Gira pegajosa y dulce

Gira pegajosa y dulce

Gira mundial de Madonna
Cartel promocional de la gira
Ubicación	Europa América del norte Sudamerica Asia
Álbum asociado	Caramelo duro
Fecha de inicio	23 de agosto de 2008 ( 23 de agosto de 2008 )
Fecha de finalización	2 de septiembre de 2009 ( 2009-09-02 )
Piernas	4
Número de espectáculos	85
Acto(s) de apoyo	Pablo Oakenfold Robyn Benny Benassi Bob Sinclar
Taquillas	Cartelera : 408 millones de dólares [a] Pollstar : 411 millones de dólares [b]
Cronología de conciertos de Madonna
Gira de confesiones (2006) Gira Sticky & Sweet (2008-2009) La gira de MDNA (2012)

El Sticky & Sweet Tour fue la octava gira de conciertos de la cantante estadounidense Madonna , para promocionar su undécimo álbum de estudio, Hard Candy (2008). Fue la primera gran aventura de Madonna bajo un nuevo contrato de 360 ​​grados de diez años con Live Nation . Después de una serie de apariciones promocionales en apoyo de Hard Candy , la gira se anunció en mayo de 2008, con conciertos en Europa y América del Norte ; además, marcó las primeras fechas de la cantante en América Latina en quince años. La primera parte de la gira comenzó el 23 de agosto de 2008, en el Millennium Stadium en Cardiff , Gales, y terminó el 21 de diciembre en el Estadio Morumbi en São Paulo , Brasil. Posteriormente, se anunció que Madonna había decidido reanudar la gira en el verano de 2009, con veintisiete conciertos más, principalmente en mercados europeos en los que nunca había tocado o visitado en varios años; La extensión de 2009 comenzó el 4 de julio en el O ₂ Arena en Londres , Inglaterra, y concluyó el 2 de septiembre en el Parque Yarkon en Tel Aviv , Israel. Aunque inicialmente estaba prevista, la gira no visitó Australia y el este de Asia debido a problemas financieros y la recesión económica . El espectáculo fue descrito como un " viaje bailable impulsado por el rock " y, al igual que las giras anteriores de la cantante, se dividió en diferentes actos temáticos: Pimp , Old School , Gypsy y Rave .

Recibió críticas generalmente positivas de los críticos , que elogiaron la producción, la energía de la cantante y las actuaciones. Además de las críticas positivas, la gira rompió muchos récords en términos de venta de entradas, recaudación comercial y asistencia de público. Después de la etapa de 2008, se convirtió en la gira más taquillera de una artista solista, recaudando 282 millones de dólares estadounidenses (399,07 dólares en dólares de 2023 ^[1] ) y rompiendo el récord anterior que la propia Madonna había establecido con su gira Confessions Tour dos años antes. Con 129 millones de dólares adicionales generados por la extensión de 2009, se informó que la recaudación final fue de 411 millones de dólares (583,7 dólares en dólares de 2023 ^[1] ), lo que la convirtió en la segunda gira más taquillera de la historia en ese momento, solo detrás de A Bigger Bang Tour de los Rolling Stones . Siguió siendo la gira más taquillera de una artista femenina durante 15 años. El Sticky & Sweet Tour ganó Top Boxscore, Top Draw y Top Manager para Guy Oseary en los Billboard Touring Awards de 2009.

La gira generó algunas controversias: un video que comparaba al entonces candidato presidencial John McCain con Hitler y Robert Mugabe enfrentó críticas del Partido Republicano ; Madonna también expresó públicamente su oposición contra la entonces candidata republicana a la vicepresidencia Sarah Palin . Mientras actuaba en Rumania en 2009, la declaración de Madonna sobre la discriminación de los gitanos en los países de Europa del Este fue recibida negativamente por la multitud. Un concierto planeado en el Stade Vélodrome de Marsella fue cancelado después de un incidente que mató a dos trabajadores. Los conciertos en el Estadio River Plate de Buenos Aires en diciembre de 2008 fueron grabados y transmitidos a través de Sky1 como Madonna: Sticky & Sweet . El especial también fue emitido muchas veces a través de la cadena estadounidense EPIX . En 2010, fue lanzado en DVD , Blu-ray y como un álbum en vivo bajo el título Sticky & Sweet Tour .

En octubre de 2007, Madonna anunció su salida de Warner Bros. Records y firmó un contrato de 120 millones de dólares por diez años con Live Nation ; el acuerdo abarcaría sus futuros negocios relacionados con la música, incluyendo giras, merchandising y acuerdos de patrocinio asociados, entre otras cosas. ^[2] En marzo de 2008, The Sunday Telegraph informó que Madonna se estaba preparando para visitar Australia como parte de una próxima gira de conciertos ; el promotor y manager musical Michael Chugg declaró que una gira mundial 2008-2009, incluida Australia, "sucederá" y se estaba "hablando de [....] hay un promotor tratando de organizarla". ^[3] Durante una entrevista con la estación de radio Z100-FM , Madonna dijo que existía la posibilidad de que hiciera una gira durante el otoño de 2008; ^[4] un mes después, el Daily Mirror informó que la gira comenzaría en septiembre en el estadio de Wembley de Londres , y que Madonna estaba en "negociaciones finales" con los organizadores para resolver las fechas. ^[5]

Hard Candy , el último álbum de estudio de Madonna con Warner Bros., fue lanzado el 29 de abril de 2008. ^[6] Un día después del lanzamiento del álbum, ofreció un pequeño concierto en el Roseland Ballroom de la ciudad de Nueva York , donde cantó canciones del álbum frente a una audiencia de 2200 personas. ^[7] Además, actuó en el Olympia Hall de París y cerró la primera noche del Big Weekend de la BBC Radio 1. [ ^{8] [9]} El 1 de mayo, durante una visita a On Air with Ryan Seacrest , la cantante confirmó una gira para el otoño. ^[10] Titulada Sticky & Sweet Tour, fue anunciada oficialmente una semana después por el ejecutivo de Live Nation Arthur Fogel ; la primera manifestación importante del acuerdo de diez años entre Madonna y Live Nation. ^[11] Programada para comenzar en agosto, visitaría Europa hasta fines de septiembre, antes de pasar a América del Norte en octubre y noviembre, seguida de América del Sur a principios de diciembre. ^[11] Fue la primera visita de Madonna a México y Sudamérica desde el Girlie Show en 1993. ^{[12] [13]}

En noviembre de 2008, The Sunday Telegraph informó que la cantante ofrecería conciertos en el ANZ Stadium de Sídney y en el Telstra Dome de Melbourne a finales de enero de 2009, pero dijo que los conciertos finalmente se cancelaron; el promotor Michael Coppel explicó que "[Madonna] venía a Australia, las fechas se resolvieron, luego la economía se interpuso". ^[14] El 30 de enero, se anunció que Madonna había decidido reanudar la gira en el verano de 2009, con veintisiete conciertos más en toda Europa. ^[15] El Sticky & Sweet Tour comenzó oficialmente en el Millennium Stadium de Cardiff el 23 de agosto de 2008 y concluyó en el Estadio Morumbi de São Paulo el 2 de diciembre. ^{[16] [17] La ​​extensión de 2009 comenzó en} el O2 Arena de Londres el 4 de julio y terminó el 2 de septiembre en Tel Aviv , Israel . ^{[15] [18]}

La gira fue descrita como un "viaje bailable impulsado por el rock". Al estilo típico de Madonna, el espectáculo se dividió en diferentes actos temáticos: Pimp , un homenaje al art déco de los años 20 y al proxeneta gangsta moderno ; Old School , que hacía referencia al ambiente de baile del centro de la ciudad de Nueva York de principios de los 80, con guiños al trabajo del fallecido artista Keith Haring ; Gypsy , inspirado en el "espíritu de la música y la danza folclórica romaní ", y por último Rave , un segmento de ritmo rápido que incluía influencias de Oriente Medio . ^[19] Jamie King fue nombrado una vez más director creativo ; Kevin Antunes fue contratado como director musical y teclista . ^[20] El resto de la compañía incluía a las cantantes de respaldo Kiley Dean y Nicki Richards , Monte Pittman en la guitarra, 12 bailarines, incluida Sofia Boutella , el dúo de baile Hamutsun Serve y Alexander y Vladim Kolpakov. ^{[21] [22]} NME informó además que había 250 miembros de la tripulación, 69 guitarras, 12 trampolines y 100 pares de rodilleras . ^[23]

El escenario era más pequeño que el del Confessions Tour ; tenía forma de T e incluía una pasarela con una cinta transportadora que conducía a un escenario B , y estaba flanqueado por dos gigantescas "M" rosas, bordadas con cristales Swarovski valorados en 2 millones de dólares . ^{[24] [25]} 17 pantallas de vídeo de alta definición (las tres más grandes medían 20x20 pies) formaban los telones de fondo. ^[26] A lo largo del espectáculo, las pantallas se movían para crear una única pantalla perfecta de 60 pies de ancho y 20 pies de alto; las pantallas más grandes estaban controladas por el software InMotion3D de XLNT que se ejecutaba en un sistema de producción completo CyberHoist FPS con dos Apple Mac Pros , que eran manejados por el programador senior y director de proyectos Martin Hoop. ^[27] También estaban presentes pantallas móviles que Madonna utilizó en varios números, como " Beat Goes On " y " 4 Minutes ", que incluían duetos en vídeo con Pharrell Williams y Justin Timberlake , respectivamente. ^[26]

Uno de los elementos más "atractivos" del espectáculo fue un par de pantallas cilíndricas concéntricas que descendían del techo para números como "Beat Goes On" y "Devil Wouldn't Recognize You". El ingeniero de video Jason Harvey explicó que la pantalla "en realidad no estaba destinada a ser circular"; estaba compuesta por varios paneles planos que se personalizaron para darle una forma redonda utilizando "bridas y un par de pequeños montantes". ^[26] Para las imágenes, Henry también usó Mac Pros. Las imágenes se enviarían desde lugares como Londres, Nueva York y Los Ángeles; ^[26] Los fondos de video incluyeron uno con animaciones infantiles de colores brillantes al estilo de Keith Haring, utilizado para la presentación de " Into the Groove ". ^[28] Para " Human Nature ", se usó un video que presenta a Britney Spears atrapada en un ascensor. ^[29] Madonna explicó que el visual estaba destinado a ser una analogía en video del estado de la carrera de Spears en ese entonces: "¿Eso no explica lo que pensé? 'No soy tu perra, no me cuelgues tu mierda'", recordó la cantante. ^[30] El Green Pink Caviar de Marilyn Minter , que mostraba una lengua gigante lamiendo y escupiendo glaseado de color neón, se usó como telón de fondo para la presentación de "Candy Shop" durante la extensión de 2009. ^{[31] Los accesorios utilizados en el espectáculo incluyeron un} trono en forma de M , un Auburn Speedster de 1935 y un ring de boxeo . ^{[32] [33]}

Los diseñadores que trabajaron en la gira incluyen  a Arianne Phillips , Riccardo Tisci para Givenchy , Stella McCartney y Jeremy Scott , entre otros. ^[34] Para el primer acto, Pimp , Madonna usó ropa creada por Givenchy; una referencia al proxeneta gángster, el art déco y su "inspiración de moda de mayor duración", la dominatrix , este look consistía en una levita de satén elástico negro , adornada con organza de seda negra plisada y bordada con cuentas de azabache, así como un chaleco de satén negro adornado con flecos de seda negra. ^[35] También usó botas hasta el muslo de Stella McCartney. ^[36] Creado para el segmento Old School , el atuendo de Jeremy Scott fue un guiño a los primeros días de la cantante en Nueva York en los años 80, e incluía zapatillas personalizadas decoradas con arte de Keith Haring. Scott recordó que "[Haring] y Madonna eran amigos. Si él estuviera vivo, también sería su 50 cumpleaños. Así que pensé: '¿Qué tal si volvemos a eso?'". ^{[37] [36]} Tisci también creó la ropa para el acto gitano , que incluía una capa con capucha larga en tafetán de seda negro , forrada en tafetán de seda fucsia y bordada con piedras azabache, y un vestido de gasa elástica negra adornado con cintas multicolores y cadenas de metal de color fucsia, usado con un collar a juego. ^[35] El acto final, Rave , tenía "muchas influencias japonesas", con la cantante usando hombreras con lentejuelas . ^{[37] [38]} La ropa adicional incluía zapatos de Miu Miu , gafas de sol Moschino y accesorios de Roberto Cavalli ; Tom Ford creó ropa a medida para la banda. ^{[34] [36]} Arianne Phillips concluyó que "[Madonna] siempre quiere ir más allá. No hay consideraciones de vanidad basadas en su edad [...] Se ve bien en todo". ^[37]

Para la extensión de 2009, Tisci creó un nuevo atuendo para el acto de apertura de Pimp ; consistía en un look inspirado en "súper alta costura, sensual, gótico , bondage" con plumas. ^{[39] [40]} Tisci explicó que quería "dar una visión muy icónica de Madonna [...] Ella usa un atuendo que hará historia. Quería hacer algo aún más fuerte [que lo que diseñó para la etapa de 2008] porque ella quiere ser más fuerte". Los bailarines masculinos también usaron ropa nueva de Brooks Brothers , incluidas camisas de esmoquin blancas con cuello de tenis. ^[40]

El concierto se dividió en cuatro segmentos temáticos: Pimp , Old School , Gypsy y Rave . Comenzó con "The Sweet Machine", un video de animación en 3D que mostraba cómo se fabricaban y utilizaban caramelos como un Pinball . Cuando el video terminó, "Candy Shop" comenzó con Madonna apareciendo en el trono en forma de M con el vestido diseñado por Givenchy, sentada con las piernas abiertas y sosteniendo un bastón en sus manos. Estaba acompañada por sus bailarines con disfraces con temática de bondage mientras imágenes de gomitas y caramelos destellaban en los fondos. Para " Beat Goes On ", la cantante y los bailarines viajaron en el Auburn Speedster mientras Pharrell Williams y Kanye West aparecían en las pantallas. Le siguió una remezcla de " Human Nature ", con Madonna tocando la guitarra eléctrica ; el video de Britney Spears atrapada en un ascensor se reproducía en las pantallas detrás de ella. Un mashup de " Vogue " y " 4 Minutes " y un interludio en video de " Die Another Day " ―con Madonna como boxeadora en la pantalla y bailarines imitando un combate de boxeo en el escenario― cerraron el acto.

El segmento Old School comenzó con " Into the Groove ": Madonna estaba vestida con pantalones cortos de gimnasia, saltó la cuerda e hizo un interludio de baile holandés doble que condujo a "Heartbeat". Durante esa canción, los movimientos de baile de la cantante fueron controlados por bailarines de respaldo como si fueran titiriteros. Luego vino una versión rock de " Borderline ", con Madonna tocando la guitarra. Para "She's Not Me", aparecieron imágenes de sus videos anteriores en la pantalla; también la vio burlarse de sus encarnaciones y estilos pasados, con cuatro bailarines vestidos como ella en los videos musicales de " Like a Virgin ", " Material Girl ", " Open Your Heart " y "Vogue". El acto terminó con " Music ", que sampleó " Put Your Hands Up 4 Detroit " (2006) de Fedde Le Grand y " Last Night a DJ Saved My Life " (1982) de Indeep . Los fondos mostraban un tren del metro de la ciudad de Nueva York cubierto de grafitis y, hacia el final, la cantante y los bailarines desaparecieron detrás de dos pantallas que imitaban las puertas del metro.

Un interludio de " Rain ", remezclado con " Here Comes the Rain Again " (1984) de Eurythmics , abrió el acto gitano . El video mostraba a un duende animado buscando sombra bajo un pétalo durante una tormenta y tenía al dúo Hamutsun Serve haciendo una coreografía de inspiración asiática. "Devil Wouldn't Recognize You" presentaba a Madonna sobre un piano, envuelta en un sudario negro; estaba rodeada por la pantalla de video cilíndrica, que mostraba imágenes de olas salpicando y lluvia. Luego, Madonna interpretó "Spanish Lesson", en la que Vadim Kolpakov hizo un solo de baile con influencia flamenca . Tocó la guitarra una vez más para " Miles Away " mientras imágenes de aeropuertos destellaban en el fondo. " La Isla Bonita " presentaba al grupo ucraniano-gitano Kolpakov Trio, e incorporaba elementos líricos de la canción gitana "Lela Pala Tute". Al final de la canción, Madonna marchó al frente del escenario con una banda de violinistas y se sentó a un lado con sus bailarines para una actuación en solitario del Trío Kolpakov, que cantó una canción titulada "Doli Doli". El acto terminó con " You Must Love Me ", la canción ganadora del Oscar por Evita (1996), en la que Madonna tocaba la guitarra mientras se reproducían escenas de la película en las pantallas.

"Get Stupid" fue el interludio del video que abrió el segmento Rave ; con una versión remezclada de "Beat Goes On", mostraba imágenes del calentamiento global , la hambruna y otros problemas globales, mientras yuxtaponía a John McCain con Hitler y a Barack Obama con Gandhi . Madonna luego apareció en el escenario para "4 Minutes", luciendo hombreras con lentejuelas y una peluca con flecos. La actuación tuvo a Justin Timberlake y Timbaland apareciendo en las pantallas. Siguió un remix de " Like a Prayer ", con elementos de " Feels Like Home " y las pantallas mostraban mensajes de la Biblia , el Corán , la Torá y el Talmud . La cantante volvió a tocar la guitarra eléctrica para " Ray of Light ". Después, buscó la participación del público, pidiéndoles que solicitaran "una vieja pero buena canción"; luego solía cantar el primer verso y el estribillo de la canción solicitada, antes de pasar a una versión rock de " Hung Up ". Después de que se reprodujera un breve vídeo con una versión moderna de los juegos arcade clásicos, Madonna volvió al escenario para la última actuación, " Give It 2 ​​Me ", que finalizó con una actuación del coro. El espectáculo terminó con la aparición de las palabras "Game Over" en las pantallas de vídeo.

Se realizaron varios cambios para la extensión de 2009; Green Pink Caviar se usó como telón de fondo durante la apertura "Candy Shop", que también vio a Madonna vestida con el nuevo atuendo de Givenchy. ^{[31] [40]} "Heartbeat" fue reemplazado por " Holiday ", que incorporó elementos de su último sencillo " Celebration " y su primer sencillo " Everybody ". ^[41] El número incluyó un tributo a Michael Jackson , quien había fallecido poco antes de que comenzara la gira; ^[42] un popurrí de sus canciones " Billie Jean " y " Wanna Be Startin' Something " tocado mientras el bailarín Kento Mori, vestido con el atuendo blanco y negro característico de Jackson, con un sombrero de ala ancha y guantes blancos, comenzó a realizar sus movimientos más famosos, incluido el moonwalking por el escenario. ^[43] " Dress You Up " reemplazó a "Borderline"; presentó elementos musicales de " My Sharona " de Knack y " God Save the Queen " de Sex Pistols . ^[41] "Hung Up" fue removida y en su lugar, se interpretó una versión casera de " Frozen ". ^{[44] [45]} Sampleó " I'm Not Alone " de Calvin Harris e incluyó elementos líricos de "Open Your Heart" de Madonna; ^{[46] [22]} tomas descartadas del video musical de la canción, dirigido por Chris Cunningham , se usaron como telones de fondo durante esta presentación. ^[47] En las pantallas, la frase "If you want to make the world a better place look inside yourself and make a change", tomada de la canción de Jackson de 1988 " Man in the Mirror ", apareció antes de la interpretación de "Ray of Light"; para el bis de "Give It 2 ​​Me", Madonna y sus bailarines se pusieron guantes con joyas en la mano derecha, otro guiño a Jackson. ^[48]

La gira Sticky & Sweet fue recibida positivamente por los críticos. Amelia Hill, de The Guardian , dijo que "[Madonna] puede haber cumplido 50 años, pero el espectáculo inaugural de su gira mundial en Cardiff demostró que la reina del pop todavía está en el ritmo". ^[16] De manera similar, Ian Youngs de BBC News opinó que Madonna estaba "demostrando a los fanáticos que todavía puede hacerlo en el escenario a la edad de 50 años", y dijo que el espectáculo tenía la "sensación de un club nocturno gigante, y eso es algo que a algunos puristas no les gustó". ^[50] Para CTV News , Darcy Wintonyk dijo que "todo el espectáculo de dos horas fue realmente un testimonio de la energía imparable de un ícono del pop que celebró su 50 cumpleaños hace solo dos meses". ^[51] En This Is London , John Aizlewood señaló que la gira fue "menos abiertamente sexual que sus predecesoras, pero como ellas es una extravagancia llena de canto, saltos y emocionante coreografía". ^[52] En su reseña del concierto en East Rutherford , Nekesa Mumbi Moody de USA Today se refirió a Sticky & Sweet como un "espectáculo definido por música de baile palpitante, coreografía ajustada, escenarios espectaculares y visuales impresionantes", señalando que "incluso los críticos más cínicos de la superestrella no pudieron alejarse de su extravagancia de dos horas sin [...] quedar completamente deslumbrados". ^[53] Dan Aquilante del New York Post la consideró la mejor gira de Madonna y destacó la "excelente" producción y las rutinas de baile "bien pensadas" que "mostraron la capacidad [de Madonna] para moverse al ritmo de la música que hace". ^[54] La producción también fue aplaudida por Jay N. Miller de The Patriot Ledger , quien la calificó de "de clase mundial", y George Varga de SignOn San Diego , quien la aclamó como "impresionante". ^{[55] [56]} Según Jed Gottlieb del Boston Herald , Sticky & Sweet resultó ser "un espectáculo teatral que nadie puede igualar - ni JT, ni MJ , ni Pink Floyd : láseres épicos, pantallas de video en movimiento, cambios de vestuario rápidos e impecables, todo hecho con gracia y energía". ^[57]

Dan DeLuca de The Philadelphia Inquirer lo llamó "aeróbicamente implacable". ^[28] Neseka Mumbi Moody concluyó que Madonna "no es la cantante o bailarina o incluso la música más talentosa del mundo, pero puede ser su mejor intérprete", que "demostró ser más que relevante". ^[53] Scott Cronik de The Press of Atlantic City escribió: "A los 50 años, Madonna sigue siendo la estrella pop femenina más relevante del mundo. Si el 'Sticky & Sweet Tour' afirma algo, es que [ella] todavía tiene el título de "Reina del Pop". Y parece que no está lista para renunciar a él en un futuro cercano". ^[33] Dan Aquilante dijo que con Sticky & Sweet, Madonna "estuvo a la altura de su reputación como la reina del pop". ^[54] Darcy Wintonyk expresó que, "si alguna vez hubo alguna duda de que Madonna todavía era la Reina del pop, se resolvió de una vez por todas en su espectáculo con entradas agotadas anoche en el BC Place". ^[51] Jed Gottlieb concluyó que, "Madonna puede no hacer grandes películas o matrimonios, pero hace gran música. E incluso en sus años (casi) dorados sigue siendo un rayo de luz". ^[57] Para Matthew Palm del Orlando Sentinel , "la otrora Material Girl entregó lo que quería con un espectáculo enérgico y visualmente estimulante que mantuvo a la multitud rugiendo hasta después de la medianoche". ^[58] Greg Kot , escribiendo para el Chicago Tribune , elogió el estado de ánimo de la cantante y señaló que parecía estar disfrutando más que en giras anteriores; "¿Madonna divirtiéndose en el escenario? ¿Exudando calidez en lugar de blandir una fusta? Sí, sucedió, un descanso refrescante de las giras recientes que presentaron a una mujer en una misión de no hacer prisioneros". ^[59]

Según la revista Blast , Dinah Alobeid consideró que los cortes de Hard Candy "se tradujeron bien a números escénicos llenos de baile" y destacó "Heartbeat", "She's Not Me" y " Give It 2 ​​Me ". ^[60] Esta opinión fue compartida por Jane Stevenson del Toronto Sun , quien sintió que era el nuevo material que "brilló más", y también destacó la interpretación de "Heartbeat". ^{[24] Ricardo Baca} del Denver Post destacó " Into the Groove " y " La Isla Bonita " como una "deliciosa explosión de color" y "el momento más brillante, audaz y atrevido del espectáculo [...] un triunfo de reinvención", respectivamente. ^[61] George Varga aplaudió las interpretaciones "animadas" de " Human Nature ", " Vogue ", "Into the Groove" y "Heartbeat". ^[56] Nekesa Mumbi Moody señaló que muchos de los "clásicos" de la cantante, como "La Isla Bonita", " Like a Prayer " y " Ray of Light ", "no fueron relegados a breves interpretaciones durante la parte retrospectiva del popurrí del espectáculo, como hacen muchos veteranos", sino que se les dio "plena atención con exhibiciones coloridas y deslumbrantes y nuevos arreglos que los hicieron parecer tan emocionantes y frescos como cuando debutaron por primera vez". ^[53] Isabel Albiston de The Daily Telegraph también destacó "La Isla Bonita", las "impactantes" imágenes del tren subterráneo de Nueva York en " Music " y " Hung Up ", "llena de energía y que agrada al público" . ^{[62] Paul Schrodt de} Slant Magazine señaló que "un poco de su descaro de la era Erotica reaparece" en números como "Vogue" e "Into the Groove". ^[63] Los críticos también elogiaron las imágenes durante la interpretación de "Devil Wouldn't Recognize You". ^{[25] [24]} Sonia Murray concluyó que "Madonna, la estrella pop de un cuarto de siglo, todavía ofrece un espectáculo impresionante, reinventando éxitos del catálogo como 'Vogue' y ' Borderline ' con una nueva vitalidad musical". ^[64] La interpretación de "Like a Prayer" y la voz de Madonna durante " You Must Love Me " también fueron elogiadas. ^{[24] [53] [61] [65]}

Jim Harrington de East Bay Times escribió: "Atrás quedaron los días de historias enrevesadas ( Drowned World Tour de 2001 ), temas pesados ​​( Re-Invention Tour de 2004 ) y payasadas controvertidas (Confessions de 2006, durante la cual Madonna se colgó de una enorme cruz). Esta vez, la Material Girl solo quiere [...] mostrarle a sus fans un buen momento". Harrington señaló además que, "para los estándares de Madonna, [Sticky & Sweet] fue un espectáculo bastante sencillo de 24 canciones. De hecho, lo más impactante del espectáculo fue que no había nada realmente impactante en él". ^[32] En una nota similar, Kitty Empire de The Guardian expresó que, "por lo general, las primeras fechas de una gira mundial organizada por el mayor producto de exportación de Michigan desde el automóvil están plagadas de controversia [...] la gira mundial de Sticky & Sweet de este año se siente diferente. Menos pegajosa, tal vez". ^[66]

En reseñas más críticas, Isabel Albiston señaló los momentos en que, "[Madonna] parecía tensa y carecía de la confianza sin esfuerzo de años anteriores. En la primera mitad del espectáculo, luchó por involucrar a la multitud, que respondió con poco entusiasmo a sus temas más nuevos". ^[62] Greg Kot opinó que, "en muchos sentidos, [Sticky & Sweet] es más de lo mismo. Pero estaba menos confuso por declaraciones de alto concepto y se sumergió en un sudor de bajo concepto. [...] Las grandes ideas estaban notoriamente ausentes"; a Kot tampoco le gustaba el acto gitano . ^[59] También se criticaron los números en los que Madonna tocaba la guitarra; Paul Schrodt los calificó como "momentos de estrella de rock sin inspiración", mientras que Jon Pareles los encontró incómodos. ^{[63] [49]} Stuart Derdeyn concluyó su crítica: "Cuando [Sticky & Sweet] funcionó bien, y en su mayoría lo hizo, obtuvimos a la estrella deleitándose con su poder y una puesta en escena y canciones cautivadoras. Cuando fracasó, lo que había en el escenario era el tipo de ego incontrolable que es el producto de creer que la forma en que te adoran te permite hacer grandes declaraciones y 'profundizar'". ^[65] Finalmente, para Aidin Vaziri del San Francisco Chronicle , "[el concierto] estuvo bien. Incluso si las nuevas canciones se sienten un poco como los restos de Gwen Stefani , lo que sugiere que, por una vez, [Madonna] en realidad se ha quedado atrás de la curva de la cultura pop que siempre capitalizó tan brillantemente". ^[67]

La recepción crítica de la extensión de 2009 varió de positiva a mixta. En su reseña del concierto en el O2 Arena de Londres, Alex Macpherson de The Guardian destacó el tributo a Michael Jackson durante " Holiday ", pero criticó la "mundanidad" de actuaciones como "She's Not Me", y los cameos de Kanye West, Britney Spears y Justin Timberlake; "tratar de demostrar su juventud, su modernidad y su buen corazón son objetivos que deberían estar por debajo de Madonna. Tiene un catálogo como ningún otro, y le sirvió lo suficiente como para redimir el espectáculo de esta noche". ^[68] Desde La Vanguardia , Lourdes López descartó el concierto de Barcelona como un "espectáculo en vivo de baja intensidad del que se esperaba más", y criticó la voz "irregular" de Madonna. ^[69] Lisa Verrico, escribiendo para The Times , opinó que el concierto "fue un éxito de principio a fin. Madonna estuvo magnífica [...] y siguió siendo el foco principal de un espectáculo que tenía más accesorios y partes móviles de las que una convención de magos podría reunir". Sin embargo, la reseña señaló que la cantante dependía en gran medida de voces pregrabadas y que la música "con frecuencia estaba impulsada por ritmos sintetizados en lugar de su elegante banda de cinco integrantes". La autora concluyó que "criticar a Madonna por priorizar el estilo sobre la sustancia es pasar por alto el punto de vista de la Reina del Pop [...] La música puede haber quedado en segundo lugar, pero la gira con mayores ingresos de 2008 aún brilla". ^[70]

En sus clasificaciones de las giras de conciertos de Madonna, Christopher Rosa de VH1 y Rocco Papa de The Odyssey colocaron a Sticky & Sweet en la sexta y séptima posición, respectivamente; el primero lo llamó "tan malditamente divertido" y "una exhibición incansable de talento para el espectáculo. Una descarga de azúcar, realmente", mientras que el segundo destacó la "sensación de diversión y conexión con la audiencia que fue constante durante todo el espectáculo". ^{[71] [72]} También quedó en séptimo lugar en la clasificación de Billboard de 2024: "Después de un primer acto que no estuvo a la altura de los altos estándares que Madonna había establecido previamente, [Sticky & Sweet] finalmente alcanzó su ritmo. Los segmentos Gypsy y Rave [...] fueron tan emocionantes como cualquiera de los mejores momentos de sus giras anteriores", escribió Sal Cinquemani. ^{[73] Gina Vivinetto} de The Advocate lo colocó en quinto lugar en su ranking. ^[74]

Arthur Fogel explicó que el precio de las entradas sería "básicamente el mismo que en las dos giras anteriores", con un rango de 55 a 350 dólares. ^[11] Según Event Ticket Report, en junio de 2008, dos meses antes de comenzar, las entradas de la gira ya estaban agotadas en un 90%. ^[75] Billboard predijo que la cantante "rompería su propio récord" y superaría a su Confessions Tour como la gira con mayores ingresos de una artista femenina con más de 200 millones de dólares en ventas de entradas. ^[76] El Sticky & Sweet Tour rompió muchos récords en términos de ingresos brutos; el 30 de agosto de 2008, Madonna actuó ante una multitud de más de 72.000 personas en un solo concierto en Zúrich , que se convirtió en la audiencia más grande de la historia para un concierto en Suiza. ^{[77] El 11 de septiembre, el único concierto en el estadio de Wembley atrajo a 74.000 fanáticos y recaudó más de 12 millones de dólares, superando todas las recaudaciones anteriores tanto en el} antiguo como en el nuevo estadio de Wembley. ^{[77] El concierto en} el Stade de France de París vendió 80.000 entradas en menos de diez días, lo que llevó a los organizadores a añadir una segunda fecha, que también se agotó; en total, los dos conciertos recaudaron 17,5 millones de dólares y atrajeron a 138.163 personas. ^[78]

La etapa estadounidense también fue un éxito. Los conciertos en Oakland , Las Vegas y Denver se agotaron casi instantáneamente, lo que llevó a que se agregaran segundas fechas. ^[76] 50.000 entradas para el concierto en el BC Place Stadium de Vancouver se vendieron en 29 minutos. ^[79] Debido a las ventas instantáneas en Toronto y Montreal , se agregaron segundos espectáculos en ambas ciudades. ^[79] Otras entradas agotadas incluyeron Nueva York, Boston y Chicago . ^[76] Los cuatro espectáculos de Madonna en el Madison Square Garden sumaron un récord de 23 actuaciones con entradas agotadas desde 2001 en ese lugar, un récord para la mayor cantidad de apariciones para un solo artista en esa década. ^[17] Brian Garrity del New York Post informó que las entradas para las fechas del estadio de EE. UU. se vendieron más lentamente que para otros lugares; poco más de la mitad de los 43.000 asientos disponibles para el concierto en el Dodger Stadium de Los Ángeles , alrededor de 27.000, se agotaron en sus primeras tres semanas de salir a la venta. Los shows en el Petco Park de San Diego y el Dolphin Stadium de Miami también tuvieron ventas lentas. ^[80] Las 96.000 entradas disponibles para los conciertos de México se agotaron en sólo 132 minutos. ^[81] En noviembre de 2008, Billboard informó que Sticky & Sweet había recaudado 162 millones (229,25 dólares en dólares de 2023 ^[1] ) y lo incluyó en tercer lugar en su lista de los mejores Boxscores del año. ^[82] Un mes después, fue nombrado la gira musical con mayor recaudación de 2008 en América del Norte por Pollstar . ^[83]

Los conciertos latinoamericanos resultaron ser particularmente exitosos. 60.000 entradas para uno de los conciertos en el Estadio River Plate de Buenos Aires se agotaron en solo tres horas. ^[84] Debido a las fuertes ventas, se agregaron fechas adicionales en Río de Janeiro , São Paulo y Santiago de Chile . ^[85] Una vez finalizada, la etapa de 2008 del Sticky & Sweet Tour recaudó $282 millones ($399,07 en dólares de 2023 ^[1] ), lo que la convirtió en la gira más lucrativa de 2008; también se convirtió en la gira con mayores ingresos para un artista en solitario. ^[17]

Apenas unos días después de que se anunciara la etapa de 2009, Billboard informó que ya se habían vendido más de 1 millón de entradas por valor de 100 millones de dólares. ^[86] Las entradas para los espectáculos de Londres y Manchester se agotaron en cuestión de minutos. ^[87] Se vendieron más de 70.000 entradas para el concierto de Bélgica en un "evento de un día de agotamiento", mientras que todas las entradas para el espectáculo de Oslo se vendieron en menos de 30 minutos. ^[87] Las 70.300 entradas para el concierto de Tallin se agotaron en un día; Madonna rompió un récord que anteriormente tenía Metallica , cuyas entradas para su concierto de 2006, en el mismo lugar, se agotaron en tres días. ^[88] En Helsinki , estableció un récord de asistencia mejor pagada para un solo espectáculo de un artista en los países nórdicos , ^[89] tocando frente a una audiencia de 85.354. ^[90] La primera fecha en Gotemburgo fue un agotamiento inmediato con más de 55.000 entradas vendidas en dos horas. ^[87] Debido a la alta demanda, se agregó un segundo concierto en Tel Aviv. ^[91] La extensión de 2009 recaudó $222,017,248 de 46 conciertos agotados. ^[92] Después de terminar, Sticky & Sweet se convirtió en la gira más taquillera de un artista en solitario, recaudando más de $400 millones ($579.44 en dólares de 2023 ^[1] ) de 85 espectáculos en 52 países, con una asistencia de 3.5 millones; fue la segunda gira más taquillera de todos los tiempos, solo detrás de A Bigger Bang Tour (2005-07) de los Rolling Stones , que recaudó $558 millones ($819.94 en dólares de 2023 ^[1] ). ^[18] Pollstar informó una recaudación de US$411 millones ($583.7 en dólares de 2023 ^[1] ). ^[93] Ganó Top Boxscore, Top Draw y Top Manager para Guy Oseary en los Billboard Touring Awards de 2009. ^[94] Durante 15 años, Sticky & Sweet fue la gira con mayor recaudación de la historia para una artista femenina , hasta que fue superada por el Eras Tour de Taylor Swift en 2023. ^[95]

El video de "Get Stupid" causó controversia en el mundo político, ya que mostraba al entonces candidato presidencial republicano John McCain junto a imágenes de Adolf Hitler y Robert Mugabe . Tucker Bounds , portavoz de McCain, dijo que "las comparaciones son escandalosas, inaceptables y crudamente divisivas, todo al mismo tiempo". Por el contrario, otra parte del video mostraba al entonces candidato demócrata Barack Obama con imágenes de John Lennon , Mahatma Gandhi y Al Gore ; Tommy Vetor, portavoz del equipo de Obama, también se pronunció en contra del video y lo consideró "escandaloso y ofensivo [sin] lugar en el proceso político". ^[96] Durante el concierto en el Petco Park de San Diego , Madonna celebró la victoria de Obama para la presidencia, gritando: "¡Estoy tan jodidamente feliz ahora mismo! ¿Están tan felices como yo?", a la multitud. "¡Escuchemos a [Barack] Obama! Es el mejor día de mi vida". Las pantallas de video mostraron imágenes de Obama junto con el mensaje "Ganamos". ^[97] Madonna también expresó públicamente su oposición a la entonces candidata republicana a la vicepresidencia Sarah Palin ; en el concierto de Nueva Jersey , gritó: "Sarah Palin no puede venir a mi fiesta. Sarah Palin no puede venir a mi espectáculo. No es nada personal. [...] Aquí está el sonido de la moto de nieve del esposo de Sarah Palin cuando no arranca", seguido de un fuerte ruido chirriante. ^[98] Cuando cantó "I Love New York" en el Madison Square Garden , le dijo juguetonamente a la audiencia: "¿Saben quién puede salir de mi calle? ¡Sarah Palin! Voy a patearle el trasero si no se sale de mi calle". Luego se burló del acento de Alaska de Palin antes de finalmente decirle a la audiencia que la "ama". ^[98] Mientras asistía al estreno de su debut como directora Filth and Wisdom , Madonna desestimó sus amenazas a Palin como una metáfora. ^[99]

En Londres, Madonna fue multada con 135 000 libras por exceder el tiempo asignado en el escenario de Wembley . ^[100] Durante su espectáculo en el Estadio Olímpico de Roma , dedicó « Like a Virgin » al papa Benedicto XVI ; antes de interpretar la canción, dijo: «Dedico esta canción al papa, porque soy una hija de Dios». El periódico italiano Corriere della Sera dijo que era una «provocación que seguramente será discutida». ^[101] En el concierto en Bucarest , Rumania, incluido en la extensión de la gira de 2009, la cantante abordó la discriminación romaní , diciendo: «Se me ha informado... que hay mucha discriminación contra los romaníes y los gitanos en general en Europa del Este . [...] Me hizo sentir muy triste». Inmediatamente, los abucheos y burlas resonaron entre el público, lo que llevó a Madonna a agregar que «[n]o creemos en la discriminación [...] creemos en la libertad y la igualdad de derechos para todos». Liz Rosenberg, su publicista, emitió un comunicado diciendo que "[Madonna] ha estado de gira con una fenomenal troupe de músicos gitanos que la hicieron consciente de la discriminación hacia ellos en varios países, por lo que se sintió obligada a hacer una breve declaración. No emitirá ninguna otra declaración". ^[102]

El 16 de julio de 2009, alrededor de las 17:15 GMT, mientras se preparaba la producción para el espectáculo del 19 de julio en el Stade Vélodrome de Marsella , el escenario se derrumbó, hiriendo a ocho trabajadores y matando a dos: Charles Criscenzo, de 53 años, que murió en el lugar, y Charles Prow, de 23 años, de Headingley , Leeds , que murió durante la noche en un hospital. Según los bomberos, el techo del escenario se desequilibró cuando lo levantaban cuatro grúas, y finalmente derribó una de ellas. ^[103] El concejal de la ciudad de Marsella, Maurice de Nocera, explicó que, dado que el derrumbe no se produjo de inmediato, varias personas pudieron salir ilesas. ^[103] El concierto se canceló tras el incidente. ^[104]

Durante su concierto en Udine , Madonna rindió homenaje a los técnicos fallecidos con un discurso: "Dos hombres perdieron la vida, lo que es una gran tragedia para mí [...] Me siento tan devastada por estar asociada de alguna manera con el sufrimiento de alguien. Así que tomémonos un momento para decir una oración por Charles Criscenzo y Charlie Prow". ^[105] El día del concierto planeado, Madonna llegó a Marsella para visitar a la familia de Criscenzo y presentar sus respetos, antes de visitar a los trabajadores heridos en el hospital. ^[104] También emitió la siguiente declaración: "Estoy devastada por haber recibido esta trágica noticia. Mis oraciones van para aquellos que resultaron heridos y sus familias junto con mi más sentido pésame a todos los afectados por esta noticia desgarradora". ^[103] Sin embargo, a la cantante no se le dio permiso para visitar el estadio, ya que se estaba llevando a cabo la investigación del accidente. ^[105]

Casi doce años después, en febrero de 2021, un tribunal francés condenó a cuatro personas por homicidio involuntario y lesiones, mientras que absolvió a otras tres que fueron condenadas a juicio: Jacqueline Bitton, entonces directora de la división francesa de Live Nation , recibió una pena de prisión suspendida de dos años y una multa de 20.000 euros. Tim Norman, director de Edwin Shirley Group, propietario del escenario, recibió una pena de dos años en suspenso y una multa de 15.000 euros; un gerente de un subcontratista francés contratado por Edwin Shirley Group recibió una sentencia suspendida de 18 meses y una multa de 10.000 euros, mientras que un capataz británico contratado por Edwin Shirley Group recibió una suspensión de 18 meses. Finalmente, Live Nation France fue condenada a pagar una multa de 150.000 euros y Tour Concept, 50.000 euros. ^[106]

El 3 de diciembre de 2008, Madonna emitió un comunicado anunciando la reprogramación de los conciertos en Buenos Aires; el comunicado también decía que los shows "seguirían siendo filmados para su posterior transmisión". ^[107] Sky1 adquirió los derechos para transmitir la gira, que se emitió como Madonna: Sticky & Sweet el 4 de julio de 2009; una producción de Live Nation, fue dirigida por Nathan Rissman, quien había trabajado con la cantante en el documental I Am Because We Are . ^[108] El 19 de septiembre, Cityvibe de DirecTV transmitió el especial y, un mes después, se transmitió a través de la cadena estadounidense EPIX ; el ejecutivo Mark Greenberg quería lanzar el canal con un evento "icónico" que "establecería el estándar de lo que creemos que nuestra marca debería ser". El especial se emitió varias veces en el canal y también estuvo disponible a través de su sitio web EPIXhd.com. ^{[109] [110] [111]} Para promocionar la emisión en EPIX, Billboard publicó la interpretación de "Into the Groove" en su sitio web. ^[112] Madonna: Sticky & Sweet también se emitió en VH1 el 2 de abril de 2010. ^[113]

El 12 de enero de 2010, el sitio web oficial de Madonna confirmó el lanzamiento de un video. ^[114] La cantante no participó en la elaboración del DVD ya que estaba demasiado ocupada trabajando en su debut como directora, WE (2011). ^[115] Sticky & Sweet Tour fue lanzado en DVD, Blu-ray y CD el 30 de marzo; incluía 30 minutos de metraje detrás de escena como material adicional. ^[114] Tras su lanzamiento, recibió críticas generalmente mixtas de los críticos, que sintieron que era "sin vida" y no estaba entre los mejores álbumes en vivo de Madonna, pero elogiaron números como "Into the Groove". ^{[116] [117] [118]} Se convirtió en el decimonoveno álbum de Madonna en el top ten del Billboard 200. [ ^119] Además, Guy Oseary creó un libro ilustrado titulado Madonna: Sticky & Sweet y lo lanzó en febrero a través de PowerHouse Books . ^[120]

Listas de canciones, muestras y notas adaptadas según el sitio web oficial de Madonna, las notas y la lista de canciones de Sticky & Sweet Tour y fuentes adicionales. ^{[41] [46] [50] [121] [122] [123]}

• Durante la etapa de 2008, Madonna tomó pedidos de la audiencia e hizo interpretaciones a capella de canciones pasadas; estas incluyeron "Holiday", "Like a Virgin", "Material Girl", "Dress You Up", "Open Your Heart", " Express Yourself ", " Secret ", " Beautiful Stranger ", " American Life " y " Sorry ". ^[c]
• Madonna cantó " I Love New York " en el concierto del 7 de octubre en la ciudad de Nueva York. ^[98]
• En el tercer concierto en Nueva York, Madonna dedicó "You Must Love Me" a su hija Lourdes, ya que era su duodécimo cumpleaños. Además, estuvo acompañada por Pharrell Williams tanto para "Beat Goes On" como para "Give It 2 ​​Me". ^[127]
• En Los Ángeles, Madonna se unió al escenario junto a Britney Spears y Justin Timberlake para «Human Nature» y «4 Minutes», respectivamente. Antes del espectáculo, un mal funcionamiento del equipo causó daños en la parte superior del escenario, por lo que parte de la iluminación no funcionó; Madonna publicó un comunicado en el que decía: «Aunque el techo de mi escenario estaba dañado y algunas luces y efectos no funcionan, quiero hacer el espectáculo de todos modos porque no quiero decepcionar a mis fans». ^[128]
• Madonna cantó " Don't Cry for Me Argentina " durante los conciertos de Buenos Aires. ^[123]
• En Copenhague, Madonna y el público cantaron " Feliz cumpleaños " a su hijo Rocco, que cumplió nueve años ese día. ^[129]

Adaptado de los programas Sticky & Sweet Tour . ^{[21] [22]}

• Lista de las giras de conciertos más concurridas
• Lista de las giras de conciertos más taquilleras realizadas por mujeres
• Lista de las giras de conciertos con mayores ingresos

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Sticky & Sweet Tour .

• Madonna.com > Giras > Gira Sticky & Sweet 2009
• Madonna.com > Giras > Gira Sticky & Sweet 2008