Cine de nueva linea | |
Tipo de empresa | Filial |
Industria | Producción cinematográfica Producción televisiva |
Fundado | 18 de junio de 1967 la ciudad de Nueva York , Estados Unidos ( 18 de junio de 1967 ) | en
Fundador | Robert Shaye |
Destino | Absorbida por Warner Bros. Pictures ; actualmente activa como una unidad de esta última |
Sucesor | Imágenes de Warner Bros. |
Sede | 4000 Warner Blvd. ,, |
Personas clave |
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Padre |
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Divisiones |
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Sitio web | www.warnerbros.com/company/divisions/motion-pictures#new-line-cinema |
Notas a pie de página / referencias [1] [2] [3] [4] |
New Line Productions, Inc. , [1] que opera bajo el nombre comercial de New Line Cinema , es un estudio de producción de cine y televisión estadounidense propiedad de Warner Bros. Discovery (WBD). Desde 2008, opera como una unidad de Warner Bros. Pictures .
Fue fundada en 1967 por Robert Shaye como una compañía de distribución de películas independiente; más tarde se convirtió en un estudio cinematográfico tras ser adquirido por Turner Broadcasting System en 1994; Turner luego se fusionó con Time Warner Entertainment (más tarde conocida como WarnerMedia de 2018 a 2022, y Warner Bros. Discovery desde 2022) en 1996, y New Line se fusionó con Warner Bros. Pictures en 2008. [5] El estudio ha sido apodado "La casa que Freddy construyó" debido al éxito de la serie de películas Pesadilla en Elm Street . [6] Sin embargo, su propiedad más exitosa fue su adaptación cinematográfica de la trilogía de El Señor de los Anillos de J. R. R. Tolkien con un éxito comercial considerable y numerosos premios de la Academia .
New Line Cinema fue fundada en 1967 por Robert Shaye, que entonces tenía 27 años , como una empresa de distribución cinematográfica que suministraba películas extranjeras y de arte para los campus universitarios de los Estados Unidos. Shaye operaba las oficinas de New Line Cinema desde su apartamento en la calle 14 y la Segunda Avenida de la ciudad de Nueva York. Uno de los primeros éxitos de la empresa fue la distribución de la película de propaganda anticannabis de 1936 Reefer Madness , que se convirtió en un éxito de culto en los campus universitarios estadounidenses a principios de la década de 1970. New Line también lanzó muchas películas clásicas en lengua extranjera, como Stay As You Are , Immoral Tales y Get Out Your Handkerchiefs (que se convirtió en la primera película de New Line en ganar un Oscar ). [7] El estudio también ha lanzado muchas de las películas de John Waters .
En 1976, New Line Cinema consiguió financiación para producir su primer largometraje, Stunts (1977), dirigida por Mark L. Lester . Aunque no se consideró un éxito de crítica, la película tuvo un buen desempeño comercial en el mercado internacional y en televisión. [8]
En 1980, el compañero de clase de Shaye en la facultad de derecho, Michael Lynne, se convirtió en asesor externo de la empresa y renegoció su deuda. [7] [9]
En 1983, Bryanston Distributing Company , la empresa que distribuyó por primera vez la película original La matanza de Texas , perdió los derechos de esa película y estos volvieron a manos de los propietarios originales. New Line Cinema compró los derechos y relanzó la película en los cines ese mismo año. Tuvo mucho éxito para el estudio. [10]
New Line Cinema expandió su producción cinematográfica a principios de los años 1980, produciendo o coproduciendo películas como Polyester , dirigida por John Waters , y Alone in the Dark . Polyester fue una de las primeras películas en introducir una experiencia cinematográfica novedosa llamada Odorama , donde a los miembros de la audiencia se les proporcionaba un conjunto de tarjetas de "raspar y oler" para rascar y oler en momentos específicos durante la película, lo que proporcionaba una conexión sensorial adicional con la imagen vista. [8] En 1983, Lynne se unió a la junta. [7] En 1984, Dawn Altyn y Jeff Youngs se unieron a New Line Cinema, respectivamente como gerente de ventas, divisiones este y sur de New Line Distribution, y controlador nacional de impresiones del estudio, para distribuir nuevos proyectos. [11]
Pesadilla en Elm Street fue producida y estrenada por New Line Cinema en 1984. La franquicia resultante fue la primera serie comercialmente exitosa de New Line Cinema, lo que llevó a la compañía a ser apodada "La casa que Freddy construyó". [6] La película se realizó con un presupuesto de $1.8 millones y recaudó más de $57 millones. [12] Un año después, se estrenó Pesadilla en Elm Street 2: La venganza de Freddy , que recaudó $3.3 millones en sus primeros tres días de estreno y más de $30 millones en la taquilla de Estados Unidos. En 1986, la compañía salió a bolsa y tenía 1.613.000 acciones ordinarias. [7] [13]
Con el éxito de la franquicia Elm Street , New Line Cinema tomó medidas para expandir su negocio. Esto incluyó una renovación de su red de distribución, [14] la venta de sus películas a la sindicación de transmisión y la televisión de pago (a través de Embassy Communications y Universal Pay Television , respectivamente), [15] [16] y la creación de una división de distribución internacional. [17]
La tercera película de la serie, Pesadilla en Elm Street 3: Los guerreros del sueño , se estrenó en 1987, el primer estreno nacional del estudio, [18] y se estrenó en el número uno, recaudando 8,9 millones de dólares durante el fin de semana, un récord para una película independiente en ese momento, [19] y recaudó casi 45 millones de dólares en la taquilla de Estados Unidos. Se han realizado otras seis películas. Las primeras seis recaudaron 500 millones de dólares en todo el mundo [12] y las siguientes tres 250 millones, para un total de 750 millones de dólares.
En 1990, Lynne se convirtió en presidente y director de operaciones, con Shaye como presidente y director ejecutivo. [7] El mismo año, New Line Cinema lanzó Teenage Mutant Ninja Turtles , que se convirtió en la película independiente más taquillera de todos los tiempos con una recaudación de $ 135 millones en los Estados Unidos y Canadá, hasta que fue superada por The Blair Witch Project (1999). [20] [21] [22] Fue seguida por una secuela, Teenage Mutant Ninja Turtles II: The Secret of the Ooze (1991), que fue la segunda más taquillera [23] con una recaudación de $ 78 millones en los Estados Unidos y Canadá. [24] Una tercera, Teenage Mutant Ninja Turtles III siguió en 1993.
En noviembre de 1990, New Line Cinema compró una participación del 52% en la productora de televisión RHI Entertainment (ahora Halcyon Studios ), que luego sería vendida a Hallmark Cards en 1994.
A principios de 1991, Fine Line Features se creó como una subsidiaria de propiedad absoluta dirigida por Ira Deutchman y lanzó películas como An Angel at My Table de Jane Campion y My Own Private Idaho de Gus van Sant . [25] A mitad de año, Carolco Pictures entró en una empresa conjunta con New Line Cinema para iniciar Seven Arts, una compañía de distribución que lanzó principalmente gran parte de la producción de bajo presupuesto de Carolco. [26] En 1997, Shine recibió la primera nominación del estudio al Premio de la Academia a la Mejor Película [7] y su segunda película en ganar un Premio de la Academia con la victoria de Geoffrey Rush al Premio de la Academia al Mejor Actor . [27]
En mayo de 1991, New Line Cinema compró los derechos de vídeo doméstico y de distribución internacional de 600 películas de Sultan Entertainment Holdings (también conocida como Nelson Entertainment ). El acuerdo también incluía un acuerdo de distribución de 11 películas con Castle Rock Entertainment . El 27 de noviembre de 1991, New Line Cinema compró Sultan por completo. [28] [29]
En 1992, Michael De Luca se convirtió en vicepresidente ejecutivo y director ejecutivo de la unidad de producción. [30]
El 28 de enero de 1994, New Line Cinema fue adquirida por Turner Broadcasting System por 500 millones de dólares, [31] [32] que luego se fusionó con Time Warner Entertainment en 1996. New Line Cinema se mantuvo como su propia entidad separada, mientras que los estudios propiedad de Turner, Hanna-Barbera Productions y Castle Rock Entertainment, finalmente se convirtieron en unidades de Warner Bros.
Durante su etapa como entidad separada de Warner Bros., New Line Cinema continuó operando varias divisiones, incluidas distribución teatral, marketing y video doméstico.
La suerte de la empresa se desplomó en 1996 tras las pérdidas sufridas en La isla del Dr. Moreau y El largo beso de buenas noches . [9]
New Line Cinema produjo la trilogía cinematográfica de El Señor de los Anillos , que se convirtió en su película más exitosa hasta la fecha, recaudando más de 2.900 millones de dólares en todo el mundo. [7] Las películas fueron nominadas a 30 premios de la Academia , incluidas nominaciones al Premio de la Academia a la Mejor Película por cada película, y ganaron 17, y la película final, El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey (2003), ganó un récord (conjunto) de once, incluida la Mejor Película , [7] [33] además de ser la segunda película más taquillera de todos los tiempos en el momento de su estreno. [34]
A pesar del éxito de las películas de El Señor de los Anillos , Town and Country (2001) generó una pérdida de 100 millones de dólares y De Luca dejó el cargo de jefe de producción para ser reemplazado por Toby Emmerich . [9] En 2001, Shaye y Lynne se convirtieron en copresidentes y codirectores ejecutivos. [7]
El estudio también fue socio en la fundación de una nueva compañía de distribución llamada Picturehouse en 2005. Especializada en cine independiente , Picturehouse fue formada por Bob Berney, quien dejó la distribuidora Newmarket Films , New Line Cinema, quien incorporó su división Fine Line a Picturehouse, y HBO Films , una división de HBO y una subsidiaria de Time Warner, que estaba interesada en ingresar al negocio del cine teatral.
El 28 de febrero de 2008, el entonces director ejecutivo de Time Warner, Jeffrey Bewkes , anunció que New Line Cinema cerraría como estudio independiente. Shaye y Lynne dijeron que dimitirían con una carta a sus empleados. Sin embargo, prometieron, junto con Time Warner y Jeffery Bewkes, que la empresa seguiría operando sus operaciones de financiación, producción, comercialización y distribución de sus propias películas, pero lo haría como parte de Warner Bros. y sería un estudio más pequeño, estrenando un número menor de películas que en años anteriores. [2] La decepción de taquilla de La brújula dorada (2007) fue en gran parte culpada por la decisión, en la que New Line Cinema gastó 180 millones de dólares en su desarrollo, pero solo recaudó 70 millones de dólares en el mercado de los Estados Unidos. [35] En marzo, Emmerich se convirtió en presidente y director de operaciones, mientras que ambos fundadores Robert Shaye y Michael Lynne habían dejado la empresa.
El 8 de mayo de 2008, se anunció que Picturehouse cerraría en otoño. [36] Berney luego compró las marcas registradas de Picturehouse de Warner Bros. y relanzó la compañía en 2013. [37]
New Line Cinema se mudó de su antigua sede en Robertson Boulevard en Los Ángeles en junio de 2014 al lote 76 de Warner Bros., anteriormente utilizado por Legendary Entertainment , un ex cofinanciador de películas de Warner Bros. [38] La última película lanzada por New Line Cinema como una empresa independiente fue la película de Will Ferrell , Semi-Pro .
Desde 2016, New Line Cinema produce su propia serie de televisión ( New Line Television se fusionó con Warner Bros. Television en 2008).
En cuanto al futuro de la compañía, Alan Horn , el presidente de Warner Bros. en el momento de la consolidación, declaró: "No hay una cifra presupuestaria requerida. Harán unas seis por año, aunque la cifra puede pasar de cuatro a siete; no van a ser 10". En cuanto al contenido, "New Line no se limitará a hacer películas de género [...] No hay ningún mandato para hacer un tipo particular de película". [39]
Título | Fecha de lanzamiento | No. Películas | Notas |
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Mal muerto | 1981–2023 | 2 | Coproducción con Warner Bros. |
Una pesadilla en Elm Street | 1984–2010 | 9 | |
Bichos | 1986–92 (2019) | 4 (5) | |
Fiesta en casa | 1990-presente | 6 | |
Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes | 1990–93 | 3 | Coproducción con 20th Century Fox (1991-1993) |
La masacre de Texas | 1990–2006 | ||
Viernes 13 | 1993–2009 | 4 | |
Tonto y retonto | 1994–2003 (14) | 2 (3) | Coproducción con Universal Pictures (2014) |
La máscara | 1994–2005 | 2 | Coproducción con Dark Horse Entertainment |
Viernes | 1995–2002 | 3 | |
Kombat mortal | 1995-presente | ||
Poderes de Austin | 1997–2002 | ||
Cuchilla | 1998–2004 | Coproducción con Marvel Entertainment | |
Hora punta | 1998–2007 | ||
Destino final | 2000-presente | 5 | |
La célula | 2000–09 | 2 | |
El señor de los anillos | 2001–03 | 3 | |
Harold y Kumar | 2004–11 | ||
Sexo en la ciudad | 2008–10 | 2 | coproducción con Warner Bros. Pictures y HBO Films |
Jefes Horribles | 2011–14 | coproducción con Warner Bros. Pictures | |
El hobbit | 2012–14 | 3 | coproducción con Warner Bros. Pictures y Metro-Goldwyn-Mayer |
El universo del conjuro | 2013-presente | 8 | coproducción con Warner Bros. Pictures |
Rocoso | 2015–18 | 2 | coproducción con Warner Bros. Pictures y Metro-Goldwyn-Mayer |
Él | 2017–19 | ||
¡Shazam! | 2019–23 | 3 | Coproducción con DC Studios Parte del Universo Extendido de DC |
Rango | Título | Año | Bruto mundial | Notas |
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1 | El Señor de los Anillos: El Retorno del Rey * | 2003 | $1,142,456,987 | |
2 | El Hobbit: Un viaje inesperado | 2012 | $1,017,003,568 | Distribuida por Warner Bros. Pictures ; coproducción con Metro-Goldwyn-Mayer Pictures |
3 | El Hobbit: La desolación de Smaug | 2013 | $958,366,855 | |
4 | El Hobbit: La batalla de los cinco ejércitos | 2014 | $956,019,788 | |
5 | El Señor de los Anillos: Las Dos Torres * | 2002 | $943,396,133 | |
6 | El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo * | 2001 | $888,159,092 | |
7 | Él | 2017 | $701,796,444 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con Vertigo Entertainment , Lin Pictures y KatzSmith Productions |
8 | San Andrés | 2015 | $473,990,832 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con Village Roadshow Pictures |
9 | It Capítulo Dos | 2019 | $473,093,228 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con Double Dream, Vertigo Entertainment y Rideback |
10 | Sexo en la ciudad | 2008 | $418,765,321 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con HBO Films |
11 | ¡Shazam! | 2019 | $365,971,656 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con DC Films |
12 | La monja | 2018 | $365,550,119 | Distribuida por Warner Bros. Pictures; coproducción con Atomic Monster y The Safran Company |
13 | La máscara | 1994 | $351,583,407 | |
14 | Hora punta 2 | 2001 | $347,325,802 | |
15 | El conjuro 2 | 2016 | $321,788,219 | |
16 | El conjuro | 2013 | $319,494,638 | Distribuida por Warner Bros. Pictures |
17 | Austin Powers: La espía que me achuchó | 1999 | $312,016,928 | |
18 | Annabelle: La creación | 2017 | $306,515,884 | Distribuida por Warner Bros. Pictures |
19 | Austin Powers en Goldmember | 2002 | $296,938,801 | |
20 | Los intrusos en la boda | 2005 | $288,467,645 | |
16 | Somos los Miller | 2013 | $269,994,119 | Distribuida por Warner Bros. Pictures |
18 | Hora punta 3 | 2007 | $258,097,122 | |
19 | Anabelle | 2014 | $257,579,282 | Distribuida por Warner Bros. Pictures |
20 | Tonto y retonto | 1994 | $247,275,374 | |
21 | Hora punta | 1998 | $244,386,864 | |
22 | Annabelle vuelve a casa | 2019 | $231,252,591 | Distribuida por Warner Bros. Pictures |
23 | Duende | 2003 | $221,845,341 | |
24 | Tortugas Ninja Adolescentes Mutantes | 1990 | $201,965,915 | |
25 | Directamente de Compton | 2015 | $201,634,991 | Distribuida por Universal Pictures ; coproducción con Legendary Pictures |
*Incluye reediciones teatrales.