Tony Richardson

Cecil Antonio Richardson (5 de junio de 1928 - 14 de noviembre de 1991) fue un director de cine y teatro, productor y guionista inglés, cuya carrera abarcó cinco décadas. Fue identificado con el grupo de directores y dramaturgos británicos llamados " Jóvenes Enojados " durante la década de 1950, y más tarde fue una figura clave en el movimiento cinematográfico de la Nueva Ola británica . ^[1]

Sus películas Look Back in Anger (1959), The Entertainer (1960), A Taste of Honey (1961) y The Loneliness of the Long Distance Runner (1962) se consideran clásicos del realismo de cocina . ^[1] Ganó los premios Óscar de 1964 a Mejor Director y Mejor Película por la película Tom Jones . También fue dos veces ganador del premio BAFTA y fue dos veces nominado a la Palma de Oro .

Con su esposa Vanessa Redgrave , Richardson fue padre de las actrices Natasha Richardson y Joely Richardson .

Richardson nació en Shipley , West Riding of Yorkshire en 1928, hijo de Clarence Albert Richardson, químico, y su esposa, Elsie Evans (née Campion). Vivió en las afueras de Saltaire cuando era niño y crió serpientes de collar con su amiga de la infancia Joan Naylor. ^[2] Fue delegado de alumnos en Ashville College , Harrogate y asistió a Wadham College, Universidad de Oxford . Entre sus contemporáneos de Oxford se encontraban Rupert Murdoch , Margaret Thatcher , Kenneth Tynan , Lindsay Anderson y Gavin Lambert . Tuvo la distinción sin precedentes de ser presidente tanto de la Sociedad Dramática de la Universidad de Oxford como del Experimental Theatre Club (ETC), además de ser el crítico de teatro de la revista universitaria Isis . ^[3] Entre quienes eligió para sus producciones estudiantiles se encontraban Shirley Williams (como Cordelia), John Schlesinger , Nigel Davenport y Robert Robinson . ^[4]

En 1955, en su debut como director, ^[5] Richardson produjo El Apolo de Bellac de Jean Giraudoux para televisión con Denholm Elliott y Natasha Parry en los papeles principales. ^[6] Casi al mismo tiempo, comenzó a participar activamente en el movimiento de cine libre de Gran Bretaña , codirigiendo el cortometraje de no ficción Momma Don't Allow (también de 1955) con Karel Reisz . ^[7]

Formaba parte de la "Nueva Ola" británica de directores y participó en la formación de la English Stage Company, junto con su íntimo amigo George Goetschius y George Devine . Dirigió la obra de John Osborne Look Back in Anger en el Royal Court Theatre y, en el mismo período, dirigió Shakespeare en Stratford-upon-Avon . Luego, en 1957, dirigió a Laurence Olivier como Archie Rice en la siguiente obra de Osborne, The Entertainer , nuevamente para el Royal Court.

En 1959, Richardson cofundó Woodfall Film Productions con John Osborne y el productor Harry Saltzman y, como debut de Woodfall, dirigió la versión cinematográfica de Look Back in Anger (1959), su primer largometraje. The Entertainer (1960), A Taste of Honey (1961) y The Loneliness of the Long Distance Runner (1962), basada en la novela de Alan Sillitoe , también se produjeron allí.

Muchas de las películas de Richardson, como A Taste of Honey y The Loneliness of the Long Distance Runner , fueron parte del aclamado movimiento de realismo de cocina popular en Gran Bretaña en ese momento, y varias de sus películas continúan siendo consideradas piedras angulares del movimiento. ^{[8] [9]}

En 1964, Richardson recibió dos premios Oscar (Mejor Director y Mejor Película) por Tom Jones (1963), basada en la novela de Henry Fielding . ^[10]

Su siguiente película fue The Loved One (1965), en la que trabajó con estrellas consagradas, entre ellas John Gielgud , Rod Steiger y Robert Morse , y trabajó en Hollywood tanto en locaciones como en el estudio de sonido. ^[11] En su autobiografía, confiesa que no compartía la admiración general de Haskell Wexler , quien trabajó en The Loved One como director de fotografía y productor. ^[12]

Entre las estrellas que dirigió Richardson se encontraban Jeanne Moreau , Orson Welles , Rob Lowe , Milton Berle , Trevor Howard , David Hemmings , Nicol Williamson , Tom Courtenay , Lynn Redgrave , Marianne Faithfull , Richard Burton , ^[13] Jodie Foster , Anthony Hopkins , Mick Jagger , Katharine Hepburn , Seth Green , Tommy Lee Jones y Judi Dench . Sus compositores musicales incluyeron a Antoine Duhamel , John Addison y Shel Silverstein . Sus guionistas fueron Jean Genet , Christopher Isherwood , Terry Southern , Marguerite Duras , Edward Bond (adaptando a Vladimir Nabokov ) y Edward Albee . Richardson y Osborne finalmente se pelearon ^[14] durante la producción de la película Charge of the Light Brigade (1968). El problema básico era la falta de voluntad de Osborne para pasar por el proceso de reescritura, más arduo en el cine que en el teatro. Richardson tenía una versión diferente. En su autobiografía (p. 195), escribe que Osborne estaba enojado porque Laurence Harvey, con quien los productores tenían obligaciones, lo había reemplazado en un papel pequeño. Osborne se vengó literariamente creando un Richardson ficticio y seudónimo –un personaje dominante y arrogante al que todos odiaban– en su obra The Hotel in Amsterdam .

El trabajo de Richardson fue variado en cuanto a estilo. Mademoiselle (1966) fue filmada en un estilo noir en locaciones rurales de Francia con una cámara estática, película monocroma y sin música. The Charge of the Light Brigade (1968) fue en parte una película épica y en parte una película animada. Ned Kelly (1970) fue lo que podría llamarse un western australiano. Laughter in the Dark (1969) y A Delicate Balance (1973) fueron psicodramas. Joseph Andrews (1977), basada en otra novela de Henry Fielding, fue un regreso al estilo de Tom Jones .

En 1970, Richardson iba a dirigir una película sobre Vaslav Nijinsky con un guion de Edward Albee. Iba a contar con Rudolf Nureyev como Nijinsky, Claude Jade como Romola y Paul Scofield como Diaghilev , pero el productor Harry Saltzman canceló el proyecto durante la preproducción.

En 1974, viajó a Los Ángeles para trabajar en un guion (nunca producido) con Sam Shepard , y se instaló allí. ^[15] Más tarde ese año, comenzó a trabajar en Mahogany (1975), protagonizada por Diana Ross , pero fue despedido por el director de Motown, Berry Gordy, poco después de que comenzara la producción, debido a diferencias creativas.

Escribió y dirigió la comedia dramática The Hotel New Hampshire (1984), basada en la novela homónima de John Irving y protagonizada por Jodie Foster , Beau Bridges y Rob Lowe . Aunque fue un fracaso de taquilla, la película recibió una recepción crítica positiva.

Richardson hizo cuatro películas importantes más antes de su muerte. Su última, Blue Sky (1994), no se estrenó hasta casi tres años después de su muerte. Jessica Lange ganó un Oscar a la mejor actriz por su actuación en la película. ^[16]

En 1966, se alega que Richardson financió la fuga de la prisión de Wormwood Scrubs del espía y agente doble George Blake . ^{[17] [18]}

Richardson estuvo casado con la actriz inglesa Vanessa Redgrave de 1962 a 1967. La pareja tuvo dos hijas, Natasha (1963-2009) y Joely (nacida en 1965), luego dejó a Redgrave por la actriz y cantante francesa Jeanne Moreau . ^[19] En 1972, tuvo una relación con Grizelda Grimond, quien era secretaria del ex socio comercial de Richardson, Oscar Lewenstein , e hija del político británico Jo Grimond . Grizelda Grimond dio a luz a su hija, Katherine Grimond, el 8 de enero de 1973. ^[20]

Richardson era bisexual, pero nunca lo reconoció públicamente hasta 1985, el mismo año en que contrajo el VIH. ^{[21] [22] [23]} Murió por complicaciones del SIDA el 14 de noviembre de 1991 a la edad de 63 años. ^[21]

Cortometraje

Largometraje

Películas de televisión

Series de TV

Fuentes: Adler; Little & McLaughlin; Richardson

• Richardson, Tony (1993). El corredor de largas distancias: memorias . Londres: Faber and Faber . ISBN. 978-0688121013.
• Heilpern, John (2006). John Osborne: Un patriota para nosotros . Londres: Chatto & Windus . ISBN 978-0-7011-6780-6.
• Little, Ruth y McLaughlin, Emily (2007). El Royal Court Theatre de adentro hacia afuera . Oberon Books. ISBN 978-1-84002-763-1.
• Adler, Tim (2012). La casa de Redgrave . Londres: Aurum. ISBN 978-1-84513-623-9.

• Retratos de Tony Richardson en la National Portrait Gallery de Londres
• Tony Richardson en IMDb
• BFI: Tony Richardson