Stewart Copeland
Stewart Copeland | |
|---|---|
 Copeland actuando en julio de 2007 | |
| Información de fondo | |
| Nombre de nacimiento | Stewart Armstrong Copeland |
| También conocido como | Claro Kent |
| Nacido | ( 16 de julio de 1952 )16 de julio de 1952 Alexandria, Virginia , EE. UU. |
| Géneros | |
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| Años de actividad | 1974-presente |
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| Sitio web | es.stewartcopeland.net |
Información de YouTube | |
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| Género | Tamborileo |
| Suscriptores | 86,5 mil [1] |
| Total de visitas | 11.346.161 [1] |
Stewart Armstrong Copeland (nacido el 16 de julio de 1952) es un músico y compositor estadounidense. Es conocido por su trabajo como baterista de la banda de rock angloamericana The Police de 1977 a 1986 y de nuevo de 2007 a 2008. Antes de tocar con The Police, tocó la batería con la banda de rock inglesa Curved Air de 1975 a 1976.
Como compositor, el trabajo de Copeland incluye las bandas sonoras de las películas Wall Street , Men at Work , Good Burger y We Are Your Friends ; la música de fondo de los programas de televisión The Equalizer , The Amanda Show y Dead Like Me ; y las bandas sonoras de los videojuegos de la serie Spyro y Alone in the Dark: The New Nightmare . También ha escrito piezas para ballet, ópera y orquesta.
Según MusicRadar , el "sonido distintivo de batería y la singularidad de su estilo lo han convertido en uno de los bateristas más populares que jamás haya tocado una batería". [2] Fue clasificado como el décimo mejor baterista de todos los tiempos por la revista Rolling Stone en 2016. [3] Fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll como miembro de The Police en 2003, en el Salón de la Fama de los Bateristas Modernos en 2005 y en el Salón de la Fama de los Bateristas Clásicos en 2013. [4] [5] [6]
Primeros años de vida
Copeland nació en Alexandria, Virginia , el 16 de julio de 1952, [7] [8] el menor de los cuatro hijos de la arqueóloga escocesa Lorraine Copeland (née Adie; 1921-2013) y el oficial estadounidense de la CIA Miles Copeland Jr. (1916-1991). Su madre nació en Edimburgo , mientras que su padre era de Alabama . Su padre fue, según su propia biografía de 1989 [9] y los archivos publicados por la CIA en 2008, [10] un miembro fundador de la OSS y la CIA.
La familia se mudó a El Cairo unos meses después del nacimiento de Copeland. Cuando tenía cinco años, la familia se mudó a Beirut , [11] donde asistió a la American Community School . Comenzó a tomar lecciones de batería a los 12 años y tocaba la batería para los bailes escolares al cabo de un año. Más tarde se mudó a Inglaterra, asistiendo a la American School en Londres y al internado Millfield en Somerset de 1967 a 1969. [11] Fue a la universidad en California , matriculándose en la Alliant International University y la Universidad de California, Berkeley . Su hermano mayor, Miles Copeland III (nacido en 1944), fundó IRS Records y se convirtió en el gerente de la Policía. También supervisó los intereses de Copeland en otros proyectos musicales. Su otro hermano, Ian Copeland (1949-2006), fue un agente de reservas pionero que representó a la Policía y a muchos otros.
Carrera
Aire curvo (1975-1976)
Al regresar a Inglaterra, Copeland trabajó como road manager para la gira de reunión de 1974 de la banda de rock progresivo Curved Air , y luego como baterista de la banda durante 1975 y 1976. La banda comenzó con una gira europea, que comenzó mal. [12] El líder de la banda, Darryl Way , un perfeccionista notorio, [13] se impacientó con los problemas de sus compañeros de banda, especialmente el baterista novato Copeland. [12] Luego, por razones que nadie pudo precisar, los músicos de repente "conectaron" entre sí y la banda se incendió, convirtiéndose rápidamente en un acto en vivo popular y aclamado. [12]
Finalmente, Way dejó la banda y, tras meses de pérdida gradual de fuerza, Curved Air se disolvió tan silenciosamente que, según los recuerdos de la cantante Sonja Kristina , la mayor parte de la prensa musical consideró la ausencia de la banda como un "año sabático". Copeland formó The Police y Kristina y Way siguieron carreras en solitario. Kristina y Copeland mantuvieron la estrecha relación personal que habían formado mientras eran compañeros de banda y se casaron en 1982.
La policía (1977-1986)
A principios de 1977, Copeland fundó The Police con el cantante y bajista Sting y el guitarrista Henry Padovani (quien pronto fue reemplazado por Andy Summers ), y se convirtieron en una de las mejores bandas de finales de los años 1970 y principios de los 1980. Copeland era el miembro más joven de la banda. La lista de canciones tempranas de The Police (antes de su debut en álbum) fue en gran parte composiciones de Copeland, incluido el primer sencillo de la banda " Fall Out " ( Illegal Records , 1977) y el lado B "Nothing Achieving". Aunque la contribución de Copeland en la composición de canciones se redujo a un par de canciones por álbum a medida que Sting comenzó a escribir más material, continuó co-arreglando todas las canciones de The Police junto con sus dos compañeros de banda. Entre las canciones más destacadas de Copeland se encuentran "On Any Other Day" (en la que también cantó como vocalista principal), "Does Everyone Stare" (que más tarde se utilizaría como título de su documental sobre la banda Everyone Stares: The Police Inside Out ), "Contact", "Bombs Away", "Darkness" y "Miss Gradenko". Copeland también coescribió varias canciones con Sting, entre ellas "Peanuts", "Landlord", "It's Alright for You" y "Re-Humanize Yourself".
Copeland también grabó bajo el seudónimo de Klark Kent, y en 1978 publicó varios sencillos en el Reino Unido, uno de los cuales ("Don't Care") entró en la lista de sencillos del Reino Unido ese año, junto con un álbum homónimo de 10 pulgadas en vinilo verde publicado en 1980. Grabando en los estudios Surrey Sound de Nigel Gray , Copeland tocó todos los instrumentos y cantó él mismo la voz principal. "Don't Care" de Kent, que alcanzó el puesto número 48 en el Reino Unido en agosto de 1978, en realidad es anterior al primer sencillo de la lista de éxitos de The Police (" Can't Stand Losing You ", publicado en octubre de 1978), ya que "Don't Care" se lanzó a principios de junio de 1978.
En 1982, Copeland participó en la producción de un álbum benéfico de WOMAD llamado Music and Rhythm . La banda sonora de Copeland para Rumble Fish le valió una nominación al Globo de Oro en 1983. La película, dirigida y producida por Francis Ford Coppola a partir de la novela de SE Hinton , también tuvo una canción lanzada a la radio en A&M Records " Don't Box Me In " (UK Singles Chart n.° 91), una colaboración entre Copeland y el cantautor Stan Ridgway , líder de la banda Wall of Voodoo , que recibió una importante difusión en la radio tras el estreno de la película ese año.
El disco The Rhythmatist de 1985 fue el resultado de una peregrinación a África y su gente, y cuenta con tambores y percusión locales, con más tambores, percusión, otros instrumentos musicales y voces principales ocasionales agregadas por Copeland. El álbum fue la banda sonora oficial de la película del mismo nombre, que fue coescrita por Stewart. Copeland se ve en la película tocando la batería en una jaula con leones a su alrededor. The Police intentó una reunión en 1986, pero el proyecto fracasó. [14]
Proyectos en solitario y bandas sonoras de películas (1987-1998)
Después de que The Police se disolvió, Copeland estableció una carrera componiendo bandas sonoras para películas ( Airborne , Talk Radio , Wall Street , Riff Raff , Raining Stones , Surviving the Game , See No Evil, Hear No Evil , Highlander II: The Quickening , She's Having a Baby , The First Power , Fresh , Taking Care of Business , West Beirut , I am David , Riding the Bus with My Sister , Good Burger ), televisión ( The Equalizer , Dead Like Me , Star Wars: Droids , el piloto de Babylon 5 (1993), The Amanda Show de Nickelodeon , The Life and Times of Juniper Lee ), óperas ( Holy Blood y Crescent Moon , encargada por la Ópera de Cleveland ) y ballets ( Prey' Ballet Oklahoma , Casque of Amontillado , Noah's Ark / Solcheeka , encargada por la Orquesta Sinfónica de Seattle, King Lear , encargada por la Compañía de Ballet de San Francisco, Emilio ). [15] En 1996, Copeland proporcionó la banda sonora de The Leopard Son , el primer largometraje estrenado comercialmente de Discovery Channel , realizado por el cineasta de vida salvaje Hugo van Lawick . [16]
Copeland también tocó ocasionalmente la batería para otros artistas. Peter Gabriel contrató a Copeland para que actuara en su canción " Red Rain " de su álbum de 1986 So debido a su "maestría en el hi-hat". [2] También ha actuado con Mike Rutherford y Tom Waits . Ese año también se asoció con Adam Ant para grabar la canción principal y el video de la película de Anthony Michael Hall Out of Bounds . En 1989, Copeland formó Animal Logic con el bajista de jazz Stanley Clarke y la cantautora Deborah Holland . El trío tuvo éxito con su primer álbum y gira mundial, pero la grabación posterior se vendió mal y la banda no continuó. [ cita requerida ]
En 1993 compuso la música para Horse Opera de Channel 4 y dirigida por Bob Baldwin, y en 1999 prestó su voz a un soldado estadounidense adicional en la película de comedia musical animada de guerra South Park: Bigger, Longer & Uncut (1999). [ cita requerida ]
Spyro el dragónBandas sonoras (1998-2002, 2018)
En 1998, Insomniac Games le encargó que hiciera la banda sonora del exitoso juego de PlayStation Spyro the Dragon . [17] Copeland jugaría primero los niveles para familiarizarse con cada uno de ellos antes de componer la banda sonora. También se quedó con el proyecto para crear las bandas sonoras de las secuelas restantes de Insomniac Spyro 2: Ripto's Rage! y Spyro: Year of the Dragon . La franquicia pasó a manos de Universal para el cuarto título, [18] Spyro: Enter the Dragonfly , que sería la última salida de Copeland con la serie. Si bien las bandas sonoras nunca se lanzaron comercialmente, la edición limitada del cuarto juego vino con un CD adicional que contenía pistas sin usar. [19] Las bandas sonoras fueron muy bien recibidas, [20] y una pista aparecería más tarde en el álbum recopilatorio de 2007 The Stewart Copeland Anthology . Copeland compuso un nuevo tema principal para Spyro Reignited Trilogy . [21]
En este período, Copeland también compuso la banda sonora de Alone in the Dark: The New Nightmare , su única banda sonora de videojuego fuera de la franquicia Spyro hasta la fecha. En 2000, se unió a Les Claypool de Primus (con quien produjo una pista en el álbum Antipop de Primus ) y Trey Anastasio de Phish para crear la banda Oysterhead . Ese mismo año, el director Adam Collis le contactó para ensamblar la banda sonora de la película Sunset Strip .
Colaboraciones (2002-2006)
En 2002, Copeland fue contratado por Ray Manzarek y Robby Krieger de los Doors para tocar con ellos en un nuevo álbum y una gira, pero la gira se interrumpió. [22]
En 2005, Copeland lanzó "Orchestralli", una grabación en vivo de música de conjunto de cámara que había compuesto durante una corta gira por Italia en 2002. También en 2005, Copeland comenzó Gizmodrome , un nuevo proyecto con el guitarrista de vanguardia David Fiuczynski , el multiinstrumentista Vittorio Cosma , el cantante Raiz y el bajista Max Gazzè . La banda hizo su debut en Estados Unidos el 16 de septiembre de 2006, en el Modern Drummer Drum Festival. En enero de 2006, Copeland estrenó su película sobre la policía llamada Everyone Stares: The Police Inside Out en el Festival de Cine de Sundance . En febrero y marzo, apareció como uno de los jueces en el programa de televisión de la BBC Just the Two of Us (un papel que luego repitió para una segunda serie en enero de 2007).
La reunión de la policía (2007-2008)
En los Premios Grammy de 2007 , Copeland, Andy Summers y Sting interpretaron la canción « Roxanne » juntos nuevamente como The Police. Esto marcó la primera actuación pública de la banda desde 1986 (anteriormente se habían reunido solo para un set improvisado en la fiesta de bodas de Sting en 1992 y para su inducción al Salón de la Fama del Rock and Roll en 2003). Un día después, la banda anunció que en celebración del 30 aniversario de The Police, se embarcarían en lo que resultó ser una gira de reunión única el 28 de mayo de 2007. Durante la gira, Copeland también lanzó su álbum recopilatorio The Stewart Copeland Anthology , que estaba compuesto por su trabajo independiente.
En 2007, el gobierno francés nombró a Copeland (junto con sus compañeros de banda de The Police, Summers y Sting) Caballero de la Orden de las Artes y las Letras . [23]
El grupo realizó 151 fechas en los cinco continentes, concluyendo con un espectáculo final en agosto de 2008 en el Madison Square Garden de Nueva York.
Proyectos (Desde 2008)
En 2008, RIM encargó a Copeland que escribiera una "banda sonora" para el teléfono inteligente BlackBerry Bold . Creó un tema muy percusivo de un minuto de duración a partir del cual desarrolló seis tonos de llamada y un "tono de alarma" más suave que vienen precargados en el dispositivo. [24]
En marzo de 2008, estrenó su composición orquestal "Celeste" en "An Evening with Stewart Copeland", parte del Festival de Música de Savannah . La actuación contó con la participación del violinista clásico Daniel Hope . Su aparición en Savannah incluyó una proyección de Everyone Stares: The Police Inside Out y una sesión de preguntas y respuestas. También en 2008, la Orquesta Sinfónica de Dallas le encargó que creara una pieza de percusión que involucrara principalmente instrumentos indonesios. "Gamelan D'Drum" se presentó por primera vez en Dallas el 5 de febrero de 2012 y tuvo su estreno europeo en la Royal Academy of Music de Londres en julio de 2012.
El 21 de agosto de 2009, en SummerFest 2009, Copeland presentó la composición "Retail Therapy", que fue encargada por la Music Society. Interpretó tres obras originales más: "Kaya", "Celeste" y "Gene Pool", la última acompañada por el conjunto de percusión con sede en San Diego Red Fish Blue Fish. [25] Asistió a una mesa redonda de compositores y a una discusión de preguntas y respuestas en conjunto con el festival. Copeland escribió la banda sonora para una presentación teatral de Ben-Hur , que se estrenó el 17 de septiembre de 2009 en el O2 Arena de Londres. Proporcionó la narración en inglés de la producción, que se realiza en latín y arameo . [ cita requerida ] Sus memorias Strange Things Happen: A Life with The Police, Polo, and Pygmies fueron publicadas por HarperCollins en septiembre de 2009. [26] El libro narra los eventos de su vida desde la infancia hasta su trabajo con la policía y hasta el presente. [27] En octubre de 2009, fue invitado a Private Passions , el programa de debate musical biográfico de BBC Radio 3. [ 28]
El 24 de mayo de 2011, inició un canal de YouTube dedicado a sus videos y actualizaciones de proyectos. [29] En este canal, sube actuaciones con varios músicos, incluidos Primus , Andy Summers, Jeff Lynne , Snoop Dogg y otros en su estudio casero, al que se refiere como Sacred Grove. El 24 de agosto de 2011, fue un solista destacado en el Late Show with David Letterman , como parte de su segunda "Drum Solo Week".
El 10 de enero de 2012, apareció en un episodio del reality show de A&E Storage Wars para tasar una batería para Barry Weiss y compró un platillo turco del set por 40 dólares. En julio, se reunió con su ex compañero de banda de Animal Logic, Stanley Clarke, para una gira europea.
En mayo de 2013, él y la Ópera de Long Beach estrenaron The Tale Tell Heart , una ópera basada en el cuento de Edgar Allan Poe . [30]
El 26 de noviembre de 2013, apareció en el primer episodio de The Tim Ferriss Experiment . [31]
En 2017, formó el supergrupo Gizmodrome con Adrian Belew , Vittorio Cosma y Mark King y lanzó un álbum con el mismo nombre. [32]
Ricky Kej y Stewart Copeland habían trabajado juntos en una canción en 2016 y, con una pausa en los conciertos y la actividad debido a la pandemia, Kej se acercó a Copeland para colaborar en un nuevo álbum que llegó a llamarse Divine Tides. Lanzado en 2021, el álbum incluye nueve canciones y ocho videos musicales que se filmaron en lugares que van desde el Himalaya en la India hasta los bosques de España. [33] En abril de 2022, el álbum le valió a Copeland su sexto premio Grammy y a Ricky Kej su segundo premio Grammy , en la categoría de Mejor Álbum New Age . [34]
El 5 de septiembre de 2021 se estrenó en el Teatro Nacional de Weimar la ópera Electric Saint sobre la vida de Nikola Tesla de Copeland con libreto de Jonathan Moore . [35] [36]
En 2022, fue nombrado Visiting Scholar en la Universidad McGill en el laboratorio del Dr. Daniel J. Levitin , tiempo durante el cual coescribieron el capítulo "¿Qué pueden aprender las artes escénicas de la investigación empírica del tiempo? Tiempo, tempo y ritmo: evidencia del laboratorio y el escenario de conciertos" para el libro de Oxford University Press "Performing Time: Synchrony and Temporal Flow in Music and Dance". [37]
El 6 de febrero de 2023, el álbum Divine Tides le valió a Copeland su séptimo premio Grammy y a Ricky Kej su tercer premio Grammy en la 65.a edición anual de los Premios Grammy en la categoría de Mejor Álbum de Audio Inmersivo. [38]
Vida personal
En 1974, Copeland se involucró sentimentalmente con la vocalista de Curved Air, Sonja Kristina , y estuvieron casados de 1982 a 1991. [39] [40] Adoptó a su hijo de una relación anterior, y tuvieron dos hijos propios. [40] [41] En 1981, fue padre de un hijo con Marina, la hija del autor irlandés Desmond Guinness y Mariga Guinness . [40] [42] [43] Actualmente vive en Los Ángeles con su segunda esposa, con quien tiene tres hijos. [40] [44]
Los pasatiempos de Copeland incluyen patinar, andar en bicicleta por la playa de Santa Mónica , hacer películas y jugar al polo. [40] También es activo en su canal de YouTube , donde sube videos de él y otros músicos durante sesiones de improvisación en su estudio, Sacred Grove. [45] [46]
Estilo de batería
Copeland creció escuchando una combinación de música libanesa, rock and roll, jazz y reggae, pero seleccionó de estos estilos lo que necesitaba en lugar de imitarlos. En la década de 1980, cuando muchos músicos buscaban un sonido más grande con tambores más grandes, agregó Octobans . Inventado por Tama Drums en 1978, Octobans consistía en ocho tambores de seis pulgadas en forma de tubos estrechos. Utilizó otra innovación, un platillo splash basado en un juguete que tenía y que ayudó a Paiste a diseñar. Se basó en gran medida en sus hi-hats de 13 " . [47]
A pesar de ser zurdo, Copeland toca una batería para diestros, colocando los hi-hats a su izquierda y los platillos ride y los toms de piso a su derecha. Utiliza un amplio rango dinámico y demuestra una habilidad en la articulación al estilo jazz en su forma de tocar la caja , intercalando fuertes contratiempos con suaves acompañamientos de aro . Durante sus años con The Police, se hizo conocido por utilizar solo el hi-hat con el bombo para mantener el ritmo. [ cita requerida ]
En una entrevista con Modern Drummer , Copeland ha citado a Mitch Mitchell de Jimi Hendrix Experience como una influencia musical primordial. Afirma que cuando era niño, cada vez que tenía una canción o melodía en la cabeza, caminaba por ahí preguntándose cómo Mitchell tocaría la batería con esa melodía en particular. También nombró a Sandy Nelson y Ginger Baker como otras influencias fundamentales en los años de juventud. [48] [ se necesita una mejor fuente ] Ha declarado que debido a su "escucha forzada" de Buddy Rich , se considera "alérgico" al jazz.
Se destaca por su gran énfasis en el groove como complemento de la canción, más que como su componente principal. No obstante, su forma de tocar a menudo incorpora rellenos espectaculares e inflexiones sutiles que realzan enormemente el groove. En comparación con la mayoría de sus contemporáneos de la década de 1980, su sonido de caja era brillante y cortante. También es uno de los pocos bateristas de rock que utiliza el agarre tradicional en lugar del agarre combinado . También se destaca por la síncopa en su batería.
Equipo
El equipo de Copeland incluye tambores Tama , platillos Paiste , parches Remo y baquetas Vater Signature. [47]
Configuración original del kit en vivo (1984)
| Kit de gira de The Police Reunion (2007-2008)
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Discografía
Álbumes de estudio
- 1980: Klark Kent: Locura musical de Kinetic Kid (como Klark Kent)
- 1983: Rumble Fish (banda sonora original de la película)
- 1985: El ritmático
- 1986: Wall Street / Salvador (Bandas sonoras originales de películas)
- 1988: El ecualizador y otros momentos de suspense
- 1990: El Arca de Noé (audiolibro, con James Earl Jones )
- 1994: Banda sonora de la película Silent Fall
- 1994: Rapa Nui (banda sonora original de la película)
- 1995: Obras recopiladas (como Klark Kent)
- 1996: El hijo del leopardo
- 1997: Cuatro días en septiembre (música de la película Miramax)
- 1998: El pequeño niño azul
- 1999: Simpatico (Música de la película)
- 2004: Orchestralli (álbum en vivo)
- 2004: La noche de la Taranta
- 2007: La antología de Stewart Copeland (recopilación)
- 2009: Música de Ben Hur en vivo
- 2010: Muertos como yo (banda sonora original de la televisión MGM)
- 2022: Spyro
- 2023: Policía trastornada por orquesta
- 2023: Edición Deluxe de Klark Kent (como Klark Kent)
Aire curvo
- 1975: El alambre de medianoche
- 1976: Aerotransportado
La policía
- Outlandos d'Amour (1978)
- Reggaetón de blanco (1979)
- Zenyatta Mondatta (1980)
- Fantasma en la máquina (1981)
- Sincronicidad (1983)
Colaboraciones
- 1977: Strontium 90: Academia de policía de Strontium 90
- 1982: Actúa de manera muy extraña, de Mike Rutherford
- 1986: Así es por Peter Gabriel
- 1989: El señor Doubles de Moon on the Water
- 1989: Lógica animal por Lógica animal
- 1991: Animal Logic II de Animal Logic
- 2001: El gran orden jerárquico de Oysterhead
- 2005: Atravesando tiempos y continentes , de Eberhard Schoener y amigos, con Sting y Andy Summers
- 2017: Gizmodrome por Gizmodrome
- 2021: Gizmodrome en vivo por Gizmodrome
- 2021: Mareas divinas con Ricky Kej
- 2023: Policía sin fronteras con Ricky Kej
Bandas sonoras de películas
Series de TV
| Título | Año | Notas |
|---|---|---|
| Los jovenes | 1984 | 1 episodio (" Cash "). Aparece como miembro del grupo Nice Twelve de Ken Bishop. |
| El ecualizador | 1985 | |
| Star Wars: Droides | Solo música temática, coescrita con Derek Holt | |
| Shalom Salaam | 1989 | Miniserie |
| Hace mucho tiempo y muy lejos | 1 episodio ("El Arca de Noé"), también fue lanzado como audiolibro. | |
| Babilonia 5 | 1994 | Solo piloto |
| Personas con información privilegiada | 1997 | Miniserie |
| El show de Amanda | 1999–2002 | |
| Brutalmente normal | 2000 | |
| Noticias de última hora | 2002 | |
| Muerto como yo | 2003–2004 | |
| Amas de casa desesperadas | 2004 | 1 episodio ("¿Quién es esa mujer?") |
| La vida y los tiempos de Juniper Lee | 2005–2007 | Coescribió la música del tema con Rob Cuariclia, David Lehner y Rob Lehner. |
| Amas de Casa Desesperadas | 2008 | 1 episodio ("¿Quién es esa mujer?") |
| Las aventuras musicales de Stewart Copeland | 2020 | Miniserie de televisión, presentadora |
Juegos de vídeo
| Título | Año | Desarrollador(es) | Notas |
|---|---|---|---|
| Huelga urbana | 1994 | Software de Granite Bay, The Edge, Foley Hi-Tech | Agradecimientos especiales |
| Spyro el dragón | 1998 | Juegos de insomnio | |
| Spyro 2: ¡La furia de Ripto! | 1999 | ||
| Spyro: El año del dragón | 2000 | Con Ryan Beveridge | |
| Solo en la oscuridad: La nueva pesadilla | 2001 | Obras oscuras | Con Thierry Desseaux |
| Spyro: Entra la Libélula | 2002 | Consulta Six Studios, Equinoxe Digital Entertainment | Con Peter Neff y Kenneth Burgomaster |
| Guitar Hero: Gira mundial | 2009 | Nunca suave | Música gracias |
| Trilogía de Spyro Reignited | 2018 | Juguetes para Bob | Música original, tema principal, con la ayuda de pistas remasterizadas [49] |
Véase también
- Lista de bateristas
- Membranófono (lista de tambores)
Referencias
- ^ ab "Acerca de Stewart Copeland". YouTube .
- ^ ab Burke, Chris (17 de abril de 2015). «Álbumes clásicos con Stewart Copeland». MusicRadar . Consultado el 8 de agosto de 2015 .
- ^ "Los 100 mejores bateristas de todos los tiempos". Rolling Stone . 31 de marzo de 2016 . Consultado el 25 de octubre de 2022 .
- ^ "El caso de The Police". BBC News . 30 de enero de 2007 . Consultado el 8 de agosto de 2015 .
- ^ "Archivo de encuestas de lectores de Modern Drummer, 1979-2014". Modern Drummer . Consultado el 8 de agosto de 2015 .
- ^ "Inducción al Salón de la Fama de Stewart Copeland". Classic Drummer . Consultado el 18 de enero de 2017 .
- ^ "Película: "Todos miran fijamente: La policía al revés"". Washingtonpost.com . 26 de enero de 2006 . Consultado el 24 de mayo de 2015 .
Stewart Copeland: Nací en Alejandría (Virginia, no Egipto).
- ^ "Biografía: Primeros días, Oriente Medio, el negocio de la música y Curved Air". Sitio oficial de Stewart Copeland. Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2013. Consultado el 24 de mayo de 2015.
Stewart Copeland nació el 16 de julio de 1952 en
Alexandria, Virginia
, en los Estados Unidos, pero poco después se mudó con su familia a
Beirut, Líbano
.En esta ciudad de Oriente Medio a orillas del Mediterráneo, Stewart creció...
- ^ Copeland, Miles (1989). El jugador del juego: las confesiones del agente político original de la CIA . Londres: Aurum Press . ISBN 0948149876. OCLC 21874352.
Más tarde, fui uno de los 200 empleados que figuraban en la lista original de miembros de carrera cuando la CIA se convirtió en oficial en julio de 1974.
- ^ Schor, Elana (14 de agosto de 2008). "Se revelan espías famosos: se publican nuevos detalles de la carrera de Julia Child antes de convertirse en chef". The Guardian . Consultado el 13 de julio de 2017.
Entre los espías de [Julia Child] se encontraban el jugador de béisbol profesional Moe Berg, el juez de la Corte Suprema de Estados Unidos Arthur Goldberg y Miles Copeland, el padre del baterista de The Police Stewart Copeland.
- ^ ab Pukas, Anna (27 de mayo de 2014). "Ojalá hubiera sido más amable con Sting: Stewart Copeland habla sobre la vida después de The Police". The Daily Express . Londres, Reino Unido . Consultado el 13 de julio de 2017 .
- ^ abc Sutcliffe, Phil y Fielder, Hugh (1981). L'Historia Bandido . Londres y Nueva York: Proteus Books. ISBN 0-906071-66-6 . Páginas 15–16.
- ^ Welch, Chris (1973). En Canis Lupus [notas de portada].
- ^ "Don't Stand So Close To Me '86, 12" de The Police – Música y letra". Sitio web oficial de The Police . Archivado desde el original el 24 de mayo de 2015. Consultado el 13 de julio de 2017 .
- ^ "Stewart Copeland". Stewartcopeland.net . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2014. Consultado el 18 de enero de 2015 .
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El 27 de septiembre, en las salas de cine de todo el país, Discovery Channel Pictures estrenó su primer largometraje en 35 mm estrenado comercialmente,
The Leopard Son
.
- ^ Bennett, Tara (noviembre de 2018). "EL LEGENDARIO MÚSICO STEWART COPELAND REVISITA SU CLÁSICA BANDA SONORA DE VIDEOJUEGOS PARA LA TRILOGÍA SPYRO REIGNITED". Syfy.com . Archivado desde el original el 1 de noviembre de 2018. Consultado el 2 de noviembre de 2018 .
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- ^ "C7164710 | Banda sonora oficial de Spyro: Enter the Dragonfly". VGMdb.net . Consultado el 13 de julio de 2017.
Este CD se incluyó en los paquetes de edición limitada del juego "Spyro: Enter the Dragonfly" para Playstation 2
. - ^ "Reseña de la música del juego: Spyro the Dragon II – Ripto's Rage (versión para PSX)". RPGamers Network . Consultado el 13 de julio de 2017.
…esta banda sonora es genial, muy efectiva para el juego y es un placer escucharla.
- ^ Fogel, Stefanie (19 de julio de 2018). «Copeland de The Police compone el nuevo tema principal de 'Spyro'». Variety . Archivado desde el original el 20 de julio de 2018. Consultado el 20 de julio de 2018 .
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Enlaces externos
- Sitio oficial de Copeland
