Hubert James Foss | |
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Nombre de nacimiento | Hubert James Foss |
Nacido | 2 de mayo de 1899 Croydon , Inglaterra |
Origen | Londres |
Fallecido | 27 de mayo de 1953 (27 de mayo de 1953)(54 años) |
Ocupación(es) | Intérprete, compositor y editor |
Instrumento | Piano |
Hubert James Foss (2 de mayo de 1899 - 27 de mayo de 1953) fue un pianista , compositor y primer editor musical (1923-1941) inglés de Oxford University Press (OUP) en Amen House en Londres. Su trabajo en la editorial fue un factor importante en la promoción de la música y los músicos en Inglaterra entre las guerras mundiales , sobre todo Ralph Vaughan Williams , mediante la publicación y el fomento de la interpretación de sus obras. Al realizar este trabajo, convirtió al Departamento de Música de OUP en una importante editorial de música a principios y mediados del siglo XX. [1]
Foss nació en Croydon , al sur de Londres , el menor de los trece hijos de Frederick Foss (1850-1968), abogado, y Anne Penny Bartrum (1853-1924). El padre de su padre, Edward Foss (1787-1870), también había sido abogado, además de historiador y biógrafo del derecho y la judicatura ingleses. La hermana mayor de Foss, Josephine (1877-1983), sirvió como misionera y profesora de inglés en Asia y África. [2]
La aptitud de Foss para la música y el lenguaje durante su infancia le permitió estudiar en el Bradfield College, donde estudió tanto en estas áreas como en teatro. Después de un breve servicio militar hacia el final de la Primera Guerra Mundial , ocupó diversos puestos en la enseñanza y el periodismo, durante los cuales se casó (1921) con su primera esposa, Kate Frances Carter Page (1900-1952), pero el matrimonio sólo duró unos dos años. También en 1921 fue contratado por Humphrey S. Milford de la sucursal de la OUP en Londres (primero en Amen Corner, desde 1924 en Amen House) como representante de ventas en educación. Al hablar de los antecedentes del Departamento de Música en su historia de la Prensa, Sutcliffe dice que Foss "no estaba particularmente interesado en la educación: estaba apasionadamente interesado en la música... Milford tenía relaciones personales y comerciales con organistas de catedrales e himnólogos. Y también tenía a Hubert Foss". [3]
La experiencia de Foss en educación y su talento e interés musicales se fusionaron con los de Milford cuando Foss llevó a Milford una propuesta en 1922 para una serie o colección de ensayos sobre compositores famosos que debían ser escritos por músicos y musicólogos contemporáneos bien conocidos. Originalmente concebido puramente como un libro educativo para el público de radiodifusión, grabación y conciertos, [4] puede haber sido el catalizador (la motivación de Milford no está clara [5] ) para que Milford iniciara la creación de un nuevo departamento de publicación musical dentro de las oficinas de Londres. La colección propuesta finalmente se convirtió en el primer volumen de los tres volúmenes de Heritage of Music ; pero cuando el nuevo departamento emprendió la publicación de la serie Oxford Choral Songs (1923, y todavía se publica hoy), Milford nombró a Foss editor interno de la serie. Su trabajo allí aparentemente impresionó tanto a Milford que más tarde ese año, Foss fue nombrado jefe del departamento con el título de Editor musical. Foss también influyó en el diseño tipográfico de las publicaciones musicales de la OUP en este período. [6]
Foss, trabajando con su energía y espíritu emprendedor característicos, pronto expandió el trabajo musical de la sucursal de Londres desde su preocupación original por los himnarios y la educación musical a todas las ramas de la publicación y promoción musical. Rápidamente estableció acuerdos de venta con editoriales de otros países, e incluso de Estados Unidos (con Carl Fischer Music ), donde la OUP tenía su propia oficina editorial en Nueva York. [7] También viajó por Europa y Estados Unidos como miembro de la Sociedad Internacional de Música Contemporánea (ISCM), cuyo festival internacional organizó la OUP en 1931. [8] Además, mantenía su propio trabajo de composición e interpretación al piano, a menudo acompañando al barítono John Goss y también a su segunda esposa, la soprano Dora Maria Stevens (1893-1978), con quien se casó en 1927. [9]
Mientras Foss trabajaba para ampliar el alcance del trabajo del Departamento de Música (añadiendo "unos 200 títulos al año" [10] ), también dedicó mucho tiempo y energía a convertir sus primeras producciones especulativas y con fondos insuficientes [11] en una base sólida de publicaciones remuneradas que, con el tiempo, reembolsarían a la editorial por la música que ya había producido y, a su vez, le permitirían presentar nueva música y compositores al público. En esto contó con el apoyo de Milford, aunque Milford dijo que estuvo más cerca que cualquier otro hombre de arruinar a la editorial. [12] Un proyecto notable y arriesgado fue la publicación por parte de la OUP en 1928 de la versión original de Boris Godunov de Mussorgsky . Según Foss, esto dio lugar a "una serie de demandas judiciales que se abrieron como si se hubieran sembrado dientes de dragón". [13] Esto condujo a la primera representación completa de la ópera fuera de Rusia, en Sadler's Wells el 30 de septiembre de 1935.
La oficina de Londres, que tenía su sede en Oxford, no fue tan comprensiva. La dificultad residía en el concepto de la OUP de que, si bien la editorial de Oxford (The Clarendon Press ), como editorial académica, podía perder dinero y lo hacía, el propósito de Amen House era publicar libros respetables pero remunerativos. Las tradiciones contables de la OUP enfatizaban aún más las amortizaciones tempranas como pérdidas de existencias de libros no vendidos, mientras que Foss consideraba su inventario de música, libros sobre música, derechos de interpretación y "mecánicos" (grabación y transmisión) y, sobre todo, los compositores que publicaban con Oxford, como inversiones. [14] Sumado a las dificultades económicas generales de la década de 1930, algunos problemas de salud personales y el shock causado por el traslado de las oficinas de la sucursal de Londres a Oxford para escapar de los bombardeos y la consiguiente disminución de los recursos físicos y financieros, la presión de la OUP para reducir sus intensos esfuerzos por expandir el alcance del Departamento de Música condujo a episodios de depresión y alcoholismo. Foss, "después de algunas dificultades" (que pueden haber incluido un intento de suicidio), [15] renunció a su puesto de editor en 1941.
En los años siguientes, se dedicó con ahínco a una serie de ocupaciones musicales independientes, trabajando como crítico, revisor, periodista y locutor. En este último, fue muy apreciado y elogiado calurosamente por la BBC y otras autoridades de la radio durante y después de la guerra. [16] Continuó trabajando como editor y compilador de artículos y obras sobre música y su análisis y apreciación, además de publicar sus propias obras. En los últimos años de la guerra, Foss comenzó su estudio de Ralph Vaughan Williams, al que el propio compositor contribuyó con "A Musical Autobiography". [17] A Foss se le había pedido que asumiera la dirección editorial de The Musical Times cuando sufrió un derrame cerebral después de una operación. Murió a la edad de 54 años en su casa de Londres. [18]
A Foss le sobrevivieron su segunda esposa y sus hijos de su primer y segundo matrimonio.
Al igual que otros en posiciones similares (por ejemplo, John W. Campbell, Jr. , el influyente editor de Astounding Science Fiction / Analog ), la principal influencia de Foss en la música fue la de un desarrollador de música y músicos. En esto, el principal ejemplo debe ser Ralph Vaughan Williams , cuya música en varias formas OUP publicó originalmente y aún produce. Otros compositores para quienes la editorial fue un trampolín hacia carreras largas y exitosas incluyen a William Walton , Edmund Rubbra y Peter Warlock (el último de los cuales Foss y su primera esposa habían conocido temprano en sus vidas). [19] Hinnells escribe que "Foss tenía un oído notable para el trabajo de una generación nueva y más joven", y la voluntad de Foss de asumir riesgos al publicar a artistas tan desconocidos en ese entonces contribuyó a llevarlos ante el público inglés de su época. Sin embargo, Foss juzgó mal al menos a un compositor británico líder: Benjamin Britten . Después de encargarse de parte de la música temprana de Britten, Foss, "en una decisión que luego la OUP lamentó mucho, decidió no continuar como su editor". [20]
Foss aportó todo su talento a la selección y producción de música. Wright cita a Foss diciendo que "el aspecto literario de una canción es de igual importancia que el musical, y que no se debe esperar que nadie cante palabras de carácter inferior". [21] Sus habilidades en el arte y la tipografía se manifestaron en la creación de portadas, ilustraciones y diseños distintivos y únicos para cada uno de sus "grupos" de compositores, mediante los cuales se podían identificar visualmente las copias de su música. [22] Esto complació a sus compositores y actuó como una herramienta de marketing para la venta o alquiler de su música. (Su diseño para la publicación de The Rio Grande de Constant Lambert todavía se considera un ejemplo sobresaliente de impresión musical. [23] )
Con el apoyo de Milford, Foss amplió y profundizó el alcance de la publicación musical de la OUP, pasando de un número limitado de himnarios y partituras educativas a un inventario completo de óperas, obras orquestales, piezas de cámara, obras corales y vocales y piezas para piano, junto con las instalaciones de producción y los canales de distribución para manejarlas. Las obras educativas se incrementaron y ampliaron, en paralelo al aumento del apoyo gubernamental a la educación musical. "La mayor parte de sus publicaciones pasaron a ser obras educativas y didácticas. Produjo cursos de música en todos los niveles para escuelas, libros de texto para escuelas superiores de música y escuelas superiores de educación, y para universidades". [24]
Además, Foss desempeñó un papel importante en el reconocimiento por parte de la industria de los beneficios a largo plazo que se obtenían alquilando partituras y partes de grandes obras musicales (en contraste con intentar venderlas en grandes cantidades cuando la demanda era desconocida o incierta) y adquiriendo derechos de ejecución y derechos mecánicos. Estos últimos adquirieron cada vez más importancia con el crecimiento de la radio y de la música grabada. Foss, OUP y Vaughan Williams estuvieron entre quienes originalmente se opusieron a la Performing Right Society (PRS) por considerar que era probable que inhibiera la ejecución musical debido a sus honorarios. Sin embargo, su posición cambió como consecuencia de la disminución de los ingresos por publicación de música y el aumento de los ingresos por radiodifusión, y OUP se unió a la PRS en 1936. [25]
Como editor musical, Foss amplió la publicación de libros de la OUP sobre música, análisis musical y apreciación musical. Continuando con la tradición ya establecida de la OUP de imprimir obras en series, Foss inició la serie de folletos Musical Pilgrims con autores como CS Terry, que abarca las obras de Bach, y Cecil Gray sobre las sinfonías de Sibelius. Otra serie, Oxford Church Music, proporcionó ediciones económicas pero precisas de música antigua y contemporánea para iglesias y escuelas; esta serie todavía continúa hoy.
Además de los artículos y presentaciones que luego formarían la base de sus propios estudios sobre Vaughan Williams, Walton y otros, editó muchos de los escritos de Sir Donald Tovey . Foss encontró a Tovey "fascinante, inspirador y agotador", según Hinnells; pero "Foss fue reconocido como el único hombre que pudo haber logrado producir los seis volúmenes de Ensayos sobre análisis musical [de Tovey] ". [26] También fue Foss quien alentó y apoyó a Percy Scholes durante los años de este último como crítico y locutor; y fue a Foss a quien Scholes le llevó lo que se convirtió en la primera edición de The Oxford Companion to Music en 1938. [27] Más tarde en su vida, Foss tradujo la biografía de César Franck escrita por Léon Vallas . Durante el mismo período, contribuyó con muchas "notas de portada" para grabaciones en discos de larga duración.
Durante los años que pasó en Amen House, Foss conoció al poeta y escritor de teología Charles Williams . Williams y Frederick Page eran entonces editores de la editorial y entre los tres había una gran amistad. [28] Fue para dos de las "Máscaras de Amen House" de Williams (en 1927 y 1929) para las que Foss escribió la música y arregló los bailes que interpretaron algunos de los empleados en ocasiones festivas en honor a Milford y al personal de Amen House. [29] Williams y Foss colaboraron casi al mismo tiempo en un breve ensayo sobre "El significado de la poesía y la música" que apareció en Music and Letters . [30]
La mayoría de las composiciones musicales de Foss son formas breves: canciones, piezas para piano y música de cámara. [31] Como se podría esperar de alguien que defendió la tradición inglesa, sus obras a menudo involucran canciones populares e influencias isabelinas. Por lo tanto, evitó los elementos atonales o "puntiagudos"; la música de Foss "con frecuencia incluía armonías cromáticas complejas, pero sus líneas melódicas seguían siendo de naturaleza lírica". [32] Entre las más notables están sus contribuciones (junto con Vaughan Williams y Clive Carey ) de acompañamientos de piano para Folk Songs from Newfoundland recopiladas por Maud Karpeles ; y sus Seven Poems de Thomas Hardy para solo de barítono, coro masculino e instrumentos. [33]
Foss , que mostró la "colorida diversidad de sus gustos", [34] contribuyó con artículos y cartas sobre el negocio y el oficio de publicar e imprimir música, [35] y fue uno de los fundadores del Double Crown Club , un club de comidas para los principales impresores y diseñadores tipográficos. También ayudó a organizar el Bach Cantata Club (de Londres) y dirigió algunas de sus actuaciones. [36]
El compositor Herbert Howells , hablando en el servicio conmemorativo de Foss en la iglesia de St. John, St. John's Wood , el 24 de junio de 1953, dijo que él [Howells]:
A menudo reflexionaba sobre las luchas entre el corazón y la mente que debieron haber desgarrado [a Hubert] en el ejercicio y las responsabilidades de su principal empresa: la construcción del Departamento de Música de la Oxford University Press. ... Los frutos de ese trabajo han sido ricos y abundantes. ... El corazón y la mente de un hombre que gobierna la acumulación de un extenso catálogo deberían, bajo la Providencia, estar inhumanamente equilibrados. Si el catálogo llegó a incluir artículos polvorientos entre sus brillantes riquezas, ¿hay que preguntarse? Si lo que ahora reconocemos como un peso muerto parecía, en su primavera, merecer la primera oportunidad para el esfuerzo creativo de los jóvenes, ¿hay que quejarse? ¿Debemos criticar el espíritu generoso del hombre que asumió un riesgo? Es precisamente esa generosidad suya la que ahora nos mueve a la admiración y el afecto. Y la acompañaron otras dos cualidades: coraje y lealtad. ...
Hay en esta reunión de sus amigos tantos que podrían hablar con autoridad directa sobre otras de sus actividades y causas preciadas. Los que fueron sus principales colaboradores durante cinco o seis años en el Bach Cantata Club me han hablado de su desinteresada labor en favor de la importante creación musical de esa sociedad. Hay músicos perspicaces que piensan en él, en primer lugar, como el hombre cuyas composiciones de Thomas Hardy revelaron el sensible don creativo que había en él. Una serie de tarjetas navideñas firmadas "Dora y Hubert" son de esas que uno guarda y atesora: pues a su elección, impresión y presentación en general se debe la gracia y el gusto exquisito que marcaron su influencia en muchos productos distinguidos de la Oxford Press. Su corazón y su mente estaban en sintonía con la belleza del sonido; su ojo, con la belleza de una página impresa. A la emoción de escribir un poema podía añadir la de imprimirlo con toda la habilidad experimentada de un tipógrafo nato. Dedicaba a las cosas pequeñas y a las grandes un cuidado y un discernimiento iguales... [37]