El álbum de la familia Manson

El álbum de la familia Manson
Portada del casete regrabable de Hitachi Maxell , con la lista de canciones del álbum escrita a mano por el guitarrista de la banda, Daisy Berkowitz .
Álbum de demostración de Marilyn Manson
Liberado	Inédito
Grabado	Julio-otoño de 1993
Estudio	Estudios Criteria , Miami
Longitud	56:58​​
Productor	Roli Mosimann
Cronología de Marilyn Manson
El álbum de la familia Manson (inédito) Retrato de una familia americana (1994)

The Manson Family Album es la primera grabación de estudio de la banda de rock estadounidense Marilyn Manson y un precursor de su álbum de estudio debut, Portrait of an American Family de 1994. Fue producido por Roli Mosimann y está compuesto por tomas originales y mezclas de canciones que luego se encontraron en su álbum debut. Sin embargo, la banda y su vocalista epónimo no estaban contentos con la producción de Mosimann, alegando que era poco representativa de su sonido establecido y llamándola demasiado "suavizada y pulida". ^[1] La mayoría de las canciones de The Manson Family Album fueron regrabadas o remezcladas más tarde porel personal de Nine Inch Nails Trent Reznor , Sean Beaven y Alan Moulder en Record Plant en Los Ángeles. El título del álbum tiene un doble sentido ; también se relaciona con la comuna dellíder de culto Charles Manson .

Marilyn Manson and the Spooky Kids se formó en diciembre de 1989 después de que el vocalista Marilyn Manson conoció a la guitarrista Daisy Berkowitz en el club nocturno Reunion Room, ^[2] en Fort Lauderdale , Florida. ^[3] La pareja, invariablemente acompañada por numerosos otros músicos, grabó varios EP de demos originales durante los siguientes tres años, con Berkowitz componiendo la mayoría de la música y Manson escribiendo las letras. ^[2] Los shows en vivo altamente visualizados de la banda, que rutinariamente presentaban mujeres desnudas clavadas en un crucifijo, niños pequeños encerrados en jaulas y una variedad de restos de animales masacrados ^{[1] , rápidamente les valieron una} base de fans leales entre la escena musical punk y hardcore del sur de Florida . A los seis meses de formarse, la banda estaba tocando shows con entradas agotadas en clubes nocturnos con capacidad para 300 personas en toda Florida. ^[3]

Mientras trabajaba como periodista para 25th Parallel en febrero de 1990, Manson entrevistó al vocalista de Nine Inch Nails, Trent Reznor , ^[3] durante la temporada de la banda como telonero de The Jesus and Mary Chain . Los dos siguieron siendo amigos, y Manson finalmente le presentó a Reznor una recopilación de demos. ^[4] El tecladista de Nine Inch Nails, Chris Vrenna, dijo más tarde: "Un día estábamos conduciendo por Texas , y Texas es un viaje largo y aburrido de nada más que plantas rodantes durante mil millas y Trent dijo, 'Escuchemos la cinta [de Manson]' porque estábamos muy aburridos con todos nuestros CD en la camioneta. La metió y pusimos alrededor de dos canciones, [y] todos comenzaron a mirarse como, 'Esto es realmente bueno'. Y se convirtió en nuestra cinta favorita. La escuchábamos todo el tiempo ". ^[5]

Impresionado por el material, Reznor le ofreció al grupo un lugar como teloneros de Nine Inch Nails y Meat Beat Manifesto en el Club Nu de Miami el 3 de julio de 1990. ^[3] La banda, que ahora incluía a Gidget Gein en el bajo, Madonna Wayne Gacy en los teclados y Sara Lee Lucas en la batería, continuó de gira y grabando de forma independiente durante dos años, ^[1] utilizando las ganancias de un contrato discográfico firmado con Sony a principios de 1991 para financiar la grabación de más cintas de demostración. Berkowitz recordó más tarde que el presidente de A&R de Sony, Richard Griffin, "nos rechazó personalmente en cuestión de minutos, diciendo que le gustaba el espectáculo y la idea, pero 'no le gustaba el cantante'". ^[6] En noviembre de 1992, Reznor invitó a Manson a asistir a "conversaciones estratégicas" no especificadas en Los Ángeles. ^[3] A finales de año, Marilyn Manson y los Spooky Kids se convirtieron en el primer acto en ser contratado por el sello vanidoso Nothing Records de Reznor , ^[7] acortando su nombre a Marilyn Manson a principios de 1993. ^[8]

Las sesiones de grabación de The Manson Family Album comenzaron en julio de 1993 en Criteria Studios en Miami con el productor Roli Mosimann , ^[9] y concluyeron varios meses después en otoño. ^[10] El disco consiste en versiones regrabadas de numerosas canciones que la banda originalmente grabó en demos durante sus años de formación. Dos canciones del disco, "My Monkey" y "Citronella (Dogma)", datan de su primer álbum en casete vendido comercialmente, Big Black Bus de 1990. [ 1 ^] La producción de Mosimann apuntaba a un sonido "sórdido y cargado de groove", ^[9] y la banda hizo un uso intensivo de loops de cinta , efectos de sonido y samples durante la grabación. ^[1] En este punto, "Snake Eyes and Sissies" estaba en camino de convertirse en el sencillo principal del álbum , con Mosimann creando una edición única de la canción. ^[11]

Sin embargo, la banda no estaba contenta con los resultados, creyendo que eran poco representativos de sus actuaciones en vivo. ^[12] Manson también se quejó de que la producción de Mosimann terminó en que las canciones sonaran "suavizadas y pulidas, perdiendo [su] mordacidad y filo. Pensé, 'Esto realmente apesta'. Así que se la toqué a Trent, y él pensó que apestaba". ^[1] A principios de 1994, la banda se mudó a Record Plant en Los Ángeles, pero sin el bajista Gidget Gein. ^[9] Gein había sido despedido de la banda unos días antes de Navidad de 1993, debido a su continua adicción a la heroína. Berkowitz afirmó más tarde que esta era "en realidad la segunda o tercera vez que lo despedían. Era un completo drogadicto en ese momento, totalmente fuera de sí, no se presentaba, o cuando lo hacía era un desastre y tocaba horriblemente en vivo". ^[3] Fue reemplazado por Jeordie White de Amboog-a-Lard, quien pasó a llamarse Twiggy Ramirez . ^[1] Gein murió más tarde por una sobredosis de heroína en 2008. ^[13]

El álbum fue regrabado durante siete semanas en Record Plant, y Manson dijo: «Pasamos siete semanas rehaciendo, arreglando, a veces empezando desde cero. Esa fue la primera experiencia de nuestra banda en un estudio real en un proyecto tan grande. No sabíamos qué esperar. Fueron días de quince horas, con un equipo (Trent, Alan Moulder , Sean Beavan y yo) sacando el sonido». ^[1] Berkowitz inicialmente se mostró reacio a regrabar el álbum, diciendo: «Sentí que hacer esto era innecesario y me preocupaba que nos hiciera parecer un spin-off de Nine Inch Nails/Reznor. El resultado final , sin embargo, es una pieza de trabajo de muy alta calidad». ^[14] Volvió a grabar la mayor parte de su trabajo de guitarra en Los Ángeles, mientras que la gran mayoría del trabajo de batería en vivo de Sara Lee Lucas fue reemplazado por una programación de batería creada por los miembros de Nine Inch Nails Charlie Clouser y Chris Vrenna . ^[9] Aunque había sido despedido, el trabajo de bajo de Gein permaneció en el álbum. ^[1] Después de volver a grabar, el disco pasó a llamarse Portrait of an American Family , ^[9] con Mosimann mencionado como ingeniero y sin mención de su papel de producción original. ^[15]

El álbum The Manson Family Album permaneció inédito durante varios años. Tras la amarga salida de Berkowitz del grupo en 1996, inició una demanda contra el resto de la banda. ^[3] Esta se resolvió en octubre de 1998, y Berkowitz recibió una suma de seis cifras, que describió como " una cifra malvada ". Además, obtuvo los derechos de autor de todo el catálogo de Spooky Kids, ^[2] que incluía 21 temas inéditos. ^[7] El ex bajista Gidget Gein también resolvió su demanda contra la banda ese mismo año, por una cantidad similar a la que recibió Berkowitz: "No se me permite discutir los detalles del caso. Pero sé que [Berkowitz] no ganó mucho más de lo que yo gané, porque los contables enviaron sus cifras a mis abogados por accidente. Pensarías que seríamos millonarios gracias a los discos que hemos vendido, pero no". ^[7]

Berkowitz lanzó la primera de una serie de dos partes de grabaciones de Spooky Kids en 2004. Lunch Boxes & Choklit Cows fue lanzado el 20 de abril a través de Empire MusicWerks. ^[3] Contenía 10 canciones inéditas grabadas por la banda entre enero de 1990 y noviembre de 1993, ^[16] así como un DVD extra que contenía tres actuaciones en vivo. ^[3] Berkowitz le dio el álbum a un entrevistador; luego se filtró en Internet. ^[17]

Aunque el disco nunca fue lanzado, Manson dijo en su autobiografía de 1998 The Long Hard Road Out of Hell que tenía la intención de usar una pintura de John Wayne Gacy como portada del álbum. La misma pintura apareció más tarde como portada del álbum de 1994 de Acid Bath When the Kite String Pops . También se incluyó como fotografía interior una imagen de Manson sentado desnudo en el sofá de su sala de estar cuando tenía 6 años. ^[18] Esta imagen también estaba destinada a aparecer en la portada de Portrait of an American Family . ^[7] Aunque no se muestran genitales, y fue tomada por su madre sin ninguna intención vulgar, la empresa matriz de Interscope, Time Warner, exigió que se eliminara. Manson dijo sobre la imagen: "Cuando tenía seis años, Burt Reynolds posó para Playgirl . Mi madre pensó que sería divertido que yo hiciera esa pose, acostado en un sofá. Solo es enfermizo si tienes una mente enferma. Era inocente. Pero [Time Warner] me dijo que podría calificarse como pornografía infantil en veinte estados". ^[1]

Todas las letras fueron escritas por Marilyn Manson , ^[15] excepto "My Monkey" de Marilyn Manson y Charles Manson (sin acreditar) . ^[19]

La lista de canciones que aparece a continuación se deriva del orden en que aparecen en la cinta filtrada. No está claro si este era el orden final de las canciones.

Diferencias

• "Prelude (The Family Trip)" y "Wrapped in Plastic" no están presentes en esta versión del álbum; "Filth" es exclusiva de esta edición y nunca ha sido lanzada comercialmente.
• "Snake Eyes and Sissies" presenta un verso adicional, lo que resulta en que sea 62 segundos más larga que la versión que apareció en Portrait .
• A "Lunchbox" le falta el sample inicial de Robert Pierce diciendo "El próximo cabrón se quedará con mi metal" y la línea de guitarra inicial aportada por Reznor.
• "Get Your Gunn" repite el estribillo y el puente más que la versión publicada y es 50 segundos más larga.
• "Citronella" pasó posteriormente a llamarse "Dogma" para su lanzamiento oficial, aunque las dos versiones son casi idénticas.
• "Sweet Tooth" carece de los 59 segundos de ruido ambiental introductorio que encontramos en Portrait .
• Esta versión de "My Monkey" carece de un estribillo convencional y contiene muchas más muestras de audio extraídas de entrevistas televisivas de Charles Manson que la versión de Portrait , que aparecen donde se insertó posteriormente el estribillo. La voz de Robert Pierce también es mucho más clara y se sitúa más arriba en la mezcla.

Créditos adaptados de las notas del álbum Retrato de una familia americana . ^[15]

• Grabado en Criteria Studios , North Miami, Florida . ^[14]

Músicos

• Marilyn Manson – voz principal y coros, metales , loops
• Daisy Berkowitz – guitarras líder, rítmica, acústica y wah-wah
• Gidget Gein – bajo
• Madonna Wayne Gacy – teclados, órgano , saxofón, calíope , theremin , efectos de sonido y loops
• Sara Lee Lucas – batería, programación de batería y efectos de sonido

Músicos adicionales y personal técnico

• Roli Mosimann – ingeniería y producción
• Hope Nicholls – voz, saxofón ("Citronella")
• Robert Pierce – voz ("My Monkey")

Bibliografía

• Manson, Marilyn; Strauss, Neil (14 de febrero de 1998). El largo y duro camino para salir del infierno . Nueva York: HarperCollins, división ReganBooks . ISBN 0-06-039258-4El largo y duro camino para salir del infierno .