Un tranvía llamado Marge

« Un tranvía llamado Marge » es el segundo episodio de la cuarta temporada de la serie de televisión animada estadounidense Los Simpson . Se emitió por primera vez en Fox en los Estados Unidos el 1 de octubre de 1992. En el episodio, Marge gana el papel de Blanche DuBois en una versión musical de teatro comunitario de Un tranvía llamado deseo de Tennessee Williams . Homer ofrece poco apoyo a las actividades actorales de su esposa, y Marge comienza a ver paralelismos entre él y Stanley Kowalski , el personaje principal masculino grosero de la obra. El episodio contiene una subtrama en la que Maggie Simpson intenta recuperar su chupete de un estricto dueño de guardería .

El episodio fue escrito por Jeff Martin y dirigido por Rich Moore . Jon Lovitz hizo su cuarta aparición como invitado en Los Simpson , esta vez como el director musical Llewellyn Sinclair , así como la hermana de Llewellyn, quien dirige la Escuela Ayn Rand para Niños. El episodio generó controversia por su canción original sobre Nueva Orleans , que contiene varias letras poco favorecedoras sobre la ciudad. Un periódico de Nueva Orleans publicó la letra antes de que se emitiera el episodio, lo que provocó numerosas quejas a la filial local de Fox; en respuesta, el presidente de Fox Broadcasting emitió una disculpa a cualquiera que se sintiera ofendido. En el gag de pizarra del siguiente episodio, "Homer the Heretic", Bart escribe "No difamaré a Nueva Orleans". ^[3]

A pesar de la controvertida canción, el episodio fue bien recibido por muchos fanáticos y el creador del programa, Matt Groening, lo nombró uno de sus episodios favoritos.

Marge anuncia a la familia Simpson que tiene la intención de hacer una audición para el papel de Blanche DuBois en Oh! Streetcar!, una producción musical local de Un tranvía llamado deseo . La familia la ignora y ella se va a su audición, sintiéndose especialmente poco apreciada por Homer . El director, Llewellyn Sinclair, rechaza inmediatamente a Marge, explicando que se supone que Blanche es una "flor delicada pisoteada por un patán grosero". Sin embargo, cuando una abatida Marge llama a casa y toma el pedido de cena de Homer, Llewellyn se da cuenta de que es perfecta para el papel.

Por sugerencia de Llewellyn, Marge inscribe a Maggie en la escuela Ayn Rand para niños pequeños, una guardería dirigida por la hermana de Llewellyn, la Sra. Sinclair. La Sra. Sinclair confisca inmediatamente el chupete de Maggie. Con la ayuda de los otros niños pequeños de la guardería, Maggie logra recuperar su chupete y redistribuye los chupetes confiscados de todos los demás niños pequeños.

Marge y Ned , que interpreta a Stanley Kowalski , ensayan la escena en la que Blanche rompe una botella de vidrio y ataca a Stanley, con quien Marge ha estado luchando. Homer interrumpe repetidamente el ensayo. Imaginando que Stanley es Homer, Marge descarga su frustración: rompe la botella y se lanza contra Ned, hiriéndolo.

La familia Simpson asiste al musical y Homer se conmueve con la actuación de Marge, aunque durante la presentación, Marge confunde su tristeza con aburrimiento. Después del espectáculo, Homer le dice que le entristeció la difícil situación de Blanche, una mujer que necesita compasión pero que solo recibe negligencia y maltrato de hombres como Stanley. Marge se conmueve con la sinceridad de Homer y se impresiona de que haya entendido tan bien el musical, y los dos abandonan el teatro felices.

"Un tranvía llamado Marge" fue concebido unos dos años antes de que se emitiera por televisión. ^[4] Jeff Martin fue el primero en lanzar la idea de que Homer apareciera en una producción teatral de 1776 ; el productor James L. Brooks sugirió entonces que Marge podría interpretar a Blanche DuBois en Un tranvía llamado deseo . Brooks vio que la relación de Marge con Homer era similar a la relación de Blanche con Stanley, y quiso utilizar ese hecho para construir el arco emocional de un episodio. Los herederos de Tennessee Williams no permitieron que el programa utilizara grandes fragmentos de la obra real, ya que la obra estaba protegida por derechos de autor. ^[4] Sin embargo, el abogado de Fox, Anatole Klebanow, dijo que las canciones originales basadas en la obra eran aceptables. Según el productor Mike Reiss , Klebanow incluso prometió "llevar [su] caso a la Corte Suprema para que [el] episodio se emitiera". ^[5] Martin explicó más tarde que, si bien las canciones hicieron que el episodio fuera más divertido, también lo hicieron más difícil de escribir. ^[4]

La subtrama de Maggie estaba presente en el discurso del episodio de Martin. ^[6] La música de la secuencia es el tema de la marcha de Elmer Bernstein de La gran evasión . El compositor de Los Simpson, Alf Clausen, se hizo con los derechos de la banda sonora, junto con las partituras originales de la orquesta. La gran evasión había sido la película favorita de Martin cuando era niño, y dijo que "era tan emocionante y conmovedor" escuchar la música interpretada por la orquesta del estudio de Los Simpson . ^[4]

"Un tranvía llamado Marge" planteó un desafío a los directores de animación del programa . El episodio contiene muchas escenas largas , especialmente durante el tercer y último acto, que incluye el final de la subtrama de Maggie y la actuación del musical. ^[4] Varias escenas requirieron que los animadores dibujaran docenas de personajes de fondo. ^[7] Rich Moore , el director principal, inicialmente temió que el episodio no se completara a tiempo. David Silverman , el director supervisor, también tenía dudas; ^[6] según Martin, Silverman envió una caricatura de él mismo leyendo el guion con los ojos desorbitados y la mandíbula caída. ^[4] El productor Al Jean dijo que Moore "trabajó hasta la muerte" para producir las secuencias más elaboradas del episodio. ^[6]

Varias escenas que aparecían en el guion gráfico y en la animación se reordenaron o se eliminaron por completo en la versión final del episodio. Gran parte de la subtrama de Maggie, por ejemplo, se modificó antes de que se emitiera el episodio. Una escena en la que los bebés encierran a la Sra. Sinclair en su oficina no aparece en la versión final del episodio. ^[8]

Todos los miembros principales del elenco de Los Simpson prestaron sus voces para el episodio, junto con los actores semi-regulares Maggie Roswell y Phil Hartman . La productora asistente Lona Williams también tuvo un papel secundario con diálogos. ^[2]

El comediante Jon Lovitz , que interpretó a Llewellyn Sinclair y a la Sra. Sinclair, hizo su cuarta aparición como invitado en Los Simpson ; anteriormente había prestado su voz a personajes de " The Way We Was ", " Brush with Greatness " y " Homer Defined ". Lovitz luego trabajó con Al Jean y Mike Reiss en la comedia animada The Critic , y regresó a Los Simpson para los episodios " A Star Is Burns ", " Hurricane Neddy ", " Half-Decent Proposal ", " The Ziff Who Came to Dinner " y " Homerazzi ". En 2006, Lovitz fue nombrado la octava mejor estrella invitada de Los Simpson por IGN . ^[9]

Aunque Oh! Streetcar! está basado en Un tranvía llamado deseo , el título del musical alude a la revista teatral Oh! Calcutta! Además de Blanche y Stanley, los personajes de Un tranvía llamado deseo que aparecen en Oh! Streetcar! incluyen a Stella (interpretada por Helen Lovejoy ), el joven coleccionista (interpretado por Apu Nahasapeemapetilon ), Mitch (interpretado por Lionel Hutz ), el Doctor (interpretado por el jefe Wiggum ), Steve (interpretado por Jasper Beardley , aunque Apu dijo originalmente que estaba interpretando a Steve) y Pablo (originalmente interpretado por Otto Mann pero reemplazado por Llewellyn antes del telón). La canción de cierre del musical, "Kindness of Strangers", es una referencia a la última línea de Blanche en la obra original: "Siempre he dependido de la amabilidad de los extraños". Sin embargo, la canción tiene un tono muy alegre, perdiendo intencionalmente el sentido de la línea de Blanche, que Tennessee Williams pretende que sea irónica. ^[4]

Al comienzo del episodio, las concursantes del concurso de belleza cantan " At Seventeen " de Janis Ian , una canción que, irónicamente, es una crítica a los concursos de belleza. ^[10] Maggie toca " Dance of the Sugar Plum Fairy " en un xilófono de juguete, pero Homer le pide que pare. La subtrama de Maggie utiliza la banda sonora de The Great Escape y contiene varias otras alusiones a la película. En un momento, la Sra. Sinclair castiga a Maggie enviándola a un corral llamado "the box", un juego de palabras con la instalación de confinamiento solitario llamada "the cooler" de la película de 1963. Maggie incluso rebota una pelota contra la pared del corral, como lo hace el personaje de Steve McQueen, Virgil Hilts, a lo largo de la película mientras está confinado. ^[2]

El episodio contiene múltiples referencias a las novelas de Ayn Rand y a la filosofía objetivista . La guardería de Maggie es la "Escuela Ayn Rand para Tots", y se puede ver a la Sra. Sinclair leyendo un libro llamado The Fountainhead Diet , una referencia a la novela de Rand The Fountainhead . En la pared de la guardería hay un cartel que dice "Ayudar es inútil", una alusión al rechazo de Rand a la doctrina ética del altruismo . Otro cartel en la pared dice "A es A", la ley de la identidad , que juega un papel central en la novela de Rand La rebelión de Atlas . ^[11] La Escuela Ayn Rand para Tots se ve nuevamente en el cortometraje de 2012 " The Longest Daycare ". ^[12]

En la escena en la que Homer, Bart y Lisa recogen a Maggie de la guardería, los bebés están sentados por todo el edificio, mirando a la familia y chupando chupetes en silencio. Esta es una parodia de la toma final de Los pájaros de Alfred Hitchcock . ^{[13] : 11:05-11:07} De hecho, se puede ver una versión de dibujos animados de Hitchcock paseando a sus perros frente a la guardería, una referencia a su propia aparición en la película. ^[5] El episodio también contiene una alusión a Joseph Cotten en la escena de la ópera en Ciudadano Kane , en la que Homer juega con un cartel destrozado mientras mira a su esposa en el musical. ^{[2] [13] : 12:25-12:29}

Todas las canciones de "Un tranvía llamado Marge" fueron lanzadas en el álbum Songs in the Key of Springfield de Rhino Records de 1997. ^[14] El episodio fue incluido en el set de VHS de 1999 The Simpsons Go Hollywood ^{[15] [16]} y lanzado en DVD en 2004 como parte de The Simpsons Complete Fourth Season . Jon Lovitz participó en el comentario de audio del DVD , junto a Matt Groening, Al Jean, Mike Reiss, Jeff Martin y Hank Azaria . ^[17]

En su emisión original, "Un tranvía llamado Marge" terminó en el puesto 32 en los índices de audiencia durante la semana del 27 de septiembre al 4 de octubre de 1992, con un índice de audiencia Nielsen de 11,8, equivalente a aproximadamente 11,0 millones de hogares que lo vieron. Fue el segundo programa con mayor audiencia en la cadena Fox esa semana, después de Married... with Children . ^[18]

Desde su emisión, ha recibido críticas muy positivas de los fans y los críticos de televisión. Michael Moran de The Times clasificó el episodio como el séptimo mejor en la historia del programa. ^{[19] Dalton Ross de} Entertainment Weekly lo elogió como "el mejor episodio musical de la historia del programa", ^[20] mientras que Dave Kehr de The New York Times lo llamó una "brillante... parodia de los musicales de Broadway que debería ser de visualización obligatoria para todos los votantes de los Tony ". ^[21] En una lista de sus episodios favoritos, Kevin Williamson de Canadian Online Explorer agregó: "En lo que respecta a las evisceraciones perfectas del teatro comunitario, este supera a Waiting for Guffman ". ^[22] En 2019, Consequence lo clasificó en el puesto número cuatro en su lista de los 30 mejores episodios de Los Simpson . ^[23]

El creador de la serie, Matt Groening, lo ha catalogado como uno de sus favoritos, llamando a la subtrama "el mejor momento de Maggie", ^[24] y la futura estrella invitada de Los Simpson, Trey Anastasio, dijo que el episodio "puede haber sido el mejor programa de televisión de todos los tiempos". ^[25] El productor ejecutivo James L. Brooks también lo incluyó como uno de sus favoritos, diciendo que "mostró que podíamos entrar en áreas en las que nadie pensaba que podríamos entrar". ^[26] Después del episodio, la Sociedad Ayn Rand llamó a Groening para decirle que estaban sorprendidos por las referencias a Rand. También le preguntaron si el programa se estaba burlando de ellos. ^[7]

En 1993, "Un tranvía llamado Marge" y " El señor Quitanieves " fueron nominadas para el premio Primetime Emmy a la " serie de comedia destacada ". Antes de esta temporada, a la serie solo se le había permitido competir en la categoría de " programa animado destacado ", ganando dos veces, pero a principios de 1993 se cambiaron las reglas para que los programas de televisión animados pudieran presentar nominaciones a la categoría de "serie de comedia destacada". ^[27] Sin embargo, los votantes del Emmy dudaban en enfrentar a los dibujos animados con los programas de acción en vivo, y Los Simpson no recibieron una nominación. El equipo de Los Simpson presentó episodios para la serie de comedia destacada la temporada siguiente, pero nuevamente estos no fueron nominados. ^[28] Desde entonces, el programa ha presentado episodios en la categoría de animación y ha ganado siete veces. ^[29]

El musical del episodio incluye una canción controvertida que describe la Nueva Orleans que existía durante el período en el que se ambienta Un tranvía llamado deseo , refiriéndose a la ciudad como un "hogar de piratas, borrachos y prostitutas", entre otras cosas. Jeff Martin, el escritor del episodio, pretendía que la canción fuera una parodia de una canción de Sweeney Todd , que habla del Londres de la era victoriana en términos poco favorecedores ("No hay lugar como Londres"). Martin dijo: "Toda la historia es solo yo imitando a Stephen Sondheim ". ^[30] Al Jean explicó más tarde que se suponía que dos personajes cajún salieran del teatro disgustados, pero ninguno de los actores de voz pudo proporcionar un acento cajún convincente. ^[31] Se puede ver una versión temprana de la escena en una animática incluida en la caja del DVD. ^{[32] [13] : 12:15-12:24}

Antes del estreno de la cuarta temporada, los productores enviaron dos episodios a los críticos: " Kamp Krusty " y "Un tranvía llamado Marge". ^[6] Un crítico de Nueva Orleans vio "Un tranvía llamado Marge" y publicó la letra de la canción en su periódico antes de que se emitiera el episodio. ^[31] Muchos lectores sacaron la letra de contexto, y la entonces filial de Fox en Nueva Orleans, WNOL-TV (entonces propiedad del músico Quincy Jones ; la afiliación de Fox para el área luego se trasladó a WVUE ), recibió entre 150 y 200 llamadas el día que se emitió el episodio. El gerente de la estación señaló que no todas las llamadas que recibieron fueron quejas, afirmando: "La mitad de ellas fueron muy negativas y la otra mitad muy positivas. Bastantes de ellas en realidad estaban de acuerdo con la letra". ^[33] Varias estaciones de radio locales también realizaron protestas al aire en respuesta a la canción. ^[34]

A instancias de WNOL, el presidente de Fox, Jamie Kellner, publicó una declaración el 1 de octubre de 1992:

Hemos tenido conocimiento de que una canción cómica sobre Nueva Orleans en el episodio de esta noche de "Los Simpson" ha ofendido a algunos residentes y funcionarios de la ciudad. Los espectadores que vean el episodio se darán cuenta de que la canción es, de hecho, una parodia de los números iniciales de innumerables musicales de Broadway, que están diseñados para preparar el escenario para la historia que sigue. Ese es el único propósito de esta canción. Lamentamos que la canción, sacada de contexto, haya causado ofensa. Ciertamente, esa no era la intención del personal de producción de "Los Simpson" ni de Fox Broadcasting Company. ^[35]

Los productores de Los Simpsons se apresuraron a publicar un chiste sobre " Homer the Heretic ", que se emitió una semana después de "A Streetcar Named Marge". Dice: "No difamaré a Nueva Orleans". El chiste fue su intento de disculparse por la canción y, con suerte, poner fin a la controversia. ^[30] "No nos dimos cuenta de que la gente se enojaría tanto", dijo Al Jean. "Fue la mejor disculpa que pudimos encontrar en ocho palabras o menos". ^[36] El problema pasó rápidamente, y una persona con un disfraz de Bart Simpson incluso sirvió como Gran Mariscal del Krewe of Tucks en el Mardi Gras de Nueva Orleans de 1993. ^[37]

El episodio generó más controversia en septiembre de 2005, cuando Channel 4 en el Reino Unido decidió emitir el episodio una semana después de que el huracán Katrina azotara Nueva Orleans. Argumentando que el episodio fue una elección insensible, dados los acontecimientos recientes, varios espectadores presentaron quejas ante Ofcom . Dos días después, Channel 4 se disculpó al aire y se puso en contacto directamente con todos los que se habían quejado. Channel 4 había examinado el episodio por contenido ofensivo, pero las críticas se centraron en el contenido principal del episodio, y la canción no se consideró una parte clave de la trama. Channel 4 prometió actualizar su proceso de revisión para garantizar que no ocurrieran incidentes similares. ^[38]

• Groening, Matt (1997). Richmond, Ray ; Coffman, Antonia (eds.). Los Simpson: una guía completa de nuestra familia favorita . Creado por Matt Groening; editado por Ray Richmond y Antonia Coffman. (1.ª ed.). Nueva York: Harper Perennial . ISBN 978-0-06-095252-5. LCCN  98141857. OCLC  37796735. OL  433519M.
• Turner, Chris (2004). Planet Simpson: Cómo una obra maestra de dibujos animados documentó una era y definió una generación . Prólogo de Douglas Coupland . (1.ª ed.). Toronto: Random House Canada. ISBN 978-0-679-31318-2.OCLC 55682258  .

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• "Capítulo 1 de Un tranvía llamado Marge". Archivo de Los Simpson .
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