Julianne Moore
Actriz estadounidense (nacida en 1960)

Julianne Moore
Una fotografía de Julianne Moore en el Festival de Cine de Venecia de 2024
Moore en 2024
Nacido
Julie Anne Smith

( 03-12-1960 )3 de diciembre de 1960 (63 años)
Fort Bragg , Carolina del Norte , Estados Unidos
EducaciónUniversidad de Boston ( BFA )
Ocupaciones
  • Actriz
  • autor
Años de actividad1984-presente
ObrasLista completa
Esposas
  • John Gould Rubin
    ​
    ​
    ( nacido en  1986; divorciado en  1995 )
  • ​
    ( nacido en  2003 )
Niños2
ParientesPeter Moore Smith (hermano)
PremiosLista completa

Julie Anne Smith (nacida el 3 de diciembre de 1960), conocida profesionalmente como Julianne Moore , es una actriz estadounidense. Prolífica en el cine desde principios de la década de 1990, es conocida por sus interpretaciones de mujeres con problemas emocionales en películas independientes y por sus papeles en éxitos de taquilla . Ha recibido numerosos galardones , entre ellos un premio Óscar , un premio de la Academia Británica de Cine , dos Globos de Oro y dos premios Emmy . En 2015, Time la nombró una de las 100 personas más influyentes del mundo , y en 2020, The New York Times la nombró una de las mejores actrices del siglo XXI.

Después de estudiar teatro en la Universidad de Boston , Moore comenzó a actuar en televisión. De 1985 a 1988, fue una habitual en la telenovela As the World Turns , ganando un premio Daytime Emmy . Moore hizo su gran avance con la película de Robert Altman Short Cuts (1993), seguida de una actuación aclamada por la crítica en Safe (1995) de Todd Haynes . Los papeles protagónicos en los éxitos de taquilla Nine Months (1995) y The Lost World: Jurassic Park (1997) la establecieron como una actriz principal de Hollywood. Recibió nominaciones al Oscar por sus papeles en las películas de época Boogie Nights (1997), The End of the Affair (1999), Far from Heaven (2002) y The Hours (2002); en la primera de estas, interpretó a una actriz pornográfica de la década de 1970, mientras que en las otras tres, protagonizó a una ama de casa infeliz de mediados del siglo XX.

La carrera de Moore progresó con papeles en El gran Lebowski (1998), Magnolia (1999), Hannibal (2001), Hijos de los hombres (2006), Un hombre soltero (2009), Los chicos están bien (2010), Loco, estúpido, amor (2011) y Maps to the Stars (2014). Ganó un premio Primetime Emmy por su interpretación de Sarah Palin en la película de HBO Game Change (2012), y el premio de la Academia a la mejor actriz por su interpretación de una paciente con Alzheimer en Still Alice (2014). Sus estrenos más taquilleros fueron las dos últimas películas de la serie de películas Los juegos del hambre (2014-2015) y la película de espías Kingsman: El círculo de oro (2017). Desde entonces ha protagonizado películas independientes y proyectos de transmisión, incluido el drama de Haynes May December (2023).

Además de su trabajo como actriz, Moore ha escrito una serie de libros infantiles sobre un personaje llamado Freckleface Strawberry . Está casada con el director Bart Freundlich , con quien tiene dos hijos.

Vida temprana y educación

Moore nació como Julie Anne Smith el 3 de diciembre de 1960, [1] en la instalación militar de Fort Bragg en Carolina del Norte. [2] Su padre, Peter Moore Smith, [3] un paracaidista en el Ejército de los Estados Unidos durante la Guerra de Vietnam, alcanzó el rango de coronel y se convirtió en juez militar . [4] [5] Su madre, Anne (née Love 1940-2009), [6] fue una psicóloga y trabajadora social británica de Greenock , Escocia , que había emigrado con su familia a los Estados Unidos en 1951. [3] [7] Moore tiene una hermana menor, Valerie Smith, y un hermano menor, el novelista Peter Moore Smith . [3] [8] [9] Al tener una madre escocesa , Moore solicitó la ciudadanía británica en 2011 en honor a ella. [2] [10]

El Teatro Huntington Avenue , antiguamente de la Universidad de Boston , donde Moore se formó para ser actriz.

Debido a la ocupación de su padre, Moore se mudó con frecuencia por los Estados Unidos cuando era niña. Como resultado, era cercana a su familia, pero dice que nunca tuvo la sensación de provenir de un lugar en particular. [1] [5] La familia vivió en varios lugares, incluidos Alabama , Georgia , Texas , Panamá , Nebraska , Alaska , Nueva York y Virginia , y Moore asistió a nueve escuelas diferentes. [11] La constante reubicación la convirtió en una niña insegura y luchó por hacer amistades. [2] [5] A pesar de estas dificultades, Moore comentó más tarde que un estilo de vida itinerante fue beneficioso para su futura carrera: "Cuando te mudas mucho, aprendes que el comportamiento es mutable. Cambiaba, dependiendo de dónde estaba ... Te enseña a observar, a reinventar, que el carácter puede cambiar". [12]

Cuando Moore tenía 16 años, la familia se mudó de Falls Church, Virginia , donde Moore asistía a la escuela secundaria JEB Stuart , a Frankfurt , Alemania Occidental, donde asistió a la Frankfurt American High School . [5] [11] Era inteligente y estudiosa, una autoproclamada "buena chica", y planeaba convertirse en doctora. [4] Nunca había considerado actuar, o incluso asistido al teatro, [11] pero era una ávida lectora y fue este pasatiempo el que la llevó a comenzar a actuar en la escuela. [1] [13] Moore apareció en varias obras, incluidas Tartuffe y Medea , y con el apoyo de su profesor de inglés, decidió seguir una carrera teatral. [14] Sus padres apoyaron su decisión, pero le pidieron que se formara en la universidad para brindarle la seguridad adicional de un título universitario. [4] Fue aceptada en la Universidad de Boston y se graduó en 1983 con una Licenciatura en Bellas Artes en Teatro. [14]

Carrera

Primeros trabajos y gran avance (1985-1993)

"Ya había una Julie Smith, una Julie Anne Smith, había de todo. El segundo nombre de mi padre es Moore; el de mi madre es Anne. Así que simplemente le puse Anne a Julie. De esa manera, podría usar los dos nombres y no herir los sentimientos de nadie. Pero es horrible cambiar de nombre. Yo había sido Julie Smith toda mi vida y no quería cambiarlo".

— Moore explica por qué y cómo adoptó su nombre artístico [15]

Moore se mudó a la ciudad de Nueva York después de graduarse y trabajó como camarera. [16] Después de registrar su nombre artístico en Actors' Equity , [15] comenzó su carrera en 1985 con teatro off-Broadway . [17] Su primer papel en la pantalla llegó en 1984, en un episodio de la telenovela The Edge of Night . [18] Su oportunidad llegó al año siguiente, cuando se unió al elenco de As the World Turns . Interpretando los papeles duales de las medias hermanas Frannie y Sabrina Hughes , encontró que este trabajo intensivo era una importante experiencia de aprendizaje, y dijo de él con cariño: "Gané confianza y aprendí a asumir la responsabilidad". [14] Moore actuó en el programa hasta 1988, cuando ganó un premio Daytime Emmy a la ingenua destacada en una serie dramática . [19] [20] Antes de dejar As the World Turns , tuvo un papel en la miniserie de CBS de 1987 I'll Take Manhattan . [11] Una vez que terminó su contrato en World Turns , interpretó a Ofelia en una producción del Teatro Guthrie de Hamlet junto a Željko Ivanek . [15] [21] [22] La actriz regresó intermitentemente a la televisión durante los siguientes tres años, apareciendo en las películas para televisión Money, Power, Murder (1989), The Last to Go (1991) y Cast a Deadly Spell (1991). [23]

En 1990, Moore comenzó a trabajar con el director de escena Andre Gregory en una producción teatral de taller de El tío Vania de Chéjov . Descrita por Moore como "una de las experiencias de actuación más importantes que he tenido", [11] el grupo pasó cuatro años explorando el texto y dando actuaciones íntimas a amigos. [24] También en 1990, Moore hizo su debut cinematográfico como la víctima de una momia en Tales from the Darkside: The Movie , una película de terror de bajo presupuesto que luego describió como "terrible". [25] [26] Su siguiente papel cinematográfico, en 1992, la presentó a una amplia audiencia. El thriller The Hand That Rocks the Cradle —en el que interpretó a la desafortunada amiga del personaje principal— fue número uno en la taquilla de Estados Unidos, y Moore llamó la atención de varios críticos por su actuación. [15] [27] Lo siguió el mismo año con la comedia criminal The Gun in Betty Lou's Handbag , apareciendo como la hermana excéntrica del protagonista. Moore continuó interpretando papeles secundarios a lo largo de 1993, apareciendo primero en el thriller erótico Body of Evidence como la rival amorosa de Madonna . La película fue criticada por los críticos y muy ridiculizada, y Moore posteriormente lamentó su participación, calificándola de "un gran error". [15] [28] Tuvo mayor éxito en una comedia romántica de 1993 con Johnny Depp . En Benny & Joon , Moore interpretó a una gentil camarera que se enamora del personaje de Aidan Quinn , Benny. También apareció brevemente como doctora en uno de los mayores éxitos del año, el thriller protagonizado por Harrison Ford , The Fugitive . [15] [29]

El cineasta Robert Altman vio a Moore en la producción de Uncle Vania y quedó lo suficientemente impresionado como para elegirla para su siguiente proyecto: el drama coral Short Cuts (1993), basado en cuentos de Raymond Carver . Moore estuvo encantada de trabajar con él, ya que su película 3 Women (1977) le dio una fuerte apreciación por el cine cuando la vio en la universidad. [30] Interpretar a la artista Marian Wyman fue una experiencia que le resultó difícil, ya que era una "total desconocida" rodeada de actores establecidos, pero este resultó ser el papel decisivo de Moore. [25] [31] El crítico Todd McCarthy calificó su actuación de "deslumbrante" y comentó que su monólogo, pronunciado desnuda de cintura para abajo, "sin duda sería la escena más discutida" de la película. [32] Short Cuts fue aclamada por la crítica y recibió premios al Mejor Reparto en el Festival de Cine de Venecia y los Globos de Oro . Moore recibió una nominación individual a Mejor Actriz de Reparto en los Independent Spirit Awards , y la escena del monólogo le valió un cierto grado de notoriedad. [33] [34]

Ascenso a la prominencia (1994-1997)

Short Cuts fue una de las tres apariciones cinematográficas sucesivas que elevaron el perfil de Moore. [14] Le siguió en 1994 Vanya on 42nd Street , una versión filmada de su producción de taller en curso Uncle Vanya , dirigida por Louis Malle . [24] La interpretación de Moore de Yelena fue descrita como "simplemente sobresaliente" por Time Out , [35] y ganó el premio de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston a la Mejor Actriz . [36] Después de esto, Moore obtuvo su primer papel protagonista, interpretando a una ama de casa suburbana infeliz que desarrolla sensibilidad química múltiple en la película de bajo presupuesto de Todd Haynes Safe (1995). Tuvo que perder una cantidad sustancial de peso para el papel, lo que la enfermó, y posteriormente juró no volver a cambiar su cuerpo para una película. [37] En su reseña, Empire escribe que Safe "estableció por primera vez las credenciales [de Moore] como quizás la mejor actriz de su generación". [38] El historiador de cine David Thomson la describió más tarde como "una de las películas más sorprendentes, originales y logradas de la década de 1990", [4] y la actuación le valió a Moore una nominación al premio Independent Spirit a la mejor actriz . [39] Al reflexionar sobre estos tres papeles, Moore comentó: "Todos salieron a la vez, y de repente tuve este perfil. Fue increíble". [14]

La siguiente aparición de Moore fue un papel secundario en la comedia dramática Roommates (1995), interpretando a la nuera del personaje de Peter Falk . Su siguiente película, Nine Months (1995), fue crucial para establecerla como una actriz principal de Hollywood. [2] La comedia romántica, dirigida por Chris Columbus y coprotagonizada por Hugh Grant , recibió malas críticas, pero fue un éxito de taquilla; sigue siendo una de sus películas más taquilleras. [40] [41] [42] Su siguiente lanzamiento también fue una producción de Hollywood, ya que Moore apareció junto a Sylvester Stallone y Antonio Banderas en el thriller Assassins (1995). A pesar de la negatividad de los críticos, la película ganó $ 83,5 millones en todo el mundo. [ 43] [44] La única aparición de Moore en 1996 fue en la película de Merchant Ivory Surviving Picasso , donde interpretó a la artista Dora Maar junto a Anthony Hopkins . El drama de época recibió malas críticas. [45]

Un punto clave en su carrera llegó cuando Steven Spielberg eligió a Moore como la paleontóloga Dra. Sarah Harding en El mundo perdido: Parque Jurásico  - la secuela de su éxito de taquilla de 1993 Jurassic Park . [2] Filmar la producción de gran presupuesto fue una nueva experiencia para Moore, y ella ha dicho que lo disfrutó "tremendamente". [10] Fue un papel físicamente exigente, y la actriz comentó: "Había tanto colgando por todas partes. Nos colgábamos de todo lo que había disponible, además trepamos, corrimos, saltamos de las cosas... era simplemente sin parar". [46] El mundo perdido (1997) terminó como una de las diez películas más taquilleras de la historia hasta ese momento, [37] y fue fundamental para convertir a Moore en una actriz solicitada: "De repente tuve una carrera en el cine comercial", dijo. [2] El mito de las huellas dactilares fue su segunda película estrenada en 1997. Durante su producción conoció a su futuro marido en el director Bart Freundlich . [1] Más tarde ese año, Moore hizo un cameo en la comedia negra Chicago Cab . [47]

A finales de los años 1990 y principios de los 2000, Moore alcanzó un importante reconocimiento en la industria. Su primera nominación al Oscar llegó por la aclamada [48] Boogie Nights (1997), que se centra en un grupo de personas que trabajan en la industria de la pornografía de los años 1970. El director Paul Thomas Anderson no era una figura muy conocida antes de su producción, con solo un crédito cinematográfico a su nombre, pero Moore aceptó la película después de quedar impresionada con su "emocionante" guion. [1] [11] La pieza coral presentó a Moore como Amber Waves, una actriz porno líder y figura materna que anhela reunirse con su hijo real. Martyn Glanville de la BBC comentó que el papel requería una mezcla de confianza y vulnerabilidad, y quedó impresionado con el esfuerzo de Moore. [49] Time Out calificó la actuación de "magnífica", [50] mientras que Janet Maslin de The New York Times la encontró "maravillosa". [51] Además de su nominación al Oscar como Mejor Actriz de Reparto , Moore fue nominada a los premios Globo de Oro y del Sindicato de Actores de Cine , y varios grupos de críticos la nombraron ganadora.

Reconocimiento mundial (1998-2002)

Moore interpretó a Maude Lebowski en El gran Lebowski (1998). En la foto aparece junto a Jeff Bridges , con quien coprotagonizó la película, en el Lebowski Fest de 2011 .

Moore siguió su éxito en Boogie Nights con un papel en la comedia negra de los hermanos Coen El gran Lebowski (1998). La película no fue un éxito en el momento de su estreno, pero desde entonces se ha convertido en un clásico de culto . [52] Su papel fue el de Maude Lebowski, una artista feminista e hija del personaje homónimo que se involucra con "The Dude" ( Jeff Bridges , la estrella de la película). A finales de 1998, Moore tuvo un fracaso con Psicosis de Gus Van Sant , una nueva versión de la clásica película de Alfred Hitchcock del mismo nombre . [26] Interpretó a Lila Crane en la película, que recibió malas críticas [53] y es descrita por The Guardian como una de sus salidas "inútiles". [37] Una reseña en la revista Boxoffice lamentó que "un grupo de personas enormemente talentosas desperdiciaron varios meses de sus vidas" en la película. [54]

Después de reunirse con Robert Altman para la comedia negra Cookie's Fortune (1999), Moore protagonizó Un marido ideal  , la adaptación de Oliver Parker de la obra de Oscar Wilde . Ambientada en Londres a fines del siglo XIX, su interpretación de la Sra. Laura Cheverly le valió una nominación al Globo de Oro a Mejor Actriz en un Musical o Comedia . También fue nominada en la categoría de Drama ese año por su trabajo en The End of the Affair (1999). Basada en la novela de Graham Greene , Moore actuó junto a Ralph Fiennes como una esposa adúltera en la Gran Bretaña de los años 40. El crítico Michael Sragow elogió su trabajo y escribió que su actuación fue "el elemento crítico que hace que [la película] sea necesaria". [55] Moore recibió su segunda nominación al Premio de la Academia por el papel, su primera a Mejor Actriz  , así como nominaciones en los Premios de Cine de la Academia Británica (BAFTA) y los premios del Sindicato de Actores de Cine (SAG).

Entre sus dos actuaciones nominadas al Globo de Oro, Moore fue vista en Un mapa del mundo , apoyando a Sigourney Weaver , como una madre en duelo. [23] Su quinta y última película de 1999 fue el aclamado drama Magnolia , [56] un "mosaico gigante" que narra las vidas de múltiples personajes durante un día en Los Ángeles. [57] Paul Thomas Anderson, en su secuela de Boogie Nights , escribió un papel específicamente para Moore. Su objetivo principal era "verla explotar", y la eligió para el papel de una esposa adicta a la morfina . [57] Moore ha dicho que fue un papel particularmente difícil, pero fue recompensada con una nominación al SAG. [11] [39] Posteriormente fue nombrada Mejor Actriz de Reparto de 1999 por la National Board of Review , en reconocimiento a sus tres actuaciones en Magnolia , Un marido ideal y Un mapa del mundo . [58]

Aparte de un cameo en la comedia The Ladies Man , la única otra aparición de Moore en 2000 fue en una adaptación cinematográfica de la obra de teatro de Samuel Beckett , Not I. [ 59] A principios de 2001, apareció como la agente del FBI Clarice Starling en Hannibal , una secuela de la película ganadora del Óscar El silencio de los inocentes . Jodie Foster se había negado a repetir el papel, y el director Ridley Scott finalmente eligió a Moore, en lugar de Angelina Jolie , Cate Blanchett , Gillian Anderson y Helen Hunt . [15] El cambio de actriz recibió una atención considerable de la prensa, pero Moore dijo que no estaba interesada en, ni era capaz de, eclipsar a Foster. [15] A pesar de las críticas mixtas, [60] [61] Hannibal ganó $58 millones en su fin de semana de estreno y terminó como la décima película más taquillera del año. [62] [63] Moore protagonizó tres estrenos más en 2001: con David Duchovny en la comedia de ciencia ficción Evolution , en la película dramática de su marido World Traveler , y con Kevin Spacey , Judi Dench y Cate Blanchett en The Shipping News . Las tres películas fueron mal recibidas. [64] [65] [66]

El año 2002 marcó un punto culminante en la carrera de Moore, [67] ya que se convirtió en la novena intérprete en ser nominada a dos Premios de la Academia en el mismo año . [68] Recibió una nominación a Mejor Actriz por el melodrama Far from Heaven , en el que interpretó a una ama de casa de los años 50 cuyo mundo se tambalea cuando su marido revela que es gay. El papel fue escrito específicamente para ella por Todd Haynes, la primera vez que la pareja trabajaba junta desde Safe , y Moore lo describió como "un proyecto muy, muy personal... un honor increíble de hacer". [69] David Rooney de Variety elogió su "interpretación bellamente calibrada" de una mujer desesperada "que se doblega bajo las presiones sociales y pone cara de valiente". [70] Manohla Dargis de Los Angeles Times escribió: "lo que Moore hace con su papel está más allá de los parámetros de lo que llamamos gran actuación que casi desafía la categorización". [71] El papel le valió a Moore el premio a Mejor Actriz de 19 organizaciones diferentes, incluido el Festival de Cine de Venecia y el National Board of Review .

La segunda nominación al Oscar de Moore ese año llegó por Las horas , que coprotagonizó con Nicole Kidman y Meryl Streep . Volvió a interpretar a una ama de casa con problemas de los años 50, lo que llevó a Kenneth Turan a escribir que estaba "básicamente repitiendo su papel de Lejos del cielo ". [72] Moore dijo que era una "desafortunada coincidencia" que los papeles similares llegaran al mismo tiempo, y que los personajes tuvieran personalidades diferentes. [73] Peter Travers de Rolling Stone calificó la actuación de "desgarradora", [74] mientras que Peter Bradshaw de The Guardian elogió una "actuación humana y magníficamente controlada". [75] Las horas fue nominada a nueve premios Óscar, incluyendo Mejor Película . Moore también recibió nominaciones a los premios BAFTA y SAG a Mejor Actriz de Reparto, y fue galardonada conjuntamente con Kidman y Streep con el Oso de Plata a Mejor Actriz en el Festival Internacional de Cine de Berlín .

Actriz consagrada (2003-2009)

Moore no hizo ninguna aparición en la pantalla en 2003, pero regresó en 2004, con tres películas. No tuvo éxito en sus dos primeras aventuras del año: Marie and Bruce , una comedia oscura coprotagonizada por Matthew Broderick , no tuvo un estreno cinematográfico; [76] Le siguió Laws of Attraction , donde actuó junto a Pierce Brosnan en una comedia romántica basada en un tribunal, pero la película fue criticada por los críticos. [77] El éxito comercial regresó a Moore con The Forgotten , un thriller psicológico en el que interpretó a una madre a la que le dicen que su hijo muerto nunca existió. Aunque la película fue impopular entre los críticos, se estrenó como la número uno de la taquilla de Estados Unidos. [78] [79]

En 2005, Moore trabajó con su marido por tercera vez en la comedia Trust the Man , [16] y protagonizó la historia real de la ama de casa de los años 50 Evelyn Ryan en The Prize Winner of Defiance, Ohio . [80] Su primer estreno de 2006 fue Freedomland , un misterio coprotagonizado por Samuel L. Jackson . La respuesta fue abrumadoramente negativa, [81] pero su continuación, Children of Men (2006) de Alfonso Cuarón , fue muy aclamada. [82] Moore tuvo un papel secundario en el drama distópico , interpretando a la líder de un grupo activista. Está catalogada en Rotten Tomatoes como una de las películas con mejores críticas de su carrera, y fue nombrada por Peter Travers como la segunda mejor película de la década. [83] [84]

Moore en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 2009

Moore hizo su debut en Broadway en el estreno mundial de la obra de David Hare The Vertical Hour . La producción, dirigida por Sam Mendes y coprotagonizada por Bill Nighy , se estrenó en noviembre de 2006. Moore interpretó el papel de Nadia, una ex corresponsal de guerra que ve cuestionadas sus opiniones sobre la invasión de Irak de 2003. [85] Ben Brantley de The New York Times no se mostró entusiasmado con la producción y describió a Moore como un actor inadecuado: en su opinión, no logró aportar la calidad "dura y asertiva" que su papel requería. [86] David Rooney de Variety criticó su "falta de técnica escénica", añadiendo que parecía "rígidamente cohibida". [85] Moore admitió más tarde que le resultaba difícil actuar en Broadway y que no había conectado con el medio, pero que estaba contenta de haber experimentado con él. [10] La obra cerró en marzo de 2007 después de 117 funciones. [87]

Moore interpretó a un agente del FBI por segunda vez en Next (2007), una película de acción y ciencia ficción coprotagonizada por Nicolas Cage y Jessica Biel . Basada en un cuento de Philip K. Dick , la respuesta de los críticos fue muy negativa. [88] Manohla Dargis escribió: "La Sra. Moore parece terriblemente infeliz de estar aquí, y no es de extrañar". [89] La actriz la ha descrito desde entonces como su peor película. [8] A Next le siguió Savage Grace (2007), la historia real de Barbara Daly Baekeland  , una madre de la alta sociedad cuya relación edípica con su hijo terminó en asesinato. Moore estaba fascinada con el papel. [31] Savage Grace tuvo un lanzamiento limitado y recibió críticas predominantemente negativas. [90] [91] Peter Bradshaw, sin embargo, la calificó como una "película fríamente brillante y tremendamente actuada". [92]

I'm Not There (2007) vio a Moore trabajar con Todd Haynes por tercera vez. La película exploró la vida de Bob Dylan , con Moore interpretando a un personaje basado en Joan Baez . [93] En 2008, protagonizó junto a Mark Ruffalo Blindness, un thriller distópico del director Fernando Meirelles . La película no fue ampliamente vista y los críticos en general no se mostraron entusiasmados. [94] [ 95] Moore no fue vista nuevamente en la pantalla hasta fines de 2009, con tres nuevos lanzamientos. Tuvo un papel secundario en The Private Lives of Pippa Lee , y luego protagonizó el thriller erótico Chloe con Liam Neeson y Amanda Seyfried . [23] Poco después, apareció en el drama bien recibido A Single Man . [96] Ambientada en Los Ángeles de la década de 1960, la película fue protagonizada por Colin Firth como un profesor homosexual que desea terminar con su vida. Moore interpretó a su mejor amiga, "una expatriada inglesa y divorciada semi-alcohólica", [97] un personaje que Tom Ford , el guionista y director de la película, creó con ella en mente. [10] Leslie Felperin de Variety comentó que fue el mejor papel de Moore en "algún tiempo", y quedó impresionada por el "extraordinario matiz emocional" de su actuación. [98] A Single Man fue seleccionada como una de las 10 mejores películas de 2009 por el American Film Institute , [99] y Moore recibió una quinta nominación al Globo de Oro por su actuación en la película. [39]

Regreso a la televisión y al cine cómico (2010-2013)

Moore asistió a una proyección de The Kids Are All Right en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2010

Moore regresó a la televisión por primera vez en 18 años cuando interpretó un papel invitado en la cuarta temporada de 30 Rock . Apareció en cinco episodios de la comedia ganadora de un Emmy, interpretando a Nancy Donovan , un interés amoroso del personaje de Alec Baldwin , Jack Donaghy . [100] Más tarde apareció en el final de la serie en enero de 2013. [101] También regresó a As the World Turns como Frannie Hughes, haciendo un breve cameo en una escena con la familia de su personaje cerca del final de la serie en 2010. [14]

Su primera aparición en la pantalla grande de la nueva década fue Shelter (2010), una película descrita como "atroz" por Tim Robey de The Daily Telegraph . [102] El thriller psicológico recibió críticas negativas y no tuvo un estreno en Estados Unidos hasta 2013 (retitulado 6 Souls ). [103] Moore protagonizó luego con Annette Bening la película independiente [104] The Kids Are All Right (2010), una comedia dramática sobre una pareja de lesbianas cuyos hijos adolescentes localizan a su donante de esperma. El papel de Jules Allgood fue escrito para ella por la guionista y directora Lisa Cholodenko , quien sintió que Moore tenía la edad adecuada, era experta tanto en drama como en comedia y confiaba en el contenido sexual de la película. [105] La actriz se sintió atraída por la representación "universal" de la vida matrimonial de la película y se comprometió con el proyecto en 2005. [105] The Kids Are All Right fue ampliamente aclamada y finalmente obtuvo una nominación al Oscar a Mejor Película. [106] La crítica Betsy Sharkey elogió la actuación de Moore como Jules, a quien llamó un "paquete existencial de necesidad no realizada e incertidumbre de la mediana edad", escribiendo: "Hay innumerables momentos en los que la actriz se desnuda ante la cámara, a veces literalmente, a veces emocionalmente... y Moore toca cada nota a la perfección". [107] The Kids Are All Right le valió a Moore una sexta nominación al Globo de Oro y una segunda nominación al BAFTA como Mejor Actriz.

"Leí su biografía, libros que se escribieron sobre ella y la elección, escuché su voz sin parar en mi iPod y trabajé con un entrenador vocal. Básicamente, me sumergí en el estudio de ella e intenté autentificarla lo más completamente posible... Fue un desafío tremendo representar a alguien tan conocido e idiosincrásico, y tan recientemente en el ojo público".

— Moore sobre su interpretación de Sarah Palin en Game Change [108]

Para su próximo proyecto, Moore buscó activamente otra comedia. [109] Tuvo un papel secundario en Crazy, Stupid, Love , interpretando a la esposa separada de Steve Carell , que recibió críticas favorables y ganó $ 142,8 millones en todo el mundo. [110] [111] Moore no fue vista nuevamente en las pantallas hasta marzo de 2012, con una actuación que recibió elogios y reconocimiento considerables. Protagonizó la película de televisión de HBO Game Change , una dramatización de la campaña de 2008 de Sarah Palin para convertirse en vicepresidenta . Interpretar a una figura conocida fue algo que encontró desafiante; en preparación, realizó una investigación exhaustiva y trabajó con un entrenador de dialecto durante dos meses. [112] Aunque la respuesta a la película fue mixta, los críticos apreciaron mucho la actuación de Moore. [113] Por primera vez en su carrera, recibió un Globo de Oro , un Primetime Emmy y un premio SAG .

Moore hizo dos apariciones en películas en 2012. El drama Being Flynn , en el que apoyó a Robert De Niro , tuvo un estreno limitado. [114] Un mayor éxito llegó con What Maisie Knew , la historia de una joven atrapada en medio del divorcio de sus padres. Adaptado de la novela de Henry James y actualizado al siglo XXI, el drama obtuvo elogios de la crítica casi universales. [115] El papel de Susanna, la madre estrella de rock de Maisie, requirió que Moore cantara frente a la cámara, lo cual fue un desafío que aceptó a pesar de encontrarlo vergonzoso. Llamó a Susanna una madre terrible, pero dijo que el papel no la hizo sentir incómoda, ya que compartimentó completamente al personaje: "Sé que esa no soy yo".

Después de su actuación bien recibida en What Maisie Knew , [115] Moore comenzó 2013 con un papel secundario en la comedia de Joseph Gordon-Levitt Don Jon , interpretando a una mujer mayor que ayuda al personaje principal a apreciar sus relaciones. Las críticas de la película fueron favorables, [116] y Mary Pols de la revista Time escribió que Moore fue un factor clave en su éxito. [117] Su siguiente aparición fue un papel protagónico en la comedia The English Teacher (2013), pero esta salida fue mal recibida y ganó poco en taquilla. [118] En octubre de 2013, interpretó a la madre demente Margaret White en Carrie , una adaptación de la novela de terror de Stephen King . [119] Treinta y siete años después de la conocida versión de Brian De Palma del libro, [120] Moore declaró que quería hacer suyo el papel. Al basarse en los escritos de King en lugar de en la película de 1976 , [121] Mick LaSalle del San Francisco Chronicle escribió que logró "[sugerir] una historia -una nunca contada, solo insinuada- de daños graves en el pasado [de Margaret]". [119] Aunque la película fue un éxito de taquilla, en general se consideró una adaptación fallida e innecesaria. [122] [123]

Éxito crítico y comercial (2014-2017)

Moore en el Festival de Cine de Cannes de 2014 , donde ganó el premio a Mejor Actriz por Maps to the Stars

A los 53 años, Moore disfrutó de un considerable grado de éxito crítico y comercial en 2014. Su primer estreno del año llegó junto a Liam Neeson en el thriller de acción Non-Stop , ambientado a bordo de un avión. La respuesta a la película fue mixta, pero recaudó $ 223 millones en todo el mundo. [124] [125] Luego ganó el premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes por su actuación como Havana Segrand, una actriz mayor que recibe psicoterapia en la comedia negra de David Cronenberg Maps to the Stars . [126] Descrita por The Guardian como un personaje "grotesco, llamativo y despiadado", Moore basó su papel en "una amalgama de víctimas de Hollywood que había encontrado", y se basó en sus primeras experiencias en la industria. [127] Peter Debruge de Variety fue crítico de la película, pero encontró que Moore era "increíble" y "intrépida" en ella. [128] El éxito de Moore en Cannes la convirtió en la segunda actriz en la historia, después de Juliette Binoche , en ganar premios a Mejor Actriz en los "tres grandes" festivales de cine (Berlín, Cannes y Venecia). [129] También recibió una nominación al Globo de Oro por su actuación. [130]

Moore interpretó el papel secundario de la presidenta Alma Coin , líder de una rebelión contra el Capitolio , en la tercera entrega de la lucrativa serie de películas Los juegos del hambre , Sinsajo - Parte 1. La película se ubica como la más taquillera hasta la fecha. [42] Su última actuación cinematográfica de 2014 se ubica entre las más aclamadas de su carrera. En el drama Still Alice , Moore interpretó el papel principal de una profesora de lingüística diagnosticada con la enfermedad de Alzheimer de aparición temprana . [131] Pasó cuatro meses entrenando para la película, viendo documentales sobre la enfermedad e interactuando con pacientes de la Asociación de Alzheimer . [132] El crítico David Thomson escribió que Moore era "extraordinaria al revelar la pérdida gradual de memoria y confianza", mientras que según Kenneth Turan , era "especialmente buena en los elementos sin palabras de esta transformación, permitiéndonos ver a través de los contornos cambiantes de su rostro cómo es cuando tu mente se vacía". [133] [134] Varios críticos consideraron que fue su mejor actuación hasta la fecha, [135] y Moore fue galardonada con el Globo de Oro , el SAG , el BAFTA y el Premio de la Academia a la Mejor Actriz.

Moore comenzó 2015 apareciendo como una reina malvada en Seventh Son , una película de aventuras y fantasía mal recibida coprotagonizada por Jeff Bridges. [136] También apareció junto a Elliot Page en Freeheld , un drama basado en una historia real sobre una detective y su pareja del mismo sexo, [137] y en la comedia romántica Maggie's Plan , con Greta Gerwig y Ethan Hawke . Ambas películas fueron presentadas en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2015. [ 138] En Maggie's Plan , Moore interpretó a una profesora danesa pretenciosa, un papel cómico que el crítico Richard Lawson de Vanity Fair consideró como el "principal placer" de la película. [139] Más tarde ese año, repitió su papel de Alma Coin en Los juegos del hambre: Sinsajo - Parte 2 , la película final de la serie. [140]

Después de un año de ausencia de la pantalla, Moore tuvo tres estrenos cinematográficos en 2017. Apareció en un papel doble en Wonderstruck , una adaptación cinematográfica de la novela infantil histórica del mismo nombre de Brian Selznick , que la volvió a unir con Todd Haynes. Sus papeles fueron el de una estrella de cine mudo en la década de 1920 y el de una bibliotecaria sorda en la década de 1970; en preparación, estudió lenguaje de señas y vio las películas de Lillian Gish . [141] [142] Richard Lawson la consideró "eminentemente digna de ver" a pesar de su limitado tiempo en pantalla. [143] Moore interpretó un papel doble por segunda vez ese año en Suburbicon , un thriller satírico escrito por los hermanos Coen y dirigido por George Clooney . Fue elegida junto a Matt Damon como hermanas gemelas en los Estados Unidos de los años 50, llamadas Rose y Margaret, que se ven envueltas en un crimen local. [141] La película recibió críticas negativas, y los críticos dijeron que no logró retratar de manera efectiva el racismo estadounidense, pero Geoffrey Macnab de The Independent elogió a Moore por dar "una actuación cómica perfectamente juzgada como una femme fatale al estilo de Barbara Stanwyck ". [144] [145]

El último estreno de Moore del año fue la secuela de la película de espías de 2015 Kingsman: The Secret Service , subtitulada The Golden Circle , coprotagonizada por Colin Firth , Taron Egerton , Channing Tatum y Halle Berry . [146] Interpretó el papel de la malvada empresaria Poppy Adams, que dirige un cártel de la droga. A pesar de las acciones de su personaje, Moore interpretó el papel para hacer que Poppy pareciera "extraña, pero razonable". [141] Peter Debruge describió la película como "extraña" y escribió que Moore había interpretado su papel "como Martha Stewart cruzada con una ama de casa demoníaca de los años 50". [147] La ​​película recaudó más de 410 millones de dólares en todo el mundo. [148]

Películas independientes y proyectos de streaming (2018-actualidad)

Moore con Jesse Eisenberg (izquierda) y Finn Wolfhard en un evento para When You Finish Saving the World en 2022

Moore tuvo dos películas que se estrenaron en 2018. Se sintió atraída por Gloria Bell de Sebastián Lelio , una nueva versión en inglés de la película chilena Gloria del propio Lelio , por su rara representación de la búsqueda de significado en la vida de una mujer de mediana edad. [149] Stephen Dalton de The Hollywood Reporter creyó que había entregado "una actuación estelar absolutamente natural y silenciosamente fascinante". [150] Su segunda película ese año fue Bel Canto , un thriller basado en la novela homónima de Ann Patchett sobre la crisis de los rehenes de la embajada japonesa . [151] Para su actuación como cantante de ópera, aprendió a imitar el lenguaje corporal de los profesionales para las escenas en las que Renée Fleming interpretó las voces. [149] Guy Lodge del Chicago Tribune consideró que la película era una adaptación fallida de la novela y consideró que el trabajo de Moore era "una tarifa sin bordes para sus estándares". [152] Al año siguiente, volvió a trabajar con su marido en Después de la boda , una nueva versión de la película danesa homónima de Susanne Bier . En ella, ella y Michelle Williams aparecían en papeles interpretados por hombres en la película original. [153] Ese mismo año, protagonizó The Staggering Girl , un cortometraje dirigido por Luca Guadagnino . [154]

En 2020, Moore interpretó a la activista feminista Gloria Steinem en la película biográfica The Glorias , compartiendo el papel con las actrices Alicia Vikander y Lulu Wilson . [155] [156] Al año siguiente, tuvo papeles secundarios junto a Amy Adams en el thriller de Joe Wright The Woman in the Window , basado en la novela del mismo nombre , y en la película musical de Stephen Chbosky Dear Evan Hansen , basada en el musical teatral del mismo nombre . [157] Ambas películas fueron mal recibidas. [158] [159] Moore interpretó el papel principal en Lisey's Story , una miniserie de Apple TV+ adaptada de la novela de suspenso de Stephen King del mismo nombre . [160] [161] La miniserie no fue bien recibida, a pesar de los elogios por el trabajo de Moore. [162] Asumió el papel principal de una madre tensa en When You Finish Saving the World (2022), una película de comedia dramática de Jesse Eisenberg . [163] John DeFore de The Hollywood Reporter la elogió por interpretar con empatía a un personaje desagradable. [164] Moore se desempeñó como presidente del jurado del 79 ° Festival Internacional de Cine de Venecia en 2022. [165]

Moore protagonizó luego la película de suspenso Sharper (2023) para Apple TV+, que tuvo críticas modestas. [166] [167] Una vez más, colaboró ​​​​con Todd Haynes en May December , un drama coprotagonizado por Natalie Portman , en el que interpretó a una mujer casada con un hombre mucho más joven. [168] Moore se alegró de interpretar a un personaje transgresor, encontrándola "increíblemente complicada y convincente". [169] Al comparar su personaje con el que interpretó en Savage Grace , Jonathan Romney de Screen Daily la elogió por combinar "fragilidad neurótica y fragilidad dominante" en su actuación. [170] Recibió otra nominación al Globo de Oro por ello. [171]

La miniserie de sátira histórica de 2024 Mary & George fue protagonizada por Moore como Mary Villiers junto a George Villiers de Nicholas Galitzine . [172] Nick Hilton de The Independent encontró a Moore "más efectiva en los momentos dramáticos de Mary que en los de farsa". [173] Protagonizó junto a Tilda Swinton The Room Next Door , que marcó el primer largometraje en inglés de Pedro Almodóvar . Basada en la novela What Are You Going Through de Sigrid Nunez , Moore interpretó a una autora que se reencuentra con un ex colega con cáncer. [174] Se sintió particularmente atraída por el proyecto por su representación de la amistad femenina, que creía que era poco común en el cine. [175] Complementando las actuaciones de ambas mujeres, Nicholas Barber de BBC Culture encontró a Moore "especialmente tonta" en su entrega de los diálogos de Almodóvar. [176]

En su tercer proyecto para Apple TV+, Moore protagonizará la película de suspenso Echo Valley . [177] También formará equipo con James McAvoy en la película de suspenso y acción Control . [178]

Escribiendo

Moore en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 2009

Junto con su trabajo como actriz, Moore ha establecido una carrera como autora de libros para niños . Su primer libro, Freckleface Strawberry , se publicó en octubre de 2007 y se convirtió en un best seller del New York Times . [179] [180] Descrito por Time Out como una "narración simple, dulce y semiautobiográfica", cuenta la historia de una niña que desea deshacerse de sus pecas, pero finalmente las acepta. [181] Moore decidió escribir el libro cuando a su hijo pequeño le empezaron a disgustar algunos aspectos de su apariencia; le recordó su propia infancia, cuando otros niños se burlaban de ella por tener pecas y la llamaban "Fresa con pecas". [182]

El libro se ha convertido en una serie con seis secuelas a partir de 2016 [actualizar]: Freckleface Strawberry and the Dodgeball Bully se publicó en 2009 y Freckleface Strawberry: Best Friends Forever en 2011. [183] ​​Ambos llevan el mensaje de que los niños pueden superar sus propios problemas. [184] Freckleface Strawberry: Backpacks!, Freckleface Strawberry: Lunch, or What's That? y Freckleface Strawberry: Loose Tooth! se lanzaron como parte del programa "Step Into Reading" de la editorial Random House . [185] [186] Estos fueron seguidos por Freckleface Strawberry and the Really Big Voice en el verano de 2016. [187]

Freckleface Strawberry ha sido adaptada a un musical, escrito por Rose Caiola y Gary Kupper, que se estrenó en New World Stages , Nueva York, en octubre de 2010. [188] Moore tuvo participación en la producción, particularmente al solicitar que se mantuviera al público joven al que se dirige el libro. [189] Desde entonces, el espectáculo ha sido licenciado y se ha presentado en varios lugares, lo que ella llama "extremadamente gratificante y extremadamente halagador". [184]

Moore ha escrito un libro infantil independiente de la serie Freckleface Strawberry . Lanzado en 2013, My Mom is a Foreigner, But Not to Me está basado en sus experiencias de crecer con una madre de otro país. [190] [191] El libro tuvo una recepción negativa de Publishers Weekly y Kirkus Reviews ; aunque reconocieron que tenía buenas intenciones, el uso que Moore hizo del verso y la rima fue criticado. [192]

Arte y recepción

Moore ha sido descrita por los medios como una de las actrices más talentosas y consumadas de su generación. [1] [4] [38] Como mujer de sesenta años, es inusual ser una actriz mayor que continúa trabajando regularmente y en papeles destacados. [193] Disfruta de la variedad de protagonizar películas independientes de bajo presupuesto y producciones de Hollywood a gran escala. [10] [37] En 2004, un periodista de IGN escribió sobre esta "rara habilidad para rebotar entre proyectos comercialmente viables como Nine Months y obras maestras de cine de arte como Safe sin sufrir daños", y agregó: "Es respetada tanto en cines de arte como en multicines ". [194] Es conocida por actuar en una variedad de material, [4] [37] [195] y Ridley Scott, quien dirigió a Moore en Hannibal , ha elogiado su versatilidad. [15] En octubre de 2013, Moore recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood . [13] Ha sido incluida en las listas anuales de belleza de la revista People en cuatro ocasiones (1995, 2003, 2008, 2013). [196] En 2015, la revista Time nombró a Moore una de las 100 personas más influyentes del mundo en la lista anual Time 100. [197] En 2020, The New York Times la ubicó en el undécimo lugar de su lista de los mejores actores del siglo XXI, [198] y en una encuesta de lectores de 2022 realizada por la revista Empire , fue votada como una de las 50 mejores actrices de todos los tiempos. [199]

"Nunca me importa que [mis personajes] sean 'fuertes'. Nunca me importa que sean siquiera afirmativos. Busco algo que sea humano, reconocible y emotivo. Ya sabes, no somos perfectos, no somos heroicos, no tenemos el control. A veces somos nuestros peores enemigos, causamos nuestras propias tragedias... eso es lo que creo que es realmente convincente".

— Moore explica por qué se siente atraída por interpretar a mujeres con problemas [11]

Moore es particularmente conocida por interpretar a mujeres con problemas, y se especializa en "mujeres comunes que reprimen emociones poderosas". [1] [195] Oliver Burkeman de The Guardian escribe que sus personajes típicamente "luchan por mantener una sensación de normalidad frente a alguna angustia secreta o una conciencia creciente de fracaso". [16] Suzie Mackenzie, también de The Guardian , ha identificado un tema de "personajes en un estado de alienación... mujeres que se han olvidado o perdido a sí mismas. Personas cuya identidad es una pregunta". [4] Sus actuaciones a menudo incluyen pequeños indicios de agitación emocional, hasta que llega un punto en el que el personaje se quiebra. [5] [16] [200] La periodista Kira Cochrane ha identificado esto como un "momento característico" en muchas de sus mejores películas, [5] mientras que ha llevado a Burkeman a llamarla la "reina del colapso de la pantalla grande". [16] "Cuando finalmente se quiebra", escribe el periodista Simon Hattenstone , "es un espectáculo digno de contemplar: nadie llora con el alma como Moore". [8] Ben Brantley, del New York Times, ha elogiado la capacidad de Moore para revelar sutilmente la confusión interna de sus personajes, escribiendo que es "inigualable" en sus "retratos de mujeres con problemas". [200] Cuando se trata de papeles más autoritarios, Brantley cree que es "un poco aburrida". [200] "La desnudez emocional es la especialidad de la Sra. Moore", dice, "y es aquí donde se siente la magia de la que es capaz". [86]

Un interés en retratar "dramas humanos reales" ha llevado a Moore a estos papeles. [10] [11] Se siente particularmente conmovida por el concepto de un individuo que reprime sus problemas y se esfuerza por mantener la dignidad. [1] Las partes en las que el personaje logra una hazaña asombrosa le interesan poco, porque "simplemente no estamos muy a menudo en esa posición en nuestras vidas". [16] Al principio de su carrera, Moore se ganó la reputación de traspasar los límites, [5] y sigue siendo elogiada por sus actuaciones "intrépidas" y por asumir papeles difíciles. [10] [201] Cuando se le preguntó si hay algún papel que haya evitado, respondió: "Nada dentro del ámbito del comportamiento humano". [5] Es conocida por su disposición a actuar desnuda y aparecer en escenas de sexo, [8] [12] aunque ha dicho que solo lo hará si siente que se adapta al papel. [10] [201]

En cuanto a su forma de abordar la interpretación, Moore dijo en una entrevista de 2002 que deja que el 95 por ciento de la interpretación se descubra en el plató: "Quiero tener una idea de quién es un personaje, y luego quiero llegar allí y que me suceda frente a la cámara". El objetivo, dijo, es "intentar ponerte en una posición en la que puedas dejar que la emoción te suceda, que no seas tú quien traiga la emoción... y cuando sucede, no hay nada mejor ni más emocionante ni más gratificante". [11]

Vida personal

El actor y director de escena John Gould Rubin fue el primer marido de Moore, a quien conoció en 1984 y se casó dos años después. [14] Se separaron en 1993, [4] y su divorcio se finalizó en agosto de 1995. [4] [14] "Me casé demasiado pronto y realmente no quería estar allí", ha dicho desde entonces. [2] Moore comenzó una relación con Bart Freundlich , su director en El mito de las huellas dactilares , en 1996. [1] [202] Se casaron el 23 de agosto de 2003 y residen en Greenwich Village , Nueva York. [14] Moore tiene dos hijos con Freundlich: un hijo que nació en 1997 y una hija que nació en 2002. [203] Moore ha comentado: "Tenemos una vida familiar muy sólida, y es lo más satisfactorio que he hecho". [31] Mientras criaba a sus hijos pequeños, Moore habló sobre cómo esto afectó sus elecciones profesionales, diciendo que seleccionó roles que eran prácticos para ella como madre y que no requerían que estuviera ausente por períodos prolongados de tiempo. [1] [5]

Moore apareció en el programa de PBS Finding Your Roots . Los investigadores trazaron el árbol genealógico de Moore y analizaron su ADN. Cuando la amiga de Moore, la actriz Marisa Tomei, hizo lo mismo, Tomei y Moore se enteraron de que son primos genéticos. [204] Moore es atea ; [17] cuando se le preguntó en Inside the Actors Studio qué podría decirle Dios al llegar al cielo, dio la respuesta de Dios como: "Bueno, supongo que estabas equivocado, existo". [ 11] Moore es políticamente liberal [8] y apoyó a Barack Obama en las elecciones presidenciales de 2008 y 2012. [31] [205] Es una activista a favor del derecho a decidir y forma parte de la junta de defensores de Planned Parenthood . [16] [31] También es una activista por los derechos de los homosexuales [5] y el control de armas [17] y, desde 2008, ha sido embajadora artística de Save the Children . [206] Trabaja con Everytown for Gun Safety . [207] Moore se opuso a las políticas de inmigración de Donald Trump . [208] En 2020, apoyó a Joe Biden para presidente . [209] Moore es partidaria de los estudiantes de la escuela secundaria Marjory Stoneman Douglas en Parkland, Florida , quienes organizaron la Marcha por Nuestras Vidas . También ayudó a lanzar un video musical para el grupo. [210] [211] [212]

Moore ha dicho que encuentra poco valor en el concepto de celebridad, [4] y está preocupada por vivir una vida "normal". [16] Al conocerla, la periodista Suzie Mackenzie describió a Moore como "la más discreta de las estrellas", [4] y atrae pocos chismes o atención de los tabloides. [16] Es humilde sobre su profesión ("es solo una persona con un trabajo") [16] y casual en su apariencia. [8] [31] Moore es conocida por mantener una imagen natural y abstenerse del bótox y la cirugía plástica. [2] [201] "Siento que no hace que las personas se vean más jóvenes. Las hace parecer como si se hubieran operado", dijo en 2009; "Es una estética que no es humana". [213]

Créditos y premios de actuación

Moore en el Festival de Cine de Tribeca de 2008

Las películas más aclamadas de Moore, según el sitio web de recopilación de reseñas Rotten Tomatoes , incluyen: [83]

Sus películas que más han recaudado en taquilla son: [42]

Moore ha recibido cinco nominaciones al Premio de la Academia, nueve nominaciones al Globo de Oro, siete nominaciones al SAG y cuatro nominaciones al BAFTA. De estos, ha ganado un Premio de la Academia, dos Globos de Oro, un BAFTA y dos Premios SAG; también tiene un Primetime Emmy y un Daytime Emmy. Además, ha sido nombrada Mejor Actriz en el Festival de Cine de Cannes, el Festival Internacional de Cine de Berlín y el Festival de Cine de Venecia, la cuarta persona y la segunda mujer en la historia en lograr esto. [129] Sus papeles reconocidos llegaron en As the World Turns , Boogie Nights , Un marido ideal , El final de la aventura , Magnolia , Lejos del cielo , Las horas , Un hombre soltero , Los niños están bien , Game Change , Maps to the Stars y Still Alice .

Bibliografía

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Referencias

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