • Dirección: Patrick Meehan
  • Operador de cinta: George Nicholson
  • Ilustración de portada: Drew Struzan
  • Concepto de portada: Pacific Eye & Ear

Gráficos

Gráfico (1973-1974)
Posición máxima
Álbumes australianos ( Kent Music Report ) [20]5
Mejores álbumes y CD de Canadá ( RPM ) [21]17
Álbumes finlandeses ( listas oficiales finlandesas ) [22]25
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [23]49
Álbumes japoneses ( Oricon ) [24]57
Álbumes noruegos ( VG-lista ) [25]6
Álbumes del Reino Unido ( OCC ) [26]4
Billboard 200 de EE. UU. [27]11
Gráfico (2020-2021)
Posición máxima
Álbumes austriacos ( Ö3 Austria ) [28]62
Álbumes alemanes ( Offizielle Top 100 ) [29]13
Álbumes escoceses ( OCC ) [30]25
Álbumes suizos ( Schweizer Hitparade ) [31]71
Álbumes independientes del Reino Unido ( OCC ) [32]12
Álbumes de rock y metal del Reino Unido ( OCC ) [33]2

Certificaciones

RegiónProceso de dar un títuloUnidades certificadas /ventas
Canadá ( Música Canadá ) [34]Oro50.000 ^
Reino Unido ( BPI ) [35]
ventas desde 2009		Oro100.000 ‡
Estados Unidos ( RIAA ) [36]Platino1.000.000 ^

^ Las cifras de envíos se basan únicamente en la certificación.
‡ Las cifras de ventas y streaming se basan únicamente en la certificación.

Referencias

  1. ^ Popoff, Martin (2020). Sabotaje (2.ª ed.). Wymer Publishing. pág. 190. ISBN 978-1-912782-31-4.
  2. ^ "Discografía de Black Sabbath".
  3. ^ abc Rosen 1996, pág. 76
  4. ^ de Rosen 1996, pág. 79
  5. ^ Rosen 1996, pág. 77
  6. ^ Chris Welch, Cerca del borde: La historia del sí, pág. 141, Omnibus Press (2003), ISBN 0-7119-9509-5 
  7. ^ abcdefgh Iommi, Tony (2011). Iron Man: Mi viaje por el cielo y el infierno con Black Sabbath . Da Capo Press. ISBN 978-0-30681-9551.
  8. ^ abc Osbourne, Ozzy (2011). Soy Ozzy . Grand Central Publishing. ISBN 978-0446569903.
  9. ^ Norton, Justin (agosto de 2014). "Sabbath Bloody Sabbath: La historia detrás de la obra de arte". Revista Decibel (#118) . Consultado el 24 de septiembre de 2021 .
  10. ^ ab Rivadavia, Eduardo. Sabbath, Bloody Sabbath > Reseña" en AllMusic . Consultado el 25 de febrero de 2008.
  11. ^ "Black Sabbath: Guía de álbumes". Rolling Stone . Archivado desde el original el 27 de abril de 2012. Consultado el 5 de junio de 2012 .
  12. ^ Weisbard, Eric; Marks, Craig (1995). Guía de discos alternativos de Spin . Libros antiguos. ISBN 1841955515.
  13. ^ C. Strong, Martin (2002). La enciclopedia de la música popular . Canongate. ISBN 1852279230.
  14. ^ Graff, Gary; Durchholz, Daniel, eds. (1999). "Black Sabbath". MusicHound Rock: La guía esencial de álbumes. Farmington Hills, MI: Visible Ink Press. ISBN 1-57859-061-2.
  15. ^ Fletcher, Gordon (14 de febrero de 1974). «Black Sabbath: Sabbath, Bloody Sabbath». Rolling Stone . Nº 154. Consultado el 25 de febrero de 2008 .
  16. ^ "Official Charts Company – Black Sabbath Sabbath Bloody Sabbath". Official Charts Company . Consultado el 11 de octubre de 2011 .
  17. ^ "Sabbath Bloody Sabbath > Billboard albums" en AllMusic . Consultado el 30 de enero de 2009.
  18. ^ Polcaro, Rafael (19 de mayo de 2022). «Ozzy Osbourne no tenía idea de que Metallica había versionado «Sabbra Cadabra»». Rock And Roll Garage . Consultado el 18 de julio de 2023 .
  19. ^ The Bicycle Music Company. (2014). Vintage Drowning Pool - Álbumes de Dave's Desert Island #UnluckySinner13. Recuperado el 21 de julio de 2023 de https://www.youtube.com/watch?v=P6Y4m7hJ58Y.
  20. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 19. ISBN 0-646-11917-6.
  21. ^ "Top RPM Albums: Issue 12149" (Los mejores álbumes de RPM: número 12149). RPM . Biblioteca y Archivos de Canadá . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  22. ^ Pennanen, Timo (2006). Sisältää hitin - levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (en finlandés) (1ª ed.). Helsinki: Kustannusosakeyhtiö Otava. ISBN 978-951-1-21053-5.
  23. ^ "Offiziellecharts.de – Black Sabbath – Sabbath Bloody Sabbath" (en alemán). Listas de éxitos de GfK Entertainment . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  24. ^ Oricon Album Chart Book: Edición completa 1970–2005 (en japonés). Roppongi, Tokio: Oricon Entertainment . 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  25. ^ "Norwegiancharts.com – Black Sabbath – Sabbath Bloody Sabbath". Hung Medien. Consultado el 30 de octubre de 2023.
  26. ^ "Top 100 de la lista de álbumes oficiales". Official Charts Company . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  27. ^ "Historia de las listas de éxitos de Black Sabbath (Billboard 200)". Billboard . Consultado el 30 de octubre de 20238.
  28. ^ "Austriancharts.at – Black Sabbath – Sabbath Bloody Sabbath" (en alemán). Hung Medien. Consultado el 30 de octubre de 2023.
  29. ^ [{{{url}}} "{{{título}}}"]. {{cite news}}: Verificar |url=valor ( ayuda )
  30. ^ "Top 100 de la lista de álbumes oficiales escoceses". Official Charts Company . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  31. ^ "Swisscharts.com – Black Sabbath – Sabbath Bloody Sabbath". Hung Medien. Consultado el 30 de octubre de 2023.
  32. ^ "Top 50 de la lista de álbumes independientes oficiales". Official Charts Company . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  33. ^ "Top 40 de la lista de álbumes oficiales de rock y metal". Official Charts Company . Consultado el 30 de octubre de 2023.
  34. ^ "Certificaciones de álbumes canadienses: Black Sabbath, Sabbath Bloody Sabbath". Música Canadá .
  35. ^ "Certificaciones de álbumes británicos: Black Sabbath, Sabbath Bloody Sabbath". Industria fonográfica británica .
  36. ^ "Certificaciones de álbumes estadounidenses: Black Sabbath, Sabbath Bloody Sabbath". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos .

Bibliografía

  • Rosen, Steven (1996). La historia de Black Sabbath: Las ruedas de la confusión . Castle Communications. ISBN 978-1-86074-149-4.
  • Sabbath Bloody Sabbath en Discogs (lista de lanzamientos)

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