Teatro de París

Teatro de París

Nouveau-Théâtre (1891–1918) Théâtre Réjane (1906–1918) Théâtre Moderne Petit Théâtre de Paris
DIRECCIÓN	15 rue Blanche París
Coordenadas	48°52′43″N 02°19′53″E / 48.87861, -2.33139
Tipo	teatro
Capacidad	1.100 (más 300)
Abierto	1891
Sitio web
www.teatrodeparis.com

El Théâtre de Paris es un teatro situado en el número 15 de la rue Blanche, en el distrito IX de París. Incluye una segunda sala más pequeña, el Petit Théâtre de Paris .

El primer teatro construido en este lugar fue obra del duque de Richelieu en 1730. El barón Ogny lo compró en 1779 y lo rebautizó como Folie-Richelieu . Durante el Primer Imperio, lo dirigió Fortunée Hamelin, una célebre integrante de las Merveilleuses ("mujeres maravillosas") de la época del Directorio .

En 1811, la Folie-Richelieu se transformó en un parque y luego se demolió por completo en 1851 durante la remodelación del barón Haussmann . Se convirtió en el sitio de la iglesia de Sainte-Trinité de Paris y parte del sitio se convirtió en una pista de patinaje sobre ruedas . En 1880, según los planos de los arquitectos Aimé Sauffroy y Ferdinand Grémailly, una parte de la pista se convirtió en el Palace Théâtre y, después de una nueva restauración en 1891 por Édouard Niermans , en el Casino de París . Después de eso, el resto de la pista, cerca de la actual rue Blanche, fue demolida para dar paso al Nouveau-Théâtre .

El primer director del Nouveau-Théâtre fue Aurélien Lugné-Poe , que, de 1888 a 1890, había sido actor de la compañía Théâtre Libre fundada por André Antoine . Tras cumplir cuatro meses de servicio militar a principios de 1891, Lugné-Poe se unió al ecléctico Théâtre d'Art de Paul Fort , que, de 1890 a 1892, presentó recitales de poesía, obras dramáticas de Marlowe, Shelley y Hugo, así como nuevas obras de Rachilde , Paul Verlaine y, especialmente, Maurice Maeterlinck ( El intruso , El ciego ). Cuando Fort dejó la empresa a principios de 1893, Lugné-Poe asumió el control, la rebautizó como Théâtre de l'Œuvre y se dedicó a una programación agresivamente simbolista para rivalizar con las propuestas más naturalistas de Antoine. Aunque Antoine había sido el primero en introducir al público parisino al drama moderno de Henrik Ibsen ( Espectros , 1890; El pato salvaje , 1891), y Fort había producido La dama del mar en 1892, protagonizada por Lugné-Poe como Wangel, fue Lugné-Poe quien haría de Ibsen su especialidad en el teatro parisino, estrenando (y a menudo protagonizando) nueve obras de Ibsen entre 1893 y 1897.

Al igual que Paul Fort antes que él, Lugné-Poe nunca tuvo un teatro permanente que sirviera como escenario de su compañía durante toda la duración de su experimento inicial de teatro de arte. El Théâtre de l'Œuvre debutó con Pelléas et Mélisande de Maeterlinck para una única función matinal en el Théâtre des Bouffes-Parisiens en mayo de 1893, pero las seis funciones de su siguiente temporada se produjeron en el lejano Théâtre des Bouffes du Nord , donde estrenó Rosmersholm , Un enemigo del pueblo y El maestro constructor de Ibsen, Vidas solitarias de Gerhart Hauptmann y Más allá del poder humano de Bjørnstjerne Bjørnson , entre otras. Sin embargo, para la producción de mayo de 1894 de La bella durmiente de Henri Bataille y Robert d'Humières , consiguió un espacio en el Nouveau-Théâtre por primera vez. Aunque concluyó la temporada con Los acreedores de August Strindberg en la recién construida Comédie-Parisienne (más tarde conocida como el Théâtre de l'Athénée de Louis Jouvet ), rápidamente asumió la dirección del Nouveau-Théâtre durante la mayor parte de la temporada 1894-95. Allí estrenó la adaptación de Maeterlinck de 'Tis Pity She's a Whore ( Annabella ) de John Ford , La voz muda de Beaubourg , El padre de Strindberg , La carretilla de barro de Śūdraka e Interieur de Maeterlinck , entre otras. Aunque sus producciones de mayo de 1895 (incluido El pequeño Eyolf de Ibsen ) se representaron en el Théâtre des Menus-Plaisirs, regresó al Nouveau-Théâtre para concluir la temporada con La marca de Ibsen .

La temporada 1895-96 se desarrolló en dos lugares. Lugné-Poe representó la primera mitad de la temporada en la Comédie-Parisienne, con un programa que incluía Venecia preservada de Thomas Otway , El anillo de Shakuntalā de Kālidāsa y Salomé de Oscar Wilde . La segunda mitad, sin embargo, que comenzó en marzo de 1896, comenzó con una residencia de más de dos años para el Théâtre de l'Œuvre en el Nouveau-Théâtre. En particular, estrenaron Los pilares de la sociedad de Ibsen (22-23 de junio de 1896) y Peer Gynt (11-12 de noviembre de 1896); Ubu Roi de Alfred Jarry (9-10 de diciembre de 1896); la secuela de Bjørnson de Más allá del poder humano (25-26 de enero de 1897); El drama de hadas de Hauptmann La campana hundida (4-5 de marzo de 1897); Tu sangre de Bataille (7-8 de mayo de 1897); La comedia de amor de Ibsen (22-23 de junio de 1897) y John Gabriel Borkman (8-9 de noviembre de 1897); El inspector general de Nikolai Gogol (7-8 de enero de 1898); y Aert de Romain Rolland (2-3 de mayo de 1898) y Los lobos (18 de mayo de 1898). Para su última temporada, el Théâtre de l'Œuvre ofreció dos estrenos mediocres: Fausta de Paul Sonniès (15-16 de mayo de 1899) y El yugo de Lucien Mayrargue (5-6 de junio de 1899), prefiriendo realizar la tan esperada reposición de Un enemigo del pueblo en el más grandioso Théâtre de la Renaissance en febrero. Las últimas producciones de Lugné-Poe para la compañía se realizaron en el mismo teatro donde el Théâtre de l'Œuvre había comenzado en 1893 con Pelléas et Mélisande : el Théâtre des Bouffes-Parisiens. Lugné-Poe había logrado establecer el Nouveau-Théâtre como el lugar para un drama moderno audaz, desafiante y, a veces, escandaloso.

En 1906, la actriz Gabrielle Réjane compró el teatro, lo renovó y le dio un nuevo nombre: Théâtre Réjane . En 1911, produjo, entre otras obras, el estreno en Francia de L'oiseau bleu de Maeterlinck e interpretó con éxito en el teatro su papel característico de Madame Sans-Gêne de Victorien Sardou .

El productor Léon Volterra compró la sala en 1918 y el 12 de agosto de 1919 inauguró el Théâtre de Paris , aunque Réjane había estipulado en el contrato de compraventa que el teatro no podía conservar su nombre. Volterra dirigió el teatro hasta 1948, cuando lo adquirieron Marcel Karsenty y el cómico Pierre Dux . La actriz y directora Elvira Popescu tomó el relevo en 1955 junto con Hubert de Mallet, y lo gestionaron durante diez años, antes de trasladarse al Théâtre Marigny .

Bajo la dirección de Alain de Leseleuc (1965-1975) y Robert Hossein (1975-1990), el teatro se especializó en obras musicales, en particular operetas y óperas-bufas de Offenbach , como La Périchole, dirigida por Maurice Lehmann, La belle Hélène , dirigida por Jérôme Savary , y Le pont des soupirs, dirigida por Jean-Michel Ribes . También produjo musicales como Starmania y Cats .

Desde enero de 2002, Stéphane Hillel es director artístico de ambos teatros.

Elvira Popescu creó un segundo espacio de 300 asientos, que utilizó como base los talleres de vestuario, al que primero llamó Théâtre Moderne y luego rebautizó como Petit Théâtre de Paris . Hoy, este segundo espacio de representación lleva el nombre de "Salle Réjane".

• 1892: Rabelais , obra de Oscar Méténier
• 1894: Nos bons chasseurs , vodevil de Charles Lecocq , texto de Paul Bilhaud y Michel Carré
• 1897: Brouillard du matin , obra de Jacques Copeau
• 1906: Le Réformateur , obra de Edouard Rod

(Estrenos notables en el Nouveau-Théâtre, presentado por el Théâtre de l'Œuvre de Lugné-Poe)

• 1894: Le Père , tragedia en tres actos de August Strindberg
• 1895: El pequeño carro de barro , drama en cinco actos de Śūdraka
• 1895: Interior de Maurice Maeterlinck
• 1895: Brand , obra de teatro en cinco actos de Henrik Ibsen
• 1896: Les Soutiens de la Société , obra en cuatro actos de Henrik Ibsen
• 1896: Peer Gynt , drama en cinco actos de Henrik Ibsen
• 1896: Ubu Roi , drama en cinco actos de Alfred Jarry
• 1897: John Gabriel Borkman , drama en cuatro actos de Henrik Ibsen

• 1908: Qui perd gagne , obra de Pierre Véber
• 1911: L'Orfeo , ópera de Claudio Monteverdi (primera representación escénica moderna ^[1] )

• 1929-1931: Trilogía marsellesa (dos primeras partes: Marius y Fanny) de Marcel Pagnol , con Orane Demazis, Raimu y Pierre Fresnay
• 1948: Tovaritch de Jacques Deval, con Elvira Popesco
• 1956: Té y simpatía , de Robert Anderson, con Ingrid Bergman
• 1961: 'Tis Pity She's a Whore de John Ford , dirigida por Luchino Visconti , con Romy Schneider y Alain Delon
• 1962: La gaviota de Antón Chéjov , dirigida por Sacha Pitoëff , con Romy Schneider
• 1967: Enrique IV de Luigi Pirandello , dirigida por Sacha Pitoëff, con Claude Jade
• 1989: Cats de Andrew Lloyd Webber dirigida por Gillian Lynne , producida por Mel Howard
• 1993: Tailleur pour dames de Georges Feydeau , con Jean-Paul Belmondo
• 1998: Variaciones enigmatiques de Éric-Emmanuel Schmitt , con Alain Delon
• 1999: Las puertas del cielo de Jacques Attali , con Gérard Depardieu
• 1999: Alguien voló sobre el nido del cuco, basada en la película de Miloš Forman , con Bernard Tapie
• 2000: Becket ou l'honneur de Dieu de Jean Anouilh , con Bernard Giraudeau
• 2001: La señora Doubtfire, según la película de Chris Columbus , con Michel Leeb
• 2005: Amadeus de Peter Shaffer , con Lorànt Deutsch y Jean Piat
• 2008: En el estanque dorado de Ernest Thompson , con Jean Piat, Maria Pachomius y Béatrice Agenin
• 2011: Peter Pan de JM Barrie , dirección Irina Brook

• Fortuna, Nigel; Whenham, John (1986)."Ediciones y representaciones modernas" en Whenham, John (ed.): Claudio Monteverdi: Orfeo . Cambridge, Inglaterra: Cambridge University Press. ISBN 0-521-24148-0.
• Goetschel, Pascale y Yon, Jean-Claude: Directeurs de théâtre, XIXe–XXe siècles: Histoire d'une profession , Sorbona, 2008
• Hobson, Harold : El teatro francés hoy 1953, Arno Press
• Labourdette, Jean-Paul: Espectáculos Le Petit Futé Paris p. 134

• Sitio web oficial