Lynn Redgrave

Lynn Redgrave OBE
Redgrave en 1999
Nacido	Lynn Rachel Redgrave ( 08-03-1943 )8 de marzo de 1943 Marylebone , Londres, Inglaterra
Fallecido	2 de mayo de 2010 (02/05/2010)(67 años) Kent, Connecticut , Estados Unidos
Lugar de descanso	Cementerio episcopal de San Pedro , Lithgow, Nueva York , EE. UU.
Ciudadanía	Reino Unido Estados Unidos
Alma máter	Real Escuela Central de Oratoria y Drama
Ocupación	Actriz
Años de actividad	1962–2010
Cónyuge	Juan Clark ​ ​ ( nació en  1967 ; divorciada en  2000 )
Niños	3
Padres	Michael Redgrave Rachel Kempson
Familia	Vanessa Redgrave (hermana) Natasha Richardson (sobrina) Joely Richardson (sobrina)
Sitio web	www.redgrave.com

Lynn Rachel Redgrave OBE (8 de marzo de 1943 – 2 de mayo de 2010) fue una actriz británico-estadounidense. Ganó dos Globos de Oro durante su carrera.

Miembro de la familia de actores Redgrave, Lynn se formó en Londres antes de hacer su debut teatral en 1962. A mediados de la década de 1960, había aparecido en varias películas, entre ellas Tom Jones (1963) y Georgy Girl (1966), que le valió un Premio de la Crítica de Cine de Nueva York y un Globo de Oro a la Mejor Actriz en un Musical/Comedia, además de obtener una nominación al Premio de la Academia a la Mejor Actriz .

Redgrave debutó en Broadway en 1967 y actuó en varias producciones teatrales en la ciudad de Nueva York, a la vez que volvía con frecuencia al West End de Londres . Redgrave actuó con su hermana Vanessa en Three Sisters in London y en el papel principal de Baby Jane Hudson en una producción televisiva de What Ever Happened to Baby Jane? en 1991.

Redgrave regresó al cine a finales de los años 1990, en películas como Shine (1996) y Gods and Monsters (1998), por la que recibió su segunda nominación al Oscar y ganó un Globo de Oro a la Mejor Actriz de Reparto. Lynn Redgrave es la única persona que ha sido nominada a los cuatro grandes premios del entretenimiento estadounidense ( Emmy , Grammy , Oscar y Tony , conocidos colectivamente como " EGOT " cuando se han ganado los cuatro ), sin ganar ninguno de ellos. ^[1]

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Redgrave nació en Marylebone , Londres, la hija menor de los actores Sir Michael Redgrave y Rachel Kempson . Su hermana es la actriz Vanessa Redgrave ; su hermano fue el actor y activista político Corin Redgrave . Era la tía del escritor/director Carlo Gabriel Nero y de las actrices Joely Richardson , Jemma Redgrave y Natasha Richardson , y la cuñada del director Tony Richardson , la actriz Kika Markham y el actor italiano Franco Nero . Su abuelo fue el protagonista del cine mudo Roy Redgrave .

Después de formarse en la Central School of Speech and Drama de Londres , Redgrave hizo su debut profesional en una producción de 1962 de A Midsummer Night's Dream en el Royal Court Theatre . ^[2] Después de una gira de Billy Liar y un trabajo de repertorio en Dundee , hizo su debut en el West End en Haymarket , en The Tulip Tree de NC Hunter con Celia Johnson y John Clements .

Fue invitada a unirse al Teatro Nacional para su temporada inaugural en el Old Vic , trabajando con directores como Laurence Olivier , Franco Zeffirelli y Noël Coward en papeles como Rose en The Recruiting Officer , Barblin en Andorra , Jackie en Hay Fever , Kattrin en Mother Courage , Miss Prue en Love for Love y Margaret en Much Ado About Nothing , que la mantuvieron ocupada durante los siguientes tres años. Durante ese tiempo, apareció en películas como Tom Jones (1963), Girl with Green Eyes (1964), The Deadly Affair (1966) y el papel principal en Georgy Girl (también de 1966, y en la que aparecía su madre, Rachel Kempson). Por el último de estos papeles, ganó el Premio de la Crítica de Cine de Nueva York , el Globo de Oro y una nominación al Oscar. En 1967, hizo su debut en Broadway en Black Comedy con Michael Crawford y Geraldine Page . Las apariciones en Londres incluyeron The Two of Us de Michael Frayn con Richard Briers en el Garrick , Slag de David Hare en el Royal Court y Born Yesterday , dirigida por Tom Stoppard en Greenwich en 1973.

Redgrave regresó a Broadway en 1974, en My Fat Friend . Pronto le siguieron Knock Knock con Charles Durning , Mrs. Warren's Profession (por una nominación al Tony ) con Ruth Gordon y Saint Joan . Durante la temporada 1985-86 apareció con Rex Harrison , Claudette Colbert y Jeremy Brett en Aren't We All?, y con Mary Tyler Moore en Sweet Sue de AR Gurney . En 1983, Redgrave interpretó a Cleopatra en una versión televisiva estadounidense de Antony and Cleopatra junto a Timothy Dalton . Estuvo en Misalliance in Chicago con Irene Worth (ganando los premios Sarah Siddons y Joseph Jefferson), Twelfth Night en el American Shakespeare Festival, California Suite , The King and I , Hellzapoppin' , Les Dames du Jeudi , Les Liaisons Dangereuses y The Cherry Orchard . En 1988, narró un documental televisivo dramatizado, Silent Mouse , que contaba la historia de la creación del villancico Silent Night . A principios del invierno de 1991, protagonizó junto a Stewart Granger y Ricardo Montalbán una producción hollywoodense de Don Juan in Hell .

Con su hermana Vanessa como Olga, regresó a los escenarios de Londres interpretando a Masha en Three Sisters en 1991 en el Queen's Theatre de Londres, y más tarde interpretó el papel principal en una producción televisiva de Whatever Happened to Baby Jane? nuevamente con su hermana. Los aspectos más destacados de su temprana carrera cinematográfica también incluyen The National Health , Everything You Always Wanted to Know About Sex* (*But Were Afraid to Ask) , The Happy Hooker y Getting It Right . En los Estados Unidos se la vio en series de televisión como Teachers Only , House Calls , Centennial y Chicken Soup . También protagonizó producciones de la BBC como The Faint-Hearted Feminist , A Woman Alone , Death of a Son , Calling the Shots y Fighting Back . Actuó en Broadway nuevamente en Moon Over Buffalo (1996) con su coprotagonista Robert Goulet y protagonizó el estreno mundial de The Notebook of Trigorin de Tennessee Williams , basada en La gaviota de Antón Chéjov . Ganó el premio Drama Desk a la mejor actriz destacada en una obra por su actuación en Talking Heads .

Redgrave se hizo famosa en los Estados Unidos después de aparecer en la serie de televisión House Calls , por la que recibió una nominación al Emmy. Fue despedida de la serie después de que insistió en llevar a su hijo a los ensayos para poder continuar con un programa de lactancia materna. Se produjo una demanda, pero fue desestimada unos años más tarde. Después de eso, apareció en una serie de anuncios de televisión de larga duración para HJ Heinz Company , entonces fabricante de los alimentos para bajar de peso para Weight Watchers , una subsidiaria de Heinz. Su frase distintiva para los anuncios era "¡Esto es vivir, no hacer dieta!". Escribió un libro de sus experiencias de vida con el mismo título, ^[3] que incluía una selección de recetas de Weight Watchers. La sección autobiográfica más tarde se convirtió en la base de su obra unipersonal Shakespeare para mi padre .

En 1989, apareció en Broadway en Love Letters con su esposo John Clark , y luego interpretaron la obra por todo el país, en una ocasión para el jurado en el caso de O.J. Simpson . En 1993, apareció en Broadway en la obra unipersonal Shakespeare for My Father , que Clark produjo y dirigió. Fue nominada al premio Tony a la mejor actriz de obra. En 1993, fue elegida presidenta del Players' Club .

En 2005, Redgrave apareció en la Universidad de Quinnipiac y el Connecticut College en la obra Sisters of the Garden , sobre las hermanas Fanny y Rebekka Mendelssohn y Nadia y Lili Boulanger . ^[4] También se informó que estaba escribiendo una obra unipersonal sobre su batalla contra el cáncer de mama y su mastectomía de 2003 , basada en su libro Journal: A Mother and Daughter's Recovery from Breast Cancer con fotos de su hija Annabel y texto de la propia Redgrave. ^[5]

En septiembre de 2006, apareció en Nightingale , el estreno en Estados Unidos de su nueva obra unipersonal basada en su abuela materna Beatrice, en el Mark Taper Forum de Los Ángeles . También interpretó la obra en mayo de 2007 en Hartford Stage en Hartford, Connecticut . En 2007, apareció en un episodio de Desperate Housewives como Dahlia Hainsworth, la madre del novio de Susan Delfino, Ian Hainsworth.

En 2009, fue incluida en el Salón de la Fama del Teatro Americano . ^[6]

Redgrave narró aproximadamente 20 audiolibros, incluidos El príncipe Caspian: Las crónicas de Narnia de CS Lewis para Harper Audio ^[7] y Inkheart de Cornelia Funke para Listening Library. ^[8]

El 2 de abril de 1967, Lynn Redgrave se casó con el actor John Clark . ^{[9] [10]} Juntos tuvieron tres hijos. Su matrimonio con Clark se disolvió en 2000, dos años después de que él revelara que había tenido un romance con su asistente personal, Nicolette Hannah, y que el supuesto nieto de Lynn, Zachary, era de hecho el propio hijo de Clark con Hannah, quien se había casado (y posteriormente se había divorciado) de su hijo Benjamin. ^[11] Los procedimientos de divorcio fueron acalorados y se convirtieron en noticia de primera plana, con Clark alegando que Redgrave también le había sido infiel. ^{[12] [13]}

El 5 de enero de 1998, Redgrave se convirtió en ciudadano naturalizado de los Estados Unidos. ^[14]

Redgrave fue nombrado Oficial de la Orden del Imperio Británico en los Honores de Año Nuevo de 2002 por sus servicios a la actuación, al cine y a la comunidad británica en Los Ángeles. ^[15]

Redgrave habló de sus problemas de salud asociados con la bulimia y el cáncer de mama. Le diagnosticaron cáncer de mama en diciembre de 2002, se sometió a una mastectomía en enero de 2003 y se sometió a quimioterapia . ^[16] Finalmente murió a causa del cáncer ^[17] en su casa de Kent, Connecticut , el 2 de mayo de 2010, a los 67 años. ^[18]

El funeral de Redgrave se celebró el 8 de mayo de 2010 en la Primera Iglesia Congregacional de Kent. Fue enterrada en el cementerio episcopal de San Pedro en la aldea de Lithgow, Nueva York , donde también están enterradas su madre, Rachel Kempson, y su sobrina, Natasha Richardson. ^[19]

En 2012, la Biblioteca Folger Shakespeare adquirió la colección de documentos y fotografías personales de Redgrave. ^[20]

En 2001, Lynn Redgrave recibió el premio LIVING LEGEND en el Festival de Cine WINFemme y en los Women's Network Image Awards. ^[21]

En 2013, el Teatro Bleecker Street ( Off-Broadway ) pasó a llamarse Teatro Lynn Redgrave . ^{[22] [23]}

Wikiquote tiene citas relacionadas con Lynn Redgrave .

Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre Lynn Redgrave .

• Lynn Redgrave en el catálogo del American Film Institute
• Lynn Redgrave en IMDb 
• Lynn Redgrave en la base de datos de películas de TCM
• Lynn Redgrave en la base de datos de Internet Broadway
• Lynn Redgrave en la base de datos de Off-Broadway en Internet
• Lynn Redgrave en Screenonline del BFI
• Lynn Redgrave en Find a Grave
• Lynn Redgrave – Entrevista en Downstage Center en American Theatre Wing.org , julio de 2005.
• Escribe una entrevista para la Televisión Pública de TV