Los Beau Brummels | |
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Información de fondo | |
Origen | San Francisco, California, Estados Unidos |
Géneros | |
Años de actividad | 1964–69, 1974–75, 2000, 2002, 2013 |
Etiquetas | Otoño , Vault , Warner Bros. , Bay Sound Records , Vogue Schallplatten |
Miembros anteriores | Sal Valentino Ron Elliott Ron Meagher Declan Mulligan John Petersen Don Irving |
Beau Brummels fue una banda de rock estadounidense. Formada en San Francisco en 1964, la formación original de la banda incluía a Sal Valentino (voz principal), Ron Elliott (guitarra principal), Ron Meagher (bajo), Declan Mulligan (guitarra rítmica, bajo, armónica) y John Petersen (batería). [1] Fueron descubiertos por disc jockeys locales que buscaban contratar artistas para su nuevo sello, Autumn Records , donde Sylvester Stewart, más tarde conocido como Sly Stone , produjo las primeras sesiones de grabación del grupo. Inicialmente, el estilo musical de la banda mezclaba música beat y música folk y, por lo general, se los comparaba con los Beatles , mientras que su trabajo posterior incorporó otros géneros musicales como el rock psicodélico y el country rock .
Los Beau Brummels irrumpieron en el mainstream con su sencillo debut, « Laugh, Laugh », por el que más tarde se les acreditaría el establecimiento de una de las bases estéticas del sonido de San Francisco , junto con otras bandas como los Charlatans ; la canción está en la lista del Salón de la Fama del Rock and Roll de las «500 canciones que dieron forma al rock and roll». [2] La popularidad de la banda continuó con el álbum posterior, Introducing The Beau Brummels de 1965 , y el sencillo Top 10 « Just a Little ». El éxito comercial del grupo decayó al año siguiente, momento en el que el sello Autumn, que pasaba por dificultades económicas, fue adquirido por Warner Bros. Records . Después de grabar un álbum de canciones de versiones , Beau Brummels '66 , la banda lanzó un par de álbumes aclamados por la crítica: Triangle en 1967 y Bradley's Barn en 1968.
La banda sufrió varios cambios de personal, comenzando con la salida de Mulligan en 1965. El guitarrista Don Irving se unió a la banda a fines de 1965 cuando Elliott comenzó a sufrir convulsiones como resultado de una condición diabética, dejándolo incapaz de hacer giras con la banda. Poco después del lanzamiento de Beau Brummels '66 , Irving dejó el grupo cuando fue incluido en las fuerzas armadas . Petersen se fue para unirse a Harpers Bizarre , reduciendo a Beau Brummels a un trío para la grabación de Triangle . Meagher fue reclutado para el servicio militar en 1968, dejando a Valentino y Elliott como los únicos miembros restantes de la banda. El dúo trabajó con destacados músicos de sesión de Nashville para grabar Bradley's Barn antes de separarse en 1969 para centrarse en material en solitario y participar en proyectos de otros artistas. Cuatro de los Beau Brummels originales se volvieron a formar en 1974 con un nuevo miembro, y la banda lanzó un álbum homónimo al año siguiente.
Sal Valentino creció en la sección North Beach de San Francisco. [3] A principios de 1964, después de una serie de apariciones como cantante en la televisión local, Valentino recibió una oferta para tocar regularmente en El Cid, un club de San Francisco. [4] Necesitando una banda, llamó a su amigo de la infancia y compositor/guitarrista Ron Elliott, quien reclutó al baterista John Petersen, al guitarrista rítmico/cantante Declan Mulligan y al bajista Ron Meagher. [4] Victor Savant, que más tarde alcanzaría la fama en Europa como director musical del cantante de schlager Roberto Blanco, estuvo en la banda durante un breve período como pianista, pero nunca grabó con la banda. El concierto lo llevó a un contrato más lucrativo en Morocco Room, un club en las cercanías de San Mateo, California . [5] Mientras tanto, los disc jockeys de San Francisco Tom Donahue y Bobby Mitchell buscaban nuevos actos para traer a su incipiente sello Autumn Records . [5] Donahue y Mitchell querían sacar provecho de la locura de la Beatlemanía que se originó el año anterior en el Reino Unido y que se estaba extendiendo por todo Estados Unidos en ese momento. [5] Rich Romanello, propietario del Morocco Room y el primer manager de los Brummels, pidió a Donahue y Mitchell que fueran a ver a la banda tocar en el club. Romanello recordó: "Había tal vez cuatro personas en el lugar, y se instalaron y comenzaron a tocar, y ese viejo vello en mi brazo se eriza. Y cuando el vello en tu brazo se eriza, tienes algo. Fue un gran cambio, pasar de saxofones y cantantes negros a un sonido de guitarra blanca, pero los contraté". [6] Los Beau Brummels firmaron con Autumn, donde el productor de la casa Sylvester Stewart, más tarde conocido como Sly Stone , de Sly and the Family Stone , produjo las primeras sesiones de grabación del grupo . [7]
Los Beau Brummels tomaron su nombre del dandy inglés de la era de la Regencia , Beau Brummell . [8] Al grupo le gustaba tener un nombre que sonara británico, y la leyenda ha sido que, dado que seguía tan de cerca a The Beatles en el alfabeto, el grupo también sabía que sus discos probablemente se colocarían inmediatamente detrás de los de The Beatles en los contenedores de las tiendas de discos. [9] Valentino descartó esta noción en una entrevista de 2008 con la revista Goldmine . "Eso es un mito total", dijo. "Solo necesitábamos un nombre, y eso sonaba bien. Ni siquiera sabíamos cómo deletrearlo. Todo el mundo tiene ahora una noción de lo que la gente pensaba en ese entonces, pero nunca pensamos en ese tipo de cosas". [10] Al Hazan , quien produjo la grabación demo de la banda, señaló: "Nunca pensé en los Brummels en términos de los Beatles; fue el talento de Ron Elliott como compositor lo que me hizo querer producirlos". [5]
El sencillo debut de la banda, « Laugh, Laugh », entró en la lista de sencillos Billboard Hot 100 de Estados Unidos en enero de 1965, [11] convirtiéndolos en la primera banda de rock exitosa de San Francisco de la década de 1960. [12] A medida que la canción subía en las listas, muchos oyentes asumieron que The Beau Brummels eran británicos, debido al nombre de la banda y al estilo musical, que recordaba a bandas como The Beatles y The Zombies . [13] Las comparaciones fueron reforzadas por Donahue y Mitchell, quienes hicieron que la banda se vistiera con trajes beatlescos y difundieron rumores de que la banda era de hecho británica. [5] «Laugh, Laugh» alcanzó el puesto número 15 en febrero, [14] pero Donahue creía que el sencillo habría llegado al número uno si la banda hubiera estado en un sello con una distribución más fuerte. [15] La canción fue el sencillo de la banda con mayor éxito en las listas en Canadá, donde alcanzó el número dos en la lista de sencillos canadienses . [16] El siguiente sencillo de la banda, « Just a Little », se convirtió en el sencillo de la banda con mayor éxito en los EE. UU., alcanzando el puesto número ocho en junio. [14] Ambas canciones se incluyeron en el álbum debut de la banda, Introducing the Beau Brummels , que se lanzó en abril y alcanzó el puesto número 24 en la lista de álbumes Billboard 200. [17] La banda apareció como ellos mismos y actuó en la película de ciencia ficción /comedia de 1965 Village of the Giants (que luego apareció en un episodio de 1994 de Mystery Science Theater 3000 ). [18] La banda apareció como "The Beau Brummelstones" en la comedia animada de televisión Los Picapiedra en el episodio de la sexta temporada "Shinrock A Go-Go", que se emitió originalmente el 3 de diciembre de 1965. [19]
Cuando comenzó la grabación del segundo álbum de la banda, The Beau Brummels, Volume 2 de 1965 , Mulligan ya no era miembro del grupo. [20] En 1966, Mulligan presentó una demanda sin éxito, alegando que fue despedido injustamente del grupo. [21] « You Tell Me Why », el sencillo principal del álbum , fue el tercer y último éxito de la banda en el top 40 de Estados Unidos, alcanzando el puesto número 38 en agosto de 1965. [14] Otro sencillo, « Don't Talk to Strangers », alcanzó el puesto número 52 en noviembre. [14] Si bien Stone está acreditado como productor del álbum, su participación, según Sal Valentino y Ron Elliott, había disminuido hasta el punto de que la banda no recuerda que ningún productor estuviera a cargo. [20] A fines de año, Elliott comenzó a sufrir convulsiones debido a su condición diabética que lo dejaron incapaz de actuar. [22] Don Irving se convirtió en el sustituto de Elliott en la guitarra cuando el grupo se presentó en vivo y también grabó con ellos. [22]
Los Beau Brummels hicieron una aparición musical como invitados interpretando "Just Wait and See" en Wild Wild Winter (en realidad filmada en 1965, antes de Village of the Giants y cuando Mulligan todavía estaba en la banda), una película de comedia inspirada en una fiesta en la playa de Universal Pictures que se estrenó el 5 de enero de 1966. La banda continuó grabando material nuevo a pesar de que Autumn estaba al borde del colapso. [23] Canciones como "I Grow Old", "Gentle Wandering Ways" y "Dream On", junto con temas compuestos por Valentino como "Love Is Just a Game", "This Is Love" y "Hey, Love", probablemente se habrían incluido en el tercer álbum de la banda para Autumn. [24] Pero antes de que se completara y lanzara un álbum, toda la lista de Autumn, incluidos los Beau Brummels, fue transferida a Warner Bros. Records . [24] Warner Bros., sin embargo, no controlaba la publicación de la banda y, en consecuencia, la compañía decidió no hacer que la banda lanzara un álbum de material original. [24] Las canciones inéditas se incluyeron más tarde en el álbum recopilatorio de tres discos de 2005 San Fran Sessions . [24] En cambio, Warner Bros. optó por que la banda grabara un álbum de canciones de versiones . [24] Lanzado en julio de 1966, Beau Brummels '66 fue considerado una decepción comercial y crítica. [25] El sencillo no incluido en el álbum " One Too Many Mornings ", una versión de Bob Dylan , fue la sexta y última entrada de la banda en la lista Hot 100, alcanzando el puesto número 95 en junio. [14] Petersen dejó la banda después del lanzamiento del álbum para unirse a Harpers Bizarre , [26] mientras que Irving se fue cuando recibió una notificación de incorporación a las fuerzas armadas . [27] Los tres miembros restantes dejaron de hacer giras para centrarse en el trabajo de estudio. [27]
La banda reanudó la composición de material original para su cuarto álbum, Triangle , producido por Lenny Waronker . [3] Músicos de sesión , como Van Dyke Parks , que tocó el clavicémbalo en « Magic Hollow », contribuyeron al álbum. [28] Lanzado en julio de 1967, Triangle solo alcanzó el puesto número 197 en la lista de álbumes Billboard 200, [17] pero fue elogiado por los críticos, incluida la periodista y autora australiana Lillian Roxon en su Rock Encyclopedia de 1969. [29] [30] En 1968, Meagher fue reclutado para el servicio militar, dejando a los Beau Brummels como un dúo formado por Valentino y Elliott. [31] El dúo fue a Tennessee para grabar su quinto álbum y trabajó con destacados músicos de sesión de Nashville como Kenny Buttrey , baterista en los álbumes de Bob Dylan de 1966 a 1969, y el guitarrista Jerry Reed . [32] Los Beau Brummels estaban tan satisfechos con los resultados en el estudio que llamaron al álbum Bradley's Barn , en honor al estudio en el que fue grabado. [33] Poco después del lanzamiento del álbum en octubre de 1968, los Beau Brummels se separaron. [3]
Después de una temporada en 1969 grabando sencillos en solitario para Warner Bros. Records , Valentino armó una nueva banda, Stoneground , [26] que se asoció con la comuna hippie Hog Farm a principios de la década de 1970. [34] La banda se separó en 1973 después de lanzar tres álbumes. [4] Elliott, quien en 1968 tocó la guitarra en el álbum debut de Van Dyke Parks , Song Cycle , y arregló el álbum de The Everly Brothers , Roots , lanzó un álbum en solitario, The Candlestickmaker , en 1970. [22] A principios de la década de 1970, Elliott produjo álbumes de Levitt & McClure y Pan, y tocó en álbumes de Van Morrison , Randy Newman y Little Feat . [22] [32] Mientras tanto, Mulligan y Meagher eran miembros de Black Velvet Band. [31] En 1969, Petersen se casó con Roberta Templeman, hermana de Ted Templeman de Harpers Bizarre . [35] Petersen permaneció con Harper's Bizarre hasta que la banda se disolvió a principios de los años 1970. [35]
En febrero de 1974, la revista Billboard informó que los Beau Brummels se habían reformado en San Francisco. [36] La banda reanudó sus giras y una actuación de 1974 grabada en Fair Oaks Village cerca de Sacramento, California , fue lanzada en 2000 como el álbum Live!. [37] En abril de 1975, la banda lanzó un álbum de estudio homónimo , que alcanzó el puesto número 180 en la lista Billboard 200 de álbumes. [17] Uno de los sencillos anteriores de la banda, " You Tell Me Why " de 1965 , fue regrabado para el álbum. [38]
Aunque la banda se separó nuevamente poco después del lanzamiento del álbum, los Beau Brummels continuaron trabajando en varias encarnaciones desde fines de la década de 1970 hasta mediados de la década de 1990, incluidos shows con The Smithereens , y a menudo aparecieron en conjunto con Dinosaurs , el "supergrupo" de la era psicodélica. [39] La banda también actuó en espectáculos como el Baypop 2000 Festival [40] y el Summer of Love Festival 2002, ambos en San Francisco. [41] En 2006, Valentino lanzó Dreamin' Man , el primer álbum en solitario de sus 50 años de carrera. [42] Otro álbum, Come Out Tonight , siguió más tarde ese año, y su tercer álbum en solitario, Every Now and Then , fue lanzado en 2008. [43] John Petersen murió de un ataque cardíaco el 11 de noviembre de 2007. [44]
Los miembros restantes de la banda original se reunieron para grabar un álbum de estudio, Continuum , lanzado en marzo de 2013 por Bay Sound Records. El álbum presenta pistas de batería que fueron grabadas en 1965 por Petersen y contiene 15 canciones escritas por Elliott, junto con regrabaciones de "Just a Little", "Don't Talk to Strangers" y "Laugh, Laugh". [45]
Combinando música beat y folk rock, [46] los Beau Brummels fueron comparados con frecuencia, especialmente al principio de su carrera, con bandas británicas como los Beatles y los Zombies. [13] Los Beau Brummels eran fanáticos de estos grupos, así como de The Rolling Stones y The Searchers , y originalmente modelaron su estilo general según el sonido de la Invasión Británica . [47] Las tonalidades melancólicas y menores del sencillo debut " Laugh, Laugh " llevaron a muchos oyentes a creer erróneamente que la banda era de hecho británica. [48] A medida que la banda evolucionó, incorporaron diferentes géneros musicales a sus obras, que van desde el hard rock hasta el country y western y el rhythm and blues . [49] El álbum Triangle exhibió el creciente interés de la banda en la música country junto con elementos del pop psicodélico , incluido el uso de cuerdas, metales, instrumentos de viento de madera, clavicémbalo y varios tipos de percusión única. [5] Ron Elliott dijo que el álbum fue "una especie de cambio de humor en el mundo que nos rodeaba en ese momento. Fue como disolverse en esta cultura de las drogas. Así que la música se volvió muy etérea, mística y misteriosa". [50] La fusión country rock de la banda fue más evidente en su álbum de 1968 Bradley's Barn , que Elliott dijo que era similar estilísticamente a Triangle , pero con más acentos country. [51]
Los miembros de la banda han dudado en categorizar su música, prefiriendo llamarla una combinación de estilos, según Elliott. [52] "No tocamos nada realmente diferente, tocamos melódicamente y rítmicamente", dijo en una entrevista de 1965. [52] "Creo que es por eso que los [Rolling] Stones lo han logrado. No hacen nada realmente fantástico, pero tienen buen gusto, y el buen gusto es más importante que la velocidad". [52] Sal Valentino elogió el estilo vocal de Elliott, diciendo que "Ron tenía un gran registro bajo. Sabía cómo escribir en las mejores tonalidades para mí". Valentino agregó: "Desde el momento en que comencé a cantar en bandas, realmente no canté muchas canciones de otras personas que no fueran las de Ron. Poder cantar solo la escritura de una persona, que era un escritor bastante capaz con la capacidad de adaptarse a lo que está trabajando, tuvo mucho que ver con la forma en que canté ". [50] Valentino también atribuyó el éxito inicial de la banda a la contribución de Sly Stone. "Tuvo mucho que ver con hacer que nuestra música fuera identificable y con anticipar cómo sonarían nuestros discos en la radio, particularmente en el extremo más bajo y rítmico. Sly estaba muy motivado para ganar mucho dinero y tenía un talento increíble". [10]
Los Beau Brummels son considerados la primera banda de la floreciente escena musical de San Francisco [40] [42] en lograr un gran éxito en respuesta a la Invasión Británica, destacándose entre bandas como The Charlatans , Jefferson Airplane , Grateful Dead , We Five , Moby Grape , Quicksilver Messenger Service y Country Joe and the Fish . [3] En el apogeo de la popularidad de la banda, los Beau Brummels fueron considerados ídolos adolescentes , apareciendo en varios programas de variedades musicales de televisión, incluidos American Bandstand , Shindig! y Hullabaloo , así como en las películas para adolescentes Village of the Giants y Wild Wild Winter . [5] La banda también apareció como Beau Brummelstones en un episodio de 1965 de la comedia de televisión animada Los Picapiedra . [19] La banda fue pionera en mezclar la música beat con el folk rock, ya que " Laugh, Laugh " se grabó antes de que The Byrds grabaran " Mr. Tambourine Man ". [5] [46] Los álbumes Triangle (1967) y Bradley's Barn (1968) del grupo se consideran ejemplos tempranos del género musical country rock . [53]
"Laugh, Laugh" se incluyó en la reedición de 1998 de Nuggets: Original Artyfacts from the First Psychedelic Era, 1965–1968 , un álbum doble recopilatorio de sencillos de garage rock estadounidense que ayudaron a influir en el desarrollo del punk rock de los años 70. [54] [55] [56] La canción también apareció durante una escena en la película de comedia dramática de 1989 Uncle Buck , protagonizada por John Candy . [57] En 1994, "Laugh, Laugh" fue incluida en la exhibición del Salón de la Fama del Rock and Roll que muestra "Las 500 canciones que dieron forma al rock and roll ". [58] En la edición de junio de 1997 de la revista Mojo , " Magic Hollow " fue seleccionada como uno de los "100 mejores clásicos psicodélicos". [59] El periodista musical y autor Tom Moon nombró a Triangle en su libro de 2008 de las 1.001 grabaciones para escuchar antes de morir . [60]
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