La Bella y la Bestia (película de 1991)

La bella y la bestia
Afiche de estreno en cines de John Alvin [1]
Dirigido por	Gary Trousdale Kirk el sabio
Guión de	Linda Woolverton
Historia de	Brenda Chapman Chris Sanders Burny Mattinson Kevin Harkey Brian Pimental Bruce Woodside Joe Ranft Tom Ellery Kelly Asbury Roberto Lence
Residencia en	" La Bella y la Bestia " de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont
Producido por	Don Hahn
Protagonizada por	Paige O'Hara Robby Benson Richard Blanco Jerry Orbach David Ogden Stiers Ángela Lansbury Rex Everhart Jesse Corti Jo Anne Worley
Editado por	Juan Carnochan
Música de	Alan Menken
Compañía productora	Películas animadas de Walt Disney [2]
Distribuido por	Distribución de imágenes de Buena Vista, Inc. [a]
Fechas de lanzamiento	29 de septiembre de 1991 ( NYFF ) ( 29 de septiembre de 1991 ) 22 de noviembre de 1991 (Estados Unidos) ( 22 de noviembre de 1991 )
Duración del programa	84 minutos [3]
País	Estados Unidos
Idioma	Inglés
Presupuesto	25 millones de dólares [4]
Taquillas	424 millones de dólares [4]

La Bella y la Bestia es una película animada estadounidense de 1991 , musical, romántica y fantástica, producida por Walt Disney Feature Animation y estrenada por Walt Disney Pictures . Está basada en el cuento de hadas de 1756 de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont , ^[b] a su vez una versión abreviada de la historia de 1740 de Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve . La película también incorpora ideas de la película francesa de 1946 dirigida por Jean Cocteau . ^[6] La película fue dirigida por Gary Trousdale y Kirk Wise (en sus debuts como directores de largometrajes), y producida por Don Hahn , a partir de un guion de Linda Woolverton .

La Bella y la Bestia se centra en la relación entre la Bestia , un príncipe que se transforma mágicamente en un monstruo y sus sirvientes en objetos domésticos como castigo por su arrogancia y crueldad, y Bella , una joven a la que encarcela en su castillo a cambio de la libertad de su padre. Para romper la maldición, la Bestia debe aprender a amar a Bella y ganarse su amor a cambio antes de que caiga el último pétalo de una rosa encantada, o de lo contrario seguirá siendo un monstruo para siempre. La película está protagonizada por Paige O'Hara y Robby Benson como las voces de Bella y la Bestia, respectivamente, así como las voces de conjunto de Richard White , Jerry Orbach , David Ogden Stiers , Jesse Corti , Rex Everhart , Jo Anne Worley y Angela Lansbury . ^[7]

Walt Disney intentó adaptar La bella y la bestia en una película animada durante las décadas de 1930 y 1950, pero no tuvo éxito. Tras el éxito de La sirenita (1989), Disney decidió adaptar el cuento de hadas, que Richard Purdum originalmente concibió como un drama de época no musical . Después de ver un carrete de prueba, el presidente de Disney Jeffrey Katzenberg descartó la idea de Purdum y ordenó que la película fuera un musical similar a La sirenita . ^[7] El compositor Alan Menken y el letrista Howard Ashman , quienes trabajaron previamente en La sirenita , regresaron para escribir las canciones de esta película, y Menken también compuso la banda sonora de la película. Ashman, quien además se desempeñó como productor ejecutivo de la película, murió de complicaciones relacionadas con el sida ocho meses antes del estreno de la película, y la película está dedicada a su memoria.

La Bella y la Bestia se estrenó como película inacabada en el Festival de Cine de Nueva York el 29 de septiembre de 1991, seguida de su estreno en cines como película completa en el Teatro El Capitan de Los Ángeles el 13 de noviembre. La película recaudó 331 millones de dólares en taquilla en todo el mundo con un presupuesto de 25 millones de dólares y recibió elogios generalizados por su narrativa romántica, animación (en particular la escena del salón de baile), personajes y números musicales. La Bella y la Bestia ganó el Globo de Oro a la Mejor Película - Musical o Comedia , la primera película animada en ganar esa categoría. También se convirtió en la primera película animada en ser nominada al Premio Óscar a la Mejor Película en la 64.ª edición de los Premios Óscar . La película ganó el Premio Óscar a la Mejor Banda Sonora Original y a la Mejor Canción Original por su canción principal y recibió nominaciones adicionales a la Mejor Canción Original (por " Belle " y " Be Our Guest ") y al Mejor Sonido . En abril de 1994, La Bella y la Bestia se convirtió en la primera película animada de Disney en ser adaptada a un musical de Broadway , que se mantuvo en cartelera hasta 2007.

En 2002 se estrenó una versión IMAX de la película, que incluía la nueva canción « Human Again », originalmente una secuencia musical con guión gráfico de ocho minutos que finalmente fue reemplazada por « Something There », pero que luego se revisó en el musical de 1994 como una pieza de cinco minutos. También en 2002, la película fue seleccionada para su preservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso por ser «cultural, histórica o estéticamente significativa». ^{[8] [9]} Después del éxito del relanzamiento en 3D de El rey león , la película se reeditó en 3D en 2012. ^[10] En 2014, la revista Time clasificó a La bella y la bestia como la mejor película del Renacimiento de Disney ^[11] y una de las mejores películas animadas de todos los tiempos .

Otras obras derivadas y material inspirado en la película incluyen una nueva versión de acción real de 2017 dirigida por Bill Condon , estrenada el 17 de marzo de 2017, con críticas generalmente positivas; así como una presentación musical de 2022 de la película en ABC como parte de El maravilloso mundo de Disney .

Una hechicera disfrazada de mendiga llega a un castillo y le ofrece a un príncipe egoísta una rosa encantada si la protege de una tormenta. Cuando él se niega con desdén, ella revela su verdadera forma y lo transforma en una bestia y a sus sirvientes en objetos domésticos. Para romper la maldición, el príncipe debe aprender a amar a alguien y ganarse el amor de esa persona antes de que caiga el último pétalo de la rosa; de lo contrario, seguirá siendo una bestia para siempre.

Varios años después, en un pueblo cercano, Bella, la hija del excéntrico inventor Maurice, sueña con aventuras mientras rechaza constantemente las insinuaciones de Gastón, un arrogante cazador. Un día, Maurice viaja a una feria local para presentar su último invento, una máquina para cortar leña, pero se pierde en el bosque. Al buscar refugio en el castillo de la Bestia, finalmente es detenido por allanamiento. Después de que Bella encuentra a Maurice encerrado en la mazmorra del castillo, se ofrece a tomar su lugar como prisionero; la Bestia acepta.

Bella se encuentra con los sirvientes del castillo, entre ellos el candelabro Lumière, el reloj de la repisa de la chimenea, la tetera de la señora Potts y su hijo Chip , una taza de té. Cuando encuentra la rosa encantada, la Bestia la obliga furiosa a huir afuera. Los lobos emboscan a Bella y la Bestia la rescata, hiriéndose a sí mismo. Mientras ella cura sus heridas, desarrollan una relación.

En el pueblo, Maurice no logra convencer a los habitantes de la ciudad de la existencia de la Bestia. Al escuchar las declaraciones de Maurice, Gastón soborna a Monsieur D'Arque, el director del manicomio local , para que declare a Maurice loco y lo encierren, lo que Gastón utilizará para chantajear a Bella para que se case con él a cambio de la liberación de Maurice. Antes de que puedan actuar, Maurice se va para intentar un rescate solo.

Bella descubre la situación de Maurice a través de un espejo mágico. La Bestia libera a Bella para rescatarlo. Al regresar a la ciudad, Bella revela a la Bestia a través del espejo, sorprendiendo a los habitantes del pueblo y demostrando la cordura de su padre. Al darse cuenta de que se ha enamorado de la Bestia, Gastón, celoso, la arroja al sótano con Maurice y reúne a los habitantes del pueblo para matar a la Bestia. Chip, que se escondió cuando Bella se fue, libera a los dos con la máquina de Maurice.

Mientras los sirvientes del castillo derrotan a los aldeanos, Gastón ataca a la deprimida Bestia. La Bestia recupera su espíritu al ver a Bella regresar y le perdona la vida a Gastón, pero Gastón lo apuñala fatalmente antes de perder el equilibrio y caer al suelo. ^[c] Bella, entre lágrimas, le confiesa su amor a una Bestia moribunda mientras cae el último pétalo, lo que deshace la maldición, revive a la Bestia y lo devuelve a él y a sus sirvientes a sus formas humanas. Más tarde, el príncipe y Bella organizan un baile para el reino.

• Paige O'Hara como Bella , ^[13] una joven bibliófila que busca aventuras y ofrece su propia libertad a la Bestia a cambio de la de su padre. Para "realzar" el personaje de la historia original, los realizadores sintieron que Bella debía ser "inconsciente" de su propia belleza y la hicieron "un poco extraña". ^[14] Wise recuerda haber elegido a O'Hara por un "tono único" que tenía, "un poco de Judy Garland ", en cuya apariencia se inspiró Bella. ^[15] James Baxter y Mark Henn se desempeñaron como supervisores de animación de Bella.
• Robby Benson como la Bestia , ^[13] un joven príncipe que es transformado en una bestia parlante por una hechicera como castigo por su arrogancia y egoísmo. Los animadores lo dibujaron con la estructura de la cabeza y los cuernos de un bisonte americano , los brazos y el cuerpo de un oso, las cejas de un gorila, los dientes y la melena de un león, los colmillos de un jabalí y las patas y la cola de un lobo. Chris Sanders , uno de los artistas del guion gráfico y del desarrollo visual de la película, redactó los diseños de la Bestia y se le ocurrieron diseños basados ​​en pájaros, insectos y peces antes de llegar a algo cercano al diseño final. Glen Keane , supervisor de animación de la Bestia, refinó el diseño yendo al zoológico y estudiando los animales en los que se basó la Bestia. ^[12] Benson comentó: "Hay una rabia y un tormento en este personaje que nunca antes me habían pedido que usara". ^[16] Los realizadores comentaron que "todos eran grandes, serios y ásperos", mientras que Benson tenía la "gran voz y el lado cálido y accesible", de modo que "se podía escuchar al príncipe debajo del pelaje". ^[12]
• Richard White como Gastón , ^[13] un cazador que compite por la mano de Bella en matrimonio. Sirve como una personalidad opuesta a la Bestia, que originalmente era tan egoísta como Gastón antes de salvar a Bella de los lobos. El animador supervisor de Gastón, Andreas Deja , fue presionado por Jeffrey Katzenberg para que hiciera que Gastón fuera atractivo en contraste con la apariencia tradicional de un villano de Disney, una tarea que le resultó difícil al principio. Al principio, Gastón es representado más como un narcisista que como un villano, pero luego amenaza con poner a Maurice en una institución mental si Bella no se casa con él, y finalmente lleva a todos los aldeanos a matar a la Bestia, enfurecidos porque Bella amaría a una bestia más que a él. ^[17]
• Jerry Orbach como Lumière , ^[18] el amable pero rebelde maître con acento francés del castillo de la Bestia, que se ha transformado en un candelabro . Tiene la costumbre de desobedecer las estrictas reglas de su amo, lo que a veces provoca tensión entre ellos, pero la Bestia a menudo recurre a él en busca de consejo. Se lo representa como coqueto, ya que se lo ve con frecuencia con el Plumero e inmediatamente le toma simpatía a Bella. Un chiste recurrente a lo largo de la película es Lumière quemando a Cogsworth. Nik Ranieri se desempeñó como supervisor de animación de Lumière.
• David Ogden Stiers como Cogsworth , ^{[19] el} mayordomo de la Bestia , el mayordomo principal del personal de la casa y el mejor amigo de Lumière, que se ha convertido en un reloj de repisa . Es extremadamente leal a la Bestia para ahorrarse a sí mismo y a cualquier otra persona cualquier problema, lo que a menudo genera fricciones entre él y Lumière. Will Finn se desempeñó como supervisor de animación de Cogsworth. Stiers también narra el prólogo.
• Angela Lansbury como la señora Potts , ^[20] la ama de llaves, convertida en tetera, que adopta una actitud maternal hacia Bella. Los realizadores cinematográficos probaron varios nombres para la señora Potts, como "Sra. Manzanilla", antes de que Ashman sugiriera el uso de nombres simples y concisos para los objetos del hogar. ^[12] David Pruiksma se desempeñó como supervisor de animación para la señora Potts.
• Bradley Pierce como Chip , ^[21] el hijo de la Sra. Potts, que se ha transformado en una taza de té. Originalmente, la película tenía la intención de tener solo una línea, pero los realizadores quedaron impresionados con la actuación de Pierce y ampliaron significativamente el papel del personaje, evitando un personaje mudo de la Caja de música. ^[12] Pruiksma también se desempeñó como supervisor de animación de Chip.
• Rex Everhart como Maurice, ^[13] el padre inventor de Bella. Los aldeanos lo consideran un loco por crear dispositivos que se cree imposibles de construir en la realidad, pero su leal hija cree que algún día será famoso. Ruben A. Aquino fue el supervisor de animación de Maurice.
• Jesse Corti como LeFou , ^[13] compañero de Gastón. Admira a Gastón como su héroe y canta una canción con los demás habitantes del pueblo para animarlo. Su nombre significa en francés "El loco" y también es un juego de palabras fonético con "El loco". Chris Wahl fue el supervisor de animación de LeFou.
• Jo Anne Worley como el Armario , ^{[22] [23] [24]} la autoridad del castillo sobre la moda, y una ex cantante de ópera, que se ha convertido en un armario. El personaje del Armario fue presentado por la artista de desarrollo visual Sue C. Nichols al elenco de sirvientes, que en ese entonces era completamente masculino, y originalmente era un personaje más integral llamado "Madame Armoire". El Armario es conocido como "Madame de la Grande Bouche" (Madame Boca Grande) en la adaptación teatral de la película y es el único personaje objeto encantado importante cuya forma humana no aparece en la película. Tony Anselmo se desempeñó como supervisor de animación para el Armario.
• Hal Smith como Philippe, ^[25] el caballo de Belle. Russ Edmonds fue el supervisor de animación de Philippe.
• Mary Kay Bergman y Kath Soucie como las Bimbettes, ^[26] un trío de doncellas del pueblo que constantemente adulan a Gastón, conocidas como las "Silly Girls" o "Les Filles De La Ville" (las chicas del pueblo) ^[27] en la adaptación teatral.
• Jack Angel , Phil Proctor , Bill Farmer y Patrick Pinney como Tom, Dick, Stanley y Gramps, respectivamente, el círculo de amigos de Gastón y LeFou.
• Brian Cummings como la Estufa, ^[28] el chef del castillo que se ha transformado en una estufa. Es nombrado Chef Bouche en Belle's Magical World de 1998 .
• Alvin Epstein como el librero, ^[29] el dueño de una librería en el pueblo de Belle.
• Tony Jay como Monsieur D'Arque , ^[30] el sádico director del Asilo de Loons. Gastón lo soborna para que lo ayude en su plan de chantajear a Bella.
• Alec Murphy como el panadero, ^[31] el dueño de una panadería en el pueblo de Belle.
• Kimmy Robertson como Featherduster, ^[32] una criada y la novia de Lumière, que se ha convertido en un plumero. Ella nunca es mencionada por su nombre en la película de 1991 (aparece como Featherduster en los créditos); Babette es el nombre que se le da a este personaje más adelante en la adaptación teatral de la película de 1994; Fifi en la película musical animada de 1998 Belle's Magical World y Plumette en la nueva versión de acción real de 2017.
• Frank Welker como Sultán, ^[33] el perro mascota del castillo convertido en taburete .

Tras el gran éxito crítico y comercial de Blancanieves y los siete enanitos en 1937, Walt Disney buscó otras historias para adaptarlas a largometrajes, y La bella y la bestia fue una de las historias que consideró. ^{[14] [34]} Se hicieron intentos de desarrollar la historia de La bella y la bestia en una película en las décadas de 1930 y 1950, pero finalmente se abandonaron porque "resultó ser un desafío" para el equipo de la historia. ^[14] Peter M. Nichols afirma que Disney pudo haberse desanimado más tarde porque Jean Cocteau ya había hecho su versión de 1946. [ ^35]

Décadas después, cuando ¿Quién engañó a Roger Rabbit? estaba a punto de completarse en 1987, el estudio Disney resucitó La bella y la bestia como un proyecto para el estudio de animación satélite que había establecido en Londres, Inglaterra, para trabajar en Roger Rabbit . Richard Williams , que había dirigido las partes animadas de Roger Rabbit , fue contactado para dirigir, pero declinó a favor de continuar trabajando en su proyecto de larga gestación El ladrón y el zapatero . En su lugar, Williams recomendó a su colega, el director de animación inglés Richard Purdum, y se comenzó a trabajar bajo la dirección del productor Don Hahn en una versión no musical de La bella y la bestia ambientada en la Francia del siglo XIX. ^[36] A instancias del director ejecutivo de Disney, Michael Eisner , La bella y la bestia se convirtió en la primera película animada de Disney en utilizar un guionista. Este fue un movimiento inusual para una película animada, que tradicionalmente se desarrolla en guiones gráficos en lugar de en forma de guión. Linda Woolverton escribió el borrador original de la historia antes de que comenzara el guion gráfico y trabajó con el equipo de la historia para reestructurar y desarrollar la película. ^[37]

Al ver los primeros storyboards en 1989, el presidente de Walt Disney Studios, Jeffrey Katzenberg, no quedó satisfecho con la idea de Purdum y ordenó que se desechara la película y se empezara de nuevo desde cero. Unos meses después de empezar de nuevo, Purdum dimitió como director. El estudio se había puesto en contacto con John Musker y Ron Clements para dirigir la película, pero ellos rechazaron la oferta, diciendo que estaban "cansados" después de haber terminado de dirigir el reciente éxito de Disney La Sirenita . Katzenberg contrató entonces a los directores de largometrajes debutantes Kirk Wise y Gary Trousdale . Wise y Trousdale habían dirigido previamente las secciones animadas de Cranium Command , un cortometraje para una atracción del parque temático Disney EPCOT . Además, queriendo otra película musical, Katzenberg pidió a los compositores Howard Ashman y Alan Menken , que habían escrito la banda sonora de La Sirenita , que convirtieran La Bella y la Bestia en una película musical al estilo de Broadway en la misma línea que La Sirenita . Ashman, que en ese momento se había enterado de que se estaba muriendo por complicaciones del SIDA, había estado trabajando con Disney en un proyecto personal suyo, Aladdin , y sólo a regañadientes aceptó unirse al equipo de producción en apuros. Para adaptarse a la mala salud de Ashman, la preproducción de La bella y la bestia se trasladó de Londres al Residence Inn en Fishkill, Nueva York , cerca de la casa de Ashman en la ciudad de Nueva York. ^[36] Aquí, Ashman y Menken se unieron a Wise, Trousdale, Hahn y Woolverton para reestructurar el guion de la película. ^{[14] [37]} Dado que la historia original tenía sólo dos personajes principales, los cineastas los mejoraron, añadieron nuevos personajes en forma de objetos domésticos encantados que "añaden calidez y comedia a una historia sombría" y guían a la audiencia a través de la película, y añadieron un "villano real" en forma de Gastón. ^[14]

Estas ideas eran algo similares a los elementos de la versión cinematográfica francesa de 1946 de La Bella y la Bestia , que introdujo al personaje de Avenant, un pretendiente patán algo similar a Gastón, ^[38] así como objetos inanimados que cobraban vida en el castillo de la Bestia. ^[39] Sin embargo, los objetos animados recibieron personalidades distintas en la versión de Disney. A principios de 1990, Katzenberg había aprobado el guion revisado y el storyboard comenzó de nuevo. ^{[14] [37]} La ​​producción envió a los artistas de la historia de ida y vuelta entre California y Nueva York para obtener las aprobaciones del storyboard de Ashman, aunque al equipo no se le dijo el motivo. ^[14]

Disney había considerado originalmente contratar a Jodi Benson de La Sirenita para el papel de Bella . ^[40] Finalmente se decidieron por la actriz y cantante de Broadway Paige O'Hara a favor de tener una heroína que sonara "más como una mujer que como una niña". ^[41] Según el codirector Kirk Wise, a O'Hara le dieron el papel porque "tenía una cualidad única, un tono que lograba que la hacía especial", ^[42] que recordaba al de la actriz y cantante estadounidense Judy Garland . ^[43] O'Hara, quien, después de leer sobre la película en The New York Times , ^[44] compitió por el papel contra 500 aspirantes, ^[45] cree que el hecho de que el letrista Howard Ashman admirara su grabación del musical Show Boat resultó fundamental para que la eligieran. ^[46] O'Hara modeló su interpretación de Bella a partir de la animada actuación de Katharine Hepburn en Mujercitas (1933). ^[47]

Laurence Fishburne , Val Kilmer y Mandy Patinkin fueron considerados originalmente para dar voz a la Bestia, pero el papel finalmente se le dio al actor Robby Benson . ^[48] John Cleese originalmente estaba destinado a dar voz a Cogsworth, pero luego lo rechazó para dar voz a Cat. R. Waul en la película animada de Universal Pictures An American Tail: Fievel Goes West , y el papel finalmente se le dio a David Ogden Stiers . ^[48] Julie Andrews fue considerada originalmente para dar voz a la Sra. Potts, pero el papel finalmente se le dio a Angela Lansbury . ^{[ cita requerida ]}

La producción de La Bella y la Bestia debía completarse en un cronograma comprimido de dos años en lugar del tradicional cronograma de producción de cuatro años de Disney Feature Animation; esto se debió a la pérdida de tiempo de producción dedicado al desarrollo de la versión anterior de Purdum de la película. ^[12] La mayor parte de la producción se realizó en el estudio principal de Feature Animation, ubicado en las instalaciones de Air Way en Glendale, California . Un equipo más pequeño en el parque temático Disney-MGM Studios en Lake Buena Vista, Florida, ayudó al equipo de California en varias escenas, particularmente en el número "Be Our Guest". ^[14]

La Bella y la Bestia fue la segunda película, después de Los rescatadores en Australia , producida utilizando CAPS (Computer Animation Production System) , un sistema de escaneo digital, tinta, pintura y composición de software y hardware desarrollado para Disney por Pixar . ^{[14] [36]} El software permitió una gama más amplia de colores, así como sombreado suave y efectos de línea de colores para los personajes, técnicas que se perdieron cuando el estudio Disney abandonó el entintado a mano por la xerografía a principios de la década de 1960. CAPS/tinta y pintura también permitió al equipo de producción simular efectos multiplano : colocar personajes y/o fondos en capas separadas y moverlos hacia/lejos de la cámara en el eje Z para dar la ilusión de profundidad, así como alterar el enfoque de cada capa. ^[12]

Además, CAPS/tinta y pintura permitió una combinación más fácil de arte dibujado a mano con imágenes generadas por computadora , que antes tenían que trazarse en papel de animación y luego fotocopiarse y pintarse tradicionalmente. ^{[14] [49]} Esta técnica se utilizó significativamente durante la secuencia de vals de "La Bella y la Bestia", en la que Bella y Bestia bailan a través de un salón de baile generado por computadora mientras la cámara se mueve a su alrededor en un espacio 3D simulado. ^{[12] [14]} Los realizadores originalmente habían decidido no usar computadoras a favor de la animación tradicional, pero más tarde, cuando la tecnología había mejorado, decidieron que podía usarse para la escena en el salón de baile. ^[35] Antes de eso, los entornos CGI se habían impreso primero como wireframe, pero esta fue la primera vez que Disney hizo uso de la renderización 3D. ^[50] El éxito de la secuencia del salón de baile ayudó a convencer a los ejecutivos del estudio para que invirtieran más en animación por computadora. ^[51] La tecnología de hardware que se utilizó para el CGI fue SGI , y el software que se utilizó es RenderMan de Pixar . ^{[ cita requerida ]}

El baile final entre Bella y el Príncipe fue reutilizado de la secuencia de baile final entre la Princesa Aurora y el Príncipe Felipe de la película La Bella Durmiente de 1959. Según Trousdale, esto se hizo porque la producción de la película se acercaba a la fecha límite y esta era la forma más fácil de hacer esa secuencia. ^[52]

Ashman y Menken escribieron la banda sonora de la canción de Bella durante el proceso de preproducción de Fishkill, siendo la opereta inicial " Bella " su primera composición para la película. Otras canciones incluyeron " Be Our Guest ", cantada (en su versión original) a Maurice por los objetos cuando se convierte en el primer visitante en comer en el castillo en una década, " Gastón ", un solo para el villano fanfarrón y su torpe compañero, "Human Again", una canción que describe el creciente amor de Bella y Bestia desde la perspectiva de los objetos, la balada de amor " Bella y la Bestia (Cuento tan viejo como el tiempo) " y la culminante " The Mob Song ". A medida que el desarrollo de la historia y la canción llegaba a su fin, la producción completa comenzó en Burbank mientras que la grabación de voces y canciones comenzó en la ciudad de Nueva York. ^[14] Las canciones de Bella se grabaron principalmente en vivo con la orquesta y el elenco de voces actuando simultáneamente en lugar de sobregrabarse por separado, para darles a las canciones una "energía" similar a la de un álbum de elenco que los cineastas y compositores deseaban. ^[12]

Durante el transcurso de la producción, se realizaron muchos cambios en la estructura de la película, lo que hizo necesario reemplazar y reutilizar las canciones. Después de proyectar una versión principalmente animada de la secuencia "Be Our Guest", el artista de la historia Bruce Woodside sugirió que los objetos deberían cantarle la canción a Bella en lugar de a su padre. Wise y Trousdale estuvieron de acuerdo, y la secuencia y la canción se reestructuraron para reemplazar a Maurice por Belle. La canción que da título a la película pasó por un momento de incertidumbre durante la producción. Originalmente concebida como una canción orientada al rock, se cambió a una balada romántica lenta. Howard Ashman y Alan Menken le pidieron a Angela Lansbury que interpretara la canción, pero ella no pensó que su voz fuera adecuada para la melodía.

Cuando expresó sus dudas, Menken y Ashman le pidieron al menos una toma y le dijeron que interpretara la canción como creyera conveniente. Según se informa, Lansbury hizo llorar a todos en el estudio con su interpretación, clavando la canción en la única toma que se le pidió. Esta versión ganó el Oscar a la Mejor Canción Original. "Human Again" fue eliminada de la película antes de que comenzara la animación, ya que su letra causó problemas en la historia sobre la línea de tiempo en la que se desarrolla la historia. ^[14] Esto requirió que Ashman y Menken escribieran una nueva canción en su lugar. " Something There ", en la que Bella y Bestia cantan (a través de una voz en off) sobre su creciente cariño mutuo, fue compuesta al final de la producción e insertada en el guion en lugar de "Human Again". ^[12]

Menken revisaría más tarde "Human Again" para incluirla en la versión teatral de Broadway de 1994 de La bella y la bestia , y otra versión revisada de la canción se agregó a la película en una nueva secuencia creada para el relanzamiento de la Edición Especial de la película en 2002. ^{[12] [14]} Ashman murió de complicaciones relacionadas con el SIDA a la edad de 40 años el 14 de marzo de 1991, ocho meses antes del estreno de la película. Nunca vio la película terminada, aunque sí pudo verla en su formato inacabado. El trabajo de Ashman en Aladdin fue completado por otro letrista, Tim Rice . Antes de la muerte de Ashman, los miembros del equipo de producción de la película lo visitaron después de la primera proyección bien recibida de la película, y Don Hahn comentó que "la película sería un gran éxito. ¿Quién lo hubiera pensado?" Ashman respondió: "Lo sería".

Al final de los créditos se incluyó un homenaje al letrista: "A nuestro amigo Howard, que le dio a una sirena su voz y a una bestia su alma, estaremos eternamente agradecidos. Howard Ashman 1950-1991". ^[36] Una versión pop del tema de "La bella y la bestia", interpretada por Céline Dion y Peabo Bryson en los créditos finales, fue lanzada como sencillo comercial de la banda sonora de la película , acompañada de un video musical. La versión de Dion/Bryson de "La bella y la bestia" se convirtió en un éxito pop internacional y tuvo un desempeño considerablemente bueno en las listas de todo el mundo. La canción se convirtió en el segundo sencillo de Dion en ubicarse dentro del top-10 del Billboard Hot 100 , alcanzando el puesto número nueve. La canción alcanzó el puesto número tres en la lista Billboard Hot Adult Contemporary . En Canadá, "La bella y la bestia" alcanzó el puesto número dos. ^{[53] [54]} Fuera de Norteamérica, la canción alcanzó su punto máximo dentro del top ten en Nueva Zelanda y el Reino Unido, mientras que alcanzó su punto máximo dentro del top veinte en Australia, Países Bajos e Irlanda. La canción vendió más de un millón de copias en todo el mundo. ^[55] Esta versión de la canción también fue nominada a Grabación del año , Canción del año y Mejor interpretación vocal pop de dúo/grupo en la 35.ª edición de los Premios Grammy , ganando este último. ^{[56] [57] [58]}

En un logro por primera vez para The Walt Disney Company , una versión inacabada de La Bella y la Bestia se mostró en el Festival de Cine de Nueva York el 29 de septiembre de 1991. ^[59] La película fue considerada un " trabajo en progreso " porque aproximadamente solo el 70% de la animación se había completado; se utilizaron guiones gráficos y pruebas de lápiz en reemplazo del 30% restante. ^[60] Además, ciertos segmentos de la película que ya se habían terminado se revirtieron a etapas anteriores de finalización. Al final de la proyección, La Bella y la Bestia recibió una ovación de pie de diez minutos de la audiencia del festival de cine. [ ^{36] [61]} La película completa también se proyectó fuera de competencia en el Festival de Cine de Cannes de 1992. ^[62] La película terminada se estrenó en el Teatro El Capitan en Hollywood el 13 de noviembre de 1991, comenzando un lanzamiento limitado antes de expandirse ampliamente el 22 de noviembre, ^[61] junto con An American Tail: Fievel Goes West .

La película fue restaurada y remasterizada para su reestreno en cines IMAX el día de Año Nuevo de 2002 en una edición especial que incluía una nueva secuencia musical. Para esta versión de la película, se limpió gran parte de la animación, se insertó una nueva secuencia con la canción eliminada "Human Again" en el segundo acto de la película y se utilizó un nuevo master digital de los archivos de producción CAPS originales para hacer el negativo de película IMAX de alta resolución. ^[63]

El 29 de septiembre y el 2 de octubre de 2010 se estrenó una edición para cantar a coro, presentada por Jordin Sparks , en cines selectos. Antes de la proyección, Sparks mostró una mirada exclusiva detrás de escena de la película recientemente restaurada y la realización de su nuevo video musical de La Bella y la Bestia . También hubo comentarios del productor Hahn, entrevistas con el elenco y una mirada interna a cómo se creó la animación. ^{[64] [65]}

Una versión Disney Digital 3D , la segunda de una película animada tradicionalmente, originalmente estaba programada para estrenarse en los cines de Estados Unidos el 12 de febrero de 2010, pero el proyecto se pospuso, primero a 2011 y luego a 2012. ^[66] El 25 de agosto de 2011, Disney anunció que la versión 3D haría su debut estadounidense en el Teatro El Capitan de Hollywood del 2 al 15 de septiembre de 2011. ^[67] Disney gastó menos de $10 millones en la conversión 3D. ^[68] Después del exitoso relanzamiento en 3D de El rey león , Disney anunció un relanzamiento amplio en 3D de La bella y la bestia en América del Norte a partir del 13 de enero de 2012. ^[69]

Para celebrar el centenario de Disney, La Bella y la Bestia se relanzó en cines Cinemark seleccionados del 18 al 31 de agosto de 2023, en todo el Reino Unido del 22 al 28 de septiembre y en los cines Helios en Polonia el 7 de octubre . ^{[70] [71] [72]}

El 30 de octubre de 1992, en Estados Unidos y Canadá, Walt Disney Home Video (actualmente conocida como Walt Disney Studios Home Entertainment ) lanzó la película en VHS , Beta y LaserDisc como parte de la serie Walt Disney Classics , y luego la puso en moratoria el 30 de abril de 1993, no se incluyó en la línea Walt Disney Masterpiece Collection. ^[73] La versión "en progreso" proyectada en el Festival de Cine de Nueva York también se lanzó en VHS y LaserDisc en este momento; ^[12] sin embargo, dicha versión fue la única disponible en este último formato hasta el otoño de 1993, cuando se lanzó la versión cinematográfica completa. Esta medida fue para disminuir la amenaza de que los piratas de video hicieran copias derivadas del LaserDisc (que no están protegidas contra copia) y las vendieran en los mercados internacionales, donde la película aún no estaba disponible para su lanzamiento en el hogar. ^{[74] [75]} En octubre de 1993, el VHS vendió un récord de 20 a 22 millones de unidades. ^[76] En 1993, la película también se lanzó en video doméstico en diferentes países, incluido el Reino Unido el 20 de septiembre de ese año, y vendió un récord de 8,5 millones de unidades. ^[77]

La Bella y la Bestia: Edición especial , como se llama la versión mejorada de la película lanzada en formato IMAX/gran formato, fue lanzada en un DVD y VHS de dos discos "Edición Platino" con certificación THX el 8 de octubre de 2002. ^[78] El conjunto de DVD presenta tres versiones de la película: la Edición especial IMAX extendida con la secuencia "Human Again" agregada, la versión teatral original y la versión "en progreso" del Festival de Cine de Nueva York. Este lanzamiento pasó al estado de moratoria de " Disney Vault " en enero de 2003, junto con sus secuelas directas a video La Bella y la Bestia: La Navidad encantada y El mundo mágico de Bella . ^[79] El DVD de edición especial se lanzó el 2 de noviembre de 2002 en el Reino Unido, mientras que los otros 50 territorios internacionales se lanzaron en otoño de 2002 como "Edición especial limitada".

La película fue lanzada de la bóveda el 5 de octubre de 2010, como la segunda de las Ediciones Diamante de Disney, en forma de un paquete combinado de tres discos Blu-ray y DVD ^[80] —el primer lanzamiento de La Bella y la Bestia en video casero en formato de alta definición. ^[81] Esta edición consta de cuatro versiones de la película: la versión teatral original, una versión extendida, la versión solo con guiones gráficos del Festival de Cine de Nueva York y una cuarta iteración que muestra los guiones gráficos a través de imagen en imagen junto con la versión teatral original. ^[82] En su primera semana de lanzamiento, el Blu-ray vendió 1,1 millones de unidades, encabezando la lista de ventas de Blu-ray y terminando en tercer lugar en la lista combinada de ventas de Blu-ray y DVD para la semana que finalizó el 10 de octubre de 2010. ^{[83] [84]} Fue el segundo Blu-ray más vendido de 2010, detrás de Avatar . ^[85] Una edición en DVD de dos discos fue lanzada el 23 de noviembre de 2010. ^[80] Un paquete combinado de cinco discos, con Blu-ray 3D , Blu-ray 2D, DVD y una copia digital , fue lanzado el 4 de octubre de 2011. El paquete combinado 3D es idéntico a la Edición Diamante original, excepto por el disco 3D agregado y la copia digital. El lanzamiento en Blu-ray entró en la Bóveda de Disney junto con las dos secuelas el 30 de abril de 2012. ^[86]

Una Signature Edition del 25.° aniversario se lanzó en formato Digital HD el 6 de septiembre de 2016, y fue seguida por un paquete combinado Blu-ray/DVD el 20 de septiembre de 2016. ^[87] En su primera semana de lanzamiento en medios domésticos en los EE. UU., la película encabezó la lista de ventas de Blu-ray Disc y debutó en el número 3 en la lista Nielsen VideoScan First Alert, que rastrea las ventas generales de discos, detrás de Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows y Captain America: Civil War . ^[88] La película se lanzó en descarga digital 4K y Blu-ray Ultra HD el 10 de marzo de 2020. ^[89]

En su presentación original en cines, La Bella y la Bestia recaudó 9,6 millones de dólares en su primer fin de semana, ubicándose en el tercer lugar detrás de La familia Addams y El cabo del miedo . ^[90] Durante su estreno inicial en 1991, la película recaudó 145,9 millones de dólares en ingresos en América del Norte y 331,9 millones de dólares en todo el mundo. ^[4] Se clasificó como la tercera película más exitosa de 1991 y más tarde el año 1992 en América del Norte y Europa, incluidos los países de origen de Francia , Italia , España y otros, etc., superada solo por los éxitos de taquilla del verano Terminator 2: el juicio final y Robin Hood: príncipe de los ladrones antes de los Juegos Olímpicos de verano de 1992 en Barcelona , ​​Cataluña , España . ^[91] En ese momento, La Bella y la Bestia fue el estreno cinematográfico animado de Disney más exitoso y la primera película animada en alcanzar los 100 millones de dólares en los Estados Unidos y Canadá en su presentación inicial. ^{[92] [93]} En su relanzamiento en IMAX , recaudó 25,5 millones de dólares en América del Norte y 5,5 millones de dólares en otros territorios, para un total mundial de 31 millones de dólares. ^[94]

También ganó $9.8 millones de dólares por su relanzamiento en 3D en el extranjero. ^[4] Durante el fin de semana de apertura de su relanzamiento en 3D en América del Norte en 2012, La Bella y la Bestia recaudó $17.8 millones, quedando en el puesto número 2, detrás de Contraband , y logró el fin de semana de apertura más alto para una película animada en enero. ^{[95] [96]} Se esperaba que la película recaudara $17.5 millones durante el fin de semana; sin embargo, los resultados superaron su pronóstico y las expectativas de los analistas de taquilla. ^{[97] [98]} El relanzamiento terminó su recorrido el 3 de mayo de 2012 y ganó $47.6 millones, lo que elevó la recaudación total de la película en América del Norte a $219 millones. ^[99] Recaudó un estimado de $206 millones en otros territorios, para un total mundial de $425 millones. ^[4] Fue la película más taquillera en Italia , superando los 39 mil millones de liras recaudados por Johnny Stecchino . ^[100]

Tras su estreno, La Bella y la Bestia fue elogiada por su guion, animación (en particular la escena del salón de baile), personajes y números musicales. ^{[101] [102] [103] [104]} El sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes le da a la película una calificación de aprobación del 93% basada en reseñas de 121 críticos, con una calificación promedio de 8.5/10. El consenso crítico del sitio web dice: "Encantadora, arrolladoramente romántica y con muchos números musicales maravillosos, La Bella y la Bestia es una de las ofertas animadas más elegantes de Disney". ^[105] La película también tiene una puntuación de 95/100 en Metacritic . ^[106] Las audiencias encuestadas por CinemaScore le dieron a la película una rara calificación de "A+". ^[107]

Janet Maslin de The New York Times elogió la película con la siguiente declaración: "Hace dos años, Walt Disney Pictures reinventó el largometraje animado, no solo con la mirada puesta en complacer a los niños, sino también con una audiencia mayor y más inteligente en mente. Disney realmente cerró una brecha generacional con La Sirenita  ... Ahora, el rayo definitivamente ha caído dos veces con La Bella y la Bestia ". ^[108] Otorgándole a la película una puntuación perfecta de cuatro estrellas, Roger Ebert del Chicago Sun-Times comparó La Bella y la Bestia positivamente con Blancanieves y los siete enanitos y Pinocho , escribiendo: " La Bella y la Bestia se remonta a una tradición de Hollywood más antigua y saludable en la que los mejores escritores, músicos y cineastas se reúnen para un proyecto asumiendo que una audiencia familiar también merece un gran entretenimiento". ^[109] En 2001, Ebert nuevamente le dio al relanzamiento de IMAX un total de 4 de 4 estrellas. ^[110]

James Berardinelli de ReelViews calificó la película de manera similar al aclamarla como "la mejor película animada jamás realizada", escribiendo, " La Bella y la Bestia logra una mezcla casi perfecta de romance, música, invención y animación". ^[111] El uso de animación por computadora, particularmente en la secuencia del salón de baile, fue destacado en varias reseñas como uno de los aspectos más destacados de la película. ^[12] Hal Hinson de The Washington Post le dio a la película una crítica positiva, calificándola de "Una fábula moderna deliciosamente satisfactoria, una obra casi maestra que se basa en las tradiciones sublimes del pasado mientras se mantiene completamente en sintonía con la sensibilidad de su tiempo". ^[112] Janet Maslin de The New York Times le dio a la película una crítica positiva, diciendo "Es una sorpresa, en una época de secuelas y reposiciones, que la nueva película sea tan fresca y completamente triunfante por derecho propio". ^[113] Dave Kehr del Chicago Tribune le dio a la película tres de cuatro estrellas, diciendo que " La Bella y la Bestia es ciertamente un entretenimiento adecuado para las vacaciones de los niños y sus padres más indulgentes... Pero la película tiene poco de la facilidad técnica, la caracterización vívida y el impacto emocional del pasado de Disney". ^[114]

Jay Boyar del Orlando Sentinel le dio a la película cuatro de cinco estrellas, diciendo "No es una película especialmente aterradora, pero desde el principio, puedes decir que esta Bella y la Bestia tiene una belleza de mordida". ^[115] John Hartl de The Seattle Times le dio a la película tres estrellas y media de cuatro, diciendo "Es excepcionalmente difícil hacer que una audiencia se preocupe por personajes animados a menos que sean sirenas o animales antropomorfizados o insectos, pero los animadores de Disney, con una gran ayuda de los talentos vocales de un elenco magnífico, lo han logrado". ^[116] Gene Siskel , también del Chicago Tribune , le dio a la película cuatro de cuatro estrellas, diciendo " La Bella y la Bestia es una de las películas más entretenidas del año tanto para adultos como para niños". ^[117] En su edición de La Bella y la Bestia de Siskel & Ebert , tanto Siskel como Roger Ebert proclamaron que la película es "un contendiente legítimo para la consideración del Oscar como Mejor Película del Año ". Michael Sragow de The New Yorker le dio a la película una crítica positiva, diciendo "Tiene vigor narrativo y claridad, animación brillante y ecléctica y un ingenio musical juguetón". ^[118] Eric Smoodin escribe en su libro Animating Culture que el estudio estaba tratando de compensar los estereotipos de género anteriores con esta película. ^[119] Smoodin también afirma que, en la forma en que se ha visto que reúne los cuentos de hadas tradicionales y el feminismo, así como la animación por computadora y tradicional, la "grandeza de la película podría probarse en términos de narrativa tecnológica o incluso política". ^[120] La leyenda de la animación Chuck Jones elogió la película, en una aparición especial en Later with Bob Costas en 1992 afirmó que "me encantó. Creo que debería haber ganado [Mejor Película] ... Creo que la animación de la bestia es una de las mejores piezas de animación que he visto". ^[121]

El historiador de animación Michael Barrier escribió que Bella "se convierte en una especie de intelectual menos por leer libros, al parecer, que por pasar tiempo con ellos", pero dice que la película se acerca más que otras películas de "estudios Disney" a "aceptar desafíos del tipo que las mejores películas de Walt Disney enfrentaron". ^[122] David Whitley escribe en The Idea of ​​Nature in Disney Animation que Bella es diferente de las heroínas anteriores de Disney en que está mayormente libre de las cargas de las tareas domésticas, aunque su papel es algo indefinido de la misma manera que "la cultura contemporánea ahora requiere que la mayoría de las adolescentes contribuyan poco en el trabajo doméstico antes de dejar el hogar y tener que asumir las múltiples y cargadas responsabilidades de la madre trabajadora". Whitley también señala otros temas e influencias modernas, como la visión crítica de la película del chovinismo de Gastón y su actitud hacia la naturaleza, los sirvientes tipo cíborg y el papel del padre como inventor en lugar de comerciante. ^[123]

La Bella y la Bestia ha sido nombrada una de las películas de Disney más aclamadas por la crítica. ^[124] Leah Pickett de Consequence la describió como posiblemente "la película animada más aclamada por la crítica del siglo XX". ^[125] En 2010, IGN nombró a La Bella y la Bestia como la mejor película animada de todos los tiempos, directamente por delante de WALL-E , Los Increíbles , Toy Story 2 y El gigante de hierro . ^[126]

La mayoría de los críticos consideran que la película animada de 1991 es superior a la nueva versión de acción real de 2017. Michael Phillips, del Chicago Tribune, afirmó que la película de 1991 "funcionó de maravilla porque era puro Broadway, escrita para la pantalla, mezclando comedia, romance, magia y suficiente sarcasmo en los márgenes", mientras que la nueva versión de 2017 se perdió en la traducción ya que "la película da por sentado nuestro conocimiento y nuestro interés en el material. Pasa de un número a otro, arrojando una tonelada de dulces visuales editados frenéticamente a la pantalla, sin encanto". Phillips también escribió sobre la película de 2017 que "con demasiada frecuencia vemos a artistas altamente calificados, además de algunos menos notoriamente talentosos ..., atrapados haciendo karaoke o trabajo de captura de movimiento de calidad media". ^[127] Dana Schwartz, del Observer, criticó algunos de los cambios de la película de 2017 en personajes como la Bestia y Gastón como regresivos al diluir sus personalidades distintivas de la película de 1991, argumentando además que la historia de fondo agregada a los personajes en la versión de 2017 no logró "avanzar la trama o el tema de ninguna manera significativa". ^[128] David Sims de The Atlantic escribió que la película de 2017 "se siente particularmente atroz, en parte, porque está tan servilmente dedicada al original; cada vez que se queda corta con respecto a su predecesora (lo que sucede con bastante frecuencia), es difícil no notarlo". ^[129]

La canción de Alan Menken y Howard Ashman " La bella y la bestia " ganó el premio Óscar a la mejor canción original , mientras que la banda sonora de Menken ganó el premio a la mejor banda sonora original . ^[130] Otras dos canciones de Menken y Ashman de la película, "Bella" y "Be Our Guest", también fueron nominadas a la mejor canción original. ^[130] La bella y la bestia fue la primera película en recibir tres nominaciones al premio Óscar a la mejor canción original, una hazaña que sería repetida por El rey león (1994), Dreamgirls (2006) y Enchanted (2007). ^[130] Desde entonces, las reglas de la Academia han cambiado para limitar cada película a dos nominaciones en esta categoría, debido a los fracasos involuntarios consecutivos de Dreamgirls y Enchanted para ganar el premio. ^[130]

La película también fue nominada a Mejor Película y Mejor Sonido . ^[130] Fue la primera película animada en ser nominada a Mejor Película, y siguió siendo la única película animada nominada hasta la nominada de 2009 Up , después de que el campo de Mejor Película se hubiera ampliado a diez nominados. Por lo tanto, sigue siendo la única película animada nominada para el premio cuando solo se permitieron cinco nominados. ^[130] Fue la tercera película de Disney en ser nominada a Mejor Película, después de Mary Poppins (1964) y La sociedad de los poetas muertos (1989). ^[131] Se convirtió en el primer musical en doce años en ser nominado al Premio de la Academia a la Mejor Película del Año, después de All That Jazz (1979), y el último en ser nominado hasta Moulin Rouge! (2001), diez años después. ^[130] Perdió el premio a la Mejor Película ante El silencio de los inocentes y el premio al Mejor Sonido ante Terminator 2: el juicio final . ^[130] Con seis nominaciones, la película actualmente comparte el récord de más nominaciones para una película animada con WALL-E (2008), aunque, con tres nominaciones en la categoría de Mejor Canción Original, las nominaciones de La Bella y la Bestia abarcan solo cuatro categorías, mientras que las nominaciones de WALL-E cubren seis categorías individuales. ^[130]

Si bien La Sirenita fue la primera en ser nominada, La Bella y la Bestia se convirtió en la primera película animada en ganar el Globo de Oro a Mejor Película - Musical o Comedia . ^[130] Esta hazaña fue repetida más tarde por El Rey León y Toy Story 2. [ ^130]

En 2002, La bella y la bestia fue añadida al Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por considerarse "cultural, histórica o estéticamente significativa". En junio de 2008, el American Film Institute reveló su lista " Ten Top Ten " de las diez mejores películas en diez géneros cinematográficos estadounidenses "clásicos", basada en encuestas a más de 1500 personas de la comunidad creativa. La bella y la bestia fue reconocida como la séptima mejor película en el género de animación. ^{[148] [149]} En listas anteriores, ocupó el puesto número 22 en la lista del instituto de los mejores musicales y el número 34 en su lista de las mejores películas románticas estadounidenses . ^[150] En la lista de las mejores canciones de películas estadounidenses , La bella y la bestia ocupó el puesto número 62. ^[151]

Reconocimiento del American Film Institute :

• 100 años de AFI...100 pasiones – N.° 34 ^[150]
• 100 años de AFI...100 canciones :
  • “La Bella y la Bestia” – Nº 62 ^[151]
• Los mejores musicales cinematográficos del AFI – N.° 22 ^[152]
• Las 10 mejores películas de animación del AFI: n.° 7 ^[149]
• 100 años de AFI... 100 héroes y villanos -
• Bella - Heroína nominada ^[153]

Según un artículo del Houston Chronicle , "el catalizador para que Disney se atreviera a subirse al escenario fue un artículo del crítico teatral del New York Times, Frank Rich , que elogió a La Bella y la Bestia como el mejor musical de 1991. El director ejecutivo de Theatre Under The Stars (TUTS), Frank Young, había estado tratando de que Disney se interesara en una versión teatral de La Bella casi al mismo tiempo que Eisner y Katzenberg estaban considerando la columna de Rich. Pero Young no parecía poder ponerse en contacto con la persona adecuada en el imperio Disney. No pasó nada hasta que los ejecutivos de Disney comenzaron a perseguir el proyecto desde su lado. Cuando le preguntaron a George Ives, el director de Actors Equity en la Costa Oeste, qué teatro de Los Ángeles sería el mejor lugar para lanzar un nuevo musical, Ives dijo que el mejor teatro para ese propósito sería TUTS. Poco después, Don Frantz y Bettina Buckley de Disney se pusieron en contacto con Young y la asociación estaba en marcha". ^[154] Una condensación teatral de la película, dirigida por Robert Jess Roth y coreografiada por Matt West , quienes luego se trasladaron al desarrollo de Broadway, ya se había presentado en Disneyland en lo que entonces se llamaba el escenario Videopolis. ^[154] La Bella y la Bestia se estrenó en una producción conjunta de Theatre Under The Stars y Disney Theatricals en el Music Hall, Houston , Texas, del 28 de noviembre de 1993 al 26 de diciembre de 1993. ^[154]

El 18 de abril de 1994, La Bella y la Bestia se estrenó en Broadway en el Palace Theatre de la ciudad de Nueva York con críticas mixtas. ^{[155] [156]} El espectáculo se trasladó al Teatro Lunt-Fontanne el 11 de noviembre de 1999. ^[157] El éxito comercial del espectáculo llevó a producciones en el West End , Toronto y en todo el mundo. ^[157] La ​​versión de Broadway, que duró más de una década, recibió un premio Tony y se convirtió en la primera de toda una línea de producciones teatrales de Disney. ^[158] El elenco original de Broadway incluía a Terrence Mann como la Bestia, Susan Egan como Bella, Burke Moses como Gastón, Gary Beach como Lumière, Heath Lamberts como Cogsworth, Tom Bosley como Maurice, Beth Fowler como la Sra. Potts y Stacey Logan como Babette, la plumera. ^[157] Muchos actores y cantantes conocidos también protagonizaron la producción de Broadway durante sus trece años de carrera, incluidos Kerry Butler , Deborah Gibson , Toni Braxton , Andrea McArdle , Jamie-Lynn Sigler , Christy Carlson Romano , Ashley Brown y Anneliese van der Pol como Bella; Chuck Wagner , James Barbour y Jeff McCarthy como la Bestia; Meshach Taylor , Patrick Page , Bryan Batt , Jacob Young y John Tartaglia como Lumière; Marc Kudisch , Christopher Sieber y Donny Osmond como Gastón; y Nick Jonas , Harrison Chad y Andrew Keenan-Bolger como Chip. ^{[ cita requerida ]} El espectáculo terminó su recorrido en Broadway el 29 de julio de 2007, después de 46 preestrenos y 5461 funciones. ^[159] A partir de 2024 ^[actualizar], es el décimo espectáculo de Broadway de mayor duración en la historia. ^[160]

En junio de 2014, Walt Disney Pictures anunció que se estaba preparando una adaptación cinematográfica de acción real de la película animada original, con Bill Condon dirigiendo y Evan Spiliotopoulos escribiendo el guion. ^{[161] [162]} Condon originalmente planeó no solo inspirarse en la película animada, sino también incluir la mayoría, si no todas, de las canciones de Menken/Rice del musical de Broadway, con la intención de hacer la película como una "película musical sencilla, de acción en vivo y de gran presupuesto". ^[163] En septiembre de 2014, se anunció que Stephen Chbosky reescribiría el guion. ^[164] En enero de 2015, Emma Watson anunció a través de su página de Facebook que interpretaría a Bella en la película de acción real. ^[165]

En marzo de 2015, Dan Stevens , Luke Evans , Emma Thompson , Josh Gad , Audra McDonald y Kevin Kline se unieron a la película como la Bestia, Gastón, la Sra. Potts, Lefou, Garderobe y Maurice, respectivamente. ^[e] Al mes siguiente, Ian McKellen , Ewan McGregor , Stanley Tucci y Gugu Mbatha-Raw se unieron al elenco, como Cogsworth , Lumière, Cadenza y Plumette , respectivamente. ^[f] El compositor Alan Menken regresó para componer la música de la película, con nuevo material escrito por Menken y Tim Rice . ^[174] En junio de 2015, Menken dijo que la película no incluiría las canciones que fueron escritas para el musical de Broadway. ^[175] La filmación comenzó el 18 de mayo de 2015 en Londres y en Shepperton Studios en Surrey . ^{[176] [177]} La ​​producción finalizó oficialmente en agosto de 2015. ^[178] La película se estrenó el 17 de marzo de 2017. ^[179]

En 2018, se llevó a cabo una celebración con concierto en vivo en el Hollywood Bowl, dirigida por Richard Kraft y Kenneth Shapiro. El elenco incluyó a Zooey Deschanel como Bella, Anthony Evans como la Bestia, Taye Diggs como Gastón, Kelsey Grammer como Lumière, Rebel Wilson como LeFou, Jane Krakowski como la Sra. Potts y Baraka May como Chip. Estuvieron acompañados por una orquesta en vivo, cantando canciones de la película original. ^[180]

El 5 de julio de 2022, ABC informó que se estaba desarrollando un especial de acción en vivo/animación que se emitiría el 15 de diciembre de 2022, con Hamish Hamilton como director y Jon M. Chu como productor ejecutivo. ABC dijo que incluiría actuaciones musicales en vivo nunca antes vistas, junto con nuevos decorados y vestuario inspirados en la historia clásica. ^[181] El 20 de julio de 2022, se informó que HER fue elegida para interpretar a Bella. ^[182] En septiembre de 2022, Josh Groban , Joshua Henry y Rita Moreno habían sido elegidos como la Bestia, Gastón y el narrador, respectivamente. ^[183] ​​Más tarde se anunció que David Alan Grier interpretaría a Cogsworth. Durante el mes, Martin Short y Shania Twain entraron en conversaciones finales para interpretar a Lumière y la Sra. Potts, respectivamente. ^[184] Rizwan Manji , Jon Jon Briones y Leo Abelo Perry completan el reparto como LeFou, Maurice y Chip, respectivamente. ^[185] El 12 de diciembre de 2022, D23 reveló que Paige O'Hara (la voz original de Belle), Richard White (la voz original de Gaston) y el compositor Alan Menken harían un cameo en el especial como, respectivamente, el Librero, el Panadero y un pianista durante "Belle". ^[186]

La mercancía de La Bella y la Bestia cubre una amplia variedad de productos, entre ellos versiones de libros de cuentos de la historia de la película, un cómic basado en la película publicado por Disney Comics , juguetes, disfraces infantiles y otros artículos. Además, el personaje de Bella se ha integrado en la línea " Disney Princess " de la división de Productos de Consumo de Disney , y aparece en la mercancía relacionada con esa franquicia. ^[187] En 1995, una serie infantil de acción real titulada Sing Me a Story with Belle comenzó a emitirse en sindicación, permaneciendo en antena hasta 1999. ^[188] Dos secuelas directas a vídeo (que tienen lugar durante la línea de tiempo representada en la película original) fueron producidas por Walt Disney Television Animation : La Bella y la Bestia: La Navidad Encantada en 1997 y El Mundo Mágico de Bella en 1998; en contraste con la aclamación universal del original, la recepción de las secuelas fue extremadamente negativa. ^{[189] [190]} Disney on Ice produjo una versión de la película sobre hielo que se estrenó en 1992 en Lakeland, Florida. El espectáculo tuvo tal éxito comercial y crítico, y estuvo de gira por todo el mundo con entradas agotadas, que se hizo un especial de televisión cuando estuvo de gira por España en 1994. ^[191] El espectáculo terminó su emisión en 2006, después de 14 años. ^[191]

El primer videojuego basado en la película se tituló Beauty and the Beast: Belle's Quest y es un juego de plataformas de acción para Sega Mega Drive/Genesis . Desarrollado por Software Creations , el juego fue lanzado en Norteamérica en 1993. ^[192] Es uno de los dos videojuegos basados ​​en la película que Sunsoft publicó para Mega Drive/Genesis, el otro es Beauty and The Beast: Roar of the Beast . Los personajes de la película como Gastón pueden ayudar al jugador a superar situaciones complicadas. Como Bella, el jugador debe llegar al castillo de la Bestia y romper el hechizo para vivir felices para siempre . Para tener éxito, debe explorar la aldea, el bosque, el castillo y el bosque nevado para resolver acertijos y minijuegos mientras se agacha o salta sobre los enemigos. La salud de Bella está representada por una pila de libros azules, que disminuye cuando toca murciélagos, ratas y otros peligros en el juego. Vidas extra, llaves y otros elementos están ocultos a lo largo de los niveles. Si bien no existe la posibilidad de continuar o guardar el juego, los jugadores pueden usar un código para iniciar el juego en cualquiera de los siete niveles. ^[193]

El segundo videojuego basado en la película se tituló La Bella y la Bestia: El Rugido de la Bestia y es un videojuego de desplazamiento lateral para Genesis. Como la Bestia, el jugador debe completar con éxito varios niveles, basados ​​en escenas de la película, para proteger el castillo de los invasores aldeanos y animales del bosque y rescatar a Bella de Gastón. ^[194]

El tercer y cuarto videojuego basados ​​en la película son plataformas de acción desarrollados por Probe Software ^[195] y publicados por Hudson Soft . Uno, titulado La bella y la bestia , fue lanzado en Europa en 1994 para la NES , ^[196] mientras que el otro, La bella y la bestia de Disney , fue lanzado en Norteamérica en julio de 1994 y en Europa el 23 de febrero de 1995, para la SNES . Todos los juegos se juegan desde la perspectiva de la Bestia. Como la Bestia, el jugador debe hacer que Bella se enamore para que la maldición lanzada sobre él y su castillo se rompa. El jefe final del juego es Gastón . ^[195] La Bestia puede caminar, saltar, golpear, pisotear, pisotear súper y rugir, el último de los cuales se usa tanto para dañar a los enemigos como para revelar objetos ocultos. ^[197]

El quinto videojuego basado en la película se tituló Disney's Beauty and the Beast: A Board Game Adventure y es una aventura de Disney Boardgame para Game Boy Color . Fue lanzado el 25 de octubre de 1999. ^[198]

La serie de videojuegos Kingdom Hearts presenta un mundo basado en la película, llamado "El castillo de la Bestia", junto con varios de los personajes de la película. En el primer juego , el mundo ha sido destruido y Bella secuestrada por los Sincorazón, liderados por Maléfica , pero la Bestia viaja a la fortaleza de Maléfica y trabaja con Sora para derrotar a Maléfica y rescatar a Bella y las otras princesas capturadas. ^[199] En Kingdom Hearts II , el mundo ha sido restaurado después de la derrota de Ansem, pero la Bestia y Bella están teniendo dificultades debido al enigmático Xaldin de la Organización XIII que intenta sacar el lado más oscuro de la Bestia para convertirlo en un Sincorazón y un Don Nadie, pero la Bestia finalmente vuelve a sus sentidos y trabaja con Sora una vez más para derrotar a Xaldin de una vez por todas. En los créditos finales del juego, la Bestia se convierte nuevamente en el Príncipe. En Kingdom Hearts: 358/2 Days , el mundo se presenta como un nivel jugable, pero la historia no es esencial para la trama principal. En Kingdom Hearts χ , el mundo vuelve a aparecer, esta vez como una alucinación que sigue más de cerca la trama de la película. Los personajes que aparecen en la serie son Bestia, Bella, Lumière, Gastón, Din Don, la señora Potts, Chip, Maurice y el Armario. Después de que Gastón es derrotado, la Bestia se transforma de nuevo en el Príncipe. Gastón no aparece en Kingdom Hearts II , siendo el antagonista principal del mundo Xaldin, un personaje original creado para la serie, pero que comparte varios rasgos con Forte, el antagonista principal de La bella y la bestia: La Navidad encantada . ^[200]

El éxito de la película dio lugar a tres secuelas directas a vídeo : La bella y la bestia: Una Navidad encantada (1997) y La bella y la bestia: El mundo mágico de Bella (1998); y la precuela Cuentos de amistad de Bella (1999), todas ellas ambientadas en la línea temporal de la original. A esto le siguió una serie de televisión derivada de acción real, Cántame una historia con Bella .

• Una atracción oscura basada en la película El cuento encantado de la Bella y la Bestia se inauguró en Tokyo Disneyland en 2020.

• Lista de películas animadas de Disney estrenadas en cines
• Lista de películas animadas de Disney basadas en cuentos de hadas

Wikiquote tiene citas relacionadas con La Bella y la Bestia (película de 1991) .

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre La Bella y la Bestia de Disney .

• Sitio web oficial
• La Bella y la Bestia en IMDb
• La Bella y la Bestia en el Catálogo de Largometrajes del AFI
• La Bella y la Bestia en AllMovie
• La Bella y la Bestia en Rotten Tomatoes
• La Bella y la Bestia en Metacritic
• La Bella y la Bestia en Box Office Mojo
• La Bella y la Bestia en la base de datos de películas TCM
• La Bella y la Bestia en Discogs (lista de lanzamientos)
• Ensayo de La Bella y la Bestia de Daniel Eagan en America's Film Legacy: The Authoritative Guide to the Landmark Movies in the National Film Registry, A&C Black, 2010 ISBN 0826429777 , páginas 807-808 [1]