Invasores del espacio | |
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Desarrollador(es) | Taito |
Editor(es) | Atari, Inc. (inicio) |
Diseñador(es) | Tomohiro Nishikado |
Serie | Invasores del espacio |
Plataforma(s) | Arcade , Atari 2600 , Atari 5200 , Atari 8-bit , MSX , portátil , de mesa , reloj , calculadora , [9] NES , [10] SG-1000 , [11] WonderSwan , [12] VG Pocket , [13] móvil , [14] iOS [15] |
Liberar | Arcada |
Género(s) | Tirador fijo |
Modo(s) | 1-2 jugadores alternando turnos |
Space Invaders [b] es un videojuego arcade de disparos de 1978 desarrollado y publicado por Taito . Fue lanzado en Japón en abril de 1978, y el juego fue lanzado por Midway Manufacturing en el extranjero. Comúnmente considerado como uno de los videojuegos más influyentes de todos los tiempos, Space Invaders fue el primer juego de disparos fijo y el primer videojuego con una jugabilidad infinita (lo que significa que no había un nivel final o una pantalla final) y estableció la plantilla para el género. El objetivo es derrotar oleada tras oleada de alienígenas que descienden con un cañón láser que se mueve horizontalmente para ganar tantos puntos como sea posible.
El diseñador Tomohiro Nishikado se inspiró en juegos de tiro al blanco norteamericanos como Breakout (1976) y Gun Fight (1975), así como en narrativas de ciencia ficción como la novela La guerra de los mundos (1897), el anime Space Battleship Yamato (1974) y la película La guerra de las galaxias (1977). Para completar el desarrollo, tuvo que diseñar hardware y herramientas de desarrollo personalizados . Tras su lanzamiento, Space Invaders fue un éxito comercial inmediato; en 1982, había recaudado 3.800 millones de dólares (14.000 millones de dólares en términos ajustados de 2023), [16] con un beneficio neto de 450 millones de dólares (1.700 millones de dólares en términos de 2023). Esto lo convirtió en el videojuego más vendido y el producto de entretenimiento con mayores ingresos en ese momento, y el videojuego con mayores ingresos de todos los tiempos.
Space Invaders se considera uno de los videojuegos más influyentes jamás creados, habiendo marcado el comienzo de la era dorada de los videojuegos arcade . Fue la inspiración para numerosos videojuegos y diseñadores de juegos de diferentes géneros, y ha sido portado y relanzado en varias formas. La versión Atari VCS de 1980 cuadriplicó las ventas de Atari VCS , convirtiéndose así en la primera aplicación asesina para consolas de videojuegos . En términos más generales, el enemigo alienígena pixelado se ha convertido en un ícono de la cultura pop , que a menudo representa a los videojuegos en su conjunto.
Space Invaders es un juego de disparos fijo en el que el jugador mueve un cañón láser horizontalmente por la parte inferior de la pantalla y dispara a los alienígenas que están sobre él. Los alienígenas comienzan como cinco filas de once que se mueven de izquierda a derecha como un grupo, desplazándose hacia abajo (avanzando hacia el tirador) cada vez que alcanzan un borde de la pantalla. El objetivo es eliminar a todos los alienígenas disparándoles. Si bien el jugador tiene tres vidas, el juego termina inmediatamente si los invasores llegan a la parte inferior de la pantalla. [17] [18] [10] [19] Los alienígenas intentan destruir el cañón del jugador disparando proyectiles. El cañón láser está parcialmente protegido por búnkeres de defensa estacionarios que los alienígenas destruyen gradualmente desde arriba y, si el jugador dispara cuando está debajo de uno, se destruye la parte inferior.
A medida que los alienígenas son derrotados, tanto su movimiento como la música se aceleran. Derrotar a todos los alienígenas trae otra ola que comienza más abajo, un bucle que puede continuar sin fin. [17] [18] [10] [19] Una "nave misteriosa" especial se moverá ocasionalmente por la parte superior de la pantalla y otorgará puntos de bonificación si se destruye.
Space Invaders fue desarrollado por el diseñador japonés Tomohiro Nishikado , quien pasó un año diseñándolo y desarrollando el hardware necesario para producirlo. [20] El juego fue una respuesta al juego arcade de Atari Breakout (1976). Nishikado quería adaptar la misma sensación de logro y tensión de destruir objetivos uno a la vez, combinándolo con elementos de los juegos de tiro al blanco . [20] [21] [22] El juego utiliza un diseño similar al de Breakout pero con diferentes mecánicas de juego ; en lugar de rebotar una pelota para atacar objetos estáticos, los jugadores tienen la capacidad de disparar proyectiles a enemigos en movimiento. [23]
Nishikado añadió varios elementos interactivos que encontró faltantes en videojuegos anteriores, como la capacidad de los enemigos de reaccionar al movimiento del jugador y devolver el fuego, y un fin del juego activado por los enemigos que matan al jugador (ya sea por ser golpeados o por llegar al final de la pantalla) en lugar de simplemente un temporizador que se agota. [21] Reemplazó el temporizador, típico de los juegos arcade de la época, con extraterrestres descendentes que efectivamente cumplían una función similar, donde cuanto más se acercaban, menos tiempo le quedaba al jugador. [22]
Los primeros diseños enemigos incluían tanques, aviones de combate y acorazados. [20] Sin embargo, Nishikado no estaba satisfecho con los movimientos del enemigo; las limitaciones técnicas dificultaban la simulación de vuelo. [20] [24] Los humanos habrían sido más fáciles de simular, pero el diseñador consideró inmoral dispararles. [24] [25] Después de ver el lanzamiento del anime de 1974 Space Battleship Yamato en Japón, [26] [27] y ver un artículo de revista sobre Star Wars (1977), pensó en usar un tema espacial. [20] [21] Nishikado se inspiró para los extraterrestres en una novela de HG Wells , La guerra de los mundos , y creó imágenes de mapa de bits iniciales basadas en los extraterrestres con forma de pulpo. [20] [21] [24] Otros diseños de extraterrestres se modelaron a partir de calamares y cangrejos. [20] [24] El juego se tituló originalmente Space Monsters en honor a una canción popular en Japón en ese momento, "Monster", pero los superiores del diseñador lo cambiaron a Space Invaders . [20] [21]
Nishikado diseñó su propio hardware personalizado y herramientas de desarrollo para Space Invaders . [20] [24] Utiliza una unidad central de procesamiento (CPU) Intel 8080 , muestra gráficos rasterizados en un monitor CRT utilizando un framebuffer de mapa de bits y utiliza sonido monoaural alojado por una combinación de circuitos analógicos y un chip de sonido Texas Instruments SN76477 . [28] [25] [29] La adopción de un microprocesador se inspiró en Gun Fight (1975), la adaptación de microprocesador de Midway del anterior juego de lógica discreta de Nishikado, Western Gun , después de que el diseñador quedara impresionado por los gráficos mejorados y la animación más suave de la versión de Midway. [30] Space Invaders también adoptó el circuito de cambio de barril de múltiples chips desarrollado por primera vez por Midway para Gun Fight , que había sido una parte clave de la animación más suave de ese juego. Este circuito permitió que la CPU 8080 cambiara imágenes en el framebuffer de gráficos más rápido de lo que podría usar solo sus propias instrucciones nativas. [31]
A pesar del hardware especialmente desarrollado, Nishikado no pudo programar el juego como quería (la placa del Programa de Control no era lo suficientemente potente como para mostrar los gráficos en color o mover a los enemigos más rápido) y consideró que el desarrollo del hardware era la parte más difícil del proceso. [20] [24] Mientras programaba, Nishikado descubrió que el procesador podía renderizar cada fotograma de los gráficos de animación de los alienígenas más rápido cuando había menos alienígenas en la pantalla. Dado que las posiciones de los alienígenas se actualizaban después de cada fotograma, esto hacía que los alienígenas se movieran por la pantalla a una velocidad cada vez mayor a medida que se destruían más y más. En lugar de diseñar una compensación para el aumento de velocidad, decidió que era una característica, no un error , y lo mantuvo como un mecanismo de juego desafiante . [21]
Taito lanzó Space Invaders en julio de 1978. [5] Lanzaron tanto un gabinete arcade vertical como un gabinete llamado "de mesa de cóctel" ; siguiendo su práctica habitual, Taito nombró a la versión de cóctel TT Space Invaders ("TT" por "table-top"). Midway lanzó su versión vertical unos meses después y su versión de cóctel varios meses después de eso. El arte del gabinete presentaba grandes monstruos humanoides que no estaban presentes en el juego; Nishikado atribuye esto al artista que basa los diseños en el título original de " Space Monsters ", en lugar de referirse a los gráficos reales del juego. [20] En los gabinetes verticales, los gráficos se generan en un monitor CRT oculto y se reflejan hacia el jugador usando un espejo semitransparente , detrás del cual está montado un recorte de plástico de una luna atornillada contra un fondo estrellado pintado. El fondo es visible a través del espejo y, por lo tanto, aparece "detrás" de los gráficos. [10] Las primeras versiones de Space Invaders de Taito y Midway tenían gráficos en blanco y negro con una superposición de color transparente que utilizaba tiras de celofán naranja y verde sobre ciertas partes de la pantalla para agregar color a la imagen. Los lanzamientos japoneses posteriores utilizaron una superposición de celofán de colores del arco iris, [10] y finalmente fueron seguidos por versiones con un monitor a color y una superposición de color generada electrónicamente. [10]
A pesar de su sencillez, la música de Space Invaders fue revolucionaria para la industria de los videojuegos de la época. El experto en videojuegos Andrew Schartmann identifica tres aspectos de la música que tuvieron un impacto significativo en el desarrollo de la música para videojuegos:
En el nivel conceptual más profundo, sería difícil encontrar un juego de arcade que haya influido tanto en la historia temprana de la música de los videojuegos como Space Invaders . Su papel como precursor de las técnicas fundamentales que darían forma a la industria sigue siendo más o menos indiscutible. Y su éxito de taquilla aseguró la adopción de esas innovaciones por parte de la industria en general.
—Andrew Schartmann, Catálogo de pensamientos (2013)
El editor de Next Generation , Neil West, también citó la música de Space Invaders como un ejemplo de gran arte de videojuego, comentando cómo el ritmo creciente de la simple melodía y la sincronización con el movimiento de los enemigos enfrían y emocionan al jugador. [33]
Publicación | Puntaje |
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Todo el juego | (Arcade) [34] ( Atari 5200 ) [35] (SNES) [36] |
Mundo de los juegos | 80% (Game Boy) [37] |
Publicación | Otorgar |
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Premios Arcade | Juego del año [38] |
Juegos de vídeo | Mejor juego de Game Boy ( finalista ) [39] |
Récords mundiales Guinness | El mejor juego arcade de todos los tiempos [18] |
Los tiempos | El videojuego más influyente de todos los tiempos [40] |
Space Invaders recibió inicialmente respuestas mixtas por parte de Taito y de los propietarios de salas de juegos . Los colegas de Nishikado lo elogiaron, aplaudiendo su logro mientras hacían cola para jugar, mientras que sus jefes predijeron bajas ventas ya que los juegos a menudo terminaban más rápido que otros juegos de arcade basados en temporizadores en ese momento. Varios propietarios de salas de juegos lo rechazaron inicialmente, pero algunos salones de pachinko y boleras lo adoptaron; rápidamente se puso de moda, y muchos salones y boleras despejaron espacio para más gabinetes de Space Invaders . [41] En los primeros meses posteriores a su lanzamiento en Japón, Space Invaders se hizo popular, [25] y se abrieron salas de juegos de video especializadas que solo tenían gabinetes de Space Invaders . [20] [25]
A finales de 1978, Taito había instalado más de 100.000 máquinas y había recaudado 670 millones de dólares ( 3.100 millones de dólares ajustados a la inflación) solo en Japón. [9] [42] Para junio de 1979, Taito había fabricado alrededor de 200.000-300.000 máquinas de Space Invaders en Japón, y cada unidad ganaba un promedio de ¥10.000 o 46 dólares (equivalentes a 193 dólares en 2023) en monedas de 100 yenes por día. Sin embargo, esto no fue suficiente para satisfacer la alta demanda, lo que llevó a Taito a aumentar la producción a 25.000-30.000 unidades por mes y a elevar las proyecciones a 400.000 fabricadas en Japón para finales de 1979. [5] Para hacer frente a la demanda, Taito licenció los derechos en el extranjero a Midway para su distribución fuera de Japón. A finales de 1979, se estima que se habían instalado 750.000 máquinas de Space Invaders en todo el mundo, incluidas 400.000 en Japón, 85.000 en el Reino Unido [6] y 60.000 en un año en los Estados Unidos [43] [44] [45] (donde los precios oscilaban entre 2.000 y 3.000 dólares por cada máquina); [46] el juego finalmente vendió 72.000 unidades en los Estados Unidos en 1982. [47] En 1979, se había convertido en el éxito de ventas de todos los tiempos de la industria de los juegos de arcade . [48]
Space Invaders tenía alrededor de 8 millones de jugadores diarios en Japón, con ingresos diarios que alcanzaron un máximo de ¥2.6 mil millones o $12,000,000 (equivalente a $56,000,000 en 2023). [49] Las máquinas de Space Invaders habían recaudado más de cuatro mil millones de cuartos de dólar estadounidense ( mil millones de dólares en ese momento, o $4.7 mil millones ajustados por inflación) en 1979. [50] Siguió siendo el juego de arcade más importante durante tres años hasta 1980. [9] En 1981, varios años después de su lanzamiento, todavía tenía ganancias semanales de $7.7 millones en los Estados Unidos, solo superado por Pac-Man . [51] Para 1982, había superado los $2 mil millones en trimestres [52] [53] (equivalente a $9.34 mil millones ajustados por inflación), [54] con un beneficio neto de $450 millones [53] (equivalente a $2.1 mil millones ajustados por inflación). [54] Esto lo convirtió en el videojuego más vendido y el "producto de entretenimiento" más taquillero de su tiempo, [52] con comparaciones hechas con la película más taquillera de ese momento, Star Wars , [52] [55] que había recaudado $486 millones, [55] con una ganancia neta de $175 millones. [55] Para 1982, había recaudado $3.8 mil millones , equivalentes a más de $13 mil millones en 2016. [16] Space Invaders le generó a Taito ganancias de más de $500,000,000 (equivalentes a $2,300,000,000 en 2023). [20] [56]
La versión Atari VCS (Atari 2600) de 1980 fue la primera licencia oficial de un juego arcade para consolas y se convirtió en la primera " aplicación asesina " para consolas de videojuegos después de cuadriplicar las ventas del sistema. [10] [57] Vendió más de un millón de unidades en su primer año a la venta como juego de consola doméstica , luego más de 4,2 millones de copias a fines de 1981 y más de 5,6 millones en 1982; fue el juego más vendido de Atari 2600 hasta la versión Atari de Pac-Man (1982). [58] Space Invaders para Atari 2600 había vendido 6.091.178 cartuchos en 1983, [58] y otros 161.051 entre 1986 y 1990, [59] para un total de más de 6,25 millones de cartuchos vendidos en 1990.
Otras conversiones oficiales fueron lanzadas para las computadoras Atari de 8 bits y la consola Atari 5200 , mientras que Taito lo lanzó más tarde para la Nintendo Famicom en 1985, pero solo en Japón. Para 1982, las versiones de Space Invaders estaban disponibles para dispositivos de juegos electrónicos portátiles , consolas dedicadas de mesa , computadoras hogareñas , relojes y calculadoras de bolsillo . [9] La conversión de Atari VCS fue programada por Richard Maurer, [60] mientras que la conversión de Atari 5200 fue programada por Eric Manghise y animada por Marilyn Churchill. [61]
Se lanzaron más de cien clones del videojuego Space Invaders para varias plataformas, [62] como los populares juegos de computadora Super Invader (1979) [63] y TI Invaders (1981); este último fue el juego más vendido para la TI-99/4A al menos hasta 1982. [64]
Como uno de los primeros juegos de disparos , Space Invaders sentó precedentes y ayudó a allanar el camino para los juegos futuros y para el género de disparos. [65] [66] Space Invaders popularizó un estilo de juego más interactivo , con los enemigos respondiendo al movimiento del cañón controlado por el jugador, [21] y fue el primer videojuego en popularizar el concepto de lograr una puntuación alta , [17] [67] [65] siendo el primero en guardar la puntuación del jugador. [65] Si bien los juegos de disparos anteriores permitían al jugador disparar a los objetivos, Space Invaders fue el primero en el que varios enemigos podían disparar al jugador, [68] y, a diferencia de los juegos de arcade anteriores que a menudo tenían un temporizador, Space Invaders introdujo el "concepto de ir ronda tras ronda". [69] También fue el primer juego en el que a los jugadores se les dieron múltiples vidas , [70] tuvieron que repeler hordas de enemigos, [25] podían cubrirse del fuego enemigo y usar barreras destructibles , [71] además de ser el primer juego en usar una banda sonora de fondo continua , con cuatro simples notas graves diatónicas descendentes que se repetían en un bucle , que era dinámica y cambiaba de ritmo durante las etapas, [72] como un sonido de latido del corazón que aumenta el ritmo a medida que los enemigos se acercaban. [73]
Una leyenda urbana afirma que la popularidad de Space Invaders provocó una escasez de monedas de 100 yenes en Japón. [20] [67] [74] Sin embargo, el propio Nishikado era escéptico ante la historia. [41] En realidad, la producción de monedas de 100 yenes fue menor en 1978 y 1979 que en años anteriores o posteriores. [75] [76] Además, los operadores de las salas de juegos habrían vaciado regularmente sus máquinas y llevado las monedas al banco, manteniéndolas así en circulación . [76] Los informes de quienes vivían en Japón en ese momento indican "nada fuera de lo común... durante el apogeo de la invasión de Space Invaders ". [76]
Space Invaders fue incluido en el Salón Mundial de la Fama de los Videojuegos en 2016. [77] Los gabinetes de Space Invaders se han convertido en artículos de colección , siendo las versiones de cóctel y cabaret las más raras. [78]
Los desarrolladores de juegos, incluidos Shigeru Miyamoto (creador de las franquicias Donkey Kong , Mario y The Legend of Zelda ), [79] Hideo Kojima ( Metal Gear ), [80] Satoshi Tajiri ( Pokémon ), [81] y John Romero y John Carmack (ambos de Doom ) han citado a Space Invaders como su introducción a los videojuegos. [82] [83] Miyamoto dijo que Space Invaders había revolucionado la industria de los videojuegos . [79] Según Alexander Smith, al "permitir que los objetivos ataquen al jugador y eliminar el temporizador, Nishikado creó un nuevo paradigma en los videojuegos". [84] También inspiró a Eugene Jarvis ( Defender , Robotron: 2084 ) a convertirse en diseñador de videojuegos, afirmando que "sentó las bases para toda una generación" de videojuegos con los "personajes animados, la historia, este increíble crescendo de acción y clímax" [85] y que muchos juegos "todavía dependen del paradigma de vida múltiple y niveles progresivamente difíciles " de Space Invaders . [86] El creador de Deus Ex, Warren Spector, dijo: " Space Invaders y juegos como este representan las raíces de todo lo que vemos hoy en los juegos. Representa el nacimiento de una nueva forma de arte, una que literalmente cambió el mundo. Space Invaders es importante como artefacto histórico, no menos que las películas mudas de principios del siglo XX o los primeros libros impresos". [87]
Edge atribuyó el cambio de los juegos de bares y salas de juegos a lugares más comunes, como restaurantes y grandes almacenes , a Space Invaders . [88] Su popularidad fue tal que fue el primer juego en el que el propietario de una máquina de juegos podía recuperar el costo de la máquina en menos de un mes, o en algunos lugares en una semana. [45]
Space Invaders ayudó a que los juegos de acción se convirtieran en el género dominante en los arcades y en las consolas. [89] Guinness World Records consideró a Space Invaders uno de los juegos de disparos arcade más exitosos en 2008. [67] Al describirlo como un "clásico arcade seminal", IGN lo incluyó en la lista número ocho de "shoot 'em up clásicos". [90] Space Invaders estableció la plantilla para el género de shoot 'em up. [91] Su éxito mundial creó una demanda de una amplia variedad de juegos de ciencia ficción , inspirando el desarrollo de juegos arcade, como Asteroids de Atari , [92] Defender de Williams Electronics y Galaxian y Galaga de Namco , que se inspiraron en la jugabilidad y el diseño de Space Invaders . [93] [94] Se podría decir que esta influencia se extiende a la mayoría de los juegos de disparos lanzados hasta el día de hoy, [25] incluidos los juegos de disparos en primera persona (FPS) como Wolfenstein , [95] [96] Doom , [97] Halo [98] y Call of Duty . [99] Space Invaders también influyó en otros géneros, incluidos los juegos de laberinto como Head On de Sega / Gremlin (1979), que adoptó el concepto de "dar ronda tras ronda" en lugar de un temporizador, [69] y los primeros juegos de exploración de mazmorras por computadora como Dungeons of Daggorath , que usaba sonidos de latidos similares para indicar la salud del jugador . [73]
El periodista tecnológico Jason Whittaker atribuyó a Space Invaders el fin de la crisis de los videojuegos de 1977 , causada por los clones de Pong que inundaron el mercado, y el comienzo de la era dorada de los videojuegos arcade (1978-1980). [100] Según The Observer , las versiones de consola doméstica de Space Invaders fueron populares y alentaron a los usuarios a aprender a programar; muchos se convirtieron en líderes de la industria. [74] 1UP.com afirmó que Space Invaders demostró que los videojuegos podían competir contra los principales medios de entretenimiento de la época: películas, música y televisión. [25] IGN atribuyó el lanzamiento del "fenómeno arcade" en América del Norte en parte a Space Invaders . [90] Electronic Games dijo que fue el impulso detrás de que los videojuegos se convirtieran en un pasatiempo de rápido crecimiento, y como "la atracción operada con monedas más popular de todos los tiempos". [101] Game Informer lo consideró, junto con Pac-Man , uno de los juegos arcade más populares; Se aprovechó la cultura popular y generó entusiasmo durante la época dorada de las salas de juegos. [102]
En 1995, la revista Flux clasificó a Space Invaders en el puesto número 1 de su "Top 100 Video Games". [103] En 1996, la revista Next Generation colocó a Space Invaders en el puesto número 97 de su lista de los "100 mejores juegos de todos los tiempos", diciendo que "ofrece una elegancia y simplicidad que no se encuentra en juegos posteriores como Phoenix [1980]". [104] IGN lo incluyó en la lista de los "10 juegos más influyentes" de 2007, citándolo como una fuente de inspiración para los diseñadores de videojuegos y el impacto que tuvo en el género de disparos . [65] The Times lo clasificó en el puesto número 1 de su lista de "Los diez videojuegos más influyentes de todos los tiempos" en 2007. [40] 1UP lo clasificó en el puesto número 3 de su lista de "Los 60 juegos más influyentes de todos los tiempos", afirmando que, a diferencia de los juegos de arcade anteriores que "eran intentos de simular cosas ya existentes", Space Invaders fue "el primer videojuego como videojuego, en lugar de simplemente una representación electrónica jugable de otra cosa". [105]
En 2008, Guinness World Records lo incluyó como el juego de arcade mejor calificado en impacto técnico, creativo y cultural. [18] Entertainment Weekly nombró a Space Invaders uno de los diez mejores juegos para la consola doméstica Atari 2600 en 2013. [106] En 2018, ocupó el puesto 87 en el metaanálisis estadístico de Video Game Canon de 48 listas de "mejores juegos" publicadas entre 1995 y 2017. [107] El sitio agregador de listas Playthatgame actualmente clasifica a Space Invaders como el 57.º mejor juego de todos los tiempos, juego del año y juego de la década de 1970. [108] En 2021, The Guardian lo incluyó como el tercer mejor videojuego de la década de 1970 , solo por debajo de Galaxian y Asteroids . [109]
1978 | Invasores del espacio |
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1979 | Invasores del espacio parte 2 |
1980 | Invasores del espacio II |
1981–1983 | |
1984 | El regreso de los invasores |
1985–1989 | |
1990 | Majestic Twelve: Los invasores del espacio, parte IV |
Miniinvasores | |
Invasores espaciales: Fukkatsu no Hola | |
Invasores del espacio 90 | |
1991–1992 | |
1993 | Invasores del espacio DX |
1994 | |
1995 | Space Invaders '95: El ataque de los loonies lunares |
Invasores de PD Ultraman | |
1996–1998 | |
1999 | Invasores del espacio X |
2000–2001 | |
2002 | Invasores del espacio EX |
Invasores del espacio | |
2003–2004 | |
2005 | La revolución de los invasores del espacio |
Evolución de los invasores del espacio | |
Invasores del espacio × Pac-Man | |
2006 | Yawaraka Sensha contra Space Invaders |
2007 | Pinball de los invasores del espacio |
Minna de Invasores | |
2008 | Invasores del espacio CX |
Space Invaders El atacante del ritmo | |
Los invasores del espacio se vengan | |
Invasores del espacio extremos | |
Invasores del espacio: Guerra mundial | |
2009 | Invasores del espacio extremo 2 |
Invasores del espacio: gen infinito | |
2010–2016 | |
2017 | Frenesí de los invasores del espacio |
Arkanoid contra Space Invaders | |
2018 | Invasores del espacio Gigamax |
2019 | |
2020 | Los invasores del espacio contraatacan |
2021 | Invasores del espacio: Héroes ocultos |
2022 | |
2023 | Space Invaders: Defensa mundial |
Space Invaders ha sido rehecho en numerosas plataformas y ha generado muchas secuelas. Los relanzamientos incluyen versiones portadas y actualizadas del juego arcade original. Las versiones portadas generalmente presentan diferentes gráficos y opciones de juego adicionales, por ejemplo, búnkeres de defensa en movimiento , disparos en zigzag, alienígenas invisibles y juego cooperativo para dos jugadores. [10] Los puertos en sistemas anteriores como las consolas domésticas Atari presentaban gráficos simplificados, [ aclaración necesaria ] mientras que los sistemas posteriores como Super Nintendo Entertainment System y PlayStation presentaban gráficos actualizados. Los juegos posteriores incluyen varios modos de juego e integran nuevos elementos en el diseño original. Por ejemplo, Space Invaders Extreme , lanzado en Nintendo DS y PlayStation Portable , integró elementos musicales en el juego estándar. [110] [111] Un spin-off de 2008 para WiiWare , Space Invaders Get Even , permite a los jugadores controlar a los alienígenas en lugar del cañón láser en una inversión de roles. [112]
En 1980, Bally lanzó una versión de pinball . Sin embargo, se incluyen pocos elementos del juego original y los extraterrestres se parecen a los xenomorfos de la película Alien ; Bally fue demandada más tarde por el parecido con los diseños de HR Giger . [113] Se convirtió en la tercera máquina de pinball más taquillera de 1980 en los Estados Unidos. [114]
Los ports han recibido críticas mixtas: la versión de Atari 2600 tuvo éxito, mientras que la versión de Nintendo Entertainment System tuvo una mala recepción. [10]
Taito ha lanzado varias secuelas arcade . La primera fue Space Invaders Part II en 1979; [115] [116] presentó gráficos en color, un modo de atracción , nuevos elementos de juego y agregó un intermedio entre el juego . [117] Según la Killer List of Videogames , este fue el primer videojuego en incluir un intermedio . [67] [117] El juego también permitió al jugador con la puntuación más alta firmar su nombre en la tabla de puntuaciones más altas . [118] Esta versión fue lanzada en los Estados Unidos como Deluxe Space Invaders (también conocido como Space Invaders Deluxe ), pero presentó un esquema de color gráfico diferente y un fondo de ciudad lunar. Otra secuela arcade, Space Invaders II , fue lanzada exclusivamente en los Estados Unidos. Estaba en un formato de mesa de cóctel con disparos alienígenas muy rápidos y un modo competitivo para dos jugadores . Durante el verano de 1985, Return of the Invaders fue lanzado con gráficos en color actualizados y movimientos y patrones de ataque más complejos para los alienígenas. [ 10] Las secuelas arcade posteriores incluyeron Super Space Invaders '91 , Space Invaders DX y Space Invaders '95 . Cada juego introdujo pequeñas adiciones de juego al diseño original. Al igual que el juego original, varias de las secuelas arcade se han convertido en artículos de colección, aunque algunas se consideran más raras. [78] En 2002, Taito lanzó Space Raiders , un juego de disparos en tercera persona que recuerda a Space Invaders . [119] [120]
Space Invaders y sus juegos relacionados han sido incluidos en recopilaciones de videojuegos . Space Invaders Anniversary fue lanzado en 2003 para PlayStation 2 e incluyó nueve variantes de Space Invader . [121] Un juego similar para PlayStation Portable, Space Invaders Pocket , fue lanzado en 2005. [122] Space Invaders , Space Invaders Part II y Return of the Invaders están incluidos en Taito Legends , una recopilación de los juegos arcade clásicos de Taito lanzados en 2005 para PlayStation 2, Xbox y PC. [123] [124] Super Space Invaders '91 , Space Invaders DX y Space Invaders ' 95 fueron incluidos en Taito Legends 2 , una recopilación de secuelas lanzada en 2006. [125]
Super Impulse lanzó una versión independiente como parte de su serie Tiny Arcade , junto con los juegos de Namco Pac-Man , Ms. Pac-Man y Galaxian . [126]
Virtuality Entertainment trabajó en un juego de Space Invaders para Atari Jaguar , que habría incluido soporte para el periférico Jaguar VR aún no lanzado ; sin embargo, el proyecto nunca entró en pleno desarrollo más allá de alcanzar las etapas de preproducción, y la única prueba restante de su existencia es un documento de diseño del juego . [127] [128]
Muchas publicaciones y sitios web utilizan el gráfico alienígena pixelado como un ícono para los videojuegos en general, incluida la revista de videojuegos Electronic Gaming Monthly , el sitio web de tecnología Ars Technica y el evento de conciertos Video Games Live . [25] También ha habido merchandising con temática de Space Invaders , incluidos collares y rompecabezas. [129] La tendencia continúa hasta el día de hoy, con sitios hechos a mano como Etsy y Pinterest que muestran miles de artículos hechos a mano con personajes de Space Invaders .
Space Invaders ha aparecido en numerosas facetas de la cultura popular . Poco después de su lanzamiento, cientos de artículos e historias favorables sobre el medio emergente de los videojuegos popularizado por Space Invaders se emitieron en televisión y se imprimieron en periódicos y revistas. El Torneo Space Invaders, organizado por Atari en 1980 y ganado por Rebecca Heineman , [130] fue el primer evento de deportes electrónicos (eSports), y atrajo a más de 10.000 participantes, estableciendo los videojuegos como un pasatiempo generalizado. [92] La ceremonia de los Premios Arcade se creó ese mismo año para honrar a los mejores videojuegos, y Space Invaders ganó el primer premio al Juego del Año (GoTY). [38] El impacto de Space Invaders en la industria de los videojuegos se ha comparado con el de The Beatles en la industria de la música pop. [131] Considerado "el primer videojuego ' superventas '", Space Invaders se convirtió en sinónimo de videojuegos en todo el mundo durante algún tiempo. [132]
Un año después de su lanzamiento, la Asociación de Padres y Maestros (PTA) japonesa intentó sin éxito prohibir Space Invaders por supuestamente inspirar absentismo escolar . [42] En América del Norte, los médicos identificaron una condición llamada " codo de Space Invaders " como una queja, [133] mientras que un médico en The New England Journal of Medicine nombró una dolencia similar como " muñeca de Space Invaders ". [134] Space Invaders también fue el primer juego en atraer controversia política cuando un proyecto de ley de un miembro privado de 1981 conocido como el "Proyecto de ley de control de Space Invaders (y otros juegos electrónicos)", redactado por el miembro del parlamento laborista británico (MP) George Foulkes , intentó permitir que los consejos locales restringieran el juego y otros similares mediante licencias por sus " propiedades adictivas " y por causar " desviación ". El diputado conservador Michael Brown lo defendió como un "placer inocente e inofensivo", que él mismo había disfrutado ese día, y criticó el proyecto de ley como un ejemplo de " creencias socialistas en la restricción y el control". Una moción para presentar el proyecto de ley ante el Parlamento fue derrotada por 114 votos contra 94; el proyecto de ley en sí nunca fue considerado por el Parlamento. [135] [136] [137] De manera similar, en los Estados Unidos, en el condado de Westchester, Nueva York , hubo un debate político controvertido en 1981 sobre una resolución para poner restricciones de edad en Space Invaders y otros juegos de arcade, luego de quejas de que los escolares desperdiciaban tiempo y dinero para el almuerzo, y llegaban tarde a la escuela; la resolución atrajo la atención nacional. [138]
Los músicos se han inspirado en Space Invaders para su música . El grupo pionero de synth pop japonés Yellow Magic Orchestra reprodujo sonidos de Space Invaders en su álbum homónimo de 1978 y en su exitoso sencillo "Computer Game", [139] este último vendió más de 400.000 copias en los Estados Unidos. [140] Pronto siguieron otras canciones pop basadas en Space Invaders , incluyendo discos de disco como "Disco Space Invaders" (1979) de Funny Stuff, [139] y las exitosas canciones " Space Invader " (1980) de The Pretenders , [139] "Space Invaders" (1980) de Uncle Vic, [141] y el éxito australiano " Space Invaders " (1979) de Player One (conocido en los EE. UU. como "Playback"), [142] que a su vez proporcionó la línea de bajo para "On and On" de Jesse Saunders (1984), [143] [144] la primera pista de música house de Chicago . [145] The Clash sampleó los efectos de sonido de Space Invaders en la canción "Ivan Meets GI Joe" de su cuarto álbum de estudio, Sandinista!
Video Games Live interpretó el audio de Space Invaders como parte de un "Classic Arcade Medley" retro especial en 2007. [146] En honor al 30.º aniversario del juego, Taito produjo un álbum, Space Invaders 2008. Fue lanzado por Avex Trax y presenta música inspirada en el juego. Seis canciones se usaron originalmente en la versión de PSP de Space Invaders Extreme . [147] La tienda de Taito, Taito Station, también presentó un video musical con temática de Space Invaders . [148]
En el piloto de 1982 de la serie The Powers of Matthew Star , David Star usa sus poderes para hacer trampa en el juego . Space Invaders se muestra con un fondo de color de la luna. Varias series de televisión han emitido episodios que hacen referencia o parodian a Space Invaders ; por ejemplo, Danger Mouse , [149] That '70s Show , [150] Scrubs , [151] Chuck , [152] Robot Chicken , [153] Teenage Mutant Ninja Turtles [154] y El asombroso mundo de Gumball . [155] Los elementos aparecen de forma destacada en el segmento "Raiders of the Lost Arcade" de " Anthology of Interest II ", un episodio de la serie animada Futurama . [156] [157]
Space Invaders también aparece en las películas Cherry 2000 (1987), Terminator 2: Judgment Day (1991) y Pixels (2015), mientras que su juego Deluxe apareció en Fast Times At Ridgemont High (1982). También aparece en Ralph el Demoledor (2012) de Disney . Warner Bros. Pictures está trabajando en una adaptación cinematográfica con Akiva Goldsman como productor. [158] [159] El 13 de febrero de 2015, Daniel Kunka iba a escribir el guion de la película. [160] El 12 de julio de 2019, Greg Russo iba a escribir el guion de la película, con Goldsman todavía produciendo junto a los socios de Safehouse Pictures, Joby Harold y Tory Tunnell . [161]
Se han publicado varios libros sobre Space Invaders , entre ellos Invasion of the Space Invaders: An Addict's Guide to Battle Tactics, Big Scores and the Best Machines (1982) de Martin Amis , [162] Tomb Raiders and Space Invaders: Videogame forms and Contexts (2006) de Geoff King y Tanya Krzywinska, [163] y Space Invaders (1980) de Mark Roeder y Julian Wolanski. [164]
A mediados de la década de 1990, la empresa de atletismo Puma lanzó una camiseta con un sello que tenía referencias a Space Invaders , es decir, una nave espacial apuntando al logotipo de la empresa (ver imagen de la derecha).
En 2006, Space Invaders fue uno de los varios medios relacionados con los videojuegos seleccionados para representar a Japón como parte de un proyecto compilado por la Agencia de Asuntos Culturales de Japón . [165] [166] Ese mismo año, Space Invaders se incluyó en la exposición Game On del Museo de Ciencias de Londres , destinada a mostrar los diversos aspectos de la historia , el desarrollo y la cultura de los videojuegos . [167] Space Invaders es parte de la exposición itinerante Game On del Barbican Centre . [168]
En el festival Belluard Bollwerk International de 2006 en Friburgo , Suiza, Guillaume Reymond creó una recreación en video de tres minutos de un juego de Space Invaders como parte del proyecto "Gameover" usando humanos como píxeles. [169] La exhibición GH ART en la Convención de Juegos de 2008 en Leipzig , Alemania, incluyó un juego de arte , Invaders!, basado en la jugabilidad de Space Invaders . El creador luego pidió que se eliminara de la exhibición luego de las críticas por elementos basados en los ataques del 11 de septiembre en los Estados Unidos. [170]
Un puente en Cáceres, España , proyectado por los ingenieros Pedro Plasencia y Hadrián Arias, presenta un diseño de pavimento basado en Space Invaders. El cañón láser, algunos disparos y varias figuras se pueden ver en la cubierta. [171] Un artista callejero francés , Invader , se hizo famoso al crear obras de arte en mosaico de extraterrestres de Space Invader en todo el mundo. [25] [172]
En 2014, dos zoólogos brasileños (Kury y Barros) describieron una nueva especie de arácnido como Taito Space Invaders. Se inspiraron en la semejanza de una mota en el escudo dorsal del animal con un alienígena típico de Space Invaders . El género Taito recibe su nombre de la empresa que produce Space Invaders . [173]
En 2018, Highways England lanzó una campaña titulada "No seas un invasor del espacio, mantente a salvo, quédate atrás" para crear conciencia sobre los peligros de conducir demasiado cerca de los demás vehículos. Las personas también pudieron pedir calcomanías gratuitas para los parachoques de sus automóviles para generar conciencia sobre la campaña. [174]
En 1980, unos 300.000 juegos arcade de Space Invader estaban en uso en Japón y otros 60.000 en los Estados Unidos.
Un año después de su lanzamiento en Estados Unidos, se vendieron 60.000 máquinas más.Un propietario de una sala de juegos dijo de Space Invaders que era el primer juego de arcade cuyo consumo " representaba
una parte significativa del coste de [comprar] el juego en una semana". Es decir, fue el primer videojuego que se amortizó en aproximadamente un mes.
Aproximadamente
8 millones
de personas jugaban al juego diariamente, gastando
2.600 millones
de yenes (114 millones de dólares estadounidenses) al día y obligando al Banco de Japón a realizar tres acuñaciones especiales de monedas de 100 yenes.
Según TEC, el juego arcade de Atari, Space Invaders, ha recaudado 2.000 millones de dólares, con ingresos netos de 450 millones de dólares.
Comparan esto con la película más taquillera de todos los tiempos, Star Wars, que recaudó solo 486 millones de dólares, para un total neto de 175 millones de dólares.
Space Invaders ofrecía una novedad: los jugadores tenían tres vidas. Aquellos que se volvían buenos en el juego podían jugar mientras pudieran evitar volar en pedazos.
La jugabilidad de Doom es, en esencia, familiar de los primeros clásicos como Space Invaders ... presenta al jugador el desafío claro y simple de sobrevivir mientras dispara a todo lo que se mueve.
Los desarrolladores de Halo son conscientes de su propio lugar en la historia de los videojuegos, y uno de ellos bromeó una vez diciendo que su juego podría considerarse como " Space Invaders en un tubo". La broma contiene una idea de doble filo: por un lado, Halo trata primero y finalmente sobre disparar a alienígenas; por otro lado, incluso el juego de disparos arcade en 2-D de 1978, Space Invaders, diseñado por Tomohiro Nishikado para la compañía Taito, es más interesante de lo que eso sugiere.
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: CS1 maint: nombres numéricos: lista de autores ( enlace )En el Reino Unido, el diputado laborista George Foulkes encabezó una campaña en 1981 para frenar la "amenaza" de los videojuegos, sosteniendo que tenían propiedades adictivas. Su "Proyecto de ley de control de Space Invaders (y otros juegos electrónicos)" fue presentado en la Cámara de los Comunes y sólo fue derrotado por un estrecho margen.
Originario de Chicago, donde el house se popularizó por primera vez, a Saunders se le atribuye la producción y el lanzamiento del primer sencillo de house, "On and On", en su propio sello Jes Say Records.