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Instrumento de viento de madera | |
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Clasificación |
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Clasificación de Hornbostel-Sachs | 422.112 ( Aerófono de lengüeta con orificio cónico) |
Instrumentos relacionados | |
Músicos | |
La gaita es un instrumento de viento de madera que utiliza lengüetas cerradas alimentadas por un depósito de aire constante en forma de bolsa. Las gaitas de las Grandes Tierras Altas son muy conocidas, pero la gente ha tocado la gaita durante siglos en grandes partes de Europa , el norte de África , Asia occidental , alrededor del Golfo Pérsico y partes del norte del sur de Asia .
El término gaita es igualmente correcto en singular o en plural, aunque los gaiteros suelen referirse a las gaitas como "las gaitas", "un conjunto de gaitas" o "un conjunto de gaitas". [1] [2]
Un conjunto de gaitas consta, como mínimo, de un suministro de aire, una funda, un puntero y, por lo general, al menos un bordón . Muchas gaitas tienen más de un bordón (y, a veces, más de un puntero) en diversas combinaciones, sujetados en su lugar mediante culatas, es decir, conectores que sujetan los distintos tubos a la funda.
El método más común para suministrar aire a la bolsa es soplando en una cerbatana o un palo de soplado. En algunas cerbatanas, el músico debe cubrir la punta de la cerbatana con la lengua mientras inhala, para evitar que la bolsa se desinfle indeseadamente, pero la mayoría de las cerbatanas tienen una válvula antirretorno que elimina esta necesidad. En los últimos tiempos, existen muchos instrumentos que ayudan a crear un flujo de aire limpio hacia las cerbatanas y ayudan a recolectar la condensación.
El uso de un fuelle para suministrar aire es una innovación que data del siglo XVI o XVII . En estas gaitas, a veces llamadas " gaitas de viento de caldo ", el aire no se calienta ni se humedece con la respiración del intérprete, por lo que las gaitas accionadas por fuelle pueden utilizar cañas más refinadas o delicadas. Entre estas gaitas se incluyen las gaitas irlandesas uilleann ; las gaitas de las tierras bajas o fronterizas , las gaitas escocesas , las gaitas de Northumbria y las gaitas pastorales en Gran Bretaña; la musette de cour , la musette bechonnet y la cabrette en Francia; y la Dudy , la koziol bialy y la koziol czarny en Polonia.
La bolsa es un depósito hermético que contiene aire y regula su flujo mediante la presión del brazo, lo que permite al músico mantener un sonido continuo y uniforme. El músico mantiene la bolsa inflada soplando aire en ella a través de un soplete o bombeando aire en ella con un fuelle. Los materiales utilizados para las bolsas varían mucho, pero los más comunes son las pieles de animales locales, como cabras, perros, ovejas y vacas. Más recientemente, las bolsas hechas de materiales sintéticos, incluido el Gore-Tex, se han vuelto mucho más comunes. Algunas bolsas sintéticas tienen cremalleras que permiten al músico colocar una trampa de humedad más efectiva en el interior de la bolsa. Sin embargo, las bolsas sintéticas aún conllevan un riesgo de colonización por esporas de hongos y el peligro asociado de infección pulmonar si no se mantienen limpias, incluso si, por lo demás, requieren menos limpieza que las bolsas hechas de sustancias naturales.
Las bolsas cortadas de materiales más grandes generalmente se cosen a caballo con una tira adicional doblada sobre la costura y se cose (para bolsas de piel) o se pega (para bolsas sintéticas) para reducir las fugas. Luego se cortan agujeros para acomodar el material. En el caso de las bolsas hechas de pieles de animales en gran parte intactas, el material se ata típicamente en los puntos donde las extremidades y la cabeza se unen al cuerpo completo del animal, una técnica de construcción común en Europa Central . Diferentes regiones tienen diferentes formas de tratar la piel. Los métodos más simples implican solo el uso de sal, mientras que los tratamientos más complejos implican leche , harina y la eliminación de la piel. La piel normalmente se da vuelta para que la piel quede en el interior de la bolsa, ya que esto ayuda a reducir el efecto de la acumulación de humedad dentro de la bolsa.
El puntero es el tubo melódico que se toca con las dos manos. Todas las gaitas tienen al menos un puntero; algunas tienen dos, en particular las del norte de África, los Balcanes y el suroeste de Asia. Un puntero puede perforarse internamente de modo que las paredes interiores sean paralelas (o "cilíndricas") en toda su longitud, o puede perforarse en forma cónica. Las maderas más populares incluyen boj , cornejo , ciruelo u otras maderas frutales.
El puntero suele tener los extremos abiertos, por lo que no existe una manera sencilla para que el intérprete deje de tocar el tubo. Por ello, la mayoría de las gaitas comparten un sonido legato constante sin pausas en la música. Debido principalmente a esta incapacidad de dejar de tocar, se realizan movimientos técnicos para romper las notas y crear la ilusión de articulación y acentos. Debido a su importancia, estos adornos (u "adornos") suelen ser sistemas altamente técnicos específicos de cada gaita, y requieren muchos años de estudio para dominarlos. Algunas gaitas (como la musette de cour, la gaita irlandesa , la gaita de Northumbria, la piva y el puntero izquierdo de la surdelina ) tienen los extremos cerrados o detienen el extremo en la pierna del intérprete, de modo que cuando el intérprete "cierra" (cubre todos los agujeros), el puntero se queda en silencio.
Un chanter de práctica es un chanter sin bolsa ni bordones y tiene una caña mucho más silenciosa, lo que permite al intérprete practicar el instrumento en silencio y sin otras variables que tocar el chanter.
El término chanter se deriva del latín cantare , o "cantar", al igual que el verbo francés moderno que significa "cantar", chanter .
Una característica distintiva del puntero de la gaida (que comparte con otras gaitas de Europa del Este) es el "agujero" (también conocido como mumbler o voicer , marmorka ) que se tapa con el dedo índice de la mano izquierda. El agujero es más pequeño que el resto y suele consistir en un pequeño tubo hecho de metal o de una pluma de pollo o pato. Al descubrir el agujero, cualquier nota tocada se eleva un semitono y se utiliza para crear la ornamentación musical que da a la música balcánica su carácter único.
Algunos tipos de gaida pueden tener un puntero de doble perforación, como el gajde serbio de tres voces. Tiene ocho agujeros para los dedos: los cuatro superiores están cubiertos por el pulgar y los tres primeros dedos de la mano izquierda, luego los cuatro dedos de la mano derecha cubren los cuatro agujeros restantes.
La nota del puntero se produce mediante una lengüeta instalada en su parte superior. La lengüeta puede ser simple (una lengüeta con una lengüeta vibrante) o doble (de dos piezas que vibran una contra la otra). Las lengüetas dobles se utilizan tanto con punteros de orificios cónicos como paralelos, mientras que las lengüetas simples se limitan generalmente (aunque no exclusivamente) a los punteros de orificios paralelos. En general, los punteros de lengüeta doble se encuentran en las gaitas de Europa occidental, mientras que los punteros de lengüeta simple aparecen en la mayoría de las demás regiones.
Están hechas de caña ( arundo donax o Phragmites ), bambú o saúco . Una variante más moderna de la caña es una combinación de un material fenólico de algodón (Hgw2082) del que está hecho el cuerpo de la caña y una caña de clarinete cortada a medida para que se ajuste al cuerpo. Este tipo de cañas producen un sonido más fuerte y no son tan sensibles a la humedad y los cambios de temperatura. [3]
La mayoría de las gaitas tienen al menos un bordón , un tubo que generalmente no se toca con los dedos, sino que produce una nota armonizadora constante durante la ejecución (generalmente la nota tónica del puntero). Las excepciones son generalmente aquellas gaitas que tienen un puntero doble. Un bordón es más comúnmente un tubo perforado cilíndricamente con una sola lengüeta, aunque existen bordones con lengüetas dobles. El bordón generalmente está diseñado en dos o más partes con una junta deslizante para que se pueda ajustar el tono del bordón.
Dependiendo del tipo de tubo, los bordones pueden estar sobre el hombro, cruzados sobre el brazo opuesto a la bolsa o pueden correr paralelos al puntero. Algunos bordones tienen un tornillo de afinación, que altera efectivamente la longitud del bordón abriendo un orificio, lo que permite afinarlo en dos o más tonos distintos. El tornillo de afinación también puede apagar el bordón por completo. En la mayoría de los tipos de tubos con un bordón, se afina dos octavas por debajo de la tónica del puntero. Los bordones adicionales a menudo agregan la octava inferior y luego un bordón en consonancia con la quinta del puntero.
La evidencia de la existencia de gaitas antes del siglo XIII d. C. aún es incierta, pero se han sugerido varias pistas textuales y visuales. La Oxford History of Music postula que se ha encontrado una escultura de una gaita en una losa hitita en Euyuk , Anatolia, que data del año 1000 a. C. Otra interpretación de esta escultura sugiere que en su lugar se trata de una flauta de pan tocada junto con un tambor de fricción . [4]
Varios autores identifican el antiguo término griego askaulos (ἀσκός askos – bota de vino , αὐλός aulos – flauta de caña) con la gaita. [5] En el siglo II d. C., Suetonio describió al emperador romano Nerón como un intérprete de la tibia utricularis . [6] Dión Crisóstomo escribió en el siglo I sobre un soberano contemporáneo (posiblemente Nerón) que podía tocar una flauta ( tibia , flautas de caña romanas similares a los instrumentos griegos y etruscos) con la boca y metiendo una vejiga debajo de la axila. [7] Vereno [ ¿quién? ] sugiere que tales instrumentos, en lugar de ser vistos como una clase independiente, se entendían como variantes de los instrumentos soplados con la boca que usaban una bolsa como ayuda alternativa para soplar y que no fue hasta que se agregaron los drones en la era medieval europea que las gaitas fueron vistas como una clase distinta. [ cita requerida ]
A principios del segundo milenio, la representación de gaitas comenzó a aparecer con frecuencia en el arte y la iconografía de Europa occidental. Las Cantigas de Santa Maria , escritas en gallego-portugués y compiladas en Castilla a mediados del siglo XIII, representan varios tipos de gaitas. [8] Varias ilustraciones de gaitas también aparecen en la Chronique dite de Baudoin d'Avesnes , un manuscrito del siglo XIII de origen del norte de Francia. [9] [10] Aunque la evidencia de gaitas en las Islas Británicas antes del siglo XIV es discutida, se las menciona explícitamente en Los cuentos de Canterbury (escritos alrededor de 1380): [11]
Una gaita bien pudo soplar y sembrar, /y con todo ello nos sacó de la ciudad.
— Cuentos de Canterbury
Las gaitas también fueron temas frecuentes para los talladores de sillería de madera para coros a finales del siglo XV y principios del XVI en toda Europa, a veces con músicos animales. [12]
Los ejemplares reales de gaitas anteriores al siglo XVIII son extremadamente raros; sin embargo, sobreviven una cantidad sustancial de pinturas, tallas, grabados e iluminaciones de manuscritos. Estos artefactos son una prueba clara de que las gaitas variaban ampliamente en toda Europa, e incluso dentro de las propias regiones. Se pueden encontrar muchos ejemplos de gaitas populares tempranas en la Europa continental en las pinturas de Brueghel, Teniers, Jordaens y Durero. [13]
El artefacto más antiguo conocido identificado como parte de una gaita es un chanter encontrado en 1985 en Rostock , Alemania, que data de finales del siglo XIV o del primer cuarto del siglo XV. [14]
La primera referencia clara al uso de las gaitas de las Tierras Altas de Escocia proviene de una historia francesa que menciona su uso en la Batalla de Pinkie en 1547. George Buchanan (1506-1582) afirmó que las gaitas habían reemplazado a la trompeta en el campo de batalla. Este período vio la creación del ceòl mór (gran música) de la gaita, que reflejaba sus orígenes marciales, con melodías de batalla, marchas, reuniones, saludos y lamentos. [15] Las Tierras Altas de principios del siglo XVII vieron el desarrollo de familias de gaitas, entre ellas los MacCrimmonds , MacArthurs, MacGregors y los Mackays de Gairloch . [16]
La primera mención irlandesa de la gaita se remonta a 1206, aproximadamente treinta años después de la invasión anglonormanda; [17] otra mención atribuye su uso a las tropas irlandesas en el asedio de Boulogne por Enrique VIII . [18] Las ilustraciones del libro de 1581 The Image of Irelande de John Derricke muestran claramente a un gaitero. Se considera que las ilustraciones de Derricke son representaciones razonablemente fieles de la vestimenta y el equipo de la población inglesa e irlandesa del siglo XVI. [19]
La secuencia "Battell" de My Ladye Nevells Booke (1591) de William Byrd , que probablemente alude a las guerras irlandesas de 1578, contiene una pieza titulada The bagpipe: & the drone . En 1760, el primer estudio serio de la gaita de las Tierras Altas escocesas y su música se intentó en Compleat Theory de Joseph MacDonald . Un manuscrito de la década de 1730 de un William Dixon de Northumberland contiene música que se adapta a las border pipes , una gaita de fuelle de nueve notas con un puntero similar al de la moderna gaita Great Highland . Sin embargo, la música en el manuscrito de Dixon variaba mucho de las melodías de gaita de las Tierras Altas modernas, y consistía principalmente en conjuntos de variaciones extendidas de melodías de baile comunes. Algunas de las melodías del manuscrito de Dixon corresponden a las encontradas en fuentes manuscritas de principios del siglo XIX de melodías de gaita de Northumbria , en particular el raro libro de 50 melodías, muchas de ellas con variaciones, de John Peacock .
A medida que la música clásica occidental fue evolucionando, tanto en términos de sofisticación musical como de tecnología instrumental, las gaitas en muchas regiones cayeron en desuso debido a su alcance y función limitados. Esto desencadenó un declive lento y prolongado que continuó, en la mayoría de los casos, hasta el siglo XX.
Se pueden encontrar colecciones extensas y documentadas de gaitas tradicionales en el Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York, el Museo Internacional de la Gaita en Gijón , España, el Museo Pitt Rivers en Oxford , Inglaterra, el Museo de Gaitas Morpeth Chantry en Northumberland y el Museo de Instrumentos Musicales en Phoenix, Arizona .
El Festival Internacional de Gaitas Strakonice , República Checa .
se celebra cada dos años enDurante la expansión del Imperio Británico , encabezada por las fuerzas militares británicas que incluían regimientos de las Tierras Altas , la gaita escocesa Great Highland se hizo muy conocida en todo el mundo. Este aumento de popularidad se vio impulsado por un gran número de gaiteros entrenados para el servicio militar en la Primera y la Segunda Guerra Mundial . Esto coincidió con un declive en la popularidad de muchas formas tradicionales de gaita en toda Europa, que comenzaron a ser desplazadas por instrumentos de la tradición clásica y más tarde por el gramófono y la radio.
Como los gaiteros eran fácilmente identificables, las pérdidas en combate fueron elevadas, estimadas en mil en la Primera Guerra Mundial. Se prohibió su uso en primera línea tras las elevadas pérdidas en la Segunda Batalla de El Alamein en 1943, aunque ocurrieron algunos casos posteriores.
En el Reino Unido y en países de la Commonwealth como Canadá , Nueva Zelanda y Australia , la gaita de las Tierras Altas se utiliza habitualmente en el ámbito militar y suele tocarse durante ceremonias formales. Los ejércitos extranjeros que imitan al ejército británico también han adoptado la gaita de las Tierras Altas, incluidos los de Uganda , Sudán , India , Pakistán , Sri Lanka , Jordania y Omán . Muchos servicios de policía y bomberos de Escocia , Canadá, Australia, Nueva Zelanda, Hong Kong y Estados Unidos también han adoptado la tradición de contar con bandas de gaitas.
En los últimos años, muchas veces impulsadas por el resurgimiento de la música y la danza folclóricas nativas, muchos tipos de gaitas han disfrutado de un resurgimiento en popularidad y, en muchos casos, instrumentos que habían caído en el olvido se han vuelto extremadamente populares. En Bretaña , la gaita de las Grandes Tierras Altas y el concepto de la banda de gaitas se apropiaron para crear una interpretación bretona conocida como bagad . El idioma de la banda de gaitas también se ha adoptado y aplicado a la gaita gallega . Las gaitas se han utilizado a menudo en varias películas que representan momentos de la historia escocesa e irlandesa; la película Braveheart y el espectáculo teatral Riverdance han servido para hacer que las gaitas uilleann sean más conocidas.
En ocasiones, las gaitas se tocan en actos formales en las universidades de la Commonwealth, en particular en Canadá. Debido a las influencias escocesas en el deporte del curling , las gaitas también son el instrumento oficial de la Federación Mundial de Curling y suelen tocarse durante una procesión ceremonial de equipos antes de los principales campeonatos de curling.
La fabricación de gaitas fue en el pasado una actividad artesanal que permitía producir instrumentos de muchos estilos distintivos, locales y tradicionales. Hoy en día, el mayor productor mundial de este instrumento es Pakistán , donde la industria valía 6,8 millones de dólares en 2010. [20] [21] A finales del siglo XX se inventaron varios modelos de gaitas electrónicas . Las primeras gaitas MIDI hechas a medida fueron desarrolladas por el gaitero asturiano conocido como Hevia (José Ángel Hevia Velasco). [22]
Se cree que el astronauta Kjell N. Lindgren es la primera persona en tocar la gaita en el espacio exterior , habiendo interpretado " Amazing Grace " en homenaje al difunto científico investigador Victor Hurst a bordo de la Estación Espacial Internacional en noviembre de 2015. [23]
Tradicionalmente, uno de los propósitos de la gaita era proporcionar música para bailar. Esto ha disminuido con el crecimiento de las bandas de baile, las grabaciones y el declive de la danza tradicional. A su vez, esto ha llevado a que muchos tipos de gaitas desarrollen una tradición orientada a la interpretación y, de hecho, mucha música moderna basada en la tradición de la música de baile tocada con gaitas es adecuada para su uso como música de baile. [ cita requerida ]
En la actualidad, existen numerosos tipos de gaitas muy extendidas por toda Europa, Oriente Medio y el norte de África, así como por gran parte del antiguo Imperio Británico . El nombre de gaita se ha convertido casi en sinónimo de su forma más conocida, la gaita de las Tierras Altas , eclipsando la gran cantidad y variedad de formas tradicionales de gaita. A pesar del declive de estos otros tipos de gaitas en los últimos siglos, en los últimos años muchas de ellas han experimentado un resurgimiento o resurgimiento a medida que los músicos las han buscado; Por ejemplo, la tradición de la gaita irlandesa , que a mediados del siglo XX había declinado a un puñado de maestros intérpretes, está hoy viva, bien y floreciente, una situación similar a la de la gaita asturiana , la gaita gallega , la gaita transmontana portuguesa , la gaita de boto aragonesa , las gaitas de Northumbria , el biniou bretón , la gaida de los Balcanes , el cimpoi rumano , el tulum del Mar Negro , las gaitas escocesas y las gaitas pastorales , así como otras variedades. Bulgaria tiene la gaida Kaba , una gran gaita de los montes Ródope con un zumbido hexagonal y redondeado, a menudo descrita como una gaida de sonido profundo y la gaida Dzhura con un zumbido cónico recto y de un tono más alto . La gaida macedonia está estructuralmente entre una gaida kaba y una dzhura y se describe como una gaida de tono medio.
En el sudeste de Europa y Europa del Este , las gaitas conocidas como gaida incluyen: albanesa : gajde, mishnica, bishnica , arrumana : gaidã , búlgara : гайда ( gaida ), griega : γκάιντα ( gáida ) τσαμπούνα ( tsaboúna ) o ασκομαντουρα ( pregunte). omandoura ), macedonio : гајда ( gajda ), serbocroata : gajda/гајда , turco : gayda también tulum y ucraniano : gayda/ґайда .
En Túnez, se lo conoce con el nombre de " mezwed ". Se utiliza en el género musical pop tunecino, también llamado mezwed , que recibe su nombre del instrumento.
Desde la década de 1960, las gaitas también han aparecido en otras formas de música, incluido el rock, el metal, el jazz, el hip-hop, el punk y la música clásica, por ejemplo, en " Mull of Kintyre " de Paul McCartney , " It's a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll) " de AC/DC , [24] y la composición de Peter Maxwell Davies An Orkney Wedding, con Sunrise .
Las publicaciones periódicas que cubren tipos específicos de gaitas se abordan en el artículo sobre esa gaita.