Pat Benatar

Pat Benatar
Benatar actuando en 2007
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Patricia Mae Andrzejewski
Nacido	( 10 de enero de 1953 )10 de enero de 1953 (71 años) Ciudad de Nueva York , EE. UU.
Géneros	Roca roca dura pop-rock
Ocupaciones	Músico compositor de canciones
Instrumento	Voz
Años de actividad	1972-presente
Etiquetas	Crisálida CMC Internacional Bel Chiasso
Esposas	Dennis Benatar ​ ​ ( nació en  1972; se divorció en  1979 ) Neil Giraldo ​ ( nacido en  1982 )
Niños	2
Sitio web	benatargiraldo.com

Patricia Mae Giraldo ( née Andrzejewski ; anteriormente y todavía profesionalmente Benatar ; nacida el 10 de enero de 1953) es una cantante y compositora estadounidense. En los Estados Unidos, tiene dos álbumes multiplatino, cinco álbumes de platino y 15 sencillos top 40 de Billboard de EE. UU. , ^[1] mientras que en Canadá tuvo ocho álbumes de platino consecutivos y ha vendido más de 36 millones de álbumes en todo el mundo. ^[2] También ganó cuatro premios Grammy . Fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en noviembre de 2022.

El álbum debut de Benatar de 1979, In ​​the Heat of the Night , fue su gran éxito en América del Norte , especialmente en Canadá, donde alcanzó el puesto número 3 en la lista de álbumes. Se lanzaron dos sencillos exitosos del álbum: " Heartbreaker " y "We Live for Love", este último escrito por su guitarrista principal y futuro esposo, Neil Giraldo . Su segundo álbum, Crimes of Passion de 1980 , fue su trabajo más exitoso, alcanzando el puesto número 2 en América del Norte y Francia, siendo certificado 4× y 5× platino en los EE. UU. y Canadá, respectivamente. El sencillo " Hit Me with Your Best Shot " alcanzó el top 10 en los EE. UU. y Canadá y se considera su canción insignia. Su tercer álbum, Precious Time (1981), fue otro éxito, encabezando la lista de álbumes de EE. UU. y convirtiéndose en su primer álbum top 10 en Australia. Su sencillo " Fire and Ice " alcanzó un alto nivel en los EE. UU. y Canadá. Su siguiente lanzamiento, Get Nervous (1982), se vendió menos que sus dos álbumes anteriores, pero incluyó el éxito norteamericano " Shadows of the Night ".

En 1983, el sonido de Benatar comenzó a moverse hacia un pop más atmosférico. El sencillo " Love Is a Battlefield " (1983) fue su mayor éxito en la mayoría de los países, alcanzando el número 1 en los Países Bajos, Australia y en la lista US Rock Tracks, y el número 5 en el Hot 100 de Estados Unidos. El álbum en vivo del que provenía, Live from Earth , fue su mayor éxito en Australia, Alemania y los Países Bajos. En 1984, lanzó Tropico y su sencillo principal " We Belong ", que alcanzó el top 10 en varios países, incluido el número 5 en el Hot 100 de Estados Unidos.

El álbum de 1985 de Benatar, Seven the Hard Way , no se vendió tan bien, pero produjo dos sencillos que recordaban la vena del rock: « Invincible », un éxito top 10 en Norteamérica, y « Sex as a Weapon ». Su siguiente álbum, Wide Awake in Dreamland (1988), marcó un resurgimiento en las ventas en Canadá y Australia, y fue su mayor éxito en el Reino Unido. Su tema rockero, « All Fired Up », fue un éxito significativo en Canadá, Australia y los EE. UU. Lanzó cuatro álbumes más entre 1991 y 2003.

Pat Benatar nació como Patricia Mae Andrzejewski el 10 de enero de 1953 en Greenpoint, Brooklyn , Nueva York. ^[3] Su madre, Mildred (née Knapp; 1928-2016), era esteticista , y su padre, Andrew ( Andrzej ) Andrzejewski (1926-2009), era un trabajador de chapa metálica. ^[4] Su padre era de ascendencia polaca y su madre era de ascendencia alemana , inglesa e irlandesa . ^[5] Su familia se mudó a North Hamilton Avenue en Lindenhurst, Nueva York , un pueblo en la ciudad de Babylon , en Long Island . ^[6]

Se formó como coloratura con planes de asistir a la Juilliard School , pero decidió en cambio seguir una educación en salud en la Universidad de Stony Brook . A los 19 años, después de un año en Stony Brook, abandonó los estudios para casarse con su primer marido, su novio de la secundaria Dennis Benatar, un recluta del ejército de los EE. UU. que se entrenó en Fort Jackson, Carolina del Sur , luego sirvió en la Agencia de Seguridad del Ejército en Fort Devens, Massachusetts , antes de ser destinado a Fort Lee, Virginia , a partir de 1973. Trabajó como cajera de banco cerca de Richmond, Virginia . ^{[7] [8]}

Benatar dejó su trabajo para dedicarse a la música después de que un concierto de Liza Minnelli que vio en Richmond le inspirara. Tuvo un concierto en un Holiday Inn y consiguió un trabajo como camarera cantante en un club nocturno llamado Roaring Twenties. ^[8] En los Roaring Twenties, conoció y formó un dúo con el pianista Phil Coxon, que pronto se expandió a una banda de salón de diez personas llamada Coxon's Army, un habitual del club del sótano de Sam Miller. ^{[8] La banda ganó popularidad y fue el tema de un especial} de PBS que nunca se emitió ; su bajista Roger Capps fue más tarde el bajista original de la Pat Benatar Band. El período también produjo el primer sencillo de Benatar: "Day Gig" (1974), escrito y producido por Coxon y que tuvo un lanzamiento local limitado. Su último concierto importante en Richmond fue una actuación de dos horas en la escuela secundaria Thomas Jefferson. ^[8]

Dennis Benatar fue dado de baja del ejército y la pareja se mudó a Nueva York en mayo de 1975 para que ella pudiera seguir una carrera como cantante. ^[8] Actuó en una noche amateur en el club de comedia Catch a Rising Star en Nueva York. Su interpretación de " Rock-a-Bye Your Baby With a Dixie Melody " de Judy Garland le valió una llamada de regreso por parte del dueño del club Rick Newman, quien luego se convirtió en su manager; se convirtió en una intérprete habitual en Catch a Rising Star durante los siguientes tres años. A fines de 1975 consiguió el papel de Zephyr en el musical de rock futurista de Harry Chapin , The Zinger , que se presentó durante un mes en 1976 en el Playhouse de la Performing Arts Foundation (PAF) en Huntington Station , Long Island .

Halloween de 1977 resultó ser una noche crucial en su temprana personalidad escénica vestida con licra . Participó en un concurso de Halloween en el Café Figaro en Greenwich Village vestida como un personaje de la película Cat-Women of the Moon . Más tarde esa noche, subió al escenario en Catch a Rising Star todavía con el disfraz puesto. ^[9] Entre apariciones en Catch a Rising Star, grabó jingles comerciales para Pepsi -Cola y varias marcas regionales. Fue cabeza de cartel del club nocturno Tramps de la ciudad de Nueva York durante cuatro días en la primavera de 1978, donde su actuación fue escuchada por representantes de varias compañías discográficas. El cofundador Terry Ellis la contrató para Chrysalis Records la semana siguiente. ^[10] Ella y Dennis se divorciaron poco después, aunque ella mantuvo su apellido.

El álbum debut de Benatar, In the Heat of the Night , fue lanzado en agosto de 1979, pero recién debutó en la lista de álbumes Billboard 200 de Estados Unidos en octubre, alcanzando finalmente el puesto número 12 en Estados Unidos en marzo de 1980. Mike Chapman produjo tres temas en el álbum, mientras que el ingeniero Peter Coleman supervisó el resto. Además, Chapman y su compañero de composición, Nicky Chinn , escribieron tres canciones que aparecen en el LP: «In the Heat of the Night» y «If You Think You Know How to Love Me», que fueron grabadas previamente por Smokie, y una versión reorganizada de una canción que escribieron para Sweet , «No You Don't». El álbum también presentó dos canciones escritas por Roger Capps y ella; « I Need a Lover », escrita por John Mellencamp ; y «Don't Let It Show», escrita por Alan Parsons y Eric Woolfson .

El álbum fue certificado Platino por la Recording Industry Association of America en diciembre de 1980. ^[11] Canadá se convirtió en el mercado más exitoso del álbum, ya que obtuvo la certificación 4 veces Platino allí y alcanzó el puesto número 3 en la lista de álbumes de RPM. ^[12] Si bien fue un éxito moderado en Australia, alcanzando el puesto número 25, y muy exitoso en Nueva Zelanda, alcanzando el puesto número 8, apenas llegó al Top 100 en el Reino Unido. Inusual para un álbum en inglés, su mercado europeo más exitoso fue Francia, donde llegó al puesto número 20.

«If You Think You Know How to Love Me» fue el primer sencillo que se lanzó el 14 de septiembre de 1979. Sin embargo, no tuvo éxito. Su segundo sencillo, « Heartbreaker », se lanzó el 26 de octubre de 1979 y se convirtió en un éxito inesperado , llegando al puesto número 23 en los EE. UU., al número 16 en Canadá y al número 14 en Nueva Zelanda. Más tarde, fue incluido en el puesto número 72 en la lista de VH1 de las mejores canciones de hard rock de todos los tiempos. ^[13] Un tercer sencillo, «We Live for Love», que fue escrito por su futuro esposo Neil Giraldo , se lanzó en febrero de 1980 y se convirtió en su primer éxito Top 10 en cualquier lugar al alcanzar el puesto número 8 en Canadá, mientras que alcanzó el número 27 en los EE. UU., el número 26 en Nueva Zelanda y el número 28 en Australia, su primer éxito allí. ^[14]

En agosto de 1980, lanzó su segundo LP, Crimes of Passion , que presenta su canción insignia " Hit Me with Your Best Shot " junto con la controvertida canción " Hell Is for Children ". La letra de la canción habla de cosas que los abusadores de niños les dicen a sus víctimas, como "Dile a la abuela que te caíste del columpio". Benatar se inspiró al leer una serie de artículos en The New York Times sobre el abuso infantil en Estados Unidos. ^[15] "Hit Me With Your Best Shot" (número 9 en EE. UU.) fue su primer sencillo en entrar en el Top 10 de EE. UU. y vendió más de un millón de copias (estatus de oro) en los Estados Unidos. También fue un éxito Top 10 en Canadá y un éxito moderado en Australia, donde alcanzó el puesto número 33. El álbum alcanzó su punto máximo durante cinco semanas consecutivas en el número 2 en los EE. UU. en enero de 1981 (detrás de Double Fantasy de John Lennon y Yoko Ono ) y un mes después, ganó su primer premio Grammy por " Mejor interpretación vocal de rock femenina " de 1980 por el álbum. ^[16]

Otros sencillos lanzados de Crimes of Passion fueron " Treat Me Right " (número 18 en EE. UU. y número 12 en Canadá) y la versión de los Rascals, " You Better Run " (número 42 en EE. UU. pero no llegó a las listas de Canadá), que fue el segundo video musical reproducido en MTV , después de " Video Killed the Radio Star " de los Buggles . ^{[10] [17]} El álbum también presentó una versión con un tempo modificado de " Wuthering Heights " de Kate Bush . Producido por Keith Olsen , Crimes of Passion permaneció en las listas de álbumes de EE. UU. durante 93 semanas y en el top 10 durante más de seis meses, convirtiéndose en su primera certificación Platino por la RIAA, y más tarde fue certificado como 4× Platino, su álbum más vendido en los EE. UU. En octubre de 1980, ella (junto con su futuro esposo Neil Giraldo) apareció en la portada de la revista Rolling Stone . El álbum fue certificado 5× Platino en Canadá, su álbum más vendido en ese país, donde alcanzó el puesto número 2 en las listas de álbumes. ^[18] También tuvo éxito en Nueva Zelanda (número 6), Francia (número 2) y Australia (número 16), pero no llegó a las listas del Reino Unido.

En julio de 1981, Benatar lanzó su tercer álbum de estudio, Precious Time , que se convirtió en su primer álbum en llegar al número uno en el Billboard 200. En Canadá fue certificado doble platino y alcanzó el número 2 en la lista de álbumes. ^[19] También fue su primero en aparecer en las listas del Reino Unido, alcanzando el número 30, y se convirtió en su mayor éxito en Australia y Nueva Zelanda, alcanzando el número 8 y el número 2, respectivamente, mientras que una vez más tuvo un gran éxito en Francia, alcanzando el número 3. El sencillo principal del álbum, " Fire and Ice " (coescrito por el miembro de la banda Scott Sheets ), fue otro éxito (número 17 en EE. UU. y número 2 en la nueva lista Rock Tracks, número 4 en Canadá, Top 30 Australia y Nueva Zelanda) y le valió a Benatar su segundo premio Grammy por "Mejor interpretación vocal de rock femenina" y su tercer álbum consecutivo certificado Platino por la RIAA, siendo finalmente certificado doble Platino. " Promise in the Dark " (número 38 en EE. UU. y número 31 en Canadá) también fue lanzado como sencillo.

Get Nervous fue lanzado en 1982, encabezado por un sencillo exitoso y un video de MTV, " Shadows of the Night ", que se vendió bien: número 13 en el Hot 100 de EE. UU. y número 3 en la lista Rock Tracks, número 12 en Canadá y número 19 en AUS. El álbum fue otro éxito, alcanzando el número 4 en los EE. UU., aunque se vendió menos bien en la mayoría de los demás países, generalmente solo llegando al Top 20 (número 16 en Canadá), y solo alcanzó el número 73 en el Reino Unido. Fue su cuarta certificación Platino consecutiva de la RIAA y CRIA, y "Shadows of the Night" le valió a Benatar su tercer Grammy, nuevamente por "Mejor interpretación vocal de rock femenina". Los sencillos posteriores, "Little Too Late" y "Looking for a Stranger", también tuvieron éxito en los EE. UU., alcanzando el número 20 y el número 39 (más el número 4 en la lista Rock Tracks) pero no figuraron fuera de los EE. UU., ni siquiera en Canadá. El video musical con temática de la Segunda Guerra Mundial, "Shadows of the Night", presentó a los entonces desconocidos actores Judge Reinhold como copiloto de un caza estadounidense y a Bill Paxton como operador de radio alemán.

En 1983, Benatar ya se había ganado una reputación por cantar sobre temas "difíciles", cuyo mejor ejemplo fue uno de los mayores éxitos de su carrera, " Love Is a Battlefield " (escrita por la famosa compositora Holly Knight y Mike Chapman ), publicada en diciembre de 1983. Para entonces, su sonido se había suavizado y había pasado del hard rock al pop más atmosférico, y el videoclip de "Love Is a Battlefield", basado en una historia, estaba dirigido directamente a MTV, e incluso presentaba a Benatar en un número de baile grupal inspirado en Michael Jackson , con la participación del director de Beat It de Jackson, Bob Giraldi , y del coreógrafo Michael Peters . Esta nueva dirección pop/rock fue un gran éxito comercial, y el sencillo sigue siendo hoy su mayor éxito en la mayoría de los países. Esto incluyó alcanzar el puesto número 5 en el Hot 100 de EE. UU., el número 1 durante cuatro semanas en la lista US Rock Tracks, el número 2 en Canadá, el número 1 en los Países Bajos (durante cuatro semanas terminando como la canción número 2 del año), su primer éxito Top 30 allí, y el número 1 en Australia durante siete semanas consecutivas, su primer éxito Top 25 allí, el número 3 en Alemania Occidental, el número 5 en Suiza, el número 6 en Nueva Zelanda y el número 17 en el Reino Unido, su primera canción Top 50 allí. Fue su primera canción en las listas de Suiza, alcanzando el puesto número 11 allí. La canción también le valió a Benatar su cuarto premio Grammy consecutivo a la "Mejor interpretación vocal de rock femenina".

«Love Is a Battlefield» fue una de las dos canciones de estudio incluidas en el álbum en vivo, Live from Earth , que fue grabado durante su gira mundial 'Get Nervous' con entradas agotadas por América y Europa en 1982 y 1983, siendo la otra «Lipstick Lies». El álbum tuvo un éxito mixto en diferentes países: alcanzó el puesto número 2 en Australia, el número 12 en Nueva Zelanda, el número 13 en los EE. UU. y se convirtió en su primer álbum exitoso en Alemania (número 7) y los Países Bajos (número 4), pero solo llegó al Top 25 en Canadá y Francia, y al número 60 en el Reino Unido. Se convirtió en su quinto álbum consecutivo de platino RIAA y CRIA. ^[11]

En 1984, Benatar lanzó su quinto álbum de estudio, Tropico , que, además de alcanzar el número 7 en Nueva Zelanda y el número 31 en el Reino Unido, en general fue un paso atrás en la mayoría de los demás países (número 14 en Estados Unidos, número 21 en Canadá, número 9 en Australia, número 16 en Francia, número 26 en Alemania y número 23 en los Países Bajos). El sencillo « We Belong », una canción pop de ritmo lento, lanzada en octubre de 1984, un mes antes del lanzamiento del álbum, se convirtió en otro éxito del top 10 en los Estados Unidos alcanzando el número 5, alcanzando el Top 10 en varios otros países, incluido el número 7 en Australia, el número 9 en Alemania Occidental y el número 5 en Suiza, su sencillo más exitoso pero último éxito allí. También alcanzó el puesto número 22 en el Reino Unido. Un segundo lanzamiento sencillo, «Ooh Ooh Song», ^[20] alcanzó el número 36 en los EE. UU., pero le fue mal en otros países. Ella y Giraldo dijeron que este álbum fue el primero en el que se alejaron de su famoso sonido "hard rock" y comenzaron a experimentar con estilos y sonidos nuevos, a veces "más suaves". A pesar de no llegar al Top 10 de Estados Unidos, el álbum le valió de inmediato su sexto álbum consecutivo con certificación Platino de la RIAA y la CRIA.

Después del éxito de "We Belong" en las listas de éxitos del Reino Unido, "Love is a Battlefield" fue reeditado en el Reino Unido a principios de 1985 y se convirtió en su mayor éxito allí, alcanzando el número 17. "We Belong" también fue nominada a Mejor Interpretación Vocal Pop Femenina en 1986, su primera nominación en esa categoría.

En 1985, lanzó su sexto álbum de estudio, Seven the Hard Way . Llegó al Top 10 de Estados Unidos (y al número 4 en la lista US Rock Tracks) con el sencillo de rock nominado al Grammy « Invincible » (el tema de la película The Legend of Billie Jean ), que fue escrito por Holly Knight (Love Is a Battlefield) y Simon Climie , tres meses completos antes de que se lanzara el álbum. La canción también alcanzó el número 6 en Canadá. Su otro sencillo nominado al Grammy del álbum, «Sex As a Weapon», impulsado por la guitarra, subió hasta el número 28 en el Hot 100 de Estados Unidos en enero de 1986, el número 5 en la lista US Rock Tracks y llegó al Top 30 en Canadá. Tanto el sencillo Seven como el Hard Way tuvieron menos éxito fuera de Norteamérica que los dos sencillos "más suaves" anteriores, y en general llegaron al Top 30 en Australia, Alemania Occidental, los Países Bajos y Nueva Zelanda (aunque Invincible llegó al Top 15 allí), pero no al Top 50 en el Reino Unido. Un tercer sencillo, el suave "Le Bel Age", llegó al puesto número 54 en el Hot 100 de Estados Unidos.

Seven the Hard Way alcanzó el puesto número 26 en los EE. UU., obteniendo una certificación RIAA Gold (CD de importación). En Canadá, fue su séptimo álbum consecutivo certificado Platino, a pesar de que solo alcanzó el puesto número 35 ^[21] en la lista de ventas de álbumes. También alcanzó el puesto número 19 en Australia y fue un gran éxito en Nueva Zelanda llegando al puesto número 2, pero no llegó al Top 50 en Alemania Occidental, los Países Bajos, Suiza o el Reino Unido, y por primera vez, un álbum suyo no llegó a las listas de Francia. En su autobiografía, Between a Heart and a Rock Place , dijo: "De todos los álbumes, Seven the Hard Way fue el que más costó hacer y el que menos se vendió". El álbum vendió aproximadamente 600.000 copias en los EE. UU. ^{[ cita requerida ]}

En julio de 1988, Benatar lanzó su séptimo álbum de estudio, Wide Awake in Dreamland , que en general mejoró el éxito de Seven the Hard Way , como alcanzar el puesto número 11 en el Reino Unido y Canadá, ^[22] obteniendo su octavo álbum consecutivo certificado Platino en Canadá y el número 13 en Australia. Alcanzó el puesto número 26 en los EE. UU., pero se estancó en el número 15 en Nueva Zelanda, generalmente uno de sus mercados más exitosos. El sencillo principal nominado al Grammy, "All Fired Up" (escrito por Kerryn Tolhurst , ex The Dingoes ) alcanzó el número 19 tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido (además del número 2 en la lista US Rock Tracks), el número 8 en Canadá, el número 20 en Nueva Zelanda y fue un éxito número 2 en Australia, convirtiéndose en uno de los mayores éxitos de 1988 en ese país. Otros sencillos lanzados del LP son " Don't Walk Away " (número 42 en el Reino Unido), "Let's Stay Together", nominado al Grammy, y "One Love" (número 59 en el Reino Unido).

True Love fue undisco de jump blues , lanzado a fines de abril de 1991, y contó con la banda de blues Roomful of Blues , con respaldo de Pat Benatar, Neil Giraldo y Myron Grombacher. El álbum vendió más de 339,000 ^[23] copias sin una difusión radial significativa y una exposición limitada en VH-1. «Payin' the Cost to Be the Boss», « So Long » y la canción principal fueron lanzadas como sencillos, y el primero alcanzó el puesto número 17 en la lista US Rock Tracks, pero no en ningún otro lugar. El álbum alcanzó el puesto número 40 en el Reino Unido y el número 37 en los EE. UU. Fue certificado Oro en Canadá por ventas de 50,000 unidades, su primero en no alcanzar el estado de Platino y su último álbum certificado para ese país, donde alcanzó el puesto 22 en la lista de ventas de álbumes. ^[24] Alcanzó el Top 40 en varios otros países.

Gravity's Rainbow se lanzó en 1993 y fue un regreso al género AOR. " Everybody Lay Down " fue elegido por la radio Album Rock y llegó hasta el número 3 en la lista Rock Tracks. El sencillo nunca fue lanzado al Top 40/Contemporary Hit Radio y nunca se produjo un video musical. El único otro país donde apareció en las listas fue Canadá, donde alcanzó el número 50. "Somebody's Baby" en cambio se lanzó como sencillo para la radio Top 40 y se produjo un video musical, pero no apareció en las listas de los EE. UU. y solo tuvo un éxito menor en algunos otros países, incluido el número 41 en Canadá.

Se programó el lanzamiento de una tercera canción, "Everytime I Fall Back", y se filmó un video, pero el sencillo nunca se lanzó y el video musical se perdió cuando Chrysalis se vendió a EMI Records. Ella había quedado embarazada nuevamente y puede haber tenido un efecto en el apoyo de su sello al álbum. La gira de este álbum fue de solo siete fechas, interrumpida por el embarazo. Fue su último álbum grabado para Chrysalis. Con muy poca promoción de Chrysalis, Gravity's Rainbow no logró tener el mismo éxito comercial que su trabajo anterior. Según SoundScan, el álbum vendió aproximadamente 160,000 copias en los Estados Unidos y alcanzó el puesto número 85 en la lista de álbumes. Actualmente está ^{[ ¿cuándo? ]} disponible en un lanzamiento dos en uno con True Love (importación ^{[ ¿dónde? ]} ). El álbum solo apareció en otro mercado, Canadá, donde alcanzó el puesto número 44. ^[25]

Innamorata (número 171 en Estados Unidos) fue lanzado en 1997 por el sello discográfico CMC International. Se produjo un videoclip para "Strawberry Wine (Life is Sweet)". Según SoundScan , el álbum vendió cerca de 65.000 copias.

Ella ha lanzado sólo un álbum de material nuevo desde Innamorata de 1997 , que es Go de 2003 (número 187 en EE. UU.). El álbum incluía el sencillo benéfico del 11 de septiembre "Christmas in America" ​​como canción adicional. Se produjo un video para el sencillo "Have It All", pero nunca se lanzó hasta que se filtró en YouTube en 2012; el único video de este álbum es para la canción adicional. Se reunieron con Holly Knight con Neil y Holly coescribiendo la melodía "Girl". La canción principal de hard rock "Go!" se convirtió en una canción de presentación popular para los futuros conciertos de Benatar. Según SoundScan, el álbum ahora ha vendido casi 34.000 copias.

En noviembre de 2015, Benatar grabó y lanzó una canción navideña llamada "One December Night".

En enero de 2017 grabó la canción "Shine" para apoyar la Marcha de las Mujeres el 21 de enero de 2017, que fue su primera grabación original no navideña en más de 10 años. En septiembre del mismo año, volvió a formar equipo con la compositora y productora Linda Perry para la canción "Dancing Through the Wreckage", que fue el sencillo principal de la banda sonora del documental Served Like a Girl . En octubre de 2017, la canción entró en la lista Billboard Adult Contemporary Chart, llegando finalmente al puesto número 22 en noviembre. La canción también recibió una nominación a Mejor Canción de un Documental de los Critics' Choice Awards.

En 2020, fue nominada para la inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll junto con otros quince artistas, pero a pesar de quedar en segundo lugar en la votación de los fanáticos, no estuvo entre los incluidos. ^[26] Fue nominada por segunda vez en 2022. ^[27] El 4 de mayo de 2022, el Salón de la Fama anunció que Benatar será incluida en la clase de incluidos de 2022. ^[28]

El 22 de julio de 2022, anunció que dejaría de interpretar "Hit Me with Your Best Shot" en su gira actual "en deferencia a las víctimas de las familias de estos [recientes] tiroteos masivos". ^[29]

Pat Benatar se casó con su novio de la secundaria, Dennis Benatar, a la edad de 19 años en 1972. La pareja se divorció en 1979. Está casada con su segundo marido, el guitarrista Neil Giraldo , desde 1982. Tienen dos hijas ^[30] y viven en Malibú , California. ^[31] Sus dos hijas, Haley y Hana Giraldo, aparecieron en la serie de telerrealidad de E! Filthy Rich: Cattle Drive y Relatively Famous: Ranch Rules , a fines de 2005 y principios de 2022 respectivamente. ^{[32] [33]}

Aunque Benatar y Giraldo son ambos católicos romanos , ninguno de los dos se casó dentro de la Iglesia, debido al divorcio del primero. Los dos se casaron en Hana, Hawái , por el reverendo Henry Kahula de la iglesia no confesional Wainanalua el 20 de febrero de 1982, apenas unos días antes de la 24.ª edición de los Premios Grammy. ^[34]

• 1979-1980: gira en apoyo de In the Heat of the Night y Crimes of Passion
• 1981: Gira del tiempo precioso
• 1982-1983: gira Get Nervous , que dio como resultado el álbum Live from Earth y el especial de HBO lanzados en VHS y (finalmente) DVD
• 1985-1986: Gira Seven the Hard Way
• 1988: Gira "Wide Awake in Dreamland"
• 1991: gira True Love con Hall y Oates
• 1993: Gira Rainbow de Gravity con solo siete fechas (interrumpida debido a un segundo embarazo)
• 1995: Gira Can't Stop Rockin' con Fleetwood Mac y REO Speedwagon
• 1996: Hits Tour, que adelantó algo del material de Innamorata
• 1997: realizó una gira con la Steve Miller Band , agregando espectáculos solistas de larga duración en bares y clubes en las noches libres de Miller; apareció en Lilith Fair para dos presentaciones.
• 1998: Gira de Innamorata
• 1999: Gira del 20º aniversario de Synchronistic Wanderings
• 2000: Gira PB2000
• 2001–2002: Gira de vacaciones de verano en apoyo del lanzamiento del CD y DVD Summer Vacation Tour
• 2003: No voy a ir de gira
• 2004: Vamos de gira
• 2005: Gira Casi II
• 2006: Gira Off the Rock de Polyamnesia
• 2007: Resumen de la gira
• 2008: ¡Gira de Fired Up!
• 2009: gira Call Me Invincible con Blondie ; también participaron The Donnas en algunos shows en solitario de larga duración
• 2010: gira Love on the Run con REO Speedwagon , ^[35] en la que participó su exbaterista, Myron Grombacher. Posteriormente, en octubre de 2010, realizó una gira por Australia y tocó en varias fechas con el grupo de pop femenino de los años 80 The Bangles ^[36]
• 2011: Gira de los Elementos de Cinco
• 2012: gira con Loverboy y Journey
• 2013: gira por Nueva Zelanda con Bachman & Turner y Estados Unidos ; gira por Norteamérica con Cheap Trick , Eric Burdon y fechas solistas seleccionadas
• 2014: Gira Dressed to Kill con Cher ^[37]
• 2014: gira del 35.° aniversario con fechas en solitario y fechas como cabezas de cartel junto a Rick Springfield , Cheap Trick y John Waite . Berlin también abrió para Benatar en algunas fechas.
• 2015: La gira del 35.° aniversario continuó con fechas canceladas previamente con Cher , en apoyo del lanzamiento del CD/DVD de la gira del 35.° aniversario (en vivo) ; esta gira también se canceló debido a una cirugía ocular de emergencia para Neil Giraldo a fines del verano de 2015. En octubre comenzó una gira acústica con solo Pat Benatar y Neil Giraldo.
• 2016: gira We Live For Love con Melissa Etheridge y fechas en solitario. En protesta por las leyes anti-LGBT aprobadas en Mississippi y Carolina del Norte, Benatar decidió seguir actuando en esos estados. Sin embargo, las ganancias de la venta de sus entradas se donaron a organizaciones para ayudar a financiar la revocación de esas leyes.
• 2017: Vamos de gira
• 2018: Gira Casi II
• 2019: Gira del 40 aniversario
• 2021-2022: gira De Novo
• 2023: Carnaval de verano (apoyando a Pink junto a Brandi Carlile )
• 2023: Gira De Novo

En junio de 2010, se publicaron las memorias de Benatar, Between a Heart and a Rock Place . ^[38] El libro fue publicado por HarperCollins y fue adquirido por Lisa Sharkey. Las memorias de Benatar abordan sus batallas con su compañía discográfica Chrysalis, las dificultades que su carrera causó en su vida personal y el feminismo. En las memorias, se la cita diciendo: "Cada día desde que tuve la edad suficiente para pensar, me he considerado feminista... Es empoderante ver y saber que, tal vez de alguna manera, hice que el duro camino que [las mujeres] tienen que recorrer sea un poco más fácil". ^[39] El libro se convirtió en un bestseller del New York Times . Inicialmente reacia a emprender el proyecto, encontró el proceso de escritura real tan agradable que la inspiró con planes de escribir una novela. ^[35] En el verano de 2011, Benatar anunció que estaba trabajando en un álbum navideño y una novela sobre la segunda venida de Cristo . ^[40]

Aunque se la promociona como artista solista, Benatar grabó y realizó giras con un grupo consistente de miembros de la banda durante la mayor parte de su carrera:

• Neil "Spyder" Giraldo (incorrectamente escrito como "Geraldo" en las primeras notas/créditos) es el guitarrista principal de la banda y ha actuado en todos los álbumes de Benatar.
• Myron Grombacher, que tocó con Giraldo en la banda de gira de Rick Derringer, fue el baterista en nueve de los álbumes originales de Benatar ( Crimes of Passion , Precious Time , Get Nervous , Live from Earth , Tropico , Seven the Hard Way , Wide Awake in Dreamland , True Love y Gravity's Rainbow ) y tiene numerosos créditos de escritura. Grombacher es fácilmente reconocible en los videos musicales, particularmente como el dentista loco en "Anxiety (Get Nervous)". ^[41]
• Charlie Giordano tocó teclados en seis álbumes ( Get Nervous , Live from Earth , Tropico , Seven the Hard Way , Wide Awake in Dreamland y True Love ) y es identificable por sus gafas y boinas, blazers y corbatas de los años 80. En 2007, reemplazó al fallecido Danny Federici en la E Street Band .
• Roger Capps, el bajista original de los primeros cinco álbumes ( In the Heat of the Night , Crimes of Passion , Precious Time , Get Nervous y Live from Earth ), coescribió " Hell Is For Children " con Benatar y Giraldo y dejó la banda en 1984. ^[42]
• Scott St. Clair Sheets (Scott Sheets), que originalmente fue el guitarrista principal de la banda de los años 70, The Brats, fue miembro original de Pat Benatar Band. Sheets aparece como guitarrista en los primeros tres álbumes ( In the Heat of the Night , Crimes of Passion y Precious Time ) y en las primeras tres giras mundiales. Escribió la canción "Prisoner of Love" para el álbum Crimes of Passion y coescribió el éxito "Fire and Ice" para el álbum Precious Time .
• Mick Mahan es el bajista de la banda y ha tocado con Benatar desde 1995 y ha aparecido en álbumes ( Innamorata y Go ). El bajista original, Roger Capps, fue reemplazado por Donnie Nossov en Tropico , y luego por Frank Linx. ^[43]
• Donnie Nossov fue el segundo bajista de la banda en dos de los álbumes de Pat Benatar ( Tropico y Seven the Hard Way ).
• Frank Linx fue el bajista de dos de los álbumes de estudio de Pat Benatar ( Wide Awake in Dreamland y Gravity's Rainbow ).
• Glen Alexander Hamilton tocó la batería en el primer álbum ( In the Heat of the Night ).
• Chuck Domanico fue el bajista de la banda en su octavo álbum de estudio y noveno álbum en general ( True Love ).
• Chris Ralles es el baterista actual de la banda.

• Benatar interpretó el papel de Jeanette Florescu en la película Union City (1980), dirigida por Mark Reichert . ^[44]
• Benatar interpretó al personaje Zephyr en el musical de rock futurista The Zinger de Harry Chapin . Benatar interpretó el solo "Shooting Star" en honor a Chapin para el homenaje a Harry Chapin en el Carnegie Hall, el 7 de diciembre de 1987.
• Benatar ha aparecido en numerosas series de televisión, principalmente como ella misma. Apareció con su marido Neil Giraldo en el episodio de Charmed " Lucky Charmed " en el que se utilizó " Heartbreaker " y en un episodio de Dharma & Greg como ella misma cantando "We've Only Just Begun" y " Love Is a Battlefield " en una boda improvisada en un aeropuerto. En 2001, también apareció como la estrella de rock ficticia Anna Raines en el drama televisivo de CBS Family Law con Dixie Carter y Christopher McDonald. Benatar también apareció en That 80's Show como ella misma.
• Benatar apareció como invitado especial en el sexto concierto anual de VH1 Divas , VH1 Divas Duets , interpretando "Heartbreaker" con Giraldo y la cabeza de cartel Lisa Marie Presley , y la pareja casada fue entrevistada por Sharon Osbourne después de la actuación.
• En 2003, Benatar y su música aparecieron en CMT Crossroads , en un episodio que la emparejó con la cantante de country Martina McBride (quien fue influenciada por el rango vocal de Benatar).
• Benatar y Giraldo actuaron en la serie Tiny Desk Concerts de NPR Music el 14 de noviembre de 2014. En el Tiny Desk, Benatar y Giraldo interpretaron tres de sus canciones clásicas: "We Live For Love", "We Belong" y "Promises In The Dark". ^[45]

• En el calor de la noche (1979)
• Crímenes pasionales (1980)
• Tiempo precioso (1981)
• Ponte nervioso (1982)
• En vivo desde la Tierra (1983)
• Trópico (1984)
• Siete por el camino difícil (1985)
• Despierto en el país de los sueños (1988)
• Amor verdadero (1991)
• El arcoiris de la gravedad (1993)
• Enamorada (1997)
• Vete (2003)

• Benatar, Pat y Cox, Patsi (2010). Entre un corazón y un lugar de roca . HarperCollins. ISBN 978-0-06-195377-4 . 
• Fissinger, Laura (1983). Pat Benatar . Estrellas del rock y el pop. Mankato, Minnesota: Educación creativa. ISBN 0-89813-101-4 . OCLC  10490971. 
• Magee, Doug (1985). Pat Benatar . Proteo. ISBN 978-0-86276-251-3 . 

Wikimedia Commons tiene medios relacionados con Pat Benatar .

• Sitio web oficial
• Discografía de Pat Benatar en Discogs
• Pat Benatar en IMDb