Volver

"Volver"
Funda ilustrada para la reedición británica de 1989
Sencillo de los Beatles con Billy Preston
del álbum Let It Be
Lado B	" No me decepciones "
Liberado	11 de abril de 1969 ( 11-04-1969 )
Grabado	27 y 28 de enero de 1969
Estudio	Apple , Londres
Género	Rock and roll [1] azules [2] roca [3]
Longitud	3:09 ( versión del álbum) 3:13 ( versión del single )
Etiqueta	Manzana
Compositor(es)	Lennon y McCartney
Productor(es)	Glyn Johns y George Martin (versión sencilla) Phil Spector (versión del álbum)
Cronología de los singles de los Beatles
" Oye Jude " (1968) " Vuelve " (1969) " La balada de John y Yoko " (1969)
Cronología de los sencillos de Billy Preston
"Oye hermano" (1968) " Vuelve " (1969) " Así lo planeó Dios " (1969)
Muestra de audio
"Volver" archivo ayuda

« Get Back » es una canción grabada por la banda de rock inglesa The Beatles y Billy Preston , escrita por Paul McCartney y acreditada a la asociación Lennon-McCartney . Fue lanzada originalmente como sencillo el 11 de abril de 1969 y acreditada a «The Beatles with Billy Preston». ^[4] La canción es uno de los pocos ejemplos de John Lennon como guitarrista principal . La versión del álbum de esta canción contiene una mezcla diferente que presenta una charla de estudio entre Paul McCartney y John Lennon al principio, que dura 20 segundos antes de que comience la canción, también omitiendo la coda que aparece en la versión del sencillo, y con un diálogo final tomado del concierto de los Beatles en la azotea . Esta versión se convirtió en la pista de cierre de Let It Be (1970), que fue lanzada justo después de que el grupo se separara. La versión del sencillo se publicó más tarde en los álbumes recopilatorios 1967–1970 , 20 Greatest Hits , Past Masters y 1 .

El sencillo alcanzó el número uno en el Reino Unido, Estados Unidos, Irlanda, Canadá, Nueva Zelanda, Países Bajos, Australia, Francia, Alemania Occidental, México, Noruega, Suiza, Austria y Bélgica. Fue el único sencillo de los Beatles en el que se le atribuyó el crédito a otro artista a petición suya. "Get Back" fue el primer sencillo de los Beatles lanzado en estéreo en los EE. UU. En el Reino Unido, los sencillos de los Beatles se mantuvieron en monoaural hasta el siguiente lanzamiento, " The Ballad of John and Yoko ". También fue el único sencillo de los Beatles que debutó en las listas de sencillos del Reino Unido en el número uno.

"Get Back" es inusual en el canon de los Beatles en el sentido de que casi cada momento de la evolución de la canción ha sido documentado, desde su comienzo como un riff improvisado hasta su mezcla final en varias versiones. Eso está cubierto en grabaciones piratas , libros, ^[5] el documental de 1970 Let It Be y el documental de 2021 dirigido por Peter Jackson The Beatles: Get Back .

La melodía de la canción surgió de una improvisación no estructurada el 7 de enero de 1969 durante las sesiones de ensayo en el estudio de sonido de Twickenham Studios . ^[5] Después de trabajar el ritmo y la armonía del riff principal en su bajo Höfner , McCartney introdujo algunas de las letras, reelaborando "Get back to the place you should be" de " Sour Milk Sea " de George Harrison en "Get back to where you once belonged". ^[6] McCartney había tocado el bajo en la grabación de "Sour Milk Sea" de Jackie Lomax unos meses antes. El 9 de enero, McCartney trajo una versión más desarrollada de "Get Back" al grupo, con el verso de "Sweet Loretta" cerca de su versión final. En el comunicado de prensa para promocionar el sencillo "Get Back", McCartney escribió: "Estábamos sentados en el estudio y lo inventamos de la nada... comenzamos a escribir las palabras allí mismo... cuando lo terminamos, lo grabamos en Apple Studios y lo convertimos en una canción para disfrutar en la montaña rusa". ^[7]

Al principio de la versión Let It Be de la canción, se puede escuchar a Lennon diciendo en broma "Sweet Loretta Fart (a menudo malinterpretado como "gorda", debido a la pronunciación de Lennon), ^[8] ella pensaba que era una limpiadora, pero era una sartén". La versión del álbum de la canción también termina con Lennon bromeando, "Me gustaría decir gracias en nombre del grupo y de nosotros mismos, y espero que hayamos pasado la audición". ^[9] (Había dicho eso al final de su concierto del 30 de enero de 1969 en la azotea de Apple Studios, pero Phil Spector lo editó en la versión de estudio de "Get Back" que se lanzó en el álbum Let It Be ). ^[9]

En una entrevista en la revista Playboy en 1980, Lennon describió "Get Back" como "... una versión mejorada de ' Lady Madonna '. Ya sabes, una reescritura de mala calidad". Lennon también dijo que "hay algo subyacente sobre Yoko allí", diciendo que McCartney miraba a Yoko Ono en el estudio cada vez que cantaba "Get back to where you once belonged". ^[10]

Cuando McCartney presentó la canción al grupo durante los ensayos de Twickenham, la letra estaba casi incompleta, excepto por el estribillo "Get Back". McCartney improvisó varias letras temporales que llevaron a lo que se conoce en el folclore de los Beatles como la versión "No Pakistanis". Esta versión parodiaba las opiniones antiinmigrantes de Enoch Powell , un miembro del Parlamento (MP) cuyos discursos con carga racial, en particular el discurso de Rivers of Blood , habían ganado recientemente mucha atención de los medios. ^[11] La letra abordaba las actitudes hacia los inmigrantes en los Estados Unidos y el Reino Unido: "... no necesitamos puertorriqueños viviendo en los EE. UU."; y "no nos gusta que los paquistaníes se queden con los trabajos de todas las personas", aunque estas letras estaban destinadas a ser una parodia y una crítica de los prejuicios contra los inmigrantes. ^[12] Más tarde, durante la misma sesión, el tema de la inmigración volvió a surgir en una improvisación que se conoció como "Commonwealth". La letra incluía una línea: "Será mejor que volváis a vuestros hogares de la Commonwealth ". ^[13]

Billy Preston , un viejo amigo de los Beatles, se encontraba en Inglaterra para algunas apariciones en televisión. Se unió a los Beatles en los teclados el 22 de enero. El grupo, con Preston tocando el piano eléctrico Fender Rhodes , grabó alrededor de diez tomas el 23 de enero. Hicieron un esfuerzo concertado para perfeccionar "Get Back" el 27 de enero, grabando alrededor de 14 tomas. En ese momento, la canción tenía el agregado de un final falso y una coda de repetición . Después de numerosas tomas, la banda tocó algunos números viejos y luego regresó a "Get Back" una última vez en un intento de grabar la toma maestra. Esta interpretación (toma 11) fue considerada como la mejor hasta ahora: fue musicalmente ajustada y contundente sin errores, aunque la canción termina sin el reinicio. En la cinta de la sesión, George Harrison comenta: "Nos perdimos ese final"; esta es la versión que se escucha en el álbum Let It Be... Naked . El 28 de enero ^[5] el grupo intentó recuperar la actuación del día anterior y grabó varias tomas nuevas, cada una incluyendo la coda. Aunque estas tomas eran buenas, no alcanzaron la calidad de la mejor toma del día anterior. La formación para las versiones publicadas de "Get Back" fue la siguiente: Paul McCartney, voz principal y bajo; John Lennon, guitarra principal y coros; George Harrison, guitarra rítmica; Ringo Starr, batería; y Billy Preston, piano eléctrico. Harrison, el guitarrista principal habitual, había abandonado temporalmente el grupo el 10 de enero, por lo que Lennon trabajó en la parte de guitarra principal y la tocó en las grabaciones.

El 4 de abril, los Beatles hicieron que EMI produjera un remix en mono del tema, ^[14] completado por Jeff Jarrett. Los Beatles no estaban contentos con la mezcla y el 7 de abril, McCartney y Glyn Johns trabajaron en Olympic Studios para producir nuevos remixes para el lanzamiento del sencillo. ^[4] Hicieron una versión editada utilizando la mejor toma de la parte principal de la canción (Toma 11) del 27 de enero y el final de la "mejor coda" del 28 de enero. La edición es tan precisa que parece una toma continua, logrando el final que los Beatles habían deseado desde el principio. Esto fue una divergencia del concepto de una presentación en vivo directa sin trucos de estudio, pero relativamente menor, y evita el final algo abrupto de la versión utilizada en el álbum Let It Be... Naked . ^{[ cita requerida ]}

Los Beatles interpretaron "Get Back" (junto con otras canciones del álbum) como parte de su actuación en la azotea, que tuvo lugar en el tejado de los estudios Apple en Savile Row , Londres, el 30 de enero de 1969, una versión editada de la cual se incluyó en la película Let It Be . "Get Back" se interpretó completa tres veces. Durante la tercera, que marcó el final de la actuación en la azotea, los Beatles fueron interrumpidos por la policía, que había recibido quejas de los trabajadores de las oficinas cercanas. Después de que la policía hablara con Mal Evans , apagó los amplificadores de Lennon y Harrison solo para que Harrison los volviera a encender, insistiendo en que terminaran la canción. McCartney dijo: "Has estado tocando en los tejados de nuevo, y eso no es bueno, y sabes que a tu mamá no le gusta eso... se enoja... ¡hará que te arresten! ¡Vuelve!". La tercera interpretación en la azotea de "Get Back" está disponible en Anthology 3 : la última canción de la última actuación en vivo de los Beatles.

Al final de la última actuación en la azotea de "Get Back", el público aplaude y McCartney dice: "Gracias, Mo", en respuesta a los aplausos de Maureen Starkey . Lennon añade: "Me gustaría darte las gracias en nombre del grupo y de nosotros mismos y espero que hayamos pasado la audición". ^[9] Spector utilizó parte de la charla que precedió a la toma maestra del 27 de enero y editó estos comentarios para que la versión del álbum sonara diferente del sencillo. ^[9]

La versión estéreo del sencillo y la del lado B, "Don't Let Me Down", fueron las primeras grabaciones de los Beatles en las que se utilizó la batería de Starr en estéreo puro, mezclada en los canales izquierdo y derecho. Esto utilizó la tecnología de grabación de 8 pistas , que en ese entonces era bastante nueva , y fue el resultado de la creciente popularidad del estéreo frente al mono. La única otra pista de los Beatles en la que se empleó este método de grabación fue " The End " de Abbey Road .

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El 11 de abril de 1969, Apple Records lanzó «Get Back» como sencillo en el Reino Unido, junto con «Don't Let Me Down» en el lado B. El sencillo comenzó su estadía de 17 semanas en las listas el 23 de abril en el n.º 1, una posición que mantuvo durante seis semanas. Fue el primer sencillo de los Beatles en ingresar a la lista oficial de sencillos del Reino Unido en la cima. ^[15] En los EE. UU., «Get Back» comenzó su primera de 12 semanas en la lista Billboard Hot 100 la semana que finalizó el 10 de mayo. Dos semanas después del debut de la canción en las listas, alcanzó el n.º 1, donde permaneció durante cinco semanas. «Get Back» se convirtió en la 17.ª canción n.º 1 de la banda en Billboard , igualando el récord anterior de Elvis Presley de 17 números uno.

Tanto en el Reino Unido como en los Estados Unidos, el sencillo fue lanzado por Apple, aunque EMI conservó los derechos de la canción como parte de su contrato. Fue el único sencillo de los Beatles que incluía el nombre de un artista acompañante, atribuyendo "Get Back/Don't Let Me Down" a "The Beatles with Billy Preston". Ni Apple ni Capitol Records crearon una funda con imagen para el sencillo; fue empaquetado modestamente en una funda negra con una fuente de estilo cursivo que simplemente decía "The Beatles on Apple". ^[16] Apple lanzó una campaña publicitaria impresa para la canción al mismo tiempo que su lanzamiento mostrando una foto de la banda con el eslogan The Beatles as Nature Intended , lo que indica que el sonido de "Get Back" evocaba los primeros días del grupo. ^[17]

La versión individual de la canción contiene un efecto de reverberación de cámara a lo largo de toda la canción y una coda después de un final falso, con la letra "Vuelve Loretta / Tu mamá te está esperando / Llevando sus zapatos de tacón alto / Y su suéter de cuello bajo / Vuelve a casa, Loretta". Esto no aparece en la versión del álbum; la primera aparición de la versión individual en un LP llegaría tres años después en la compilación de 1967-1970 . Esta versión también apareció en los álbumes 20 Greatest Hits , Past Masters y 1. También se incluyó en la formación original del álbum propuesto Get Back , que estaba programado para ser lanzado en el otoño de 1969.

En el Reino Unido y Europa, "Get Back/Don't Let Me Down" fue el último sencillo de los Beatles en ser lanzado en mono , pero en los EE. UU., el sencillo fue lanzado en estéreo. Fue el primer sencillo de los Beatles en ser lanzado en estéreo verdadero en lugar de mono como parte del movimiento de "solo estéreo" que ganó fuerza en 1969. En ambas versiones, la guitarra principal tocada por Lennon está en el canal izquierdo y la guitarra rítmica tocada por Harrison está en el canal derecho. El sencillo también fue lanzado en el formato experimental PocketDisc por Americom en conjunto con Apple y Capitol a fines de la década de 1960.

Cuando Phil Spector se propuso hacer un remix de "Get Back", quería que pareciera diferente de la versión publicada como sencillo, aunque ambas versiones eran esencialmente la misma toma. Los álbumes inéditos de Get Back incluían elementos de charlas de estudio para añadir la sensación de directo de las grabaciones. Con este espíritu, Spector incluyó parte de las charlas de estudio grabadas inmediatamente antes de una toma grabada el 27 de enero, las hizo un ligero fundido cruzado con el principio de la toma maestra (también grabada el 27 de enero) y omitió la coda grabada el 28 de enero, añadiendo en su lugar los comentarios de McCartney y Lennon después del final de la actuación en la azotea. Esto creó la impresión de que las versiones del sencillo y del álbum son tomas diferentes. El efecto de reverberación del sencillo también se omitió de este remix.

En 2003, "Get Back" fue reeditado en el álbum Let It Be... Naked , remezclado por productores independientes con la aprobación de los Beatles sobrevivientes Paul McCartney y Ringo Starr, con las viudas de John Lennon y George Harrison. La versión "Naked" de "Get Back" es un remix de la toma grabada el 27 de enero de 1969 utilizada tanto para la versión del sencillo como para la del álbum, sin la coda grabada al día siguiente ni el diálogo que enmarca el estudio y el concierto en la azotea agregado a la versión del álbum. ^[18] El efecto de reverberación del sencillo también se omitió de este remix, y la canción se desvanece inmediatamente antes del "whoo" final. Apple también preparó un video musical especialmente creado del lanzamiento de la canción en Let It Be... Naked para promocionar ese álbum en 2003. Este video está editado con material de archivo de la banda, junto con Billy Preston, George Martin y otros.

En 2006, una nueva versión mezclada de "Get Back" producida por George Martin y su hijo Giles se incluyó en el álbum Love . Esta versión incorpora elementos de " A Hard Day's Night " (el acorde de introducción ), " A Day in the Life " (el crescendo orquestal improvisado ), " The End " (el solo de batería de Ringo Starr, el segundo solo de guitarra de Paul McCartney y el último solo de guitarra de John Lennon) y " Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band (Reprise) " (la introducción de batería de Take 1). ^[19] Sin embargo, esta pieza tiene varias ediciones, incluida una introducción extendida, y el segundo verso se elimina por completo.

Universal Music lanzó la toma 8 de las sesiones de grabación para promocionar la edición del 50 aniversario de Let It Be y la miniserie documental Get Back de 2021. Esta versión tiene a McCartney improvisando una sección de palabra hablada diferente sobre el puente, comenzando con "Son las cinco en punto... tu madre tiene tu té puesto". ^[20] Como la banda interpretó la canción tres veces durante su concierto improvisado en la azotea el 30 de enero de 1969, las tres versiones también aparecen en el episodio final de la miniserie, ya que el concierto se muestra en su totalidad. La toma 3 del concierto en la azotea se lanzó en Anthology 3 en 1996, mientras que las dos primeras se lanzaron en enero de 2022.

McCartney interpretó "Get Back" en el Late Show with David Letterman el 15 de julio de 2009. El espectáculo de Letterman se grabó en el Ed Sullivan Theater , el mismo teatro que albergó las actuaciones de los Beatles en The Ed Sullivan Show en 1964 y 1965. Sin embargo, la actuación de McCartney no fue en el escenario. En su lugar, actuó sobre la marquesina del teatro con vista a Broadway . En la entrevista previa a la actuación, Letterman le preguntó a McCartney si alguna vez había tocado en una marquesina antes. "He hecho un techo", respondió McCartney, refiriéndose a la actuación de los Beatles en 1969 sobre el edificio Apple Corps en Londres. ^{[21] [22]}

McCartney también interpretó la canción como una especie de bis en Saturday Night Live el 11 de diciembre de 2010. La actuación fue inusual para el programa porque McCartney había tocado las dos canciones estándar que tocan los invitados musicales, luego había tocado una tercera canción ("A Day in the Life"/" Give Peace a Chance "). Al final normal del programa, cuando el presentador Paul Rudd agradeció al elenco, McCartney volvió al escenario para "Get Back", cuya transmisión se cortó parcialmente debido a limitaciones de tiempo.

McCartney interpretó esta canción en vivo durante su gira mundial de 1989/1990 y se lanzó tanto en la versión completa como en la versión destacada del álbum en vivo posterior Tripping the Live Fantastic (1990). En 2009, se incluyó una interpretación en el álbum Good Evening New York City .

En 2005, la canción fue parte de su espectáculo de medio tiempo del Super Bowl.

McCartney y los Foo Fighters interpretaron la canción en la Ceremonia de Inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll de 2021. ^[23]

• Paul McCartney – voz principal, bajo
• John Lennon – armonías vocales, guitarra principal
• George Harrison – guitarra rítmica
• Ringo Starr – batería
• Piano eléctrico Fender Rhodes de Billy Preston

• Rod Stewart versionó la canción para el documental musical de 1976 All This and World War II . ^[24] La canción fue lanzada como sencillo y alcanzó el puesto número 11 en la lista del Reino Unido. ^[25]
• Billy Preston , que tocó el piano Rhodes en la grabación original de los Beatles, realizó una versión de la canción para la película de 1978 Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y su álbum de banda sonora . Esta versión alcanzó el puesto n.° 86 en el Billboard Hot 100. [ ^26]
• Steve Wariner , en 1995 para el álbum tributo a los Beatles Come Together: America Salutes the Beatles . La versión de Wariner alcanzó el puesto número 72 en la lista Billboard Hot Country Singles & Tracks . ^[27]

• En la película de 2007, Across the Universe , dirigida por Julie Taymor , la mayoría de los personajes llevan el nombre de las letras de las canciones de los Beatles. Un personaje principal se llama Jojo, un afroamericano que fue interpretado por Martin Luther McCoy . ^[28]
• En febrero de 2010, NBC utilizó una versión de la canción en comerciales para promocionar el regreso de Jay Leno al horario de las 11:35 p. m. para The Tonight Show with Jay Leno . ^[29]
• Es posible que el manga JoJo's Bizarre Adventure de Hirohiko Araki de 1987 haya usado esta canción como inspiración para el personaje principal de la primera parte, Jonathan Joestar , quien comienza como un solitario pero gana compañeros a lo largo de su viaje. Al final de la tercera parte de la serie, Stardust Crusaders , se ve a Joseph Joestar escuchando la canción en su Walkman.

Wikiquote tiene citas relacionadas con Let It Be .

• Notas de Alan W. Pollack sobre "Get Back"
• Cummings, Alex Sayf (14 de abril de 2013). «'No Pakistanis': La sátira racial que los Beatles no quieren que escuches». Salon . Consultado el 20 de abril de 2017 .
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• Get Back (versión individual) en YouTube