Game of Thrones

Game of Thrones
Tarjeta de título de las primeras siete temporadas
Género	Acción Aventura Fantasía [1] Drama serial [2] Tragedia [3] [4]
Creado por	David Benioff Blanco DB
Residencia en	Una canción de hielo y fuego de George RR Martin
Showrunners	David Benioff Blanco DB
Protagonizada por	ver Lista de personajes de Juego de Tronos
Compositor de música temática	Ramin Djawadi
Tema de apertura	" Título principal "
Compositor	Ramin Djawadi
País natal	Estados Unidos
Idioma original	Inglés
Número de estaciones	8
Número de episodios	73 ( lista de episodios )
Producción
Productores ejecutivos	David Benioff Blanco DB George R. R. Martín Carolyn Strauss Frank Doelger Bernadette Caulfield Bryan Cogman Miguel Sapochnik David Nutter
Productores	Marco Huffam Joanna quema Chris Newman Greg Spence Lisa McAtackney Duncan Muggoch
Ubicaciones de producción	Reino Unido Croacia Islandia España Malta Marruecos Canadá
Duración del programa	50–82 minutos
Empresas productoras	Entretenimiento de HBO Televisión 360 ¡Grok! Televisión Entretenimiento generador Televisión sorprendente Cabezón cabezón pequeño
Lanzamiento original
Red	HBO
Liberar	17 de abril de 2011  – 19 de mayo de 2019 (2011-04-17)  (2019-05-19)
Relacionado
Reparto del trono Después de los tronos Casa del Dragón Un caballero de los siete reinos

Game of Thrones es una serie de televisión estadounidense de género dramático y fantástico creada por David Benioff y D. B. Weiss para HBO . Es una adaptación de Canción de hielo y fuego , una serie de novelas de fantasía de George R. R. Martin , la primera de las cuales es Juego de tronos . El programa se estrenó en HBO en Estados Unidos el 17 de abril de 2011 y concluyó el 19 de mayo de 2019, con 73 episodios transmitidos durante ocho temporadas.

Ambientada en los continentes ficticios de Westeros y Essos , Game of Thrones tiene un gran elenco y sigue varios arcos argumentales a lo largo del programa. El primer arco principal se refiere al Trono de Hierro de los Siete Reinos de Westeros a través de una red de conflictos políticos entre las familias nobles que compiten por reclamar el trono o luchan por la independencia de quien lo ocupe. El segundo arco principal se centra en el último descendiente de la dinastía gobernante depuesta del reino, que ha sido exiliado a Essos y está conspirando para regresar y reclamar el trono. El tercero sigue a la Guardia de la Noche, una orden militar que defiende el reino contra amenazas de más allá de la frontera norte de los Siete Reinos.

Game of Thrones atrajo una audiencia récord en HBO y tiene una base de fans amplia, activa e internacional. Muchos críticos y publicaciones han nombrado al programa como una de las mejores series de televisión de todos los tiempos. Los críticos han elogiado la serie por su actuación, personajes complejos, historia, alcance y valores de producción, aunque su uso frecuente de desnudez y violencia (incluida la violencia sexual) generó controversia. La temporada final recibió críticas significativas por su duración reducida y decisiones creativas, y muchos la consideraron una conclusión decepcionante. La serie recibió 59 premios Primetime Emmy , la mayor cantidad para una serie dramática, incluida la Serie Dramática Destacada en 2015, 2016, 2018 y 2019. Sus otros premios y nominaciones incluyen tres Premios Hugo a la Mejor Presentación Dramática , un Premio Peabody y cinco nominaciones al Globo de Oro a la Mejor Serie de Televisión - Drama .

Una serie precuela, House of the Dragon , se estrenó en HBO en 2022. Una segunda precuela actualmente en producción, A Knight of the Seven Kingdoms , está programada para debutar en 2025.

Game of Thrones se basa aproximadamente en las historias de la serie de libros A Song of Ice and Fire de George RR Martin , ambientada en los ficticios Siete Reinos de Westeros y el continente de Essos . ^{[5] [6]} La serie sigue varias líneas argumentales simultáneas. ^[7] El primer arco argumental sigue una guerra de sucesión entre los aspirantes que compiten por el control del Trono de Hierro de los Siete Reinos, con otras familias nobles luchando por la independencia del trono. El segundo se refiere a las acciones del vástago exiliado para reclamar el trono; el tercero narra la amenaza del invierno inminente, así como las criaturas legendarias y los pueblos feroces del Norte. ^[8]

Game of Thrones tiene un elenco que se estima que es el más grande de la televisión. ^[9] En 2014, se renegociaron los contratos de varios actores para incluir una opción de séptima temporada. ^[10] Para la temporada final, cinco de los miembros principales del elenco ganaron $1 millón por episodio, lo que los convirtió en unos de los artistas de televisión mejor pagados . ^{[11] [12]}

Eddard "Ned" Stark ( Sean Bean ) es el jefe de la Casa Stark . Sus hijos con su esposa, Catelyn ( Michelle Fairley ), incluyen a: Robb ( Richard Madden ), Sansa ( Sophie Turner ), Arya ( Maisie Williams ) y Bran ( Isaac Hempstead-Wright ). Ned también tiene un hijo ilegítimo , Jon Snow ( Kit Harington ), quien, junto con su amigo erudito, Samwell Tarly ( John Bradley ) sirven en la Guardia de la Noche bajo el mando del Lord Comandante Jeor Mormont ( James Cosmo ). Los salvajes que viven al norte del Muro incluyen a Gilly ( Hannah Murray ) y los guerreros Tormund Giantsbane ( Kristofer Hivju ) e Ygritte ( Rose Leslie ). ^[13]

Otros asociados con la Casa Stark incluyen al pupilo de Ned, Theon Greyjoy ( Alfie Allen ), el vasallo de Ned , Roose Bolton ( Michael McElhatton ), y el hijo ilegítimo de Roose, Ramsay Snow ( Iwan Rheon ). Robb acepta la ayuda de la curandera Talisa Maegyr ( Oona Chaplin ), mientras que en otro lugar, Arya se hace amiga del aprendiz de herrero Gendry ( Joe Dempsie ) y del asesino Jaqen H'ghar ( Tom Wlaschiha ). En las Tierras de la Tormenta, la alta guerrera Brienne de Tarth ( Gwendoline Christie ) es presentada a Catelyn.

En Desembarco del Rey , el mejor amigo de Ned, el rey Robert I Baratheon ( Mark Addy ), comparte un matrimonio político sin amor con Cersei Lannister ( Lena Headey ). Su hermano gemelo menor, Ser Jaime ( Nikolaj Coster-Waldau ), sirve en la Guardia Real mientras que su hermano menor Tyrion ( Peter Dinklage ) es atendido por su amante Shae ( Sibel Kekilli ) y el mercenario Bronn ( Jerome Flynn ). El padre de Cersei es Tywin ( Charles Dance ), jefe de la Casa Lannister y el hombre más rico de Poniente . Cersei tiene dos hijos: Joffrey ( Jack Gleeson ) y Tommen ( Dean-Charles Chapman ). Joffrey es custodiado por el guerrero de la cara con cicatrices Sandor "El Perro" Clegane ( Rory McCann ). ^[14]

El Consejo Privado del rey incluye a su tesorero, Petyr "Meñique" Baelish ( Aidan Gillen ), y a su jefe de espías , Varys ( Conleth Hill ). En Rocadragón , el hermano menor de Robert, Stannis ( Stephen Dillane ), es asesorado por la sacerdotisa extranjera Melisandre ( Carice van Houten ) y el ex contrabandista Ser Davos Seaworth ( Liam Cunningham ). La familia Tyrell del Dominio está representada en la corte por Margaery ( Natalie Dormer ). El Gorrión Supremo ( Jonathan Pryce ) recibe poder como líder religioso, mientras que, en Dorne , la guerrera Ellaria Sand ( Indira Varma ) busca venganza contra los Lannister . ^[13]

Al otro lado del Mar Angosto, en Pentos , los hermanos Viserys Targaryen ( Harry Lloyd ) y Daenerys Targaryen ( Emilia Clarke ) (coloquialmente conocida como "Dany") están en el exilio, y el primero conspira para reclamar el trono de su padre. Daenerys se ve obligada a casarse con Khal Drogo ( Jason Momoa ), un líder de los nómadas Dothraki . Su séquito finalmente incluye al caballero exiliado Ser Jorah Mormont ( Iain Glen ), su ayudante Missandei ( Nathalie Emmanuel ), el mercenario Daario Naharis ( Michiel Huisman ) y el soldado de élite Grey Worm ( Jacob Anderson ). ^[13]

Tanto los críticos de televisión como los historiadores han elogiado la serie por lo que se percibió como una especie de realismo medieval. ^{[15] [16] [17]} George RR Martin se propuso hacer que la historia se sintiera más como ficción histórica que como fantasía contemporánea, con menos énfasis en la magia y la hechicería y más en las batallas, la intriga política y los personajes, creyendo que la magia debe usarse moderadamente en el género de fantasía épica. ^{[18] [19] [20]} Martin dijo: "Los verdaderos horrores de la historia humana no derivan de los orcos y los Señores Oscuros, sino de nosotros mismos". ^[21] Los académicos han clasificado la serie como neomedieval , que se centra en la superposición de la historia medieval y la fantasía popular. ^{[22] [23] [24]} Un tema común en el género de fantasía es la batalla entre el bien y el mal , que según Martin no refleja el mundo real. ^[25] En la serie, los líderes políticos han sido retratados en su mayoría de manera negativa, ya que generalmente ignoran el bienestar de la gente común y se guían en sus decisiones por razones egoístas. Pocas excepciones posibles incluyen a Daenerys Targaryen, Jon Snow y Tyrion Lannister, quienes han mostrado preocupación por la población. Aun así, sus métodos o compromiso con la causa han sido criticados. ^[26] Martin explora la relación entre el bien y el mal a través de las cuestiones de la redención y el cambio de carácter. ^[27] A diferencia de muchas otras fantasías, la serie permite a la audiencia ver a diferentes personajes desde su perspectiva . ^{[20] [28]}

En las primeras temporadas, bajo la influencia de los libros de Canción de hielo y fuego , los personajes principales eran asesinados regularmente, y a esto se le atribuyó el desarrollo de tensión entre los espectadores. ^[29] Martin declaró en una entrevista que quería representar la guerra y la violencia de una manera realista, lo que a veces significa que el héroe o los personajes principales podrían resultar heridos o muertos. ^[30] En temporadas posteriores, los críticos señalaron que ciertos personajes habían desarrollado una " armadura de trama " para sobrevivir en circunstancias poco probables y atribuyeron esto a que Game of Thrones se desvió de las novelas para convertirse en una serie de televisión más tradicional. ^[29] En un estudio de 2012, de 40 programas de drama televisivo recientes, Game of Thrones ocupó el segundo lugar en muertes por episodio, con un promedio de 14. ^[31] Un estudio científico realizado en 2018 declaró que alrededor del 60% de los personajes principales murieron como resultado de la violencia y la guerra. ^[32]

Aunque la primera temporada de la serie sigue de cerca los eventos de la primera novela, se realizaron cambios significativos para las temporadas posteriores. Según Benioff, la adaptación televisiva se trata de "adaptar la serie en su totalidad y seguir el mapa que George nos presentó y alcanzar los hitos principales, pero no necesariamente cada una de las paradas en el camino". ^[33] Los aspectos de las tramas de las novelas y sus adaptaciones se basan en escenarios, personajes y eventos de la historia europea. ^[34] La mayor parte de Westeros recuerda a la alta Europa medieval , desde su geografía y castillos hasta sus culturas, el sistema feudal , las intrigas palaciegas y los torneos de caballeros . ^{[35] [36]} Al igual que la Europa medieval, la mayoría de las casas de la serie utilizan el sistema patriarcal de poder. ^[37] La ​​serie también incluye elementos de ficción gótica , incluidos tropos de tortura . ^[38]

Una inspiración principal para las novelas son las Guerras de las Dos Rosas (1455-1485) entre las casas de Lancaster y York , reflejadas en las casas Lannister y Stark de Martin . ^[39] La intrigante Cersei Lannister evoca a Isabella , la "Loba de Francia" (1295-1358). ^[34] Ella y su familia, como se retrata en la serie de novelas históricas de Maurice Druon , Los reyes malditos , fueron una inspiración principal para Martin. ^[40] Otros antecedentes históricos de los elementos de la serie incluyen: el Muro de Adriano (que se convierte en el Muro de Martin), el Imperio Romano y la leyenda de la Atlántida (la antigua Valyria y su perdición), el acero de Damasco ( Acero Valyrio ), el fuego griego bizantino ("fuego salvaje"), las Siete Maravillas del Mundo Antiguo (como el Titán de Braavos y Hightower de Oldtown ), las sagas islandesas de la Era Vikinga (los Hijos del Hierro ), las hordas mongoles (los Dothraki ), el Antiguo Egipto ( Bahía de los Esclavos ), la Guerra de los Cien Años y el Renacimiento italiano . ^[34] La popularidad de la serie se ha atribuido, en parte, a la habilidad de Martin para fusionar estos elementos en una versión perfecta y creíble de la historia alternativa . ^{[34] [41]}

La serie de novelas Canción de hielo y fuego fue popular antes de Juego de tronos . ^[49] La serie ha vendido más de 90 millones de copias en todo el mundo y las novelas se han traducido a 45 idiomas diferentes. ^{[50] [51]} George RR Martin recibió múltiples premios y nominaciones de escritura de fantasía, incluido un Premio Mundial de Fantasía y múltiples Premios Locus , por la serie. ^[52] Escribiendo para la revista Time en 2005 después del lanzamiento de Festín de Cuervos , el periodista Lev Grossman llamó a Martin el " Tolkien estadounidense ", afirmando que es una "fuerza importante para la evolución de la fantasía". ^[53]

En enero de 2006, David Benioff tuvo una conversación telefónica con el agente literario de Martin sobre los libros que representaba. Habiendo sido un fanático de la ficción fantástica cuando era más joven, se interesó en Canción de hielo y fuego , que no había leído. El agente literario le envió a Benioff los primeros cuatro libros de la serie. ^[54] Benioff leyó unos cientos de páginas de la primera novela, Juego de tronos , compartió su entusiasmo con D. B. Weiss y sugirió que adaptaran las novelas de Martin en una serie de televisión; Weiss terminó la primera novela en "tal vez 36 horas". ^[55] Presentaron la serie a HBO después de una reunión de cinco horas con Martin (él mismo un guionista veterano) en un restaurante en Santa Monica Boulevard . Según Benioff, conquistaron a Martin al saber la respuesta a su pregunta, " ¿Quién es la madre de Jon Snow? " ^[56]

Yo mismo había trabajado en Hollywood durante unos diez años, desde finales de los 80 hasta los 90. Había formado parte del equipo de The Twilight Zone y de La bella y la bestia . Todos mis primeros borradores tendían a ser demasiado grandes o demasiado caros. Siempre odié el proceso de tener que recortar. Me dije: "Estoy harto de esto, voy a escribir algo que sea tan grande como yo quiera que sea, y va a tener un elenco de personajes que se cuentan por miles, y voy a tener enormes castillos, y batallas, y dragones".

—  George RR Martin, autor ^[57]

Antes de que Benioff y Weiss se pusieran en contacto con él, Martin ya había tenido reuniones con otros guionistas, la mayoría de los cuales querían adaptar la serie como un largometraje. Martin, sin embargo, lo consideró "infilmable", diciendo que el tamaño de una de sus novelas es tan largo como El Señor de los Anillos , que había sido adaptado como tres largometrajes . ^[57] Benioff estuvo de acuerdo en que sería imposible convertir las novelas en un largometraje ya que su escala es demasiado grande para un largometraje, y habría que descartar a docenas de personajes. Benioff agregó: "una película de fantasía de este alcance, financiada por un estudio importante, casi con certeza necesitaría una clasificación PG-13 . Eso significa nada de sexo, nada de sangre, nada de blasfemias. A la mierda con eso". ^[20] Martin se mostró satisfecho con la sugerencia de que la adaptaran como una serie de HBO, diciendo que "nunca lo imaginó en ningún otro lugar". ^[58]

La serie comenzó a desarrollarse en enero de 2007. ^[5] HBO adquirió los derechos televisivos de las novelas, con Benioff y Weiss como productores ejecutivos de la serie y Martin como coproductor ejecutivo. La intención era que cada novela produjera una temporada de episodios. ^[5] Inicialmente, Martin escribiría un episodio por temporada mientras que Benioff y Weiss escribirían el resto. ^[5] Jane Espenson y Bryan Cogman se agregaron más tarde para escribir un episodio cada uno para la primera temporada. ^[59] El primer y segundo borrador del guion piloto de Benioff y Weiss se presentaron en agosto de 2007 ^[60] y junio de 2008, ^[61] respectivamente. Aunque a HBO le gustaron ambos borradores, ^[62] no se ordenó un piloto hasta noviembre de 2008. ^[63] El episodio piloto, " Winter Is Coming ", se filmó en 2009; Después de su pobre recepción luego de una proyección privada, HBO exigió una extensa nueva filmación (alrededor del 90 por ciento del episodio, con cambios de elenco y dirección). ^{[56] [64]}  Según se informa, la producción del piloto le costó a HBO entre 5 y 10 millones de dólares , ^[65] mientras que el presupuesto de la primera temporada se estimó en 50-60  millones de dólares. ^[66] Para la segunda temporada, la serie recibió un aumento de presupuesto del 15 por ciento para la batalla culminante en " Blackwater " (que tuvo un presupuesto de 8  millones de dólares). ^{[67] [68]} Entre 2012 y 2015, el presupuesto promedio por episodio aumentó de 6  millones de dólares ^[69] a "al menos" 8  millones de dólares. ^[70] El presupuesto de la sexta temporada fue de más de 10  millones de dólares por episodio, para un total de temporada de más de 100  millones de dólares, un récord para el costo de producción de una serie. ^[71] Para la temporada final, el presupuesto de producción por episodio se estimó en 15  millones de dólares. ^[72]

Nina Gold y Robert Sterne fueron los directores de casting principales de la serie. ^[73] A través de un proceso de audiciones y lecturas, se reunió el elenco principal. Las únicas excepciones fueron Peter Dinklage y Sean Bean , a quienes los escritores querían desde el principio; fueron anunciados como parte del piloto en 2009. ^{[74] [75]} Otros actores contratados para el piloto fueron Kit Harington como Jon Snow, Jack Gleeson como Joffrey Baratheon, Harry Lloyd como Viserys Targaryen y Mark Addy como Robert Baratheon. ^[75] Según Benioff y Weiss, Addy fue el actor más fácil de elegir para la serie debido a su actuación en la audición. ^[76] Algunos personajes del piloto fueron reelaborados para la primera temporada. El papel de Catelyn Stark fue interpretado inicialmente por Jennifer Ehle , pero el papel fue reelaborado con Michelle Fairley . ^[77] El personaje de Daenerys Targaryen también fue reelaborado, con Emilia Clarke reemplazando a Tamzin Merchant . ^[78] El resto del elenco de la primera temporada fue seleccionado en la segunda mitad de 2009. ^[79]

Aunque muchos de los actores regresaron después de la primera temporada, los productores tuvieron que elegir muchos personajes nuevos para cada una de las temporadas siguientes. Debido a la gran cantidad de personajes nuevos, Benioff y Weiss pospusieron la introducción de varios personajes clave en la segunda temporada y fusionaron varios personajes en uno solo, o asignaron funciones de trama a diferentes personajes. ^[9] Algunos personajes recurrentes fueron reemplazados a lo largo de los años; por ejemplo, Gregor Clegane fue interpretado por tres actores diferentes, mientras que Dean-Charles Chapman interpretó tanto a Tommen Baratheon como a un personaje menor de los Lannister. ^[80]

Game of Thrones utilizó siete escritores a lo largo de sus seis temporadas. Benioff y Weiss escribieron la mayoría de los episodios de cada temporada. ^[81] El autor de Canción de hielo y fuego, George RR Martin, escribió un episodio en cada una de las primeras cuatro temporadas. Martin no escribió un episodio para las temporadas posteriores, ya que quería centrarse en completar la sexta novela ( Vientos de invierno ). ^[82] Jane Espenson coescribió un episodio de la primera temporada como escritora independiente . ^[83]

Cogman, inicialmente coordinador de guiones de la serie, ^[83] fue ascendido a productor para la quinta temporada. Cogman, que escribió al menos un episodio durante las primeras cinco temporadas, fue el único otro escritor en la sala de guionistas con Benioff y Weiss. ^[81] Antes del ascenso de Cogman, Vanessa Taylor —escritora durante la segunda y tercera temporadas— trabajó en estrecha colaboración con Benioff y Weiss. Dave Hill se unió al equipo de guionistas para la quinta temporada después de trabajar como asistente de Benioff y Weiss. ^[84] Aunque Martin no estaba en la sala de guionistas, leyó los bosquejos del guion e hizo comentarios. ^[81]

Benioff y Weiss a veces asignaban personajes a escritores particulares; por ejemplo, Cogman fue asignado a Arya Stark para la cuarta temporada. Los escritores pasaron varias semanas escribiendo un esquema de personaje, incluyendo qué material de las novelas usar y los temas generales. Después de que estos esquemas individuales se completaron, pasaron otras dos o tres semanas discutiendo el arco individual de cada personaje principal y ordenándolos episodio por episodio. ^[81] Se creó un esquema detallado, con cada uno de los escritores trabajando en parte de él para crear un guion para cada episodio. Cogman, quien escribió dos episodios para la quinta temporada, tardó un mes y medio en completar ambos guiones. Luego fueron leídos por Benioff y Weiss, quienes tomaron notas, y partes del guion fueron reescritas. Los diez episodios fueron escritos antes de que comenzara la filmación ya que fueron filmados fuera de orden por dos unidades en diferentes países. ^[81] Benioff y Weiss escribieron sus episodios juntos; uno escribió la primera mitad del guion y el otro escribió la segunda mitad. Luego pasaron los borradores de un lado a otro para tomar notas y reescribirlos. ^[58]

Después de que la historia de Game of Thrones comenzó a superar a las novelas publicadas en la sexta temporada, la serie se basó en un esquema de la trama de las futuras novelas proporcionadas por Martin junto con el contenido original. ^{[85] [86]} Antes de la cuarta temporada, Martin declaró que había un problema con el lanzamiento de la serie de televisión antes de que se pudiera escribir el material original. ^[87] Según Benioff, Martin les dio a los showrunners un esquema de los dos últimos libros de la serie. ^[88] En abril de 2016, el plan de los showrunners era filmar 13 episodios más después de la sexta temporada: siete episodios en la séptima temporada y seis episodios en la octava. ^[89] Más tarde ese mes, la serie se renovó para una séptima temporada con un pedido de siete episodios. ^{[90] [91]} HBO anunció en junio de 2016 que la octava temporada sería la final de la serie. ^[92]

Las dos primeras temporadas adaptaron una novela cada una. En las temporadas posteriores, sus creadores vieron Juego de tronos como una adaptación de Canción de hielo y fuego en su totalidad, en lugar de las novelas individuales, ^[101] lo que les permitió trasladar los acontecimientos a las distintas novelas según lo requiriera la adaptación cinematográfica. ^[102]

El programa se filmó en el Reino Unido, Canadá, Croacia, Islandia, Malta, Marruecos y España.

La fotografía principal de la primera temporada estaba programada para comenzar el 26 de julio de 2010; ^[103] la ubicación principal fueron los Paint Hall Studios en Belfast , Irlanda del Norte. ^[104] Las escenas exteriores en Irlanda del Norte se filmaron en Sandy Brae en las montañas de Mourne (en reemplazo de Vaes Dothrak); Castle Ward (Winterfell); Saintfield Estates (el bosque de dioses de Winterfell); Tollymore Forest (escenas al aire libre); Cairncastle (el lugar de ejecución); la cantera de Magheramorne (Castle Black); y el Castillo de Shane (los terrenos del torneo). ^[105] El castillo de Doune en Stirling , Escocia, también se usó en el episodio piloto original para escenas en Winterfell. ^[106] Los productores inicialmente consideraron filmar toda la serie en Escocia, pero decidieron ir a Irlanda del Norte debido a la disponibilidad de espacio de estudio y créditos fiscales. ^[107]

Las escenas del sur de la primera temporada se filmaron en Malta, un cambio de ubicación con respecto a los sets marroquíes del episodio piloto. ^[103] La ciudad de Mdina se usó para Desembarco del Rey. ^[108] El rodaje también tuvo lugar en Fort Manoel (que representa el Septo de Baelor); en la Ventana Azul en la isla de Gozo (el lugar de la boda Dothraki); y en el Palacio de San Antón , Fort Ricasoli , Fort St. Angelo y el monasterio de St. Dominic (todos utilizados para escenas en la Fortaleza Roja). ^[105] El rodaje de las escenas del sur de la segunda temporada se trasladó de Malta a Croacia, donde la ciudad de Dubrovnik y las ubicaciones cercanas permitieron tomas exteriores de una ciudad medieval costera amurallada. Las Murallas de Dubrovnik y Fort Lovrijenac se usaron para escenas en Desembarco del Rey, aunque los exteriores de algunos edificios locales en la serie, por ejemplo, la Fortaleza Roja y el Septo de Baelor, están generados por computadora. ^[109] La isla de Lokrum , el monasterio de Santo Domingo en la ciudad costera de Trogir , el Palacio del Rector en Dubrovnik y la cantera de Dubac (a unos pocos kilómetros al este) se utilizaron para escenas ambientadas en Qarth. Las escenas ambientadas al norte del Muro, en los Colmillos de Hielo y en el Puño de los Primeros Hombres se filmaron en noviembre de 2011 en Islandia en el glaciar Vatnajökull cerca de Smyrlabjörg, el glaciar Svínafellsjökull cerca de Skaftafell y el glaciar Mýrdalsjökull cerca de Vik en Höfðabrekkuheiði. ^{[105] [110]} El rodaje también se llevó a cabo en el puerto de Ballintoy , Irlanda del Norte. ^[111]

La producción de la tercera temporada regresó a Dubrovnik, con las Murallas de Dubrovnik, Fort Lovrijenac y lugares cercanos nuevamente utilizados para escenas en Desembarco del Rey y la Fortaleza Roja. ^[112] El Arboreto de Trsteno , una nueva ubicación, es el jardín de los Tyrell en Desembarco del Rey. La tercera temporada también regresó a Marruecos (incluida la ciudad de Esauira ) para filmar las escenas de Daenerys en Essos. ^[113] También se utilizaron Dimmuborgir y la cueva Grjótagjá en Islandia. ^[110] Una escena, con un oso vivo , se filmó en Los Ángeles. ^[114] La producción utilizó tres unidades (Dragón, Lobo y Cuervo) filmando en paralelo, seis equipos de dirección, 257 miembros del elenco y 703 miembros del equipo. ^[115] La cuarta temporada regresó a Dubrovnik e incluyó nuevas ubicaciones, incluido el Palacio de Diocleciano en Split , la Fortaleza de Klis al norte de Split, la cantera de Perun al este de Split, la cordillera de Mosor y Baška Voda más al sur. ^[116] El Parque Nacional Thingvellir en Islandia se usó para la pelea entre Brienne y el Perro. ^[110] La quinta temporada agregó Sevilla , España, utilizada para escenas de Dorne , y Córdoba . ^[117]

La sexta temporada, que comenzó a rodarse en julio de 2015, regresó a España y se filmó en Navarra , Guadalajara , Sevilla, Almería , Girona y Peñíscola . ^[118] El rodaje también regresó a Dubrovnik, Croacia. ^[119] El rodaje de los siete episodios de la séptima temporada comenzó el 31 de agosto de 2016 en Titanic Studios en Belfast, con otras filmaciones en Islandia, Irlanda del Norte y muchas ubicaciones en España, ^[120] incluyendo Sevilla, Cáceres , Almodóvar del Río , Santiponce , Zumaia y Bermeo . ^[121] El rodaje continuó hasta finales de febrero de 2017, según fuera necesario, para garantizar el clima invernal en algunas ubicaciones europeas. ^[122] El rodaje de la octava temporada comenzó en octubre de 2017 y concluyó en julio de 2018. ^{[123] [124]} Las nuevas ubicaciones de rodaje incluyeron Moneyglass y Saintfield en Irlanda del Norte para las escenas de batalla de " La larga noche ". ^[125]

Northern Ireland Screen , una agencia del gobierno del Reino Unido financiada por Invest NI y el Fondo Europeo de Desarrollo Regional , ayudó a financiar Game of Thrones . ^[126] Tourism Ireland tiene una campaña de marketing con temática de Game of Thrones similar a la publicidad relacionada con Tolkien de Nueva Zelanda . ^{[127] [128]} Según la Primera Ministra Arlene Foster , la serie le ha dado a Irlanda del Norte la mayor publicidad en su historia aparte de The Troubles . ^[129] La producción de Game of Thrones y otras series de televisión impulsó las industrias creativas de Irlanda del Norte, contribuyendo a un crecimiento estimado del 12,4 por ciento en los empleos de arte, entretenimiento y recreación entre 2008 y 2013 (en comparación con el 4,3  por ciento en el resto del Reino Unido durante el mismo período). ^[130] Una vez finalizado el rodaje, HBO convirtió sus lugares de rodaje en Irlanda del Norte en atracciones turísticas que se inaugurarán en 2019. ^[131] En 2019, 350.000 visitantes, o una sexta parte de todos los turistas, llegaron a Irlanda del Norte anualmente debido a Juego de Tronos . ^[132]

Las organizaciones de turismo en otros lugares informaron aumentos en las reservas después de que sus ubicaciones aparecieran en Game of Thrones . Entre 2014 y 2016, Hotels.com informó que las reservas de hoteles aumentaron un 285 por ciento en Islandia y un 120 por ciento en Dubrovnik. ^[133] En 2016, las reservas se duplicaron en Ouarzazate , Marruecos, la ubicación de las escenas de la tercera temporada de Daenerys. ^[134] Dubrovnik también vio un aumento en las estadías turísticas durante la noche después de que se emitieran los episodios. ^[135] Sin embargo, el aumento del turismo impulsado por la serie, que se estima que es responsable de la mitad de su aumento anual durante muchos años, generó preocupaciones sobre el " sobreturismo " y su alcalde impuso límites al número de turistas en la ciudad. ^{[119] [136]} Después del final de la serie, HBO anunció en abril de 2019 una nueva exhibición y atracción turística que contiene accesorios y escenografías del espectáculo. ^[137] La ​​atracción, titulada Game of Thrones Studio Tour , estará ubicada en el antiguo lugar de rodaje de la serie, Linen Mill Studios, en las afueras de Belfast. ^[138] Los estudios mostraron que la serie tuvo un impacto económico positivo general tanto para Irlanda del Norte como para Dubrovnik. ^{[139] [140]} A pesar de los resultados económicos positivos, algunos académicos señalan el impacto y el daño que las actividades turísticas relacionadas con Game of Thrones podrían tener en los sitios históricos y otros lugares de valor cultural. ^[141]

Cada temporada de diez episodios de Game of Thrones tuvo de cuatro a seis directores, quienes usualmente dirigieron episodios consecutivos. ^[142] Alan Taylor dirigió siete episodios, la mayor cantidad de cualquier director. ^[143] Alex Graves , David Nutter , Mark Mylod y Jeremy Podeswa dirigieron seis episodios cada uno. ^[144] Daniel Minahan dirigió cinco episodios, y Michelle MacLaren , Alik Sakharov y Miguel Sapochnik dirigieron cuatro cada uno; MacLaren es la única directora de toda la serie. ^[145] Brian Kirk dirigió tres episodios durante la primera temporada, y Tim Van Patten dirigió los primeros dos episodios de la serie. ^[146] Neil Marshall dirigió dos episodios, ambos con grandes escenas de batalla: "Blackwater" y " The Watchers on the Wall ". ^[147] Otros directores incluyen a Jack Bender , David Petrarca , Daniel Sackheim , Michael Slovis y Matt Shakman . ^[148] David Benioff y DB Weiss han dirigido dos episodios juntos, pero se les atribuyó solo uno a cada uno, lo que se determinó después de un lanzamiento de moneda. ^[84] Para la octava temporada, David Nutter y Miguel Sapochnik, quienes trabajaron en episodios anteriores, dirigieron los primeros cinco episodios. ^[149] Benioff y Weiss fueron acreditados como escritores y directores del final del programa " The Iron Throne ". ^[150]

Videos externos
Vídeo promocional de HBO que detalla la investigación y el diseño del vestuario del programa, vídeo de YouTube

Michele Clapton fue la diseñadora de vestuario de las primeras cinco temporadas de Game of Thrones antes de ser reemplazada por April Ferry . ^[151] Clapton regresó a la serie como su diseñadora de vestuario para la séptima temporada. ^[152] Durante las primeras tres temporadas, Paul Engelen fue el diseñador de maquillaje principal y maquillador protésico de Game of Thrones junto a Melissa Lackersteen, Conor O'Sullivan y Rob Trenton. Al comienzo de la cuarta temporada, el equipo de Engelen fue reemplazado por Jane Walker y su equipo, compuesto por Ann McEwan y Barrie y Sarah Gower. ^{[153] [154]} Más de 130 maquilladores y diseñadores protésicos trabajaron en el programa. ^{[155] [156]}

Los diseños de los trajes de la serie se inspiraron en varias fuentes, como las armaduras japonesas y persas . ^{[157] [158]} El vestido Dothraki se parece al de los beduinos (uno estaba hecho de pieles de pescado para parecerse a escamas de dragón), y los Wildlings usan pieles de animales como los inuit . ^[159] La armadura de hueso de los Wildlings está hecha de moldes de huesos reales y se ensambla con cuerdas y látex que se asemejan al catgut . ^[160] Aunque los extras que interpretaron a los Wildlings y a la Guardia de la Noche a menudo usaban sombreros (normales en un clima frío), los miembros del elenco principal generalmente no lo hacían para que los espectadores pudieran reconocerlos. Los vestidos de escote alto de Alexander McQueen de Björk inspiraron el atuendo de cuello de embudo de Margaery Tyrell, y los vestidos de las prostitutas fueron diseñados para quitarse fácilmente. ^[159] Toda la ropa utilizada durante la producción fue envejecida durante dos semanas, por lo que tenía una apariencia realista en la televisión de alta definición. ^[160]

Las actrices utilizaron unas dos docenas de pelucas. Hechas de pelo humano y de hasta 61 centímetros (2 pies) de largo, costaban hasta 7.000 dólares cada una y se lavaban y peinaban como si fueran pelo real. La aplicación de las pelucas requería mucho tiempo; Emilia Clarke, por ejemplo, necesitó unas dos horas para peinar su pelo castaño con una peluca rubia platino y trenzas. Otros actores, como Jack Gleeson y Sophie Turner, recibieron frecuentes coloraciones de pelo . Para personajes como Daenerys (Clarke) y sus Dothraki, su pelo, pelucas y vestuario se procesaron para que parecieran como si no se hubieran lavado durante semanas. ^[159]

Debido a la gran cantidad de efectos visuales utilizados en la serie, HBO contrató a BlueBolt, con sede en Gran Bretaña, y a Screen Scene, con sede en Irlanda, para la primera temporada. La mayoría de las creaciones de entornos se realizaron como proyecciones 2.5D , lo que les dio a los espectadores una perspectiva y evitó que la programación fuera abrumadora. ^[161] En 2011, el final de la primera temporada, " Fire and Blood ", fue nominado a un premio Primetime Emmy por efectos visuales especiales sobresalientes . ^[153] El equipo de efectos visuales consistió en supervisores de efectos visuales en el set y artistas conceptuales junto con editores de efectos visuales en posproducción . ^[162]

Debido a que los efectos se volvieron más complejos en las temporadas posteriores (incluyendo criaturas CGI , fuego y agua), Pixomondo, con sede en Alemania , se convirtió en el productor principal de efectos visuales; nueve de sus doce instalaciones contribuyeron al proyecto para la segunda temporada, siendo Stuttgart el estudio principal. ^{[163] [164]} Las escenas también fueron producidas por Peanut FX, con sede en Gran Bretaña, Spin VFX, con sede en Canadá, y Gradient Effects, con sede en Estados Unidos. " Valar Morghulis " y " Valar Dohaeris " ganaron los premios Emmy de Pixomondo Primetime a los mejores efectos visuales especiales en 2012 y 2013, respectivamente. ^[153]

HBO agregó a Mackevision, con sede en Alemania, al proyecto en la cuarta temporada. ^[165] El final de la cuarta temporada, " The Children ", ganó el Premio Emmy 2014 por Efectos Visuales. Los productores adicionales para la cuarta temporada incluyeron a Rodeo FX , con sede en Canadá, Scanline VFX, con sede en Alemania , y BAKED FX, con sede en EE. UU. Los movimientos de los músculos y las alas de los dragones adolescentes en las temporadas cuatro y cinco se basaron principalmente en los de un pollo. Pixomondo contrató a un equipo de 22 a 30 personas enfocadas únicamente en visualizar los dragones de Daenerys Targaryen, con un tiempo de producción promedio por temporada de 20 a 22 semanas. ^{[166] Para la quinta temporada, HBO agregó} a Image Engine, con sede en Canadá , y Crazy Horse Effects, con sede en EE. UU., a su lista de principales productores de efectos visuales. ^{[167] [168]} El supervisor de efectos visuales Joe Bauer dijo que el equipo de efectos visuales trabajó en más de "10,000 tomas de efectos visuales" a lo largo de las ocho temporadas. ^[169] Más de 300 artistas trabajaron en el equipo de efectos visuales del programa. ^[170] El programa ganó ocho premios Emmy de las Artes Creativas por efectos visuales, ganando por Efectos Visuales Especiales Destacados en siete temporadas consecutivas. ^{[171] [172]}

La secuencia del título de la serie fue creada para HBO por el estudio de producción Elastic. ^[173] El director creativo Angus Wall y sus colaboradores recibieron el Premio Primetime Emmy 2011 al Diseño del Título Principal por la secuencia, ^[174] que representa un mapa tridimensional del mundo ficticio de la serie . El mapa se proyecta en el interior de una esfera que está iluminada centralmente por un pequeño sol en una esfera armilar . ^[175] A medida que la cámara se mueve por el mapa, centrándose en las ubicaciones de los eventos del episodio, los mecanismos de relojería se entrelazan y permiten que los edificios y otras estructuras emerjan del mapa. Acompañados por la música del título , aparecen los nombres del elenco principal y el personal creativo. La secuencia concluye después de unos 90 segundos con la tarjeta de título y breves créditos de apertura que detallan el escritor (es) y el director del episodio. Su composición cambia a medida que avanza la historia, con nuevas ubicaciones que reemplazan a las que aparecen de manera menos prominente o no aparecen en absoluto. ^{[175] [176]} Entertainment Weekly nombró la secuencia del título como una de las mejores de la televisión, llamándola un "crucero con todo incluido por Westeros". ^[177]

Ramin Djawadi compuso la música de la serie. La banda sonora de la primera temporada, escrita unas diez semanas antes del estreno de la serie, ^[178] fue publicada por Varèse Sarabande en junio de 2011. ^[179] Se han publicado álbumes de bandas sonoras para temporadas posteriores, con pistas de The National , Hold Steady y Sigur Rós . ^[180] Djawadi compuso temas recurrentes para cada una de las casas principales y algunos personajes principales. ^[181] Algunos temas evolucionaron con el tiempo. El tema de Daenerys Targaryen era simple y se volvió más complejo después de cada temporada. Al principio, su tema era tocado por un solo instrumento, un violonchelo, y Djawadi luego incorporó más instrumentos. ^[181] Djawadi fue nominado dos veces a un premio Grammy a la mejor banda sonora para medios visuales por su trabajo en el programa. ^[182] Además de la música original, Columbia Records lanzó el álbum complementario For the Throne: Music Inspired by the HBO Series Game of Thrones el 26 de abril de 2019. ^[183]

Los personajes de Westeros de Juego de Tronos hablan inglés con acento británico, a menudo (pero no consistentemente) con el acento de la región inglesa correspondiente a la región de Westeros del personaje. ^[184] El norteño Eddard Stark habla con el acento norteño nativo del actor Sean Bean , y el señor sureño Tywin Lannister habla con acento sureño , mientras que los personajes de Dorne hablan inglés con acento español. ^{[185] [186]} Los personajes extranjeros a Westeros a menudo tienen un acento no británico. ^[187]

Aunque el idioma común de Poniente está representado como inglés, los productores encargaron al lingüista David J. Peterson la construcción de los idiomas Dothraki y Valyrio basándose en las pocas palabras de las novelas. ^{[188] [189]} Antes de la producción, Peterson escribió 300 páginas de material en idioma Dothraki, incluyendo la traducción y la función de las palabras. ^[190] El diálogo Dothraki y Valyrio suele estar subtitulado en inglés. ^[191] La empresa de aprendizaje de idiomas Duolingo comenzó a ofrecer cursos en alto valyrio en 2017, ^[192] de los cuales 1,2 millones de personas se inscribieron entre 2017 y 2020. ^[193] 

Game of Thrones fue transmitida por HBO en los Estados Unidos y por sus subsidiarias locales u otros servicios de televisión de pago en otros países, al mismo tiempo que en los EE. UU. o semanas (o meses) después. Las emisoras que transmitieron Game of Thrones incluyeron Fox Showcase en Australia; HBO Canada , Super Écran y Showcase en Canadá; HBO Latin America en América Latina; SoHo y Neon de Sky Television Network en Nueva Zelanda; y Sky Atlantic en el Reino Unido e Irlanda. ^{[194] [195] [196] [197]} En India, se emitieron dos versiones de la serie; Star World transmitió una versión censurada de la serie en televisión al mismo tiempo que en los EE. UU., mientras que una versión sin censura estuvo disponible para visualización en vivo en la aplicación Hotstar . ^[198]

El 23 de enero de 2015, los dos últimos episodios de la cuarta temporada se mostraron en 205 cines IMAX en todo Estados Unidos, la primera serie de televisión que se mostró en este formato. ^[199] El programa ganó $ 686,000 en taquilla en su día de estreno ^[200] y $ 1.5  millones durante su fin de semana de estreno; ^[201] el lanzamiento de una semana recaudó $ 1,896,092. ^[202] Antes del estreno de la octava temporada, HBO proyectó el episodio " The Spoils of War " de la séptima temporada en cines de Nueva York, Los Ángeles y Chicago. ^[203]

Los diez episodios de la primera temporada de Game of Thrones fueron lanzados como un box set en DVD y Blu-ray el 6 de marzo de 2012. El box set incluye material adicional de fondo y detrás de escena, pero no escenas eliminadas, ya que se utilizó casi todo el metraje filmado para la primera temporada. ^[204] El box set vendió más de 350.000 copias en la semana posterior a su lanzamiento, las mayores ventas de DVD en la primera semana de una serie de HBO. La serie también estableció un récord de ventas de descargas digitales para la serie de HBO. ^[205] Un box set de edición coleccionista fue lanzado en noviembre de 2012, combinando las versiones en DVD y Blu-ray de la primera temporada con el primer episodio de la segunda temporada. Un pisapapeles con forma de huevo de dragón está incluido en el set. ^[206]

Los box sets de DVD-Blu-ray y las descargas digitales de la segunda temporada estuvieron disponibles el 19 de febrero de 2013. ^[207] Las ventas del primer día rompieron los récords de HBO, con 241.000 box sets vendidos y 355.000 episodios descargados. ^[208] La tercera temporada se puso a disposición para su compra como descarga digital en la iTunes Store australiana , en paralelo al estreno en Estados Unidos, y se lanzó en DVD y Blu-ray en la región 1 el 18 de febrero de 2014. ^{[209] [210]} La cuarta temporada se lanzó en DVD y Blu-ray el 17 de febrero de 2015, ^[211] y la quinta temporada el 15 de marzo de 2016. ^[212] Las versiones en Blu-ray y DVD de la sexta temporada se lanzaron el 15 de noviembre de 2016. ^[213] A partir de 2016, HBO comenzó a emitir sets de Blu-ray Steelbook, que incluyen opciones de audio Dolby TrueHD 7.1 y Dolby Atmos . ^[214] En 2018, la primera temporada se lanzó en 4K HDR en Ultra HD Blu-ray . ^[215] Las versiones en Blu-ray y DVD de la séptima temporada se lanzaron el 12 de diciembre de 2017. ^[216] La temporada final se lanzó en DVD y Blu-ray el 3 de diciembre de 2019. El lanzamiento en el hogar también incluyó imágenes detrás de escena y comentarios del elenco. ^[217] Una caja que contiene las ocho temporadas, incluida una reunión del elenco presentada por Conan O'Brien , se lanzó en DVD y Blu-ray el 3 de diciembre de 2019, ^[218] y también se lanzó en Blu-ray 4K Ultra HD el 3 de noviembre de 2020. ^[219]

En agosto de 2022, la serie completa se lanzó en 4K , Dolby Vision HDR y Dolby Atmos en HBO Max . ^[220]

Game of Thrones ha sido ampliamente pirateado , principalmente fuera de los EE. UU. ^[221] Según el sitio web de noticias para compartir archivos TorrentFreak , fue la serie de televisión más pirateada de 2012 a 2019 (excepto 2018, cuando no se transmitieron nuevos episodios), ^{[222] [223]} y Guinness World Records lo nombró el programa de televisión más pirateado en 2015. ^[224] Las descargas ilegales aumentaron a alrededor de siete millones en el primer trimestre de 2015, un 45 por ciento más que en 2014. ^[221] Un episodio sin nombre se descargó aproximadamente 4,28 millones de veces a través de rastreadores públicos de BitTorrent en 2012, aproximadamente igual a su número de espectadores de transmisión. ^{[225] [226]} Las tasas de piratería fueron particularmente altas en Australia ^[227], lo que llevó al embajador de Estados Unidos en Australia, Jeff Bleich , a emitir una declaración en 2013 condenando la práctica allí. ^[228] Los retrasos en la disponibilidad por parte de emisoras distintas a HBO antes de 2015 y el coste de las suscripciones a sus servicios se han citado como causas de la distribución ilegal de la serie. ^[229] Según TorrentFreak, una suscripción a un servicio que transmita Game of Thrones cuesta hasta 25 dólares al mes en los Estados Unidos, hasta 26 libras por episodio en el Reino Unido y hasta 52 dólares por episodio en Australia. ^[230]

En 2013, para combatir las descargas no autorizadas, HBO dijo que tenía la intención de hacer que su contenido estuviera más ampliamente disponible una semana después del estreno en Estados Unidos (incluido HBO Go ). ^[231] En 2015, la quinta temporada se transmitió simultáneamente a 170 países y a los usuarios de HBO Now . ^[221] El 11 de abril, el día antes del estreno de la temporada, copias de prueba de los primeros cuatro episodios de la quinta temporada se filtraron a varios sitios web de intercambio de archivos . ^[232] Un día después de la filtración, los archivos se descargaron más de 800.000 veces; ^[233] en una semana, las descargas ilegales alcanzaron los 32  millones, y el estreno de la quinta temporada, " The Wars to Come ", fue pirateado 13  millones de veces. ^[234] El final de la quinta temporada (" Mother's Mercy ") fue el archivo más compartido simultáneamente en la historia del protocolo de intercambio de archivos BitTorrent , con más de 250.000 participantes y más de 1,5  millones de descargas en ocho horas. ^[235] HBO no envió screeners a la prensa para la sexta temporada para evitar la propagación de copias sin licencia y spoilers . ^[236] La séptima temporada fue transmitida o descargada ilegalmente más de mil millones de veces, con un promedio de 14.7 mil millones de vistas ilegales y el final de temporada obtuvo más de 120 millones de vistas ilegales en sus primeras 72 horas. ^[237] Según la empresa antipiratería MUSO, la octava temporada fue descargada o vista ilegalmente más en India y China. ^[238] La audiencia ilegal de la temporada final fue el doble de la cantidad de espectadores legales, con 55 millones de descargas ilegales para el estreno de la octava temporada, " Winterfell ", en comparación con los 17,4  millones que lo vieron en las plataformas de HBO. ^[239]

Los observadores, incluido el director de la serie David Petrarca y el director ejecutivo de Time Warner Jeff Bewkes , dijeron que las descargas ilegales no dañaron las perspectivas de la serie; se benefició del " bum " y los comentarios sociales, y la alta tasa de piratería no se tradujo significativamente en suscripciones perdidas. ^{[240] [241]} Según Polygon , la actitud relajada de HBO hacia la piratería y el intercambio de credenciales de inicio de sesión equivalió a un modelo de televisión premium " gratuito ". ^[242] En una mesa redonda de Oxford Union de 2015 , el cocreador de la serie, David Benioff, dijo que estaba contento de que la gente viera la serie; los episodios descargados ilegalmente a veces interesaban a los espectadores lo suficiente como para comprar una copia, especialmente en países donde Game of Thrones no se televisó. El cocreador de la serie DB Weiss tenía sentimientos encontrados, diciendo que la serie era cara de producir y "si no recupera el dinero, entonces deja de existir". Sin embargo, se alegró de que tanta gente "disfruta tanto del espectáculo que no pueden esperar para tenerlo en sus manos". ^[243]

Game of Thrones , particularmente las primeras seis temporadas, recibió elogios de la crítica, aunque el uso frecuente de la desnudez y la violencia en la serie ha sido criticado. La serie tiene una calificación general del 89% en Rotten Tomatoes y una puntuación de 86 en Metacritic. ^{[260] [261]} Algunos críticos y publicaciones han calificado al programa como una de las mejores series de HBO de todos los tiempos. ^{[262] [263]} La serie fue muy esperada por los fanáticos antes de su estreno. ^{[264] [265]} James Poniewozik dijo que el episodio piloto preparó "una mesa muy grande", ^[266] mientras que Ti Singh de Den of Geek dijo que el programa "está aquí para quedarse". ^[267]

Los críticos de la primera temporada dijeron que la serie tenía altos valores de producción, un mundo completamente realizado y personajes atractivos. ^[268] Según Variety , "puede que no haya un programa más rentable para su cadena que 'Game of Thrones' para HBO. Totalmente producido por el cable de pago y ya un fenómeno global después de solo una temporada, la madeja de fantasía fue una apuesta que dio buenos resultados". ^[269] La segunda temporada también fue bien recibida. Entertainment Weekly elogió su narrativa "vívida, vital y simplemente divertida" ^[270] y, según The Hollywood Reporter , la serie presentó un "argumento sólido para ser una de las mejores series de televisión"; su seriedad la convirtió en el único drama comparable a Mad Men o Breaking Bad . ^[271]

La respuesta crítica a las temporadas intermedias también fue positiva. Matt Fowler de IGN dijo que la serie "sigue siendo bastante maravillosa" y elogió el desarrollo de los personajes. ^[272] TV Guide nombró al penúltimo episodio de la tercera temporada, " The Rains of Castamere ", como el número tres en sus 65 mejores episodios del siglo XXI. ^[273] La aclamación crítica continuó en la cuarta temporada, con Darren Franich de Entertainment Weekly llamando a la temporada "el apogeo de los poderes de generación de íconos del programa". ^[274] The Independent afirmó que el programa se desvió significativamente de las novelas, sin embargo, los "cambios beneficiaron al programa y condensaron el texto fuente sustancial admirablemente bien". ^[275] La respuesta crítica a la quinta temporada fue nuevamente positiva, sin embargo, algunos comentaristas criticaron la agresión sexual en el episodio " Unbowed, Unbent, Unbroken ". ^[276] La sexta temporada también recibió críticas favorables. Time criticó las historias repetitivas al principio de la temporada, sin embargo, su crítico elogió el episodio " La batalla de los bastardos " como "uno de los mejores del programa". ^[277] Un crítico también dijo que hubo temas "más amigables para las mujeres " a lo largo de la temporada, ^[278] y otro destacó el arco argumental de Arya Stark . ^[279]

A medida que avanzaban las temporadas, debido a la falta de material nuevo de los libros, el programa se volvió menos impulsado por los personajes y más dependiente de los grandes giros y el espectáculo. ^[280] Las dos últimas temporadas del programa, especialmente la octava, recibieron más críticas. La séptima temporada fue elogiada por sus secuencias de acción y personajes centrales enfocados, pero recibió críticas por su ritmo y desarrollos de la trama que se decía que "desafiaban la lógica". ^{[257] [256] [281]} Escribiendo para Vox , Emily VanDerWerff citó la desviación del material original como una razón para la "narración circular". ^[282] La recepción crítica de la octava temporada fue mixta. ^[283] The Guardian dijo que estaba el "negocio apresurado" de la trama que "no hizo justicia a sus personajes ni a sus actores". ^[284] Escribiendo para The Hollywood Reporter , Maureen Ryan condenó el tratamiento reductivo de la temporada hacia las mujeres y las "decisiones establecidas y ejecutadas con poca o ninguna previsión o consideración", declarando el penúltimo episodio como "Juego de Tronos en su peor momento". ^[285] La reacción de los fanáticos fue mixta para la temporada final. Una petición en Change.org iniciada por algunos fanáticos solicitó que la temporada final se rehiciera con diferentes escritores. ^[286] Casey Bloys, presidente de programación de HBO, dijo en un evento de la Asociación de Críticos de Televisión "la petición muestra mucho entusiasmo y pasión por el programa, pero no fue algo que consideramos seriamente". ^[287] A pesar de las críticas a la escritura, la música y los efectos visuales fueron elogiados. ^{[288] [289]} En 2023, Juego de Tronos fue incluido en la lista de The Guardian de los peores finales de televisión de todos los tiempos. ^[290]

Las actuaciones del reparto fueron elogiadas durante toda la emisión del programa. La interpretación "encantadora, moralmente ambigua y consciente de sí misma" ^{[291] de Peter Dinklage de Tyrion, que le valió premios} Emmy y Globo de Oro , fue aclamada. "En muchos sentidos, Juego de tronos pertenece a Dinklage", escribió Mary McNamara del Los Angeles Times antes de que Tyrion se convirtiera en la figura central de la serie en la segunda temporada. ^{[292] [293]} Varios críticos destacaron las actuaciones de actrices y niños. ^{[292] [294]} La interpretación de Lena Headey de la "fascinante" Cersei Lannister también recibió elogios. ^{[291] [295]} Maisie Williams también fue destacada y su trabajo en la segunda temporada con el veterano actor Charles Dance (Tywin Lannister). ^[296] Stephen Dillane recibió críticas positivas por su actuación como Stannis Baratheon, especialmente en la quinta temporada, y un crítico señaló: "Te guste o no Stannis, tienes que admitir que Stephen Dillane realizó una actuación monumental esta temporada". ^[297] La ​​serie también fue elogiada por la representación de personajes discapacitados y discapacitados. ^[298] Un comentarista afirmó que Tyrion Lannister es una "desviación del enano arquetípico " que a menudo se encuentra en otras historias de fantasía como El Señor de los Anillos . ^[299]

Darren Franich de Entertainment Weekly le dio a la serie una calificación de 'B', diciendo que en última instancia estaba "bien". Con "momentos trascendentes" y "fases miserables", fue "lo suficientemente amada como para ser criticada por todos por algo". Franich describió las temporadas tres y cuatro como "implacables", el final de la temporada seis tuvo un "golpe doble asesino", mientras que las temporadas siete y ocho fueron "indiferentes". ^[300] El New York Times le dio a la serie una crítica mixta después del final de la temporada tres, criticando la cantidad de personajes, su falta de complejidad y una trama serpenteante. ^[301] El programa, sin embargo, apareció en muchas listas de "lo mejor de" para el final de la década de 2010. Alan Sepinwall , escribiendo para Rolling Stone , colocó a la serie en su lista de "50 mejores programas de televisión de la década de 2010", diciendo que su "capacidad para mantener la mayor parte del tiempo todos sus hilos dispares sintiéndose vitales y unidos entre sí, sigue siendo un logro asombroso". ^[302]

A pesar de su recepción entusiasta por parte de los críticos, Game of Thrones ha sido criticada por la cantidad de desnudez femenina, violencia y violencia sexual que retrata, y por la forma en que representa estos temas. ^{[303] [304]} George RR Martin respondió que se sentía obligado a ser sincero sobre la historia y la naturaleza humana, y que la violación y la violencia sexual son comunes en la guerra; y que omitirlos de la narrativa habría sonado falso y socavado uno de los temas de sus novelas, su realismo histórico. ^[305] HBO dijo que "apoyan plenamente la visión y el arte del trabajo excepcional de Dan y David y creemos que este trabajo habla por sí solo". ^[21] Según informes, el programa ha sido censurado o prohibido por contenido sexual o violento en países como China, ^{[306] [307]} India, ^{[308] [309]} Irán, ^[310] Jordania, ^[311] Singapur, ^[312] Turquía, ^{[313] [314]} Emiratos Árabes Unidos, ^[315] y Vietnam. ^[316]

La cantidad de sexo y desnudez en la serie, especialmente en escenas incidentales a la trama, fue el foco de gran parte de las críticas dirigidas a ella en su primera y segunda temporadas. Stephen Dillane, quien interpreta a Stannis Baratheon, comparó las frecuentes escenas explícitas de la serie con "porno alemán de la década de 1970". ^[317] El uso de la " sexposición " en la serie, la presentación de la trama acompañada de sexo o desnudez, fue criticado por distraer. ^[318] Saturday Night Live parodió este aspecto de la adaptación en un sketch que retrataba a un niño de 13 años como un consultor de Juego de Tronos , cuya principal preocupación era mostrar tantos pechos como fuera posible. ^[319]

El episodio " El oso y la doncella justa " de la tercera temporada presentó la prolongada tortura y la eventual emasculación de Theon Greyjoy, lo que provocó críticas. ^[320] La revista New York llamó a la escena " porno de tortura ". ^[321] Según un comentarista, aunque la violencia de la serie tendía a servir a un propósito narrativo, la tortura de Theon en el episodio también fue excesiva. ^[322] Un comentarista señaló que la emasculación de Greyjoy fue una de las pocas escenas de agresión sexual en las que un hombre era la víctima. ^[323] Una escena en el episodio de la cuarta temporada " Breaker of Chains ", en la que Jaime Lannister viola a su hermana y amante Cersei en la tumba de su hijo muerto, desencadenó una amplia discusión pública sobre la representación de la serie de la violencia sexual contra las mujeres. Según Dave Itzkoff de The New York Times , la escena causó indignación, en parte debido a los comentarios del director Alex Graves de que la escena se volvió "consensual al final". ^[21] Game of Thrones ha sido criticado por agregar escenas de violación que no estaban incluidas en las novelas, como la violación de las hijas de Craster por parte de los miembros amotinados de la Guardia de la Noche. ^[324] Sonia Saraiya de The AV Club escribió que la elección de la serie de retratar este acto sexual, y uno similar entre Daenerys Targaryen y Khal Drogo en la primera temporada (ambos descritos como consensuales en las novelas originales) como una violación parecía ser un acto de "explotación para generar impacto". ^[325]

En el episodio de la quinta temporada " Unbowed, Unbent, Unbroken ", Sansa Stark es violada por Ramsay Bolton. La mayoría de los críticos y publicaciones encontraron la escena gratuita y artísticamente innecesaria. ^{[326] [327] [328]} En respuesta a la escena, el sitio web de cultura pop The Mary Sue anunció que dejaría de cubrir la serie debido al uso repetido de la violación como un recurso argumental, ^[329] y la senadora estadounidense Claire McCaskill dijo que ya no lo vería. ^[330] El episodio fue el de menor calificación en Rotten Tomatoes hasta el episodio de la octava temporada " The Bells ". ^[331] A medida que las temporadas posteriores vieron a Daenerys, Sansa y Cersei asumir posiciones de gobierno, Alyssa Rosenberg de The Washington Post señaló que la serie podría verse como una "fantasía de venganza de arco largo sobre lo que sucede cuando las mujeres que han sido brutalizadas y violadas ganan poder". ^[332] Gran parte de las críticas después del final de la serie se centraron en el manejo de las historias de los personajes femeninos. ^[333] Un comentarista citó la mirada masculina como una de las principales fuentes de la "violación femenina romantizada" y la desnudez general a lo largo de la serie. ^[323] Otro comentarista afirmó que el uso tanto del sexo como de la violencia ayuda a perpetuar la misoginia dentro del universo de Game of Thrones . ^[334] Sophie Turner, quien interpretó a Sansa Stark, ha hablado sobre el impacto a largo plazo que creía que tendría en ella filmar las escenas "pesadas" y reveló que desarrolló mecanismos de afrontamiento para ayudarla durante la filmación. ^[335]

La iluminación, o la falta de luz, en las escenas más oscuras ha sido un punto recurrente de crítica desde la sexta temporada de la serie. ^{[336] [337] [338] [339]} En 2016, Caitlyn Callegari de Bustle enumeró 31 ejemplos de escenas en las que la iluminación causó problemas a los espectadores que iban desde no poder distinguir el color del cabello de un personaje hasta no poder ver lo que estaba sucediendo. ^[340] Algunos críticos han señalado que esto es parte de una tendencia más amplia ^[341] entre los programas que son hechos por personas que tienen experiencia trabajando principalmente en películas, lo que sugiere que "no han captado los matices (o la falta de ellos)" de la televisión como medio, especialmente las diferencias entre ver una escena en una pantalla de televisión versus verla en la pantalla grande en una sala de cine. ^[342]

En una entrevista de 2017, Robert McLachlan , un director de fotografía que trabaja en el programa, explicó la falta de iluminación como una elección artística diciendo "estamos tratando de ser lo más naturalistas posible". ^[343] La crítica alcanzó un punto álgido durante " The Long Night ", el tercer episodio de la octava temporada . ^{[344] [345]} Apenas minutos después del episodio, los espectadores recurrieron a sitios de redes sociales como Twitter para expresar su descontento por el hecho de que estaban teniendo graves dificultades para ver la batalla y tratar de averiguar qué estaba pasando. ^{[346] [347]}

Aunque Game of Thrones fue inicialmente rechazada por algunos críticos, ^[15] su éxito ha sido acreditado con un aumento en la popularidad del género de fantasía. ^[348] La popularidad de la serie llevó a un aumento de las ventas de las novelas A Song of Ice and Fire (republicadas en ediciones vinculadas), que se mantuvieron en la cima de las listas de los más vendidos durante meses. ^{[349] [350]} En vísperas del estreno de la segunda temporada, CNN dijo: "después de este fin de semana, puede que sea difícil encontrar a alguien que no sea fanático de alguna forma de fantasía épica " y citó a Ian Bogost diciendo que la serie continúa una tendencia de adaptaciones cinematográficas exitosas que comenzaron con la trilogía cinematográfica de El Señor de los Anillos de Peter Jackson (2001-2003) y las películas de Harry Potter (2001-2011) que establecieron la fantasía como un género de mercado masivo; son " drogas de entrada a la cultura de los fanáticos de la fantasía". ^{[351] El éxito del programa llevó a que} Amazon Studios encargara varias series de televisión de fantasía, entre ellas La rueda del tiempo y El señor de los anillos: Los anillos del poder . ^[352] Según Neil Gaiman , cuyas novelas Buenos presagios y American Gods fueron adaptadas para la televisión, Juego de tronos ayudó a cambiar las actitudes hacia la fantasía en la televisión, pero principalmente hizo que los grandes presupuestos para series de fantasía fueran más aceptables. ^[353]

El éxito del género ha sido atribuido por los escritores a un anhelo de escapismo en la cultura popular, la frecuente desnudez femenina y una habilidad para equilibrar temas alegres y serios (dragones y política, por ejemplo) que le proporcionaron un prestigio del que disfrutan las series dramáticas convencionales de primer nivel. ^[15] Según The Daily Beast , Game of Thrones era una de las favoritas de los escritores de comedias de situación y la serie ha sido mencionada en otras series de televisión. ^[354] Con otras series de fantasía, se ha citado como una razón para el aumento en la compra (y abandono) de perros esquimales y otros perros parecidos a los lobos. ^[355]

Juego de Tronos ha contribuido al vocabulario popular. Una escena de la primera temporada en la que Petyr Baelish explica sus motivos (o antecedentes) mientras las prostitutas tienen sexo en el fondo dio lugar a la palabra "sexposición" para proporcionar exposición con sexo y desnudez. ^[356] Dothraki, los jinetes nómadas de la serie, ocuparon el cuarto lugar en una lista de septiembre de 2012 del Global Language Monitor de palabras de televisión más utilizadas en Internet. ^{[357] La ​​serie y sus personajes también han sido referenciados por políticos y académicos para comentar sobre} la geopolítica moderna , la desigualdad económica y el cambio climático . ^{[358] [359] [360]}

En 2019, la cantautora Taylor Swift le dijo a Entertainment Weekly que varias canciones de su álbum Reputation de 2017 estaban inspiradas en personajes y tramas de Game of Thrones . ^[361] " Khaleesi " se hizo más popular como nombre para niñas en los Estados Unidos. En las novelas y la serie de televisión, "khaleesi" no es un nombre, sino el título de la esposa de un "khal" (señor de la guerra) en el idioma Dothraki, que ostentaba Daenerys Targaryen. ^[362] Otros nombres de personajes de la serie, como Daenerys , también se convirtieron en nombres populares para bebés. ^{[363] [364]}

Game of Thrones también se ha convertido en un tema de investigación tanto académica como científica. ^{[365] [366]} En 2016, los investigadores publicaron un artículo que analizaba el sentimiento emocional en el discurso público en línea asociado con la historia que se desarrollaba durante la cuarta temporada. ^[365] La Asociación Matemática de Estados Unidos publicó una revista en 2016 que aplicó el campo multidisciplinario de la ciencia de redes para crear una red social para los personajes del programa y sus relaciones. ^[367] El análisis pretendía poder distinguir las discusiones sobre la historia de un episodio de las críticas de los medios o las evaluaciones del desempeño de un actor específico. En 2018, científicos australianos realizaron un análisis de supervivencia y examinaron la mortalidad entre 330 personajes importantes durante las primeras siete temporadas de Game of Thrones . ^[32] En 2019, la Cruz Roja Australiana realizó un estudio utilizando el derecho internacional humanitario para determinar cuál de los personajes de Game of Thrones había cometido más crímenes de guerra durante las primeras siete temporadas del programa. ^{[368] [369]}

Los animales también han sido nombrados en honor al programa. Tres especies de dragones de barro ; Echinoderes daenerysae, Echinoderes rhaegal y Echinoderes drogoni, ^[370] una mosca abeja ; Paramonovius nightking, ^[371] tres especies de escarabajos ; Gymnetis drogoni, Gymnetis rhaegali y Gymnetis viserioni, ^[372] y una estrella frágil , Ophiohamus georgemartini, debido a sus espinas afiladas que se asemejan a las representadas en la corona de Juego de Tronos . ^[373]

Los artículos de resumen de los episodios de Game of Thrones fueron una fuente importante de tráfico web para muchos de los principales sitios de noticias, incluidos The Atlantic , The New York Times y NPR . ^[374]

Canción de hielo y fuego y Juego de tronos tienen una amplia y activa base de fans internacionales . En 2012 Vulture clasificó a los fans de la serie como los más devotos en la cultura popular, más que los de Lady Gaga , Justin Bieber , Harry Potter o Star Wars . ^[375] Los fans incluyen líderes políticos como el expresidente estadounidense Barack Obama , ^{[376] [377]} el exprimer ministro británico David Cameron , ^[378] la exprimera ministra australiana Julia Gillard ^[379] y el ministro de Asuntos Exteriores holandés Frans Timmermans , quien enmarcó la política europea usando citas de las novelas de Martin en un discurso de 2013. ^[380]

BBC News dijo en 2013 que "la pasión y la extrema devoción de los fans" habían creado un fenómeno, diferente a todo lo relacionado con otras series de televisión populares, que se manifestaba en fan fiction , ^{[381] rutinas} burlescas con temática de Juego de Tronos y padres que nombraban a sus hijos en honor a personajes de la serie; los escritores citados atribuyeron este éxito a la riqueza de detalles, la ambigüedad moral, la explicitud sexual y la escala épica de la serie y las novelas. ^[382] El año anterior, " Arya " fue el nombre de niña de más rápido ascenso en los EE. UU. después de haber saltado en popularidad del puesto 711 al 413. ^[383]

En 2013 ^[update], aproximadamente el 58 por ciento de los espectadores de la serie eran hombres y el 42 por ciento mujeres, y el espectador masculino promedio tenía 41 años. ^{[231] [384]} Según la directora de marketing de SBS Broadcasting Group, Helen Kellie, Game of Thrones tiene una alta tasa de participación de los fanáticos; el 5,5 por ciento de los 2,9  millones de fanáticos de Facebook de la serie hablaron en línea sobre la serie en 2012, en comparación con el 1,8  por ciento de los más de diez millones de fanáticos de True Blood (la otra serie de fantasía de HBO). ^[385] Vulture.com citó a Westeros.org y WinterIsComing.net (foros de noticias y discusión), ToweroftheHand.com (que organiza lecturas comunitarias de las novelas) y Podcastoficeandfire.com como sitios de fanáticos dedicados a la serie de televisión y novelas; ^[375] y los podcasts cubren Game of Thrones . ^[386]

Game of Thrones ha ganado numerosos premios a lo largo de su trayectoria, incluidos 59 premios Emmy, ocho premios del Sindicato de Actores de Cine y un premio Peabody . Tiene el récord de premios Emmy totales ganados por una serie de televisión con guion (superando el récord de 37 victorias en poder de Frasier desde 2004 ) y de más nominaciones al Emmy para una serie dramática, con 161. ^{[153] [387] [388] [389]} En 2019, la temporada final del programa estableció un nuevo récord de más nominaciones al Emmy recibidas en un año con 32, rompiendo el récord de 25 años de 26 nominaciones establecido por NYPD Blue en 1994. ^[390] En 2013, el Writers Guild of America incluyó a Game of Thrones como la 40.ª serie mejor escrita en la historia de la televisión. ^[391] También en 2013, en los Media Access Awards, George RR Martin aceptó el Premio Visionario del comité de Escritores con Discapacidades del Gremio de Escritores de Estados Unidos, por su representación positiva de personajes con discapacidades. ^[392] En 2015, The Hollywood Reporter lo colocó en el número cuatro en su lista de los mejores programas de televisión de todos los tiempos, ^[393] mientras que en 2016 la serie se ubicó en el séptimo lugar en "Los 50 mejores programas de televisión de todos los tiempos" de Empire ^{. [394]} El mismo año, Rolling Stone lo nombró el duodécimo "mejor programa de televisión de todos los tiempos". ^[395] En 2023, Variety clasificó a Game of Thrones en el puesto número 21 en su lista de los 100 mejores programas de televisión de todos los tiempos. ^[396]

Game of Thrones fue considerado un éxito de audiencia para HBO a lo largo de las ocho temporadas. ^{[397] [398]} El estreno del programa fue visto por 2,2  millones de personas, y la primera temporada tuvo un promedio de 2,5  millones de espectadores por episodio. ^[399] Para su segunda temporada, la serie tuvo una audiencia bruta promedio de 11,6  millones de espectadores. ^[400] La tercera temporada fue vista por 14,2  millones de espectadores, lo que convirtió a Game of Thrones en la segunda serie más vista de HBO (después de Los Soprano ). ^[401] HBO dijo que la audiencia bruta promedio de Game of Thrones de 18,4 millones de espectadores (luego ajustada a 18,6 millones) había superado a Los Soprano como el récord de audiencia. ^{[402] [403]} El episodio de la quinta temporada " The House of Black and White " se transmitió simultáneamente en 173 países, convirtiéndose en la "transmisión televisiva de drama más grande" según Guinness World Records . ^[404]  

En la sexta temporada, la cifra promedio de espectadores por episodio había aumentado a más de 25  millones, y casi el 40 por ciento de los espectadores los veían en las plataformas digitales de HBO. ^[405] En 2016, un estudio del New York Times sobre los 50 programas de televisión con más " me gusta" en Facebook descubrió que Game of Thrones era "mucho más popular en las ciudades que en el campo, probablemente el único programa que involucra zombis". ^[406] Para la séptima temporada, el número promedio de espectadores había aumentado a 32,8  millones por episodio en todas las plataformas. ^{[407] [408]} El final de la serie fue visto por 19,3 millones de personas en las plataformas de  HBO , convirtiéndose en el episodio más visto de la cadena. ^{[409] [410]} El programa principal también se benefició de la audiencia récord del final. ^[411]

Game of Thrones también estableció récords de audiencia fuera de los Estados Unidos en canales de televisión de pago en el Reino Unido (con una audiencia promedio de 2016 de más de cinco millones en todas las plataformas) ^[412] y Australia (con una audiencia promedio acumulada de 1,2  millones). ^[413] La empresa de investigación de transmisión de video Parrot Analytics declaró que después de los EE. UU., La demanda del estreno de la octava temporada fue "particularmente fuerte en el Reino Unido y Francia". ^[414] Nielsen Media Research señaló que el programa fue popular entre el grupo demográfico clave de 18 a 49 años con una fuerte audiencia femenina para una serie de fantasía. ^{[415] [416]} El programa también se benefició de la audiencia con cambio de horario . Entre la temporada uno y la temporada siete, los espectadores de 7 días, la cantidad de vistas de DVR y video a pedido durante la semana posterior a la transmisión del episodio, creció de 3,3  millones a 13,7  millones. ^[417] Después del final del programa, los comentaristas dijeron que muchos espectadores podrían cancelar sus suscripciones premium de televisión y transmisión. ^[418] La empresa matriz de HBO, WarnerMedia, informó que los ingresos por suscripciones disminuyeron solo un 0,9 por ciento entre abril y junio de 2019. ^[419]

Juego de Tronos  : espectadores estadounidenses por episodio (millones)

Graphs are unavailable due to technical issues. There is more info on Phabricator and on MediaWiki.org.

Estación		Número de episodio										Promedio
		1	2	3	4	5	6	7	8	9	10
	1	2.22	2.20	2.44	2.45	2.58	2.44	2.40	2.72	2.66	3.04	2.52
	2	3.86	3,76	3.77	3,65	3,90	3.88	3.69	3.86	3.38	4.20	3.80
	3	4.37	4.27	4.72	4.87	5.35	5,50	4.84	5.13	5.22	5.39	4,97
	4	6.64	6.31	6.59	6,95	7.16	6.40	7.20	7.17	6,95	7.09	6.84
	5	8.00	6.81	6.71	6.82	6.56	6.24	5.40	7.01	7.14	8.11	6.88
	6	7,94	7.29	7.28	7.82	7,89	6.71	7.80	7.60	7.66	8.89	7,69
	7	10.11	9.27	9.25	10.17	10,72	10.24	12.07	–			10.26
	8	11,76	10.29	12.02	11.80	12.48	13.61	–				11,99

Medición de audiencia realizada por Nielsen Media Research ^[420]

La serie y las novelas han inspirado varios videojuegos. ^{[421] [422] [423]}

HBO ha licenciado una variedad de productos basados ​​en Game of Thrones , incluidos juegos , réplicas de armas y armaduras, joyas, muñecos cabezones de Funko , cerveza de Ommegang y ropa. ^[424] Los productos de alta gama incluyen un reloj de pulsera Ulysse Nardin de $ 10,500 ^{[425] y una réplica} de resina de $ 30,000 del Trono de Hierro. ^[426] En 2013 y 2014, una exposición itinerante de disfraces, accesorios, armaduras y armas de la serie visitó las principales ciudades de Europa y América. ^[427] A partir de 2018, Diageo lanzó varios whiskies con temática de Game of Thrones . ^[428]

Thronecast : The Official Guide to Game of Thrones , una serie de podcasts presentados por Geoff Lloyd y producidos por Koink, se lanzaron en el sitio web Sky Atlantic y la tienda iTunes del Reino Unido durante la emisión de la serie; se lanzó un nuevo podcast, con análisis y entrevistas al elenco, después de cada episodio. ^[429] En 2014 y 2015, HBO encargó Catch the Throne , dos álbumes de rap sobre la serie. ^{[430] [431]} Un libro complementario, Inside HBO's Game of Thrones del escritor de la serie Bryan Cogman, se publicó el 27 de septiembre de 2012. El libro de 192 páginas, ilustrado con arte conceptual y fotografías detrás de escena, cubre la creación de las primeras dos temporadas de la serie y sus personajes y familias principales. ^[432]

After the Thrones fue un aftershow en vivo durante el cual los anfitriones Andy Greenwald y Chris Ryan discutieron episodios de la serie. Se emitió en HBO Now , el lunes siguiente a cada episodio de la sexta temporada. ^[433] The Game of Thrones Live Concert Experience , una gira orquestal de 28 ciudades de América del Norte que interpretó la banda sonora de la serie con el compositor Ramin Djawadi, comenzó en febrero de 2017 y concluyó en abril de 2017. ^{[434] [435]} Una segunda gira siguió en 2018 por ciudades de Europa y América del Norte. ^[436]

El paquete de Blu-ray y DVD de cada temporada contiene varias secuencias animadas cortas en movimiento tituladas Historias y tradiciones , narradas por el elenco, en el personaje, mientras detallan eventos en la historia de Westeros. ^[437] Para la séptima temporada, esto iba a incluir la serie precuela animada Juego de tronos: Conquista y Rebelión , ilustrada en un estilo de animación diferente al de los videos anteriores. La serie se centra en la conquista de los Siete Reinos de Westeros por parte de Aegon Targaryen. ^[438] Una semana después del final de la serie, HBO lanzó un documental detrás de escena titulado Juego de tronos: La última guardia . ^[439] El programa documentó la producción de la temporada 8 junto con lecturas y entrevistas con el elenco. ^[440]

En mayo de 2017, después de años de especulaciones sobre posibles series sucesoras , HBO encargó a Max Borenstein , Jane Goldman , Brian Helgeland , Carly Wray y Bryan Cogman que desarrollaran cinco series sucesoras individuales de Game of Thrones ; ^[441] los escritores iban a trabajar individualmente con George RR Martin , quien también coescribió dos de los guiones. ^[442] DB Weiss y David Benioff dijeron que no participarían en ninguno de los proyectos. ^[443]

Martin dijo que todos los conceptos en discusión eran precuelas, aunque cree que el término "programa sucesor" se aplica mejor a estos proyectos, ya que no son spin-offs de Game of Thrones en el sentido tradicional. Descartó la Rebelión de Robert (el derrocamiento del padre de Daenerys por Robert Baratheon) como una posible idea y reveló que algunos pueden estar ambientados fuera de Westeros. ^[444] En septiembre de 2018, hablando sobre los cuatro proyectos (es decir, no sobre el proyecto de Goldman), el presidente de programación de HBO, Casey Bloys, dijo que algunos de ellos habían sido abandonados por completo, mientras que otros permanecían como posibilidades para el futuro; ^[445] Martin dijo que: "al menos dos de ellos están sólidamente basados ​​en material de Fire & Blood ". ^[446] En mayo de 2019, Martin declaró que dos de los proyectos todavía estaban en la etapa de guion, pero que estaban "acercándose". ^[447] En abril de 2019, Cogman confirmó que su precuela no seguiría adelante. ^[448]

En enero de 2021, se anunció que HBO Max estaba desarrollando una serie animada derivada para adultos . ^[449] En julio de 2021, HBO Max estaba desarrollando dos series animadas más, una de ellas ambientada en Yi Ti, una nación en Essos basada vagamente en la China Imperial . ^[450] El título provisional es The Golden Empire . ^[451]

En marzo de 2021, se informó que tres spin-offs de Game of Thrones estaban en desarrollo en HBO; incluyen 10,000 Ships (de Amanda Segal), una referencia a los viajes realizados por la reina guerrera Princesa Nymeria, quien luego funda Dorne; 9 Voyages también conocido como The Sea Snake (de Bruno Heller ), sobre los viajes de Corlys Velaryon en su barco Sea Snake ; y un proyecto basado en Flea Bottom, el barrio pobre más pobre de King's Landing. ^{[452] [453]} En junio de 2022, se informó que una serie secuela de Jon Snow con Kit Harington para repetir su papel estaba en desarrollo inicial en HBO. ^[454] El título provisional era Snow y Martin confirmó su participación en el proyecto y que Harington inició la idea. ^[453] Sin embargo, en abril de 2024, Harington declaró que el programa había sido archivado porque no pudieron encontrar una historia que los emocionara lo suficiente. ^[455] En abril de 2023, se informó que se estaba desarrollando una serie basada en la conquista de Westeros por parte de Aegon Targaryen. ^[456] En diciembre de 2023, se anunció que The Sea Snake se está desarrollando como una serie animada, habiendo sido previamente anunciada como una serie de acción en vivo. ^[457]

El 8 de junio de 2018, HBO encargó un piloto para una serie precuela de Game of Thrones a Goldman como showrunner y a Martin como cocreador. ^[458] La precuela se desarrollaría en la Era de los Héroes, un período que comienza aproximadamente 10 000 años antes de los eventos de Game of Thrones . Los eventos notables de ese período incluyen la fundación de Casas poderosas, la Larga Noche cuando los Caminantes Blancos descendieron por primera vez sobre Poniente y la Invasión Ándala cuando los Ándalos invadieron desde Essos y conquistaron la mayor parte de Poniente. ^[459] Martin sugirió La Larga Noche como título para la serie. ^[460] SJ Clarkson fue anunciado para dirigir y producir ejecutivamente el piloto, ^[461] mientras que Naomi Watts fue elegida como la protagonista femenina que interpreta a "una socialité carismática que esconde un oscuro secreto". ^[462] Otros personajes regulares de la serie fueron: Josh Whitehouse, Toby Regbo , Ivanno Jeremiah , Georgie Henley , Naomi Ackie , Denise Gough , Jamie Campbell Bower , Sheila Atim , Alex Sharp , Miranda Richardson , Marquis Rodriguez, John Simm , Richard McCabe , John Heffernan y Dixie Egerickx. ^[463] En septiembre de 2019, Martin afirmó que el piloto estaba en posproducción ^[464] pero en octubre de 2019, se anunció que HBO había decidido no seguir adelante con la serie. ^[465]

En septiembre de 2019, Deadline Hollywood informó que una segunda precuela de Martin y Ryan Condal que "sigue el comienzo del fin de la Casa Targaryen" estaba cerca de recibir una orden de piloto de HBO; el proyecto no se considera un sexto guion original, ya que se basa en la idea de Cogman de 2017. ^[466] Esta precuela, titulada House of the Dragon , fue encargada como serie completa el 29 de octubre de 2019. La serie de 10 episodios se basará en material de Fire and Blood , producida ejecutivamente por Martin, Vince Gerardis, Condal y Miguel Sapochnik; los dos últimos también serán sus showrunners. ^[467] En enero de 2020, HBO declaró que la serie está programada para estrenarse en 2022 y que el proceso de escritura ha comenzado. ^[468] El casting para la serie comenzó en julio de 2020. ^[469] En octubre de 2020, se reveló que Paddy Considine fue elegido como el Rey Viserys I Targaryen. ^[470] En diciembre de 2020, se anunciaron tres castings más: Olivia Cooke como Alicent Hightower , Emma D'Arcy como Rhaenyra Targaryen y Matt Smith como Daemon Targaryen . ^[471] En febrero de 2021, el director de contenido de HBO, Casey Bloys, declaró que el programa comenzaría la producción en abril y que el rodaje se realizaría en Inglaterra. ^{[472] [473]} En febrero de 2021, se confirmó que Steve Toussaint , Eve Best , Rhys Ifans y Sonoya Mizuno también protagonizarían la serie. ^[474] En marzo de 2022, HBO anunció una fecha de estreno de la serie para el 21 de agosto de 2022, seguida del lanzamiento del tráiler oficial . ^[475]

En enero de 2021, se reveló que HBO estaba desarrollando otra serie precuela que se basaría en la serie de novelas de Martin Tales of Dunk and Egg . ^[476] Steven Conrad fue asignado como escritor y productor ejecutivo de la serie Tales of Dunk and Egg en noviembre de 2021. ^[477] En abril de 2023, HBO ordenó la serie A Knight of the Seven Kingdoms . ^[478]