Doctor Pomus

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Doctor Pomus
Pomus en 1947
Información de fondo
Nombre de nacimiento	Jerome Solon Felder
Nacido	( 27 de junio de 1925 )27 de junio de 1925 Brooklyn , Nueva York , Estados Unidos
Fallecido	14 de marzo de 1991 (14 de marzo de 1991)(65 años) Manhattan , Nueva York, Estados Unidos
Géneros	Blues , rock and roll
Ocupación(es)	Cantante, compositora y productora

Jerome Solon Felder (27 de junio de 1925 - 14 de marzo de 1991), conocido profesionalmente como Doc Pomus , fue un cantante y compositor de blues estadounidense . ^[1] Es más conocido como el coautor de muchos éxitos del rock and roll . Pomus fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como artista no intérprete en 1992, ^[2] el Salón de la Fama de los Compositores (1992), ^[3] y el Salón de la Fama del Blues (2012). ^[4]

Nacido como Jerome Solon Felder en 1925 en Williamsburg , ^[5] Brooklyn , Nueva York , era hijo de inmigrantes judíos . ^[6] Asistió al Brooklyn College de 1943 a 1945. Felder se convirtió en un fanático del blues después de escuchar un disco de Big Joe Turner , "Piney Brown Blues". Habiendo contraído polio cuando era niño, caminaba con la ayuda de muletas. Más tarde, debido al síndrome pospolio exacerbado por un accidente, Felder dependió de una silla de ruedas.

Su hermano es el abogado neoyorquino Raoul Felder . ^[7]

Usando el nombre artístico Doc Pomus, el adolescente Felder comenzó a actuar como cantante de blues. Su nombre artístico no estaba inspirado en nadie en particular; solo pensó que sonaba mejor para un cantante de blues que Jerry Felder. Pomus afirmó que la mayoría de las veces, él era el único caucásico en los clubes, pero que como judío con polio, sentía un parentesco especial con los afroamericanos, mientras que a su vez, el público respetaba su coraje y estaba impresionado por su talento. Tocando en clubes de la ciudad de Nueva York y sus alrededores, Pomus a menudo actuaba con Milt Jackson , Mickey Baker y King Curtis . Pomus grabó alrededor de cuarenta lados como cantante en los años 1940 y 1950 para Chess, Apollo, Dawn, Gotham y otras compañías discográficas.

A principios de la década de 1950, Pomus comenzó a escribir artículos para revistas, así como a escribir canciones para Lavern Baker, Ruth Brown, Ray Charles y Big Joe Turner. En 1957 se casó con una aspirante a actriz de Broadway de Westville, Illinois, llamada Willi Burke. Se divorciaron en 1966. Su primera oportunidad como compositor llegó cuando los Coasters grabaron un éxito con la canción " Young Blood ", aunque la melodía había sido radicalmente cambiada por Jerry Leiber y Mike Stoller . Aun así, Pomus tuvo co-crédito como letrista, y pronto recibió un cheque de regalías por $ 2,500 (US $ 27,121 en dólares de 2023 ^[8] ), un evento que lo convenció de que la composición de canciones era una carrera que valía la pena seguir. En 1957, Pomus había dejado de actuar en favor de la composición de canciones.

Pomus colaboró ​​con el pianista Mort Shuman , a quien conoció cuando Shuman estaba saliendo con la prima más joven de Pomus. El compositor Otis Blackwell presentó al dúo a Hill & Range Music Co./Rumbalero Music en sus oficinas en el Brill Building de la ciudad de Nueva York . Pomus le pidió a Shuman que escribiera con él porque Pomus no sabía mucho sobre el rock and roll contemporáneo, mientras que Shuman estaba familiarizado con los artistas populares de la época. En su mayor parte, Pomus escribió las letras mientras Shuman componía las melodías , pero a menudo colaboraban en ambos aspectos de sus canciones. Juntos escribieron " A Teenager in Love ", " Save the Last Dance for Me ", " Hushabye ", " This Magic Moment ", " Turn Me Loose ", " Sweets For My Sweet " (un éxito de The Drifters , y más tarde de The Searchers ), " Go, Jimmy, Go ", " Little Sister ", " Can't Get Used to Losing You ", " Suspicion ", " Surrender " y " (Marie's the Name of) His Latest Flame ".

A finales de los años 1950 y principios de los 1960, Pomus escribió varias canciones con Phil Spector ("Young Boy Blues", "Ecstasy", "First Taste of Love" y "What Am I To Do?"), Mike Stoller y Jerry Leiber ("Young Blood" y " She's Not You "), y otros compositores de la era del Brill Building. Pomus también escribió " Lonely Avenue ", un éxito de 1956 para Ray Charles . ^[9]

En los años 1970 y 1980, en su apartamento de dos habitaciones en el undécimo piso del Hotel Westover en 253 West 72nd Street, Pomus escribió canciones con Dr. John , Ken Hirsch y Willy DeVille para lo que él decía eran "... esas personas que tropiezan en la noche, inciertas o no siempre tan seguras de exactamente dónde encajan y hacia dónde se dirigen". Estas canciones posteriores ("There Must Be A Better World", "There Is Always One More Time", "That World Outside", "You Just Keep Holding On" y "Something Beautiful Dying"), grabadas por Willy DeVille , BB King , Irma Thomas , Marianne Faithfull , Charlie Rich , Ruth Brown , Dr. John , James Booker y Johnny Adams , son consideradas por algunos, incluido el escritor Peter Guralnick , el músico y compositor Dr. John y el productor Joel Dorn , como firmas del mejor oficio de Pomus.

El documental AKA Doc Pomus (2012), concebido por la hija de Pomus, Sharyn Felder, dirigido por el cineasta Peter Miller, editado por Amy Linton y producido por Felder, Hechter y Miller, presenta la biografía de Pomus. ^[10]

Pomus murió el 14 de marzo de 1991, de cáncer de pulmón a la edad de 65 años en el Centro Médico de la Universidad de Nueva York en Manhattan. ^[5]

Junto con Shuman, y de forma individual, Pomus fue una figura clave en el desarrollo de la música popular . El dúo coescribió éxitos como « A Teenager in Love », « Save the Last Dance for Me », « This Magic Moment », « Sweets for My Sweet », « Viva Las Vegas », « Little Sister », « Surrender », « Can't Get Used to Losing You », « Suspicion », « Turn Me Loose » y « A Mess of Blues ». ^[11]

• Pomus fue elegido para el Salón de la Fama de los Compositores y el Salón de la Fama del Rock and Roll .
• En 1991, fue el primer receptor no afroamericano del Premio Pionero de la Rhythm and Blues Foundation . ^[12] Ray Charles presentó el premio a través de un mensaje pregrabado.
• La banda de funk Cameo estuvo fuertemente influenciada por el estilo de composición de Pomus y con frecuencia reconoce su impacto antes de interpretar su exitosa canción "Word Up".
• Su viejo amigo, el cantante de jazz Jimmy Scott , actuó en el funeral de Pomus, una actuación que resucitó su carrera. Otros asistentes fueron Seymour Stein , quien posteriormente contrató a Scott para Sire Records , y Lou Reed , quien a partir de entonces trabajaría regularmente con Scott hasta su muerte. Pomus había estado implorando a sus amigos que escucharan cantar a Scott durante muchos años. ^[13]
• La canción "Doc's Blues" ^[14] fue escrita como un tributo a Pomus por su amigo cercano, Andrew Vachss . La letra apareció originalmente en la novela de Vachss de 1990 Blossom . "Doc's Blues" fue grabada por el bluesman Son Seals en el último álbum de Seals, Lettin' Go . ^[15]
• Responsable de la introducción de Lou Reed a la industria musical a principios de la década de 1960, Pomus fue uno de los dos amigos a los que Reed conmemoró en su álbum de 1992 Magic and Loss .
• En 1995, Rhino Records lanzó un álbum tributo a Pomus titulado Till The Night Is Gone . Las canciones de Pomus son interpretadas por Bob Dylan , Brian Wilson , Dion , Dr. John , Irma Thomas , Solomon Burke , John Hiatt , Shawn Colvin , Aaron Neville , Lou Reed , The Band , BB King , Los Lobos y Rosanne Cash .
• En 2010, Ben Folds y Nick Hornby titularon Lonely Avenue a su álbum colaborativo en el que aparecía la canción "Doc Pomus" . La letra hacía referencia a un extracto de las memorias inacabadas de Pomus, del 21 de febrero de 1984: "Nunca fui uno de esos lisiados felices que tropezaban por ahí sonriendo y con los ojos brillantes, tratando de que el mundo chasqueara la lengua y sacudiera la cabeza tristemente en mi dirección. Nunca me mirarían y dirían: 'Qué tipo tan maravilloso y valiente ' ". El álbum presentaba letras del autor británico Hornby, con música del intérprete estadounidense Folds. Fue lanzado el 28 de septiembre de 2010.
• El personaje de John Goodman en la comedia dramática de 2013 de los hermanos Coen, Inside Llewyn Davis, se inspiró vagamente en Pomus. ^[16]
• Las canciones escritas o coescritas por Doc Pomus han sido grabadas por Joe Cocker, ZZ Top, Ray Charles, Elvis Presley, Elvis Costello, Dean Martin, Andy Williams, The Beatles, Bad Company, Leonard Cohen, Van Morrison, Led Zeppelin, Bruce Springsteen, Michael Buble, Dolly Parton, Emmy Lou Harris, Bob Dylan, Brian Wilson, Harry Nilsson, John Hiatt, The Beach Boys, BB King, The New York Dolls, Shawn Colvin, Los Lobos, Dion y cientos de otros.
• El libro de Bob Dylan de 2022, La filosofía de la canción moderna , está dedicado a Doc Pomus.

• Halberstadt, Alex (2007). Lonely Avenue: La improbable vida y época de Doc Pomus . Nueva York: Da Capo Press . ISBN 978-0306813009.

• La página de inicio oficial de Pomus Songs, Inc.
• Doc Pomus en AllMusic
• Discografía de Doc Pomus en Discogs
• Doc Pomus en IMDb
• Biografía de Doc Pomus
• Doc Pomus y Mort Shuman
• Entradas en repertoire.bmi.com