Joy Garnett
Joy Amina Garnett (nacida en 1960) es una artista y escritora de Nueva York , Estados Unidos. Formada como pintora, su obra de arte explora las prácticas contemporáneas en torno a la preservación cultural, las historias alternativas y los archivos. Su trabajo interdisciplinario combina la escritura creativa, la investigación y los medios visuales. En sus primeras pinturas (1997-2009), Garnett abordó cuestiones relacionadas con el consumo contemporáneo de medios y las distinciones entre la creación de imágenes documentales, técnicas y artísticas. [1] Su obra madura se basa en imágenes de archivo, historias alternativas y el legado de su abuelo materno, el poeta romántico egipcio, científico de las abejas y polímata Ahmed Zaki Abu Shadi . [2] [3] [4] [5] Garnett está casada con el fotógrafo conceptual y videoartista Bill Jones .
Garnett recibió una beca de escritura en Yaddo en la primavera de 2024 para trabajar en sus memorias familiares The Bee Kingdom . Fue artista residente de Shift 2019-20 en la Elizabeth Foundation for the Arts. [6] En 2011, recibió un encargo conjunto de la Chipstone Foundation y el Milwaukee Art Museum para producir obras para la exposición itinerante “The Tool At Hand” (2011-2013). [7] [8] En 2007, fue artista residente en iCommons, Dubrovnik, Croacia, [9] y en 2005, fue artista residente en el Atlantic Center for the Arts . [10]
En 2004, Garnett recibió el premio Anonymous Was A Woman . [11] [12] También ha recibido subvenciones del Consejo Cultural del Bajo Manhattan (LMCC). [13]
En 2019, Garnett se convirtió en directora de arte de la revista literaria Evergreen Review , fundada en 1957 por Barney Rosset y relanzada en 2017 por John Oakes. [14] De 2005 a 2016, fue editora de arte en Cultural Politics, [15] una revista académica publicada por Duke University Press que presenta en cada número un ensayo escrito por un artista visual sobre su trabajo. De 2013 a 2016, escribió "Copy That!", una columna sobre cuestiones de uso justo en las artes visuales, para Art21 Magazine. [16] Fue la fundadora de NEWSgrist, [17] un boletín electrónico y blog de arte (aproximadamente 2000-2017). De 1999 a 2001, escribió la columna "Into Africa" para la revista artnet. [18]
La controversia en torno a la pintura "Molotov" de Garnett de 2003 atrajo la atención internacional hacia cuestiones de autoría, apropiación y uso justo en las artes visuales. La artista dio conferencias [19] [20] [21] [22] [23] [24] y escribió [16] [25] [26] [27] ampliamente sobre estos temas.
Educación y comienzo de carrera
Garnett completó su trabajo de licenciatura en la Universidad McGill en Montreal , Canadá en 1983, donde estudió cine, literatura y árabe literario, así como árabe coloquial durante un curso intensivo de verano en la Universidad Americana en El Cairo . De 1984 a 1987, vivió en París , donde estudió pintura en la École Nationale Supérieure des Beaux-Arts . Regresó a Nueva York en 1987 y trabajó en Watanabe Studio, Ltd. [28] en Brooklyn, NY, produciendo impresiones de edición limitada para Sol LeWitt , Sue Coe y otros. En 1989, ingresó al programa de posgrado en The City College of New York , y recibió su MFA en 1991. Mientras asistía al City College, Garnett recibió el premio Elizabeth Ralston McCabe Connor.
En 1999, la galería Debs & Co. de Nueva York le ofreció a Garnett su primera exposición individual, "Buster-Jangle", que consistía en pinturas basadas en fotografías y fotogramas de pruebas de bombas atómicas de la década de 1950 publicadas en 1990-91 por el gobierno de los EE. UU. en virtud de la Ley de Libertad de Información . La exposición se destacó por su exploración de un "reino paradójico de terrible belleza... que une las historias de la bomba y la pintura de paisajes estadounidense". [29]
El proyecto de la bomba
La investigación de Garnett para estas pinturas implicó reunir imágenes y documentos sobre pruebas nucleares a partir de fuentes primarias en Internet. Esto generó una compilación en línea de material que lanzó como un sitio web, "The Bomb Project". [30]
El proyecto The Bomb Project abordó el papel de la imagen digital como artefacto cultural . Garnett intentó revelar la información y la codificación hegemónica dentro de estas imágenes para “establecer un contexto donde el arte, la ciencia y el gobierno se presentan como áreas entrelazadas y superpuestas”. [31] Después de su lanzamiento en 2000, el proyecto The Bomb Project se amplió para incluir imágenes fijas y en movimiento desclasificadas, documentos de fuentes primarias , enlaces a eventos actuales y artículos de noticias. La documentación original producida por la industria nuclear se ofreció junto con las opiniones de artistas y activistas, proporcionando una plataforma para el estudio comparativo y un recurso para los artistas.
Uso de imágenes encontradas
Garnett exploró el problema del objeto encontrado al remediar y transformar la imagen de una fotografía documental/técnica pintándola (ca.1997-2018), cambiando su contexto y abriéndola a múltiples interpretaciones por parte del espectador, en consonancia con las convenciones del arte visual. [32]
Las pinturas de Garnett fueron en ocasiones enmarcadas como una respuesta a la teoría contemporánea de los medios , su compromiso con ella y su extensión . [33]
"Molotov" y la polémica que lo rodea
| Molotov | |
|---|---|
 | |
| Artista | Joy Garnett |
| Año | 2003 |
| Medio | Óleo sobre lienzo |
| Dimensiones | 178 cm × 152 cm (70 pulgadas × 60 pulgadas) |
| Ubicación | Colección privada (Estados Unidos) |
La exposición de Garnett de 2004, Riot, presentó una serie de pinturas basadas en imágenes extraídas de medios de comunicación masivos, que mostraban figuras en "estados emocionales extremos". [34] La pintura titulada Molotov se obtuvo de un archivo jpeg encontrado en Internet que luego se descubrió que era un fragmento de una fotografía más grande [35] tomada por Susan Meiselas durante la Revolución Sandinista (1979). Después de que Riot cerrara, el abogado de Meiselas se puso en contacto con Garnett con una carta de cese y desistimiento alegando violación de derechos de autor y "piratería" de la fotografía de Meiselas. [25] El apoyo popular a Garnett y su obra de arte, reunido a través de una lista de correo en Rhizome.org, inspiró una campaña de solidaridad llamada Joywar, en la que las imágenes de la pintura de Garnett se volvieron a publicar ampliamente en Internet, o se remezclaron y circularon en nuevas formas.
El incidente se ha convertido en un caso de estudio destacado sobre la reutilización en el arte. [36]
Referencias
- ^ Brewer, Paul: Declaración del curador. "Blasts", G Fine Art, Washington, DC, 10 de septiembre - 22 de octubre de 2005
- ^ Qualey, Marcia Lynx: "AZ Abushady: poeta egipcia revolucionaria, feminista, apicultora y más". Entrevista con la artista y escritora Joy Garnett.
- ^ “Joy Garnett: Sola en el archivo”, Plataforma Ibraaz para el debate 006: ¿Qué papel puede desempeñar el archivo en el desarrollo y mantenimiento de una historia del arte crítica y culturalmente situada?
- ^ Heddaya, Mostafa: “Digitalización del archivo de un querido erudito egipcio”,
- ^ Scrima, Andrea: “Los hechos se convierten en enemigos: arte y archivos. Una conversación con Joy Garnett sobre El reino de las abejas”.
- ^ Residentes del turno 2019/20, Programa de Proyectos Espaciales de la Fundación Elizabeth para las Artes
- ^ La Fundación Chipstone inaugura la exposición “La herramienta a mano” en el Museo de Arte de Milwaukee
- ^ La herramienta a mano
- ^ El arte sucede aquí
- ^ Centro Atlántico para las Artes (Residencia #114, 2005)
- ^ Anonymous era una mujer, nota de prensa 2004
- ^ Anónimo era una mujer, sitio oficial
- ^ Biografía de Joy Garnett en Artnet
- ^ Reseña de Evergreen
- ^ Política cultural
- ^ ab "¡Copia eso!", Revista Art21 (archivo)
- ^ 10 años de Newsgrist: La entrevista
- ^ "Into Africa" (archivo), artnet (1999-2001)
- ^ “Joy Garnett: Painting Mass Media”. Serie de conferencias sobre arte y tecnología organizada por Mark Tribe, 23 de septiembre de 2004, Centro para la enseñanza y el aprendizaje de nuevos medios (CNMTL) de la Universidad de Columbia.
- ^ “Comedias de uso justo: una búsqueda de cortesía en las guerras de propiedad intelectual”, organizado por Lawrence Lessig y Lawrence Weschler, The New York Institute for the Humanities en NYU, 2006.
- ^ “Panel: El código abierto en juego”, Vera List Center for Art and Politics, The New School for Social Research, 2006.
- ^ “Cariou v Prince meets Iron Chef”, debate en Printed Matter, NYC, con Greg Allen, Joy Garnett y Chris Habib, 22 de septiembre de 2012.
- ^ “El caso de la apropiación”, panel moderado por Joy Garnett – 16 de febrero de 2012, con Rob Storr (extracto), Virginia Rutledge + Oliver Wasow, presentado por BFA Visual & Critical Studies, Escuela de Artes Visuales, Nueva York.
- ^ “¿Arte ≠ Derecho? Respuestas creativas al derecho de autor en el siglo XXI”. Instituto Radcliffe de Estudios Avanzados, Universidad de Harvard, octubre de 2015.
- ^ ab "Portfolio: On the Rights of Molotov Man - Apropiación y el arte del contexto", de Joy Garnett y Susan Meiselas. Harper's Magazine (febrero de 2007) [pp. 53-58]
- ^ Garnett, Joy: “En sus propias palabras”, NYFA Current, abril de 2005
- ^ Garnett, Joy: “Roba esta mirada”, Agente Inteligente, Vol. 4, n.º 2 (2004)
- ^ Estudio Watanabe, Ltd.
- ^ Griffin, Tim. “Joy Garnett, Buster-Jangle”. TimeOut NY, número 193, 3 al 10 de junio de 1999.
- ^ El Proyecto Bomba
- ^ "El Proyecto Bomba", (página de información)
- ^ Butler, Sharon: "Radio de explosión", The Huffington Post, 25 de octubre de 2010
- ^ Lippard, Lucy: "Strange Weather", ensayo para el catálogo de la exposición individual, "Strange Weather", The National Academy of Sciences, 2005
- ^ "Riot", Debs & Co., Nueva York, 15 de enero-21 de febrero de 2004 "Debs & Co". Archivado desde el original el 16 de junio de 2006 . Consultado el 16 de enero de 2015 .
- ^ Susan Meiselas, "Sandinistas en los muros del cuartel general de la Guardia Nacional de Estelí, Estelí, Nicaragua, 1979" [1]
- ^ Marvin, Stephen: "Innovación en derechos de autor en el arte", Revista Internacional de Ciencias de la Conservación , 4 (2013), 729-734 (págs. 731-72).
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- El reino de las abejas (sitio web del proyecto)
- Scrima, Andrea: “Los hechos se convierten en enemigos: arte y archivos. Una conversación con Joy Garnett sobre The Bee Kingdom”.
- Entrevista de Figura/Fondo con Joy Garnett. 20 de diciembre de 2012
- Transmisión web de la conferencia: Serie de conferencias sobre cultura del código abierto , serie sobre cultura del código abierto de la Universidad de Columbia, septiembre de 2004
