Las puertas del infierno

Las puertas del infierno
en el Museo Soumaya
Artista	Auguste Rodin
Medio	Bronce
Ubicación	Museo de Orsay , París (modelo de yeso); vaciados en varios lugares

Las Puertas del Infierno ( en francés : La Porte de l'Enfer ) es una obra escultórica monumental en bronce del artista francés Auguste Rodin que representa una escena del Infierno , la primera sección de la Divina Comedia de Dante Alighieri . Mide 6 metros de alto, 4 metros de ancho y 1 metro de profundidad (19,7 × 13,1 × 3,3 pies) y contiene 180 figuras.

Se realizaron varios moldes de la obra, que ahora se encuentran en varios lugares del mundo. El modelo original de yeso de Rodin se encuentra en el Museo de Orsay de París. Las figuras miden desde 15 centímetros (6 pulgadas) de alto hasta más de un metro (3 pies). Varias de las figuras también se fundieron como estatuas independientes.

La escultura fue encargada por la Dirección de Bellas Artes en 1880 y estaba prevista su entrega en 1885. ^{[ cita requerida ]} Rodin continuaría trabajando intermitentemente en este proyecto durante 37 años, hasta su muerte en 1917. ^{[ cita requerida ]}

La Dirección pidió una entrada acogedora para el Museo de Artes Decorativas que se estaba preparando y cuyo tema se dejó a elección de Rodin. Incluso antes de este encargo, Rodin había desarrollado bocetos de algunos de los personajes de Dante basados ​​en su admiración por el Infierno de Dante . ^[1]

El Museo de Artes Decorativas nunca se construyó. Rodin trabajó en este proyecto en la planta baja del Hôtel Biron . Hacia el final de su vida, Rodin donó esculturas, dibujos y derechos de reproducción al gobierno francés. En 1919, dos años después de su muerte, el Hôtel Biron se convirtió en el Museo Rodin , que alberga un molde de Las puertas del infierno y obras relacionadas. ^{[ cita requerida ]}

Rodin concibió que la gente caminaría hacia la obra, tal vez subiendo un tramo de escaleras, y se vería abrumada de frente por las enormes puertas, contemplando la experiencia del infierno que Dante describe en su Infierno . Rodin pensó particularmente en la advertencia de Dante sobre la entrada del Infierno: "Abandonad toda esperanza, los que entréis aquí". ^[2]

Nunca antes se había intentado una obra de la envergadura de Las puertas del infierno , pero la inspiración vino de Las puertas del paraíso de Lorenzo Ghiberti en el Baptisterio de San Juan , Florencia , puertas de bronce del siglo XV que representan figuras del Antiguo Testamento . Otra fuente de inspiración fueron las catedrales medievales que combinan alto y bajo relieve . Rodin también se inspiró en el fresco de Miguel Ángel El juicio final , la pintura de Delacroix La barca de Dante , la colección de Balzac La comedia humana y los poemas de Baudelaire Las flores del mal . ^{[3] [4]}

En un artículo en Le Matin , Rodin dijo: “Durante un año entero viví con Dante, solo con él, dibujando los ocho círculos de su infierno. [...] A finales de ese año, me di cuenta de que, si bien mis dibujos reflejaban mi visión de Dante, se habían alejado demasiado de la realidad. Así que comencé de nuevo, trabajando a partir de la naturaleza, con mis modelos”. ^[5]

• Variaciones de Las Puertas del Infierno
• 
  Kunsthaus Zürich en Zúrich
• 
  Museo de Orsay en París
• 
  El Museo Nacional de Arte Occidental en el Parque Ueno , Tokio
• 
  El Museo Rodin en Filadelfia
• 
  Centro de Artes Visuales Iris & B. Gerald Cantor de la Universidad de Stanford
• 
  Museo de Arte de la Prefectura de Shizuoka , Japón

Las esculturas originales fueron ampliadas y se convirtieron en obras de arte en sí mismas.

• El Pensador ( Le Penseur ), también llamado El Poeta , se encuentra sobre los paneles de la puerta. Una interpretación sugiere que podría representar a Dante mirando hacia abajo a los personajes del Infierno. Otra interpretación es que el Pensador es el propio Rodin meditando sobre su composición. Otros creen que la figura puede ser Adán, contemplando la destrucción que trajo sobre la humanidad debido a su pecado.
• El beso ( Le Baiser ) se encontraba originalmente en La Puerta junto con otras figuras de Paolo y Francesca da Rimini . Rodin quería representar su alegría inicial así como su condenación final. Eliminó la figura que se conocería como El beso porque parecía entrar en conflicto con las otras figuras que sufrían.
• Ugolino y sus hijos ( Ugolin et ses enfants ) representa a Ugolino della Gherardesca , quien, según la historia, se comió los cadáveres de sus hijos después de que murieron de hambre (Dante, Infierno , Canto XXXIII). El grupo de Ugolino fue fundido como bronce independiente en 1882.
• Las Tres Sombras ( Les Trois Ombres ) medía originalmente 98 cm de alto. El grupo, de tamaño superior al natural, se componía inicialmente de tres figuras independientes en 1899. Más tarde, Rodin sustituyó una mano en las figuras para fusionarlas, en la misma forma que la versión más pequeña. Las figuras apuntaban originalmente a la frase «Lasciate ogne speranza, voi ch'intrate» («Abandonad toda esperanza, vosotros que entráis aquí») del Canto III del Infierno . ^[6]
• El Amor Fugitivo ( Fugit Amor ) se encuentra en el panel derecho de la puerta, es una de las varias figuras de enamorados que representan a Paolo y Francesca da Rimini . La figura masculina también se llama El Pródigo .
• En el panel izquierdo de la puerta se ve a Paolo y Francesca . Paolo intenta alcanzar a Francesca, que parece escabullirse.
• La meditación aparece en la parte más a la derecha del tímpano , mostrada como una figura ampliada en 1896.
• La vieja cortesana es un molde de bronce de 1910 que representa un cuerpo femenino desnudo y envejecido. La escultura también se llama La que fue la bella esposa del fabricante de cascos ( Celle qui fut la belle heaulmière ). Este título está tomado de un poema de François Villon .
• La Cariátide caída con su piedra en la mano está basada en la figura que se encuentra en la parte superior de la pilastra izquierda. Alrededor de 1881, Rodin la amplió y le dio una piedra. ^[7]
• Soy bella ( Je suis belle ), fundida en 1882, se encuentra entre el segundo conjunto de figuras en el extremo derecho de la puerta.
• La eterna primavera ( L'Éternel printemps ) fue fundida en 1884. Existe en varias versiones distintas, tanto en mármol como en bronce.
• La desesperación se encuentra en varias versiones, tanto en el panel de la puerta izquierda como en el derecho.
• El Fauno arrodillado fue concebido alrededor de 1884 y fundido por primera vez en 1887. Se encuentra en el lado izquierdo del tímpano, delante de los bajorrelieves que forman el fondo.
• Adán y Eva . Rodin solicitó a la dirección fondos adicionales para las esculturas independientes de Adán y Eva que debían enmarcar Las puertas del infierno . Sin embargo, Rodin descubrió que no podía lograr la figura de Eva correcta. En consecuencia, se hicieron varias figuras de Eva, ninguna de las cuales se utilizó y todas se vendieron más tarde.

La mayoría de las figuras individuales representadas en las puertas no tienen su origen en Dante. Las esculturas de Rodin no son ilustraciones de escenas del Infierno . Más bien, Rodin “reinventó” el infierno de Dante para incluir figuras que personificaban su propia concepción. Adán y Eva de Dante, por ejemplo, están en el Paraíso, y se cree que fueron “rescatados” de la condenación eterna por Cristo el Sábado Santo en el Desgarrador Infierno. ^{[ cita requerida ]}

Las tres sombras son una transformación de tres pecadores que Dante encuentra en el Séptimo Círculo de asesinos, suicidas y homosexuales, todos incluidos entre los violentos contra los demás, contra sí mismos y contra la naturaleza. ^{[ cita requerida ]}

Otras figuras son totalmente inventadas por Rodin o derivan de otras fuentes literarias. ^{[ cita requerida ]}

Videos externos
Las puertas del infierno de Rodin, Smarthistory [8]
Las puertas del infierno, historia de una obra de arte maldita, Canal Educatif [9]

El yeso original fue restaurado en 1917 y se exhibe en el Museo de Orsay en París . ^[8] Una serie de moldes de yeso que ilustran el desarrollo de la obra se exhibe en el Museo Rodin en Meudon . También en 1917, se utilizó un modelo para hacer los tres moldes de bronce originales:

• El Museo Rodin , París . ^[10]
• El Museo Rodin , Filadelfia , Estados Unidos.
• El Museo Nacional de Arte Occidental en el Parque Ueno , Tokio . ^[11]

Los bronces posteriores fueron distribuidos por el Museo Rodin en varios lugares, entre ellos:

• Kunsthaus Zürich , Zúrich
• Centro de Artes Visuales Iris & B. Gerald Cantor de la Universidad de Stanford
• La meseta , Seúl , Corea del Sur (cerrada desde 2016, ahora el bronce se encuentra en el depósito del Museo de Arte Ho-Am )
• Museo Soumaya , Ciudad de México , México
• Museo de Arte de la Prefectura de Shizuoka , Shizuoka , Japón, que tiene un ala especial de Rodin.

  

• Lista de esculturas de Auguste Rodin
• Dante y su Divina Comedia en la cultura popular
• Realidad virtual en 3D: La Puerta del Infierno de Auguste Rodin | Museo de Arte de la Prefectura de Shizuoka

• Chevillot, Catalina; Marraud, Hélène; Pinet, Hélène; Adamson, John (traducción) (noviembre de 2014). Rodin: El laboratorio de la creación . Dijon: Éditions Faton. ISBN 9782878442007.
• Elsen, Albert (1955). Rodin's Gates of Hell . Nueva York: Universidad de Columbia.
• Le Normand-Romain, Antoinette (septiembre de 2014). Rodín . Nueva York: Abbeville. ISBN 9780789212078.

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Las Puertas del Infierno .

• La Porte de l'Enfer , una herramienta para explorar Las Puertas del Infierno del Museo Rodin
• Rodin: The B. Gerald Cantor Collection , un catálogo de texto completo de la exposición del Museo Metropolitano de Arte, que contiene material sobre Las puertas del infierno
• Octave Mirbeau , "Auguste Rodin".
• Las puertas del infierno, Iris & B. Gerald Cantor Center for Visual Arts de la Universidad de Stanford , número de objeto 1985.86, fundición de bronce n.º 5.