"Dividir" | ||||
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Sencillo de Beyoncé | ||||
del álbum Beyoncé | ||||
Liberado | 25 de febrero de 2014 ( 25-02-2014 ) | |||
Grabado | 2013 | |||
Estudio | Jungle City Studios , Oven Studios ( Nueva York ) | |||
Género | ||||
Longitud | 5:19 | |||
Etiqueta | Columbia | |||
Compositor(es) | ||||
Productor(es) |
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Cronología de los singles de Beyoncé | ||||
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Videos musicales | ||||
« Partition » es una canción grabada por la cantante y compositora estadounidense Beyoncé para su quinto álbum de estudio homónimo lanzado en 2013. Beyoncé coescribió y coprodujo la canción con Justin Timberlake , Timbaland , Jerome «J-Roc» Harmon , Dwane «Key Wane» Weir y Mike Dean , con escritura adicional de The-Dream y producción adicional de Jordy «Boots» Asher . La canción fue enviada a la lista de música urbana contemporánea el 25 de febrero de 2014 como el tercer sencillo de Beyoncé por Columbia Records .
La canción consta de dos partes, tituladas individualmente " Yoncé " y " Partition ". "Partition" ha sido descrita como "electro-R&B" que se mueve "desde un sonido pop dulce de grupo de chicas hasta el hip-hop sucio del sur". Su producción musical consiste en un arreglo sintetizado escaso, una línea de bajo potente y un ritmo de batería pesado . Explorando la naturaleza profunda y sexual de Beyoncé , "Partition" describe las relaciones sexuales en la parte trasera de una limusina. El minuto final de la canción presenta una interpolación de palabra hablada tomada del doblaje francés de la película de 1998 El gran Lebowski , un discurso originalmente pronunciado por Julianne Moore .
Tras el lanzamiento del álbum, "Partition" empezó a sonar en las radios de música urbana contemporánea de Estados Unidos. Desde entonces, alcanzó el puesto número 23 en la lista Billboard Hot 100 de Estados Unidos , el número nueve en la lista Hot R&B/Hip-Hop Songs de Estados Unidos y el número uno en la lista Hot Dance Club Songs de Estados Unidos .
Los videos musicales que acompañan a «Yoncé» y «Partition» fueron lanzados el 13 de diciembre de 2013 en Beyoncé . El primer clip fue dirigido por Ricky Saiz y filmado en las calles de Brooklyn , Nueva York , mientras que el segundo fue dirigido por Jake Nava y filmado en el club de cabaret parisino , Crazy Horse . Tanto «Yoncé» como «Partition» se agregaron a la lista de canciones y se interpretaron en vivo durante la segunda etapa europea de The Mrs. Carter Show World Tour (2013-14) y más tarde durante On the Run Tour (2014), The Formation World Tour (2016) y Renaissance World Tour (2023). Ambas canciones se interpretaron en los MTV Video Music Awards de 2014 como parte de un popurrí del álbum homónimo de la cantante.
"Partition" fue escrita por Terius Nash , Justin Timberlake , Timothy Mosley , Beyoncé , Jerome Harmon , Dwane Weir , Charisse Hill y Mike Dean . [1] La producción estuvo a cargo de Timberlake, Beyoncé, Dean, Jordy "Boots" Asher, así como Mosley, Harmon y Wane bajo sus nombres artísticos Timbaland, J-Roc y Key Wane respectivamente. [1] "Partition" fue concebida como una canción de dos partes, la primera de las cuales se llama "Yoncé". [2] El ritmo de batería original de esta última fue creado por Timberlake en un balde . [2] Mike Dean luego agregó los sintetizadores principales, aplausos y cuerdas de Dropping 808. Beyoncé describió el sonido que creó como "orgánico" y dijo: "Me recordó a estar en la escuela secundaria durante los descansos del almuerzo, cuando recién comienzas a hacer estilo libre". [2] El trío decidió quedarse con los baldes ya que Beyoncé quería una producción orgánica. [2] Luego, The-Dream comenzó a escribir algunas de las letras, incluida "Yoncé todo en su boca como licor". [2] Beyoncé lo encontró incómodo al principio, pero pronto le encantó la frase, lo que llevó al nacimiento de su nuevo alter ego , Yoncé. [2] La cantante reveló que estaba "avergonzada" después de grabar "Partition" debido a su letra abiertamente sexual. [3] Hablando sobre cómo se materializó la otra parte de la canción, Beyoncé dijo:
Me recuerda a cuando estaba en mi auto cuando era adolescente. Me recuerda a cuando mi esposo y yo nos conocimos por primera vez, y él intenta conquistarme y piensa que soy la chica más sexy del mundo. Tenía toda esta fantasía de estar en el auto y toda esta película se reproducía en mi cabeza. No tenía lápiz ni papel. Llegué al micrófono y dije: "Oh, presiona Grabar". [3]
La canción fue producida en Jungle City Studios y Oven Studios en la ciudad de Nueva York . [1] Una vez que el equipo de producción hizo los arreglos musicales, la música fue grabada por Stuart White, Chris Godbey , Ann Mincieli y Bart Schoudel. [1] White y Tony Maserati mezclaron la pista mientras que la ingeniería de audio estuvo a cargo de James Krausse y Matt Weber con la asistencia de Justin Hergett, Chris Tabron y Matt Wiggers; el segundo ingeniero fue Ramon Rivas. [1] La masterización de audio estuvo a cargo de Tom Coyne y Aya Merrill. [1] Timberlake y Timbaland sirvieron como coristas y grabaron la voz de Beyoncé. [1] La sección hablada hacia el final de «Partition» fue grabada por Hajiba Fahmy, uno de los bailarines de Beyoncé. [1] «Partition» impactó oficialmente la radio urbana contemporánea de Estados Unidos el 25 de febrero de 2014 como el tercer sencillo de Beyoncé . [4] "Partition" también impactó oficialmente a las estaciones de radio en Italia el 28 de marzo de 2014. [5]
"Partition" ha sido descrita como " electro - R&B " que se mueve "desde un dulce sonido pop de grupo de chicas hasta el hip-hop sucio del sur". [9] [10] [11] Se basa en un ritmo caribeño sinuoso [10] y ritmos pesados espaciales [12] [13] proporcionados por tambores tom y bombos Roland TR-808 . [14] [15] La pista también consta musicalmente de pulsos de sintetizador dispersos , pequeños swoops y chasquidos de dedos . [16] [17] La letra es francamente sexual; [18] Melissa Locker de la revista Time escribió que "Partition" no deja ninguna insinuación sexual sin tocar. [19] Al comentar sobre los estilos vocales de Beyoncé y la experimentación en la pista, Annie Zaleski de Las Vegas Weekly señaló que muestra mucha actitud a través de sus líneas y adorna su canto con trinos : rápidas alternancias entre dos notas adyacentes , generalmente un semitono o tono de distancia. [20] Zaleski escribió además que Beyoncé adopta un estilo vocal basado en el doo-wop para cantar algunas de las letras e incluso emite ronroneos ocasionales (sonidos murmurados que expresan placer). [20]
La canción comienza con un breve clip de audio de llamada y respuesta de The Mrs. Carter Show World Tour , el 31 de mayo de 2013 en Amberes, mientras Beyoncé le pregunta a la multitud "Déjenme [ sic ] escucharlos decir '¡Hayyy [ sic ] Sra. Carter!'". [18] Luego pasa a lo que Andrew Hampp de la revista Billboard llamó el "himno de las matonas" de "Yoncé". [18] Beyoncé ofrece versos medio rapeados en la primera mitad de la canción, [21] en los que la protagonista femenina se burla de los sujetos masculinos en un club mientras llama la atención. [22] En el primer verso , advierte a las otras mujeres en el club: "Todas las chicas aquí tienen que mirarme de arriba a abajo / Todas en Instagram son pasteles por libra". La cantante agrega en el segundo verso: "Estornudé al ritmo y el ritmo se volvió más enfermo". [18] "Yoncé" cierra con el puente mientras Beyoncé canta repetidamente, "Yoncé todo en su boca como licor", [15] mientras una sirena ascendente hace eco sobre un bajo staccato que golpea fuerte y uniformemente en el fondo. [23]
La segunda parte, titulada "Partition", está precedida por el sonido de los clics de las cámaras de los paparazzi y el zumbido de una ventana, que la separa de la primera parte "Yoncé". [7] [25] "Partition" tiene una producción fracturada y trata líricamente sobre la protagonista femenina teniendo sexo con su interés romántico en el asiento trasero de una limusina. [26] [27] Caitlin White, escribiendo para The 405 , destacó que la canción detalla una relación romántica en la que las mujeres no actúan como objetos sexuales durante las relaciones sexuales, sino que utilizan "el acto físico del amor como una forma de agencia", del cual obtienen placer. [22] "Partition" ganó una atención significativa por sus letras explícitas, [28] con frecuentes referencias a las líneas iniciales del primer verso en el que Beyoncé le pide a su chofer que coloque la partición. [26] [29]
En las líneas del estribillo , Beyoncé adopta una voz susurrante, cantando que quiere complacer a su hombre, "Tómame todo / Solo quiero ser la chica que te gusta, la chica que te gusta". [16] [29] El minuto final de la canción presenta una interpolación de palabras habladas en francés, que se traduce aproximadamente como: "¿Te gusta el sexo? Sexo. Quiero decir, la actividad física. Coito. ¿Te gusta? ¿No te interesa el sexo? Los hombres piensan que las feministas odian el sexo, pero es una actividad muy estimulante y natural que las mujeres aman". David Haglund y Forrest Wickman de la revista Slate notaron similitudes innegables entre esta sección hablada y una cita de la actriz Julianne Moore en la película de 1998 El gran Lebowski . [30] En mayo de 2014, durante una entrevista con Vanity Fair , Lewinsky abordó la letra de la canción que la mencionaba, diciendo: "Gracias, Beyoncé, pero si estamos hablando de verbos, creo que quisiste decir 'Bill Clinton estaba todo en mi vestido'". [31]
Glenn Gamboa de Newsday escribió que Beyoncé "canaliza su Prince interior, pasando de un dulce sonido pop de grupo de chicas a un hip-hop sucio del sur". [9] Michael Cragg de The Guardian destacó que Beyoncé da la mejor explicación de la razón de ser del álbum a través de la línea, "La radio dice que lo aceleres / yo solo voy más lento". [21] Además elogió la forma en que Beyoncé rapea a medias "con un gruñido delicioso" en la primera parte de la canción. [21] Muchos críticos, incluidos Una Mullalay de The Irish Times y Greg Kot del Chicago Tribune, dieron la bienvenida al rap de Beyoncé en "Partition" y lo compararon con el trabajo de la artista discográfica británica MIA [32] [33] Andrew Barker de la revista Variety destacó que entre las canciones que hablan de sexualidad en Beyoncé , "ninguna se compara con la absolutamente abrasadora 'Partition'". [34] También elogió cómo Beyoncé "lanza algunas rimas de batalla de la vieja escuela" con la línea, "Estornudé en el ritmo y el ritmo se volvió más enfermo", siendo una destacada. [34] De manera similar, Miles Marshall Lewis de la revista Ebony señaló que líneas como, "Estornudé en el ritmo y el ritmo se volvió más enfermo / Yoncé todo en su boca como licor", harían sonreír a los oyentes. Elogió cómo Beyoncé "derrama letras ... en un flujo seguro" y concluyó: "Como rapera cantante, sigue siendo mucho más preciosa que feroz". [15]
Andrew Hampp de la revista Billboard elogió la memorabilidad de la letra y escribió que "'Partition' es otra canción más de 'gettin' freaky with my baby', con algunas de las líneas más francamente sexuales de Bey hasta ahora". [18] De manera similar, Eliana Dockterman de la revista Time elogió el contenido lírico de "Partition"; señaló que ejemplifica adecuadamente "la encarnación del feminismo moderno para una generación que ha sido reacia a reclamar la palabra" y elogió además cómo Beyoncé "expresa su deseo de complacer [a su pareja] mientras sigue proyectando una personalidad feroz e independiente". [29] Melissa Locker, que también escribe para la revista Time , sugirió que Beyoncé debería trabajar con Timbaland más a menudo ya que "sus ritmos sensuales combinados con sus letras con clasificación R y el estribillo pegadizo 'Tomó 45 minutos para vestirse bien / Y ni siquiera vamos a llegar a este club', hacen una combinación cautivadora". [19] Chris Bosman de la misma publicación escribió una extensa reseña de la canción:
Pero Beyoncé no es todo sentimentalismo, porque una gran parte de ser Beyoncé en Estados Unidos en 2013 es ser una criatura sexual y no solo no tener miedo de ese hecho, sino deleitarse (y deleitarse) con confianza. La amorfa y cambiante canción que combina el trap de Houston con Noah Shebib, 'Partition', ejemplifica este sentimiento particular. En la pista, la reina Bey le dice a su chofer que coloque la mampara porque 'no necesito que veas a 'Yoncé de rodillas'; usa a Monica Lewinsky como eufemismo para referirse a su hombre que termina de arreglarle la ropa; revela que 'le gusta llamarme Peaches cuando nos ponemos así de guarros'; y repite que le tomó '45 minutos arreglarse / y ni siquiera vamos a llegar a este club'. Y en quizás el momento más salvaje de un álbum lleno de movimientos audaces, Beyoncé incluye la traducción al francés del monólogo de Julianne Moore "Las feministas aman el sexo" de El gran Lebowski . [24]
Ryan B. Patrick de Exclaim! señaló que las canciones en la línea de "Partition" muestran de manera efectiva la diversidad de género, el rango vocal de Beyoncé y "una inclinación por la experimentación musical". [35] Matthew Perpetua de BuzzFeed elogió la sección hablada en francés de "Partition", comparándola con la muestra de Chimamanda Ngozi Adichie en " Flawless " y agregó: "Es bueno que estas ideas no sean expresadas directamente por la propia Beyoncé -en contexto, estos fragmentos son como citas reblogueadas que enmarcan sus intenciones artísticas- porque sabe que no necesita ser tan didáctica cuando en realidad está cantando sobre sexo, y hacerlo derrotaría su punto sobre ser dueña de sus placeres". [27] Caitlin White de The 405 escribió extensamente sobre "Partition" como una canción que muestra efectivamente que Beyoncé "se catapulta a sí misma desde su propia feminidad hacia la personalidad al posicionar la sexualidad femenina como una construcción poderosa y amorfa, una que trasciende el cuerpo femenino incluso mientras lo eleva". White concluyó que la cantante no se exalta a sí misma para convertirse en "el objeto sexual más alto o una princesa pop egoísta", sino que se unge a sí misma "como diosa sexual, ella desea y es deseada a la vez, realizada y satisfactoria". [22] Mikael Wood del Los Angeles Times escribió que "la espeluznante, casi perversamente despojada 'Partition' refleja [la] determinación [de Beyoncé], poco común entre las superestrellas, de seguir impulsando creativamente". [36]
En la encuesta anual de críticos de masas Pazz y Jop de lo mejor del año en música en 2013, "Partition" fue clasificada en el puesto número 124. [37] En julio del año siguiente, los escritores de la revista Spin la colocaron en el puesto número cuatro en la lista de las 57 mejores canciones hasta el momento, con un escritor de la publicación notando algo "intensamente gratificante sobre toda la obscenidad en el éxito de striptease, botín caído" y agregó que "rezuma estilo acrobacia e inmediatamente se convirtió en un himno tímido para las mujeres amantes del pop; una canción para exhibir, pavonearse y saltar, y no solo porque el ritmo también lo hace". [38] Pitchfork Media incluyó la canción en el puesto 26 en su lista de fin de año para 2014. [39] La editora de Cosmopolitan, Eliza Thompson, clasificó a "Partition" como la Mejor Canción de 2014 en su lista de fin de año. [40] Consequence of Sound consideró a Partition la 62.ª mejor canción de la década de 2010. [41]
En el Billboard Hot 100 de Estados Unidos , «Partition» debutó en el puesto número 86 durante la semana que finalizó el 25 de enero de 2014 sin ser lanzada como sencillo. Después de varias semanas de pasar diferentes posiciones en la lista, pasó del puesto 97 a su posición máxima de 23 durante la semana que finalizó el 15 de marzo de 2014 en su octava semana en la lista. [42] [43] La canción pasó un total de 21 semanas en la lista y fue vista por última vez en la posición 44. [44] «Partition» se convirtió en el décimo número uno de Beyoncé en la lista US Hot R&B/Hip-Hop Airplay , extendiendo su récord de mayor cantidad de líderes entre las mujeres. [45] También se convirtió en el vigésimo número uno de Beyoncé en la lista estadounidense Hot Dance Club Songs para la edición del 17 de mayo de 2014, lo que la convirtió en la tercera artista con más números uno en la lista, detrás de Madonna (43) y Rihanna (22). [46] En agosto de 2022, fue certificado 4× platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) lo que denota ventas y reproducciones de 4.000.000 de unidades en ese país. [47]
En el Reino Unido, "Partition" entró en el UK Singles Chart y el UK R&B Chart , en los números 90 y 15 respectivamente el 8 de marzo de 2014. [48] [49] La semana siguiente, pasó al 74 y 12 en las listas respectivamente, que eventualmente se convirtieron en sus posiciones más altas. [50] [51] En Irlanda, el sencillo entró en el Irish Singles Chart en su posición máxima de número 57 para la semana que terminó el 13 de marzo de 2014. [52] La semana siguiente, que también marcó su última, cayó a la posición de 83 pasando un total de dos semanas en la lista. [53] En otros lugares, "Partition" apareció en las listas Ultratip en ambas regiones de Bélgica (Valonia y Flandes), en Francia y en Corea del Sur. [54] [55]
Los videos musicales de «Yoncé» y «Partition» fueron lanzados el 13 de diciembre de 2013 en Beyoncé a través de iTunes Store . [56] El video de «Partition» fue subido a la cuenta oficial de Vevo de Beyoncé el 25 de febrero de 2014 [57] mientras que el de «Yoncé» fue subido el 24 de noviembre de 2014 para coincidir con el lanzamiento de Beyoncé: Platinum Edition . [58]
El video de "Yoncé" fue dirigido por Ricky Saiz, y presenta a las modelos de moda y video Chanel Iman , Jourdan Dunn y Joan Smalls . [1] [59] La filmación se llevó a cabo en las calles de Brooklyn , Nueva York . [60] El director quería agregar "una estética cruda, tipo lo-fi, muy neoyorquina, sucia y oscura" al video. [61] A través del clip, Beyoncé presenta a los espectadores a su nuevo alter ego Yoncé, cuyas preferencias incluyen Brooklyn, su parrilla y "ser la chica más sexy del club". [59] [61] Beyoncé se inspiró en las imágenes del video de 1990 dirigido por David Fincher para " Freedom " de George Michael y conceptualizó una "versión callejera contemporánea" del clip de "Yoncé". [62] [63] "Freedom" también presentó la actuación de sincronización de labios de varias supermodelos contemporáneas. [60]
Saiz quería mantener el video principalmente en el momento sin mucha narrativa; dijo, "[Yo] quería que fuera más sobre las chicas, haciendo la actuación con Beyoncé en un segundo plano como una especie de personaje de madama"; para transmitir esa idea, la cantante no canta la letra de la canción en el video. [61] [64] Él imaginó el clip como "sexy y provocativo, pero no tan evidente", inclinándose hacia visuales más sofisticados. En una entrevista con la revista New York , Saiz afirmó que hay muchas referencias al erotismo de los años 90 y al video de 1995 de " Human Nature " de la cantante estadounidense Madonna en el clip de "Yoncé". [25] Al profundizar más en la filmación del video, Saiz le dijo a BuzzFeed: "Las chicas fueron increíbles. Todos dejaron el ego en la puerta y todos estábamos allí para hacer algo divertido y especial". [25] Describió al elenco como "espontáneo y para nada artificial". [64] Joan Smalls reveló durante una entrevista que el equipo no siguió un guión determinado durante la filmación y agregó que estaba "abierto a interpretación"; mencionó la escena en la que lame el pecho de Beyoncé como idea propia, inspirándose en la letra de la canción. [65]
El video de "Yoncé" comienza con un primer plano de la boca de una mujer. Beyoncé y las modelos están vestidas por Karen Langley con cuero, medias de red y tirantes mientras posan contra una pared de ladrillos, con cámaras que muestran destellos de piel, primeros planos de labios y movimientos eróticos de lengua. [64] Durante un punto del video, se ve a Smalls lamiendo el pecho de la cantante. [59] [66] En una escena, Beyoncé luce un body moldeado de Yves Saint Laurent con pezones perforados. [64] Durante otra escena, se la ve con pantalones cortos de mezclilla, una chaqueta de cuero con mangas con estampado de leopardo y un collar de All Saints Valtari. [67] También se la ve con un body naranja recortado de Hervé Leger con un abrigo y tacones. [68] El clip termina con la cantante caminando por una pasarela con fotógrafos tomándole fotos y gritando su nombre. La escena final debía estar en línea con la letra "Bienvenido a París" y ayudar a la transición a la segunda parte de la canción, "Partition". [61]
Allison Davis de la revista New York describió el video de "Yoncé" como "contemporáneo, crudo y voyeurista" con "erotismo de la era de los noventa y sexualidad sutil", antes de resumir el visual como "dos minutos y cuatro segundos de moda y sexo". [64] Michael Zelenko de The Fader encontró una "visión hipersexualizada de labios rojo rubí, lenguas, pantalones cortos y trajes de red" que se presenta en el clip. [69] Conor Behan de The Independent apodó a "Yoncé" como una "actualización callejera" de "Freedom! '90" de George Michael. [11] La escritora de Entertainment Weekly Hillary Busis describió el video como "súper sexy" y elogió aún más la personalidad exhibida de la cantante. [70] Joanna Nikas de The New York Times describió el aspecto del personaje que Beyoncé retrató en el video de la canción como "feroz". [68] Whitney Phaneuf del sitio web HitFix señaló que su concepto era una pasarela de estilo callejero y concluyó: "Las cuatro mujeres posan en callejones oscuros y contra paredes de ladrillo, proyectando una imagen dura y seductora que combina con la canción". [71] Nicole James del sitio web Fuse calificó el clip como muy "sexy". [59] Erin Donnelly del sitio web Refinery29 consideró que el clip era una de las "ofertas más sexys" de la cantante hasta el momento. [72] Lindsey Weber, que escribe para Vulture, señaló que Beyoncé no se vio eclipsada por las modelos en el video. [73] La editora de Vanity Fair, Michelle Collins, elogió el hecho de que la cantante fuera lo suficientemente valiente como para "rodearse de tres de las supermodelos más hermosas del mundo". [74] Una crítica más mixta vino de Brent DiCrescenzo de la revista Time Out , quien comentó que el rodaje del video duró solo varias horas. [75]
El video de "Partition" fue dirigido por Jake Nava y fue filmado en el club de cabaret parisino Crazy Horse , [25] con escenas de apertura filmadas en el Château de Ferrières . Jay Z hizo un breve cameo en el video. Fue filmado rápidamente ya que tuvo que viajar a Londres para un concierto después del tiroteo. En un comentario de video para el álbum, Beyoncé dijo: "El día que me comprometí fue el cumpleaños de mi esposo y lo llevé a Crazy Horse. Y recuerdo que pensé, 'Maldita sea, estas chicas son geniales'. Pensé que era el espectáculo más sexy que jamás haya visto. Y pensé, 'Ojalá estuviera allí, ojalá pudiera realizar eso para mi hombre...' Así que eso es lo que hice para el video". [76] Hablando sobre el video, Nava señaló que para el rodaje, Beyoncé estaba tratando de ser "incluso más atrevida de lo que ha sido en el pasado". Durante el rodaje, intentó además "crear y capturar un poco de intimidad genuina" entre la cantante y su marido. [77] Durante un comentario sobre el vídeo de la canción, Beyoncé reveló su motivación para filmarlo diciendo:
"Pesaba 195 libras cuando di a luz... Trabajé como loca para recuperar mi cuerpo. Quería mostrar mi cuerpo. Quería demostrar que se puede tener un hijo y que se puede trabajar duro y recuperar el cuerpo. Sé que hay muchas mujeres que sienten lo mismo después de dar a luz. Puedes tener un hijo y seguir divirtiéndote y seguir siendo sexy y seguir teniendo sueños y seguir viviendo para ti misma. No me avergüenzo de ello y no siento que tenga que proteger esa parte de mí porque creo que la sexualidad es un poder que todas tenemos". [76]
La historia del video fue pensada para ilustrar la letra de la canción. Representa las fantasías sexuales de una ama de casa rica y aburrida interpretada por Beyoncé que intenta seducir a su hombre mientras desayuna en su casa vestida con una bata blanca. El video comienza con varias tomas de una gran mansión en la que se ve a la cantante en una de las habitaciones. Ella intenta llamar la atención de su hombre mientras lee un periódico. Como él no la nota, ella tira una servilleta al suelo y su sirvienta viene a levantarla. [78] El clip pasa a escenas de Beyoncé vestida con un traje victoriano adornado con joyas y una máscara en sus manos, haciendo playback de la letra y bailando al ritmo de la canción. Después, se la ve entrando en una limusina en la que Jay-Z ya está adentro. Las escenas de Beyoncé con un abrigo negro y lencería caminando delante del coche también se entrelazan a lo largo del video. [78]
El coche se detiene frente al club Crazy Horse. Las siguientes escenas muestran a la cantante emergiendo en un escenario diferente con un fondo negro, así como bailando encima de un piano de cola. Más tarde, se la ve con manos femeninas sobre su cuerpo mientras baila seductoramente. Otras escenas la muestran usando lencería y realizando un baile en barra con varias otras bailarinas. Poco después, Beyoncé realiza un baile de silla coreografiado en silueta sobre un fondo morado mientras se ve a Jay-Z entre el público mirándola mientras fuma un cigarro. El final del video muestra a la cantante bailando con otra mujer a su lado con una impresión de guepardo proyectada. Los últimos segundos cortan a la mesa del desayuno donde se ve a Beyoncé. [79] Para el video, la cantante usa un corsé de archivo de Christian Lacroix, guantes de encaje de Chanel y una máscara de cristal de Atelier Swarovski. [80]
En una reseña del video, Jon Blistein de Rolling Stone lo describió como "extravagante, brillante", elogiando aún más los movimientos de baile. Concluyó que el final fue en un estilo clásico de "todo fue un sueño" cuando las escenas volvieron al principio. [79] Melinda Newman, que escribe para HitFix, lo describió como NSFW , altamente estilizado y una recuperación de la sexualidad de la cantante. [81] Whitney Phanuef del mismo sitio web elogió el clip como el mejor de Beyoncé , destacando aún más su "inolvidable combinación de canción/video" acompañada de erotismo y la sexualidad post-infancia de Beyoncé. [71] Melissa Locker, que escribe para Time, declaró que la cantante se puso "adecuadamente XXX" para el clip "candente" y agregó que haría que los espectadores pensaran de manera diferente sobre la palabra "melocotones". [82] Edwin Ortiz de Complex sintió que durante los diversos cambios de vestuario, cada atuendo era mejor que el anterior. [83] Ashley Lee de The Hollywood Reporter clasificó el video como "adornado" y opinó que Beyoncé retrató a una aristócrata soñando despierta sobre el afecto. [84] De manera similar, Michael Zelenko de The Fader describió a su personaje como una aristócrata "en desesperada necesidad de atención física" y notó similitudes con la película True Lies en la escena del striptease. [69] John Boone de E! Online elogió la sensualidad general del video y el look de la cantante en varias escenas. [85] Al elogiar el video como "candente", Dan Reilly de Spin notó la variedad de atuendos reveladores que usa Beyoncé y concluyó "[n]o hay desnudez, pero el video ciertamente se acerca". [57] Escribiendo en nombre de Vanity Fair , Michelle Collins afirmó en su reseña: "Si eres fanático de las rutinas burlescas hermosamente coreografiadas, así como de las mujeres de treinta años que desafían la lógica de la celulitis, 'Partition' es un buen punto de partida en tu viaje a través de 'Beyoncé' de Beyoncé". [74] Alice Newbold de The Daily Telegraph elogió la naturaleza explícita del video y afirmó que mostraba a Beyoncé como "una dama atrevida en una misión para demostrar que está de vuelta en el juego". [86]
Conor Behan de The Independent calificó el clip como "sexy sin esfuerzo". [11] Jon Dolan de Rolling Stone describió el video de la canción como el más NSFW del álbum. [87] Brent DiCrescenzo de Time Out se refirió al clip de "Partition" como un video clásico de MTV. [75] Una crítica más negativa vino de Trent Wolbe de The Verge, quien criticó la contribución de Nava al álbum como poco interesante. [88] La escritora del Daily Telegraph, Sarah Crompton, afirmó que el video parecía adecuado para un sitio web pornográfico y describió sus imágenes como "un club de striptease disfrazado de musical de Busby Berkeley ". Crompton continuó calificando el mensaje que enviaba el video de "peculiar" y agregó que la cantante debería tratar de convertirse en un mejor modelo a seguir para las niñas. [78] Vivienne Pattison de Mediawatch-uk comentó que tales imágenes mostraban que Beyoncé se había "vendido" y socavado su posición como "modelo a seguir" y sus "poderosos mensajes previos que empoderaron a mujeres y niñas". [89] A principios de marzo de 2014, Bill O'Reilly criticó el video de "Partition" durante su programa The O'Reilly Factor transmitido en Fox News . [90] Dijo que representaba la glorificación del sexo en la parte trasera de una limusina y criticó que las adolescentes se ven influenciadas por la cantante, y agregó: "¿Por qué lo haría cuando sabe la devastación que causan los embarazos no deseados... y las familias fracturadas [...] Creo que Beyoncé, lo que ha hecho aquí, es inexplicable". [91] En respuesta a estas afirmaciones, Kevin Allred de la Universidad Rutger argumenta que "Beyoncé no está sensacionalizando su propio cuerpo y poniéndolo en exhibición para que los espectadores se queden boquiabiertos. Más bien, ella realiza la cosificación histórica de los cuerpos femeninos negros y repite esa cosificación para señalar que, estereotípicamente, las mujeres negras han tenido pocos medios de atraer la atención más allá de las actuaciones sexuales. Llega tan lejos como para obligar al espectador a ser cómplice de esta cosificación al posicionarlo como el espectador directo del espectáculo que está representando". [ 92] El video fue nominado en la categoría de Video del Año en los Premios BET de 2014. [93] En los MTV Video Music Awards de 2014 fue nominado en las categorías de Mejor Coreografía y Mejor Video Femenino . [94] [95]
Tanto "Yoncé" como "Partition" fueron parte del setlist de la segunda etapa europea de The Mrs. Carter Show World Tour y la primera presentación de ambas pistas tuvo lugar en Glasgow en el SSE Hydro Arena el 20 de febrero de 2014. [96] Durante la presentación de las canciones, Beyoncé realizó coreografías similares a las que se ven en los videos musicales de las canciones con sus bailarines de fondo. [97] El final de "Partition" vio a Beyoncé aparecer con una silueta, bailando en un sofá. [98] Mientras revisaba uno de los conciertos de la gira, Robert Copsey de Digital Spy señaló que el baile de la silla realizado durante "Partition" fue el momento culminante del baile del espectáculo. [99] Graeme Virtue de The Guardian sintió que "Partition", junto con "Blow" y "Naughty Girl", "constituyen un caso persuasivo para Mrs Carter, la imparable máquina sexual". [98] Mark Savage de BBC News sintió que "su nuevo material [de Beyoncé ] muestra una variedad incomparable de estilos vocales, rangos y fraseo" durante el concierto, algo que notó en el "estilo urbano" de "Yoncé". [100]
"Partition" y "Yoncé" fueron parte del setlist de la gira conjunta de Beyoncé y Jay-Z, On the Run Tour (2014), donde ambas canciones se interpretaron por separado. La interpretación de "Partition" abrió con un nuevo verso de rap explícito de medio minuto cantado por Jay-Z sentado mientras una luz carmesí lo iluminaba. [101] Después de que terminó su parte, Beyoncé apareció en el escenario frente a una pantalla digital bailando junto con sus bailarinas en postes de stripper . [101] Alex Young de Consequence of Sound eligió la canción como uno de los momentos destacados del espectáculo. [102] Una actuación pregrabada de esa gira se transmitió en los premios BET de 2014 el 29 de junio de 2014. [103] Lily Harrison de E! Online sintió que la pareja "ciertamente hizo temblar la casa con su actuación sexy" mientras elogiaba la apariencia de Beyoncé y la coreografía realizada con precisión. [104] Maurice Bobb en representación de MTV News consideró que los Premios BET "guardaron lo mejor para el final" y describió la actuación como "emocionante" a pesar de estar pregrabada. [101] Adam Fleischer de la misma publicación sintió que el rapero estaba "espolvoreando su estilo clásico de Jay por todas partes" en su verso durante la actuación. [105] El editor de Spin , Colin Joyce, encontró que la interpretación de la canción por parte del dúo fue "impresionante". [106] En 2016, "Partition" y "Yoncé" fueron parte de la lista de canciones durante The Formation World Tour . [107] "Partition" también fue parte de la lista de canciones del Renaissance World Tour , y "Yoncé" se tocó en un interludio.
"Partition" y "Yoncé" fueron interpretadas por Beyoncé en los MTV Video Music Awards de 2014 el 25 de agosto como parte de un popurrí compuesto por canciones de su quinto álbum de estudio; apareció vistiendo un traje adornado con joyas e interpretó una coreografía de baile en un tubo para la primera canción; "Yoncé" fue interpretada más tarde durante su presentación. [108] La escritora de HitFix Melinda Newman señaló que la interpretación de "Partition" emuló looks y poses de su clip. [109] Nadeska Alexis de MTV News sintió que la cantante mantuvo a la audiencia "animada" con la interpretación de "Yoncé". [110] En una reseña de su actuación, Hilary Hughes de Fuse señaló que la actuación "no provocó más que escalofríos y gritos de éxtasis". [111]
El 9 de enero de 2014, Azealia Banks publicó un remix no oficial de la canción en su cuenta de SoundCloud , con Busta Rhymes . Su remix de la canción tiene una introducción extendida que dura 90 segundos con los raperos cantando versos "sucios". [112] Los críticos criticaron la contribución de Rhymes al remix, con Marc Hogan de Spin llamándolo "convencionalmente pornográfico", [113] y Hayden Manders de Refinery29 sugiriendo que "toma la provocación de la escritura del original y la convierte en sordidez". [114] El esfuerzo de Banks fue aclamado en contraste por "ofrecer el juego de palabras ratatat que la llevó a la aclamación mientras evitaba sabiamente tratar de vencer a cualquiera de los otros artistas de la canción por pura obscenidad" por Hogan [113] y "trabajar perfectamente con el ritmo profundo y moderado del original de Beyoncé" por Carolyn Menyes del sitio web Music Times. [115]
Tras el lanzamiento del álbum y de «Partition», la canción ha sido versionada por varios equipos de baile en YouTube . [116] Al escribir para Billboard , William Gruger y Jason Lipshutz pensaron que los videos de baile subidos a YouTube ayudaron a que «Partition» apareciera en listas como el Hot 100, aunque no se lanzaron videos oficiales y el audio no estaba disponible a través de minoristas digitales como Spotify o Pandora. [116] Además, compararon «Partition» con « Harlem Shake », que tuvo un buen desempeño en las listas debido a los videos virales, y luego crearon el meme con el mismo nombre . [116] Sin embargo, también notaron las diferencias de que «Partition» fue versionada principalmente por coreógrafos profesionales, a diferencia de «Harlem Shake». [116] El 13 de marzo de 2014, Vanessa Hudgens publicó un video donde realizó una coreografía de «Yoncé» de Michelle «Jersey» Maniscalco, junto con cuatro bailarinas. [117]
Créditos adaptados del sitio web de Beyoncé. [1]
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Gráficos semanales
| Gráficos de fin de año
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Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
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Australia ( ARIA ) [132] Versión en vivo de Homecoming | Oro | 35.000 ‡ |
‡ Las cifras de ventas y streaming se basan únicamente en la certificación. |
Región | Proceso de dar un título | Unidades certificadas /ventas |
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Australia ( ARIA ) [133] | 3× Platino | 210.000 ‡ |
Brasil ( Pro-Música Brasil ) [134] | 3× Platino | 180.000 ‡ |
Canadá ( Música Canadá ) [135] | 2× Platino | 160.000 ‡ |
Dinamarca ( IFPI Danmark ) [136] | Oro | 45.000 ‡ |
Reino Unido ( BPI ) [137] | Platino | 600.000 ‡ |
Estados Unidos ( RIAA ) [47] | 4× Platino | 4.000.000 ‡ |
‡ Las cifras de ventas y streaming se basan únicamente en la certificación. |