Simón Procter

Simón Procter
Nacido( 08-11-1968 )8 de noviembre de 1968 (56 años)
Lancashire , Inglaterra
EducaciónUniversidad de Nottingham Trent
Conocido porPintura, Fotografía

Simon Procter (nacido el 8 de noviembre de 1968 en Lancashire , Inglaterra) es un artista y fotógrafo británico expatriado que ha colaborado con Karl Lagerfeld , John Galliano y Vivienne Westwood . A través de su trabajo con los diseñadores de moda más famosos del mundo, Simon Procter es considerado uno de los fotógrafos de moda más importantes de su tiempo. [1] Hoy en día, sus obras cuelgan en muchos museos y galerías de todo el mundo. [2] Su obra de arte se encuentra en colecciones y museos de todo el mundo, y se ha exhibido en el Grand Palais de París , el Museo de Bellas Artes de Boston , Art Basel Miami y el Museo de Arte Moderno de Moscú . En Gran Bretaña, es conocido por su trabajo con Royal Ascot .


Vida

Procter nació en Lancashire , en el norte de Inglaterra, y creció en Royston, un pequeño pueblo minero en el sur de Yorkshire .

Estudió Bellas Artes, especializándose en pintura y escultura, y posee una licenciatura en Bellas Artes (con honores) por la Universidad de Nottingham Trent .

Actualmente, Procter vive entre París, Nueva York y una casa de campo en el norte de Francia. Tiene dos hijos: su hijo Loup y su hija Brune.


Arte

Simon Procter estudió Bellas Artes durante muchos años, centrándose inicialmente en la pintura y la escultura, y se licenció con honores en Bellas Artes en la Universidad de Trent, Reino Unido. Se mudó a París a finales de los años 90 y, mientras realizaba diversos trabajos ocasionales en la ciudad, conoció a uno de los empleados de Visionaire y comenzó a involucrarse con la fotografía.

Alrededor de 2005 trabajó como fotógrafo y fotografió la campaña internacional para Nike . También produjo para Reebok , Speedo , Nokia , Adidas , Tommy Hilfiger , Hästens , Marriott , Montblanc , Falke, L'Oréal , entre otros. Sus fotografías han aparecido en todo el mundo en revistas como V Magazine , Vogue y Harper's Bazaar y en las ediciones de revistas del New York Times , The Independent , T Magazine y The Daily Telegraph .

En 2007 comenzó a trabajar con el diseñador de moda inglés Alexander McQueen . En 2008, Vivienne Westwood creó una serie de fotografías con Simon Procter llamada "La magia de la moda" con la actriz de la película Harry Potter, Emma Watson . La historia se publicó en el libro de 342 páginas de Harper's Bazaar "Fabulous Fashion".

En 2009, Simon Procter conoció a John Galliano y creó con él, para las colecciones de Alta Costura de Dior con Harper's Bazaar, opulentas escenas con modelos y caballos, tal y como las conocemos en las pinturas de batallas de finales del Barroco y del Renacimiento. El resultado fue la serie "Galliano Royal", de cuadros en impresiones de gran tamaño de hasta 10 metros de ancho. Las obras de esta serie se exhiben actualmente en numerosas galerías y museos de todo el mundo [3] [4], incluido el Museo de Arte Moderno de Moscú. [5]

Esta síntesis de fotografía de moda y pintura clásica caracteriza la obra de Procter y también continuó en sus retratos. Ha retratado a artistas como Kanye West , Morgan Freeman , Pharrell Williams , Emma Watson, Florence Welch , Natalie Imbruglia , Laetitia Casta , Eva Green , Saoirse Ronan y Ellie Goulding , Mila Kunis , Àstrid Bergès-Frisbey , Marine Vacth . Incluso diseñadores de moda han sido retratados por él, como Giorgio Armani , Stella Tennant , Olivier Theyskens , Hussein Chalayan y Ajuma Nasenyana .

Como experto en caballos, Simon Procter se dedica a producir fotografías de caballos en situaciones de estudio y ha recibido un gran reconocimiento por sus fotos y retratos en Gran Bretaña. Con motivo del Jubileo de Diamante de Su Majestad la Reina en 2012, la carrera de caballos Royal Ascot de siete días se convirtió en uno de los eventos más importantes del año. Simon Procter creó una elaborada campaña fotográfica con diseñadores de moda como Stephen Jones , Vivienne Westwood y Dior . [6]

Ese mismo año comenzó a fotografiar las colecciones de Dolce & Gabbana y Steven Spielberg lo invitó a su paisaje de ensueño [7] para fotografiar estrellas, como Dakota Fanning , de Breaking Dawn , Kiernan Shipka de Mad Men, Malin Åkerman y Evan Rachel Wood para el largometraje de Harper's Bazaar "The Spielberg Connection", quienes aparecen en recreaciones de algunas de las escenas y personajes más famosos de Spielberg.

Para la película "Oz el grande y poderoso" con James Franco en 2013, Simon Procter fotografió a Atlanta de Cadenet Taylor para Harper's Bazaar en Louis Vuitton, Bottega Veneta y Svarovski para Harper's Bazaar. [8]

Ese mismo año, Procter fotografió el proyecto Iconoclouds. El artista Berndnaut Smilde había desarrollado una nube de interior y Procter la fotografió con los cinco diseñadores de moda más famosos a nivel internacional: Karl Lagerfeld, Stefano Gabbana y Domenico Dolce , Alber Elbaz y Donatella Versace . La serie aparece en la revista estadounidense Harper's Bazaar. [9]

Procter utilizó su estética artística única para desarrollar una técnica fotográfica que captura y documenta la gran escala de un desfile de moda en el espacio arquitectónico en el que tiene lugar. Su primer proyecto de fotografía de moda fue fotografiar un desfile de Dior desde 30 metros sobre la pasarela. Las imágenes resultantes se publicaron en dos artículos importantes en V Magazine y se exhibieron en Colette , con el patrocinio de Armani y Prada. La boutique de lujo parisina Colette era conocida internacionalmente por sus proyectos artísticos y, sobre todo, por el documental “Colette Mon Amour” de 2020.

Simon Procter se dedica a inmortalizar los majestuosos desfiles de casas de moda como Chanel , Dior, Lagerfeld, Prada, Givenchy , Valentino y los diseñadores tienen sus desfiles de alta costura documentados por Procter en todo el mundo por encargo de Stella McCartney , Diane von Fürstenberg , Michael Kors y The Veil . Parte de este trabajo será publicado en 2014 en su libro ilustrado “Modeland” de Rosenbaum Contemporary, Miami. [10]

La Guardia Republicana de Francia -la asociación policial de la Guardia Nacional- tiene un retrato gigantesco de él realizado con más de 100 personas, 20 caballos y motocicletas.

Desde que su obra fue exhibida en Art Basel Miami Beach en 2008 y mostrada en el Grand Palais de París, el Museo de Bellas Artes de Boston, Art Basel Miami y el Museo de Arte Moderno (MMOMA), Moscú, Rusia, es considerado uno de los fotógrafos más destacados de su generación en la escena del arte contemporáneo actual. Sus obras se pueden ver en museos y ahora forman parte de las colecciones de arte más grandes del mundo. [11]

Durante más de diez años, Simon inmortalizó los opulentos desfiles de moda que Karl Lagerfeld creó para las casas de moda más prestigiosas del mundo. Ambos tenían una relación especial. Al tímido Lagerfeld le gustaba que Procter lo retratara. Lagerfeld montó escenarios fotográficos gigantescos con Procter, él mismo y sus modelos, especialmente para la alta costura de Chanel. Tras la muerte de Karl Lagerfeld, Simon Procter publicó los desfiles de moda más legendarios del mundo bajo el título "Lagerfeld - the Chanel Shows" y ofrece una mirada detrás de escena, a áreas que normalmente son inaccesibles para la mayoría de las personas. La exposición de arte con imágenes de gran formato es, sobre todo, un homenaje al icono Karl Lagerfeld. [12] [13]


En 2024, las campañas publicitarias globales de Hästens y Stephen Jones fueron lanzadas, fotografiadas y filmadas por Simon Procter.

Realización cinematográfica

Además de su trabajo como fotógrafo, Simon Procter comenzó a producir películas de arte. En 2015, Simon fundó Orcadia Film, una productora cinematográfica.

Exposiciones

Lagerfeld: Los desfiles de Chanel

  • 2021: Galería de arte de Dubái y exposición de fotografía artística [14] [15]
  • 2020: Rosenbaum Contemporary, Miami
  • 2020: Cuatro estaciones, Londres [16]
  • 2019: Lanzamiento del libro en la galería Royal Monceau Raffles Paris, París, Europa [17] [18]
  • 2019: Rosenbaum Contemporary, Miami
  • 2019: Lanzamiento de libro en Art Basel Miami Beach, EE. UU.
  • 2018: Kate Vass Galerie, Mónaco


Modelo y

  • 2018: Kate Vass Galerie, Mónaco
  • 2017: El Hermitage, Mónaco


Simón Procter

  • 2018: Galería Kate Vass, Zúrich
  • 2017: Royal Monceau, París
  • 2016: Galería Bethina Von Anim, París
  • 2015: Milk Studios, Nueva York
  • 2012: Arte contemporáneo Rosenbaum, Florida
  • 2005: Colette, París


Puestos de feria

2021

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2021, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Palm Beach Modern + Contemporary | Arte Wynwood, Rosenbaum Contemporary

2020

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2020, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Art Palm Springs 2020, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Palm Beach Modern + Contemporary 2020, Rosenbaum Contemporary

2019

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2019, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en ZⓈONAMACO 2019, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Palm Beach Modern + Contemporary 2019, Rosenbaum Contemporary

2018

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2018, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en la Feria de Arte de Seattle 2018, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Palm Beach Modern + Contemporary 2018, Rosenbaum Contemporary

2017

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2017, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en la Feria de Arte de Seattle 2017, Rosenbaum Contemporary

2016

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2016, Rosenbaum Contemporary

2015

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2015, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Art Southampton 2015, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami Nueva York 2015, Rosenbaum Contemporary

2014

  • Rosenbaum Contemporary en Art Miami 2014, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Art Southampton 2014, Rosenbaum Contemporary
  • Rosenbaum Contemporary en Art Market Hamptons 2014, Rosenbaum Contemporary


Exposiciones colectivas

2021

  • Verano 2021, Rosenbaum Contemporary

2020

  • Selecciones de verano 2020, Rosenbaum Contemporary

2019

  • Selecciones de verano, Rosenbaum Contemporary

2018

  • Galería Kate Vass, Mónaco
  • Arte y Moda, Miami
  • Royal Monceau, París

2016

  • Selecciones de primavera, Rosenbaum Contemporary

2015

  • Belleza atemporal: Manolo Valdés y Simon Procter, Rosenbaum Contemporary
  • Museo de Arte Moderno de Qingdao, China, Invitado de Honor

2014

  • St. Regis, Miami, parte de la colección permanente

2011-2015

  • Lady Dior y los artistas, exposición colectiva itinerante mundial con David Lynch

2009 a 2010

  • Fotografía artística, colección permanente, Nueva York

2009

  • Christian Dior presenta la exposición «Christian Dior, 60 años de fotografía», Museo de Arte Moderno de Moscú, Moscú

2008

  • Art Basel Miami Beach, Exposición de fotografía de moda, Miami

2006

  • Museo de Arte de Boston, Boston

Publicaciones (selección)

  • Lagerfeld: Los desfiles de Chanel . Rizzoli, 2019, ISBN 978-0-8478-6381-5, 108 páginas
  • Modelo y . Rosenbaum Contemporáneo, 2014, ISBN 978-0-615-91829-7, 112 páginas
  • Revista de estilo del New York Times . New York Times, 2005, 112 páginas

Referencias

  1. ^ ART PHOTO EXPO GROUP (2012). "los más grandes fotógrafos de moda como:". ART PHOTO EXPO GROUP . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  2. ^ Galería Rosenbaum (2012). «Biografía de Simon Procter». Galería Rosenbaum . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  3. ^ desconocido (2012). "El príncipe perdido de Iberia, 2011 de la serie "Galliano Royal"". artsy.net . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  4. ^ Markus (2010). «[Un]Discovers: Simon Procter». fusión de efectos . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  5. ^ ALAIN.R.TRUONG (2009). «Christian Dior: 60 años de fotografía». Museo de Arte Moderno de Moscú . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  6. ^ Aurélie (2011). "Campaña Royal Ascot". Máscara de La Cavelier . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  7. Alison Jane Reid (2012). «The Spielberg Connection». Harper's Bazaar . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  8. ^ ROMY OLTUSKI (2013). "El mundo de Oz". Harper's Bazaar . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  9. ^ A. Moret (2013). "Berndnaut Smilde: ICONOCLOUDS x Harper's Bazaar". instalación mag . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  10. ^ Simon Procter (2014). "Modeland". amazon . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  11. ^ desconocido (2021). "Simon Procter". Art Photo Expo . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  12. ^ Simon Procter (2019). «"Lagerfeld: The Chanel Shows"». Random House . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  13. ^ Emily Dixon (2019). "Capturando la ambiciosa belleza de los desfiles de Karl Lagerfeld en Chanel". CNN . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  14. ^ desconocido (2021). ""Lagerfeld: The Chanel Shows" llega a Dubái". dubai chronicle . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  15. ^ SYEDA ERUM SHERIEFF (2021). ""KARL LAGERFELD – LOS DESFILES DE CHANEL: EXPOSICIÓN DE ARTE DE SIMON PROCTER". Revista Victor . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  16. ^ Natalie Theodosi (2020). "Simon Procter enfoca su lente en Lagerfeld y los grandes desfiles de Chanel". WWD . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  17. ^ Rohma Theunissen (2019). "Se acaba de inaugurar en París una exposición en homenaje a Karl Lagerfeld". Harper's Bazaar . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  18. ^ MANON GARRIGUES (2019). "Por qué la exposición "Lagerfeld, los desfiles de Chanel" en París es una visita obligada". Vogue . Consultado el 11 de noviembre de 2024 .
  • Sitio web oficial de Simon Procter


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