Joe Eula

Joe Eula
Polaroid de Andy Warhol de 1977 de Eula
Nacido	José Eula ( 16 de enero de 1925 )16 de enero de 1925 Norwalk, Connecticut , Estados Unidos
Fallecido	27 de octubre de 2004 (27 de octubre de 2004)(79 años) Kingston, Nueva York , Estados Unidos
Lugar de descanso	Antiguo cementerio de Hurley
Alma máter	Liga de Estudiantes de Arte de Nueva York
Ocupación	Ilustrador de moda

Joseph Eula (16 de enero de 1925 – 27 de octubre de 2004) fue un ilustrador de moda estadounidense . Fue un destacado ilustrador en las décadas de 1960 y 1970, habiendo ocupado el puesto de director creativo en Halston durante diez años.

Eula nació como Joseph Eula en Norwalk, Connecticut , el 16 de enero de 1925, el segundo de cuatro hijos. Su padre murió cuando él tenía dos años; la madre de Eula, Lena, tenía una tienda de comestibles para mantener a la familia. Eula se graduó de la escuela secundaria en 1942, a los 17 años, y se alistó en la 10.ª División de Montaña para servir en la Campaña italiana . Posteriormente, luchó en los Apeninos y fue galardonado con la Estrella de Bronce . Tras su baja en 1945, se inscribió en la Art Students League de Nueva York . Sus primeras ilustraciones como estudiante allí se publicaron en la revista Town & Country —cuyo editor en ese momento era el barón Nicolas de Gunzburg— y en Saks Fifth Avenue . ^{[1] [2]}

A mediados de la década de 1950, Eula comenzó a trabajar con Eugenia Sheppard , ilustrando su columna sindicada Inside Fashion en el New York Herald Tribune . ^{[1] [3]} Más tarde pasó a trabajar con Ernestine Carter en el London Sunday Times , cubriendo la moda europea. ^[2] Esta era una práctica común en ese momento, ya que los salones de moda eran demasiado pequeños para acomodar a los fotógrafos y las parejas de escritores y artistas tenían que estar presentes para informar sobre las tendencias y los desfiles de moda. ^[2]

Entre sus trabajos para la Vogue estadounidense y The New York Times , Eula también tuvo una larga asociación con la revista italiana Harper's Bazaar . ^{[1] [2]} En esta ocupación cubrió notablemente la primera (1958) y la última (2002) colección de Yves Saint Laurent , y fue artista de casa para varios otros diseñadores, incluidos Coco Chanel , Hubert de Givenchy , Gianni Versace , Christian Dior y Karl Lagerfeld . ^{[2] [3]} Mantuvo una relación amistosa con algunas de estas distinguidas figuras del mundo de la moda, especialmente con Coco Chanel, cuyas colecciones a menudo dibujaba. ^[4] Se sabe que asistió a un desfile de alta costura de Yves Saint Laurent en una ocasión, solo para gritar que era terrible después de un breve tiempo y marcharse; su amistad con Yves Saint Laurent y su socio, Pierre Bergé , no se vio afectada. ^{[5] [6]}

También mantuvo estrechas relaciones personales y profesionales con figuras destacadas de otros ámbitos artísticos, diseñando un traje para el músico de jazz Miles Davis , además de las figuras con forma de palito de la portada de su álbum de 1960 Sketches of Spain , ^[7] carteles de conciertos para The Supremes (Lincoln Center, Nueva York, 1965) y Liza with a "Z" (1972) de Liza Minnelli . ^{[1] [2] [3] [8]} Siendo amigo del fotógrafo Milton Greene desde la década de 1940, compartió piso con él en la ciudad de Nueva York y trabajó con él para la revista Life , a su regreso de Europa. ^[2]

Tras separarse de Greene en 1968, Eula se dedicó al teatro, donde su trabajo en una producción de Broadway de Private Lives le valió un premio Tony . ^[2] También diseñó decorados y vestuario para Dances At a Gathering (1969) y, posteriormente, vestuario para The Goldberg Variations a petición de Jerome Robbins del New York City Ballet . ^[2]

A principios de los años 70, Joe Eula fue consultor independiente en dirección artística creativa para Halston Ltd., American Vogue, la revista Interview y numerosas publicaciones.

En 1973, diseñó el telón de fondo de una presentación de cinco diseñadores estadounidenses (incluido Halston) para cinco modistos franceses en Versalles. Debido a una conversión fallida de unidades imperiales a métricas, las cortinas que iban a utilizar resultaron ser insuficientes. Él remedió la situación, como es bien sabido, añadiendo una tira de papel blanco y dibujando la Torre Eiffel con pintura negra para horno y una escoba. ^[1] Permaneció en Halston como director creativo durante la mayor parte de los años 70. ^[1]

En 1974 se convirtió en consultor de la recién creada Halston Enterprise Inc. Su función fue la de director creativo de todas las imágenes, campañas publicitarias y colecciones de Halston desde 1974 hasta 1980.

Eula murió en el hospital el 27 de octubre de 2004, a la edad de 79 años, en Kingston, Nueva York . Había sido hospitalizado por neumonía y una mala reacción a su quimioterapia. En el momento de su muerte, Eula vivía en Manhattan y Hurley, Nueva York . ^[1]

En 2008, Joe Eula fue destacado como ilustrador icónico en la exposición Line of Fashion Design de la Leslie Lohman Art Foundation de Nueva York. Al año siguiente, en 2009, la exposición se amplió y se mostró en la Society of Illustrators de Nueva York. Chris Royer contribuyó con varias obras de arte clave de Joe Eula para las exposiciones.

En 2014, Abigail Franzen-Sheehan editó Halston and Andy Warhol: Silver and Suede , un libro publicado por Abrahms, en el que Chris Royer fue uno de los colaboradores, además de asesor, y proporcionó piezas seleccionadas de la obra de arte de Joe Eula para el libro.

En 2020, varias obras de arte de Joe Eula se exhibieron en la exposición Fashion Illustration: The Visionaries: A Century of Illustrations from the Frances Neady Collection , de la Society of Illustrators, NY. Chris Royer donó obras de arte seleccionadas de Joe Eula de su colección privada a la Colección Permanente de Frances Neady. También contribuyó con un video corto, Halstonette Memoirs: Joe Eula , producido bajo CRC Inc. para la exposición.