Luis Andriessen
Compositor y pianista holandés (1939-2021)

Luis Andriessen
Andriessen en 1983
Nacido6 de junio de 1939 ( 06-06-1939 )
Utrecht , Países Bajos
Fallecido1 de julio de 2021 (01-07-2021)(82 años)
Weesp , Países Bajos
EducaciónConservatorio Real de La Haya
Ocupaciones
  • Compositor
  • Pianista
  • Profesor académico
Organizaciones
Esposas
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( m.  1996; murió en 2008 )
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( nacido en  2012 )
Premios

Louis Joseph Andriessen ( en neerlandés: [luˈʋi ˈɑndrisə(n)] ; 6 de junio de 1939 - 1 de julio de 2021) fue un compositor, pianista y profesor académico holandés. Considerado el compositor holandés más influyente de su generación, fue un defensor central de la escuela de composición de La Haya. [1] Aunque su música estuvo inicialmente dominada por el neoclasicismo y el serialismo , su estilo fue cambiando gradualmente hacia una síntesis del minimalismo estadounidense , el jazz de big band y el expresionismo de Ígor Stravinski . [ cita requerida ]

Nacido en Utrecht en el seno de una familia de músicos, Andriessen estudió con su padre, el compositor Hendrik Andriessen , así como con los compositores Kees van Baaren y Luciano Berio . Andriessen enseñó en el Conservatorio Real de La Haya de 1974 a 2012, influyendo en notables compositores. Su ópera La Commedia , basada en la Divina Comedia de Dante , ganó el Premio Grawemeyer de Composición Musical en 2011 y fue seleccionada en 2019 por los críticos de The Guardian como una de las composiciones más destacadas del siglo XXI.

Vida y carrera

Andriessen nació en Utrecht el 6 de junio de 1939 en una familia de músicos, [2] hijo del compositor Hendrik Andriessen [2] y Johanna Justina Anschütz (1898-1975). [3] Su padre fue profesor de composición en el Conservatorio Real de La Haya , y más tarde su director. Sus hermanos son los compositores Jurriaan Andriessen y Caecilia Andriessen (1931-2019), y él es sobrino de Willem Andriessen (1887-1964). [2]

Andriessen estudió originalmente con su padre y Kees van Baaren en el Conservatorio Real de La Haya, graduándose en 1961 con un primer premio, [4] [5] antes de embarcarse en dos años de estudio con el compositor italiano Luciano Berio en Milán y Berlín. [2] [6] Su padre le presentó las obras de Francis Poulenc y Eric Satie , que llegó a amar. [6] De 1961 a 1965, Andriessen escribió para el diario De Volkskrant y para la revista De Gids de 1966 a 1969. [7] Andriessen vivió en Ámsterdam a partir de 1965. [7]

En 1969 formó parte de un grupo de manifestantes en un concierto de la Orquesta del Concertgebouw. ​​Interrumpieron el concierto con cascanueces y bocinas de bicicleta, y repartieron folletos sobre la pésima representación de la nueva música holandesa en la programación de la orquesta. Al año siguiente, él y los otros "Cascanueces" fueron condenados a una semana de prisión, pero su protesta provocó una especie de reforma social en la escena musical holandesa. [8]

Andriessen fue reconocido internacionalmente como compositor con su De Staat de 1976, que incluía textos de la República de Platón . [9] Fue uno de los fundadores de la Escuela de La Haya, un movimiento vanguardista y minimalista de la segunda mitad del siglo XX. [10] En décadas posteriores, aceptó encargos de importantes orquestas, incluidas la Sinfónica de San Francisco , la Filarmónica de Los Ángeles , la Orquesta Sinfónica de la BBC y la Filarmónica de Nueva York . [11] Andriessen fue el foco de los festivales de Tanglewood (1994), Londres (1994; 2002), Tokio (2000), Brisbane (2001) y Nueva York (2004). [7] En 2008, fue elegido miembro honorario de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea ISCM. [12] Ocupó la Cátedra de Compositor Richard y Barbara Debs en el Carnegie Hall durante la temporada 2009-10. [11]

Conjuntos

Andriessen en el Roundhouse de Vancouver (2009)

En 1969, Andriessen cofundó el Studio voor Elektro-Instrumentale Muziek STEIM en Ámsterdam. [13] [14] En oposición a la orquesta clásica, una estructura vista como "jerárquica", [6] también ayudó a fundar los grupos instrumentales Orkest de Volharding [2] y Hoketus , ambos interpretaron composiciones con los mismos nombres, [6] [15] formados por músicos clásicos, de jazz y pop. [6] Más tarde se involucró estrechamente con los conjuntos Schonberg y Asko e inspiró la formación del conjunto británico Icebreaker . [16]

Enseñanza

Andriessen se unió a la facultad del Conservatorio Real en 1974. [4] Enseñó instrumentación de 1974 a 1978 y enseñó composición allí de 1978 a 2012, [2] [4] [11] donde influyó en estudiantes notables como Michel van der Aa , Richard Ayres y Steve Martland . [9] La Universidad de Yale lo invitó en 1987 a dar una conferencia sobre teoría y composición, [11] también fue profesor invitado en la Universidad Estatal de Nueva York , Buffalo (1989) y Princeton (1996). [1] La facultad de artes de la Universidad de Leiden lo nombró profesor en 2004. [11] Una de sus estudiantes fue Raminta Šerkšnytė , una pianista y compositora lituana. [17]

Vida personal

Andriessen estuvo casado con la guitarrista Jeanette Yanikian (1935-2008). Fueron pareja durante más de 40 años y se casaron en 1996. [18] La Commedia está dedicada a Yanikian. [19] Se casó en 2012 por segunda vez con la violinista Monica Germino , para quien escribió varias obras. [11] [14] En diciembre de 2020, ella anunció que Louis sufría demencia . [20] [21] [22] Murió el 1 de julio de 2021 en Weesp a los 82 años. [2] [11] [21] [23]

Andriessen tuvo un hijo, Lodewijk Torenbos-Andriessen, con la bailarina y directora de teatro Betsy Torenbos. [ cita necesaria ]

Estilo y obras destacadas

Andriessen comenzó en el estilo de un neoclasicismo intencionalmente seco , pero luego se convirtió en un serialista estricto . [14] Sus primeras obras muestran experimentación con varias tendencias contemporáneas : serialismo de posguerra ( Series , 1958), pastiche ( Anachronie I , 1966-67), [24] y cinta ( Il Duce , 1973). Su reacción a lo que percibía como el conservadurismo de gran parte de la escena musical contemporánea holandesa rápidamente lo movió a formar una estética musical radicalmente alternativa propia. Desde principios de la década de 1970 en adelante, se negó a escribir para orquestas sinfónicas convencionales y, en cambio, optó por escribir para sus propias combinaciones instrumentales idiosincrásicas , que a menudo conservan algunos instrumentos orquestales tradicionales junto con guitarras eléctricas, bajos eléctricos y congas . [14] Andriessen usó repetidamente su música para confesiones y mensajes políticos, pero también se refirió a la pintura y la filosofía. [14] Su gama de inspiración fue amplia, incluyendo la música de Charles Ives en Anachronie I , el arte de Piet Mondrian en De Stijl , las visiones del místico beguine Hadewijch en Hadewijch , y la construcción naval y la teoría atómica en De Materie Part I. [25]

El estilo posterior de Andriessen es una mezcla única de sonidos estadounidenses y formas europeas. [11] Su música madura combina las influencias del jazz, el minimalismo estadounidense , [2] y la música de Igor Stravinsky y Claude Vivier , [26] [27] que contiene polirritmos de influencia minimalista , fragmentos melódicos líricos y armonías predominantemente consonantes interrumpidas por una disonancia concentrada . [28] La música de Andriessen se aleja así del serialismo europeo de posguerra y sus ramificaciones. En el siglo XXI era ampliamente considerado como el compositor minimalista más importante de Europa. [29]

Entre sus obras notables se incluyen Workers Union (1975), una pieza melódicamente indeterminada "para cualquier grupo de instrumentos de sonido fuerte" cuya partitura especifica el ritmo y el contorno pero no el tono exacto; Mausoleum (1979) para dos barítonos y gran conjunto; De Tijd ( Time , 1979-81) para cantantes femeninas y conjunto; De Snelheid ( Velocity , 1982-83), para tres conjuntos amplificados; De Materie ( Matter , 1984-88), una gran obra de cuatro partes para voces y conjunto; colaboraciones con el cineasta y libretista Peter Greenaway en la película M is for Man, Music, Mozart y las óperas Rosa: A Horse Drama (1994) y Writing to Vermeer (1998); [11] y La Passione (2000-02) para voz femenina, violín y conjunto. Su ópera La Commedia de 2008 , basada en la Divina Comedia de Dante , ganó el Premio Grawemeyer de Composición Musical en 2011 y fue seleccionada por los críticos de The Guardian como una de las composiciones clásicas más destacadas del siglo XXI en 2019. [30]

Premios y honores

Obras

Los editores principales de Andriessen son Boosey & Hawkes y Donemus .

Lista completa de obras: [4]

  • Rondo Barbaro (1954) para piano
  • Sonata (1956) para flauta y piano (dedicada a Lucas van Regteren Altena) [34]
  • Elegía (1957) para violonchelo y piano
  • Elegía (1957) para contrabajo y piano (arreglo de Quirijn van Regteren Altena)
  • Nuit d'été (1957) para piano a cuatro manos
  • Cuarteto en dos movimientos (1957) para cuarteto de cuerdas [34]
  • Séries (1958) para 2 pianos
  • Nocturnen (1959) (texto del compositor) para 2 sopranos , orquesta (dedicado a Jeanette Yanikian)
  • Percosse (1959) para flauta, trompeta, fagot y percusión [34]
  • Prospectiva y Retrospectiva (1959) para piano
  • Trois Pièces (1961) para piano mano izquierda
  • Aanloop en sprongen (1961) (Rincorsa e salti) para flauta, oboe y clarinete en Si bemol [34]
  • Ittrospezione I (1961) para piano a 4 manos
  • Comentario de Joli (1961) para piano a 4 manos
  • Cuadros (1961) para un flautista (o flautista de pico) y un pianista [34]
  • Étude pour les timbres (1962) para piano
  • Triplum (1962) para guitarra (dedicada a Jeanette Yanikian )
  • Canzone 3 (Utinam) (1962) para voz y piano [34]
  • Construcciones para un ballet (1962, revisión 2009) para orquesta, incluyendo Ondine, timbres voor orkest [35]
  • Plein-chant (1963) para flauta y arpa (dedicado a Eugenie van des Grinten y Veronica Reyns) [34]
  • Ittrospezione II (1963) para gran orquesta
  • Sweet (1964) para flauta dulce alto (dedicada a Frans Brüggen )
  • Registros (1963) para piano
  • Una canción de flores II (1964) para oboe solo [34]
  • Una canción de flores III (1964) para violonchelo solo [34]
  • Ittrospezione III (Concept I) (1964) para 2 pianos y 3 grupos instrumentales [34]
  • Double (1965) para clarinete y piano (dedicada a George Pieterson y Tan Crone) [34]
  • Ittrospezione III (Concepto II) – Fragmento (1965) saxofón tenor ad libitum, 2 pianos (sección de Ittrospezione III [Concepto II]; puede interpretarse por separado)
  • Beatles Songs (1966) (arreglos satíricos de cuatro canciones de los Beatles) para voz femenina y piano
  • Recuerdos de infancia (1954-1966) para piano. Incluyendo, entre otros: Nocturne, Ricercare, Allegro Marcato, Como gustéis, Blokken, Strawinsky, Rondo opus 1, Étude pour les timbres, negra con puntillo = 70
  • Rabia, rabia contra la muerte de la luz (1966) para 4 trombones
  • Anachronie I (1966-67) para gran orquesta
  • El jardín de Ryoan-gi (1967) para 3 órganos electrónicos
  • Worum es ging und worum es geht (1967) (con Misha Mengelberg ) para orquesta [34]
  • Contra tempus (1967-1968) para gran conjunto [34]
  • Choralvorspiele (1969) para órgano de barril
  • Anachronie II (1969) para oboe, pequeña orquesta (4 trompas , arpa , piano, cuerdas)
  • Hoe het is (1969) para 52 cuerdas y electrónica en vivo
  • Sonata Op. 2 nº 1 (1969) para piano con interrupciones de cuarteto de cuerdas (basada en la Sonata para piano nº 1 de Ludwig van Beethoven ) [36]
  • Reconstructie  [nl] (1969) (con Reinbert de Leeuw , Misha Mengelberg , Peter Schat , Jan van Vlijmen; libreto de Hugo Claus , Harry Mulisch ) Ópera moral para solistas, 3 coros mixtos (4 voces cada uno), orquesta (11 vientos, 7 metales, 2 guitarras, 11 teclados, 10 cuerdas), electrónica en vivo
  • De negen symfonieën van Beethoven (1970) para campana de helado, orquesta
  • Spektakel (1970) para conjunto improvisado (saxofón [+ clarinete bajo ], viola, bajo, órgano electrónico [+ piano], percusión [u otros instrumentos]), pequeña orquesta (12 instrumentos de viento, 4 trompetas, 6 percusiones)
  • Vergeet mij niet (1970) (No me olvides) para oboe [34]
  • Le voile du bonheur (1966-1971) para violín y piano
  • een, twee (1971) para órgano, 10 instrumentistas y piano [36]
  • In Memoriam (1971) para cinta
  • Volkslied (1971) para un número ilimitado y tipos de instrumentos (en todas las octavas) (basada en el himno nacional holandés Wilhelmus van Nassouwe y en La Internacional ) [34]
  • De Volharding (1972) (Perseverancia) para piano e instrumentos de viento (escrito para Orkest de Volharding ) [34] [37]
  • Dat gebeurt in Vietnam (1972) (Eso está pasando en Vietnam) para conjunto de viento [34]
  • Arreglo de Solidaritätslied de Hanns Eisler (1972) para conjunto de viento
  • Arreglo de Streikslied de Hanns Eisler (1972) para conjunto de viento
  • Arreglo de In C de Terry Riley (1972) para conjunto de instrumentos de viento
  • Arreglo de Bereits sprach der Welt de Hanns Eisler (1972) para conjunto de viento
  • Arreglo de Tango de Igor Stravinsky (1972) para conjunto de vientos
  • Arreglo de La création du monde de Darius Milhaud (1972) para conjunto de viento
  • Thanh Hoa (1972) (texto de Nguyen Thai Mao) para voz y piano [34]
  • Canción 3: Utinam (1972) (texto del Libro de Job ) para soprano, piano, 1962; Thanh Hoa (texto de Nguyen Thay Mao), voz, piano
  • Sobre Jimmy Yancey (1973) para 9 instrumentos de viento, piano y contrabajo (escrita para Orkest de Volharding ) [34]
  • Voor Sater (1973) para conjunto de viento
  • Amsterdam Vrij (1973) para conjunto de viento
  • El Duce (1973) para cinta
  • La familia (1973) para conjunto (música de cine) [34]
  • Melodie (1972-1974) para flauta dulce alto (u otra flauta) y piano [34]
  • Arreglo de Ipanema y Gavea de Saudades do Brasil de Darius Milhaud (1974) para conjunto de viento
  • Il Principe (1974) (texto de Niccolò Machiavelli ) para 2 coros mixtos, 8 instrumentos de viento, 3 trompas, tuba, bajo, piano
  • Wals (1974) para piano
  • Symfonieën der Nederlanden (1974) para 2 o más bandas sinfónicas (mínimo 32 músicos)
  • Nederland, let op uw scoonheyt (1975) para banda sinfónica
  • Sindicato de trabajadores (1975) para cualquier grupo de instrumentos de sonido fuerte
  • De Staat (1972–76) (texto de Platón) para 2 sopranos, 2 mezzosopranos , 4 oboes (3.º, 4.º + corno inglés ), 4 trompas, 4 trompetas, 3 trombones, trombón bajo, 2 arpas, 2 guitarras eléctricas, 4 violas, bajo, 2 pianos [9] (también transcrito para dos pianos en 1992 por Cees van Zeeland y Gerard Bouwhuis)
  • Mattheus Passie (1976) (texto de Louis Ferron ) Obra de teatro musical para 8 voces mixtas, 2 oboes (ambos + corno inglés), órgano Hammond , cuarteto de cuerdas , contrabajo.
  • Hoketus (1975-1976) para 2 flautas de pan , 2 saxofones altos ad libitum, 2 bajos, 2 pianos, 2 pianos eléctricos, 2 congas
  • Orfeo (1977) (texto de Lodewijk de Boer) Obra de teatro musical para 8 voces mixtas, lyricon , guitarra eléctrica, bajo, sintetizador, percusión.
  • Symphonie voor losse snaren (1978) para 12 cuerdas
  • Laat toch vrij die straat (1978) (texto de Jaap van der Merwe) para voz y piano
  • Himno a la memoria de Darius Milhaud (1978) (versión de obra de cámara)
  • Felicitatie (1979) para 3 trompetas
  • Toespraak (1979) para orador que también toca el trombón [34]
  • Mausoleo (1979 rev. 1981) (textos de Mikhail Bakunin , Arthur Arnould ) para 2 barítonos altos , orquesta (12 metales, 2 arpas, címbalos , 2 pianos, 2 percusiones, mínimo 10 cuerdas, bajo)
  • Música para la película El extraterrestre (1980) ( Rudolf van den Berg )
  • George Sand (1980) (texto de Mia Meyer) Obra de teatro musical para 8 voces mixtas, 4 pianos
  • Un beau baiser (1980) para coro mixto
  • Messe des pauvres de Erik Satie , arreglo de Louis Andriessen para coro, 15 cuerdas solistas, acordeón, clarinete contrabajo y arpa (1980) [34]
  • Ende (1981) para 2 flautas dulces (1 intérprete) (dedicada a Frans Brüggen)
  • Anfang (1981) para flauta dulce sopranino y piano
  • De Tijd (1979–81) (texto de San Agustín de Hipona) para coro femenino, conjunto de percusión, orquesta (6 flautas, 2 flautas alto, 3 clarinetes, clarinete contrabajo, 6 trompetas, 2 arpas, 2 pianos, órgano Hammond, cuerdas, 2 bajos)
  • Commentaar (1981) (texto de Wilhelm Schön) para voz y piano
  • La voce (1981) (sobre un texto de Cesare Pavese ) para violonchelo y voz
  • Disco (1982) para violín y piano
  • Obertura de Orfeo (1982) para clavecín
  • De Snelheid (1982–83 rev. 1984) para 3 conjuntos amplificados
  • Y después (1983) (texto de Federico García Lorca ) para voz y piano
  • Menueto para Marianne (1983) para piano
  • Trepidus (1983) para piano
  • Doctor Nero (1984) Obra de teatro musical
  • Berceuse para Annie van Os (1985) para piano
  • De Lijn (1986) para 3 flautas
  • Dubbelspoor (1986 rev. 1994) Música de ballet para piano, clavecín, celesta , glockenspiel
  • De Materie (1984–88) (textos de Plakkaat van Verlatinge, Nicolaes Witsen , David Gorlaeus , Hadewijch , MHJ Schoenmaekers , Madame van Domselaer-Middelkoop, Willem Kloos , Marie Curie , Françoise Giroud ). Obra de teatro musical para soprano, tenor, 2 locutoras, 8 voces mixtas amplificadas, orquesta amplificada (15 vientos, 13 metales, arpa, 2 guitarras eléctricas, 2 pianos [uno + piano eléctrico], piano vertical fuera de escenario, celesta, 2 sintetizadores, 6 percusiones, mínimo 9 cuerdas, bajo [9] Dos de sus cuatro secciones pueden interpretarse por separado como obras de concierto: [2] Hadewijch, [3] De Stijl.
  • De Toren (1988, rev.2000) para carillón
  • Nietzsche redet (1989) (texto de Friedrich Nietzsche ) para orador, flauta alto, corno inglés, clarinete, clarinete bajo, fagot, 2 violines, viola, 2 cellos, contrabajo, 2 pianos
  • Flora Tristan (1990) para coro mixto a capela (texto de Fleur Bourgonje) [34]
  • Facing Death (1990) para cuarteto de cuerdas amplificado
  • Facing Death (1990) para cuarteto de saxofones (arreglo de Aurelia Saxophone Quartet)
  • Danzas (1991) (texto de Joan Grant , coreografía de Bianca van Dillen) Para soprano, pequeña orquesta (arpa amplificada, piano amplificado, percusión, cuerdas). Puede interpretarse como obra de concierto.
  • M is for Man, Music, Mozart (1991) (textos del compositor, Jeroen van der Linden, Peter Greenaway ) para voz femenina de jazz, flauta (+ piccolo ), saxofón soprano, saxofón alto, saxofón tenor, trompa, 3 trompetas, 2 trombones, trombón bajo, contrabajo, piano (partitura para televisión; puede interpretarse como obra de concierto con una canción adicional)
  • Lacrimosa (1991) para 2 fagotes
  • Lacrimosa (1991) para 2 flautas (arreglo de Manuel Zurria)
  • Hout (1991) para saxofón tenor, guitarra eléctrica, piano y marimba (+ xilografías)
  • Romance para Caecilia (1991) para piano
  • Nadir en Zenit (1992) improvisaciones sobre poemas de Sybren Polet para voz y piano (+ sintetizador)
  • ...no se separará (1992) (texto de Rainer Maria Rilke ) para soprano, flauta, violonchelo
  • Líneas de canción (1992) para 3 a 6 saxofones
  • Deuxième coral (1992) para caja de música
  • El recuerdo de las rosas (1992) para piano (+ piano de juguete)
  • Coral (1992) para piano
  • M is Muziek, Monoloog en Moord (1993) (texto de Lodewijk de Boer) Obra de teatro musical
  • Lied (1993) para piano
  • Rosa – Un drama ecuestre : La muerte de un compositor (1993–94) (libreto de Peter Greenaway) Ópera para 2 sopranos, tenor, 2 barítonos, locutora, 8 voces mixtas, orquesta.
  • Een lied van de zee (1994) (texto de Hélène Swarth ) para voz femenina
  • Zilver (1994) para flauta, clarinete, violín, violonchelo, piano, vibráfono y marimba
  • Base (1994) para piano mano izquierda
  • Las mujeres de Odiseo (1995) (texto de Homero , coreografía de Beppie Blankert) para 2 sopranos, 2 contraltos, sampler
  • De komst van Willibrord (1995) para carillón
  • Para Pauline O (1995) para oboe
  • Machmes Wos (1996) para voz y piano
  • Trilogie van de Laatste Dag (1996–97) (cada una de sus tres secciones puede interpretarse por separado: (i) The Last Day (textos de Lucebert , canción popular A Woman and Her Lass) para niño soprano, 4 voces masculinas, orquesta; (ii) TAO (textos de Laozi , Kotaro Takamura ) para 4 voces femeninas, piano [+ voz, koto], pequeña orquesta [5 instrumentos de viento, 2 trompas, arpa, piano (+ celesta), 2 percusiones, mínimo 14 cuerdas]; (iii) Dancing on the Bones (texto del compositor) para coro infantil, orquesta, 1997)
  • De herauten (1997) para 3 trompas, 3 trompetas, 3 trombones, tuba, timbales
  • No es un Anfang (1997) para piano
  • De eerste minnaar (1998) (texto de Toon Tellegen ) para niño soprano, órgano, 1998 (sección de la obra de teatro musical Oldenbarneveldt; puede representarse como obra de concierto)
  • Tuin van Zink (1998) para viola y electrónica en vivo
  • Writing to Vermeer (1997–99) (libreto de Peter Greenaway) Ópera para 2 voces infantiles, 2 sopranos, mezzosoprano, coro femenino, orquesta (7 instrumentos de viento, 2 trompas, 2 trompetas [2.ª + trompeta baja], 2 arpas, 2 guitarras eléctricas, címbalo, 2 pianos, clavicémbalo de escenario, 2 percusiones, mínimo 22 cuerdas), [9] CD (música de Michel van der Aa )
  • Pájaro carpintero (1999) para percusión
  • Imagen de Moreau (1999) para piano
  • Dirck Sweelinck Missed the Prince (1999) para clavecín
  • Passeggiata en tranvía en América e ritorno (1999) (texto de Dino Campana ) para voz femenina italiana, violín y piano
  • ¿Qué te compro, hijo? (2000) para voz y piano
  • Boodschappenlijstje van een gifmengster (2000) (texto del compositor) para vocalista (también escribe), voz (puede interpretarse como Lista de compras de un envenenador [traducido por Nicoline Gatehouse])
  • El descenso de Inanna (2000) para mezzosoprano, flautín, oboe, violín, piano y dos conjuntos de percusión (entre 4 y 12 intérpretes en total)
  • The New Math(s) (2000) (texto de Hal Hartley ) para soprano, flauta transversal, violín, marimba, CD (música de Michel van der Aa), 2000 (banda sonora de película; puede interpretarse como obra de concierto)
  • Feli-citazione (2000) para piano
  • Passeggiata in tram in America e ritorno (2001) (texto de Dino Campana) para voz femenina italiana, 3 trompetas, 3 trombones, guitarra eléctrica, violín eléctrico, contrabajo, piano, percusión, 1998 (también versión para voz, flauta, trompa, 3 trompetas, 3 trombones, violín amplificado, contrabajo, piano)
  • De vleugels van de herinnering (2001) (texto de Larissa Tiginachvili [traducción holandesa]) para voz, piano
  • Fanfarria om te Beginnen (2001) para 6 grupos de trompas
  • La Passione (2000–02) (texto de Dino Campana) para voz femenina de jazz, violín, pequeña orquesta (7 instrumentos de viento, 7 instrumentos de metal, guitarra eléctrica, címbalo, 2 pianos, sintetizador, 2 percusiones, 3 violines, bajo)
  • Sonata para trompeta muy aguda (2002) para trompeta
  • Tuin van Eros (Jardín de Eros) (2002) para cuarteto de cuerda
  • Klokken voor Haarlem (Bells for Haarlem) (2002) para piano, celesta, sintetizador, vibráfono (+ glockenspiel)
  • Pupazzetti de Alfredo Casella, arreglado por Louis Andriessen para conjunto en 2002-2003
  • Inanna (2003) textos de Hal Hartley, Theo JH Krispijn) para 4 voces, 3 actores, coro mixto, clarinete contrabajo, 4 saxofones, violín, película (por Hal Hartley)
  • Carta de Cathy (2003) (texto de una carta de Cathy Berberian al compositor) para voz femenina de jazz, arpa, violín, contrabajo, piano, percusión
  • Tuin van Eros (2003) para violín y piano
  • RUTTMANN Opus II, III, IV (2003) para flauta, 3 saxofones, trompa, 3 trompetas, 3 trombones, contrabajo, piano (música cinematográfica para una película de Walter Ruttman, escrita para la Bienal del Filmmuseum 2003) [34]
  • Haags Hakkûh (La Haya Hacking) (2003) para 2 pianos. Renombrado a Haags Hakkûh Stukje (La Haya Hacking Scrap) en 2008.
  • Racconto dall'inferno (2004) (texto de Dante Alighieri ) para voz femenina de jazz, pequeña orquesta (8 vientos, 6 metales, guitarra, cimbalom, 2 pianos, 2 percusiones, mínimo 8 cuerdas, bajo). Parte II de La Commedia (2004-2008).
  • De Opening (2005) para conjunto ( Orquesta de Volharding , ASKO Ensemble, Schoenberg Ensemble)
  • Suite de concierto para orquesta Vermeer Pictures (2005) de Writing to Vermeer (arreglo de Clark Rundell)
  • XENIA (2005) para violín
  • Himno a la memoria de Darius Milhaud para conjunto (1974/2006) [34]
  • Fanfarria helenística (Fanfara inclinada; Fanfara inclinata) (2006) para voz y conjunto (Texto de Dino Campana)
  • Raadsels (Riddle) (2006) para violín solo
  • Preludio en si menor de El clave bien temperado BWV 866 de Johann Sebastian Bach , arreglado para cuarteto de cuerdas con los primeros seis compases aumentados con una parte de viola de Igor Stravinsky , completado por Louis Andriessen (2006)
  • ..miserere... (2006-2007) para cuarteto de cuerda
  • La ciudad de Dis o La nave de los locos (2007) para voces y conjunto. Parte I de La Commedia (2004-2008).
  • La Commedia (2004-2008). [9] Ópera cinematográfica en cinco partes (textos de Dante y Vondel y del Antiguo Testamento)
  • Haags Hakkûh (La Haya Hackeada) (2008) para dos pianos y gran conjunto
  • Christiaan Andriessens uitzicht op de Amstel (La vista de Christiaan Andriessen sobre el río Amstel) (2009) para conjunto
  • Life (2009) para conjunto, con película de Marijke van Warmerdam
  • Anaïs Nin (2009/10) para cantante, conjunto y película
  • La Girò (2011), para violín solo y conjunto [38]
  • Mysteriën (2013), para orquesta [39] [9]
  • Tapdance (2013), concierto para percusión y gran conjunto
  • Billete de ida y vuelta (2014), para piano
  • Teatro del mundo (2013-2015), una «obra escénica grotesca» en nueve escenas (libreto de Helmut Krausser) [40]
  • Mit mir, Gott (Hazme, Dios) (2016) de Mach, para órgano
  • Signos y símbolos (2016), para conjunto de viento y percusión
  • Ahania Weeping (2016), para coro mixto
  • De goddelijke rutina (La rutina divina) (2017), para órgano
  • Rimsky o La Monte Young (2017), para piano
  • Agamenón (2017), para orador y gran orquesta
  • Buscando al unísono (étude) (2018), para piano
  • The Only One (2018), ciclo de canciones para cantante de jazz femenina y gran ensamble, dedicado a Nora Fischer , quien estrenó la obra en The Proms 2019 [9] [41]
  • Mayo (2019), para coro y orquesta

Referencias

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  5. ^ Trochimczyk, Maja, ed. (2013). Música de Louis Andriessen. Taylor y Francisco. págs. 32 y siguientes. ISBN 978-1-136-76966-5. Recuperado el 2 de julio de 2021 .
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Fuentes

Lectura adicional

  • Adlington, Robert: De Staat . Hants. (Reino Unido): Ashgate (2004). ISBN 0-7546-0925-1 
  • Andriessen, Louis y Elmer Schonberger (trad. de Jeff Hamburg): El mecanismo apolíneo: sobre Stravinsky , Amsterdam: Amsterdam UP (reimpresión, 2006). ISBN 90-5356-856-5 
  • Everett, Yayoi Uno. La música de Louis Andriessen . Cambridge: Cambridge University Press (2006). ISBN 0-52186423-2 . 
  • Zegers, Mirjam (ed.): Trad. Clare Yates. El arte de robar tiempo . Arc Publications. ISBN 1-900072-88-2 . 
  • Discografía de Louis Andriessen en Discogs
  • Louis Andriessen en IMDb
  • Louis Andriessen / 1939 – 2021 (biografía, lista de obras, búsqueda de grabaciones y actuaciones) Boosey and Hawkes 2021
    • Andriessen sobre Andriessen (documental)
  • Louis Andriessen Ninguno de esos registros
  • Robert Davidson: entrevista a Louis Andriessen topologymusic.com 2001
  • Entrada del compositor en la base de datos del IRCAM
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